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高中美术教学反思5篇

高中美术教学反思5篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。

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高中美术专业教学反思15篇

高中美术专业教学反思优秀15篇高中美术专业教学反思篇一为一名美术教师，我认为首先要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与。

初中的学生已经形成较为独立的个性，有自己的主张，“亲其师，信其道”。

所以教师要努力改变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。

要以学生为中心，不要让学生觉得上美术课是一种负担，把完成美术作业看成一项艰巨任务。

教师应该把自己当学生中的一分子，和学生一起参与作品的完成和讨论，拉近自己和学生之间的距离，营造愉快的学习气氛，让学生以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣，享受自己的劳动成果。

以一份真诚的心与学生交流思想，把他们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性体现出来。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。

我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。

一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感，如在上《雕塑》一课，这课的重点是教雕塑的用途，材料，以及如何制作圆雕。

为了使学生在学之前能对课堂兴趣，第一节课我用多媒体展示并介绍了“中国雕塑与外国雕塑”让学生参与，通过欣赏，分析说明不同时代的雕塑的不同之处，再比较得出结论。

课堂上同学们观察很仔细，他们对老师出示的一些从来没有看到过的雕塑很感兴趣，学生的问题很多，有关心的，有关心年代的，甚至还有同学对它现在的处境很关心，课堂气氛很好。

因此我觉得像这样的课前准备是很有必要的，它在丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

也是《写生素描》一课，写生是这节课美术学习的关键，让学生知道写生是怎么回事，从而引起学生的学习兴趣，让学生去校园写生观察花草植物，通过自己的观察了解植物的结构，和写生的取景构图。

最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特，学生的兴趣一下就提起来了，给模特摆好坐姿，坐好后，以真人为例讲解绘画要点，这时学生的兴趣明显上升，作业的质量也得到了保证。

高中美术教学反思共12篇

高中美术教学反思共12篇1. 第一篇：关于美术教学的价值探索在本篇文章中，我对高中美术教学的价值进行了深入探索。

通过分析学生的研究情况和反馈，我认识到美术教学能够培养学生的创造力、审美能力和艺术表达能力等方面的重要价值。

2. 第二篇：美术教学中的个性化教育策略本篇文章介绍了在高中美术教学中采用的个性化教育策略。

通过了解每个学生的个性和特长，我能够在教学过程中针对性地制定不同的教学计划，从而更好地满足学生的研究需求。

3. 第三篇：探索美术教学中的跨学科融合在这篇文章中，我探讨了美术教学与其他学科的融合。

通过将美术与科学、历史等学科相结合，我帮助学生更好地理解艺术的背后的科学原理和历史背景，从而加深他们对美术的理解和欣赏。

4. 第四篇：创新的教学工具在美术教学中的应用本文重点介绍了创新的教学工具在高中美术教学中的应用。

通过引入数字化工具、虚拟现实等新技术，我提高了学生对于艺术创作和艺术表达的兴趣，同时也提升了他们的表现能力。

5. 第五篇：多元文化背景下的美术教学这篇文章述说了多元文化背景下的高中美术教学。

通过引入不同文化背景的艺术作品和艺术观点，我帮助学生开发了他们的多元文化意识，并促使他们更加包容和欣赏不同文化的艺术表达。

6. 第六篇：美术教学中的艺术鉴赏与批评本篇文章着重探讨了高中美术教学中的艺术鉴赏与批评。

通过引导学生观察和分析艺术作品，我培养了他们对于艺术的鉴赏能力，并帮助他们形成批判性思维，从而提高他们的艺术创作水平。

7. 第七篇：美术教学中的合作研究模式在这篇文章中，我介绍了高中美术教学中的合作研究模式。

通过引入小组活动和合作项目，我促进了学生之间的互动和合作，培养了他们的团队合作能力和沟通能力。

8. 第八篇：美术教学中的教师角色转变本文主要讨论了高中美术教学中教师角色的转变。

通过转变为学生的指导者和引导者，我鼓励学生主动参与研究过程，培养了他们的自主研究和解决问题的能力。

9. 第九篇：美术教学中的评估与反馈在这篇文章中，我谈到了高中美术教学中的评估与反馈。

高中美术专业教学反思

高中美术专业教学反思美术教学的反思篇一美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

一、美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。

比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。

除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

二、美术课堂教学课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。

这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。

课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。

但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。

还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。

国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。

德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。

我想这在国内肯定是禁止的。

学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。

怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。

例如：可以采用开放的教学内容。

教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。

如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。

高中美术教学反思(15篇)

高中美术教学反思(15篇)高中美术教学反思(15篇)高中美术教学反思1 当今我国的教育正处在一个宏大的历史转折期，学生经历着空前的观念撞击和文化震荡。

新课程改革是中国教育开展史上一次伟大的革新，这对于我们每位教育工作者来说，即是一次挑战也是一次机遇。

美术欣赏成为普通高中的一门必修课，在我国也仅有十年左右的时间，但它是中国美术教育教学方面的一项重大决策。

作为一名新课程改革的先行者，我们必将肩负起对美术新课程改革进展探究与践行的义务。

在长期的高中美术教学中，我曾经有过诸多迷茫和困惑，也有过太多慰籍与欣喜。

以下本人结合自己的教学理论谈谈对高中美术欣赏教学的几点浅薄见解。

一、教师专业理论知识的贫乏现阶段，美术教师的理论知识程度主要来于师范院校的培养。

多年来，我国的高等美术院校一直以培养画家、书法家、雕塑家、工艺美术家……等技术型人才为目的，更注重专业技能训练，无视美术理论的学习。

所以大多的高中美术教师也不同程度存在着一些共性问题：缺乏对美术史、美学、艺术概论、教育学、心理学、教材教法……等根底理论的系统学习、知识构造不合理。

我们的美术院校是在培养出色的技术人才的同时，却无视了艺术人才的培养。

高中的美术欣赏课不仅需要教师对美术理论有亲身的体会，更需要教师具备全面的文化素养修养，他们应对美学、美术理论、中外美术史乃至文学、历史、地理、哲学等人文学科有深沉的认识和理解，还应在教育学、心理学等方面有一定的修养。

可见美术教师除了要具备较高的美术技能外，更应具有广博的美术知识和较高的美术理论、教育学、心理学修养，这样才能出色地完成传道、授业、解惑工作。

国家规定高中美术欣赏课应由专职的具有本科学历的教师担任，而目前从大局部高中学校美术的师资装备来看，都远远不能符合标准。

故而，教师的装备就成了制约高中美术欣赏课开展的“瓶颈”。

二、学生学习兴趣的缺乏当前，我国中小学生课业负担非常沉重，而高中教育由于受当前我国考试制度、升学制度的影响和制约，学生的课业负担更是到了不堪其负的程度。

高中美术教学反思(3篇)

高中美术教学反思（3篇）【第1篇】高中美术教学反思我从事高中美术鉴赏课教学已很多年了。

课本也已换了很多不同版本，但是总的来说内容变化并不大。

老师在课堂教学中依然处于被动状态，学生对于感兴趣的话题听的津津有味，不感兴趣的话题根本不听。

如何调动学生的学习积极性是当今美术课堂中最迫切的问题。

前不久，在市教研室的组织下到江阴市高级中学听了几堂有效性教学课对我的感触很大，我觉得在美术鉴赏课中采取这种教学方法还是很不错的。

课前老师把导学案设计好，然后发给学生，让学生对要学的内容有大致的了解。

如课堂教学前教师作了以下的教学设计：1、让学生在本课中选择自己比较感兴趣的作品，然后把他们分成相应的若干组。

2、由教师提出问题引导各组欣赏和讨论。

3、请学生表达个人的感受和见解，发表对作品的评价。

4、教师作鼓励性评价，对学生发表的不足之处加以补充或改正。

5、鼓励学生提出问题，并在全班进行探讨。

6、指导学生在课外搜集资料进行更广泛的欣赏实践。

在以上教学过程中，教师首先要建立一个支持性的、宽容的课堂氛围，要鼓励每一位学生大胆的表达。

对于高中生来说，他们虽然已具有一定的知识积累又有一定的生活经验，而且善于思考，但由于他们的生活经验不同，思考的角度不同，对于同一作品很可能会产生各种不同的评价，又由于学生经验能力所限，看法也许是幼稚或不全面的，但只要他们是认真的，真实的感受，教师就应给予尊重和认可。

总之，要改变当前高中美术欣赏课的不良现状，美术教师就应该在新课程标准的指引下，首先要树立“以生为本”的教学理念，要善于挖掘学科中的人文因素，努力探索有效的教学方法和手段，激发和维持学生对美术的兴趣，使学生能积极地与教师一起遨游于璀璨的艺术海洋里，共同感受、探讨和欣赏，使美术欣赏课成为学生与教师共同感受美、领悟美的殿堂。

【第2篇】高中美术教学反思艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，它不是单纯的艺术知识传授与艺术技能培养，而是一种提高学生智力和智慧，培养学生审美能力、创造能力、合作意识和个性，帮助学生初步形成正确的世界观、人生观、价值观的教育。

高中美术课堂教学反思

⾼中美术课堂教学反思⾼中美术课堂教学反思（通⽤6篇）在发展不断提速的社会中，教学是重要的⼯作之⼀，反思意为⾃我反省。

怎样写反思才更能起到其作⽤呢？下⾯是⼩编整理的⾼中美术课堂教学反思（通⽤6篇），仅供参考，⼤家⼀起来看看吧。

⾼中美术课堂教学反思1 时间匆匆，转眼间离我刚踏上教师岗位已有半年之久。

感谢峨眉⼀中领导和教师们的关⼼和帮助，让我从⼀名刚毕业的⼤学⽣慢慢进⼊教师的⾓⾊。

这学期收获良多，⽆论是⾃⼰教学上，还是⾃⼰⼼理成长上都得到了很⼤提升。

本学期⼀路⾛来，改变了我⼤学认为“教书很简单”这种幼稚的想法。

在刚刚参加⼯作的时候我本以为⾃⼰只要做好了上课的准备，上课的时候认真讲解，把⾃⼰的知识传授给学⽣就可以了，但是没想到课堂上还有这么多的突发事件，有时候⾃⼰花费了很多⼼思备的课，也没有达到预想的效果。

随着课堂的进⾏，慢慢的我发现⾃⼰的课堂存在很多的问题，在这⾥进⾏⼀个总结性的反思。

第⼀，课堂中的教学⽤语有待提炼，语⾔组织能⼒有待提⾼。

⼀堂课中肯定会出现很多常规性的知识点，在讲解这些知识点的时候，过多的问⼀些“对不对？”“是不是？”之类的问题，容易让学⽣形成思维惰性，以⾄于想都不想问题，随⼝就乱回答。

这样的问题，经过在其他⽼师那⾥学习经验和⾃⼰的反思后，效果得以改观。

遇到这样的情况，⼀般可以给学⽣选择性的答案，让他们先从中思考，然后在回答。

⼏秒钟的思考回答时间，却调动了学⽣的积极性。

语⾔⽅⾯，还发现⾃⼰的措词也存在很⼤问题，逻辑性不强。

这⽅⾯随着⾃⼰对课堂的熟悉，得到了，⼀定的改善。

第⼆，课堂重点突出不明显。

教材上⾯⼀节课的知识量⾮常⼤，很想给学⽣⾯⾯俱到，但到头来总结课堂才发现，其实学⽣什么都没记住，像是看电影⼀般仅仅在头脑中过了⼀遍，没有值得他们引起重视的东西。

后来经过多次和师傅陈⽼师讨教得知，新教材虽然给出的信息量很多，但新课标明确指出选取其中适合学⽣本⾝情况的知识进⾏重点赏析。

高中美术教学反思（精选17篇）

高中美术教学反思（精选17篇）高中美术教学反思篇1当前，艺术课正走在“必修”的普及路上，不过它仍然是“调味”课，缺少不行，又不能将它提升到一定高度，教师在很多时候充当的是类似“变脸”一样的角色。

许多教师认为，反正学校也不重视，评职最后，待遇最低，上艺术课没人会看得起，所以，在这样的环境下，教师创新意识不强。

显而易见，艺术教师在这当中的“色调”关系非常微妙。

我通过本次培训学习，学习并总结了能够促进教学的一些教学方法和原则：1.要分析学科特点，采用合适教法;要把握学科特征，但一方面要防止过分强调美术学科的特征。

如上课大量使用美术专业名词、专业术语，或直接套用教材句章，将学生本来以为生动有趣，轻松愉快的美术欣赏课，上成深奥难懂的“学术研究课”。

另一方面就是要防止一味迎合学生兴趣，将美术课上成历史课或政治课而失去学科特征。

对美术的“边角余料”过多阐述，没有回到审美教育的主渠道上来，忽视了《大纲》中规定的美术欣赏的目的。

要把握学科特征，教师还要准确把握高中美术欣赏课的教学目标，注重美术与其它学科，特别是子门艺术学科内在联系的研究，从大文化的角度了解美术与其它学科的共性。

要从学生熟悉的或已经形成的知识经验切入，跟随老师设计的思路，潜移默化地进入美术欣赏的学科知识中来，顺理成章，逐渐深入。

2.基础知识学习和作品欣赏并重美术基础知识的学习和美术作品的欣赏是一个事物的两个方面，作品欣赏重在感受美，基础知识重在研究为什么美。

如果说欣赏是一把锁的话，基础知识便是一把开锁的钥匙。

在美术欣赏教学中，仅以“象”和“不象”、“美”和“不美”来评判美术作品，就是高中美术欣赏教学中不能并重基础知识和作品欣赏的表现。

“象”和“不象”对于再现性作品来说，尚有可言，而对于表现性作品，特别是十九世纪以后的意象性作品和抽象性作品而言，就难以入座了。

艺术作品的创作远不只是为了象形，艺术家寄托在作品中的主观情感和审美理想，才是作品的灵魂所在。

高中美术教学反思

高中美术教学反思高中美术教学反思范文【导语】高中艺术教学内容以欣赏为主线，强调学生的“心到”、“眼到”，艺术教师在钻研教材、备课，设计教学模式，寻求教学方法时可能花了不少功夫，以下关于高中美术教学反思范文，希望您驻足阅读!【篇一】高中美术教学反思范文为一名美术教师，我认为首先要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与。

初中的学生已经形成较为独立的个性，有自己的主张，“亲其师，信其道”。

所以教师要努力改变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。

要以学生为中心，不要让学生觉得上美术课是一种负担，把完成美术作业看成一项艰巨任务。

以一份真诚的心与学生交流思想，把他们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性体现出来。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。

我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。

课堂上同学们观察很仔细，他们对老师出示的一些从来没有看到过的雕塑很感兴趣，学生的问题很多，有关心作者的，有关心年代的，甚至还有同学对它现在的处境很关心，课堂气氛很好。

因此我觉得像这样的课前准备是很有必要的，它在丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

美术教学反思精华14篇

美术教学反思精华14篇美术教学反思篇1本课的教学的目的是通过通欣赏图片、照片了解窗子的结构和组成部分及形状。

学生根据想象，运用不同的绘画制作方法表现窗外的景色。

激发学生热爱生活、大自然的情感，培养学生对立体造型设计的兴趣。

本课的教学重点是，鼓励学生运用绘画或制作的方法表现窗外的景色。

本课的教学难点是，启发学生想象表现窗外的景色。

针对本课的目的、重点、难点和学生个性特点，我设计了本课的教学过程。

1、激发学生学习兴趣。

通过出示学校和所上班级的窗景照片，使学生产生学习欲望。

2、讲授新课，激发想象，享受创造。

首先让学生通过班级的窗景照片了解窗子的结构。

再请学生谈除了常见窗子的样式，你还见过哪些样式的窗子。

课件出示窗子的样式，开拓学生的视野。

接着启发学生想象，创造景色。

我请学生谈透过窗子经常能看到的景色。

再通过欣赏课件出示景色图片“四季的变幻、日夜的更替”启发学生进行想象，想象透过窗子想看到的景色，激发学生的想象力。

最后学习制作方法。

通过分析范画，引导学生分析运用的表现方法有a、绘画b、剪贴。

明确作品中运用不同方法采用的技巧及应该注意的问题。

3、作品展示，体验成功。

4、拓展延伸，审美提高。

教学反思：1、在前两个环节设计中利用多媒体展现的照片和图片，确实提高了学生学习的兴趣，激发了学生的想象力和创造力。

突破了本课的难点。

而且，这次的课件是我自己制作的，这对我而言是应用多媒体进行教学的一大提高。

使我感受到多媒体教学有利于美术教学激发学生学习美术的浓厚兴趣。

多媒体将图形、图像、文本、视频、声音等，经过处理后再生动地表现出来。

它的视听结合、动静相宜、感染力强的特点，使往日呆板的教学形式变得丰富多彩，增加了学习的趣味性，能有效地激发学生的学习兴趣、欲望和情绪，极大地调动学生的学习积极性。

2、本课的层次性很清晰。

特别是能通过分析范画，使学生在观察、分析中了解到可以采用不同的表现方法进行创作，解决本课的重点。

体现了《新课程标准》的基本理念“必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。

高中美术课教学反思（通用13篇）

高中美术课教学反思（通用13篇）高中美术课教学反思篇1高中艺术教学内容以欣赏为主线，强调学生的“心到”、“眼到”，艺术教师在钻研教材、备课，设计教学模式，寻求教学方法时可能花了不少功夫，到了课堂上，有的学生对这部分内容感兴趣，有的对那部分感兴趣，如：中国古代绘画，欧洲文艺复兴时期绘画和外国近代绘画，学生对这些内容喜好不同，在精力分配上悬殊很大，而女同学喜欢服装的多一些，到教学“现代服饰艺术”这部分内容时可能比较专注，“心”到是学生学习的内部驱动力，“心”到与不到，全__教师组织调度;整齐与否，决定最终的教学效果。

艺术课原本是最让人心动的，艺术课(尤其是美术)单一的欣赏内容，教师力求“活”而有趣，但千变万化始终是一个欣赏，过分的知识化、理性化，学生的热情不会坚持很久，久而久之，部分学生“心”不到位了，“眼神”也走了，对于艺术课他们也就开始走过场，或者浮躁，再不然就是：你们上课，我行我素。

于是，一堂艺术课就成了有板有眼的自习课或休闲课。

高中教学不同于小学和初中，又说又表演的教学方式不太适合，“表演”课自然是不会出现的，偶尔的“故事会”也不能多用，“快乐的大本营”到了超级大班，拥挤的空间会让你窒闷得喘不过气来。

到了这个时候，学生不用意志来控制自己，艺术课决不可能达到预期的教学效果。

由此可见，艺术课同样需要学生的意志介入和意志投入。

从现阶段来看，高中艺术课，尤其是美术教材缺少让学生“手动”的教学内容，实地考察参观应当另论。

但在欣赏内容的基础上，多一部分实际操作的练习，教学内容活而丰富，更能满足多数同学的学习需求，极大地增强他们的学习兴趣。

小学、初中有了动手实践的内容，大学里也有相关部分知识，而在高中阶段却出现“断层”现象。

实际技能训练不是少部分参加艺术高考学生的专利。

教育普及既然是面向全体学生，这部分内容就不能空缺。

因为真正的知识，它的本身内涵是丰富的，也是全面的。

大纲鼓励教师灵活机动，但这当中还得有一个“约定”尺度和纲要，否则又容易走形成“专业”课了。

高中美术教学反思384

篇一：高中美术教学反思美术教学反思（七）高中美术新课程标准》中指出，美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。

着名艺术社会学家豪泽尔说过“人生来就是艺术家，但要成为鉴赏家却必须经过教育”。

高中美术欣赏课的开设，正是要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时，在教师的引导下，通过对美术作品的分析和评价，去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义，从而提高艺术修养，树立正确的审美观和启迪智慧，扩大视野，陶冶情操，促进身心健康发展。

然而在长期的教育环境或基于传统教育模式下，高中美术欣赏课的教学现状并不乐观。

一、高中美术欣赏课的现状与反思教师创新意识不强，课堂教学模式单一。

大多高中美术教师在学院中接受的专业技能训练多，美术史论、教学理论等的掌握则比较薄弱，而对其它相关学科的了解也非常缺乏，因此在教学中只能照本宣科，就教材论教材；此外，由于高中美术欣赏课开设时间不长，对于教学模式、教学方法的探索尚处于摸索阶段，可借鉴的成功经验较少，因此，教学中出现的问题较多，比较普遍的“一言堂”现象，就是只重知识传授，忽视对教学技能和课堂教学方法的研究和探索的结果。

学生对美术课的重要性缺乏应有的认识。

在当前仍然是应试教育的大环境下，由于非统考科目，高中美术欣赏课自然也得不到学生的重视。

因此有的课堂上，就出现学生做其它学科的作业或打瞌睡等的情况。

教学课时量少。

目前，艺术课程虽走在“必修”的普及路上，但仍然是“调味”课。

大部分高中美术课的开设安排，一般都为每班两周一课时，即隔周上课，由于所隔时间较长，知识得不到系统的识记和理解，也就不利于学生把知识整体化。

纵观以上种种现状，高中美术教师应该面对现实，不断反思自己的教学行为，从提高教师自身素养入手，转变教学观念，挖掘学科潜能，努力培养学生对美术的兴趣，积极探索行之有效的教学模式和教学方法，想方设法改变不良现状。

高二美术教学反思范文精选3篇

精心整理高二美术教学反思范文精选3篇下面小编为大家整理了一些关于高二美术教学反思范文的范文，供大家参考,希望对大家有帮助!高二美术教学反思范文一高中美术教学以欣赏为主线，注重学生的个性发展和全面发展。

它的这一特点决定了艺术课堂教学说采用的方法有别于其他学科。

高中的学生已经形成较独立的个性，有自己的主张，而艺术课也不是高考项目，学生对艺术课的学习态度大部分取决于教师。

“亲其师，信其道”所以作为教师，上课要先抓住学生的心，学生接受我了，自然也就接受这一课，的教学思路和教学设计走，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了，这对于我自己来说也有一些成就感，对以后的教学也更加有信心了。

在接下来的教学中，我会再接再厉，确立以人为本的教学理念，以激发和维持学生的兴趣为主，提高学生的审美能力为核心，让学生在快乐中学习“美术”，让学生因为有“美术”而快乐。

高二美术教学反思范文二高中艺术教学内容以欣赏为主线，强调学生的“心到”、“眼到”，艺术教师在钻研教材、备课，设计教学模式，寻求教学方法时可能花了不少功夫，到了课堂上，有的学生对这部分内容感兴趣，有的对那部分感兴趣，如：中国古代绘画，欧洲文艺复兴时期绘画和外国近代绘画，学生对这些内容喜好不同，在精力分配上悬殊很大，而女同学喜欢服装的多一些，到教学“现代服饰艺术”这部分内容时可能比较专注，“心”到是学生学习的内部驱动力，“心”到与不到，全*教师组织调度;整齐与否，决定最终的教学效果。

于是，一堂艺术课就成了有板有眼的自习课或休闲课。

高中美术专业教学反思(优秀8篇)

高中美术专业教学反思（优秀8篇）美术教学反思篇一教学反思：在上这节《画画叶子》一课时，教材要求学生能用长短、粗细、曲直、疏密的线条表现出不同的叶脉、叶纹，课前我让学生们捡来了各种形状和颜色的叶片。

可是因为是一节写生课，学生又是第一次接触写生，对学生来说难度大，不知如何下笔。

一年级的小朋友画的叶脉、叶纹要么是直直的、硬硬的，没有生机，要么是乱糟糟的一团麻，都没有在仔细观察叶子，只是想着怎么画就怎么画。

为了降低难度，在画叶子外形时，我教孩子们采用了印外形的表现方法，使得学生很快就接受并印出了外形，大部分学生的作业构图达到了美观的效果，然而，也有小部分学生准备的叶子小，使画面空荡荡，我就鼓励他们重复多印画几片叶子，最终达到满意的画面效果。

在讲解用不同的线条表现叶脉、叶纹的技法难点时，我结合范画欣赏作示范，并选择一种表现方法在纸上画给学生看，学生的作业难度降低了，作业效果还是很不错的，让学生感到第一次写生的意外与惊喜，真正地做到了一次“与生物的共成长”。

美术教学反思篇二美术教学过程中，教师引导学生实施合作学习，设定合作的主题，调动学生的合作兴趣，培养学生的合作能力。

设定课堂的学习主题，教师引导学生小组共同完成课堂任务。

以《春天的畅想》为例，教师以朗读朱自清的散文《春》，引导小组探讨对于春天的畅想，播放舒缓的音乐引导学生遐想。

小组共同交流对于春天的畅想，并以文字的形式记录下来。

每个小组准备绘画工具，共同商讨设定如何把文字的记录转化成绘画的形式，传授一些绘画的技巧，使学生在绘画的过程中掌握一定的绘画技巧，培养学学生的团队意识。

引导和小组形式的结合，打破了传统的以讲课为主的教育模式，激发了学生的学习兴趣。

学生的主动性和学习的兴趣被积极的调动起来，学习的过程中，培养了学生的团队意识，增强了与他人交流的能力和自我的表达能力，灌输学生的自主学习的习惯。

教学过程中，也难免会遇到一些问题，其中最主要的是教师如何引导学生和师生的配合。

高一美术教学总结美术教学总结与反思范文(通用3篇)

高一美术教学总结美术教学总结与反思范文(通用3篇) 总结是对某一特定时间段内的学习和工作生活等表现状况加以回顾和分析的一种书面材料，它能够使头脑更加糊涂，目标更加明确，让我们一起来学习写总结吧。

大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的总结吗。

以下我给大家整理了一些优质的总结范文，盼望对大家能够有所关心。

以下是我整理的高一美术教学总结美术教学总结与反思范文(通用3篇)，仅供参考，盼望能够关心到大家。

高一美术教学总结美术教学总结与反思1一班级的同学是没有什么美术学习功底的，这需要老师急躁的引导，并且渐渐的培育同学的爱好爱好，爱好是学习美术的基本动力。

老师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发同学的学习爱好，并使这种爱好转化成长久的情感态度。

同时将美术课程内容与同学的生活阅历紧密联系在一起，强调了学问和技能在关心同学制造生活方面的作用，使同学在实际生活中领悟美术的独特价值。

常常有其他学科的老师艳羡地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，同学爱好自然有，上课轻松又开心。

”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松开心又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。

美术课要想上好，还真不是那么简单，课前的细心预备，课堂的情景创设、环节支配、共性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术老师下工夫来思索、推敲。

《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一，陶冶同学的情操，提高审美力量；二，引导同学参加文化的传承和沟通；三，进展同学的感知力量和形象思维力量；四，形成同学的创新精神和技术意识；五，促进同学的共性形成和全面进展。

应当说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术老师有非常身高的综合素养、人文素养。

开学以来我就在思索：怎样上好美术课呢？什么样的美术课称得上好？在思索的同时，我把自己学习到的理念放到课堂里，在一次次实践的检验中查找答案。

高中美术教学实践反思(3篇)

第1篇一、引言美术教育在我国教育体系中占据着重要的地位，它不仅能够培养学生的审美能力和创造力，还能够提高学生的综合素质。

作为一名高中美术教师，我在教学实践中不断摸索、总结，力求提高教学质量。

本文将对我高中美术教学实践进行反思，以期为今后的教学提供借鉴。

二、教学实践中的优点1. 注重学生的个性化发展在美术教学中，我注重学生的个性化发展，鼓励学生发挥自己的特长，培养学生的创新精神和实践能力。

在课堂教学中，我尽量采用启发式教学，引导学生主动思考、探究，从而激发学生的学习兴趣。

2. 注重理论与实践相结合美术教学不仅包括理论知识的传授，还需要学生具备一定的实践能力。

在教学中，我注重理论与实践相结合，通过举办绘画比赛、手工制作等活动，让学生在实践中掌握美术技能。

3. 创设良好的教学氛围为了提高学生的审美能力和创造力，我努力创设一个轻松、愉悦的教学氛围。

在课堂上，我注重与学生互动，关注学生的心理需求，鼓励学生大胆表达自己的观点。

4. 重视学生的情感教育美术教学不仅仅是技能的传授，更是情感的培养。

在教学中，我注重学生的情感教育，引导学生关注生活、感悟人生，培养学生的社会责任感。

三、教学实践中的不足1. 教学方法单一在教学实践中，我发现自己在教学方法上存在一定的单一性。

有时过于依赖讲授法，导致学生参与度不高，课堂气氛较为沉闷。

2. 评价方式单一在评价学生的美术作品时，我过于注重技巧和形式，而忽视了学生的情感表达和创意。

这种单一的评价方式可能限制了学生的创造力。

3. 对学生的了解不够深入在教学中，我发现自己在了解学生个体差异方面存在不足。

由于班级人数较多，我很难深入了解每个学生的兴趣爱好和特长，这不利于开展个性化教学。

4. 课程设置不够合理目前高中美术课程设置较为单一，缺乏针对不同学生的分层教学。

这可能导致部分学生对美术学习失去兴趣，影响整体教学质量。

四、改进措施1. 丰富教学方法在今后的教学中，我将尝试采用多种教学方法，如案例教学、小组合作、翻转课堂等，以提高学生的参与度和积极性。

高中美术教学心得体会

高中美术教学心得体会高中美术教学心得体会范文（精选4篇）当我们经过反思，有了新的启发时，往往会写一篇心得体会，通过写心得体会，可使我们今后少走弯路。

那么好的心得体会都具备一些什么特点呢？下面是小编帮大家整理的高中美术教学心得体会，欢迎大家分享。

高中美术教学心得体会1高中美术教学日益受到重视的今天，在课堂教学过程中，总是会碰到一些问题和困惑。

其中主要表现在课堂教学的有效性问题上，教师不重视自身观念的更新，凭陈旧的教学模式施教，学生对美术课的认识和理解出现偏差。

怎样改革美术课的教学，理念的转变，是深化教学改革的前提，更是关健。

由于教学观念及应试教育等诸多因素的影响，使得学生认为美术课是非主课。

针对这些偏见，需要我们去改进。

下面就我初教美术谈一谈自己粗浅的看法。

一、首先，重新审视美育观念，转换教师角色定位。

美术鉴赏教学是美术教学中的重要组成部分，它是提高人们文化艺术修养的有效途径，对培养学生的审美感受能力，具有特殊的作用。

然而，我们现在的很多鉴赏课，老师就是一幅接一幅的从作品的来历讲到作者的奇闻趣事，最后挖掘作品的思想内容。

一节课下来口干舌燥，学生却神色漠然。

老师怎能用教学参考用书上的简略文字代替学生们个性化的体会呢？美术《课标》也建议：“教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识。

”其实我们的欣赏课完全可以让学生先说，老师后说。

案例：《漂亮是美术鉴赏的标准吗？》普通高中课程实验教科书第6课。

教师出示欣赏作品。

罗丹的《欧米艾尔》、波丘尼《空间中连续性的形式》米洛斯的《维纳斯》师：请同学自由欣赏，可互相聊一聊你对这些作品的感受和想法。

学生自由读画5－8分钟。

师：同学们聊的很热烈，很开心，下面我们一起来说一说这些作品。

课件出示话题：（1）作品表现的是什么内容？（2）作品给你什么感觉？（3）你喜欢或不喜欢哪几件作品，为什么？（4）这些作品是用什么材料雕成的学生：（摘录学生答案）1、我喜欢《维纳斯》这件作品，这件作品是用大理石雕成的，维纳斯的笑容神秘，身姿高雅。