色彩教案

色彩课程教案主页第 1 次课备课笔记第 1 次课（一）色彩基础知识1．色彩的基本概念：色彩是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。

人对颜色的感觉不仅仅由光的物理性质所决定，比如人类对颜色的感觉往往受到周围颜色的影响。

有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。

2.色彩的分类1、原色：凡不能被混合产生的色，称为原色。

颜料的三原色是品红、柠檬黄、湖蓝，色光的三原色是红、绿、蓝紫。

2、间色：两个原色混合而成的颜色。

3、复色：两个间色的混合。

4、补色：色环直径两端的颜色即为互补色。

红－绿、黄－紫等3. 色彩的关系（1）邻近色所谓邻近色，就是在色带上相邻近的颜色，例如绿色和蓝色，红色和黄色就互为邻近色。

邻近色之间往往是你中有我，我中有你。

比如：朱红与桔黄，朱红以红为主，里面略有少量黄色；桔黄以黄为主，里面有少许红色，虽然它们在色相上有很大差别，但在视觉上却比较接近。

在色轮中，凡在60度范围之内的颜色都属邻近色的范围。

（2）类似色在色轮上90度角内相邻接的色统称为类似色.例如红－红橙－橙.黄－黄绿－绿.青－青紫－紫等均为类似色.类似色由于色相对比不强给人有色感平静、调和的感觉因此在配色中常应用（3）对比色在色相环中每一个颜色对面(180度对角)的颜色,称为"对比色(互补色)".把对比色放在一起,会给人强烈的排斥感.若混合在一起,会调出浑浊的颜色.如:红与绿,蓝与橙,黄与紫互为对比色。

也可以这样定义对比色：两种可以明显区分的色彩，叫对比色。

包括色相对比、明度对比、饱和度对比、冷暖对比、补色对比、色彩和消色的对比等。

是构成明显色彩效果的重要手段，也是赋予色彩以表现力的重要方法。

其表现形式优同时对比和相继对比之分。

比如黄和蓝、紫和绿、红和青，任何色彩和黑、白、灰，深色和浅色，冷色和暖色，亮色和暗色都是对比色关系。

（4）互补色三原色中，任何一种颜色即是其他两种原色等量混合的补色。

在色相环中，处于直径位置的两色互为补色。

原色有三种，即红、黄、蓝，它们是不能再分解的色彩单位。

三原色中每两组相配而产生的色彩称之为间色，如红加黄为橙色，黄加蓝为绿色，蓝加红为紫色，橙、绿、紫称为间色。

红与绿、橙与蓝、黄与紫就是互为补色的关系。

由于补色有强烈的分离性，故在色彩绘画的表现中，在适当的位置恰当地运用补色，不仅能加强色彩的对比，拉开距离感，而且能表现出特殊的视觉对比与平衡效果。

4. *色彩三要素：色彩都具有三种属性，即明度、色相、彩度。

它们是色彩中最重要的三个要素，这三种属性虽有相对独立的特点，但又相互关联、相互制约。

（1）明度明度指色的明暗程度，也可称色的亮度、深浅。

若把无彩色的黑、白作为两个极端，在中间根据明度的顺序，等间隔地排列若干个色，就成为有关明度阶段的系列，即明度系列。

由于有彩色中不同的色相在可见光谱上的位置不同，所以被眼睛知觉的程度也不同。

黄色处于可见光谱的中心位置，眼睛的知觉度高，色彩的明度也高。

紫色处于可见光谱的边缘，振辐虽宽，但波长短，知觉度低，故色彩的明度就低。

橙、绿、红、蓝的明度居于黄、紫之间，这些色相依次排列，很自然地显现出明度的秩序。

即便是一个色相，也会有自己的明暗变化，如深绿、中绿、浅绿。

（2）色相色相指色彩不同的相貌。

不同波长的光波给人特定的感觉是不同的，将这种感受赋予一个名称，有的叫红有的称黄，就像每个人都有自己的名字一样。

光谱色中的红、橙、黄、绿、蓝、紫为基本色相，像玫红、大红、朱红、橘红标明的是一个特定的色相，它们之间的差别属色相差另U；而一个颜色加白或加黑后所形成的深红、浅红，则属明度差别。

色彩学家把红、橙、黄、绿、蓝、紫等色相以环状形式排列，如果再加上光谱中没有的红紫色，就可以形成一个封闭的环状循环，从而构成色相环(亦称色轮)。

色相环中要尽量把色相距离分割均等，一般以5、6、8个主要色相为基础，进而求出各中间色，分别可做成10、12、16、18、24色色相环等。

色相环一般均用纯色表示。

（3）纯度指波长的单纯程度，也就是色彩的鲜艳度。

亦称饱和度。

一个色掺进了其他成分，彩度将变低。

有彩色的彩度划分方法如下：选出一个彩度较高的色相，如大红，再找一个明度与之相等的中性灰色(灰色是由白与黑混合出来的)，然后将大红与灰色直接混合，混合出从大红到灰色的彩度依次递减的彩度序列。

得出高彩度色、中彩度色、低彩度色。

色彩中，红、橙、黄、绿、蓝、紫等基本色相的彩度最高。

无彩色没有色相，故彩度为零。

4. 色彩的混合：一般绘画学习讲的是颜料的混合。

要想调配、混合出丰富的色彩，就必须掌握色彩混合的规律与特点5. 色彩的对比:（1）色相对比两种以上色彩组合后，由于色相差别而形成的色彩对比效果称为色相对比。

它是色彩对比的一个根本方面，其对比强弱程度取决于色相之间在色相环上的距离（角度），距离（角度）越小对比越弱，反之则对比越强。

（2）明度对比（3）纯度对比（4）冷暖对比6.#色彩的感觉（1）色彩的冷、暖感色彩本身并无冷暖的温度差别，是视觉色彩引起人们对冷暖感觉的心理联想。

·暖色：人们见到红、红橙、橙、黄橙、红紫等色后，马上联想到太阳、火焰、热血等物像，产生温暖、热烈、危险等感觉。

·冷色：见到蓝、蓝紫、蓝绿等色后，则很易联想到太空、冰雪、海洋等物像，产生寒冷、理智、平静等感觉。

·中性色：绿色和紫色是中性色。

黄绿、蓝、蓝绿等色，使人联想到草、树等植物，产生青春、生命、和平等感觉。

紫、蓝紫等色使人联想到花卉、水晶等稀贵物品，故易产生高贵、神秘感感觉。

至于黄色，一般被认为是暖色，因为它使人联想起阳光、光明等，但也有人视它为中性色，当然，同属黄色相，柠檬黄显然偏冷，而中黄则感觉偏暖。

（2）色彩的轻、重感这主要与色彩的明度有关。

明度高的色彩使人联想到蓝天、白云、彩霞及许多花卉还有棉花，羊毛等。

产生轻柔、飘浮、上升、敏捷、灵活等感觉。

明度低的色彩易使人联想钢铁，大理石等物品，产生沉重、稳定、降落等感觉。

（3）色彩的软、硬感其感觉主要也来自色彩的明度，但与纯度亦有一定的关系。

明度越高感觉越软，明度越低则感觉越硬，但白色反而软感略改。

明度高、纯底低的色彩有软感，中纯度的色也呈柔感，因为它们易使人联想起骆驼、狐狸、猫、狗等好多动物的皮毛，还有毛呢，绒织物等。

高纯度和低纯度的色彩都呈硬感，如它们明度又低则硬感更明显。

色相与色彩的软、硬感几乎无关。

（4）色彩的前、后感由各种不同波长的色彩在人眼视网膜上的成像有前后，红、橙等光波长的色在后面成像，感觉比较迫近，蓝、紫等光波短的色则在外侧成像，在同样距离内感觉就比较后退。

实际上这是视错觉的一种现象，一般暖色、纯色、高明度色、强烈对比色、大面积色、集中色等有前进感觉，相反，冷色、浊色、低明度色、弱对比色、小面积色、分散色等有后退感觉。

（5）色彩的大、小感由于色彩有前后的感觉，因而暖色、高明度色等有扩大、膨胀感，冷色、低明度色等有显小、收缩感。

（6）色彩的活泼、庄重感暖色、高纯度色、丰富多彩色、强对比色感觉跳跃、活泼有朝气，冷色、低纯度色、低明度色感觉庄重、严肃。

（7）色彩的兴奋与沉静感其影响最明显的是色相，红、橙、黄等鲜艳而明亮的色彩给人以兴奋感，蓝、蓝绿、蓝紫等色使人感到沉着、平静。

绿和紫为中性色，没有这种感觉。

纯度的关系也很大，高纯度色兴奋感，低纯度色沉静感。

色彩课程教案主页第 2次课备课笔记第 2 次课（二）绘画色彩知识1.写生色彩1）固有色指一个物体在通常情况下给人的色彩印象。

例如，红旗是红色的，草地是绿色的，中国人的肤色是黄的等等。

从色彩的光学原理知道物体并不存在固定不变的固有的颜色，物体的颜色是与光密切相关的，是在一定的条件下变化着的，是具体的，而不是一种概念。

讲中国人肤色是黄的，其实不可能指出是哪一种具体的黄色。

2）光源色指发光体所发出的光线的颜色。

例如阳光、月光、火光和各种灯光等的光色。

光源色的不同会引起物体的固有色的变化。

例如，一块红布在白天看起来和在晚上灯光下看起来颜色是不同的。

就是同样的太阳光来说，在早晨、正午和傍晚其光色也是不相同的，会引起同一景物的色调的显著变化。

3）环境色指一个物体的周围物体所反射的光色，它也会引起物体固有色变化。

例如，在一只白瓷杯的背光部附近放一块红布时，白瓷杯靠近红布的一边，便会接受红布的反光而带红灰色倾向。

如果把红布换成一块绿布，白瓷杯的这一边又变成绿灰色倾向。

物体的固有色与光源色、环境色的相互关系，其一般规律如下：·物体的受光部，受光源色的影响显著，其色彩倾向是固有色与光源色的综合。

其中的高光几乎是光源色的直接反射。

·物体的背光部，受环境色的影响较显著，其色彩倾向是固有色与环境色的综合。

背光部中的反光处，环境色的影响则更明显。

·物体的半受光部，受光源色、环境色的影响都比较小，相对来说固有色便比较明显。

固有色与光源色、环境色相互影响的程度，与该物体的质地有很大的关系·粗糙的物体，如呢绒、粗布，陶器等物，不易受光源色和环境色的影响，固有色比较显著。

·光滑的物体，如金属、瓷器、绸缎等物，易受光源色和环境色的影响，固有色较不显著。

·例如一只白瓷杯在光源色和环境色的影响下，色彩可以变得很丰富，但给我们的感觉总还是一只白杯子。

如果只注意变化，过分强调，把白杯子画成一只花杯子，那也是不对的（只有在极强烈的有色光线下，才不易看出这是一只白色的杯子）。

2.写生色彩中的基本问题（重点*）：1）水粉色彩的基本画法水粉画根据颜色的使用分为单色画及彩色画两种；根据颜料的使用程度及画面效果大致分为厚画法、薄画法及厚薄结合法三种画法（也称干画法、湿画法、干湿结合法）·干画法：用此法作画，画笔的笔头颜料含水量要少，甚至没有。

画出的效果笔触一般呈干枯状，易表现出笔触的走势，所以能较为容易的刻画出写生对象的外形，画风浓重，酷似油画。

一般来讲，棱角分明、颜色对比鲜明的静物对象较适合厚画法。

要注意整体，不能为了表现所谓的“帅气的笔触”而破坏了画面的整体感，使画面过于琐碎。

·湿画法：薄画法也称湿画法。

此画法的笔头颜料的含水量大，用色相对较少。

此画法在水粉的各种画法中效果接近水彩画。

此画法较之厚画法在表现上有一定的难度，因水粉颜料同水彩颜料相比颗粒较大，所以不适宜重复涂抹渲染多次，以致画面变浑变灰，形体粘连不清。

这就要求作者对形体的表现有更高的把握，尽量一气呵成，避免拖泥带水，影响画面效果。

此画法适用于背景的大面积铺色渲染，能够较强烈的表现出深远的空间感。

·干湿结合法：厚薄结合法属于干湿结合法。

此画法一般来讲最好用薄画法铺大色，完成背景部分及需要晕染的静物，在半干半湿时运用干画法刻画写生对象的细部，一层层绘制，在衬布及静物的转折处润然衔接，最后点画高光部分。