文心雕龙译注--三、《文心雕龙》的总论及其理论体系
文心雕龙的总论
文心雕龙的总论
《文心雕龙》是中国古代批评性著作,由唐代文学家刘勰所著。
全书共分六十篇,涵盖了包括谋篇、议论篇、文字篇、说理篇、叙事篇等多个方面,被誉为中国文学批评的经典之作。
《文心雕龙》以雕龙为喻,意在通过精雕细琢、凤凰涅槃的比喻,来表达对文学创作之理论和艺术的追求。
全书内容丰富多样,既有对古代文学作品及其创作方法的评析,也有对文学艺术的思考和规范。
刘勰在书中提倡文学创作要注重意境的塑造,准确表达心理感受,力求达到意境与技巧的完美结合。
在《文心雕龙》中,刘勰还提到了诗、词、赋、文等不同文学体裁的创作要求和特点,指导作家如何运用修辞手法,塑造形象和语言的使用等。
他提倡文学作品要遵循言必信、辞必境的原则,不仅要有道理,还要有形象的表达和感觉的烘托,尽可能地实现形象、意境和情感的统一。
总的来说,《文心雕龙》是一部总结和归纳中国古代文学创作经验和批评思想的重要著作。
不仅对古代文学的发展产生了深远影响,也为后世文学批评家和作家提供了宝贵的借鉴和参考。
简述《文心雕龙》的理论体系
简述《文心雕龙》的理论体系《文心雕龙》的理论体系可以用“重言”、“析辞”、“通变”、“宗经”、“征圣”、“史传”、“知音”、“事类”八个方面来概括,其中最为重要的是“宗经”和“征圣”两大部分。
前者主要探讨了各种不同风格的文学作品和作家的形成与发展,后者则对六艺即礼、乐、射、御、书、数各门类的具体特征和历史演变进行了专题探讨,以“宗经”和“征圣”为纲,所谓“宗经”就是在文学创作上以儒家的经典为标准;而“征圣”就是指在文学批评上以孔子为标准。
一、“重言”:“重言”是刘勰对《诗经》、《尚书》、《周易》、《离骚》等十五部典籍中相同或相近的内容加以综合,又把它们中所涉及到的有关文学问题的议论,集结起来,按照一定的系统组织起来,再从中找出若干个规律性的问题,反复考究,深入研究,使之有章有法,有规有矩,融会贯通,化为一体,从而形成的一个理论体系。
二、“析辞”:“析辞”是刘勰用来区别“文质”的术语,即是辨别文章的虚与实、美与恶的关系。
刘勰认为一篇好的文章,应该首先以丰富的材料充实作者的胸臆,并能充分地表现他的内心世界,如果在这基础上运用优美的语言,巧妙的构思,便能写得神采焕发,光彩夺目。
同时,还应注意语言的推陈出新,辞采精当。
所以,他说:“夫缀文者情动而辞发,观文者披文以入情,沿波讨源,虽幽必显。
”“情必极貌以写物,辞必穷力而追新。
”只有正确地处理文质关系,才能使文章具有艺术感染力。
三、“通变”:“通变”是刘勰针对当时文坛创作的时弊,提出的自己的见解。
刘勰指出,自从建安文学代替了两汉文学以来,世代沿袭,渐趋于平淡卑弱,内容上不仅缺乏慷慨雄伟之作,而且在形式技巧上也已经“惰性”成风。
造成这种现象的原因,除了社会和人的因素外,主要是由于不注重文学的风格和个性,只求“通变”,从内容到形式都死守旧规,所以造成文风日下,流弊甚烈。
但是刘勰又强调文学的变革,他认为“通变”的方法有两个:一个是在继承前代文学的优良传统基础上,大胆革新,不断创造,以“兴会”为主;另一个是在继承前代文学的优良传统基础上,积极学习民间文学,采取多样化的形式,以“统会”为主。
《文心雕龙》的总论及其理论
三、《文心雕龙》得总论及其理论《文心雕龙》全书五十篇,按照《序志》所提示,可分为三大部分:一就是《原道》至《辨骚》五篇为“文之枢纽”;二就是《明诗》至《书记》二十篇为“论文叙笔”;三就是《神思》至《程器》二十四篇为“割情析采”。
这只就是刘勰对全书主要轮廓得说明,其具体安排还有以下情况:第一、二部分之交得《辨骚》,既有列入“枢纽"得必要,又与《明诗》以下“论文叙笔"各篇有相同得性质。
“论文叙笔"得二十篇(加《辨骚》为二十一篇),一般称为“文体论”,其中又分“文”与“笔”两个部分:由《辨骚》到《哀弔》得九篇属“论文”,由《史传》至《书记》得十篇为“叙笔”,间于这两类之中得《杂文》与《谐隐》两篇,则兼属“文”、“笔"两类。
“割情析采"得二十四篇,又可分为创作论与批评论两个部分:《神思》至《总术》得十九篇就是创作论,《才略》、《知音》、《程器》三篇为批评论。
创作论与批评论之间得《时序》、《物色》两篇,也兼有创作论与批评论得性质.最后一篇《序志》就是全书序言。
根据《文心雕龙》得这种结构体系,下面拟从“文之枢纽”、“论文叙笔”、创作论、批评论四个方面分别介绍。
首先讲“文之枢纽”,重点探讨《文心雕龙》全书得总论及其理论体系(一)ﻫ“枢纽”不等于总论,这就是首先要明确得.关于《辨骚》篇属上属下得长期争论,主要就就是混淆了“枢纽”与总论得性质。
所谓总论,应该就是贯穿全书得基本论点,或者就是建立其全部理论体系得指导思想.从这个理解来瞧,不仅《辨骚》,《正纬》也同样不具备总论得性质.所谓“枢纽”,也就是关系全书得关键问题,不首先解决,就将影响与不利下面得论述。
如《正纬》,因为儒家经典在东汉时期被纬书搅混了,不首先“正纬",就会影响到在全书中贯彻“宗经”得基本观点。
所以,“正纬"不过就是为“宗经"扫清道路,并未提出什么总论性得论点。
《辨骚》论骚体,实为“论文叙笔”之首。
文心雕龙的总论
文心雕龙的总论一、引言文心雕龙是中国古代文学批评家刘勰所著的一部重要著作,也是中国文学批评史上的经典之作。
本文将对《文心雕龙》进行总论,介绍其背景、内容和影响,并分析其在中国文学史上的地位和意义。
二、背景刘勰生活在东晋时期(公元3世纪末至5世纪初),当时正值中国南北朝时期,社会动荡不安,文化艺术发展却十分繁荣。
刘勰是一位博学多才的士人,他对于古代文学作品有着深入的研究和理解,并希望通过自己的著作来总结和梳理古代文学批评的经验和规律。
于是,他撰写了《文心雕龙》,成为中国古代文艺批评领域里程碑式的著作。
三、内容《文心雕龙》共分为六十篇,涵盖了诗歌、赋、骈文、辞章等多个文体,并对各种表达方式进行了深入剖析。
全书主要包括以下几个方面的内容:1. 文学的定义和分类刘勰在《文心雕龙》中首先对文学进行了定义,他认为文学是人类用语言表达思想感情的艺术形式。
同时,他还将文学分为五种类型:诗、赋、骈文、辞章和曲。
这种分类方法成为后世文艺批评的基础。
2. 文学的特点和规律刘勰深入研究了古代文学作品的特点和规律,提出了“心”、“形”、“意”、“辞”等概念。
他认为,一篇优秀的作品应该有恰当的情感表达(心)、合理的结构安排(形)、深远的思想内涵(意)以及精确准确的语言运用(辞)。
3. 文学批评方法和技巧《文心雕龙》还介绍了一系列文学批评方法和技巧,如“比兴”、“转喻”、“兴尽悲来思故乡”等。
通过这些方法和技巧,刘勰希望读者能够更好地理解和欣赏古代文学作品。
四、影响《文心雕龙》对中国文学史产生了深远的影响,具体表现在以下几个方面:1. 文学批评方法的规范化刘勰在《文心雕龙》中系统地总结了古代文学批评的经验和规律,将其规范化为一套方法和技巧。
这对后世的文学批评家和作家起到了指导作用,促进了中国古代文学批评的发展。
2. 文学作品的创作和欣赏《文心雕龙》通过详细解析各种文学形式和技巧,提供给作家和读者一种理论基础和审美标准。
这使得古代文学作品在创作和欣赏上更加深入、全面。
《文心雕龙》地总论及其理论
三、《文心雕龙》的总论及其理论《文心雕龙》全书五十篇,按照《序志》所提示,可分为三大部分:一是《原道》至《辨骚》五篇为“文之枢纽”;二是《明诗》至《书记》二十篇为“论文叙笔”;三是《神思》至《程器》二十四篇为“割情析采”。
这只是勰对全书主要轮廓的说明,其具体安排还有以下情况:第一、二部分之交的《辨骚》,既有列入“枢纽”的必要,又与《明诗》以下“论文叙笔”各篇有相同的性质。
“论文叙笔”的二十篇(加《辨骚》为二十一篇),一般称为“文体论”,其中又分“文”与“笔”两个部分:由《辨骚》到《哀弔》的九篇属“论文”,由《史传》至《书记》的十篇为“叙笔”,间于这两类之中的《杂文》和《谐隐》两篇,则兼属“文”、“笔”两类。
“割情析采”的二十四篇,又可分为创作论和批评论两个部分:《神思》至《总术》的十九篇是创作论,《才略》、《知音》、《程器》三篇为批评论。
创作论与批评论之间的《时序》、《物色》两篇,也兼有创作论和批评论的性质。
最后一篇《序志》是全书序言。
根据《文心雕龙》的这种结构体系,下面拟从“文之枢纽”、“论文叙笔”、创作论、批评论四个方面分别介绍。
首先讲“文之枢纽”,重点探讨《文心雕龙》全书的总论及其理论体系(一)“枢纽”不等于总论,这是首先要明确的。
关于《辨骚》篇属上属下的长期争论,主要就是混淆了“枢纽”和总论的性质。
所谓总论,应该是贯穿全书的基本论点,或者是建立其全部理论体系的指导思想。
从这个理解来看,不仅《辨骚》,《正纬》也同样不具备总论的性质。
所谓“枢纽”,也是关系全书的关键问题,不首先解决,就将影响和不利下面的论述。
如《正纬》,因为儒家经典在东汉时期被纬书搅混了,不首先“正纬”,就会影响到在全书中贯彻“宗经”的基本观点。
所以,“正纬”不过是为“宗经”扫清道路,并未提出什么总论性的论点。
《辨骚》论骚体,实为“论文叙笔”之首。
勰之所以把《辨骚》篇列为“文之枢纽”,有两个重要原因:一、“论文叙笔”共二十一篇,在全书中所占分量是很大的;而全书的理论结构,又是在这二十一篇的基础上,来总结文学理论上的种种问题;也就是说,勰是首先分别探讨各种文体的实际创作经验,再由此提炼出一些理论问题来。
不同注本对《文心雕龙》结构体系的比较
不同注本对《文心雕龙》结构体系的比较作者:陈萌萌来源:《神州·中旬刊》2020年第05期摘要:魏晋南北朝是我国历史上文学自觉的时代,刘勰《文心雕龙》的出现昭示着我国文学批评走向体系化。
作为我国古代经典的文艺批评专著,后人对《文心雕龙》不断进行校勘注释,在串讲文本的同时也对《文心雕龙》篇章之间逻辑结构进行研讨,其中范文澜《文心雕龙注》、王运熙《文心雕龙译注》以及周振甫《文心雕龙今译》三家注本对该书结构体系的分析各具特点。
本文通过浅析上述三家注本对《文心雕龙》结构体系的观点,比较三种注本在枢纽五篇的内在逻辑结构、全书篇章分类标准之间的差异,以及不同注本对《文心雕龙》部分篇章次序的调整,以期对上述问题表达一点浅陋的拙见。
关键词:《文心雕龙》;结构体系;范文澜;王运熙;周振甫一、经纬交错——范文澜《文心雕龙注》前人注本如明代梅庆生《文心雕龙音注》、清代黄叔琳《文心雕龙集注》等,大多专注于对字音字义、文史典故、篇章大意的解读,一定程度忽视了《文心雕龙》篇章之间的逻辑体系,直至西方现代科学思想传入,方才启迪学者用整体化视野研读古籍。
范注盛赞《文心雕龙》的系统周密:“刘勰以前等人讨论文学的著作,如曹丕《典论·论文》、曹植《与杨德祖书》、陆机《文赋》等,都只是各执一词、偏而不全。
全面系统的讨论文学,《文心雕龙》实是唯一的鸿篇巨著。
”(1)范文澜师从黄侃,在西方理论思想和师学渊源的双重影响下,其对《文心雕龙》篇章结构的梳理严谨深入,在《神思》、《原道》注释后均附有归纳逻辑体系的树形图。
(见图1)范注的体系梳理首先体现在他对传统观念的进一步创新,这从其对“文之枢纽”五章内在逻辑的梳理中可见一斑。
与周振甫“以《原道》为唯一根本”觀念不同,范文澜认为《原道》与《征圣》之间是相辅相成、互相成就的关系(“道因圣而垂文,圣因文而明道,文体繁变,皆出于经”),因而其将《原道》《征圣》二者同看作为文心一书立论之根本;而“鬻文为友,李实孔师,圣贤并世,经子异流”(2),各学术流派的圣贤此时大多处于同一时代,他们的著作却分为了经书和子书,因而范注将《宗经》从属《征圣》,并把原第十七篇《诸子》提到和《宗经》同级的位置;有“经”必然有“纬”,范文澜为“配经”,因而安排《正纬》从属于《宗经》。
文心雕龙译注原文与解析
文心雕龙译注原文与解析《文心雕龙》是唐代文学家刘勰所著的一部论文艺创作的经典之作,被誉为中国文论史上的巅峰之作。
本篇文章将对《文心雕龙》的原文进行翻译与注解,以帮助读者更好地理解和欣赏这部重要的文化遗产。
一、《文心雕龙》简介《文心雕龙》共分为六十篇,内容包含文学创作的理论、技巧、风格、特点等方面的论述。
它以“雕龙”喻写作,意指雕刻出一条栩栩如生的龙,即创作出优秀的文学作品。
二、《文心雕龙》原文翻译与解析以下是《文心雕龙》的部分原文翻译与解析,希望能够为读者提供一些参考和启示:1. “夫创作文章,岂特涉及笔墨之技,尤须神明内荣。
故文章之人,举止言谈,智慧风范,皆在其中。
尤其文士,操心所学,内修书卷,外学人事,广洽天下之风情,广附各地之文化,以动笔敷文,方可产生真正的佳作。
”解析:创作文章不仅仅是技巧的问题,更是内心灵感的发挥。
一个优秀的文学家不仅表现在文章上,还表现在他的行为举止、智慧风范中。
尤其对于文士们来说,除了研究书本知识,还应该关注社会风尚、吸收各地文化,才能写出真正优秀的作品。
2. “凡合文章者,皆摄心胸,内心蕴藏的感受和思想,通过文字表达出来,化作读者心灵的感动和共鸣。
”解析:写作文章的人要将内心的感受和思想注入到作品中,通过文字的表达,引起读者内心的共鸣与感动。
3. “文学创作应该注重艺术的真实性,即在写作的过程中不能偏离生活现实,要注意观察和描写身边的人和事,揭示人性与社会的方方面面。
”解析:文学创作不应脱离现实生活,要关注身边的人和事,通过描写展现人性和社会的方方面面。
4. “志怪小说乃是想象力与现实的结合,通过奇异的情节和描述,既满足读者的求新求异之趣味,又能够反映出社会现象和人类心理。
”解析:志怪小说是想象力与现实的结合,通过奇特的情节和描写,既满足读者对新颖异彩的追求,又能反映出社会现象和人类心理。
5. “诗歌是用最简练的语言,表达最深远的情感。
它以音律和押韵来增加韵味,让读者在品味美感的同时,产生共情与思考。
文心雕龙译注--三、《文心雕龙》的总论及其理论体系
文心雕龙译注-- 三、《文心雕龙》的总论及其理论体系文心雕龙译注 -- 三、《文心雕龙》的总论及其理论体系《文心雕龙》全书五十篇,按照《序志》所提示,可分为三大部分:一是《原道》至《辨骚》五篇为“文之枢纽”;二是《明诗》至《书记》二十篇为“论文叙笔”;三是《神思》至《程器》二十四篇为“割情析采”。
这只是刘勰对全书主要轮廓的说明,其具体安排还有以下情况:第一、二部分之交的《辨骚》,既有列入“枢纽”的必要,又与《明诗》以下“论文叙笔”各篇有相同的性质。
“论文叙笔”的二十篇(加《辨骚》为二十一篇),一般称为“文体论”,其中又分“文”与“笔”两个部分:由《辨骚》到《哀弔》的九篇属“论文”,由《史传》至《书记》的十篇为“叙笔”,间于这两类之中的《杂文》和《谐隐》两篇,则兼属“文”、“笔”两类。
“割情析采”的二十四篇,又可分为创作论和批评论两个部分:《神思》至《总术》的十九篇是创作论,《才略》、《知音》、《程器》三篇为批评论。
创作论与批评论之间的《时序》、《物色》两篇,也兼有创作论和批评论的性质。
最后一篇《序志》是全书序言。
根据《文心雕龙》的这种结构体系,下面拟从“文之枢纽”、“论文叙笔”、创作论、批评论四个方面分别介绍。
首先讲“文之枢纽”,重点探讨《文心雕龙》全书的总论及其理论体系(一)“枢纽”不等于总论,这是首先要明确的。
关于《辨骚》篇属上属下的长期争论,主要就是混淆了“枢纽”和总论的性质。
所谓总论,应该是贯穿全书的基本论点,或者是建立其全部理论体系的指导思想。
从这个理解来看,不仅《辨骚》,《正纬》也同样不具备总论的性质。
所谓“枢纽”,也是关系全书的关键问题,不首先解决,就将影响和不利下面的论述。
如《正纬》,因为儒家经典在东汉时期被纬书搅混了,不首先“正纬”,就会影响到在全书中贯彻“宗经”的基本观点。
所以,“正纬”不过是为“宗经”扫清道路,并未提出什么总论性的论点。
《辨骚》论骚体,实为“论文叙笔”之首。
论《文心雕龙校释》的体系梳理
论《文心雕龙校释》的体系梳理作者:沈旭来源:《成都理工大学学报·社会科学版》2021年第06期摘要:学界梳理《文心雕龙》的体系时,时常观点不一。
其中,刘永济的《文心雕龙校释》特色鲜明,自成一家。
受个人理想、教学需要、时代背景等因素的影响,校释在阐明《文心雕龙》文本的内在结构时,亦多有创造性的发挥,尤其是对《文心雕龙》目录编次的大幅修改,及“《论说》篇释义最详”的个人选择,充分彰显刘氏在不违背舍人论旨的前提下,服务于社会现实需要的品质。
宏观上,我们可见出他对文化前途、民族未来的忧虑与思考;微观上,我们亦可知其诸多论述,在龙学史都留下了浓墨重彩的一笔。
最终,他以“三准”为核心,完成了《文心雕龙》体系构建。
关键词:刘永济;文心雕龙校释;体系梳理;论说中图分类号: I206.2 文献标志码: A 文章编号:1672-0539(2021)06-0115-08对《文心雕龙》理论体系的梳理,一直是龙学研究的重点之一。
如明代时,叶联芳说:“自《书记》以上,则文之名品;《神思》以下,则文之情度。
”[1] 949曹学佺言:“《雕龙》上廿五篇,诠次文体;下廿五篇,驱引笔术。
而古今短长,时错综焉。
”[1]957时至20世纪,学界对《文心》的结构已有了大致的认识。
那么,晚于黄侃《札记》、范文澜《文心雕龙注》,又同为“龙学四大基石”之一的《文心雕龙校释》,能否在黄《札》、范《注》两大高峰后有新的认识。
一、篇章联系舍人在《序志》篇,为全书的结构体系作了阐释。
其云:盖《文心》之作也,本乎道,师乎圣,体乎经,酌乎纬,变乎骚,文之枢纽,亦云极矣。
若乃论文叙笔,则囿别区分,原始以表末,释名以章义,选文以定篇,敷理以举统,上篇以上,纲领明矣。
至于割情析采,笼圈条贯,摛神性,图风势,苞会通,阅声字;崇替于《时序》,褒贬于《才略》,怊怅于《知音》,耿介于《程器》;长怀《序志》,以驭群篇,下篇以下,毛目显矣。
[1]608这段话内容不多,却引起学界多方面的争论。
文心雕龙的理论体系
文心雕龙的理论体系通观《文心雕龙》一书的内容,它实际上论及了文学本质、文学作品、作家、创作、文学发展、文学鉴赏和批评等各方面的问题,从而共同构成《文心雕龙》的文学思想体系。
一、文学本质论刘勰对文学本质的观点,集中体现在《文心雕龙》的前三篇《原道》、《叛圣》、《宗经》中。
具体内容而言,彰显为三个关系:第一,“文”与“道”的关系。
刘勰探讨文的本质,是从文与道的关系入手的,为了说明文学与道的关系,他首先论述了自然的天文、地文来源于道。
“人文”,指人类所独有的变现性灵的语言文字形式,亦即文章。
他认为“人文”的文章,与天之文、地之文在本质上是一致的,它们共同体现了道,是道的具体化。
第二,“文”与“圣”的关系。
刘勰指出,儒家的圣人能精确地认知和把握住至高无上的“道”,并通过语言文字的形式整体表现出,道的玄妙之理也可以通过圣人获得阐述,《六经》就是道的彰显。
第三,“文”与“经”的关系。
刘勰认为,经书是圣人“原道心”写成的,经书是天下文学作品的典范。
通过经书,不仅可以学习明道的内容,效法圣人美好的道德情操,而且可以获得精美的语言表达形式规范。
二、文学作品论关于文学作品本身特点的分析论述,散见于《文心雕龙》的许多篇幅中。
这里就作品的构成要素、体裁、风格等内容,择其要者加以介绍。
第一,内容和形式。
《情采》篇是专论文学的内容、形式及二者关系的。
刘勰把事物内在的本质和内在的形式二者统一视作一个广泛的法则。
他列出自然事物存有质有文,文质相依,目的是表明由人所创作的文章形成。
他把广义的文分成三种形态:一曰形文,五色是也;二曰声文,五音是也;三曰情文,五性是也。
情文,便所指人类增值性灵的言辞文采。
刘勰指出,人类文章的本体,实际上也涵盖两个部分,即为文与质、情与改采、内容与形式。
他表示,文采依附于内容,内容依靠文采方以求抒发,二者在文章本体中就是互相相互竞争、不可分割的。
刘勰关于文章内容与形式的论述,不以“文质”名篇,而称为“情采”,突出了“情”在创作中的地位,肯定了“采”的形式之美,不仅反映了魏晋文学观念的进化,而且对纠正齐梁文弊也有一定意义。
简述文心雕龙的理论体系
简述《文心雕龙》的理论体系下面简述《文心雕龙》的性质、主要内容和价值。
刘勰写作此书,原意是谈作文之原则和方法。
《序志》篇指出,“文心”是“言为文之用心”,也就是讲如何用心写文章。
《序志》又解释“雕龙”两字的含义说:“古来文章,以雕缛成体,岂取驺奭之群言雕龙也?”原来在战国时代,邹衍善于谈天说地,后来驺奭又发挥其学说,当时有“谈天衍、雕龙奭”之称。
雕龙是指言辞修饰得很细致,有如“雕镂龙文”(见《史记·孟子荀卿列传》及注)。
“岂取驺奭”句与《文心·杂文》“岂慕朱仲四寸之珰乎”句一样,都是用反诘语气表示肯定,句末“也”字作疑问助词用。
刘勰这里意思是说:自古以来的文章注意写得美丽细致,他这部书细致地讨论作文之道,故采取过去“雕龙奭”的说法,名叫《文心雕龙》。
如用现代汉语,大致可以译成《文章作法精义》。
《文心》全书共五十篇,除末篇《序志》为自序外,大致说来可分四个部分,以下分别略作说明。
自《原道》至《辨骚》五篇为第一部分,《序志》称为“文之枢纽”,提出了指导写作的总原则。
这五篇中,《原道》、《征圣》、《宗经》是一组,《正纬》、《辨骚》是另一组。
《原道》等三篇关系密切,道、圣、经三位一体。
刘勰旨在说明圣人之文(指《易》、《书》、《诗》、《礼》、《春秋》等“五经”)表现了至高无上的道,是文章的典范,所以作文必须取法“五经”。
刘勰认为“五经”文风最为雅正,作文宗法“五经”,就有可能达到“情深而不诡”、“风清而不杂”等六项标准,思想艺术都完美。
《正纬》、《辨骚》两篇,指出纬书、楚辞两类作品,某些奇诡内容背离了“五经”的轨道,但辞采富丽(特别是楚辞),写作时也应当吸取。
《辨骚》最后指出,作文应当“倚雅颂,驭楚篇”,即以《诗经》为根本,吸取楚辞的奇辞异采,“酌奇而不失其贞(正),玩华而不坠其实”,即做到奇正相参,华实并茂。
这可以说是对《原道》以下五篇的小结,提出了指导写作的总原则。
汉魏以来,人们习惯上把诗赋认作文学作品中的主要样式,所以刘勰用倚靠《诗经》、驾驭楚辞来提出指导写作的总原则。
《文心雕龙》译注
《文心雕龙》译注《文心雕龙》译注一、原道[日期:2007-02-08] 来源:网络作者:[字体:大中小]文心雕龙译注·一、原道《原道》是《文心雕龙》的第一篇。
本篇主要论述刘勰对文学的基本观点:文原于道。
“原”是本,“道”是“自然之道”;“原道”,就是文本于“自然之道”。
所谓“自然之道”,刘勰是用以指宇宙间万事万物的自然规律。
他认为日月山川、龙凤虎豹、云霞草木,从物到人,都是有其物必有其形,有其形则有其自然形成之美。
这种自然美,刘勰叫做“道之文”。
从这种观点出发,刘勰主张文学作品应有动人的文采,强调艺术技巧;但又反对当时过分雕琢的形式主义创作倾向,因为这样的作品违反了“自然之道”。
这就是刘勰论文要首标“原道”的主要原因。
全篇分三个部分。
第一部分论“自然之道”。
刘勰从天地万物都有文采,说到人必然有“文”;所有万物的文采,都不是人为的、外加的,而是客观事物自然形成的。
第二部分从人类之“文”的起源,讲到孔子的集人类文化之大成。
人类文化起源于劳动,刘勰不可能认识到这点,而采用古代种种不可信的传说,这是他的局限。
对孔子的作用也评价太高。
第三部分论“自然之道”和“圣”的关系。
刘勰认为,古代圣人是根据“自然之道”的基本精神来写文章,“自然之道”是通过古代圣人的文章得到阐明的。
只有这样的文章,才能起到鼓动天下的巨大作用。
(一)文之为德也1,大矣;与天地并生者,何哉?夫玄黄色杂2,方〔注释〕1 文:《文心雕龙》全书中单独用“文”字共三百三十七处(据巴圆体分3,日月叠璧4,以垂丽天之象5;山川焕绮6,以铺理地之形7。
此盖道之文也8。
仰观吐曜9,俯察含章10;高卑定位11,故两仪既生矣12。
惟人参之,性灵所钟13,是谓三才14。
为五行之秀15,实天地之心16。
心生而言立,言立而文明,自然之道也。
傍及万品,动植皆文。
龙凤以藻绘呈瑞17,虎豹以炳蔚凝姿18。
云霞雕色,有逾画工之妙19;草木贲华20,无待锦匠之奇21。
《文心雕龙》写作文化思想论文心雕龙原文及翻译[修改版]
一、写作文化理论简介20世纪80年代,在写作学由过程论向主体论研究转向的时候,研究者发现:写作主体的人格、胸襟、情操、思维方式、思想观念等,与其生活的时代风尚与社会文化大背景有密切而复杂的联系。
一个时代独特的观念、习俗、思维方式等即是这一时代的特定文化,体现在主体的写作活动中,即形成写作文化。
研究者认为:写作文化是人类文化在写作活动中的具体表征,它是通过文章所反映出来的作者的写作活动行为(角度选择、立意、结构方式、节奏安排、视点运用、标题制作、文面表现等)中所透露出来的某一时代新的社会心理状态(态度、价值观念、时空情绪、行为准则、思维方式等等)的总和。
由这个概念可以看出:“写作文化”同时包含两个方面的含义:一是文本的(已经实现了的)写作文化,二是主体的(心理状态上的)写作文化。
前者是表层显现,后者是深层原因,二者是表里结合的关系。
可以图示为:文本载体——表层↑主体心理——深层从更加细化的角度看,上图写作文化的表层与深层内涵可分为三个结构层面:表层结构是作为物质层面的文本,文本符号系统是写作文化的元载体;中层结构是作为内容层面的主体写作行为。
主体写作行为系统是控制文本符号系统生成的核心;最深层结构则是作为写作心理的心灵层面。
它是控制写作行为,生成写作文本的源动力。
图示为:文本载体——表层↑写作行为——中层↑主体心理——深层总而言之,写作文化是关于文章写作的文化规范。
在刘勰《文心雕龙》的《通变》、《时序》等篇章里,就有了写作文化思想的萌芽,尤其是写作文化深层结构与时代背景方面,达到了很高的理论层次。
本文将运用当代写作学研究的理论成果对此做一些力所能及的探讨,以表明当代写作理论与古代写作理论殊途同归的理论指向。
二、继承与创造:《通变》篇论时代文风的变化在《通变》篇里,刘勰强调文学创作上的继承和革新的关系。
继承方面强调写作须依经立义,才能不失雅正;革新的意思是说文学创作的规律是代有其文,因循变化。
从大的趋势来讲,历代文风是从质朴到雅丽再到绮靡,曲线发展。
文心雕龙笺注原文与解析
文心雕龙笺注原文与解析文心雕龙,是中国南朝时期文学家刘勰所著的一部文学批评理论著作,被誉为中国古代文学批评的巅峰之作。
本文将对《文心雕龙》的原文进行简要注解和解析。
1. 文心雕龙的主旨与意义《文心雕龙》一书是刘勰对古代文学的批评和研究,旨在揭示文学创作的精髓和艺术规律。
书中提出了“文心”和“雕龙”的概念,指代文学之“心”与文字之“形”。
文学的核心在于表达情感和思想,而文字的功用则在于塑造形象和传达信息。
刘勰通过对文学创作的规律进行探究,力图使文学达到最高的艺术境界。
2. 《文心雕龙》的结构和内容《文心雕龙》分为纪、论、议、记四部分,每部分都有具体的内容和批评方法。
纪部主要记载了各个时期的文学作品和作者的成就,为后人提供了许多宝贵的文学史料和材料。
论部则是刘勰对古代文学的总结和批评,涵盖了文学的创作方法、修辞技巧、表达主题等方面内容。
刘勰不仅剖析了古代优秀作品的特点,还提出了许多具体的批评标准和文学要求,对后世的文学创作产生了深远的影响。
议部是对于创作技巧和修辞手法的论述和分析,例如对于比喻、夸张、寓意等修辞手法的具体解析,以及对于文学作品的创作方法和结构设计的探讨。
记部是《文心雕龙》的总结和回顾,对于前面各部分的内容进行了概括和评述,强调了文学批评中的主观因素和个人体验的重要性。
3. 《文心雕龙》的影响与价值《文心雕龙》作为中国古代文学批评的经典之作,对于后世文学批评和创作产生了重要影响。
首先,《文心雕龙》系统阐述了文学的规律和艺术要求,对于文学创作提供了一定的准则和标准。
它强调情感和思想的表达,倡导性情相通、立意深远的作品。
这使得文学创作不再仅仅是技巧的堆砌,而是追求内在的内涵和情感的共鸣。
其次,《文心雕龙》对于修辞手法和修辞技巧进行了深入的研究和分析,使得后世作家能够更加准确地运用各种修辞手法,提升作品的表现力和感染力。
最后,《文心雕龙》对于文学史的研究和文学批评的方法具有重要的价值。
它为后世文学史研究者提供了宝贵的史料和材料,为后世批评家提供了批评和分析的方法和途径。
文心雕龙的总论
文心雕龙的总论文心雕龙是中国古代文学批评家,他所著的《文心雕龙》一书是中国古代文学史上第一部系统、全面地论述文学的专著,被誉为中国古代文学批评的奠基人。
在《文心雕龙》中,文心雕龙提出了“文以载道,自牧游民之词”的总论,这一总论标志着中国文学批评史上一个新的时代的开始。
“文以载道,自牧游民之词”意味着文章是为了表达道理和抒发情感而存在的。
文章不仅要有正确的思想内涵,同时也要追求艺术性的表达。
这样的文章才能起到教育和感染人的作用,使读者受到启发,得到激励。
文心雕龙在《文心雕龙》中强调了文章的价值,认为文章是思想和美感的结合,是一种综合艺术形式。
这一总论强调了文章的原创性和独特性,要求作者在表达自己的思想的同时,也要注重文章的艺术性。
文章不仅要内容丰富,同时也要形式多样。
这种文学形式的艺术性,是作者在创作过程中必须精心设计和考虑的。
文心雕龙在《文心雕龙》中提出了“一尺之玉,十丈之堤,始于至微”的观点,强调了文章创作中微小细节的重要性。
“文以载道,自牧游民之词”这一总论,为文章创作提供了一种深刻的指导思想。
在《文心雕龙》中,文心雕龙还提出了“文章千古事,得失寸心知”的名言,表达了文章创作是一个永恒的话题,每个作者都应该尽自己的努力去创作出优秀的文章。
同时,作者也应该明确地了解自己的得失,不断改进自己的作品。
“文以载道,自牧游民之词”这一总论,也体现了作者对文章创作的高度要求。
文心雕龙在《文心雕龙》中强调了文章创作中的自我修养和素养,要求作者在创作过程中注重自我修养,提升自己的文学素养。
同时,作者也要注重文章的批判性和正确性,在文章中反映社会现实,对现实问题提出批判和建议。
总之,“文以载道,自牧游民之词”是文心雕龙提出的总论,这一总论为文章创作提供了一种深刻的指导思想。
它不仅强调了文章创作的重要性,也体现了作者对文章创作的高度要求。
这一总论标志着中国文学批评史上一个新的时代的开始,对后世的文学创作产生了深远的影响。
《文心雕龙》注释及译文.doc
《文心雕龙》注释及译文《文心雕龙》注释及译文1.文之为德也大矣——《文心雕龙》之“原道第一”(1)正文及注释文之为德也大矣,与天地并生者何哉?夫玄黄色杂,方圆体分,日月叠璧,以垂丽天之象;山川焕绮,以铺理地之形:此盖道之文也。
仰观吐曜,俯察含章,高卑定位,故两仪既生矣。
惟人参之,性灵所锺,是谓三才。
为五行之秀,实天地之心,心生而言立,言立而文明,自然之道也。
傍及万品,动植皆文∶龙凤以藻绘呈瑞,虎豹以炳蔚凝姿;云霞雕色,有逾画工之妙;草木贲华,无待锦匠之奇。
夫岂外饰,盖自然耳。
至于林籁结响,调如竽瑟;泉石激韵,和若球锽:故形立则章成矣,声发则文生矣。
夫以无识之物,郁然有采,有心之器,其无文欤?——《文心雕龙注释:( 1)文之为德二句:二句总全篇。
文:此处指广义的文,即天地万物(包括人类)的颜色、形状、声音、文采。
德:和“道”相对。
“道”指制约万物的普遍规律,“德”指具体事物的特殊规律,含有“得道”、即具体事物体现“道”之意。
这个“德”与“原道”之“道”呼应,起点题作用,概括了文原于道的基本关系:文体现了普遍的自然之道;普遍的自然之道寓于文之中,通过文可以反映自然之道,文具有认识、记载、传布自然之道的功能。
大:广大、普遍。
(2)玄黄:玄,黑而赤,天的颜色;黄,地的颜色。
杂:糅,混合。
这一句指天地混沌未分。
( 3)方圆:指地和天,古人误以为地形方,天形圆。
( 4)璧:环状的玉。
( 5)垂:布。
丽天:使天空绚丽。
(6)焕绮:光彩绮丽。
焕,光明;绮,一种有花纹的丝织品。
( 7)铺:分布,铺展。
理地:与丽天对偶,使大地有纹理。
(8)道之文:“道”指“自然之道”。
“道之文”即显现自然规律的“文”(。
9)吐曜:吐出光采,指天文景象。
曜,光明照耀。
( 10 )含章:蕴藏着美,指地理风光。
章,文采。
《易·坤》:“含章可贞(正)。
”(11 )两仪:指天和地。
(12 )参:三。
( 13 )性灵:天地自然的天性灵气。
《文心雕龙》的总论及其理论
三、《文心雕龙》的总论及其理论《文心雕龙》全书五十篇,按照《序志》所提示,可分为三大部分:一是《原道》至《辨骚》五篇为“文之枢纽”;二是《明诗》至《书记》二十篇为“论文叙笔”;三是《神思》至《程器》二十四篇为“割情析采”。
这只是刘勰对全书主要轮廓的说明,其具体安排还有以下情况:第一、二部分之交的《辨骚》,既有列入“枢纽”的必要,又与《明诗》以下“论文叙笔”各篇有相同的性质。
“论文叙笔”的二十篇(加《辨骚》为二十一篇),一般称为“文体论”,其中又分“文”与“笔”两个部分:由《辨骚》到《哀弔》的九篇属“论文”,由《史传》至《书记》的十篇为“叙笔”,间于这两类之中的《杂文》和《谐隐》两篇,则兼属“文”、“笔”两类。
“割情析采”的二十四篇,又可分为创作论和批评论两个部分:《神思》至《总术》的十九篇是创作论,《才略》、《知音》、《程器》三篇为批评论。
创作论与批评论之间的《时序》、《物色》两篇,也兼有创作论和批评论的性质。
最后一篇《序志》是全书序言。
根据《文心雕龙》的这种结构体系,下面拟从“文之枢纽”、“论文叙笔”、创作论、批评论四个方面分别介绍。
首先讲“文之枢纽”,重点探讨《文心雕龙》全书的总论及其理论体系(一)“枢纽”不等于总论,这是首先要明确的。
关于《辨骚》篇属上属下的长期争论,主要就是混淆了“枢纽”和总论的性质。
所谓总论,应该是贯穿全书的基本论点,或者是建立其全部理论体系的指导思想。
从这个理解来看,不仅《辨骚》,《正纬》也同样不具备总论的性质。
所谓“枢纽”,也是关系全书的关键问题,不首先解决,就将影响和不利下面的论述。
如《正纬》,因为儒家经典在东汉时期被纬书搅混了,不首先“正纬”,就会影响到在全书中贯彻“宗经”的基本观点。
所以,“正纬”不过是为“宗经”扫清道路,并未提出什么总论性的论点。
《辨骚》论骚体,实为“论文叙笔”之首。
刘勰之所以把《辨骚》篇列为“文之枢纽”,有两个重要原因:一、“论文叙笔”共二十一篇,在全书中所占分量是很大的;而全书的理论结构,又是在这二十一篇的基础上,来总结文学理论上的种种问题;也就是说,刘勰是首先分别探讨各种文体的实际创作经验,再由此提炼出一些理论问题来。
《文心雕龙》注释及译文(44--46)
《文心雕龙》注释及译文(44--46)四四、总术《总术》是《文心雕龙》的第四十四篇,综合论证写作方法的重要性。
刘勰的创作理论是很广泛的,从根本原则到具体技巧问题,都分别作了专篇论述。
本篇是总的论述掌握创作方法的重要。
全篇分三个部分。
第一部分论“文”、“笔”之分。
自晋、宋以后,“文”、“笔”之分逐步明确起来。
刘勰对这种区分,基本上是赞同的,所以,上卷是“论文叙笔”,按“文”、“笔”两大类分别列论。
但对颜延之的“文”、“笔”、“言”之分,则取反对态度。
第二部分在对论创作技巧的《文赋》进行批评之后,提出“研术”的重要意义。
刘勰认为文学创作和音乐一样,乐师虽不一定能掌握一切乐器和曲调,但必须懂得音乐的基本方法。
所以说:“才之能通,必资晓术。
”只有全面研究各种文学体裁,明确写作的基本法则,才能在文学创作上取得胜利。
第三部分以下棋和掷采为喻,来进一步说明掌握写作方法的必要。
下棋是要讲究方法的,掌握了写作方法的作家,就同会下棋的人一样,可以获得成功。
掷采则是碰机会,不懂得写作方法的人就和掷采一样,即使偶有所得,却不能取得完全成功。
因此,刘勰要求作家必须“执术驭篇”,而不要在写作上去碰运气。
“文”、“笔”之辨,是晋、宋以来文学发展的一个重要标志。
正所谓“文场笔苑,有术有门”。
多种多样的“文”和“笔”的出现,表现方法问题也随之复杂和重要起来。
因此,有必要“务大体”,穷根求源,探索“乘一总万”的写作方法。
本篇把“文”、“笔”之辨和“执术驭篇”两个问题,“列在一篇”来讨论,其原因就在这里。
本篇虽未提出什么新的创作理论,但对文学创作提出一个总的要求,却是很值得重视的。
刘勰要求文学作品应写得:“义味腾跃而生,辞气丛杂而至。
视之则锦绘,听之则丝簧,味之则甘腴,佩之则芬芳。
”除了内容充沛,辞采丰富外,这里还突出强调了文学作品的艺术性及其感人力量。
刘勰在他的创作论的总结中提出这种要求或理想,这很有助于我们对其整个创作论的理解。
《文心雕龙》的理论体系
《文心雕龙》的理论体系
《文心雕龙》是中国古代文学史上的一部经典著作,由谢灵运所著。
它提出了
一套完整的文学理论体系,对中国文学史上的发展产生了深远的影响。
《文心雕龙》提出了“文心”的概念,认为文学创作的核心是文心,文心是文
学创作的灵魂,是文学创作的根本动力。
文心是一种精神状态,是一种深刻的思想感受,是一种深刻的思想感悟,是一种深刻的思想洞察。
文心是文学创作的灵魂,是文学创作的根本动力。
《文心雕龙》还提出了“雕龙”的概念,认为文学创作的核心是雕龙,雕龙是
文学创作的技巧,是文学创作的基本要素。
雕龙是一种文学技巧,是一种文学表达方式,是一种文学表现形式,是一种文学表现手法。
雕龙是文学创作的技巧,是文学创作的基本要素。
《文心雕龙》还提出了“文学”的概念,认为文学是文心和雕龙的结合,是文
心和雕龙的完美结合。
文学是文心和雕龙的完美结合,是文学创作的完美结果。
文学是一种艺术,是一种精神,是一种思想,是一种感情,是一种情感,是一种精神状态。
文学是文心和雕龙的完美结合,是文学创作的完美结果。
《文心雕龙》的理论体系,为中国文学史上的发展提供了一个完整的理论框架,为中国文学史上的发展提供了一个完整的理论指导。
它提出了文心、雕龙和文学的概念,把文学创作的核心概念提炼出来,为中国文学史上的发展提供了一个完整的理论框架。
《文心雕龙》的理论体系,为中国文学史上的发展提供了一个完整的理论指导,为中国文学史上的发展提供了一个完整的理论框架。
《文心雕龙》的理论体系。
《文心雕龙》的理论体系。
《文心雕龙》是中国南朝文学理论家刘勰(xié)创作的一部理论系统、结构严密、论述细致的文学理论专著。
成书于公元~年(南朝齐和帝中兴元、二年)间。
它是中国文学理论批评史上第一部有严密体系的、“体大而虑周”(章学诚《文史通义·诗话篇》)的文学理论专著。
刘勰《文心雕龙》的命名来自于黄老道家环渊的著作《琴》。
其解《序志》云:“夫文心者言为文之用心也,昔涓子(环渊)《琴心》,王孙巧心,心哉美矣,故用之焉。
”全书共10卷,50篇(原分上、下部,各25篇),以孔子美学思想为基础,兼采道家,认为道是文学的本源,圣人是文人学习的楷模,“经书”是文章的典范。
把作家创作个性的形成归结为“才”、“气”、“学”、“习”四个方面。
《文心雕龙》还系统论述了文学的形式和内容、继承和革新的关系,又在探索研究文学创作构思的过程中,强调指出了艺术思维活动的具体形象性这一基本特征,并初步提出了艺术创作中的形象思维问题;对文学的艺术本质及其特征有较自觉的认识,开研究文学形象思维的先河。
全面总结了齐梁时代以前的美学成果,细致地探索和论述了语言文学的审美本质及其创造、鉴赏的美学规律。
内容了解《文心雕龙》共10卷,50篇。
分上、下部,各25篇。
全书包括四个重要方面,由刘勰(xié)在江苏省镇江市南山写下。
上部,从《原道》至《辨骚》的5篇,是全书的纲领,而其核心则是《原道》《徵圣》《宗经》3篇,要求一切要本之于道,稽诸于圣,宗之于经。
从《明诗》到《书记》的20篇,以“论文序笔”为中心,对各种文体源流及作家、作品逐一进行研究和评价。
在有韵文为对象的“论文”部分中,以《明诗》《乐府》《诠赋》等篇较重要;在无韵文为对象的“序笔”部分中,则以《史传》《诸子》《论说》等篇意义较大;下部,从《神思》到《物色》的20篇(《时序》不计在内),以“剖情析采”为中心,重点研究有关创作过程中各个方面的问题,是创作论。
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文心雕龙译注-- 三、《文心雕龙》的总论及其理论体系文心雕龙译注-- 三、《文心雕龙》的总论及其理论体系《文心雕龙》全书五十篇,按照《序志》所提示,可分为三大部分:一就是《原道》至《辨骚》五篇为“文之枢纽”;二就是《明诗》至《书记》二十篇为“论文叙笔”;三就是《神思》至《程器》二十四篇为“割情析采”。
这只就是刘勰对全书主要轮廓的说明,其具体安排还有以下情况:第一、二部分之交的《辨骚》,既有列入“枢纽”的必要,又与《明诗》以下“论文叙笔”各篇有相同的性质。
“论文叙笔”的二十篇(加《辨骚》为二十一篇),:由《辨骚》一般称为“文体论”,其中又分“文”与“笔”两个部分《史传》至《书记》的十篇为“叙到《哀弔》的九篇属“论文”,由笔”,间于这两类之中的《杂文》与《谐隐》两篇,则兼属“文”、“笔”两类。
“割情析采”的二十四篇,又可分为创作论与批评论两个部分:《神思》至《总术》的十九篇就是创作论,《才略》、《知音》、《程器》三篇为批评论。
创作论与批评论之间的《时序》、《物色》两篇,也兼有创作论与批评论的性质。
最后一篇《序志》就是全书序言。
根据《文心雕龙》的这种结构体系,下面拟从“文之枢纽”、“论文叙笔”、创作论、批评论四个方面分别介绍。
首先讲“文之枢纽”,重点探讨《文心雕龙》全书的总论及其理论体系(一)“枢纽”不等于总论,这就是首先要明确的。
关于《辨骚》篇属上属下的长期争论,主要就就是混淆了“枢纽”与总论的性质。
所谓总论,应该就是贯穿全书的基本论点,或者就是建立其全部理论体系的指导思想。
从这个理解来瞧,不仅《辨骚》,《正纬》也同样不具备总论的性质。
所谓“枢纽”,也就是关系全书的关键问题,不首先解决,就将影响与不利下面的论述。
如《正纬》,因为儒家经典在东汉时期被纬书搅混了,不首先“正纬”,就会影响到在全书中贯彻“宗经”的基本观点。
所以,“正纬”不过就是为“宗经”扫清道路,并未提出什么总论性的论点。
《辨骚》论骚体,实为“论文叙笔”之首。
刘勰之所以把《辨骚》篇列为“文之枢纽”,有两个重要原因:一、“论文叙笔”共二十一篇,在全书中所占分量就是很大的;而全书的理论结构,又就是在这二十一篇的基础上,来总结文学理论上的种种问题;也就就是说,刘勰就是首先分别探讨各种文体的实际创作经验,再由此提炼出一些理论问题来。
因此,整个“论文叙笔”部分,都就是为后半部打基础。
这样,可以说“论文叙笔”的二十一篇,都具有论文之“枢纽”的性质。
但不可能把二十一篇全部列入“文之枢纽”中去。
把“论文叙笔”的第一篇《辨骚》列入“文之枢纽”,也正表明刘勰对整个“论文叙笔”部分的重视。
二、《楚辞》就是儒家经典之后出现最早的作品,即所谓“轩翥诗人之后,奋飞辞家之前”;并且《楚辞》又就是“取熔经意,亦自铸伟辞”,在文学发展史上有承上启下的作用。
也就就是说,《楚辞》在儒家经典与后世文学作品之间,具有“枢纽”的作用。
由此可见,《正纬》与《辨骚》虽列入“文之枢纽”,但并不就是《文心雕龙》的总论。
属于总论的,只有《原道》、《征圣》、《宗经》三篇。
其中《征圣》与《宗经》,实际上就是一个意思,就就是要向儒家圣人的著作学习。
因此,刘勰的总论,只提出两个最基本的主张“原道”、“宗经”。
“原道”的基本观点,上面已经谈到了。
这里要进一步研究的就是:刘勰提出“自然之道”的意图与“征圣”、“宗经”的关系如何?《原道》的最后一段已讲到这个问题:爰自风姓,暨于孔氏,玄圣创典,素王述训;莫不原道心以敷章,研神理而设教。
……故知:道沿圣以垂文,圣因文而明道;旁通而无滞,日用而不匮。
《易》曰:“鼓天下之动者,存乎辞。
”辞之所以能鼓天下者,乃道之文也。
在《原道》的讨论中,曾有人提出:“刘勰的《原道》,完全着眼在文上。
”73这个意见就是不错的,论者正瞧到了刘勰写《原道》篇的真正意图。
如前所述,“自然之道”作为刘勰论文的一个基本观点,就是指万事万物必有其自然之美的规律,这就是刘勰论证一切作品应有一定文采的理论根据。
她不仅认为文采“与天地并生”,甚至断言:“圣贤书辞,总称文章,非采而何!”(《情采》)可见,文章应该有文采,在刘勰瞧来就是天经地义的。
刘勰论文而首标“原道第一”,其用意就在于此。
她虽然崇拜儒家圣人,却认为圣人也必须本于“自然之道”,才能发挥其应有的作用,所以说,从伏牺到孔子,“莫不原道心以敷章,研神理而设教”。
这里的“神理”亦即“道心”,就就是“自然之道”,圣人只有本于“自然之,完成教化作用。
圣人的著道”,研究“自然之道”,才能写成文章作其所以能鼓动天下,刘勰认为,就因为她们的著作“乃道之文也”。
这就表明,必须要有符合“自然之道”的文采,其著作才能产生巨大的艺术力量;而圣人的作用,只在于能掌握“自然之道”,能很好地发挥“自然之道”的作用,所以说:“道沿圣以垂文,圣因文而明道。
”这就就是“自然之道”与圣人的关系。
对“道”与“圣”的关系,上述理解就是“自然之道”与儒家圣人(主要指周、孔)的关系。
最近出现一种新的理解就是:“道(佛道)沿圣(孔子)以垂文(儒家之经),圣(孔子)因文(儒家之经)而明道(佛这种“道圣”关系的新说,道)。
”74“道”不等于“佛道”,前已略及。
)创《佛主要基于对“玄圣创典,素王述训”的如下新解:“玄圣”(佛经》之典,孔子述“玄圣”所创之佛典为儒家之六经,故孔子之所述为“训”。
此说的关键在于对“玄圣”的解释,论者“肯定”就是“指佛言而无疑”,实则大有可疑。
其说主要根据有三:一、宗炳的《答何衡阳书》、孙绰的《游天台山赋》中说的“玄圣”就是《庄子》、《后汉书》、班固、何承天等虽用到“玄圣”,指“佛”;二、但“注家皆不得其确解”;三、刘勰之前的宗炳、孙绰,刘勰之后唐初的法琳,均以“玄圣”专指佛,处于其间的刘勰也就是佛徒,不能不也就是指佛75。
这些理由就是很难成其为理由的。
宗、孙之文,“玄圣”指“佛”就是不错的,却无法证明刘勰所说的“玄,都圣”也指“佛”。
道理很简单,“玄圣”二字与“佛”也好“儒”也好没有必然联系,各家都可用以指自家的远古之圣。
仅以刘勰一家来瞧:《史传》篇的“法孔题经,则文非玄圣”,不就是佛而就是孔;甚至同一篇《原道》,“光采玄圣,炳耀仁孝”,岂能说使“仁孝”焕发光彩的“玄圣”就是“佛”?上二例只能指孔,而“玄圣创典”)。
同一人,同一篇的的“玄圣”却并非指孔,但也不指“佛”(详下“玄圣”尚各有所指,怎能据宗、孙的“玄圣”判定刘勰的“玄圣”必同指一物?前面说过,佛入东土之后,为了宣传效果,往往借用儒、道的一些概念与词汇。
怎能把宗、孙等借用道家与儒家早已运用的“玄圣”一词,来反证儒道的概念源于佛家呢?《庄子·天道》与班固《典引》都用过“玄圣”,论者却以为“注家皆不得其确解”。
纵使不得确解,也不能证明“玄圣”即“佛”,何况并非未得确解?成玄英注《庄子》的“玄圣、素王”为“老君、尼父就是也”,“玄圣”指“老君”,“素王”指“尼父”,这怎就是“泛指”,怎么不确呢?至于班固《典引》等文中的“玄圣”二字,说“均就是泛指‘老君、尼父者也’”,那就不知何据了。
李善注《典引》:“玄圣,孔子也”76;李贤注《后汉书》中所录《典引》:“玄圣,谓孔丘也。
《春秋演孔图》曰:‘孔子母征在,梦感黑帝而生,这都就是很明确的。
第三条理由就无待细辨故曰玄圣。
’”77了,论者自己所列《上白鸠颂》的作者何承天、《后汉书》的作者范晔,都就是孙绰之后、与宗炳同时、略早于刘勰的人,范晔在《王充(等)传论》中说的“玄圣御世”,就是无法解为不“御,何承天则就是宋初著名的反佛者,岂能颂佛为“玄世”的“佛”的圣”?“能不能说偏偏处于中间的刘勰”不用“玄圣”指“佛”,也就很清楚了。
“玄圣创典”一句的“玄圣”所指何圣,要从刘勰的具体用意来定。
她的原话本来讲得很明确:爰自风姓,暨于孔氏,玄圣创典,素王述训。
如把这几句中的“玄圣”解为“佛”,上二句又作何解释呢?要就是不割断上二句,则只能理解为“玄圣”指,勿劳旁搜博证。
要求“风姓”,“素王”指“孔氏”,这就能顺理成章旁证,也应于《原道》本篇求之:幽赞神明,《易象》惟先。
庖牺画其始,仲尼翼其终。
这四句不正就是上四句最好的注脚不?“风姓”即伏牺。
相传伏牺画八卦,演而为《易》,孔子作《十翼》以解释,这就就是“翼其终”了,“述训”正指孔子的“翼其终”,“创典”则就是伏牺的“画其始”了。
所以,“玄圣创典”不就是佛主创典,而就是伏牺创典。
如此,孔子要“述训”的,也就不就是,就不就是儒家之圣与什么“《佛经》之典”,“圣”与“道”的关系佛家之道的关系了。
(二)至于“原道”与“宗经”两种基本观点的关系,这还须首先弄清“征圣”、“宗经”的观点之后才能说明。
《征圣》主要讲征验圣人之文,值得后人学习,即所谓“征之周、孔,则文有师矣”。
《宗经》则强调儒家经典的伟大,就是“文章,建言修辞,必须宗经。
其中许多对儒奥府”、“群言之祖”,因此家著作的吹捧,大都就是言过其实的,什么“经也者,恒久之至道,不刊之鸿教也”,完全就是唯心的、形而上学的观点;认为儒家经书就是“衔华而佩实”的典范等等,除《诗经》中的部分优秀作品外,大多数儒经都就是不堪其誉的。
但我们也不能不注《通变》意到,刘勰为什么要强调“征圣”、“宗经”,她的用意何在。
中说:“矫讹翻浅,还宗经诰。
”这个用意,《宗经》中也明确讲到了:“建言修辞,鲜克宗经;就是以楚艳汉侈,流弊不还。
正末归本,不其懿欤!”刘勰就就是针对楚汉以后日益艳侈的文风,而大从这喊大叫“征圣”、“宗经”,企图以此达于“正末归本”的目的。
一方面来瞧,“征圣”、“宗经”的观点虽有它的局限,但也就是未可厚非的。
刘勰从文学要有益于封建治道的思想出发,企图使文学作品对端正君臣之道以及在整个军国大事中发挥作用,在当时就必然要反对“离本弥甚”的浮华文风,而强调“正末归本”。
“离本”的原因就是“去圣久远”,文学创作“鲜克宗经”,则“归对于挽救当时“讹滥”本”的途径,她认为就就是“征圣”、“宗经”。
的创作倾向,刘勰从当时的思想武库中所能找到的唯一可用的武器,也就只有儒家经典了。
佛道思想在齐梁时期无论怎样盛行,它既没有提出文学创作方面的什么理论主张,也没有儒家思想那种“根柢槃深,枝叶峻茂”的雄厚基础,而最根本的原因,还在只有儒家思想,才过问世俗,才取积极入世的态度;也只有儒家经典,才更有利于为封建治道服务。
正如前引孙绰所说:“周孔救极弊,佛教明其本耳。
”范泰与谢灵运也有这种说法:“六经典文,本在济俗为治;必求灵性真奥,岂得不以佛经为指南耶!”78佛经就是用“普度众生”、解救人类灵魂之类为“指南”来动人的,至于“济俗为治”,处理世俗政教,怎样统治人民,一般佛徒就无意过问,而认为理所当然就是儒家的事了。
这也说明,《征圣》、《宗经》中虽然极力吹捧儒经,对于笃信佛学的刘勰并不矛盾。