艺考摄影基础知识
摄影综合知识点总结
摄影综合知识点总结一、摄影基础知识1. 光圈、快门和ISO- 光圈是镜头的光圈大小，决定了进入相机的光线量，同时也影响了景深的大小。
- 快门速度是相机快门打开的时间，决定了进入相机的光线量，同时也影响了拍摄运动物体时的清晰度。
- ISO是传感器的感光度，决定了相机在低光环境下的曝光能力。
2. 景深- 景深是指摄影中影像的清晰范围，它受到光圈大小、焦距和对焦距离等因素的影响。
- 大光圈（小F值）可以创造浅景深，使主体清晰而背景模糊；小光圈（大F值）可以创造深景深，使整个画面清晰。
3. 曝光- 曝光是指相机在拍摄时所接收到的光线量，它由快门速度、光圈和ISO共同决定。
- 欠曝光会使画面过暗，而过曝光会使画面过亮，摄影师需要根据拍摄环境和主题来调整曝光参数。
4. 白平衡- 白平衡是指相机校正图片中的白色部分的色温，使其在不同的光源下呈现出真实的色彩。
- 不同的光源（如白炽灯、日光、荧光灯）具有不同的色温，需要进行相应的白平衡调整。
二、构图与透视1. 黄金分割- 黄金分割是指将画面分割为三分之一或者五分之二的比例，使主题位于这些分割线上，使画面更具美感和动态感。
2. 对称与平衡- 对称构图是指画面中的元素左右对称排列，使画面更加稳定和平衡。
- 平衡构图是指通过分布均匀的元素来达到画面的平衡感。
3. 透视- 透视是指摄影中的透视关系，通过线条和远近关系来使画面更具有立体感和深度感。
三、色彩与光影1. 色彩对比- 色彩对比是指不同颜色之间的对比关系，通过对比可以使画面更加有层次和引人注目。
2. 光影处理- 光影是摄影中不可或缺的因素，光线的角度、方向和强度都会对画面造成不同的影响，摄影师需要根据实际情况来处理光影。
四、后期处理1. 基本后期工具- 后期处理是摄影过程中不可或缺的一部分，常见的后期软件有Photoshop、Lightroom 等，它们可以进行曝光、对比度、饱和度、色调等调整。
2. 色彩处理- 后期处理可以对照片的色彩进行进一步的调整，如调整色温、色调、饱和度等，使照片呈现出更加鲜明的色彩。
(完整word版)摄影艺考基础知识--名词解释、简答题
一、名词解释1.DC：数码相机的标志。
2.DV:数字摄像机的标志。
3.ASA：美国感光度制式标志。
4.ISO：国际标准感光度制式标志。
5.GB：中国感光度制式标志。
6.MC：照相机镜头多层镀膜标志。
D：数码相机的电荷耦合器件，为数码相机的感光装置。
8.LCD：液晶显示器。
9.快门：控制进入照相机焦平面光线时间长短的装置。
10.景深：当聚焦在某景物时，此处最清晰，该景物前后的清晰范围称景深范围，简称景深。
11.标准镜头：镜头焦距等于或略大于底片对角线的长度的镜头。
12.短焦距镜头：镜头焦距小于底片对角线长度的镜头。
13.长焦距镜头：镜头焦距大于底片对角线长度的镜头。
14.取景器：照相机上选取景物范围的设备，并兼有其他功能。
15.物距：被摄体到镜头前节点的距离。
16.宽容度：感光胶片按比例纪录景物亮度差别，正确表现景物明暗层次的能力。
17.颗粒度：银盐在人眼中产生的颗粒状态的感觉。
18.自然光：天然形成的光源。
19.潜影：胶片在照相机内拍摄曝光后，未经过显影前所产生的看不见的潜在影像。
20.显影：用显影剂药品使感光材料曝光后的潜影变成可见影像的过程。
21.定影：显影后把没有感光的卤化银去掉，把感光的卤化银固定下来，使影像稳下来的过程称定影。
22.标准灰：18%反光率所产生的灰色影调，也称V区中灰，是曝光的基准。
23.全色片：所有7个单色光全部感光的黑白胶片。
24.胶片：是一种可把影像记录下来的感光材料，经过一定的化学药品处理，能把影像固定下来。
25.焦点距离：无限远的景物在焦平面结成清晰的影像时第二节点到焦平面的垂直距离。
26.曝光宽容度：指感光胶片对不恰当的曝光所能允许的程度。
27.产品摄影：也是产品照片。
主要用于产品的样本、说明书和商品宣传画等。
28.主光：又称，塑型光，指在摄影画面上占主导地位的光线。
29.光度：是光源强度和光线在物体表面的照度以及物体表面呈现的亮度的总称。
30.照射角度：指光源传播方向与地平线所成的高低角度。
艺考摄影基础知识
1、认识摄影基础2、摄影原理与技术(照相机和镜头）3、光圈、快门、曝光和测光4、聚焦、取景器、卷片、和胶片5、景深6、摄影取景7、构图8、摄影用光9、摄影色彩10、彩色摄影11黑白摄影12 数码摄影13摄影器材14静物摄影摄影的门类摄影的门类是在摄影的历史发展中逐步形成的，其分类方法的有多种。
从不同的角度，运用不同的方法，可以做如下分类：❖1．根据有彩和无彩的属性分为：黑白摄影和彩色摄影。
❖2．按照光的属性分为：可见光摄影、全息摄影、红外线摄影、X光摄影。
❖3．按照摄影工艺分为：常规摄影和特技摄影等。
❖4．按照拍摄题材的不同分为：人文景观摄影、自然景观摄影、表意摄影等。
❖5．按照应用领域的不同分为：科技摄影、商业摄影、新闻摄影、教学摄影、军事摄影、文体摄影和生活摄影等。
❖6．按照表现方法的不同分为：纪实摄影和创意摄影等。
❖7．按照社会功能的不同分为：实用摄影、新闻摄影、社会纪实摄影、艺术摄影等。
摄影具有多方面的属性，应用范围是广泛和多层次的，摄影的表现方法也是丰富多彩的，因此分类的方法具有多样性。
各种摄影门类和风格在长期的发展过程相互影响和渗透，它们之间不存在不可逾越的界限。
一、艺术摄影艺术摄影指摄影中的艺术部分。
它作为一种重要的摄影门类，以艺术性与实用摄影和新闻摄影等相区别。
艺术摄影是通过塑造艺术形象来反映社会生活，来表达摄影家主观思想情感及艺术情趣的一种摄影形式。
艺术摄影塑造的艺术形象是审美意识的物化形态，与生活原型有着根本的差异；是审美情感的对象化，与生理情感有着本质区别。
艺术摄影通过对现实的超越和重构，表达摄影家对社会、自然和宇宙的解释和对情感的宣泄；让观众关照人的本质力量，获得美的感受。
创作出优秀的摄影作品是摄影家的最终目的，摄影技术技巧的运用是达到这一目的的技术手段，而在摄影的创作方法上，它必须遵循艺术的普遍创作原则，如造型创意的原则、典型性原则、艺术的真善美等。
对艺术摄影的创作手法也是多种多样的。
摄影等级考试理论知识
摄影等级考试理论知识1. 摄影基础知识- 曝光：曝光是指相机感光材料（胶片或数码传感器）所接收到的光线量。
合适的曝光可以保证图像明亮、细节丰富。
- 快门速度：快门速度控制着相机曝光时间的长短，快门速度越快，所接收到的光线越少。
- 光圈：光圈大小会影响到图像的景深，光圈越大，景深越浅，光圈越小，景深越深。
- ISO感光度：ISO感光度决定了感光材料对光线的敏感程度，较高的ISO值可以在光线不足的情况下获得更亮的图像，但会引入噪点。
2.构图与视角- 构图是指在摄影过程中通过选择拍摄主体和调整画面元素来呈现所要表达的意境。
- 线条和形状：通过利用线条和形状的配合来构建有趣的图像构图。
- 黄金分割法则：将画面分成三个部分，让重点元素位于黄金分割线上以增加视觉冲击力。
- 视角选择：通过选择不同的拍摄视角来呈现出不同的视觉效果。
3.颜色与光影- 色彩搭配：合理运用颜色的搭配可以增强照片的表现力和情感冲击力。
- 白平衡：调整白平衡可以校正图像中受光源色温影响导致的色调偏差。
- 光影效果：通过合理运用光线和阴影，可以创造出戏剧性和有趣的图像效果。
4.摄影构思与主题- 摄影构思：一个好的摄影构思是成功摄影作品的基础，通过选择适合的主题和构图方式来实现摄影构思。
- 主题选择：选择有吸引力的主题可以提高照片的魅力和观赏性。
- 观点表达：通过观点和对拍摄主体的理解来表达个人态度和情感。
5.后期处理与修饰- 调色与曝光：调整图像的亮度、对比度、饱和度等参数来优化图像效果。
- 剪裁与修饰：通过裁剪、修饰和修复等手段来完善图像细节和提升整体品质。
- 滤镜与效果：运用滤镜和特效来增加照片的个性和创意。
以上是摄影等级考试所需掌握的理论知识，希望对您的学习有所帮助！。
(完整版)摄影基础知识(艺考必备)
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支持有损压缩与无损压缩。
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柯达公司为主体，针对多媒体网络技术。
有损压缩模式。
支持RBG和灰度色彩模式
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TIFF格式
Aldus公司开发。
支持RGB CMKY Lab灰度位图等色彩模式
数码变焦
在镜头原视角的基础上，在成像的CCD影像信号范围内，截取一步份影像进行放大，是影响达到充满画面的效果，而不改变影像的清晰度。
互易律失效
互易律是指光照度与曝光时间可以按正比互易而曝光量保持不变。当曝光时间过长（长于1秒）或过短（短于1/1000S）时，互易律失效。
测光
当测光对象是18%反射率的中灰色调，按测光读数推荐的曝光组合。
快门的作用和
控制进光时间
影响成像清晰度（表现于动体摄影）
快门种类
镜头快门：又称叶片快门，位于镜头中间.在闪光摄影时，快门速度不受限制、主要缺点是高速档难以快于五百分之一秒
帘幕快门：又称焦平面快门，位于紧贴相机焦平面处，由前后两块帘幕组成。闪光时候，快门速度受限。高速档可达一千分之一秒
电子快门：一电子延时电路等装置自动那个控制快门速度，常见于光圈优先式。
超声波马达驱动自动对焦
Cannon简称USM，低耗。能以相机的内装电池驱动，可在-30—60度环境下完成自动聚焦
Nikon用SWM表示
Sigma用HSM表示
135相机
画幅为36mm*24mm，可以拍摄36幅画面。
特点：相机内装邮件五棱镜和反光镜，取景与拍摄成像是通过同一镜头进行的。
单反优点
镜头可拆卸
艺考摄影基础知识
艺考摄影基础知识摄影作为一门艺术，已经深深融入人们的生活中。
而对于那些想要考艺术大学的学生来说，摄影课程的重要性也不言而喻。
如果你想要在摄影专业中发挥出自己的最大潜力，那么你需要掌握摄影的基础知识。
1.光线光线是摄影创作中非常重要的因素。
光线可以影响照片的明暗对比度、色彩和阴影。
在摄影过程中，你需要了解光线是如何反射、散射和透射的，这将有助于你选择合适的光线来拍摄你的主题。
在拍摄人物时，需要注意光线的角度和颜色。
光线的角度会决定人物的形态和肤色，而颜色会影响照片的色调层次。
2.构图构图是指照片中物体的编排和布局。
构图可以通过选择合适的镜头、摆放物体和选择场景来实现。
摄影师需要注重对场景的观察和把握，以便在符合主题的基础上准确地传达感觉和情感。
在构图时还需要留意对焦距离、近景、远景和前景等问题，因为这些都会对构图产生影响。
3.快门速度快门用于控制相机快门打开和关闭的时间。
快门速度主要取决于物体的运动速度和观察到的动态效果。
在高速运动中，快门速度应该较快，可以在拍摄中捕捉到拍摄主体的动态瞬间；而在静止的拍摄中，快门速度其实可以较慢，这给了摄影师更多的时间来调整构图和光线。
4.光圈光圈主要用于控制相机镜头光线的通量。
光圈大小直接影响照片的景深和对焦范围。
较小的光圈可以产生大景深，即使远近物体都会清晰可见，而较大的光圈则可以使焦点被限制在少数物体上，并且模糊了其他物体的轮廓。
在选择光圈大小的时候，需要根据场景和拍摄主体的需要来进行选择。
总之，艺考摄影需要技术和艺术的结合。
这种结合需要摄影师凭借对自己工具和大自然的理解，并遵循摄影的技巧，才能创作出优秀的作品。
掌握这四个基础知识可以让你更好地掌控拍摄过程，发挥出最大的潜力。
不要惧怕新的事物，努力学习，你定能成为一位出色的摄影师。
艺考摄影知识
（一）光学原理镜头是一个凸透镜。
照相机拍照利用了凸透镜成像原理。
U>2f时成倒立、缩小的实光圈的作用是 调节进光 量，影响景 深和像的 清晰度。
调节是通光孔，光圈大进光多，感光片获得的照度就大，因此光圈和快门共同控制曝光 量。
影响景深景深是指能在感光片上结为基本清晰像的景物纵深范围，这个范围越大，则称 景深越大。
景深前界：离相机最近的可以结为基本清晰像的点。
景深后界：离相机最远的可以结为基本清晰像的点。
从景深前界到对焦距离叫前景深，从对焦距离到景深后界称为后景深。
从景深 前界到景深后界为全景深，简称景深。
前景深小于后景深。
光圈大小可以使景深发生变化。
从相机上读景深：先看使用的光圈值，如 F16刻度在基线两侧所对的距离标尺 读数，即为景深前界和后界。
如景深标尺上两个刻度 16所对的距离标尺读数分别 是景深前界2米，后界10米。
景深范围10-2=8米（调焦在3mn 处）同样调焦在3m 处，用光圈F8,景深前界2.4m,景深后界4m 景深为4-2.4=1.6m 景深范围缩小了。
从F16到F8光圈增大了 2档，景深缩小6 .4m 。
由此看出，光圈影响景深的基本规律：光圈增大，景深缩小，光圈缩小，景深 增大。
影响像的清晰度影响像的清晰读的原因来自两个方面，一个是镜头本身所产生的球差和慧差（光学知识欠缺者可理解为像的变形），这种像差大小与光圈大小有关，光圈越小, 像差越小；另一个是由光的波动性所产生的衍射现象，它影响清晰度的规律是光圈 越小，危害就越严重。
于是相机就存在一个最佳光圈，使用这个光圈拍照影像质量 最好。
大于这个光圈像差影响增大，影像质量下降，小于这个光圈，衍射现象增强， 影像质量也下降。
每个相机最佳光圈不同，一般为最大光圈缩三档处，镜头质量高 的在缩二档初，质量再差的在缩4~5档处。
（五）调焦三. 胶卷（一）胶卷的种类按尺寸分类：有"120" , "135"，等型号。
摄影综合知识点总结归纳
摄影综合知识点总结归纳一、摄影基础知识1. 光影：光影是摄影的灵魂，影响图片的质感和表现力。
了解自然光、人工光的不同效果，以及不同时间、不同角度的光线对拍摄的影响是摄影师的基本功。
2. 曝光：曝光是照片中亮度的表现，影响照片的明暗和细节表现。
了解如何使用相机的曝光参数，以及如何根据不同场景调整曝光是摄影师的基本技能。
3. 焦距：焦距是镜头的参数之一，不同焦距的镜头有不同的拍摄效果。
了解不同焦距镜头的特点和应用是摄影师的基本知识。
4. 感光度：感光度是指相机底片或传感器对光的敏感程度，影响照片的噪点和细节丰富度。
了解如何根据不同光线情况调整感光度是摄影师的基本技能。
二、摄影构图1. 画面构图：画面构图是指在照片中合理安排主体、背景、构图元素等，以呈现出更具艺术感和表现力的效果。
了解画面构图的基本原则和技巧，如黄金分割、对称构图、透视构图等，是摄影师的基本功。
2. 线条构图：线条构图是指在照片中运用各种线条和形状打造出更具视觉吸引力的画面效果。
了解线条构图的基本原则和技巧，如引导线、斜线、曲线等，是摄影师的基本知识。
3. 色彩构图：色彩构图是指在照片中利用色彩对比和和谐来创造更丰富的表现力。
了解色彩构图的基本原则和技巧，如冷暖对比、色彩搭配等，是摄影师的基本技能。
三、摄影器材1. 相机类型：不同类型的相机有着不同的应用场景和拍摄效果，了解不同类型相机的特点和应用是摄影师选择器材的基础知识。
2. 镜头类型：不同类型的镜头有着不同的视角和成像效果，了解不同类型镜头的特点和应用是摄影师选择镜头的基本技能。
3. 滤镜：滤镜是摄影器材的重要配件，可以改变光线的成色和质感，了解不同类型滤镜的特点和应用是摄影师的基本知识。
4. 三脚架：三脚架是摄影器材中的重要辅助工具，可以在拍摄中提供更稳定、更精确的支撑，了解不同类型三脚架的特点和应用是摄影师的基本知识。
四、摄影后期1. 软件应用：后期处理是摄影创作过程中不可或缺的一个环节，了解图像后期处理软件的基本操作和技巧是摄影师的基本技能。
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1、认识摄影基础2、摄影原理与技术(照相机和镜头）3、光圈、快门、曝光和测光4、聚焦、取景器、卷片、和胶片5、景深6、摄影取景7、构图8、摄影用光9、摄影色彩10、彩色摄影11黑白摄影12 数码摄影13摄影器材14静物摄影摄影的门类摄影的门类是在摄影的历史发展中逐步形成的，其分类方法的有多种。
从不同的角度，运用不同的方法，可以做如下分类：❖1．根据有彩和无彩的属性分为：黑白摄影和彩色摄影。
❖2．按照光的属性分为：可见光摄影、全息摄影、红外线摄影、X光摄影。
❖3．按照摄影工艺分为：常规摄影和特技摄影等。
❖4．按照拍摄题材的不同分为：人文景观摄影、自然景观摄影、表意摄影等。
❖5．按照应用领域的不同分为：科技摄影、商业摄影、新闻摄影、教学摄影、军事摄影、文体摄影和生活摄影等。
❖6．按照表现方法的不同分为：纪实摄影和创意摄影等。
❖7．按照社会功能的不同分为：实用摄影、新闻摄影、社会纪实摄影、艺术摄影等。
摄影具有多方面的属性，应用范围是广泛和多层次的，摄影的表现方法也是丰富多彩的，因此分类的方法具有多样性。
各种摄影门类和风格在长期的发展过程相互影响和渗透，它们之间不存在不可逾越的界限。
一、艺术摄影艺术摄影指摄影中的艺术部分。
它作为一种重要的摄影门类，以艺术性与实用摄影和新闻摄影等相区别。
艺术摄影是通过塑造艺术形象来反映社会生活，来表达摄影家主观思想情感及艺术情趣的一种摄影形式。
艺术摄影塑造的艺术形象是审美意识的物化形态，与生活原型有着根本的差异；是审美情感的对象化，与生理情感有着本质区别。
艺术摄影通过对现实的超越和重构，表达摄影家对社会、自然和宇宙的解释和对情感的宣泄；让观众关照人的本质力量，获得美的感受。
创作出优秀的摄影作品是摄影家的最终目的，摄影技术技巧的运用是达到这一目的的技术手段，而在摄影的创作方法上，它必须遵循艺术的普遍创作原则，如造型创意的原则、典型性原则、艺术的真善美等。
对艺术摄影的创作手法也是多种多样的。
我们可以从不同的创作题材、创作风格流派、不同的创作手法中看到大师们的心灵表述和创作的轨迹。
二、纪实摄影纪实摄影就其本身而言，是指对人类社会的发展产生影响或具有历史意义的事物所进行的纪实性摄影。
其价值在于以客观真实的影像，记录下社会发展的当时状态，使之成为对后人有文献价值的图像史料：同时渗入作者对人与社会的自然关注，借此对社会改革和人类发展产生影响，所以纪实摄影实际是社会纪实摄影。
三、实用摄影摄影的属性是人所共知的。
人们利用它图像逼真、影调丰富、色彩逼真、质感强的特点，瞬间再现被摄对象，拍摄的作品具有现场感。
摄影是一种重要的科学手段，是检测、记录与传递多种信息的得力工具。
摄影技术已成为现代科技与工农生产所不可或缺的辅助手段。
实用摄影就是直接服务于经济生活与科技文化的拍摄活动。
实用摄影的运用范围非常广泛，因专业要求的缘故，实用摄影一般必须保证影像的高清晰度，高技巧操控。
唯有如此，才能达到研究和实用的要求。
实用摄影常见的类别有：广告摄影、医学摄影、天文摄影、生物摄影、地理摄影、司法摄影、考古摄影、工农业摄影、红外线摄影等无所不及。
这里仅重点介绍几种常见类型。
广告摄影广告摄影作为一个专门领域的确立，其历史可以说并不很久，然而作为摄影发展的一个重要组成部分，却是不容置疑的。
从早期的业务员、推销员携带着照片奔波于大街小巷间进行商业游说，到今天广告摄影图片随处可见；从当时的简陋的湿版法，到现今为营造一张广告宣传使用图片，往往动用庞大的班子，包括设计、美术指导，化妆、道具、布景等集体协调和共同用光及各种专业器材的结合投入，逐渐演进成摄影的一个专门领域——广告摄影。
广告摄影是以摄影艺术为表现手法，以传播商业信息或广告意念为职能的一门专业摄影。
其最终目的不是为了审美和艺术表现，而是设法创造出深刻的视觉印象以吸引人的注意力，从而促进广告信息的传递。
由于摄影的特性是纪实，在对事物形态，质感和颜色的描述上，摄影理所当然优胜于文字和绘画而担当着广告媒体的主角，广告摄影的多数题材，如产品或商品的拍摄，通常都是竭力以真实感，包括通过技术上的努力去追求像素上的颗粒细腻、层次丰富、影调柔和、色彩饱满、以创造出悦目的画面，使观者犹如亲睹其将来达到广告宣传的目的。
真实感使得人们明知广告摄影已被技术处理和美化，也依然认可是对客观事物的真实写照。
真实感是广告摄影得以确立的基本前提。
摄影在艺术表现的发展上积累了很多技法，古代有雷兰德的多底套放，今天有“photoshop'’。
摄影在拍摄上和制作中的种种技巧极大的丰富了广告的表现力。
真真假假，亦幻亦真，在不违反事物本质的真实性上，摄影可以按照广告的要求创造出令人叹为观止却又合乎情理的视觉图像。
摄影的基本特征一、视象性摄影以可见的画面形象作为基本表现手段。
无论是照片、幻灯或是数字影像，都是以画面塑造形象，抒发情感，阐述哲理。
色彩、光线、明暗是直接构成形象的感性形式，成为直观的视觉因素。
二、现实性摄影的现实性表现在其现场特点。
镜头前的表现对象必须是可见的物质现实，由于对象自身的特点，对光线的吸收或反射不同。
反映在感光材料上，最终得到现实景物的幻象，因此摄影具有现实性特征。
三、逼真性摄影具有逼真呈现拍摄对象的性质。
能够直接记录现实世界的人、景、物的空间样貌，逼真反映事物的形状、色彩、明暗等特征，具有其他艺术难以达到的逼真视觉效果。
四、表现性摄影能够得到现实的幻象，但是不等于现实本身，摄影可以对现实进行表现性处理，改变镜头前景物的样貌。
如不同的曝光组合，不同的后期处理可以得到不同的视觉效果，甚至在白天可以拍摄出夜景效果，并可将不同时空的事物制作在同一画面中。
五、瞬间性摄影不是记录现实全部，而是实现景物在时间变化中的一个瞬间，被以一种定格的方式记录下来，表现为静态的画面形式，具有瞬间性特征。
六、技术性摄影术的诞生和发展与科学技术的进步密不可分，摄影是现代科学技术的产物。
摄影图像的呈现，必须依赖一定的科技手段，才能得以实现。
摄影设备和材料都是完成摄影工作的物质基础。
摄影专业介绍培养目标本专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
培养要求专业学生主要学习艺术学、文学、美学。
电影、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握电影摄影、电视摄像、广告摄影和图片摄影创作的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：l．掌握摄影专业所需的基本理论、基本知识；2．掌握电影、电视、广告、图片的摄影创作和制作方法；3．了解党和国家的艺术、新闻方针、政策和法规；4．了解电影、电视、广告艺术的理论前沿、应用前景和发展动态；5．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力；6．具备较高的理论修养，创造能力和动手能力。
课程设置：广告摄影、肖像摄影、专题摄影、摄影基础、摄影图片编辑、风光建筑摄影、新闻报道摄影、数码图像处理、网络图片传播、中外摄影史以及视觉艺术基础等。
修业年限：四年授予学位：文学学士就业前景毕业生主要在各大媒体广告宣传部门、图片制作部门、媒介传播部门、电影制片厂、电视制作部门、音像出版、专业摄影公司、婚纱影楼等部门，从事摄影艺术工作。
在电子商务公司专门负责商品的拍摄和衣装模特的拍摄与后期制作，在生产销售公司负责产品的拍摄与后期制作。
摄影专业考试笔试：文学艺术常识摄影基础知识摄影作品分析面试实拍：静物摄影初试为模拟现场拍摄（笔试）；复试为笔试：摄影基础知识与摄影作品分析；三试为面试：文艺理论常识，摄影理论知识，电脑图形处理常识等（考生可自带本人摄影、美术作品）。
【摄影专业现状及就业】：现在，考学是个新机会!1、摄影专业目前处于一个起步阶段，了解的很少2011年我省约有87400余名考生报考艺术类专业，摄影类考生仅有600多人，竞争小，院校多，通过率高。
毫无置疑，摄影考学是个机会。
2、摄影专业录取分数比其他专业低得多山东师范大学2010 年文官专业录取线约570 分，而摄影专业仅380 分，济南大学文官503分，而摄影仅330分……整体而言，比文管专业低150分左右，所以对于成绩在300—500分之间的同学来说，毫无、无优越的外形气质，选择文管、编导专业的话，那你完全有必要考虑通过摄影专业学习，考取本科乃至重点大学。
3、摄影院校多，选择余地大，更容易上本科中国传媒大学、北京电影学院、复旦大学、上海大学、重庆大学、济南大学、山东轻工业学院、山东师范大学、河北传媒学院、天津师范大学等。
4、摄影知识易学易懂，不需要特长，耗时短、见效快因此“0”基础学员经过短时间专门辅导，很容易拿到本科或重点大学专业合格证。
不真实的摄影专业考学情况？摄影专业花钱并不多摄影专业本科学费跟艺术类其他专业是一样的，不存在摄影专业学费高的问题，如山师、济南大学的学费为6000元/年。
买相机，现在数码产品价格逐年下降，3000-5000元就能买一台专业单反相机，四年本科及以后工作都足够用。
这个费用是普通家庭完全可以接受的采风花费少，大学期间采风费用非常少，学校都有补助，再说在大学总要出去游玩，所以就根本谈不上摄影外拍多花钱。
摄影专业就业具体就业去向及回报一次性就业率：95．75％，就业分布最多省市：北京、上海、杭州、深圳、厦门、广东、天津、济南、青岛等一线城市。
影像视觉行业市场潜力大，专业技术人员紧缺，薪酬比较高，行业拓展空间广阔。
收入：普通城市5000-10000元，好一些的城市10000元以上，甚至有更高的，就看你的能力了！以媒体（报纸、网络、电视台）行业为例：专业摄影记者月薪高达6000到15000元，应该说这个薪酬水平在服务行业中是比较不错的。
【考摄影的四大优势】：一、不影响文化课的学习。
摄影辅导利用周末或寒暑假学习，重点培训，循序渐进，这与美术类培训（集中培训）极为不同，摄影学习对文化课不产生任何影响。
二、摄影考生少，招考院校多，通过率大大增加。
三、摄影知识易学易懂，简单实用，不需要天赋（这与美术类学习截然不同）。
四、学摄影，就业前景广阔。
随着现在网络媒体的发展，社会对摄影专业型人才的需求量骤然增多。
就业方面：事业单位摄影技术人员、媒体摄影记者、商业摄影师、高校摄影老师、电子商务摄影师、图片/视频编辑等等。
【全国招收摄影/影视专业的大学（部分）】：北京大学摄影系中国传媒大学北京电影学院复旦大学视觉学院浙江传媒大学北京师范大学上海师范大学解放军艺术学院中国戏剧学院首都师范大学华中师范大学天津师范大学山东师范大学四川师范大学山东艺术学院上海电影学院同济大学上海大学武汉大学上海戏剧学院南京艺术学院江南大学上海交通大学重庆大学吉林动画学院河北传媒学院新疆艺术学院云南艺术学院天津工业大学沈阳大学中国美术学院北京服装学院四川美术学院西安美术学院成都理工大学中国传媒大学南广学院济南大学山东工艺美术学院河南大学中原工学院河北大学西南大学四川大学湖南大学四川音乐学院湖南大学南昌大学广东海洋大学广州美术学院云南艺术学院广西艺术学院等数百余所高校。