rem koolhaas Delirious New York资料

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雷姆·库哈斯

雷姆库哈斯雷姆库哈斯雷姆库哈斯（荷兰语：RemKoolhaas），荷兰建筑师。早年曾做过记者和电影剧本撰稿人，1968至1972 年间，库哈斯在伦敦的建筑协会学院（AASchoolofArchitecture）学习建筑，之后又前往美国康奈尔大学学习。1975年，库哈斯与艾利娅曾格荷里斯、扎哈哈迪德一道，在伦敦创立了大都会建筑事务所（OMA），后来OMA的总部迁往鹿特丹。目前，库哈斯是OMA的首席设计师，也是哈佛大学设计研究所的建筑与城市规划学教授。库哈斯于2000年获得第二十二届普利兹克奖。中央电视台的新大楼便是由他所设计。
巨大的落地窗使室内光线格外充足
坡道为居室提供通道，坡道为居室提供通道，把在视觉上分开的两
各方位剖面图
横剖面
坡道横剖面
上层平面
下层平面
这个面积有500m2的场地位于一片生长在金黄色的场地位于一片生长在金黄色这个面积有海滩细沙上的松树林里
支撑在地面上的基座成为玻璃屋的基础
由于玻璃的透光性，由于玻璃的透光性，晚上的荷兰房屋在灯光的辉映下，显得格外美丽。映下，显得格外美丽。
巨大且不同类型的玻璃和其他防晒装置在房屋的外表上占统治地位

库哈斯

这堂课来谈谈瑞姆·库哈斯，我们将从他的生平开始，因为他的生平经历攸关他的建筑至深。

无庸置疑的，他的童年及青少年时期对他的事业影响极大。

库哈斯于1944年于於鹿特丹，他在十岁以前，一直住在亚洲的荷兰殖民地，直到青少年时回到荷兰，开始研读新闻采访，并对电影产生兴趣。

他写过几部剧本，发现若要叙述整个二十世纪后半的世界，在表达和呈现上，新的技术是必要的。

那种向来在静态架构下展现建筑的方式不再是合理的，建筑师有责任去探索新的管道，而电影可能是最符合当下时代及文化氛围的媒材。

库哈斯对电影的兴趣不只是随性任意的，他将电影及其手法，视为可以直接运用于建筑专业的工具。

在他从事建筑工作前曾受过文学和电影的训练，并进而激发他对都市的热忱，或许，是由于城市带给他的惊奇，促使他在60年代未来到伦敦的[建筑联盟] (Architectural Association）念书。

[建筑联盟]在当时完全受[建筑电讯] (Archigram)影响，[建筑电讯]对建筑抱持着行动与技术两者至先的观点，并且刻意忽略形式。

库哈斯随后从伦敦去美国，在康乃尔大学教书，这所学校当时以奥斯维德·马西亚斯·安格斯(Oswald Mathias Ungers)及柯林·罗(Colin Rowe)，两位个性极端相反的学者为首。

安格斯与罗两人的竞争，亦使得康乃尔建筑学院成为70年代最具活力且吸引人的建筑交流中心之一。

库哈斯很快成为安格斯的信徒，并投入于解析都市形式(urban form)中。

恐怕也是罗始终强调历史的重要性，这一观点才使库哈斯靠向了安格斯。

当年在康乃尔大学的人，或许可以告诉我们确切发生的情形。

安格斯在当时被视为沿袭了现代主义，他完成了几个对60年代来说十分重要的作品。

1968年学潮爆发，促使库哈斯移居美国。

他到康乃尔教授都市设计理论课程，与趋势派(Tendenza)建筑的原则相距不远，他运用类型的概念，但没有抛弃他最早期作品中出现的现代主义的训练。

库哈斯

拉维莱特公园是纪念法国大革命200周年巴黎建造的九大工程之一，拉维莱特公园建造于“解构主义”这一艺术流派逐渐被广大设计师认可的年代。拉维莱特公园向我们展示了法国的优雅、巴黎的现代、热情奔放，具体到音乐、绘画、雕塑等，甚至还有被认为是最优雅的语言——法语的展示。
• 波尔多住宅是一座位亍法国波尔多市郊的民宅，由荷兰建筑师雷姆· 库哈斯及其事务所OMA亍1994年设计，建筑1998年竣工。上下三层，一二层多使用玻璃幕墙，三层为私密性较强的主卧室和儿童房。
位于朝阳区东三环中路总建筑面积55万平方米地上层数：51层 45层地下：3层最高建筑约230米塔楼主体成84度角倾斜总投资约5亿元人民币
图书馆外观
西雅图公共图书馆由荷兰建筑师雷姆· 库哈斯(Rem Koohas) 所设计的西雅图公共图书馆 TheSeattle Public Library不仅获选为时代杂志2004年的最佳建筑奖，2005年美国建筑师协会的杰出建筑设计奖（AIAHonor Awards）还赢得了纽约客杂志的高度赞誉，被称为“本时代修建的最重要的新型图书馆”。
广州市歌剧院由世界著名设计师扎哈· 哈迪德（英国）主持设计，位于珠江新城J4地块。其外形如“圆润双砾”，就像置于平缓山丘上的两块砾石，在珠江边显得十分特别。由于采用钢-钢砼混合结构，预计用钢量将超过 12000吨（未考虑深化设计时增加的各类节点板、支座板及辅助构件），相当于中国国家大剧院穹顶用钢量6750 吨的两倍。
高度直觉的结构主义
——雷姆· 库哈斯
雷姆.库哈斯1944年生于鹿特丹，幼年在印度尼西亚度过，后来移居阿姆斯特丹，曾经做过记者和电影剧本撰稿人。库哈斯曾在伦敦建筑联合学院、美国康奈尔大学学习建筑。1975年，他与艾利娅.曾格荷里斯、扎哈.哈迪德一道，在伦敦创立了荷兰大都会建筑事务所(Office For Metropolitan Architecture，简称为 OMA)，进行全世界各地的建筑设计与城市规划。目前，OMA的总部设在荷兰鹿特丹，库哈斯目前是OMA的首席设计师、哈佛大学教授。近年来，他又成立了 AMO以研究OMA。雷姆.库哈斯重要的建筑作品包括：法国图书馆(1981年)、拉维莱特公园(1982 年)、波尔多住宅(1994年)、荷兰驻德国大使馆(1997年)、纽约现代美术馆加建 (1997年)、西雅图图书馆(1999年)、中央电视台新楼(2002年)、广州歌剧院(2002 年)等。

现代建筑大师作品分析

主要作品 1902年芝加哥威利茨住宅(Willitts House) 1904年纽约州布法罗市拉金公司办公楼（Larkin Building） 1907年伊利诺州罗伯茨住宅(Isabel Roberts House,River Forest,Illinois) 1908年芝加哥罗比住宅（Robie House） 1911年威斯康星州普林格林（Spring Green, Wisconsin）建造居住与工作总部塔里埃森（Taliesin） 1915-1922年东京帝国饭店（Imperial Hotel） 1936年流水别墅（Kaufmann House on Waterfall）年代不详约翰逊公司总部（Johnson and son, Inc Racine, Wiscosin） 1938年亚利桑那州斯科茨代尔（Scottsdale, Arizona） 1959年10月建成开幕古根海姆博物馆（The Guggenheim Museum, 六个原则 1)简练应该满足艺术性的检验标准； 2)建筑设计应该风格多种多样，好像人类一样； 3)建筑应该与它的环境协调，他说:“一个建筑应该看起来是从那里成长出来的，并且与周围的环境和谐一致。 4)建筑的色彩应该和它所在的环境一致，也就是说从环境中采取建筑色彩因素； 5)建筑材料本质的表达； 6)建筑中精神的统一和完整性。
Байду номын сангаас
流水别墅方案分析——平面图
中文名：雷姆· 库哈斯外文名： Rem Koolhaas 国籍：荷兰出生地：印度尼西亚职业：建筑师毕业院校：美国康奈尔大学主要成就： 2000年获得第二十二届普利兹克奖代表作品：法国图书馆，拉维莱特公园，波尔多住宅，荷兰驻德国大使馆等
雷姆· 库哈斯(Rem Koolhass)建筑作品：法国图书馆(1981年) 波尔多住宅(1994年) 荷兰驻德国大使馆(1997年) 纽约现代美术馆加建(1997年) 西雅图图书馆(1999年) 中央电视台新楼(2002年) 等

库哈斯综述

雷姆•库哈斯（Rem Koolhaas)的建筑理论及作品专业：2011级风景园林专业硕士姓名：杨勇涛学号：1101214345一、前言当历史的车轮驶入21世纪，当代西方社会文化日益呈现百花齐放的发展态势，各种新的思想新的理论层出不穷。

一元的文化结构早已经被打破，新的权威远没有建立，并且可能永远也再无法建立。

但是在谈及当代建筑领域里的大师或者建筑理论新的发展时，库哈斯是我们不可能回避的一个话题。

与其他的普利茨克奖获得者不同，库哈斯不仅因他的作品来影响世界建筑界，也因他的思想持续地给整个行业带来震撼。

但是，对于库哈斯的评价从来不是一边倒的叫好，他特立独行，毁誉参半。

有人赞扬他的建筑充满了智慧、充满了对城市的关注、重拾了对社会的责任、规避了对形式的无节制追求。

有人则谴责他对形式无节制的新现代主义式回避、近乎卡通似地还原图解、廉价甚至是丑陋的结构。

但是众说纷纭之下，到底怎样的描述最接近那个最真实最本质的库哈斯？到底如何研究，才能真正地理解库哈斯的建筑和他理论？借着文献阅读的课程要求，笔者选取了库哈斯作为自己的学习和研究对象。

通过阅读库哈斯的相关著作、研读他的部分作品以及第三方的研究成果，笔者对于库哈斯获得了一定的了解。

但无论是提纲挈领地概述库哈斯的建筑理论还是深入重点地解读库哈斯的建筑作品，相信都无法呈现一个完整的、完全正确的库哈斯。

本文仅就自己的研读做一个成果的报告，尽己之力来描述库哈斯理论及其作品。

二、主题1、雷姆•库哈斯的生辰年表1944年11月17日，出生于荷兰的鹿特丹市。

1952年，8岁时随左翼的父亲迁居于独立后的原荷兰殖民地印度尼西亚的雅加达。

1956年，12岁时返回荷兰，定居于阿姆斯特丹。

1963年，高中毕业，选择的第一份工作是担任《海牙邮报》的记者，开始了5年的记者生涯。

1968年，24岁是库哈斯事业的转折点，他放弃了记者和剧作家的工作，前往伦敦的建筑协会学院开始学习建筑。

1972年，28岁的库哈斯从AA毕业，远赴美国的康奈尔大学进行研究。

雷姆库哈斯生平简介

他还获得了许多其他国家和地区的荣誉和奖项：包括荷兰、德国和法国等
BRILLIANT JOURNEY ABOUT NATURE
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感谢观看
THANK YOU FOR WATCHING
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国家美术馆：新馆 (2008-2013)- 德国汉堡
知名作品
这座新馆被认为是一座具有历史意义的设计作品
它不仅增加了美术馆的展览面积，还通过一个开放式的中庭连接了老馆和新馆，实现了历史与现代的完美融合
5
荣誉与奖项
荣誉与奖项
雷姆·库哈斯因其卓越的建筑设计而获得了许多荣誉和奖项。其中包
括
目录
-
01 早年生活 02 教育经历 03 职业生涯 04 知名作品 05 荣誉与奖项
雷姆·库哈斯生平简介
雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)是一位享誉全球的建筑师和城市规划师。下面是他生平的简介
1
早年生活
雷姆·库哈斯于1944年出生于荷兰鹿特丹
早年生活
他的父亲是一位建筑师，母亲是一位记者
荣誉与奖项
1998年：他获得了普利兹克奖(Pritzker Prize)，被誉为"当代最重要的建筑师之一"
2000年：他成为美国建筑学会荣誉会员
2003年：他获得了英国建筑界最高荣誉奖——皇家金奖(Royal Gold Medal)
2010年：他被英国女王伊丽莎白二世封为爵士
市更新项目做出了贡献
4
知名作品
知名作品
波尔多住宅
(1994-1998)- 法国波尔多市
这是一座由23座联排房屋组成的住宅区。库哈斯运用了他所提倡的"广角城市"概念，将建筑物错综复杂地交织在一起，形成一种新的城市形态

库哈斯综述

一元的文化结构早已经被打破，新的权威远没有建立，并且可能永远也再无法建立。

但是在谈及当代建筑领域里的大师或者建筑理论新的发展时，库哈斯是我们不可能回避的一个话题。

与其他的普利茨克奖获得者不同，库哈斯不仅因他的作品来影响世界建筑界，也因他的思想持续地给整个行业带来震撼。

但是，对于库哈斯的评价从来不是一边倒的叫好，他特立独行，毁誉参半。

有人赞扬他的建筑充满了智慧、充满了对城市的关注、重拾了对社会的责任、规避了对形式的无节制追求。

有人则谴责他对形式无节制的新现代主义式回避、近乎卡通似地还原图解、廉价甚至是丑陋的结构。

通过阅读库哈斯的相关著作、研读他的部分作品以及第三方的研究成果，笔者对于库哈斯获得了一定的了解。

但无论是提纲挈领地概述库哈斯的建筑理论还是深入重点地解读库哈斯的建筑作品，相信都无法呈现一个完整的、完全正确的库哈斯。

本文仅就自己的研读做一个成果的报告，尽己之力来描述库哈斯理论及其作品。

二、主题1、雷姆•库哈斯的生辰年表1944年11月17日，出生于荷兰的鹿特丹市。

1952年，8岁时随左翼的父亲迁居于独立后的原荷兰殖民地印度尼西亚的雅加达。

1956年，12岁时返回荷兰，定居于阿姆斯特丹。

1963年，高中毕业，选择的第一份工作是担任《海牙邮报》的记者，开始了5年的记者生涯。

1968年，24岁是库哈斯事业的转折点，他放弃了记者和剧作家的工作，前往伦敦的建筑协会学院开始学习建筑。

1972年，28岁的库哈斯从AA毕业，远赴美国的康奈尔大学进行研究。

库哈斯(建筑0602)

波尔图音乐厅位于波尔图市的老城区和工薪阶层社区的边界处，对面是一座19世纪晚期建造的公园，旁边没有什么大建筑。音乐厅有1300个座位，是波尔图国立管弦乐队表演、排练和录音的场地。库哈斯的设计很好的诠释了政府想要表达的，音乐厅是一个24小时开放的公共场所，应该无时无刻吸引着市民，而不只是人们在周末晚间看表演的地方。清爽的白色混泥土外表，净化着周围城市的繁杂，巨大的窗户嵌在不同角度的墙面上，把城市和大西洋带进音乐厅。
• 1975年，他与艾利娅· 曾格荷里斯、扎哈· 哈迪德一道，在伦敦创立了荷兰大都会建筑事务所(Office For Metropolitan Architecture，简称为 OMA)，进行全世界各地的建筑设计与城市规划。目前，OMA的总部设在荷兰鹿特丹，库哈斯目前是OMA的首席设计师、哈佛大学教授。近年来，他又成立了AMO以研究 OMA。
雷姆· 库哈斯(Rem Koolhass)建筑代表作品：法国图书馆(1981年) 拉维莱特公园(1982年) 波尔多住宅(1994年) 荷兰驻德国大使馆(1997年) 纽约现代美术馆加建(1997年)
西雅图图书馆(1999年)
中央电视台新楼(2002年)
广州歌剧院(2002年)等。
库哈斯的代表作
• 2 新奇的荷兰式的形式。这一点给予他的惊人的创造力有关，又与他受过的造型训练、感受的文化传统有关。毋庸多论。
• 3 建筑手法上，库哈斯早期受荷兰风格派的影响，对穿插的墙面很感兴趣。而后又受超现实主义的影响，爱用体块的组合，并积极利用建筑的必然元素（，创造出有时髦的感染力的空间。
2005年完工的葡萄牙波尔图音乐厅，被美国纽约时报评为百年来世界上最好的三大音乐厅之一，与洛杉矶的迪士尼音乐厅，柏林音乐厅相媲美，说这也是库哈斯多年来最好的作品。不知道库哈斯本人对这样的评论持什么态度，事实是建筑一落成就成了波尔图的地标，去音乐厅参观的人从开放那天起就络绎不绝，而好评也是不断。说音乐厅和美术馆是建筑大师们的必争之地，建筑师们对这样有着浓厚艺术气息的公共建筑情有独钟。

荷兰建筑解说

雷姆.库哈斯

雷姆· 库哈斯（荷兰语：Rem Koolhaas），荷兰建筑师。早年曾做过记者和电影剧本撰稿人，1968至1972年间，库哈斯在伦敦的建筑协会学院（AASchoolofArchitecture）学习建筑，之后又前往美国康奈尔大学学习。 1975年，库哈斯与艾利娅· 曾格荷里斯、扎哈· 哈迪德一道，在伦敦创立了大都会建筑事务所（OMA），后来OMA的总部迁往鹿特丹。目前，库哈斯是OMA的首席设计师，也是哈佛大学设计研究所的建筑与城市规划学教授。库哈斯于2000年获得第二十二届普利兹克奖。中央电视台的新大楼便是由他所设计。库哈斯参与的项目包括法国里尔市总体规划、美国洛杉矶环球影城总部规划等。其设计作品曾获得多种奖项，其中包括全球建筑界的最高奖——普利兹克奖。雷姆· 库哈斯的许多研究，包括建筑作品都令人不解甚至迷惑，但不能不说他是当今最富有浪漫及乌托邦色彩的建筑师，是建筑师中的艺术家。他之所以引起许多青年学生或建筑师莫名的崇拜，无疑与他旗帜鲜明地维护现代主义精神、具有无限创造激情有很大的关系。目前他是荷兰大都会建筑事务所的首席设计师、哈佛大学教授。

央视新大楼这座全新的建筑，在北京的天空下，显得格外的“扎眼”。两座竖立的塔楼双向倾斜6度，在162米高处被 14层高的悬臂结构连接起来，两段悬臂分别外伸67和75米，且没有任何支撑，在空中合龙为L形空间网状结构，总体形成一个闭合的环。人们通常认为，摩天大楼应该高耸入云。因此，这样一种回旋式结构，在建筑界并没有现成的施工规范可循。高层建筑结构设计方面，最难的是3个问题：倾斜、悬挑、扭转，央视新大楼占了2项。尤其是，央视大楼倾斜的方向和悬挑的方向是一致的，就更给人一种视觉上的 “摇摇欲坠”感。由于北京位于地震带上，这个貌似不稳定的建筑，是否能经受地震和大风的袭击，一直是人们议论的话题。施工前，一些专家团队曾对央视新大楼进行评估，认为其结构不太合理，如果一定要造，代价会很大。

巴黎别墅

VILLA
VILLA DALL'AVA环境分析
达尔雅瓦别墅的位置与环境地理位置：达尔雅瓦别墅位于巴黎塞纳河畔的一高地，远处可以眺望到巴黎全景包括埃菲尔铁塔。周边布局：邻近的房屋大都是19世纪富人们的度假住宿，传统别墅的坡屋顶造型以及绿树环绕。（图2-1）平面图上，并不能一眼发现达尔雅瓦别墅，为了处理好与周围的老房子的关系，达尔雅瓦别墅的两个体块——主人的女儿的卧室，采用了与周围房屋屋顶相近的颜色，而且体块的走向与周围建筑的流线排布相一致，这样就不会有强烈的违和感。但是细看之下，就会发现达尔雅瓦别墅作为现代建筑的不同点。（图2-2））
VILLA
生平简介：
1944年雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)出生于荷兰鹿特丹。在战后贫瘠的土地上和渴望重建的环境中成长。 1952年他8岁的时候离开荷兰，随父亲迁居独立后的印度尼西亚雅加达，在此居住了4年。12岁回到荷兰，此时荷兰已经在战后的重建中整饰一新。 1963年 19岁起库哈斯有了第一份工作，他最初的职业是记者而非建筑师。他开始在荷兰的一家周报《海牙邮报》担任记者，并为该杂志的文化专栏撰稿，同时在一个年轻的电影小组从事电影剧本的创作。在这一期间库哈斯访问了当时的苏联，在那看到了一些早期苏联的结构主义、共产主义的一些东西，受到一些政治和建筑上的冲击。 1968年 24岁是他一生事业的转折点，他放弃了记者和剧作家的工作，随后赴伦敦在风格激进的建筑协会学院学习建筑。他有两个理论性的建筑方案便是在这段时间内完成的：1970年的《作为建筑的柏林墙》与1972年的《放逐，或建筑的自囚》。 1972年库哈斯奔赴大洋彼岸，留在美国进修。他对纽约这座城市十分着迷，于是开始着力研究都市文化对建筑的影响力并最终出版了《狂乱的纽约：曼哈顿的回溯宣言》。这个阶段，瑞姆· 库哈斯向往实际发展，于是决定返回欧洲。 1975年他与伊利亚和左伊·山戈斯夫妇(Elia and ZoeZenghelis)、玛德伦·维森多普(Madelon Vriesendorp)在伦敦创立了“都会建筑事务所”(OMA)，尝试以建筑实践证明书中提出的理论原型。该事务所的目标为重新定位建筑与现代文化之间的关系。 1978 年之后，他们在荷兰的业务开始扩大，于是在鹿特丹开设了一个分所，专门处理OMA的工作。同时，他成立了戈罗兹塔特(Grosztstadt) 基金会，独立管理鹿特丹分所的文化事物与艺术活动，如博览会和出版刊物等。 1982年拉维莱特公园 1982~1991年达而雅瓦别墅

巴黎别墅

VILLA
VILLA DALL'AVA环境分析
达尔雅瓦别墅的位置与环境地理位置：达尔雅瓦别墅位于巴黎塞纳河畔的一高地，远处可以眺望到巴黎全景包括埃菲尔铁塔。周边布局：邻近的房屋大都是19世纪富人们的度假住宿，传统别墅的坡屋顶造型以及绿树环绕。（图2-1）平面图上，并不能一眼发现达尔雅瓦别墅，为了处理好与周围的老房子的关系，达尔雅瓦别墅的两个体块——主人的女儿的卧室，采用了与周围房屋屋顶相近的颜色，而且体块的走向与周围建筑的流线排布相一致，这样就不会有强烈的违和感。但是细看之下，就会发现达尔雅瓦别墅作为现代建筑的不同点。（图2-2））
图2-3 带状区域划分
图2-3 带状区域划分图2-4十字形绿化带
VILLA
图2-4与周围的照应形成“Z”
图2-5建筑在空间上的流线性
为了达到空间视线上的连续性，库哈斯将建筑的两个卧室沿建筑流线方向延展开来，与开始的长条带相交，形成了一个大大的Z字造型，与基地两边的建筑相联系。（图2-4、图2-5）总之在处理与老建筑的关系上，库哈斯选用了空间上的连续与材料的呼应。这是库哈斯独特的建筑造型的原因之一。随着地基的升高，也就有一种视线的慢慢转换，由城市人文景观逐渐变为自然景观，达到一个居室的“家”的效果，也就是一种空间的转换，城市与自然的相互渗透，家的私密空间与城市公共空间的相互渗透。女儿卧室下方的斜柱除了结构作用，也象征了自然的景观，为了保证主卧室的最好视角采景，库哈斯将主人夫妇的卧室设置在了靠近自然的一边，所以女儿的卧室就不可避免地放在了靠近城市的一边其实这样的形式对于卧室的私密性保护并不是很好。虽然考虑到街道的对景主要是树，但是始终是不能忽视街道的。（图2-6）
VILLA
代表建筑：

王受之-库哈斯添乱

库哈斯的新书《内容》（Content）是他在前两本著作《迷狂的纽约》（Delirious New York）、《小，中，大，超大》（S,M,L,XL）以后出版的文集。

我几年前买了之后，放在书架上，很长时间都没有看完。

那本书546页，大量图片，视觉设计上很刺激和新潮，平面设计界会喜欢的，但是全书文字散漫，内容混杂，观点不清晰，要看完不容易。

我是有选择的看，总的感觉这并不是一本严格意义上的理论著作，是本文集而已。

里面包括了建筑设计项目的举例，类似CCTV大楼的设计动机，这个动机倒是十分耸人听闻。

我当时觉得有点目瞪口呆的是看见书的几张把CCTV两个楼和男女生殖器放在一起比较的图片，说构思其实就是性器官和交媾；另外还有访谈内容。

比如“重新学习拉斯维加斯”（re-learning from Las Vegas，出自罗伯特.温丘里的后现代主义檄文“学习拉斯维加斯”learning from Las Vegas, 1972）这样耸人听闻设计讨论，也介绍库哈斯自己在西雅图设计的新中央图书馆大楼，库哈斯采访丹尼斯.斯格特-布朗（Denise Scott-Brown）的记录等等，但是也有不少根本不是建筑、城市规划类的文章，比如有关于美国“家政女皇”玛沙.斯图亚特（Martha Stewart）的评论，关于东方生活方式的议论，凡此种种，自然，推出这样一本书，给自己的建筑事务所做广告是主要的目的。

这本书特别突出的是库哈斯自己工作的两个公司的业绩，一个是OMA（大都会建筑设计事务所），一个是AMO，前一个在纽约，后者在荷兰鹿特丹，全书贯穿了这两个事务所和库哈斯自己的项目。

整本书编辑得很支离破碎，这种文体和编辑的本身和我们目前这个很荒诞、破裂的世界倒很相似，这本书有很尖锐的政治内容，文体内容则很庞杂，他在也在书里推销自己的“城市项目”，还讨论重建拉各斯（Lagos）和北京，如果说要给全书找出一个总的线索，我看就是鼓吹城市混乱（the urban chaos），那么，如果说中国城市建筑已经够乱了，那么库哈斯的这本著作和设计观点，用中国人的话来说，就是“添乱”。

建筑大师分析-库哈斯

主要作品简介 • 伊利诺理工学院学生活动中心
库哈斯将跨越伊利诺理工学院学生活动中心的捷运围上一个椭圆形的隧道，这样的处理手法着实打破了一般建筑体验的范畴。伊利诺理工学院学生活动中心是一座9300平方公尺的单层建筑，使用机能包括：会议中心、娱乐中心等。库哈斯以「路径」的概念打造学生活动中心，在他眼里学生活动中心是学生来回校园间的一个歇脚处。在那儿可以坐下来读书、躲雨等。库哈斯以连续的缓坡相互交错穿越来突显学生活动中心的「路径」功能，而把部分功能的地板下沉。此外，室内还有许多大型的平面设计，如密斯——创办人头像，以及放大的符号人等构成的墙面，更增添了活动中心的特殊性与趣味性。
——达尔雅瓦别墅
总结
2、库哈斯对材料的运用似乎是不讲究的堆砌。
金属混凝土玻璃钢
——达尔雅瓦别墅
总结
3、结构方式的多样性。达尔雅瓦建立的则是断裂的、多元的空间结构，空间的使用方法和空间感受具有相当的可变性。
方柱角柱
斜柱
墙
圆柱
——央视大楼
央视大楼大楼新旧址大楼位于CBD 大楼西面是北京故宫
我们的思考
从功能上讲按库哈斯的说法是“一个所谓的‘环’企图联系各个部门，创造所谓集体精神的期望。但伊东丰雄一个水平扩展的直径300米的大圆盘，足以以一层的的面积涵盖几块功能，增加了员工互相交往沟通的可能性。因为水平体系的交往机会和粘合性远远大于垂直体系，并有极大的自由度，具备了扩充与变更的弹性，比起库哈斯的“环”要更加合理得多。牺牲功能和结构为代价以达到某种形式的目的。从技术上讲这座建筑存在很大难度。建筑外形就像是一只被扭曲的正方形油炸圈；两座竖立的塔楼向内倾斜，倾角很大；塔楼之间被横向的结构连接起来，总体形成一个闭合的环。这样一种回旋式结构在建筑界还没有现成的施工规范可循。从造价上讲现在这幢大楼的造价已经翻了一番，从原来的50亿上升到100亿。但现在还未完工，由于外露的结构需要长期维护，所以除去造价，之后每年的维护费用也让人难以想象。从文化上讲这是一座标新立异的建筑，前无古人，没有继承北京这座城市的文化，是对建筑界的传统观念的一种挑战，备受争议。

莱姆·库哈斯的建筑创作理念研究

莱姆·库哈斯的建筑创作理念研究莱姆·库哈斯的建筑创作理念研究导语：莱姆·库哈斯（Rem Koolhaas），荷兰建筑师、城市规划师和作家，1995年获得普利兹克奖，以其独特而大胆的建筑创作理念而闻名。

本文将探讨其创作理念的主要特点，以及其对当代建筑发展的影响。

一、莱姆·库哈斯的建筑观念莱姆·库哈斯的建筑观念非常前卫和反传统。

他认为建筑应当呼应当代社会的需求和挑战，而不仅仅是规范化、重复性的产物。

首先，库哈斯强调建筑作为社会和文化活动的媒介。

他认为建筑应该超越其单一的功能性，成为创新和变革的力量。

建筑应当反映出当代社会的复杂性和多样性，并积极引领社会进步。

其次，库哈斯关注城市和公共空间的重要性。

他强调城市是一种“机会的机器”，应当为不同的人群提供各种机会和活动空间。

他倡导开放性和多样性的城市规划，使城市成为一个适应性强、包容性广泛的空间。

最后，库哈斯强调建筑与技术的结合。

他认为当前科技的快速发展为创新的建筑提供了巨大的机遇。

建筑师应当充分把握科技的优势，实验和创造出前所未有的建筑形式和空间体验。

二、莱姆·库哈斯的建筑作品1. 集成性和剧场效果库哈斯的建筑作品常常带有剧场效果，力求给予人们不同寻常的体验。

例如北京CCTV总部大楼以其独特的形态和卷曲的外观成为北京的城市地标，并赋予城市一种令人印象深刻的象征意义。

2. 可变性和适应性库哈斯关注建筑的可变性和适应性。

他提出“杆状城市”理念，认为城市可以像竹子一样生长和变化，以应对不断变化的需求。

此外，他还提出了“滑动建筑”的概念，即建筑与环境的关系应当是动态而非静态的。

3. 融入当地文化和环境库哈斯的作品不同地方不同，并力求与当地文化和环境融为一体。

例如在卡塔尔首都多哈，库哈斯设计的卡塔尔国家图书馆融入了穆斯林建筑元素，并通过巧妙的设计使图书馆成为城市文化的中心。

三、莱姆·库哈斯的影响1. 建筑历史的更新库哈斯的建筑观念对建筑历史产生了重大的影响，推动了建筑创作的更新和创新。

解构主义建筑实力解析

解构主义建筑实力解析——论Rem Koolhaas的葡萄牙波尔图音乐厅关键词：解构主义音乐公共空间1988年3月在伦敦泰特美术馆举办的关于解构主义学术研讨会，同年6月，在纽约的大现代美术馆举办了解构建筑展，展出了七位建筑师（或集体）的10件作品，Rem Koolhaas就是其中的一位。

Rem Koolhaas, 1944年出生于荷兰的鹿特丹，于1952至1956年間在印尼生活，之后定居于阿姆斯特丹，从事于Haagse邮报記者及电影剧本的创作，之后到伦敦的A.A建筑学院学习建筑。

在1972年所得到的奖学金Koolhaas得以在美国停留，出版了追溯曼哈顿都市沿革之著作＜狂谈纽约＞（Delirious New York）。

在此阶段，Koolhaas想將所发展的理论在实际上加以应用，於是他回到了欧洲。

1975年于伦敦，与Zenghelis夫妇（Elia and Zoe）和Madelon Vriesendorp共同成立了OMA，其宗旨不但在定义理论上建筑与当代文化背景的新型态关系，并实际加以执行。

1978年起，OMA陆续接获多件位于荷兰的案子，如位于海牙的议会建筑，使他逐渐將OMA的主要业务集中於鹿特丹，在1996年出版的＜S，M，L，XL＞收录了有关于OMA至今的作品。

而葡萄牙的波尔图音乐厅则是Koolhaas近期最得意的作品之一。

也许正是他多彩多姿的人生经历，让他有了结合一切，又放弃一切的建筑设计手法——现在的人称它为解构主义。

Koolhaas的作品不仅有着夸张的外表，盛气凌人的形态，更多的是对公共空间的功能重组和对建筑功能的全方位把握。

每个建筑都具有它独特的生命力，透射着当地的气息，就如同有归属感的人们，哪怕走得再远，血脉之间的跳动还是属于那里。

仿佛上帝的旨意，应地而生。

波尔图音乐厅亦为其中的佼佼者。

波尔图（porto）是葡萄牙北部重要的港口城市，也是整个国家第二大城市，人口33万。

波尔图的杜罗河口壮观的地理景色以及一个保存完好的建筑遗迹，在1996年被联合国教科文组织列为世界遗产，并且整个城市因为反对外国侵略者和不平等条约而拥有一个未被征服的城市的称号。

巴黎别墅

图2-6
出入口设置：进入路线一共分为四条（路线1 出入口设置：进入路线一共分为四条（图2-8 路线1、2、3、4）建筑基地入口有两个：路线共用一个，建筑基地入口有两个：1、2路线共用一个，3、4路线另一个。4是男主人的路路线另一个。开车回到家中车库，从车库旁飞的楼梯进入起居室。线，开车回到家中车库，从车库旁飞的楼梯进入起居室。而我认为主路线应该是路线的行走路线。因为首先为了应对从街道中心而来的主要人流， 1的行走路线。因为首先为了应对从街道中心而来的主要人流，入口设在靠近中心的一边，产生向心性，而进入大门后首先就看到女儿的卧室与下面支撑的乱柱，一边，产生向心性，而进入大门后首先就看到女儿的卧室与下面支撑的乱柱，给了人最初的一个瞬间，提醒人空间的转换。然后以2楼的玻璃给人以吸引，最初的一个瞬间，提醒人空间的转换。然后以2楼的玻璃给人以吸引，引导人流经过坡道，在行走过程中体验这个空间，从一层的高度围合外墙走到二楼的玻璃房间，坡道，在行走过程中体验这个空间，从一层的高度围合外墙走到二楼的玻璃房间，最后进入建筑后方的绿化平台，转身进入起居室。达到空间升华的效果。而路线2 后进入建筑后方的绿化平台，转身进入起居室。达到空间升华的效果。而路线2和3主要是仆人的路线，因为仆人的活动空间主要在一楼和2楼厨房的位置，要是仆人的路线，因为仆人的活动空间主要在一楼和2楼厨房的位置，整个活动中心都是围绕着旋转楼梯进行的，所以仆人的路线也应该集中在旋转楼梯这边。都是围绕着旋转楼梯进行的，所以仆人的路线也应该集中在旋转楼梯这边。最后路线汇聚到一起，汇聚到一起也说明了功能上的应用。 1和4汇聚到一起，2和3汇聚到一起也说明了功能上的应用。其实几个路线都可以相互交叉，比如一楼是可以流通产生另外的路线的，其实几个路线都可以相互交叉，比如一楼是可以流通产生另外的路线的，库哈斯给我们提供的是一个多路线，他的目光主要是放在进入空间的瞬间，哈斯给我们提供的是一个多路线，他的目光主要是放在进入空间的瞬间，通过蒙太奇的手法，将一个个片段的串联，从而形成了整个建筑。的手法，将一个个片段的串联，从而形成了整个建筑。

瑞姆.库哈斯

瑞姆·库哈斯(Rem Koolhass)，1944年出生于荷兰鹿特丹，早年曾从事剧本创作并当过记者。 1968-1972年转行学建筑，就读于伦敦一所颇具前卫意识的建筑学院Architecture Association。从那时起，他对当代文化环境下的建筑现象就开始表现出与众不同的兴趣。1972年，Harkness研究奖学金使他得以在美国生活和工作了很长一段时间。1972至1979年间，他曾在当时建筑界很知名的 Ungers事务所以及Peter Eiserman的纽约城市规划/建筑研究室工作过，同时也在耶鲁大学和加州大学洛杉矶分校执教。1975年，库哈斯与其合作者共同创建了OMA事务所，试图通过理论及实践，探讨当今文化环境下现代建筑发展的新思路。早在1978年，库哈斯就将关于纽约这个城市的研究，纳入《癫疯的纽约--曼哈斯的宣言》一书中。在这本书里，他设计了一系列虚构的故事，如：囚禁中的城市（The City Of the Captive globe）、斯芬克斯旅店（Hotel Sphinx）、福利宫殿大厦（Welfare Palace Hotel）、游泳池的故事（The Story Of the Pool）。他想证明，即使是建筑上最不重要的细节，它所展现的永久性和大都会不断变更的不稳定性也是互不相容的。在这场冲突中，大都会无疑是胜利者。在这个事实不断渗透的现实中，建筑被降格至一件玩物的位置上，它不过是历史和记忆幻影的装饰载体。在曼哈顿，这个冲突用一种聪明的方法解决了：一座变化发展的建筑都应具备纪念性的氛围和内在（表现）操作的不稳定性这样的双重关系。它的室内是不同计划和活动的动态组合，不断改变，但又独立于建筑外表。曼哈顿的天才之处在于建筑外表和其内部表现之间的简单分裂，它保留了建筑外部形象的完整性，这才是曼哈顿真正的迷人之处。这个观点所展现的大都会拥挤文化（Culture of Congeston）不再是令人遗憾和不可原谅的，而是充满机会和所有潜在可能性的令人兴奋的文化现象。这本书透视出冉·库哈斯乐观的现代主义精神，以及对当今一切文化现象宽容的接受。它奠定了冉·库哈斯作业名尚未有一件建筑作品的梦想建筑师地位，也改变了我们这一代青年建筑师对城市、对建筑的传统理念，如果说二十年代的前辈建筑大师勒·柯布西耶（Le Corbusier）所写的《走向新建筑》是本世纪初工业社会的建筑宣言，那么《癫疯的纽约》则是本世纪末消费社会的建筑与都市宣言，带来的是与前者同样的社会震撼力。《癫疯的纽约》之后，库哈斯几乎花了二十年不停地建筑，努力实现或证实他早年在书中所提出的建筑理想和宣言，特别是外表与内在行为简单分裂论。

从《癫狂的纽约》到艾瓦别墅

Urbanism and Architecture93从《癫狂的纽约》到艾瓦别墅秦　悦，廖　琴，熊文睿（南昌大学建筑与工程学院，江西南昌　330000）摘要：文章以雷姆•库哈斯的著作《癫狂的纽约》中一则漂浮的泳池故事为例，从灵感的起源、蒙太奇手法、反抗与包容的个性、拥挤文化这四个方面展开叙述。

文章叙述了库哈斯将想象落地逻辑的过程，分析了艾瓦别墅的设计手法与材料，并讨论了库哈斯的建筑设计理念。

关键词：艾瓦别墅；蒙太奇；拥挤文化；癫狂的纽约［中图分类号］TU201［文献标识码］AFrom Delirious New York to Villa Dall AvaQin Yue, Liao Qin, Xiong Wenrui(College of Architecture and Civil Engineering, Nanchang University, Nanchang Jiangxi 330000, China)Abstract: T aking the story of a floating pool in Rem Koolhaas’s Delirious New York as an example, this paper elaborates the process of Rem Koolhaas implementing his imagination from four aspects of the origin of inspiration, montage, resistance and tolerance, and crowded culture, analyzes the design methods and materials of Villa Dall Ava, and discusses the architectural design concept of Koolhaas.Key words: Dall'Ava; montage; crowded culture; Delirious New York库哈斯早年写过一本为纽约曼哈顿补写的宣言——《癫狂的纽约》，艾瓦别墅的灵感便来源于其中一个带有比喻意义的虚幻故事，也就是漂浮的泳池。