“色彩静物写生”说课稿
色彩静物写生说课稿
《色彩——水粉静物写生》说课稿作者：LM 我说课题目是：色彩——水粉静物写生，这节课主题是“如何在教学过程中发挥教师的引导作用”。
教师的引导作用，实际是研究教师的教法问题，即如何启发诱导学生深入地学好。
其核心就是教师采用什么有效方法进行教学。
这就必须要求教师要认真去备课，精心组织。
达到教与学共同提高的目的。
备课思路如下：一、学情分析色彩是职高美工设计类高考加试重要科目之一，主要考察学生对色彩的认识、理解和运用能力以及表现色彩的能力。
近年来，高考的色彩加试的难度越来越大，考生必须把平时的写生能力发挥出来。
学生学习的思维分析应遵循从感性到理性的认识过程，使学生对色彩形成专业化的感知和实践十分重要。
根据这一分析，我确定了本次课的教学目标：①用丰富的色彩画面，激发学生对大自然景物的热爱和对美的追求；②明确学习水粉画的重要性；③了解并掌握水粉静物作画步骤和表现方法。
为达到这个目的，我明确教学的重点是水粉静物画的步骤，难点是如何把握铺大色调关系，这样使学生能更好、更准地把握这节课的内容。
二、教法设想本节授课，我采用了引导发现教学法。
它的理论基础是启发式教学方法范畴，是根据教材的知识结构、学生的认识阶段而设计的教学方法。
在启发式教学中如何发挥教学过程中教师的引导作用？一个好的教师要能通过“讲”，启发诱导学生去“想”，使学生自己去思考掌握所讲解的知识，达到学会、会学的目的。
基于上述认识，在学习方法指导上，本节课我采用情境激发→设置问题→图示启发（步骤）→示范演示（方法）→学生训练（学会）的步骤。
最大限度的发挥学生的主观能动性，激发学习兴趣，使之从引导发现的方法中学到知识和掌握方法。
三、学法指导1．情境激发所谓情境就是为学生创设一种使之身临其境的学习意境，以此强化感性认识，激发学生兴趣。
要学好水粉静物写生，对色彩的认识和静物画的认识是学习的一个重要前提。
根据新的教学理念，注重审美体验，在新课引入时，我采用了多媒体教学，作为在音频、视频、图像、动画效果上的综合运用。
5《静物写生》(说课稿)人教版(2012)美术五年级下册
5《静物写生》（说课稿）人教版（2012）美术五年级下册教材分析本课是美术五年级下册的第五章，共分为两个部分。
第一部分是介绍如何观察和绘制静物，第二部分是绘制静物的练习。
本课要求学生观察静物的形状、颜色、质地等，学习运用素描和色彩来表现静物，同时培养学生的绘画技巧和审美能力。
本课重点培养学生的观察能力和表现能力，提升学生的绘画水平。
教学目标知识与技能1.了解静物写生的基础技巧和方法；2.掌握简单的素描技巧和色彩表现；3.培养描绘真实、具有立体感的静物的能力。
过程与方法1.通过观察、绘制和分析，培养学生的发现和表达能力；2.通过指导和示范，引导学生掌握静物写生的方法和技巧；3.通过练习和实践，提高学生的绘画水平和审美能力。
情感态度和价值观1.发扬观察细致、认真、耐心的态度；2.培养审美意识和对美的感受能力；3.培养学生的创造意识和创造力。
教学重点1.了解静物写生的基本方法和步骤；2.掌握简单的素描技巧和色彩表现。
教学难点1.如何运用素描表现静物的形状和体积感；2.如何选用合适的色彩表现静物的物理属性。
教学准备1.教师准备：黑色、铅笔、彩色笔、圆规等绘画工具；2.学生准备：铅笔、橡皮擦、彩色笔等绘画工具；3.教学环境：教室空间宽敞、通风良好。
教学方法•观察比较法通过观察和比较不同的静物，培养学生的观察和分析能力。
•示范引导法教师通过示范和指导，引导学生掌握静物写生的方法和技巧。
•交流讨论法学生可以在小组内交流讨论绘画经验和技巧，帮助彼此提高绘画水平。
教学步骤第一步：导入教师引入静物写生的话题，以激起学生的学习兴趣。
可以通过问题、故事、图片、视频等媒介形式引导学生注意周围的静物，并带领学生共同观察、比较、分析不同静物的特征和形态。
第二步：学习和展示1.教师通过PPT展示静物写生的步骤和技巧；2.教师对每一步的操作进行细节讲解；3.教师请学生每次积累练习后答疑。
第三步：练习1.教师可以给学生提供多个静物，各物品的材质、形状和大小不一定相似；2.学生自主选取一件自己喜欢且适合绘画的静物，进行速写实践；3.学生完成静物速写之后互相交流商讨改进。
小学美术《色彩静物写生》教案
今天的学习，我们了解了色彩静物写生的基本概念、技巧和应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对色彩表现和光影处理的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在今后的绘画创作中灵活运用。如果对今天的内容有任何疑问，请随时向我提问。
五、教学反思
在今天《色彩静物写生》的课程中，我发现学生们对色彩的感知和运用能力各有差异。有的同学能够很快掌握色彩的冷暖、明暗对比，而有的同学在运用上还存在一定的困难。这让我意识到，在今后的教学中，需要针对不同水平的学生进行分层教学，让每个学生都能在原有基础上得到提高。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“色彩静物写生在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和创作体会。
在讲授色彩理论知识时，我尽量用通俗易懂的语言和实例进行解释，让学生能够更好地理解。同时，通过现场演示和案例分析，帮助学生直观地感受色彩搭配和光影处理的效果。这种教学方式收到了较好的反馈，学生们在实践活动中也表现得更加积极。
在实践活动环节，我鼓励学生们大胆尝试，发挥自己的创意。从成果展示来看，大部分同学能够运用所学知识完成作品，但仍有部分同学在构图和色彩搭配上显得有些吃力。为此，我计划在下一节课中增加一些关于构图和色彩搭配的练习，以帮助这部分学生提高。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解色彩静物写生的基本概念。色彩静物写生是指用色彩来描绘静态物体的绘画方式。它能够帮助我们观察和表现物体的色彩、形状和质感。
美术大学生画色彩静物教案
教案：色彩静物绘画课程目标：1. 学生能够理解色彩静物的基本概念和绘画技巧。
2. 学生能够运用色彩理论绘制出具有空间感、立体感和质感的效果。
3. 学生能够通过观察和实践，掌握静物绘画的光影处理和色彩搭配。
教学内容：1. 色彩静物的概念和意义2. 色彩理论的基本知识3. 静物绘画的技巧和步骤4. 光影处理和色彩搭配的方法教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍色彩静物的概念和意义，引导学生对静物绘画产生兴趣。
2. 展示一些优秀的色彩静物作品，让学生初步了解静物绘画的风格和特点。
二、色彩理论的基本知识（10分钟）1. 向学生讲解色彩理论的基本知识，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和色彩的冷暖属性。
2. 通过色彩轮和实际操作，让学生了解色彩的搭配和调和原则。
三、静物绘画的技巧和步骤（15分钟）1. 向学生讲解静物绘画的技巧和步骤，包括构图、起稿、上色和调整等。
2. 通过实际操作，让学生掌握静物绘画的基本技巧，如线条、阴影和质感等。
四、光影处理和色彩搭配的方法（10分钟）1. 向学生讲解光影处理的方法，包括光线的位置、光影的对比和反光等。
2. 向学生讲解色彩搭配的方法，包括主色调、辅助色调和点缀色调等。
五、实践环节（20分钟）1. 让学生选择一个静物进行绘画，要求注意光影处理和色彩搭配。
2. 学生在教师的指导下，进行实践操作，绘制出具有空间感、立体感和质感的效果。
六、总结和评价（5分钟）1. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和指导。
2. 学生进行自我总结，分享自己的学习心得和体会。
教学评价：1. 学生对色彩静物的基本概念和绘画技巧的理解程度。
2. 学生对色彩理论和静物绘画的实践能力。
3. 学生对光影处理和色彩搭配的应用能力和创造力。
备注：本教案适用于美术专业大学生，可根据实际情况调整教学内容和过程。
人教版小学美术五年级下册《第5课静物写生》说课稿(1)
人教版小学美术五年级下册《第5课静物写生》说课稿 (1)一. 教材分析《第5课静物写生》是人教版小学美术五年级下册的一节课程。
本节课主要让学生通过观察和描绘静物，掌握静物写生的基本方法和技巧。
教材内容丰富，包括静物的选择、观察方法、绘画步骤等，旨在培养学生对美术的兴趣和爱好，提高学生的审美能力和绘画技能。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础和审美能力，他们对手绘感兴趣，并且乐于参与实践活动。
但部分学生对静物写生的观察方法和绘画步骤可能还不够熟悉，需要老师在教学过程中进行指导和引导。
三. 说教学目标1.让学生了解静物写生的基本方法和技巧，提高学生的绘画技能。
2.培养学生对静物的观察力和审美能力，激发学生对美术的兴趣和爱好。
3.培养学生合作学习、积极参与的精神，提高学生的综合素质。
四. 说教学重难点1.教学重点：让学生掌握静物写生的基本方法和技巧，能够独立完成一幅静物写生作品。
2.教学难点：如何引导学生观察静物，培养学生的观察力和审美能力，以及如何在绘画过程中进行细节处理。
五. 说教学方法与手段1.采用示范法、引导法、讨论法等多种教学方法，引导学生观察、思考、实践。
2.利用多媒体设备，展示优秀的静物写生作品，激发学生的学习兴趣。
3.分组合作，让学生在实践过程中相互学习、相互帮助，提高学生的团队协作能力。
六. 说教学过程1.导入新课：通过展示优秀的静物写生作品，引导学生关注静物写生，激发学生的学习兴趣。
2.讲解示范：讲解静物写生的基本方法和技巧，进行示范操作，让学生了解绘画步骤。
3.学生实践：学生分组合作，选择自己喜欢的静物进行写生练习，教师巡回指导。
4.作品展示：学生将自己的作品展示出来，进行相互评价和交流，教师总结点评。
5.课堂小结：总结本节课的学习内容，强调静物写生的观察方法和绘画步骤。
七. 说板书设计1.板书标题：静物写生2.板书内容：八. 说教学评价1.学生自评：学生对自己的作品进行评价，反思自己在绘画过程中的优点和不足。
色彩静物说课稿
色彩静物写生说课稿。
我说课题目是：色彩——水粉静物写生，这节课主题是“如何在——水粉静物写生教学过程中发挥教师的引导作用”教师的引导作用，教学过程中发挥教师的引导作用，实际是研究教师的教法问题，即如何启发诱导学生深入地学好。
其核心就是教师采师的教法问题，即如何启发诱导学生深入地学好。
用什么有效方法进行教学。
这就必须要求教师要认真去备课，精心组用什么有效方法进行教学。
这就必须要求教师要认真去备课，达到教与学共同提高的目的。
备课思路如下：一、学情分析色彩是职高美工设计类高考加试重要科目之一，主要考察学生对职高重要科目之一色彩的认识、理解和运用能力以及表现色彩的能力。
近年来，色彩的认识、理解和运用能力以及表现色彩的能力。
近年来，高考的色彩加试的难度越来越大，学色彩加试的难度越来越大，加试的难度越来越大考生必须把平时的写生能力发挥出来。
考生必须把平时的写生能力发挥出来。
生学习的思维分析应遵循从感性到理性的认识过程，使学生对色彩形生学习的思维分析应遵循从感性到理性的认识过程，成专业化的感知和实践十分重要。
根据这一分析，我确定了本次课的成专业化的感知和实践十分重要。
根据这一分析，教学目标：用丰富的色彩画面，①激发学生对大自然景物的热爱和对教学目标：用丰富的色彩画面，美的追求；明确学习水粉画的重要性；②③美的追求；明确学习水粉画的重要性；了解并掌握水粉静物作画步骤和表现方法。
为达到这个目的，我明确教学的重点是水粉静物画步骤和表现方法。
为达到这个目的，的步骤，难点是如何把握铺大色调关系，这样使学生能更好、的步骤，难点是如何把握铺大色调关系，这样使学生能更好、更准地把握这节课的内容。
把握这节课的内容。
二、教法设想本节授课，我采用了引导发现教学法。
本节授课，我采用了引导发现教学法。
它的理论基础是启发式教学方法范畴，是根据教材的知识结构、学生的认识阶段而设计的教学学方法范畴，是根据教材的知识结构、方法。
在启发式教学中如何发挥教学过程中教师的引导作用？一个好方法。
人教版《静物写生》说课稿
人教版《静物写生》说课稿一、说课背景与目标在人教版美术教材中，《静物写生》是一节旨在培养学生观察能力和绘画技巧的重要课程。
本节课位于初中美术教学的初级阶段，适合七年级学生学习。
通过对静物的观察和描绘，学生不仅能够提高自己的绘画技巧，还能培养对色彩、光影和空间关系的敏感度。
本节课的教学目标如下：1. 知识与技能：使学生了解静物写生的基本概念，掌握基本的绘画技巧，如构图、色彩运用和光影处理。
2. 过程与方法：培养学生观察实物、分析结构的能力，以及通过绘画表达观察结果的能力。
3. 情感、态度与价值观：激发学生对美术的兴趣，培养学生的审美情感和创造力，以及耐心和细致的工作态度。
二、教学内容与分析1. 静物写生的定义与特点- 静物写生是指以静态物品为对象进行绘画创作的过程。
- 特点包括对物品形状、质感、光影和色彩的准确捕捉。
2. 静物的选择与构图- 选择具有代表性和美感的物品进行写生。
- 构图时要考虑平衡、对比和节奏，使画面和谐而有趣味。
3. 色彩与光影的处理- 色彩的选择应基于对实物的观察，注意色彩的冷暖、纯度和明度。
- 光影的处理要体现物体的立体感，通过明暗对比来表现物体的质感和空间关系。
4. 绘画材料与技巧- 介绍常用的绘画材料，如铅笔、水彩、油画棒等。
- 教授基本的绘画技巧，如线条勾勒、色彩渐变、层次叠加等。
三、教学方法与手段1. 示范教学- 教师通过现场示范，向学生展示静物写生的全过程。
- 通过示范，学生能够直观地理解绘画技巧和步骤。
2. 分组讨论- 学生分组讨论静物的特点和绘画中应注意的问题。
- 通过讨论，学生能够相互学习，提高分析和解决问题的能力。
3. 个别指导- 教师在学生绘画过程中进行个别指导，针对每个学生的问题给予建议。
- 个别指导有助于学生针对性地改进自己的绘画技巧。
4. 作品展示与评价- 学生完成作品后，进行作品展示，相互学习和评价。
- 通过评价，学生能够了解自己的优点和不足，促进自我提高。
最新静物写生说课稿-Word-文档
各位老师，今天我说课的内容是《静物写生》下面，我从教材、教法、学法、教学程序等方面对本课的内客设计进行说明。
一、教材分析1、教材地位及作用静物写生是素描基础训练内容之一，静物写生练习对于训练初学者的构图能力，处理空间层次，表现不同质感以及掌握不同色调等方面都有很大益处，同时对复杂形体的概括能力，理解复杂形体的透视原理也是很好的训练过程。
通过静物写生，既能掌握物体明暗造型的一般规律，又能研究不同物体所体现的特殊规律，使学生的表现手法从单一向丰富多变的方向发展，并为以后学习色彩绘画打好基础。
2、教学目标(1)情感目标：培养艺术的感知能力。
(2)能力培养目标：掌握静物写生造型与构图。
(3)技能知识目标：提高静物写生造型的技能技巧。
3、教学重点、难点重点：静物的配置、构图。
难点：本课是静物写生理论知识课，学生初次接触静物组合画面中的形体比例、空间布局等，由感性到理性认识，是一个难点。
4、教具准备：水果、器物、铅笔等。
二、说教法、学法为了落实本课教学目标，抓住关键、突破难点、突出重点，本着以教师为主导，学生为主体的教学指导思想，结合教材课题特点和学生实际，选择以下教学方法与手段进行教学。
1、教法：（1）观察演示法：即教师配合讲授学生观察，使学生得到艺术感知和技法的传授。
如本课中静物的配置、构图必须借助于演示，使学生直接获得视觉信息。
（2）谈话问答法：谈话问答是通过教师提出问题让学生回答作出评价给予正确答案进行教学的方法，谈话问答法是用于巩固旧知识、传授新知识和组织学生引起注意的过程，是展开思路进行主动积极思维的教学方法。
在组织教学过程中，动用谈话问答法可以使学生精神集中，活跃课堂气氛和学生思路，引起学生定向的深入思考。
2、学法：教学活动是教与学的双边活动，教师的教是条件，学生的学是根本，教师的教只有通过学生的学才能起作用。
为了充分发挥学生的主观能动性，本课运用“听听、想想、画画”的学习方法，培养学生的艺术感知能力和造型表现技能。
高中色彩静物写生教案
高中色彩静物写生教案【篇一：色彩静物写生教案】色彩静物写生教学目的：1.学生初步了解静物写生的基础知识，掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法，提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。
2．使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。
运用色彩造型的基本知识，尝试进行静物色彩写生。
3.培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。
教学重点：写生色彩的一般规律，单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法，静物画中的色调。
教学难点：色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。
教学过程：一、组织教学：准备教学用具和检查学生的学习用具。
二、导入新课：向学生讲述本课的目的是为了进行静物色彩写生练习。
三、讲述色彩知识1.色彩的三原色和三间色以及它们之间的关系。
2.色彩的三要素:色相——指色彩的相貌。
色相也是产生色与色之间关系的主要因素，正是有了各种不同的色彩相貌特征，我们的世界才那么五彩缤纷，在诸多色相中，红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相，以它们为基础依圆周等色相差环列，可得高纯度的色相环，在此基础上增加过渡可得十二色、二十四色等。
纯度——指色彩的鲜艳程度，也就是色彩的含灰程度或饱和程度。
色彩的色相感越明确，其纯度也越高。
黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为零。
不同彩色所能达到的纯度是不同的，其中红色纯度最高，绿色纯度最低，其余色相居中。
（出示色彩的纯度变化表现范画）3.色彩的对比：明度对比、纯度对比、色相对比、补色对比、同类色对比、面积对比等。
（见图）4.色彩写生中影响色彩关系的几个因素：固有色、环境色、光源色。
固有色——物体本身的颜色。
（展示静物）环境色——周围环境呈现的色彩。
（如不同颜色衬布对静物固有色彩的影响）光源色——不同的光源照射对物体固有色的影响。
四、教师展示写生步骤或演示写生步骤。
分五步进行：1.用铅笔画出大形体，注意构图和空间关系。
2.用较薄的单色画出大的明暗关系。
3.从画面暗部入手，把握整个色调，这一步使画面色彩冷暖、明暗及前后关系更加明确。
《色彩基础(静物写生)》课程教学大纲
《色彩基础（静物写生）》课程教学大纲一、课程信息二、课程目标通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标：1.认识色彩绘画种类及体栽的形式语言特点；系统的理解色彩基础理论知识，使学生在色彩学上获得物理、心理、美育方面的相关理论知识。
2.理解写生色彩的造型规律与方法；掌握用色彩（水粉、油画、水彩）塑造形象的体积感、空间感、质感等基本技能。
3.理解并掌握整体观察与比较方法及色调表现方法，具有感受、分析、理解、概括、组织色彩的能力。
4.基本理解静物布置与构图知识，具备构图及自主组织布置写生内容的能力，由此也为后续美术创作研究、实施自主学习与发展进行知识铺垫。
5.依托色彩静物主题，学会从生活中发现和寻找素材，能够生动、深刻、准确地抒发自己对于生活的理解与感受。
6.鼓励引导学生进行有意义的色彩个性语言探索，培养创造意识和教育实践能力，为将来从事中小学美术教育工作、社会美术工作和专业艺术创作打下坚实的基础。
课程目标对毕业要求的支撑关系表三、教学内容与预期学习成效四、教学目标达成度评价1.教学目标1的达成度通过课堂讨论或提问或课外思考题书面报告的作业形式进行考评；2.教学目标2、3、4、5的达成度通过平时作业和期末指定课堂一次技能作业的综合考评；3.教学目标6的达成度通过课堂练习作业或对作品的讨论互动或课外思考题书面报告的作业形式进行考评；五、成绩评定课程成绩包括4个部分，分别为出勤情况、课堂表现、平时作业、期末考试或课程最后一次技能作业的考评。
具体要求及成绩评定方法如下：1.出勤情况（5%）平时出勤采用“只扣分，不加分”的方法计算成绩。
无故旷课一次，扣除2分；迟到或早退5次者扣除2分，无故旷课超过学校规定次数者，按学校有关规定处理。
2.课堂表现（5%）课堂表现采用“只扣分，不加分”的方法计算成绩。
(1)遵守课堂纪律情况（上课睡觉、玩手机、吃零食等）(2)学习态度情况（认真听讲、积极参与、训练刻苦、勤于思考、勇于提问）3.平时作业（30%）(1)课堂作业(课堂技法练习作业、理论知识和技法语言讨论、技能作业自我评价与互评)(2)课外作业(课外阅读、解读的思考题书面报告、技能作业自我评价与互评书面报告、课外技法练习)评分依据：技能作业评分标准以课程教学要点掌握的程度进行评价；书面报告以规范化、完整性、逻辑性及掌握课程理论知识点的程度进行评价；理论知识、技法语言讨论、技能作业自我评价与互评以口语表达能力、仪态情况、观点阐述分析到位及正确的程度进行评价；4.期末成绩以课堂独立完成的一幅作业进行考评（60%）期末为技能内容考核；成绩的评定，采取三位以上教师集体评分的方式（三位教师的平均分）。
《静物写生的方法与步骤》说课稿
《静物写生的方法与步骤》说课稿各位老师：大家好！今天我说课的内容是《静物写生的方法与步骤》。
对口单招美术专业的学生都将进入高校学习艺术设计。
一个合格的设计师必须具备良好的素描造型和表现能力。
我想能否让学生具备这些素质反映出我的教学是否成功。
一、课程分析1、本门课程《素描基础》是专业核心课程，要求学生通过理论学习和技能的训练，具备进入高校继续专业学习的能力和基础。
此课程共分为五个部分，学生入校后第一学期学习石膏体素描和静物素描，第二学期学习石膏像素描，第三学期学习头像素描，第四学期学习半生像素描。
本节课是中等职业教育国家规定教材工艺美术专业《素描》一书中的第三章静物写生的第二节课。
本课分为两个部分：1、静物写生的步骤，2、静物写生常见问题分析教材遵循科学性、针对性、实践性原则，每章节均采用基础知识，技能训练程序和表现方法要点“三段式”结构，本节课就是这一结构的中间环节“技能训练程序”。
并将结构造型，明暗表现方法相结合，由浅入深，循序渐进地展开训练，提升学生的素描表现能力和审美能力。
2、教学理念（1）以学生为主体，教师为主导，创设直观的情境，在不同层次任务驱动下，让学生积极有效参与。
(2)以任务完成情况评价为主，配以促进提升能力的评价。
(3)培养注重技能的学习观。
3、教学设计特色(1) 依据专业标准，学生特点，合理任务训练，夯实学生基础。
(2) 围绕学生直观感受，学中做、做中学，建构技能知识。
(3) 根据学生的能力层次进行技能训练的层次分配。
二、教学目标根据教学大纲中对于学生全面发展，及创新精神和实践能力的培养要求。
结合美术专业的特点，以及学生知技水平和理解能力，我把本节课的教学目标定为：知识和技能目标：掌握静物写生的方法与步骤。
并在训练中正确和充分运用过程和方法目标：通过观察、思考、比较等方法增强对静物素描的美的感觉能力，在循序渐进的过程中掌握静物写生的方法。
情感和价值观目标：进一步提升对构图、造型、整体画面的审美能力；在写生过程中，培养学生耐心、细致、持之以恒的学习品格。
课题6：色彩静物写生
课题：色彩静物写生一、教学目的：1、通过本课的学习，使学生初步认识水粉画的工具、性能及表现方法。
2、使学生熟悉正规的基本技法和较为科学的作画方法。
3、使学生初步掌握水粉画的构图及基本的色彩规律。
二、教学重点：初步掌握水粉画的构图及基本的色彩规律。
三、教学难点：正确认识与表现写生色彩的基本规律。
四、教学方法：欣赏引入、生动解说；注重条理，图文并茂，直观形象。
一、教学过程：（一、）复习导入。
（一）讲授新课。
1、色彩静物写生（教师讲解示范）（1）．起稿和大明暗起稿就是将对象如何搬到画面的视觉中心。
起稿要注意主次分明、左右匀称、大小适宜、紧松有序。
可用铅笔或直接用水粉淡棕或淡蓝起稿。
稿起好后，马上把物体大的素描明暗关系用单色水粉薄薄地画出。
特别是明暗交界所体现出的体与面的结构，画面的空间层次。
这样做是为了下一步更好地把握色彩区域，为上色作准备。
（2）．铺大体色上大体色要根据对象总的色彩基调，从主体物、背景、台面三者的色彩关系出发，比较物体的受光面和背光面的冷暖变化，从主体物的明暗交界开始入手，向暗面和亮面寥寥画出几块色彩，定出物体受光面的光源色和背光面的环境色，及中间部分的固有色。
然后从背景开始画，继而画前景的台面，再画主体物。
这一步上色要画得快，画得准。
如果发现色彩不准，应该马上调整，但必须画得薄，颜料薄才易于修改和深入时覆盖。
要把白的纸张全部铺上色彩，这样方能对整体的色彩关系、空间层次、黑白灰的素描关系进行比较。
否则，只对一个物体画得很深入，背景及周围色彩都不画上，在白色纸张的衬托下，色彩固然非常漂亮，但一旦画上背景，色彩马上产生变化。
色与色的比较，同白纸与色的比较是不同的，结果不是太孤立了就是层次分不开。
初学者容易犯的毛病就是一个局部一个局部地画，没有整体的比较，整体的考虑，所以容易画花了画乱了或画灰了。
（3）．深入刻画大体色铺好后，就从主要物体着手开始塑造，要正确处理物体的冷暖关系和周围环境色的影响，以及素描上的黑白灰层次。
静物写生说课稿
静物写生说课稿(总5页) -CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1-CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除各位评委老师大家好！今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第五课《静物写生》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。
一、教材分析《静物写生》是人教版小学五年级美术下册第5课，属于造型·表现领域。
教材的要求是在上节课所学的绘画形式美原则——多样与统一的基础上，通过对生活中物品的写生，进一步培养学生的观察能力，锻炼学生的造型表现能力。
学会用线条描绘静物，体会线条的魅力，表达自己对静物的感受与理解。
本课是一节集欣赏性、操作性、创造性、乐趣性于一体的美术课。
根据教材要求，本课用一个课时教学。
二、教学目标：根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：1、知识技能目标：学会用线条描绘静物。
2、过程方法目标：通过对生活中物品的写生，进一步培养学生的观察能力，锻炼学生的造型表现能力。
3、情感态度目标：培养学生敏锐的观察力，锻炼学生的造型表现能力，感受美术学习的乐趣。
三、学情分析五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力相对较强，在上节课对绘画形式美原则——多样与统一的学习上，有了一定的理论基础和静物写生经验，为本节课的学奠定了良好的基础。
本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。
四、说教学重难点：依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学重点是：学会用线条描绘静物。
难点是：体会线条的魅力，表达自己对静物的感受与理解。
五、教法、学法“教无定法、学无定法”，依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。
在学法指导上采用欣赏法、对比法、观察法、讨论法、操作法，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。
色彩基础静物写生教案中班
色彩基础静物写生教案中班教案标题：色彩基础静物写生教案（中班）教学目标：1. 让学生了解基本的色彩概念和色彩分类。
2. 培养学生观察和描绘静物的能力。
3. 培养学生对色彩运用的创造力和表现力。
教学准备：1. 静物模型（例如水果、花朵、玩具等）。
2. 彩色铅笔、蜡笔或水彩颜料。
3. 画纸或画板。
4. 色彩分类卡片。
教学过程：1. 引入（5分钟）：- 向学生展示一些色彩丰富的图片，引导他们讨论不同的颜色和色彩搭配。
- 提问学生，他们认为什么是色彩？有哪些不同的颜色？2. 知识讲解（10分钟）：- 使用色彩分类卡片向学生介绍主要的色彩分类，例如红色、蓝色、黄色等。
- 解释每种颜色的特点和代表的情感或意义。
3. 观察与描绘（15分钟）：- 将静物模型放在教室中央，让学生围绕它坐下。
- 引导学生观察静物的形状、纹理和颜色。
- 鼓励学生使用彩色铅笔、蜡笔或水彩颜料描绘他们所看到的静物。
4. 创作与表现（20分钟）：- 鼓励学生尝试使用不同的色彩搭配和运用，创作自己的静物写生作品。
- 提供必要的指导和帮助，例如如何涂抹颜料、如何调配颜色等。
5. 分享与评价（10分钟）：- 让学生展示他们的作品，并互相欣赏和评价。
- 鼓励学生分享他们使用了哪些颜色和为什么选择这些颜色。
6. 结束（5分钟）：- 总结今天的学习内容，强调学生学到的色彩知识和静物描绘的技巧。
- 鼓励学生继续练习和探索色彩运用的创造力。
教学延伸：1. 鼓励学生到户外观察和描绘自然中的色彩，例如花朵、树叶等。
2. 引导学生尝试使用不同的画笔和绘画工具，探索更多的色彩表达方式。
3. 组织学生参观艺术展览或画廊，让他们欣赏和学习其他艺术家的色彩运用技巧。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与度和专注度。
2. 评价学生的静物写生作品，包括色彩运用、观察准确性和创造力。
教学反思：1. 教师可以根据学生的实际情况调整教学内容和难度。
2. 鼓励学生多样化的色彩运用和表达方式，促进他们的创造力和想象力的发展。
最新中职美术电子教案：色彩静物写生(文化艺术与体育类美术设计)
教学设计
课程名称美术课题色彩静物写生
教学时间一课时
教材分析本科主要讲解色彩静物写生的方法与步骤。
学情分析学生观察教师示范讲解过程，熟悉作画过程
教学目标
1、知识：掌握色彩静物写生的步骤。
2、能力与技能
教 学 设 计
课程名称
美术
课题
色彩静物写生
教学时间
一课时
班级
教材分析
本科主要讲解色彩静物写生的方法与步骤。
学情分析
学生观察教师示范讲解过程，熟悉作画过程
教
学
目
标
1.知识：掌握色彩静物写生的步骤。
1.能力与技能：掌握写生时的绘画技巧。
3、情感态度价值观：培养学生整体观察的能力。
教学重点难点
色彩静物写生的方法步骤。
教学方法
教师示范、讲解
教学资源
多媒
教学环节
教学内容
师生活动
导入
授新
色彩静物写生是我们学习色彩等必经阶段。它可以让我们更加深刻的感受色彩的奇妙，更加热爱这色彩斑斓的世界。
本课我们主要学习色彩静物的写生步骤。
构图、起稿。
构图的好坏是一幅画成功与否的关键。
构图时一般视平线略高些，在画面上半部的三分之二处，是画面有一种俯视的感觉。
布置好构图，用铅笔勾出物体的大轮廓，确定各物体之间的相互关系。以及物体各自的基本特征。
着色。
用单色（褐色或群青）铺物体的块面关系，主要是暗部关系。这一步抛开细节因素，突出把握整体关系，颜料不要太厚，不影响深入刻画。
这个过程既要谨慎又要大胆，该加强的加强，该减弱的减弱。
总之，整个画面要突出主体，将局部统一于整体中，画面色彩既响亮又和谐。
设计色彩静物写生教案大班
设计色彩静物写生教案大班教案标题：设计色彩静物写生教案（大班）教学目标：1. 帮助学生了解色彩的基本概念和特性。
2. 培养学生观察和描绘静物的能力。
3. 通过色彩静物写生，激发学生的创造力和想象力。
教学准备：1. 不同颜色的纸张、颜料、画笔、水杯和画板。
2. 一些简单的静物，如水果、花朵、玩具等。
3. 彩色图片或实物样本，用于展示不同色彩的特性和效果。
4. 教学素材：PPT或大屏幕。
教学步骤：引入活动：1. 向学生展示一些彩色图片或实物样本，引发学生对色彩的兴趣和好奇心。
2. 与学生讨论不同颜色的感觉和表达，例如红色代表热情、蓝色代表冷静等。
探索色彩：1. 向学生介绍基本的色彩概念，如红、黄、蓝等，并展示相应的颜色样本。
2. 通过观察和讨论，引导学生发现不同颜色的特点和效果，如红色温暖、蓝色冷静等。
静物写生：1. 准备一些简单的静物，并将它们放在教室中央。
2. 向学生解释写生的概念，并鼓励他们观察静物的形状、颜色和纹理。
3. 鼓励学生选择自己感兴趣的静物，并用铅笔或黑色画笔将其轮廓勾勒出来。
添加色彩：1. 向学生展示不同颜色的纸张和颜料，并解释如何使用颜料和画笔进行上色。
2. 鼓励学生根据自己的观察和想象，选择合适的颜色为静物进行上色。
3. 提醒学生注意颜色的层次和过渡，使画面更加生动。
展示和分享：1. 学生完成作品后，组织一个小展览，让每个学生展示自己的作品。
2. 鼓励学生互相欣赏和评论彼此的作品，分享自己的观察和感受。
3. 教师可以提出一些问题，引导学生思考和表达他们对色彩静物写生的体验和感受。
延伸活动：1. 鼓励学生在家中或户外找到更多的静物进行写生，并尝试使用不同的色彩表达。
2. 组织学生参观艺术画廊或美术馆，让他们欣赏和学习更多的色彩静物写生作品。
3. 邀请一位专业艺术家来班级进行讲座或示范，分享他们的写生经验和技巧。
评估方式：1. 观察学生在课堂上的参与程度和表现。
2. 评估学生完成的写生作品，包括观察的准确性和色彩的运用。
《静物写生》说课稿
《静物写生》说课稿尊敬的督导，各位老师，大家好！我今天要给大家分享的是一堂初中美术课《静物写生》。
本课的教学目标是：通过学习静物写生，培养学生观察实物的细致性和提高绘画技巧水平。
一、导入环节为了引起学生的兴趣，我打算从“拼图游戏”中开始。
我会将一些图片切成拼图，让学生自由拼成完整的图片，并听取学生说出拼到一半的感受。
二、知新环节首先，我会让学生看到一张静物图片，让学生进行观察，然后出示一张瓶子的素描图，让学生分析两者之间的区别与共同点。
接着，我会引导学生开始学习绘制静物。
三、展示环节这次活动中，我会准备好一些实物，让学生分组进行观察和初步绘制。
在分组的过程中，我会对学生进行点评和引导，指出他们的问题并给出针对性的建议。
在学生完成画作之后，我会进行集体评价，让学生进行评价并互相交流，请学生分析出哪些画作更为立体、更有色彩。
四、实践环节在本节课的实践环节中，我会为学生提供足够的时间进行静物写生的实践，让学生按照自己的风格进行绘画。
在此过程中，我会引导学生进行分析评估，以及交流互动。
五、巩固环节为了巩固学生的学习内容，我打算通过学生们自己创造一个静物的方式，让他们重新思考并整合自己的知识体系。
同时，我会要求学生结合自己的日常生活，进行生动有趣的表达。
最后，我会让学生自由展示自己的创作，让学生自我评价并与他人交流分享。
六、总结反思环节最后，我会引导学生进行课程总结和反思。
学生们将对课程进行评价，表彰课程中出现的好老师、好同学等等，以及借此机会探讨如何进一步提升静物写生的技巧。
以上，就是我初中美术课《静物写生》的课程安排。
本堂课所涉及的知识内容非常广泛，包括素描和色彩等方面，可以为学生提供全面的学习与培养。
谢谢大家！。
“色彩静物写生”说课稿
《色彩静物写生》说课稿教师：靳洁尊敬的各位领导：亲爱的老师们，大家好！我今天的说课题目是《色彩静物写生》下面我从七个方面解说我整堂课的教学。
一、课题分析在职业高中工艺美术专业《色彩》教材中第三章——色彩静物写生是一门基础课程。
考虑到美术专业学生静物写生是必须掌握的基础知识和技能，以培养学生观察力和动手能力和认识角度出发，通过色彩静物写生课的课堂教学，即可培养学生的学习兴趣，又能促进专业的学习。
在课时按排上，由于“静物写生”内容较多，耗时较长，主要靠实际操作来完成，而理论知识通过多媒体演示能够直接影响到写生教学的效果。
总的来说，本节内容包含三个环节：动眼——动脑——动手。
二、教学目的1、通过色彩静物课的教学使学生了解色彩基础知识，为学生在以后的色彩学习中更好地研究色彩理论、色彩规律。
充分认识到色彩学习中的各种相互变化以及处理好、利用好色彩之间对比、谐调打下良好的基础。
2、使学生初步了解色彩静物写生的思维、观察与表现步骤，表现方法和技巧。
三、教学重点色彩静物的表现方法、步骤。
四、教学难点如何理解色彩与静物的关系，客观与主观地表现作品。
五、教学准备教具、多媒体、写生物、学生用具、颜料、纸笔、水洗等。
六、教学过程利用制作好的多媒体课件，展示色彩原理及静物写生的过程。
合理导入到新知识的讲述过程，采取启发式、想象式、直观式等教学方法。
（一）讲授色彩理论知识，展示多媒体。
1、色彩原理：问题：①哪些是三原色？②哪些是三间色？③什么是复色？启发学生观察图片（学生讨论、交流，回答问题）2、色彩的三要素色相——色彩的相貌色度——色彩的明亮程度以及饱和度色性——色彩的冷暖关系3、屏幕显示两幅，卢昂大教堂莫奈的油画作品问：请观察这两幅图片有什么区别？（学生讨论）4、色彩的基本因素以及光色关系色彩的对立与统一：①同类色；②类似色；③对比色；④补色；⑤色调。
色彩的对比：①明度对比；②色相对比；③纯度对比。
色彩的观察方法：①一点观察法；②整体观察法；③色彩分析比较法；④条件色观察法。
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《色彩静物写生》说课稿
教师：靳洁尊敬的各位领导：亲爱的老师们，大家好！我今天的说课题目是《色彩静物写生》下面我从七个方面解说我整堂课的教学。
一、课题分析
在职业高中工艺美术专业《色彩》教材中第三章——色彩静物写生是一门基础课程。
考虑到美术专业学生静物写生是必须掌握的基础知识和技能，以培养学生观察力和动手能力和认识角度出发，通过色彩静物写生课的课堂教学，即可培养学生的学习兴趣，又能促进专业的学习。
在课时按排上，由于“静物写生”内容较多，耗时较长，主要靠实际操作来完成，而理论知识通过多媒体演示能够直接影响到写生教学的效果。
总的来说，本节内容包含三个环节：动眼——动脑——动手。
二、教学目的
1、通过色彩静物课的教学使学生了解色彩基础知识，为学生在以后的色彩学习中更好地研究色彩理论、色彩规律。
充分认识到色彩学习中的各种相互变化以及处理好、利用好色彩之间对比、谐调打下良好的基础。
2、使学生初步了解色彩静物写生的思维、观察与表现步骤，表现方法和技巧。
三、教学重点
色彩静物的表现方法、步骤。
四、教学难点
如何理解色彩与静物的关系，客观与主观地表现作品。
五、教学准备
教具、多媒体、写生物、学生用具、颜料、纸笔、水洗等。
六、教学过程
利用制作好的多媒体课件，展示色彩原理及静物写生的过程。
合理导入到新知识的讲述过程，采取启发式、想象式、直观式等教学方法。
（一）讲授色彩理论知识，展示多媒体。
1、色彩原理：
问题：①哪些是三原色？
②哪些是三间色？
③什么是复色？
启发学生观察图片（学生讨论、交流，回答问题）
2、色彩的三要素
色相——色彩的相貌
色度——色彩的明亮程度以及饱和度
色性——色彩的冷暖关系
3、屏幕显示两幅，卢昂大教堂莫奈的油画作品
问：请观察这两幅图片有什么区别？（学生讨论）
4、色彩的基本因素以及光色关系
色彩的对立与统一：
①同类色；②类似色；③对比色；④补色；⑤色调。
色彩的对比：
①明度对比；②色相对比；③纯度对比。
色彩的观察方法：
①一点观察法；②整体观察法；③色彩分析比较法；④条件色观察法。
5、色彩的变化规律（观察比较图片）
蓝紫色上的灰色呈黄色倾向；红色上的灰色呈绿化倾向；黄绿色上的灰色呈红紫色倾向。
①强弱变化；
②色彩的前退：明度高、色性暖和颜色有闰置前移的感觉，反之则后退。
③色彩的涨缩：暖色、明色看大，冷色、暗色看小。
６、色彩的技法
干画法——湿画法——干湿结合画法
７、写生步骤（分五步）
第一步：这种平摆浮搁的构图给人的感觉很自然，也是一种构图形式。
单色起底。
用色要注意，造型要准确。
第二步：这是一幅暖色调的画面。
第一遍的颜色要争取画准确，使下一步能有一个好的基础。
橙与蓝绿色是对比色，通过白瓷盘的白色；把两种对比较强的颜色连接起来，把橙色衬布上的梨和面包的暗部色楞得偏暖、形成对比，很有颜色感、陶罐的反射能力不强，注意他的质感。
在背光的暖颜色加了紫色的成分，使整体颜色外在变化统一的色彩气氛中，很响亮鲜明。
第三步：用干画法表现塑造梨子的质感。
用小笔调一下的黄绿色，画出梨子的微妙变化；如背光、反光、倒影。
橙色衬布上的黄梨颜色要调得很饱和，水分适当。
如浅黄加白至中黄过渡到桔加绿，在颜色湿的时候进行衔接，笔触含蓄，表现出梨的光泽质感和韵味。
陶罐受光部分的花纹可画虚些，偏蓝绿紫味，而转折部画的实些，背光带红绿味。
这一步要注意画面的虚实、强弱、冷暖变化。
第四步：这一步是收口工作，要求准而精、一定要整体观察。
影响整体关系的地方要毫不犹豫改掉，如陶罐背光的调整，调普蓝加熟褐画出背光里的花纹变化，边缘处调点紫色，明度与后边的衬布接近，使之边缘线含到背光里面，空间感比原来要好多了。
梨子之间的关系有些过实，缝隙过重可带点暖色减弱些。
白瓷盘面包的边缘也带了几笔环境色。
前后形成色彩的透视变化和画面的整体协调感。
使画面更完整。
第五步：调整画面，细部的地方，大体的画面要处理好，杂乱的东西要除去。
（二）作品欣赏
显示范画九幅
观察分析、交流作品的构图、色彩关系等感觉。
（三）教师小结：本节课我们学习了色彩静物写生的基本常识，写生的表现手法和作画步骤，并且欣赏了一些学生作品，希望大家能把所学理论知识同实际写生结合起来，不断反思，提高表现能力。
七、作业练习
要求：8K宣纸，三节课内完成（注意运用所学色彩知识）。
《色彩静物写生》说课稿
教师：靳洁。