鬼畜与审美
鬼畜价值观
鬼畜价值观鬼畜价值观是一种特殊的价值观念，它主要体现在鬼畜文化的追求和表达中。
鬼畜文化在互联网时代逐渐兴起，并在年轻人中间广泛传播。
虽然鬼畜文化被一些人认为是一种低俗、恶搞的表达形式，但它也具有独特的审美和价值观。
在传统的审美观念下，美被定义为对称、协调、和谐以及符合常规的事物。
然而，在鬼畜价值观中，美被重新定义为一种超越常规的、破坏性的力量。
鬼畜文化通过对音频、视频、图片等素材进行剪辑和混合，将原本不相关的元素组合在一起，创造出一种新颖、违反常理的效果。
这种破坏传统美学的行为，被认为是一种对常规思维的挑战，体现出鬼畜文化追求与众不同的态度。
鬼畜价值观中的另一个重要元素是对自由和创造的追求。
在鬼畜文化中，人们可以随心所欲地剪辑、混合和创作自己喜欢的作品，无拘无束地表达自己的情感和观点。
这种自由的创作方式不受固定的框架和规则束缚，给予了个体更大的发挥空间。
同时，鬼畜文化也倡导创作者对素材的创造性使用，鼓励他们通过改编和再创作的方式展示独特的个性和才华。
这种对创造力的追求，进一步促进了鬼畜文化的发展和传播。
鬼畜价值观还与反主流和反传统的精神息息相关。
传统的美学观念强调对称、协调和和谐，而鬼畜文化则追求通过打破常规和固有的审美观念，创造一种与众不同的、独特的美感。
这种反传统的精神在鬼畜文化中体现得尤为明显。
鬼畜作品通常运用各种夸张、怪异的表现手法，以嘲笑、挖苦和颠覆常规为特点，展现出一种嘲讽和反讽的态度。
这种反主流和反传统的精神成为鬼畜文化的一个重要特征，也是鬼畜价值观的体现。
值得注意的是，鬼畜价值观中的破坏和反主流并不意味着鬼畜文化缺乏规范和道德底线。
在鬼畜文化中，人们的创作和传播都需要遵守一定的规则和伦理。
例如，虽然鬼畜作品通常会对素材进行修改和混合，但仍然需要尊重原创作品的版权和知识产权。
同时，鬼畜文化的传播也需要尊重他人的权益和观点，不攻击个人、群体或特定价值观。
这种规范和道德底线体现了鬼畜文化的积极价值，让其能够在合理的范围内发挥自己的特点和作用。
青年亚文化视角下的网络“鬼畜”文化——基于迷群文本生产的研究
青年亚文化视角下的网络“鬼畜”文化——基于迷群文本生产的研究青年亚文化视角下的网络“鬼畜”文化——基于迷群文本生产的研究引言：随着互联网的发展和普及，网络文化正在成为青年亚文化的重要组成部分。
在众多网络亚文化中，鬼畜文化因其独特的风格和表达方式，吸引了越来越多的青年群体。
本文旨在通过研究迷群这一鬼畜文化的核心生产群体，从青年亚文化视角探讨网络鬼畜文化的现象、特点以及其背后的社会意义。
一、网络鬼畜文化的定义和发展鬼畜文化是互联网上的一种新型文化表现形式，具有多样性和时尚性。
它以混剪、配乐、二次创作等方式，将动画、电影、音乐等素材进行重新组合和改编，创造出独特的幽默和荒诞效果。
鬼畜的字面意思是将宠物行为和恶魔行为进行合成，通过将本来不相关的素材进行拼接，产生出一种新鲜、奇特的效果。
这种创造精神和幽默风格吸引了大量年轻人的参与和追捧。
网络鬼畜文化的起源可以追溯到2005年日本的鬼克团体。
最初，鬼畜文化主要通过影像、音乐等元素娱乐人们，其后逐渐发展为一种独立的文化现象，涵盖了二次元、网络歌曲、配音等多个方面。
网络鬼畜文化的兴起和发展离不开快速传播的互联网和年轻人的独特审美需求。
二、迷群对鬼畜文化的贡献迷群是一个比较典型的网络群体，由于其深度参与和活跃度，对鬼畜文化的发展起到了重要的推动作用。
迷群成员通常对特定的鬼畜作品拥有极高的热情和熟悉度，他们通过搜集、分享和讨论作品，推动了鬼畜的创作和传播。
首先，迷群对鬼畜文化的贡献在于广泛的作品输出。
迷群成员经常制作和分享鬼畜作品，将不同风格和元素的鬼畜作品推向互联网大众，并在其中形成了独特的流派和风格。
其次，迷群通过举办线下活动和比赛，形成了独立的社群圈子。
迷群的线下活动通常包括表演、分享、讨论等，为互联网上的鬼畜作品提供了展示的平台。
此外，迷群通过互动和交流，加强了对鬼畜作品的理解和感知，进一步推动了鬼畜文化的发展。
最后，迷群还通过文字发表推理、解读、评论等文本，形成了鬼畜文化的解读体系。
英汉翻译中的文化差异
2402019年12期总第452期ENGLISH ON CAMPUS流行语的情况基本不一致，更多是将原本的意思进行了延伸，例如：控(コン)、卖萌(萌え)等。
控：指极度喜欢某种事物的人。
日语“コン”源于英语complex(情结)，是分析精神时的用语。
(1)恋母情结(マザーコン)。
(2)卖萌 (萌え)：装可爱、扮嫩、撒娇，一般具有调侃色彩。
ある人物やものに対して、深い思い込みを抱くようすをいう若者言葉。
その対象は実在するものだけでなく、アニメーションのキャラクターなど空想上のものにも及ぶ。
(描述对某个人物，抱有很深的臆想的样子的年轻人的单词。
那个对象不仅只实际存在的，也有涉及到漫画中的角色)(大辞林 第三版)3.音译。
这类词多属于通过日语的发音来译成中文，频繁出现在网络媒体上，所以即使是不懂日语的国人也可以理解。
并且在年轻人口语中也经常被用到，所以在生活中出现的频率还算是比较多。
例如：“霓虹”(日本 nihon)、 “纳尼”(什么nani)、“民那”(大 家minna)、“欧巴桑”(大妈obasan)霓虹(nihon)国 日本(国)纳尼(nani)？! 什么？！(惊叹口气)这个欧巴桑(obasan)很讨厌 这个阿姨很讨厌4.借用词形。
这类词汇的字面意思和译过来的意思完全不一样，或者根据字面意思的意思并不能了解其含义。
例如：鬼畜，正太，腐女等词汇。
(1)鬼畜：鬼や畜生のように人間らしい心をもっていない者。
(大辞林 第三版)译：像鬼或者畜生一样的人(丧心病狂)现如今代指一种视频制作手法。
代表特点为画面和声音重复率极高，且富有强烈的节奏感。
(百度百科)(2)正太：用于形容年幼可爱的小男孩，常用于称呼男性小学生。
词语来源：“正太”一词，最初是引自漫画《铁人28号》中的主角“金田正太郎”的名称，其形象是一个穿着西装加短裤的小男生，漫画作者为横山光辉。
(百度百科)(3)腐女子：《「婦女子」に掛けた語》アニメーションや漫画、特にやおい·ボーイズラブ系の作品への嗜好が強い女性を指す隠語。
哔哩哔哩弹幕网鬼畜文化探究
哔哩哔哩弹幕网鬼畜文化探究哔哩哔哩弹幕网是一个中国知名的二次元弹幕视频网站，也是全球最大的动画、游戏、音乐二次元社区之一。
而鬼畜文化则是哔哩哔哩弹幕网上独具特色的文化现象。
本文将探究哔哩哔哩弹幕网鬼畜文化的发展背景、特点以及对年轻人的影响。
鬼畜文化的产生与哔哩哔哩弹幕网的特点紧密相连。
哔哩哔哩弹幕网是一个强调用户参与的视频平台，用户可以在视频中添加弹幕评论，形成即时互动。
这种评论形式为一种全新的文化表达方式提供了可能，使得用户可以实时地对视频内容进行吐槽、创作、互动和重构，正是这种互动性质，为鬼畜文化的培养提供了基础。
鬼畜文化贯穿于哔哩哔哩弹幕网的各个领域，主要以二次元为主题，包括动画片、电影、音乐、游戏等。
鬼畜文化通常以对原始素材进行剪辑、混音、配乐和重构为特点，通过创造独特的效果、节奏和画面，赋予原始素材新的意义和娱乐价值。
这种对原始素材的改造和二次创作不仅呈现了创作者的个性和想象力，也为观众带来了全新的视听体验。
鬼畜文化的特点之一是具有高度的创造性和独立性。
鬼畜视频创作需要具备一定的技术和艺术能力，创作者需要熟悉素材的剪辑和合成，了解音乐和节奏的表达方式，还要具备一定的创意和想象力。
鬼畜视频的创作过程中，创作者通过加入自己的理解和情感，将原始素材赋予了全新的表达意义，使得原本平凡的素材变得独特和有趣。
鬼畜文化的另一个特点是表达了年轻人的独特审美和价值观。
鬼畜视频往往集结了大量的二次元元素，尤其是各种动漫角色和音乐，在视听效果上追求夸张、炫酷和娱乐性。
这种追求视觉和感官刺激的审美标准以及对娱乐的追求反映了年轻人追求创新和享乐的特点，也体现了年轻一代对于自由、开放、个性的追求和表达。
鬼畜文化对年轻人的影响不容忽视。
鬼畜文化提供了一个表达个性和情感的平台，使得年轻人可以通过创作和分享自己的作品，展示自己的才华和创造力。
鬼畜文化对年轻人的审美取向和创造力有一定的引导作用，鼓励他们在创作中发现自己的兴趣和才华。
青年亚文化视角下的网络视频文化研究——以“鬼畜视频”为例
192青年亚文化视角下的网络视频文化研究——以“鬼畜视频”为例钱 艳（上海大学 上海电影学院，上海 200072）摘 要：近年来，网络上视频形态多样，视频内容日趋丰富。
以“亚”文化形态存在的“鬼畜视频”便是较为典型的一例。
专业技术及所承载的视频媒介为青年群体制作“鬼畜视频”提供了基础性条件。
同时，青年群体以社会公众的身份积极参与社会热点文化、表达意见及看法的特征也渐渐凸显。
本文主要从“鬼畜视频”这一新现象出发，通过探讨其叙事结构、文本形态以及背后所呈现的网络青年亚文化景观等，以期更全面地把握当下网络视频文化形态及发展现状。
关键词：“鬼畜视频”；网络视频文化；网络青年亚文化景观中图分类号：G122 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2018）07-0192-03收稿日期：2018-05-26作者简介：钱艳，女，上海大学上海电影学院电影学硕士研究生，主要从事戏剧影视学、电影学研究。
“互联网+”时代背景下，随着视频与互联网的深度融合，网络视频成为当下人们获取信息知识与认知周围世界的主要媒介。
网络视频的内容生产呈现出欣欣向荣之态：影视剧播放、新闻资讯、网络直播、原创分享、短视频等多种形式的视频内容层出不穷。
在UGC 环境氛围之下，以青年一代为创作主体且制作、内容与风格等迥异于传统影视作品的恶搞视频、“原创”自制视频等逐渐发展起来。
这些带有明显部落化、青年亚文化旨趣的网络视频逐步溢出原有的“小众”圈层而迅速占领着各种媒介终端，形成了“刷屏”的大众文化景观。
“鬼畜视频”便是其中值得关注的一个典型案例。
“鬼畜视频”是A 站（Acfun ，简称A 站）、B 站（BiliBili ，简称B 站）等弹幕视频网站上一种常见的“原创”自制视频类型，它以声画高度同步、内容快速重复以及带有节奏感的BGM （Background Music ，背景音乐）为其显著特征。
由于具有恶搞、娱乐、洗脑等特点，近几年来在90后、00后等为核心的网生代群体中颇受欢迎，且渐为大众所熟知。
哔哩哔哩弹幕网鬼畜文化探究
哔哩哔哩弹幕网鬼畜文化探究哔哩哔哩弹幕网（Bilibili）是中国一家知名的弹幕视频网站，它以网络视频分享为主要内容，弹幕功能使观众可以在视频播放时实时发送弹幕评论，让观看过程更加互动和有趣。
而鬼畜文化是在Bilibili上逐渐形成的一种独特的创作文化，其中包括创意翻唱、配音、影片剪辑、音视频效果以及字幕等元素的融合，形成了一种新奇的表现形式。
鬼畜文化起源于日本，但在中国的Bilibili网站上得到了更大的发展和传播。
鬼畜作品通常以类似故事重构、音频与视频的协同、声音、图像以及特殊效果的调整等方式，将原始素材进行重新编辑和处理，形成了令人难以想象的效果。
鬼畜文化的诞生离不开两个关键因素。
Bilibili网站提供了开放的平台，让用户可以自由上传、分享和讨论创作。
鬼畜文化需要大量的原始素材，而Bilibili网站中存在大量的二次元动漫、游戏、综艺节目等视频资源，这为创作提供了丰富的素材基础。
鬼畜文化在Bilibili上的兴起也受益于网友的共同参与和互动。
Bilibili网站上的观众可以随时发送弹幕评论，这为鬼畜创作者提供了即时的反馈和互动平台。
观众们可以根据自己的意愿，随时为创作者补充或改变原视频的剧情，在这种互动中，观众和创作者形成了一种共同创作的关系。
鬼畜文化的背后，是一种新的审美观和创作方式的诞生。
传统的美学观念通常注重作品的完整性和统一性，而鬼畜文化强调的是碎片化、断章取义和自由组合。
它通过大量的参与者和多样化的创作者，使得作品变得多样化和个性化，每个作品都有其独特的风格和特点。
鬼畜文化的特点也使得其具备了强大的传播力和社交影响力。
许多的鬼畜作品在Bilibili网站上发布后，往往会迅速的扩散到其他的社交媒体平台，甚至引起全民大爆笑。
鬼畜文化的独特和新鲜感，引发了人们对于现实和虚拟的思考和反思，并通过对不同素材的拼接和调整，达到了一种娱乐和释放压力的效果。
鬼畜文化也存在一些争议和问题。
有人认为鬼畜作品的创作过程中存在对原内容的恶搞和侵犯，甚至可能引发版权和道德问题。
鬼畜视频的文化现象和产业分析
鬼畜视频的文化现象和产业分析鬼畜视频是一种以音频、视频为基础的网络文化，具有广泛的受众群体和特定的审美趣味。
它是以人名、漫画、游戏等为素材，通过对音视频进行加工、剪辑和处理，达到一种有趣、幽默、调侃或恶搞的效果。
鬼畜视频自发产生以来，受到了广大网民的追捧，不仅在中国，也在海外社交媒体上广为流传。
本文将从文化现象和产业分析两个方面来探索鬼畜视频的现状与发展趋势。
文化现象分析鬼畜视频可以算得上是当今网络文化的一种情感表达方式和心理抒发方式，同时也是一种表达自我、展示个性的媒介。
它可以通过丰富多彩的剪辑技术，将影视、游戏等内容进行再创作，生成一些有趣的设计要素，诠释出了一种新的视听方式和表达方式，增加人们的娱乐性和创造性。
我们可以从这些角度来看鬼畜视频的文化现象：1. 显现知识、智慧和文化水平鬼畜视频的制作需要经过漫长的思考和不懈的尝试，这需要制作者拥有一定的知识、智慧和文化水平。
尤其是在部分涉及技术内容和语言资讯的鬼畜视频中，制作人往往需要多方面的专业知识和技能。
这种制作方式不仅仅是一个体现人类文明和文化创造力的艺术表现，也是一个测试个体能力和智慧的过程。
2. 反映网络人群的意识形态和审美趣味鬼畜视频是代表一种独特的文化审美趣味的体现，在很大程度上反映了某些网民对于现实生活和网络世界的看法、态度和价值观。
作为一种新兴文化形态，鬼畜视频不同于传统文化，其形成和传播方式也与现代网络传媒紧密相连。
因此，鬼畜视频之所以能够受到众多年轻网民的青睐和喜爱，正是因为其所言所求与他们的思想和行动有着共同点。
3. 塑造社交媒体新风尚和互动模式鬼畜视频的受众不仅限于网络文化圈子，其在社交媒体等平台上拥有广泛的传播容易性。
鬼畜视频制作者可以通过社交媒体的互动模式来增强受众的制作热情，进而将其品牌推广出去。
同时，鬼畜视频也为各大平台带来颠覆性的“网culture”，成为了近年来“网民文化”一个不可忽视的新兴风尚。
产业分析从现实角度来看，鬼畜视频作为一个新兴的网络文化形态，还没有被从业者所关注和开发。
青年亚文化视域下“鬼畜”视频运作机制与文化困境研究——以B站鬼畜板块系列作品为例
青年亚文化视域下“鬼畜”视频运作机制与文化困境研究——以B站鬼畜板块系列作品为例摘要：“鬼畜”视频的重要特征就是同一个视频片段声画的不断重复，通过强烈的节奏感满足受众休闲需要，它的制作过程也是一个解码、编码的过程，从其内容的生产和传播机制中，我们可以看出青年群体的信息消费取向。
“鬼畜”视频中抵抗、狂欢的特质迎合了当下网络社会表现出的“传播游戏化”倾向；它充当了个人与社会之间沟通的媒介，成为青年群体实现情感归属的重要路径；其社交属性强化了用户之间的同在感和陪伴感。
从问题角度而言，其符号中过强的抗争性会在无形之中将青年亚文化与主流文化进行对立抗争，造成传统文化被“污名化”的危机，易导致青年群体在价值观与审美观的在塑造过程中偏离正确的轨道。
同时，虚拟的活动场景将“鬼畜”文化从现实空间中剥离，也最终消减了它的文化抵抗性。
关键词：“鬼畜”视频青年亚文化运行机制文化困境得益于数字技术普及、网络原住民群体的崛起及网民文化消费趣味的提升，“鬼畜”视频的作品与受众数量都日益增长，成为我国本土网络上新兴亚文化形态的一种。
“鬼畜”即通过调节声画、通过剪辑等技术手段，将大众了解的影视文本、社会热点事件、动漫等事件解构，再通过循环、富有节奏感的表达方式重构出新的文本。
“鬼畜”视频是对传统视频的颠覆，体现了对主流文化的反叛，属于网络青年亚文化。
”[[1]]“鬼畜”视频的重要特征就是同一个视频片段声画的不断重复，通过强烈的节奏感满足受众休闲需要，“鬼畜”视频的制作过程也是一个解码、编码的过过程。
首先，视频作者对想要加工的音像素材进行解构，通过不同于原素材的视角分析其内在含义。
在解码后，作者将作者将这些素材按照自己的理解构思剪辑方式，创造性地表达新的情感与内涵，即再编码。
这种视频表达常常解构传统、主流的严肃文化，以期达到宣泄情绪的目的。
此外，“鬼畜”视频的内容生产往往具有怀旧特征，其所涉及的文本包括经典歌曲、剧集等。
以“鬼畜”视频作品《诸葛亮大战王司徒》为例，该作品以经典影视剧作品《三国演义》为创作材料，以原剧中的两个角色“诸葛亮”和“王朗”作为作品主要人物，剪辑成多个“鬼畜”视频作品。
青年亚文化视角下的网络“鬼畜”文化——基于迷群文本生产的研究
青年亚文化视角下的网络“鬼畜”文化——基于迷群文本生产的研究青年亚文化视角下的网络“鬼畜”文化——基于迷群文本生产的研究引言网络文化的快速发展为青年亚文化的繁荣提供了广阔的舞台。
在众多网络亚文化中，“鬼畜”文化以其独特的表现形式和精神内涵引起了广大年轻人的关注。
以迷群为主体的网络“鬼畜”文化的兴起，不仅对青年群体的审美情趣产生了重要影响，也使得“鬼畜”文化成为独特的一种文化现象。
本文将从青年亚文化的视角出发，以迷群文本生产的研究为基础，对网络“鬼畜”文化进行探讨。
一、网络“鬼畜”文化的起源与流行“鬼畜”一词源于日本网络文化，最初是指通过将动画片或其他影像与声音混搭，创造出奇特、滑稽、离奇效果的一种表现形式。
由于其独特的音频和视频剪辑技巧，以及对元素的自由组合，使得“鬼畜”文化具有较大的创作空间和表现力。
近年来，“鬼畜”文化在中国的网络空间中迅速兴起，成为一种备受追捧的亚文化形式。
1.1 迷群文本生产的背景“迷群”是指对某一文化产品或者特定领域拥有浓厚兴趣的一群人。
这些迷群常常以网络社群的形式存在于社交平台上，通过共同讨论和分享迷文、迷修音乐、视频制作等形式来交流。
随着社交平台的普及和互联网技术的成熟，迷群与其他迷群之间的连接变得更加紧密，相互之间的传播更加迅速，从而形成了具有较高认同度和凝聚力的迷群文化。
1.2 “鬼畜”文化的特点与表现形式“鬼畜”文化的特点在于其自由、个性化和表达的独特性。
它摒弃了传统审美观念和创作规范，通过混搭、剪辑和重配影音元素，创造出具有滑稽讽刺、荒诞离奇效果的作品。
从表现形式上看，“鬼畜”文化既包括音频“鬼畜”（如“小苹果”的各种“鬼畜”版）也包括视频“鬼畜”（如对电影、电视剧进行剪辑和搞笑配音），形式多样化。
二、迷群文本生产背后的创作动机2.1 对权威文化的反叛与解构网络“鬼畜”文化的迷群在创作过程中常常对权威文化进行反叛与解构。
通过对主流文化作品进行二次创作，加入荒诞、滑稽的元素，从而达到嘲讽和讽刺的效果。
传播学视阈下马保国鬼畜视频狂欢现象分析
收稿日期：２０２０－０７－１７作者简介：范明杰，男，陕西师范大学新闻与传播学院硕士研究生，主要从事传播学研究。
传播学视阈下马保国鬼畜视频狂欢现象分析范明杰（陕西师范大学新闻与传播学院，陕西西安７１０１１９）摘 要：２０２０年１０月下旬，一位自称“浑元形意太极门掌门人”的中年男士在网上发布的一段回应粉丝的视频，引起了网民的极大关注。
Ｂ站、抖音等平台涌现出大量关于该视频的二次编辑视频，并长期占据热搜榜首，开启了一轮激烈的审丑创作狂欢。
本文首先对马保国视频狂欢现象进行了梳理，分析其特点和成为鬼畜视频的原因，并解释该主题成为“顶流”的背后逻辑；其次，对审丑狂欢现象进一步进行剖析，分析其成因并总结其对社会的影响与利弊；最后给出一定的建议。
关键词：视觉文化；审丑狂欢；文本再生产；亚文化中图分类号：Ｇ２０６ 文献标识码：Ａ 文章编号：１６７２－８１２２（２０２１）０４－００６２－０３一、开始到消散，鬼畜狂欢的始末与特点马保国视频的鬼畜狂欢开始于２０２０年１０月下旬，并带来了持续一个月的创作高潮，最终止步于《人民日报》２０２０年１１月２８日题为《马保国闹剧，该立刻收场了！》的锐评。
据Ｂ站统计，在不到１个月的时间内，共有７４６位ＵＰ主发布了９３９条视频。
马保国相关视频的总播放量至少为３．６１亿次，视频分类横跨５０大分区［１］，成为一场现象级的狂欢现象。
纵观本次狂欢现象，其具有十分典型的特征和逻辑，这些特点也是各种鬼畜主题能形成狂欢的重要因素。
“鬼畜”是一种视频的制作方式，一般是对某一段原始视频进行再创作。
它分为两种：一种是指通过快速的剪辑拼接和背景音乐卡点形成共同节奏，组成新的语义；另一种是对视频里的人物语言进行重组和调音，与某歌曲的伴奏结合形成新歌，最终合成为一段ＭＶ视频。
“鬼畜视频”就是通过这种方式制作而成的视频，“鬼畜”也在当代形成了一个亚文化圈子。
在鬼畜文化中，鬼畜视频采取的原始视频被称为“万恶之源”，而一段原始视频能否成为“万恶之源”基本需要具备以下两个特点。
丑在艺术表现中的审美意义
丑在艺术表现中的审美意义
在艺术表现中，丑具有其特殊的审美意义。
以下是一些常见的解读：
1. 对比与反差：丑与美相对立，丑能够与美形成强烈的对比与反差。
通过丑，艺术家能够突出美的价值和特质，使观众更加深刻地感受到美的存在。
2. 触动内心情感：丑引发观众的情感共鸣，让人们产生强烈的情感体验。
丑的形象常常与悲伤、痛苦、无助等负面情绪相关联，通过丑的形象，艺术家可以触动观众内心深处的情感，并引发思考与共鸣。
3. 反映社会现象与问题：丑可以象征现实社会中存在的问题与不平等。
艺术家通过描绘丑的形象，反映社会中的丑恶与丑陋，警示观众应更加关注并改变这些问题。
4. 对于个体形象的突破：丑可以打破传统美的标准，重新定义审美观念。
艺术家通过丑的形象，突破现实中关于美的刻板印象，让观众反思与重新审视自己对美的定义。
总之，丑在艺术表现中具有独特的审美意义，它可以强调美的价值、触动观众情感、反映社会问题以及重新定义审美观念。
丑恰恰是艺术中一种重要的表现方式，使人们对美与丑有更深入的理解与思考。
拒绝畸形审美，弘扬社会正能量作文
拒绝畸形审美，弘扬社会正能量作文作为新时代的青年，我们应尽己之力改变“低美感社会”，让真正的美得以弘扬。
“低美感社会”，顾名思义，指社会审美标准低下，人们不懂美，不识美。
实质上，这是社会精神世界发展未能与物质世界发展同步所造成的结果。
近年来，人们一味追求“网红脸”“同款衣”，制作并推崇恶搞鬼畜视频等，导致的恶果令人着急：心智尚稚嫩的青少年也许会因为“低美感”的误导，固执地追求“网红脸”“同款衣”;人们可以在一些低俗小视频中度过自己宝贵的一整天……这不仅是物质上的损失，更是对精神的摧残。
究其根源，让“低美感社会”顽强生长的肥沃土壤究竟来自于何处？从主观上讲，是个人审美自觉的缺失，尤其是青少年，正处于心智成熟的阶段，对于外界的事物尚未形成自己成熟、理性的判断，容易随波逐流。
不过，林达曾言：“刺破平静水面的锐利冰峰，其实只露出冰山一角”，我们不仅要看到自身审美自觉缺失的表象，更要看到其背后冰山之重的思想本质——浮躁之风。
从客观因素来看，主要有两点：一是文化媒体没有发挥出应有的审美导向作用。
随着物质世界的不断丰富，大众传媒日益彰显出传递快、时效高、影响力大的特点，文化媒体的缺位使社会群龙无首，对审美的方向十分茫然。
二是国家的美育缺少美的标准，弘扬真善美不到位。
表面“高美感”治标不治本。
综上所述：改变“低美感社会”，弘扬真善美，从而打造“高美感社会”，迫在眉睫！对此，我们需要从各个方面入手，改变现状。
对个人而言，应自觉提高审美观，远离低俗美、雷同美;对国家而言，应强化社会审美观，制订衡量美的标准;贵刊为代表的文化媒体应该率先举起“高美感”的大旗，树立起清新健康的审美观，帮助迷失的大众找到美，认识美，理解美的真谛！。
文学作品中的“审美”与“审丑”
文学作品中的“审美”与“审丑”在文学作品的欣赏中，“审美”“审丑”有所侧重，但本质是统一的，“审丑”从某种程度上来说就是“审美”。
“审美”经历的是“发现美——感悟美——肯定美——颂赞美”的过程，通过阅读感动与心灵震颤，激起对美好生活、美好事物的追求；“审丑”则经历“发现丑——联想丑——否定丑——贬抑丑”的过程，通过对丑恶事物的厌恶，唤起对美与善的渴望与追求。
这里不作虚空的探讨，而以人教课标版必修3小说单元为例来谈。
人教课标版必修3小说单元选了《林黛玉进贾府》《祝福》《老人与海》三篇经典文章。
对这三篇小说，我们可以将审美与审丑结合起来进行。
一、对比中辨美、识丑如《林黛玉进贾府》中所刻画的王熙凤、贾宝玉，我们可以从对比阅读中来感受曹雪芹在两个人物身上寄寓的不同情感。
先看王熙凤的出场与表演：一语未了，只听后院中有人笑声，说：“我来迟了，不曾迎接远客！”黛玉纳罕道：“这些人个个皆敛声屏气，恭肃严整如此，这来者系谁，这样放诞无礼？”心下想时，只见一群媳妇丫鬟围拥着一个人从后房门进来。
这个人打扮与众姑娘不同，彩绣辉煌，恍若神妃仙子：头上戴着金丝八宝攒珠髻，绾着朝阳五凤挂珠钗；项上带着赤金盘螭璎珞圈；裙边系着豆绿宫绦双鱼比目玫瑰佩；身上穿着缕金百蝶穿花大红洋缎窄裉袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂；下着翡翠撒花洋绉裙。
一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊梢眉，身量苗条，体格风骚，粉面含春威不露，丹唇未启笑先闻。
这熙凤携着黛玉的手，上下细细打量了一回，仍送至贾母身边坐下，因笑道：“天下真有这样标致的人物，我今儿才算见了！况且这通身的气派，竟不像老祖宗的外孙女儿，竟是个嫡亲的孙女，怨不得老祖宗天天口头心头一时不忘。
只可怜我这妹妹这样命苦，怎么姑妈偏就去世了！”说着，便用帕试泪。
贾母笑道：“我才好了，你倒来招我。
你妹妹远路才来，身子又弱，也才劝住了，快再休提前话。
”这熙凤听了，忙转悲为喜道：“正是呢！我一见了妹妹，一心都在他身上了，又是喜欢，又是伤心，意忘记了老祖宗。
美学是对审美现象的反思例子
美学是对审美现象的反思例子美学是关于审美的学问，它涉及到我们对于美的感知和价值观的形成。
在现实生活中，我们难免会在不同的审美现象中发现自身的感知和价值观存在差异。
这里，我们来看看一些具体的例子，探讨美学是如何帮助我们反思审美现象的。
例一：电影《寄生虫》的审美价值《寄生虫》是2019年韩国导演奉俊昊的作品，讲述了一对无业游民之子家庭通过各种手段逐渐进入富家门，最终变成了一场人与人之间的悲剧。
这部电影风格独特，透露出一种深深的无奈感。
它不仅提出了社会问题，更是通过黑色幽默方式展示出了人性的种种复杂和矛盾。
因此，它被认为是一部富有审美价值的电影。
我们可以通过这部电影的审美价值来进行反思。
首先，我们需要认识到这部电影大胆地涉及了社会中某些角落的真实问题，揭示出社会的无序和不公。
其次，它在风格和表现手法上具有非常深刻的可持续性和内涵。
这部电影的成功也反映了现代电影中的审美趋势，人们开始更关注细节、内在、情感和人性。
例二：热门美剧《权力的游戏》的审美影响《权力的游戏》是一部采用史诗式奇幻故事叙述方式的美剧，以故事背景的战争、政治斗争和家族之间的角力为主线，吸引了全球大量观众。
它通过对人物内心世界、情感表现以及古老的幻想元素的解读，并尝试打破传统的场景和表现方式，成功地影响了整个电视剧和视觉艺术审美的趋势。
在这方面，《权力的游戏》改变了电视连续剧的审美标准。
此外，它还成功地将人类情感与宏大的历史背景相结合。
它使观众们在感性与理性极度错位的同时，又能够沉淀精神。
这种审美现象的影响，不仅要涉及到新的审美语言，还要引导我们充分理解故事情节和历史背景。
例三：数字艺术的审美价值数字艺术是一种比较新颖的艺术形式，它借助计算机技术和互联网平台来创作、展示、交流艺术作品。
数字艺术以其极具色彩、随机和交互的特色，吸引着大量的观众和艺术爱好者。
数字艺术作为一种当代的艺术形式，它的审美价值不限于传统艺术形式所具有的美学范畴。
它所展现的信息、传达的人文内涵以及与公众交流的方式，也反映了新的审美趋势。
青年亚文化视角下的B站“鬼畜”视频研究
青年亚文化视角下的B站“鬼畜”视频研究摘要：本文以青年亚文化视角为出发点，探讨了B站“鬼畜”视频的现象背后所代表的意义。
通过对B站用户进行观察和访谈，分析了“鬼畜”视频的特点、产生原因以及对青年亚文化的影响。
研究发现，“鬼畜”视频是一种具有独特幽默感和创造力的表达形式，通过对流行文化元素的戏仿和错位组合，反映了年轻一代的审美追求和对社会现象的关注。
此外，“鬼畜”视频还通过网络分享和社群互动的方式增加了社交性，成为年轻人交流和表达的重要方式。
然而，也存在一些负面影响，例如过度依赖网络关注度和注意力不集中等问题。
因此，在合理引导和监管的前提下，对于理解年轻一代文化特点和传播现象具有重要意义。
1. 引言“鬼畜”（danma）视频作为网络文化中的一种新兴表达形式，在近年来备受年轻人关注。
B站作为中国最大的弹幕视频网站，成为了“鬼畜”视频的主要承载平台。
本文以青年亚文化视角为出发点，旨在深入探讨B站“鬼畜”视频现象的背后意义以及对年轻一代文化和传播的影响。
2. 方法本研究采用了定性研究方法，通过对B站用户的观察和访谈，了解他们对“鬼畜”视频的看法和使用习惯。
研究对象主要包括年龄在18至30岁之间的年轻人，涵盖了不同性别、职业和教育程度。
3. 特点与类型“鬼畜”视频以其独特的幽默感和创造力而受到年轻人的喜爱。
通过将现实或虚拟影像与不相关的音频进行错位剪辑，让人产生荒谬、滑稽的效果。
根据内容的不同，可以将其分为以下几种类型：恶搞、配乐、二创等。
4. 产生原因“鬼畜”视频产生于年轻人对于流行文化元素的深入了解和对社会现象的关注。
通过对脑洞大开的想象力和创意的运用，他们能够巧妙戏仿并扭曲流行文化中的符号和意象。
同时，社交媒体和互联网的盛行也为“鬼畜”视频的创作和传播提供了便利。
5. 对青年亚文化的影响“鬼畜”视频作为一种具有创造力和个性化的表达形式，反映了年轻一代对于审美的追求。
它们通过对流行文化的戏仿和错位组合，传达了年轻人对于社会现象的思考和关注。
人们眼中的另类文化作文
人们眼中的另类文化作文《人们眼中的另类文化》在当今社会，文化的多样性如同一幅绚丽多彩的画卷，然而，在这其中，总有一些被视为“另类文化”的存在，它们挑战着传统的观念和主流的审美，引发着人们或好奇、或质疑、或排斥的目光。
所谓另类文化，往往是那些偏离了大众普遍认知和接受的文化形式。
比如，一些独特的亚文化群体，他们在服饰、发型、行为方式上标新立异。
以“哥特文化”为例，其暗黑、神秘的风格，夸张的妆容和服饰，与日常的主流审美大相径庭。
在许多人眼中，这种文化显得怪异和难以理解。
还有一些新兴的网络文化现象，也被归为另类文化。
比如“鬼畜文化”，通过对视频素材的剪辑和重新编排，创造出一种独特的、节奏强烈且充满荒诞感的内容。
对于不熟悉这种文化的人来说，可能会觉得它毫无逻辑、混乱不堪。
人们对另类文化的看法往往是复杂多样的。
一部分人抱以开放和包容的态度，认为这是社会多元化的体现，每个人都有权选择和表达自己独特的喜好与个性。
他们欣赏另类文化所带来的创新和突破，认为这为社会注入了新的活力和创造力。
然而，另一部分人则对另类文化持否定和担忧的态度。
他们认为这些文化违背了传统的道德规范和价值观念，可能对青少年产生不良影响，导致价值观的扭曲和行为的偏差。
比如某些过度追求个性的行为，可能会让人忽视社会责任和集体利益。
我们应该认识到，另类文化的产生并非偶然，它是社会发展和个体需求的一种反映。
在一个开放包容的社会中，我们应当以理性和客观的视角去看待它们。
既不能盲目排斥和打压，也不能毫无原则地全盘接受。
对于其中积极向上、富有创意的部分，我们可以给予鼓励和支持，引导其健康发展；对于可能存在负面影响的部分，则需要通过教育和引导，帮助人们正确辨别和对待。
另类文化是社会文化的一部分，我们应以更加包容和理解的心态去审视它们，在尊重差异的基础上，共同构建一个多元而和谐的文化环境。
阿健 鬼畜看法
阿健鬼畜看法我所认为的鬼畜：先说说我所认识的鬼畜。
鬼畜在我看来属于对已有素材进行调音，剪辑，p图的再创作过程。
作为一个圈外人，分不清什么是音mad 什么是调教什么是人力，对我来说也不重要，只要鬼畜给人带来快乐就好了。
鬼畜具有其他艺术作品不具备的特点，那就是现成的"演员"和音源。
对于鬼畜来说，优秀的素材很重要，早期的葛叔，元首，金坷垃，丞相司徒，中期的，大力逸峰，窃格瓦拉，哲学，前段时间的面筋哥，波澜哥，二马，他们都具备一个特点：真实的搞笑，这种搞笑不是一般人可以演出来的，要不是国宝级演员的作品，要不就是真实的人物。
这些天然不浮夸的视频段落给了优秀up主很大的发挥空间。
将这些几乎完美的搞笑素材和一些经典音乐结合起来，可以说颠覆了我们之前所认识的传统，带来了完全不一样的感官刺激.鬼畜的起源和现状：鬼畜的起源公认是来自于n站的音mad，不过我认为在国内也早有类似的雏形。
10，11年的时候，优酷上出现了再配音恶搞经典作品的"淮秀帮"和"胥渡吧"，也着实火了一段时间，不过这种配音对视频制作人要求极高，后续也没了下文。
我最早见过的鬼畜是11，12年左右元首的鬼畜，至今已没什么印象了，当年比较火的江南style现在来看也可以一个不错的鬼畜素材，当时也并没有在意。
后来出现了以葛叔的视频和音源为主要内容的鬼畜视频，之后就属于一种百花齐放的局面，丞相司徒，金坷垃，甚至一些很短的片段都可以用来鬼畜，德国boy，天德池，黄鹤，弱爆姐，奶糖哥。
也因此催生了一大波全明星的鬼畜。
期间也有很多优秀的up主和up组合。
四欠，九二，mc，七吔，van强爱deep生，螳螂，此物天下绝响，短裙等等。
然而鬼畜在巅峰之后逐渐走向了没落。
白鼠的鬼畜播放量平均都在500万以上，有不少上千万的视频，其中《我的papi酱》达到了2千万以上。
而之后螳螂短裙的视频平均估计在200万，300万左右，蕉忍就算不下架也最多千万播放量。
审美与审丑的书籍
审美与审丑的书籍审美与审丑是人们对于美与丑的评判标准。
它们既是主观的，也受到社会和文化背景的影响。
审美与审丑的书籍可以帮助读者更好地理解和探索这一主题，并培养自己的审美能力。
在审美与审丑的书籍中，我们可以了解到美是一种主观的感受和评价，它与人们的情感、文化和经验紧密相关。
审美是一种审视和欣赏美的能力，它可以通过阅读相关书籍和学习来培养和提高。
《审美的艺术》是一本经典的书籍，它由英国的哲学家和美学家斯图亚特·汉普森·伯德（Stuart Hampshire）所著。
这本书通过对美的本质、美的标准和美的体验等问题的深入探讨，帮助读者更好地理解和感受美的存在。
在这本书中，伯德提出了美是一种特殊的感知经验，它不同于其他感知经验，如知觉和情感。
他认为，美是一种纯粹的感官享受，它与我们的情感和欲望无关，而是通过我们的感官器官直接作用于我们的意识。
伯德还讨论了美的标准是如何形成的，以及美的体验如何影响我们的情感和行为。
与审美相对的是审丑。
《审丑的本质》是一本探讨审丑问题的书籍，它由美国文化学者尤金·麦克布赖德（Eugene Mcbride）所著。
这本书从哲学和心理学的角度分析了审丑的本质和影响。
在书中，麦克布赖德认为审丑是一种对于不美的评判和感受，它与审美相对立。
他认为审丑是一种主观的评判，它受到文化、社会和个人习惯的影响。
麦克布赖德还讨论了审丑的标准和审丑的后果，以及如何应对审丑带来的负面影响。
审美与审丑的书籍不仅可以帮助我们更好地理解和感受美与丑的存在，还可以培养我们的审美能力和判断力。
通过阅读这些书籍，我们可以学习到不同文化和时代的审美观念和标准，拓宽自己的审美视野，提高自己对美与丑的辨别能力。
除了阅读书籍，我们还可以通过欣赏艺术作品和参观美术馆等方式来培养自己的审美能力。
在欣赏艺术作品时，我们可以观察细节、感受艺术家的创作意图，并与自己的感受进行对比和思考。
通过这样的练习，我们可以逐渐提高自己的审美能力和判断力。
论审美趣味的标准
论审美趣味的标准审美趣味的标准往往是主观的，因为每个人对美的理解和喜好都有所不同。
然而，在审美趣味的过程中，我们仍然可以找到一些共同的参考标准，以帮助我们评判和鉴赏艺术作品、音乐、电影等。
下面是一些与审美趣味相关的参考内容。
1. 真实性：真实性是值得考虑的一个因素。
在艺术作品中，我们通常希望看到真实感和诚实感。
作品不应该是虚假的或人为制造的，而应该真实地反映出作者的内心和意愿。
对于一个音乐作品，我们可能更倾向于那些真实地表达情感和个人经历的作品，而不是那些机械地制造出来的流行曲调。
2. 独特性：独特性是我们在艺术作品中寻找的另一个标准。
虽然每个人的审美观点不同，但我们通常更倾向于那些与众不同的作品。
这些作品可能具有独特的风格、想法、技巧或者表现形式。
例如，在绘画领域，梵高的作品因其独特的笔触和色彩运用而备受赞赏。
3. 创意和想象力：创意和想象力是审美趣味中一个非常重要的方面。
我们喜欢那些展示出作者独特想象力和创造力的作品。
这些作品可能超越现实世界的限制，创造出令人难以想象的情节、形象或声音。
例如，在电影领域，詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》以其惊人的创造性和维度而备受推崇。
4. 情感共鸣：艺术作品的好坏与观众产生情感共鸣的能力相关。
我们喜欢那些能够触动我们内心并引发情感共鸣的作品。
这些作品可能勾起我们的思考、感动我们的心灵、或者使我们体验到某种强烈的情感。
例如，在文学领域，雨果的《悲惨世界》因其深刻的情感描写而一直受到人们的喜爱。
5. 技巧和执行：最后，技巧和执行是审美趣味中一个重要的方面。
我们通常更欣赏那些技巧高超、执行精湛的作品。
这些作品可能通过卓越的技术和出色的执行来展示出作者的才能和功力。
在音乐领域，贝多芬的交响曲因其复杂的结构和令人叹为观止的技巧而备受称赞。
当然，这些标准只是一些可能的参考，审美趣味仍然是一个极其主观的领域。
每个人可能会根据自己的经验、教育背景、文化背景等因素来评判一个作品的价值。
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P2鬼畜的解释：鬼畜，由日文直译而来，原意为“像魔鬼畜生一样残酷无情”，有与性相关的含义。
传入我国之后成为一类视频的称谓。
作为视频称谓的“鬼畜”，又常被称为“音MAD”（两者有些许区别，此处不过多讨论），是采用大量的短片画面，不停地重复、变调，甚至变化画面的颜色，并配合有一些急促凌厉又有强烈节奏感的音乐，观看后让人不能自拔、完全陷入洗脑境界并产生莫名愉悦感的视频作品。
P3鬼畜的特点与分类：关键是从听觉、视觉上达到素材与音乐的同步感、产生共鸣和喜感（或是新奇感）。
同步率的基础上对单个声音进行重复、变调，形成一段和背景音乐和谐一致的旋律。
对素材中的对话根据音乐节奏剪辑，完成类似说唱或歌唱的片段。
采用组合式的场景配合音频诉说一个故事。
以上类型的变种与混合。
P4鬼畜的诞生过程：2008年1月，《最终鬼畜蓝蓝路》（即《M.C.ドナルドはダンスに梦中なのか？最终鬼畜道化师ドナルド?M》被上传至NICONICO，两段毫不相干的素材通过剪辑表现出一种诡异而快节奏的风格，给人的视听带来了前所未有的冲击，迅速在网络上走红。
其后，松岗修造、德国BOY、金坷垃、红军、梁逸峰、大力哥等等鬼畜常见素材层出不穷。
很多鬼畜的声音一开始并不让人接受，可经过不断地洗脑之后，就慢慢适应了这个设定，越来越觉得带感。
P5鬼畜的诞生原因：揶揄型解释知乎网友黄浩Wong，头像拿的那个是我的拔粪宝：是一个在剪视频的时候不小心多次重复黏贴的人创造的，他不是神经病。
知乎网友Xpres，不能打架！不能打架！：是一个在看4k视频时使用了核芯显卡的人创造的，他不是神经病。
不能打架，是金坷垃中的台词。
P6下面就以“瓜子哥”鬼畜为例来正经地谈一谈鬼畜的诞生与流行“瓜子哥”事件简介：一名江苏小伙在公交上嗑瓜子吐瓜子被另一身穿西装的男子劝阻（西装哥有些肢体上的动作），随后小伙纠缠唠叨了西装男7分多钟，重复了数十遍“我和你什么仇什么怨”，还阻止男子下车，称要去派出所。
西装男忍无可忍，直接暴奏了一顿瓜子哥。
两人被民警带至派出所后，经调解，西装哥男向瓜子男赔偿100元医药费。
有几个问题，很多人认为鬼畜是一种“失真”“邪恶”，但是“美”一定是“真善”么？我们对于鬼畜的接受应该如何解释？P7唯物主义的道路（车尔尼雪夫斯基）。
它认为美的本源在于物质。
美是物质的某种属性，或者物质具有的普遍规律，把美的本质看成是一种客观实在，这种实在可以不以人的意志为转移。
美作为物质属性，一方面使美与美的物质载体分离，另一方面使美依附于物质。
这使美失去了独立性，离开了物质美便不存在，从而无法解释心灵美、精神美的独立性，也使美变得不纯粹。
唯心主义的道路（黑格尔）。
它认为只有心灵才能把握美，美是心灵的对象，因为美的本源在于精神，美或者是主观精神的产物，或者是客观精神的产物。
之后会以康德的形式主义美学具体讲一下。
实践唯物主义的道路(马克思)。
实践是物质和精神的统一，是主体和客体沟通融合的途径。
它一方面建立了人与自然的关系，另一方面建立了人与社会的关系。
在改造自然和社会的过程中，人创造了美。
P8美与真善无关：康德形式主义美学。
康德肯定美的本质是主观的而且是纯粹的形式，不涉及理性概念（真）。
一个事物被称为美，不是因为该事物的性质，而是因为该事物符合主体心理的某种形式，从而引起了主体愉悦的美感。
P9姚斯在《走向接受美学》中说：“在这个作者、作品和大众的三角形之中，大众并不是被动的部分，并不仅仅作为一种反映，相反，它自身就是历史的一个能动的构成。
一部文学作品的历史生命如果没有接受者的积极参与是不可思议的。
因为只有通过读者的传递，作品才进入一种连续性变化的经验视野。
在阅读过程中，永远不停地发生着从简单接受到批判性的理解，从被动接受到主动接受，从认识的审美标准到超越以往的新的生产的转换。
首先从制作者的方面来说。
P10鬼畜制作者最重要的抓住大众审美的趋向、意识到通俗化的重要性，个人灵感迸发、技术手段的熟练运用。
其中重点讲技术手段的运用。
《心理学与接受美学》人们在审美活动中，总会选择出最为典型的特征性形式，再运用接近性、相似性、闭合性、连续性以及“图-底”规则，把它们组合起来。
形本身通过变位、变态、变形、对称、平衡、偏离等方式产生出一种“完全压强”（面对审美客体的形式时所感受到的张力）的力量……在这些力的压力下极力将刺激物加以组织、改造或纠正的现象，实际上这些无形的压强力量反映着人类的本质需求。
鬼畜制作者通过使用专业或准专业的音视频编辑软件，如Vegas Movie Studio，Adobe Audition，After Effects等等，对制作者的技术有较高的要求。
通过剪辑合成等工序，素材本身已经产生变位、变态、变形、对称、平衡、偏离的效果，这样一来“完全压强”就进一步增大，因此对人的刺激也就越大。
P12、13以同一天上传、同一题材的四个视频为例。
统计时间为29日11点整。
《【撕逼神曲】我跟你什么仇什么怨？》（播放374575，收藏3604，弹幕4832、硬币774）、《【略鬼畜】瓜子哥：我跟你什么仇什么怨？我怕你跑！》（播放139083，收藏853，弹幕2024硬币241）《瓜子哥的天国与地狱》（播放67039，收藏368，弹幕1011、硬币83）《【瓜子哥】天德池里打死我》（播放27548，收藏129，弹幕256，硬币11）其中折线为收藏比和硬币比，由收藏数和弹幕数与播放量之比得出，以此来界定视频的成功与否。
柱状图为弹幕数。
可以粗略地得出一个结论——弹幕的多少和视频的质量有着正比的关系。
P14快乐具有一种社会性，存在论意义上的快乐——快乐和痛苦不仅是身体的事情和心理的事情，它还相关于生活世界本身。
在世界中生活的每个个体与他人既保持差异又具有同一性，与他人之间的差异让他痛苦，然而对共同生活世界的参与又让他获得存在的快乐。
当看到满屏弹幕的时候，人会有一种“发一条”的冲动，即便开始的时候不想。
P15弹幕的交互作用：弹幕作为制作者与观众、观众与观众之间进行交流互动的载体，具有不可或缺的作用。
每个观众对于同一个作品的感受是有区别的，作品需要公众来进一步产生、明确，弹幕作用就在于即时地反映观众对于正在进行的场面的评论，也包含观众对于整个作品的看法。
一个好的鬼畜作品中常常会出现大量弹幕，包括——转折点前的“高能预警”“战略核打击”之类、某个精彩时刻占据整个屏幕的大批相同的弹幕（对观看者的计算机CPU造成极大的运算压力，造成间歇地卡顿）、节奏性音乐出现时的流星式波动弹幕等等。
P16为什么会产生愉悦感呢？第一，娱乐心理，求乐是人类的天性，在日常生活中人需要受到很多约束规范，但是艺术作品中（鬼畜视频）常常与规矩格格不入，从而使人能够重获一种自由感。
第二，对新事物的好奇，鬼畜视频常常以新鲜事为素材，瓜子哥事件是在11月25日下午发生，11月26日上午就有了鬼畜视频，并借助互联网迅速传播。
对于新闻事件即时、突出“重点”的反映常会赢得大量关注与追捧。
第三，鬼畜素材生活化，其中大部分是平常人，有明星的话也是他们出糗的表现，这样就使得明星褪去光环、与民同乐，让人心里有一种人人平等的良好感觉，进而对于鬼畜的内容抱有了潜意识的认同感。
同时，鬼畜视频采用通俗化的视听表现形式，资源易获得，观看无障碍，随着搞笑成分的介入，愉悦感也就必然地出现了。
另外，观众的好评会使制作者有一种成就感、使命感，甚至还会“捧红”一个制作者，这样的良好反馈使制作者进一步提升自己的技术、境界。
P17被鬼畜者的反应：以葛平为例：葛平是《蓝猫淘气三千问》中蓝猫的配音演员，其幽默、生动的配音伴随我们度过美好的童年。
而葛平也时常会在电视上、活动中和小朋友们亲切交谈、互动，其和蔼的形象深入人心。
2008年，葛平的自我介绍——“蓝猫的配音演员：葛平”视频被上传至优酷，随后大量重新剪辑的恶搞鬼畜视频出现并席卷网络，成为鬼畜视频中常见的素材。
其中不乏对于葛平的“类人身攻击”，如将“葛平”的“葛”和“炮兵并排北边跑”的“炮”组合在一起，成为葛平的外号“葛炮”。
但视频制作者的初衷仅仅为恶搞而已，对于葛平和蓝猫形象本人并没有抨击和批评的意思。
这些视频也使葛平在中国网民当中人气大增，其中不乏“中国第一的配音演员”等赞美。
2011年10月1~3日，葛平在太原见面会上对用自己声音进行鬼畜创作的行为表示宽容，同时在签名时也不吝写下“葛炮”等含有恶搞意味的签名，赢得了网友的尊重和爱戴。
有网友提议不再以缺乏尊重的“葛炮”称呼葛平，而尊称为“葛叔”。
2013年10月参加网络节目“暴走大事件”的录制，坦然接受调侃，将5年前自己的介绍视频重新配了一遍音并进行了“官方鬼畜”。
2013年11月10日葛平老师在中国传媒大学南广学院千人报告厅举行的第二次超级弹幕大战中与HANK现场演唱了《循环》，将现场氛围推向高潮。
不禁有一种想要落泪的冲动。
P1820世纪六十年代之后，由于工业和科技发展带来的人的异化，世界呈现出深刻的荒诞幽默延伸为黑色幽默、无厘头等形式。
审美主体在欢笑中告别丑恶，在对丑恶的鄙夷和对自身优越感的确认过程中，在自由的、自信的、自足的、融洽的、享受的、优美的人生境界的情感体验中，悄然进行着人格的升华。
《我的故事——北大力vs南逸峰》主要以大力哥为素材进行创作，反映出家庭破裂、生活困窘的人的心理状态，揭示了社会的冷漠和现代人的迷茫。
众网友评论此鬼畜视频有“迷之感动”。
我们在欢笑中也在默默地思考些什么，这也是鬼畜本身的一种升华吧。
《审美经验现象学》：审美爱好表示的是我的天性对审美对象的反应，也说明我更加注意的是自己，首先是自己的愉悦，而不是对象。
因为审美爱好是用我在审美经验中获得的愉悦来衡量自己的。
这种愉悦感不完全来自对象，而是来自于我，或者毋宁说来自对象与我的和谐一致，来自我的这样一种感觉：即我在我的存在中被确认了或我已被显示给自身了。
鉴赏判断是根据我之所是来决定我的喜爱的。
愉悦不是审美经验的一个必要的配料，美唤醒的主要是崇高的感觉。
这时，崇高在某种不太正确的意义上说，就是我们在审美对象中异化的感觉，就是为了某种超越主观性、主观性又超越自身而向往的东西去牺牲主观性。
一句话，就是当人们为了属于对象放弃一切情感，放弃任何对自身的返回时所唤醒的感觉。