论舞蹈教学中的美感训练
藏族舞教学中美感训练之我见
口 吴 萍萍
在 民间舞教学 领域 中 ，我们 特 点 可 归 纳 为 “ ” “ ” 颤 、 开 、 的老一 辈舞蹈教 育家们 已形成 了 “ 、 “ ” “ ；藏族舞蹈 的 顺” 左 、 绕” 整套 的教材 和训 练体 系 ，但 由 步伐概括为 “ 、 “ 、 “ 、 蹭” 拖” 踏” 于长期 以来 在训 练的观念 和方法 “ ” “ ” “ ” “ ” 搓 、 点 、 掖 、 踹 、 上 ，单 纯地 以体态 、元 素 、动作 “ ” “ ” “ ” “ ” 刨 、 踢 、 吸 、 跨 、 短句 、结合训练等为教学的主导 ， “ 把”等十二种基本 步伐 ；藏族舞 致使 学生在意识 观念 里形成 了一 蹈 的手 势 具 有 “ ”、 “ ” 拉 悠 、 些 固有 的条条 框框 ，思维死板 僵 “ ” “ ” “ ” “ ” 甩 、 绕 、 推 、 升 、 化 ，缺乏生命力和艺术感染力 。 “ 扬”等七种变化 。 舞 蹈教育 在舞 蹈艺术 的传 播 藏族 舞蹈 可分 为 民间舞 、宗 中有 着重大 的作用 。提高舞蹈 的 教舞 、戏 曲舞 、宫廷舞等的类型。 教学质量既要加强基本功 的训练 ， 其 中民间舞有果谐 、堆谐 、果卓 、 更 应 注 重 舞 蹈 的感 受 训 练 、技 巧 康卓 等 。而果 谐 的特 点是 以顿 足 创 新和文 化素质 的提高 。哲 学家 为 节 ，连臂踏 歌 的热烈 欢腾 的农 黑格尔 曾在 《 美学 》 中指 出 ： “ 村 圆圈歌舞 ；堆 谐 的特 点是 以踏 任 何 美 的艺术领 域是绝对精 神 的领 步 为节 ，重 脚下 ，节 奏点 小变化 域。 ”所 以，我们必须不 断学 习新 的 ，热情欢 快踢踏舞 ；果卓 舞是 的教育理 论 ，更新 教育观 念 ，用 有 注重情 绪表现 ，舞 姿优美 豪放 先进 的教育思 想指导教 学 。本 文 的农牧 区锅庄舞 。宗教舞有羌姆 、 以藏族 舞蹈 为切人点 ，结合高 职 祭祀舞 、贡嘎尔鼓 舞 ；宫 廷舞有 院校推广普及专业舞蹈课 程教学 ， 供云乐舞等。 就 民族 民间舞 的美感训 练谈谈 个 二 、藏 族舞 蹈应 该把 握 的关 人的实践与认识 。 键 点 藏族 舞蹈 的主 要特点 和 （ ） 紧抓 藏 族 舞 蹈 的 风 格 体 一 分类 态特 点 能 歌 善 舞 是 藏 民族 的天 性 。 １ 动特 点 ： ． 律 从 藏族 舞 蹈的个性 和审美要求 与 普 遍 存 在 — — 三 步 一 变 、 后
浅谈舞蹈课在小学课堂中的美育作用
浅谈舞蹈课在小学课堂中的美育作用摘要：美育是审美教育、情操教育、心灵教育，也是丰富想象力和培养创新意识的教育，能提升审美素养、陶冶情操、温润心灵、激发创新创造活力。
舞蹈课不仅能够培养小学生的集体意识和意志品质，还能够提升学生的审美水平。
对此，本文从结合舞蹈情境、通过情感互动、结合多元文化等多个方面出发，探究如何通过舞蹈课完善小学生的美育教育。
关键词：舞蹈；小学；作用小学阶段的课堂教师应该注重孩子们的身心发展，从而离不开艺术教育、情感教育，而舞蹈教学又属于这两种教育方向。
舞蹈教育也是“德智体美劳”中“美育”的重要组成部分。
在舞蹈的学习过程中可以让孩子们感受到身体律动所带来的美感，也可以通过学习用肢体语言来表达自己的感情。
另外我国对于舞蹈教育也有着深厚的历史底蕴，舞蹈的种类更是丰富多彩，所以舞蹈课可以从小培养孩子们的民族文化自信，增强爱国主义情感，二来对于培养良好品行、能力以及舞蹈艺术的基本素养都有着十分重要的意义。
舞蹈是一门综合性的艺术，与多种艺术紧密联系，体现了人类对于美的不限探索精神，舞蹈教育也是小学美育中比较重要的学科。
美育，又称美感教育，可以通过培养学生认识美、感受美、欣赏美、体验美的能力，使其具有美的理想和情操。
因此，本文从小学的舞蹈课堂出发，对如何提升小学生的认识美、欣赏美的能力进行深入研究。
1.结合舞蹈情境，激发学生情感在新课程改革的背景之下，对于学生的综合素质提升有了新的要求。
通过培养学生认识美、创造美和爱好美的能力，以促进学生工德、智、体、美的全面发展。
因此在小学的课堂之上，教师应当根据设置情境，来激发学生自身的情感，更好的体会美的真谛。
例如，在学习小学舞蹈《尝葡萄》时，舞蹈的大致内容是，小女孩在葡萄园中对葡萄外形进行观赏、采摘各种类型的葡萄、品尝葡萄味道。
跳舞中主要表达小女孩对于葡萄丰收的愉快心情。
在此情境下，教师可以引导学生在跳舞时，想象这个场景，并在多媒体设备上进行葡萄园的视频和图片展示，配上欢快的音乐，将跳舞同热爱劳动的优秀品质相结合，展现丰富的情感。
舞蹈教学中美感意识训练的探索
应该作为舞蹈教学 的首要 目标。 我们在舞蹈教学 刚开始 时期 ， 基本功方面 的技能 和技巧 的训 练是非常枯燥 的 ， 但我们要培养学生养成一个演员 的基本训练 意 识， 一举手是美丽的 ， 音乐 ， 是 也有思想 ， 也有灵魂 ， 使学生认识 到 简单 的 、 一的动作 也能 体现美 ， 单 也能理 解为艺 术 。从 零起 步 ， 眼、 、 、 ， 身 脚 腿 以至于在内心 ， 让学生在想象 中能有一个空 间运 动 表演美感 的轮廓 。当你进入 了舞蹈的美感意识 ， 其动作也就不会 觉得 简单和枯燥 了。我们要让 学生 的潜 意识方面 有一个大 的提 升， 那就是把课堂 当成舞 台， 自己 、 把 同学和教师 当成是广大 的观 众， 自己在 学习舞蹈 的基本技能 就是在舞 台上 舞动 。这样 ， 随着 时 间的积 累 ， 就会沉 淀舞动 的表 现意识和创造 意识 ， 能极大 的提 高学 习舞蹈艺 术的表现能力。 ２２ 舞蹈 的形式美 和规 范性 能奠定美感基 础 ． 我们 说声乐 、 美术 以及戏剧 等等艺术和舞 蹈教学一样 ， 都有 着严 格的要求 ， 舞蹈 的形式美 和规 范性能奠定 美感基础 。比如 ，
小 的幅度 和能量 （ 当然 ， 必须与演员 表达 的因素相结合 ） 可 以显 ， 示不 同的情 绪和情感 ， 如果我们所完 成的舞蹈动作不能很好地表 达舞蹈 节奏 ， 会导致舞蹈美感 的缺失 。 ２ 舞 蹈 教 学 中 美感 意 识 训 练 的途 径
比如 ， 当代 的古典舞就是从我 国博 大精深 的戏 曲和武 术 我们
关键词 ： 美感 意识 训 练 舞 蹈教 学 中图分类号 ： ４ Ｇ６２ 文献标识码 ： Ｃ ＤＯＩ１．９９ｊｓ ．６２ ８ ８ ． １ ． ． １ ：０３ ６ ／．ｓ １７ — １ １ ０ ２１ ０ ｉｎ ２ ３７
提高中职舞蹈教学中“趣”“意”“美”的重要性
提高中职舞蹈教学中“趣”“意”“美”的重要性【摘要】中职舞蹈教学的重要性在于激发学生对舞蹈的兴趣和热情，培养学生的审美能力。
为了实现这一目标，教师需要创造趣味性的教学方式，注重培养学生的舞蹈兴趣和热情，强调舞蹈教学的意义和价值，引导学生审美情趣的培养。
通过综合运用“趣”“意”“美”，可以提高中职舞蹈教学的质量，激发学生学习舞蹈的热情和积极性。
在中职舞蹈教学中，趣味性、意义性和美感是不可或缺的要素，能够帮助学生更好地理解和欣赏舞蹈艺术，提升他们的艺术修养和审美能力。
【关键词】中职舞蹈教学，趣味性，意义性，美感，舞蹈兴趣，舞蹈热情，舞蹈价值，审美情趣，审美能力，教学方式，教学质量。
1. 引言1.1 介绍中职舞蹈教学的重要性中职舞蹈教学在学生身心发展中起着重要的作用，其中趣味性、意义性和美感的融合是提高教学质量的关键。
通过中职舞蹈教学，学生可以全面发展自身潜能，提高身体协调能力、音乐感知能力和表达能力。
舞蹈教学不仅仅是传授舞蹈技巧，更重要的是培养学生的情感和审美能力。
通过舞蹈，学生可以表达自己的情感，感受美的力量，丰富自己的精神世界。
中职舞蹈教学的重要性还在于培养学生的团队合作意识和自信心。
在舞蹈团队中，学生需要互相合作，共同完成一场精彩的表演，这不仅可以锻炼学生的团队协作能力，还可以提高他们的自信心和自我表达能力。
舞蹈教学还可以激发学生的潜在创造力和想象力，让他们在舞蹈创作中找到乐趣和成就感。
1.2 说明“趣”“意”“美”的概念“趣”、“意”、“美”是中职舞蹈教学中的重要概念，它们贯穿于整个教学过程中，影响着学生的学习态度、兴趣和审美能力。
“趣”指的是教学过程中的趣味性和生动性，让学生在轻松愉快的氛围中学习舞蹈技巧和表现形式。
通过创新的教学方式和活动，激发学生的学习兴趣，使他们更加乐于参与和投入到舞蹈教学中。
“意”强调的是教学内容的意义和价值，让学生了解舞蹈艺术的深刻内涵和表达方式，培养他们对舞蹈的理解和热爱。
中职舞蹈教学及“趣情美”三要素的体现思考
中职舞蹈教学及“趣情美”三要素的体现思考一、引言舞蹈教学是中职教育中非常重要的一部分，它不仅可以丰富学生的课余生活，还可以培养学生的审美情趣、美感体验以及创造性思维能力。
本文将结合中职舞蹈教学中的实际情况，探讨如何在教学中体现“趣情美”三要素，以期提升舞蹈教学的质量。
二、趣情美三要素“趣情美”是指趣味性、情感性和美感性三要素。
趣味性是指让学生在学习舞蹈的过程中感到有趣，可以激发学生的学习兴趣，帮助他们更好地理解舞蹈技巧和表达方式。
情感性是指让学生在舞蹈中表达自己的情感，通过舞蹈来传达自己的情感和情绪，让舞蹈更加生动和有张力。
美感性是指让学生在舞蹈中感受到美的享受，学会欣赏舞蹈的美感，培养自己的审美情趣。
1. 创设趣味性的教学环境在舞蹈教学中，教师可以通过创设丰富多彩的教学环境来增加学生的学习兴趣。
可以利用音乐、灯光、道具等元素，打造出一个充满活力和趣味的舞蹈教学氛围。
教师还可以采用各种形式的教学活动，如游戏、角色扮演等，让学生在轻松愉快的氛围中学习舞蹈技巧和表达方式，从而提升趣味性，激发学生的学习兴趣。
2. 引导学生表达情感在舞蹈教学中，教师可以通过音乐、情境、动作等手段引导学生表达情感。
可以选择具有情感共鸣的音乐，设计情境丰富的舞蹈动作，让学生通过舞蹈来表达自己内心的情感和情绪。
教师还可以通过故事情节、角色设定等方式，激发学生的表演激情，让他们在表演中真实地传递情感，从而提升舞蹈的情感性。
3. 培养学生的美感体验在舞蹈教学中，教师可以通过欣赏名家经典作品、进行欣赏式教学等方式，培养学生对舞蹈的美感体验。
可以选择优秀的舞蹈作品，让学生欣赏并分析其中的艺术特点和美感魅力，从而提升学生的审美情趣。
教师还可以引导学生反思自己的表演，培养学生对舞蹈的审美能力，让他们在表演中追求艺术的完美，从而提升舞蹈的美感性。
四、实践案例分享五、总结中职舞蹈教学中体现“趣情美”三要素是一个系统工程，需要教师在教学实践中不断探索和总结方法。
浅谈舞蹈中的审美教育
浅谈舞蹈中的审美教育一、舞蹈教育的功能（一）舞蹈教育的美育功能舞蹈艺术不同于普通意义上的文化教育，它通过韵律和节奏动作等领略到人一种精神的惬意和审美的享用。
舞者用身体语言传达精神主旨，从而起著净化心灵的功效。
舞蹈艺术具有一定的审美价值，可以说道，舞蹈能打破表层的艺术美感，协助人们体悟内在的艺术魅力，所以舞蹈教育本身具备一定的美育功能。
舞蹈教育通过培育学生肢体动作的抒发，达至强壮体魄、培育动律感的教学目的。
在自学舞蹈的过程中，不可忽视常规的形体训练，形体训练能够协同不好力量和肢体在平衡性上的关系。
在唱歌过程中，舞者的心灵与行动同时实现协同统一，进而展现出内心世界。
舞蹈在强壮身体的同时，能唤起舞者的艺术技术创新思维。
唱歌充斥着能节奏感的音乐，舞者在体会音乐的同时唤起自身的艺术创造力和想象力，作出与音乐情节二者切合的舞蹈动作。
舞者在唱歌过程中不单单是必须整体表现美，更必须创造美。
（二）舞蹈教育的创新功能“往往最民主自由的身体整体表现出来的就是最高度的智慧”，在自学舞蹈的过程中，须要肢体动作和大脑思维之间的相互协作，学生通过对动作的马萨省和节奏的体悟，并使整个大脑思维获得训练。
同时，舞蹈能引爆学生的想象空间，舞蹈的本质就是在音乐中顺利完成人的大脑与身、心灵之间的统一行动，并且必须用舞蹈这一艺术形式回去鼓舞智力、开拓思维。
（三）舞蹈教育的社会化功能舞蹈教育就是素质教育中占据关键分量的一部分，就是协助大学生同时实现社会化的路径之一。
舞蹈教育有利于大学生践行恰当的世界观、价值观和人生观。
在舞蹈中练成不怕困难的意志品质，有利于大学生心理承受能力的提高。
较好的人际关系和人际环境能协助大学生提高自信心度，学生在演出时如果获得他人的普遍认可，能很大地提高其自信心；在集体舞的排练中能锻炼身体和同伴之间的合作能力，有利于锻炼身体大学生人际交往的能力。
舞蹈教育能协助大学生尽早地意识到自己的社会角色，这无疑就是有利于大学生构成一种心理范式，潜移默化地影响大学生社会角色的构成，舞蹈教育有利于延长大学生社会角色转变的周期。
舞蹈教学中形体美的训练
舞蹈教学中形体美的训练美是一切艺术的本质特征，也是舞蹈艺术的精华。
与其他艺术不同，舞蹈是表现人体美的一门艺术。
它讲究形象美、动作美、线条美、姿态美。
通过这些无声的美给人以美的享受，熔铸美学趣味，陶冶道德情操，净化思想感情。
所以美是舞蹈的本质，特别是形体美，失去形体美特征的舞蹈也就失去了它基本的品格和艺术功能。
一、形体美是基本功训练的基础之一舞蹈教学是一种特殊的教学，舞蹈教师承担着指导和培养学生的任务，除了要求学生完成和掌握舞蹈的最基本的技能、技巧外，还要注意培养他们的表演意识和情感的表达能力，以及提高对舞蹈的形体美的训练意识。
在这个师生共同参与的审美过程中教师无疑具有先导的作用。
特别是那些初涉舞蹈领域的学生，不但缺乏舞蹈的基本功知识，更谈不上对舞蹈中美感的认识。
因此在使学生掌握正确规范的专业基础知识的同时，提高他们对舞蹈中形体美的认识和训练，的确是舞蹈教师非常重要的任务。
所以在舞蹈教学的开始舞蹈教师就要坚持不懈地对学生进行形体训练和全方位审美意识的诱导。
在舞蹈教学的最初阶段，基本功和强化技能技巧的训练是很枯燥的，但却是走向艺术王国的必由之路。
必要的办法是培养学生养成一种习惯，即在基本功训练中的伸手投足就是美，就是音乐，就有思想，就有灵魂，要让学生认识到再简单的、再单一的站立动作里也有美，也有艺术。
如学习最基本的古典舞中训练手的位置时，要让学生感到这是在表现一种姿态美，必须用心去感悟；从头、眼、身体、腿、到脚，甚至内心，都让学生想象在空间运动时所能表现出的体态美。
一旦有了想象和美的感受，就不觉得动作简单和枯燥了。
让学生一进入课堂时就意识到，课堂就是舞台，面对的不仅是老师和同学，而是成千上万的观众，不单单是学习基本功，同时也是在学习舞台表演。
这样久而久之就会形成牢固的表现舞蹈姿态美和创造舞蹈的形体美的意识，逐步提高学生们的艺术表现力。
二、舞蹈训练中的规范是训练形体美的基础舞蹈教学与声乐、美术、戏曲等艺术教学一样，都有它严格要求的规范，训练时无论是在地上或空中，也不论是过渡或是落地，全都必须是连贯流畅、柔美和完善。
以舞蹈培养学生审美能力
过队形变化来表现主题 。群舞也是如此 。很多作品 之所 以给人鲜 明、 突出的印象 ， 很大程度就在于舞者 展现给观众 的舞蹈构 图精巧 、 畅 ， 顺 充分发挥了舞蹈 流动画面的意蕴 。如芭蕾舞剧《 天鹅湖》 第二幕 中的 “ 四小天鹅舞” 之所 以能成为各国舞蹈家久演不衰 和 经典保 留节 目， 就在 于这 些节奏 鲜 明、 和谐一 致 、 整 齐划一 的舞蹈动作 ， 把她们 内心充 满希望 的喜悦之 情作 了充分 的表达 。所以学生在学习集体舞和群舞 的过程 中， 教师不但要 负责教会学生表演 ， 而且要让 学生意识到 ， 要想把该舞蹈表演好 ， 就一定要靠 同学 的集体力量 。如果在一种队形的变化过程 中学生随 心所欲地走动 ， 么这个 队形就不 可能完美 。如果 那 做动作时不按老师 的要 求你往左 他往右 ， 么这个 那 舞蹈就没有整齐 、 统一感 。可见 ， 集体舞和群舞具有 鲜明的集体感 、 荣誉感和竞争性 ， 有利于培养学生团 结协作 、 互相帮助 、 共同进步 的精 神 ， 强集体 主义 增 的 责 任感 和 义务 感 ， 利 于 克 服 个人 主义 、 己 主 义 有 利 的倾 向。通过练 习集体舞和群舞还可以培养学生 讲 友谊 、 道 德 、 纪 律 和 顽 强 拼 搏 、 拓 进 取 的精 神 讲 守 开 及公 正 、 诚实 、 谦虚 、 礼貌的优 良作风 。 （ ） 二 力量型舞蹈 。力量型舞蹈的特点是热情 奔 放， 节奏快 ， 动感强 ， 而最典 型 的有 迪斯科 、 爵士舞 、 拉 丁舞等 。这一类舞蹈 比较符合青少年学生 的心理 力 特点 ， 因此深 受他 们的喜爱 。这类舞蹈 在强 烈的韵 律节奏 中， 用运 步 、 运 跳跃 、 转体 、 摆荡 、 升降 、 倾斜等 的 舞蹈动作 ， 把舒展奔放 的舞姿与动作技术 结合起来 ， 中 体现 出高超的难度技巧 、 优美的姿态造型 ， 透露出时 以 舞 蹈 的 形体 美激 发 审 美需 要 。 使舞蹈 艺术有 了特殊 的律 舞 蹈 是 通 过人 体 一 定 的 动 作 、 势 、 姿 、 型 代的气息和艺术的魄力 ， 手 舞 造 来 表 达 思 想 和 内 容 的 艺术 。正 如 我 国美 学 家 李 泽 厚 动美 。在校园文化艺术节 的演 出中有许多学生参加 奔 轻 所说 ：舞蹈以身体之动 作过程 来展 示心 灵 ， 达情 此 类 舞 蹈 的 表 演 。他 们 通 过 舞 蹈 的热 烈 、 放 、 快 “ 表 等不同的节奏 ， 表现 出动 作 的韵律感 、 节拍 感和 美 感。 舞蹈 者使人们从那灵巧 的躯体得到艺术上的美 ” 让我们 感。可见 ， 舞蹈表现 的是活 的、 有生命 力 的人体美 ， 感。学生们具有活力 的表现 和热情 的表演 ， 饱满 的热情 ， 具有很强的时代 自然应 当充分展示人体 的审美规律。不论是什么舞 感受到了青 春的气质 、 还 蹈 ， 先 跃 入 观 众 眼 帘 的 是 舞 蹈 演 员 匀 称 健 美 的 形 感 。这样学生不仅能够 获得美 的体验 和感受 ， 可 首 以培养 勇敢 、 豪迈 和进取精神 ， 从而提高他们 的审 美 体， 如男演员矫健的臂胸腿腹 ， 女演员优 美迷人 的曲 情趣 。 线和她们轻盈舒展 、 上下呼应 的动作 。 （ ） 三 抒情舞蹈 。抒情舞蹈主要 是通过抒发人物 人体美具有可塑性 ， 通过舞蹈直颈 、 展肩 、 、 立腰 收 的某种思想感情来展现舞蹈主题 。演员把这种情感 腹 、 髋 、 臀 等 基 础 训 练 ， 消 除 多 余 体 脂 ， 强 体 传达给观众 ， 观众 受 到感染 ， 激 发观 众 的情 绪 Ｊ 畏 收 能 增 让 并 质， 培养身体的协调性 、 灵活性 ， 增强肌 肉弹性 ， 增加动 美 ， 使观众与 台上 的表演者产生共鸣 ， 从而获得一种 作韵味， 建立正确姿态， 塑造优美体形 ， 从而培养出 良 美 的享受 。这类舞蹈不仅 可以增强学生对美 的感受 好的体质 、 风度。处于发 育和逐步成熟时期的青少年 力 ， 养成一种优美 的举止和正确的体态习惯 ， 增强辨 学生， 通过学习舞蹈能矫正一些例如耸肩等不良姿态 ， 别美丑 的能力 ， 而且还能陶冶学生的性情 ， 培养学生 使形体和姿态得到更加完美 的发展 ， 从而拥有健康、 健 优美的体态 、 高雅 的气质。 美的体魄。同时 ， 在练习中把匀称 、 健美的形体展示出 大量好 的作 品， 给人 以振 奋 ， 能 给人 以启 迪 ， 给 来， 从而提高对 自己的欣赏能力和 自信心。 人以美 的享 受 ， 使人从这种艺术美 的享受 中， 领悟 一 二、 以舞 蹈 的 律 动 美 提 高 审 美 能 力 。 种 情操 的美 ， 人 们 对 生 活 、 社 会 产 生 一 种 深切 的 使 对 音乐使舞蹈艺术有 了特殊 的律动美 。舞蹈的律 爱 。 动和节 奏性 ， 具有促进青 少年身 心协调 和健美 的特 总之 ， 课程改革 中， 在新 我们应 当把 高雅 的舞蹈 殊作用 。音乐是舞蹈 的灵魂。美妙 动听的音乐 和 自 艺术引入学校 ， 把舞蹈美育提上教育的 日程 ， 借助舞 然优美 的身体动作 和谐 的统一 ， 不仅 创造 出美 的意 蹈独特 的美感 ， 让学生认识美 、 理解美 、 把握美 ， 培养 境， 更体现出舞蹈健 与美 的特点 。 和提高学生高尚 的艺术趣 味和 审美能力 ， 每个学 使 舞 蹈 通 过 音 乐 的 美 来 强 化 人 体 运 动 的 美 ， 过 生 都 能 和 谐 、 康 地 成 长 。 通 健 热烈 、 奔放 、 轻快等不 同的节奏 ， 培养 学生动作 的韵 （ 作者单位 ： 浙江省苍 南县职业 中等专业学校） 律感 、 节拍感 和美感 ， 满足学生 对美 的表现欲 。学生
浅谈体育舞蹈的美感培养
来越受到学生的喜爱和欢迎 ， 并且体育舞蹈教学所追求 的根本 目标就是利用其本身的美学 因素培养学生正确的体育审美观 ， 提升学生 的美感。因此， 在体育舞蹈教学 中注重学 生美感的培 养， 对培养德育 、 智育 、 体育和美育全面发展的高素质人才意义
பைடு நூலகம்深远 。
现力、 自信 心及艺术修养 ， 从 而使得学生的身心得到全面发展 。 定相应的任务 。使学生 明确在体育舞蹈教学过程中 ， 通过学 习
体育舞蹈教学中的美感培养与训练
（ ） 当加 大 理 论 知 识 的 比重 ， 舞 蹈 ３适 让 出肌 肉 、骨骼 及 身材 的美 ， 是在 维护 体 育 就 者提高认 识 ， 了解形体 训练的 目的 、原理 ， 掌 舞蹈 运 动 的美 学 特征 的 完 整性 和独 特性 。 握 形 体训 练 的基本 知 识和 基本 方法 ， 根据 并 自身 素 质、 形体 特点 选择 适宜 的训 练方 法 。 ２体育舞蹈教 学与美感 的联 系 美 感是 一 切 艺术 的本 质 特征 ， 与其 它 艺 （ ） 强思 想 道 德 教 育 ， 舞 蹈者 懂 得 ４加 使 术 不 同 ， 体 育 舞 蹈 中它 具 体 表 现 在 形 体 健 美 匀称 的 体 形 、优 雅 的 姿态 只有 和 内在 在 美 、形象 美和 造 型美 等方 面 ， 些 无声 的美 美 结 合起 来 才是 完 整的 美 。 这 （ ） 断 增 强 舞 蹈者 的 自信心 。 人 体 的 ５不 可 以 给 人 以 美 的 感 受 ， 铸 人 们 的 美 学 趣 熔 可 味 ， 冶 道 德情 操 ， 陶 净化 思 想 感情 。美 感 教 肌 肉 具 可 塑 性 ， 通 过 有 针 对 性 的训 练 育是 通过 对美 的 感受 、认 识 、理 解 ， 中感 加 以改 善 。 只 要舞 蹈 者 明 确 目标 、 提 高认 从 到愉 悦 ， 从愉 悦 中受 到教 育 。这 既是情 感 愉 识 、掌握 方法 、坚持 练 习就能 够达 到 目的 。 快 ， 是精 神 满 足 ， 以 情 感 人 ， 也 是 理在 情 中 。 ３ ３培养 乐感美 ． 首先让 舞蹈者 多听各种 不同的音 乐 ， 体 育舞 蹈 教 学是 一 种 优 美 的 人体 动 态 艺 术 的 教 育 ， 很强 的 审 美 教育 意 义 ， 有 其最 大 的 学 会 听 音 乐 的 旋 律 和 节 奏 ； 次 让 学 生 学 其 特 点是 “ 教于 乐 ” 因为 体育 舞 蹈简单 易 会 按 照音 乐 节奏 的快 慢 强 弱来 调 整 自己的 寓 。 学， 无论 男 女 老少 都 能 参与 此 项运 动 ， 且 动 作 幅 度 和 情 绪 ； 后 要 让 舞 蹈者 学会 用 而 最 体 它又 具有 极高 的 美 育价 值 ， 运 动是 人们 力 心 灵 来 感 受 音 乐 ， 育舞 蹈 中 的不 同舞 种 该 求按 照美 的规 律 去显 示高 超 的技 艺 ； 此外 体 都 包 涵 有 不 同 的 舞 蹈 神 韵 ， 舞 曲 中旋 律 而 又好 像 在 讲 述 着 一 个个 动 育舞 蹈 又是 身体 与心 灵互 相融 合 的艺 术 ： 舞 和 节 奏 的 变 化 ， 伴 “ 以体 传情 ， 神兼 备 ” 把 丰 富的 美好 的 人 的 故 事 ， 舞 蹈 者 用 心 灵去 感 受 这 些 故 形 ， 让 情感 全部 贯注 到 形体 动作 中 ， 者运 用舞 姿 事 、 感受 音 乐 ， 将其 表 现 在 舞蹈 动 作 上 ， 舞 并 及舞 步来 组 合优 美 多变 的意境 ， 展现 每 个舞 才 能 真 正 做 到 形 神 兼 备 ， 现 出体 育舞 蹈 体 种 的独风 格 ， 种 无声 的 “ 这 人体语 言 ” 强烈 中 美 的 神 韵 来 。 地震 撼 着 习舞者 的心 灵 ， 生 了强 大的情 感 ３． 养服饰美 产 ４培 共 鸣 ， 得 完 美 的审 美 体 验 。 获 不同的舞 种 ， 要用 不同 的服饰来 衬托 ， 需 在体 育舞 蹈 的教学 中 ， 养舞 蹈 者的 服饰 美 培 服 ３体 育 舞 蹈 教 学 中的 美 感 培 养 与训 练 应从 以 下几 方面 入手 ： 饰要 符 台不 同的环 ３ 培养 动作美 １ 境 与场 合 ， 服饰 要 符 合不 同 的 舞种 风 格 ； 服 体 育 舞 蹈 动 作 是 构 成 舞 蹈 最 基 本 的 元 饰要符 合不 同的人物 、气 质的特点等 。如年 素 ， 舞种都 是通 过 人体 各部 位连 续 的有 节 龄 、职业 、性别 、形 象等 多方 面 ， 自身 的 各 与 律 的动作完 成的 。这 些舞 蹈动作 以头部 、上 整 体气 质协 调 搭 配 ， 称得 上 得体 。 才 肢 、躯干 、下 肢 四大 部 份 很 和谐 的 有 节律 ３． ５培养 正确 的审美观 的 动 作构 成 的 。 因此 ， 在培 养 动 作 美时 ， 在 在 体 育 舞 蹈 的 教 学 中 ， 培 养 正 确 的 要 体 育舞 蹈动 作 的 设计 上 应 注 意动 作 的 难 易 审 美 观 ， 先 教 师 自身 必 须 具 有 一 定 的 审 首 程 度 、动 作 的 设 计应 符 合 舞 蹈者 的 基 础 和 美 观 念 、 审 美 情 趣 和 审 美能 力 ， 备更 为 具 个性 特 点 ； 作 与动 作之 间的 过渡 连接 应 自 动 深 广 的 艺 术 素 养 、文 化 底 蕴 和 人 格 魅 力 ， 然 流畅 ， 伴之 间 的 配 合应 默 契 ； 舞 动作 的 设 充分 体 现 其 艺术 美 。其 次 教学 时 教 师 的语 计 力求幅 度 大 、力度 强 、造型 美 ； 编动 作 言应 丰富 优美 、 简短 易懂 、神 态怡 然 ， 创 情绪 应 丰 富新 颖 、 富有 特 色 、不 断 创新 等 。 饱 满 。 动 作 示 范 要 完 美 准 确 ， 分 体 现 形 充 ３ 培养 形体美 ２ 体 美 和 动 作 美 ， 美 的 行 为 引 导 学 生 感 受 以 体育 舞 蹈 在 运 动 中 通过 人 体 点 线 的 配 美 和 鉴 赏 美 。 同 时 要 创 造 优 美 的 教 学 环 合， 体现 出 美 的姿态 、美 的造 型 、美 的主 题 境 ， 境 美能 提 高学 生 的 学 习兴 趣 ， 环
浅谈中国古典舞的身韵与神韵表现的美感形式
浅谈中国古典舞的身韵与神韵表现的美感形式中国古典舞，不是古代舞，它是中华民族几千年历史传承舞蹈艺术的美称。
中国古代自有戏曲以来，就孕育产生了舞蹈艺术，其“身韵”与“神韵”即自然而生了。
随着时代的发展，人们对舞蹈艺术的审美情趣也不断发展变化，身、神韵律之内涵也历史的自然形成具有本身的特性和变化发展，便成为中国古典舞的艺术灵魂和美学特征的表现。
在多年的舞蹈表演和教学的实践中，领悟到对这一艺术灵魂的理解、演、教许多方面的难度，特别在教学中，当讲到“身韵”或“神韵”的问题时，遇到的困难就更多些，有时用语言讲课，学生、特别是低年级学生，常把身与神混同起来或在理解上颠倒位置，偏离意义而听不懂，搞不清。
当老师以示范动作教学时，有时老师的动作也不一定完全准确，学生看不明白，尤其是讲到“身韵”与“神韵”的相互关系时，难度更大，必须实施用语言和示范动作相结合方法教学，才能完成课程。
为有利于教学，有利于提高学生的学习效率，加速培养人才，下面着重谈谈中国古典舞的“身韵”与“神韵”的关系及其相互作用。
“身韵”，即身法与韵律。
其身法属于形体外部的技法范畴和对舞蹈形体的外部要求，是传统的对“形”的规范，也是传统的全身运动规律的着重点。
“神韵”，则属与传统的对舞蹈的内部要求，也是艺术的内涵部分，亦即舞蹈艺术之灵魂所在。
具体地说来，是心、意、气（心与意合、意与气合、气与力合）的总合。
身韵与神韵二者之间是有机的互相联系而又互相渗透、互相作用与结合的统一本。
但身韵能表现神韵，因此，身韵在二者中占居主导地位，发挥着主导作用，但任何艺术，特别是舞蹈艺术若表现不出神韵，也就失去了灵魂，也谈不上艺术美的特征。
同时神韵表现的好与坏又体现着身韵所体现的艺术的成败。
显而易见，它们二者的关系及其相互作用在舞蹈艺术中地位的重要性。
二者缺一不可。
为进一步加深理解和发掘它们的作用，为舞蹈艺术不断增添新的活力，具体谈以下之我见：――传承艺术经验，不断攀登“形神兼备”的高境界。
舞蹈教学中的美感训练
舞蹈教学中的美感训练作者：王秀玲来源：《新课程·教研版》2010年第17期舞蹈教学归根结底是美感教育。
培养学生认知美、创造美、传播美的素质是舞蹈教学中的关键。
重视舞蹈教学中的美感训练,是舞蹈教学能否成功的前提。
在日常教学工作中,如何训练学生舞蹈动作的美感呢?经过反复的课堂实践和总结,笔者以为应做到以下几点:一、加强形体基本功的训练是提高舞蹈动作美的关键众所周知,舞蹈是以人的身体动作为主要表现手段的一种综合性艺术。
那么舞蹈动作是否到位,是否优美,则直接影响着舞蹈动作所塑造的艺术形象是否鲜明、生动,是否具有感染力。
在教学中,我们怎样才能突破动作美这个难题呢?“冰冻三尺非一日之寒”,舞蹈动作的美感以及扎实的形体基本功不是一朝一夕就能完成的。
在教学中,这种基本功的练习一定要坚持循序渐进的原则,并始终贯穿于整个舞蹈教学活动中。
我们每个人的身体条件不同。
一些同学的身体软、开度较好,练起功来较容易,不出半月就能下腰、劈叉,且能顺利地完成一些舞蹈的基本动作。
这些学生在训练过程中往往产生自满情绪,认为基础练习枯燥乏味,下腰、劈叉简单易行,用不着天天练。
其实,这些学生只有软度而缺乏韧性。
针对这种情况,我选择教《在希望的田野上》这个舞蹈,其中有许多要求速度、力度、开度都要达到标准的舞蹈动作,由于节奏的欢快、优美、抒情以及动作的连续使他们不知所措,他们连最起码的节奏都跟不上,更不用说美了。
这个舞蹈使他们明白,光具备柔软的条件还远远不够,最重要的是通过扎实的基本功训练,使身体的每个部位都达到一定的开度、力度、柔韧度,只有这样才能使舞蹈动作更加优美、挺拔、动人。
相反,那些柔韧性较差的一些同学,认为我天生的骨头硬,怎么能练软呢?于是产生畏难情绪。
针对这种情况,我经常给他们讲起一些著名舞蹈家的成长历程,他们的成功无不是用汗水和苦练得来的,我还经常放一些舞蹈录像带,从带子上看到舞蹈家们的优美舞姿以及台上那些高难度动作,他们无不羡慕不已、激动万分、跃跃欲试。
幼儿教育专业舞蹈教学中的美感训练
身体素质的训练 ， 而要 注意舞 蹈的美感 训 练， 培养 学生欣 赏
美、 感受美 、 表现美的能力 ， 从而激发学生的舞蹈编排创造力 。
一
、
感 受 肢 体 语 言 美— — 欣 赏 课
舞蹈欣赏能够 提高 综合 审美 能力 ， 利 于心理 素质 培 有 养。课上组织学生观看舞蹈 教学 录像 带 、 同学 的舞 蹈表演 、 教师的舞蹈示 范动作 ， 都会使学生感受 到舞蹈 的流动韵律之
美， 从而达到 内心 的愉悦 。如欣赏古 典舞《 踏歌 》 就应引导 ， 学生体会其 自娱 自乐、 畅轻松 的情 调 ； 会其舞 蹈语言 的 舒 体 独特之处在于 以“ 一肩前后耸动带动 同臂 的左右摇摆” 再配 ，
终， 它是将 自然 气息艺 术化 的最 简单 、 最直 接 的方法 。“ 提
地感受美 ， 表现美 。
三、 体会身 体韵律美—— 中国古典 舞身 韵练 习
任何艺术若 无神 韵 ， 就无灵魂 如果说芭蕾基训侧重训 练学生外在的形 体、 线条美 ， 感受高贵气质的话 ， 那中国古典 舞身韵练习就是让学生体会身体身段 带来 的行 云流水之感 。 身 韵教学 的最终 目的是 要将身韵融 化在古典 舞的一切
四 、 现 身 体 灵 动 美 — — 民族 民 间 舞蹈 练 习 表
我国是一个多 民族 国家 ， 每个 民族的舞蹈都具有其鲜 明 的特色 ， 由于各 民族的生活环境 ， 地区特点 ， 历史时代背景 的 不相 同 ， 造就出各民族舞蹈人 物独特的性格特点。教学 中通 过训练使学生能够准确掌握不同民族 民间舞的风格特性 ， 在
如做battementfondu此项动作的目的在促进支撑腿和活动腿同时工作的协调性在动作过程中教师不能仅仅要求学生达到技术标准更要引导学生从意念上思想上去感受同时弯直的过程在结束全部动作时加上一些配合头手的动作与舞姿结合与韵律结合把心灵情感和音乐融合起来
舞蹈教学中对学生审美能力的培养
舞蹈教学中对学生审美能力的培养
舞蹈教学中对学生审美能力的培养可以从以下几个方面展开：
一、引导学生观察舞蹈演出
学生在舞蹈表演中可以学习到各种舞蹈形式、节奏、动作等。
教师可
以通过组织学生观看不同类型的舞蹈作品，如现代舞、古典舞、民族
舞等，让学生体验不同舞蹈风格的特点并带领学生分析、欣赏舞蹈作品，促进学生审美能力的培养。
二、培养学生感受音乐语言的能力
音乐和舞蹈是紧密结合的艺术形式之一，教师可以通过教授音乐节奏、节拍、弹奏等基础知识，帮助学生更好地理解舞蹈表演中的音乐语言，从而提高学生的审美水平。
三、鼓励学生独立思考
教师可以在教学中鼓励学生拓展其思维，培养其独立思考能力。
通过
提供舞蹈表演作品的素材，让学生自己去发现其中的美感、情感，激
发学生的想象力和创意能力。
四、提高学生身体素质
身体素质是舞者展现自己的重要因素之一。
学生需要具备一定的身体柔韧性和身体能量，此外在学习舞蹈的过程中，需要不断练习基本的动作、姿态等。
教师可以通过跟学生共同动作和训练，激发学生对舞蹈的兴趣，提升学生的动作技能和美感。
五、训练学生动作协调性和配合性
在舞蹈的演出中，学生之间的配合和合作至关重要，需要学生具有很好的动作协调性和配合性。
教师可以通过导师一些组合动作的协调、身体配合训练，提高学生的协调能力，从而提高他们的审美能力。
古风舞蹈美感训练教案设计
古风舞蹈美感训练教案设计一、前言。
古风舞蹈是一种充满着中国传统文化气息的舞蹈形式，它通过舞者的身姿、动作和表情，展现出古代中国的风韵和美感。
在当今社会，古风舞蹈已经成为了一种备受追捧的舞蹈形式，受到了广大舞蹈爱好者的喜爱和追捧。
因此，如何设计一套科学合理的古风舞蹈美感训练教案，对于提高舞者的舞蹈水平和表演能力具有非常重要的意义。
二、教案设计。
1. 教学目标。
（1）培养学生对古风舞蹈的理解和感悟能力，提高他们的古风舞蹈表演水平。
（2）通过训练，提高学生的舞蹈技巧和舞蹈美感，使他们能够更好地展现古风舞蹈的韵味和魅力。
（3）激发学生的学习兴趣，增强他们对古风舞蹈的热爱和热情，培养他们对古风舞蹈的专业素养。
2. 教学内容。
（1）基础功法训练，包括舞蹈基本功的训练，如舞姿、步法、转体、跳跃等。
（2）古风舞蹈动作训练，学习古风舞蹈的基本动作和组合动作，包括手部动作、身体动作、脚步动作等。
（3）表情和情感训练，学习古风舞蹈的表情和情感表达，包括眼神、微笑、眉眼的变化等。
（4）舞台表演训练，学习古风舞蹈的舞台表演技巧，包括舞台感、空间感、气场感等。
3. 教学方法。
（1）示范教学法，通过老师的示范，让学生更直观地了解古风舞蹈的动作和表现要求。
（2）分组训练法，将学生分成不同的小组，进行古风舞蹈动作的训练和表演，增强学生的团队合作能力。
（3）个别辅导法，对于一些学生的特殊问题，进行个别辅导，帮助他们更好地掌握古风舞蹈的技巧和要领。
4. 教学流程。
（1）基础功法训练，首先进行基础功法训练，包括舞姿、步法、转体、跳跃等，让学生打下舞蹈基本功。
（2）古风舞蹈动作训练，学习古风舞蹈的基本动作和组合动作，让学生掌握古风舞蹈的基本技巧。
（3）表情和情感训练，进行古风舞蹈的表情和情感训练，让学生能够更好地表现古风舞蹈的韵味和魅力。
（4）舞台表演训练，进行古风舞蹈的舞台表演训练，让学生能够更好地展现古风舞蹈的气质和魅力。
5. 教学评价。
托班跳舞教案舞蹈中的形体美感培养
托班跳舞教案舞蹈中的形体美感培养教案主题：托班跳舞教案——舞蹈中的形体美感培养教学目标：1. 培养幼儿对于舞蹈中形体美感的感知能力。
2. 提升幼儿的形体协调能力和表现力。
3. 培养幼儿对音乐节奏的感受和表现能力。
教学内容：1. 强调形体感知和养成优美姿势。
2. 以简单有节奏的音乐为背景，进行形体训练和舞蹈表演。
3. 进行小组合作，形成良好的团队意识。
教学准备：1. 音乐播放器及相关音乐节奏磁带/CD。
2. 宽敞明亮的教室，排列整齐的椅子。
3. 图片或实物道具，如水果、动物、植物等。
教学步骤：步骤一：基本形体感知训练（5分钟）1. 通过展示图片或实物道具，引导幼儿讨论不同事物的形状和姿势。
2. 运用肢体语言模仿不同形状并组合出简单的形体动作。
3. 引导幼儿观察自己和他人的形体姿势，讨论优美的姿势和不协调的姿势。
步骤二：舞蹈形体训练（15分钟）1. 播放欢快的音乐，引导幼儿跟随音乐一起做简单的形体动作。
2. 引导幼儿注意手臂、腿部和身体的协调运动，并指导正确的姿势和肌肉的拉伸。
3. 鼓励幼儿尝试多样的姿势和变换，培养他们的创造力和表现力。
步骤三：形体表演与自由舞蹈（10分钟）1. 将幼儿分成小组，每组5-6人。
2. 每组选择一个音乐和动作，进行简单的形体表演。
3. 引导幼儿自由舞蹈，鼓励他们根据音乐的节奏和感觉，展现自己的舞蹈才能。
步骤四：团队合作表演（10分钟）1. 将不同小组的表演节目组合在一起。
2. 指导幼儿学习和发展各种表现形式，与其他组的幼儿一起合作演出。
3. 鼓励幼儿表现个人特长，同时培养团队意识和合作技巧。
步骤五：形体感受讨论（5分钟）1. 引导幼儿坐下，并回顾这节课学到的舞蹈和形体训练内容。
2. 提出问题，让幼儿讨论自己对于形体美感的感受和理解。
3. 鼓励幼儿分享彼此的感受和观点，并给予积极的反馈和鼓励。
课后延伸活动：1. 以形体为主题，继续进行美术创作活动，画出幼儿自己理解的形体美。
古风舞蹈美感训练教案中班
古风舞蹈美感训练教案中班一、教学目标。
1.培养幼儿对古风舞蹈的兴趣，激发其对古风文化的热爱；2.提高幼儿的舞蹈美感和动作协调能力；3.培养幼儿的表演能力和团队合作意识。
二、教学重点。
1.古风舞蹈的基本动作和表现形式；2.舞蹈美感的培养；3.团队合作和表演能力的培养。
三、教学难点。
1.古风舞蹈的表现力和气质的培养；2.幼儿舞蹈美感的培养。
四、教学准备。
1.音乐，选取适合古风舞蹈的音乐；2.舞蹈服装，准备古风舞蹈服装；3.道具，准备与古风舞蹈相关的道具；4.教具，准备相关的舞蹈教具。
五、教学过程。
1.导入（5分钟）。
老师播放古风音乐，让幼儿感受古风音乐的韵味，引导幼儿谈谈对古风文化的认识和感受。
2.舞蹈基本动作训练（15分钟）。
老师带领幼儿进行古风舞蹈的基本动作训练，包括手臂的动作、身体的转动、脚步的舞蹈等。
通过反复练习，让幼儿掌握古风舞蹈的基本动作。
3.舞蹈美感培养（20分钟）。
老师讲解古风舞蹈的表现形式和舞蹈美感，引导幼儿感受古风舞蹈的优美和气质，让幼儿在舞蹈中表现出古风文化的韵味。
4.团队合作训练（20分钟）。
老师组织幼儿进行古风舞蹈的团队合作训练，让幼儿学会与他人协作，共同完成一支古风舞蹈的表演。
5.表演训练（20分钟）。
老师根据幼儿的实际情况，对古风舞蹈进行整体训练，包括舞蹈动作、表情和气质的表现等。
让幼儿在训练中逐渐提高舞蹈的表演水平。
6.总结（5分钟）。
老师对本节课的教学内容进行总结，鼓励幼儿在家中继续练习古风舞蹈，培养舞蹈美感和表演能力。
六、教学反思。
通过本节课的教学，幼儿对古风舞蹈的兴趣得到了培养，舞蹈美感和表演能力也得到了提高。
但是在教学过程中，发现部分幼儿对古风舞蹈的理解和表现能力还有待提高，需要在后续的教学中加强训练和指导。
同时，家长的配合也是非常重要的，希望家长能够在家中给予孩子更多的支持和鼓励，让他们在古风舞蹈的学习中取得更好的成绩。
七、教学延伸。
1.组织古风舞蹈表演活动，让幼儿在表演中展示自己的舞蹈成果；2.邀请专业舞蹈老师来学校进行古风舞蹈的指导，提高幼儿的舞蹈水平；3.组织幼儿观看古风舞蹈表演，让他们感受古风舞蹈的魅力和韵味。
浅谈美感训练在舞蹈教学中的重要性
浅谈美感训练在舞蹈教学中的重要性舞蹈艺术讲究形象美、动作美、线条美、姿态美的等无声的美。
美是舞蹈的本质，失去美的舞蹈也就会失去它基本的品格和艺术功能。
舞蹈教育则是让美在人们的心里传播，培养学生审美情趣，启迪艺术灵感。
一、舞蹈教学中最初训练阶段的要求：基本功训练，提高学生肢体表现能力。
重视基本功训练，提高学生肢体表现能力。
基本功是指从事舞蹈艺术必须掌握的基本能力。
它包括身体的力量、软开能力、控制能力、平衡能力、协调配合能力以及身体快速做出反应的敏捷能力。
学生要想跳好舞蹈必须要进行严格系统的基本功训练。
舞蹈教学也是一种特殊的教学，舞蹈教师承担着指导和培养学生的任务，除了要求学生完成和掌握舞蹈的最基本的技术、技巧外，还要注意培养他们的表演意识和情感的表达能力，以及提高对舞蹈美感意识。
在这个师生共同参与的审美过程中，教师无疑具有先导的作用。
因此在使学生掌握正确规范的专业基础知识的同时，更要加强他们对舞蹈中的美感认识，这对舞蹈教员来说是非常重要的任务。
所以在舞蹈教学的开始就要加强对学生全方位审美意识的引导。
在舞蹈教学的最初阶段，基本功和技巧的训练是枯燥的，但却是走向艺术王国的必由之路。
教师因培养学生养成一种习惯，既在基本功训练中的一投足、一伸手就是美，哪怕是一个细微的小动作或转身，也要让学生认识到再简单、再单一的动作里也有美，也有艺术。
二、舞蹈教学中了解各种舞蹈的风格特征和舞蹈的美感体现。
舞蹈根据不同的风格、特点分为古典舞、芭蕾舞、民间舞、现代舞。
每一种舞蹈它们的风格特征都是各不相同的，也就决定了舞蹈的表现形式不同。
作为一名舞蹈老师要掌握各种舞蹈的风格特征，正确指导学生去学习和领悟，练就扎实的舞蹈基本功，通过系统的学习，掌握每种舞蹈的特征和表现形式，才能展示出各种舞蹈中的美。
要根据学生的情况因材施教，用优美的示范，激发学生学习和展示舞蹈美的欲望，变被动为主动学习，全身心的投入到舞蹈美的展示中去，在不断的学习中，来提高舞蹈美感意识的表现能力。
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中 图分 类号 ：Ｊ７０—０５
文献 标识 码 ：Ａ
文 章编 号 ：］００８—３３５９（２０１８）０４—０１１５—０２
一 、 加 强基 本 功 训 练 。提 高 学 生 肢体 表 现 能力 舞蹈基本功训练是使舞者通过科学系统规范 的训练 教学 ，不仅能使 舞者在训练过程 中使肢体的表达能力更 加协调灵活 。还能使舞者在长期 的训练过程 中提高审美 修养 ，并 使 自己的人生观 、价值观和世 界观 向更全 面 、更 健康的方 向发展 。下面是笔者谈谈在进行舞蹈基本功训 练教学中的一些 做法 。 （一 ）苦练舞 蹈基本功 的必要性 舞蹈基本功训练是任何舞蹈教育 的教学重点 ，也是 所有舞者的必修课 。只有成体系的科学训练才能提高舞 蹈演员的基本功 。进而向更高难度的舞蹈表达方 向发展 。 学 生 通 过 Ｅｌ常 的 基 本 训 练 能 够 亲 身 参 与 到 舞 蹈 之 中 的深 人体验 ，还能够掌握舞蹈艺术与人生情感 的对应表达能 力 。对 学 生 的 审美 感 受 能 力 也 会 有 很 好 的效 果 。 （二）舞蹈基本功训练要求 的专业素质 首先 ，力量 。这里指 的是舞蹈演员必须具备 的肌 肉爆 发力 、控制力和速度 ，能够通过舞者肌 肉的舒张和收缩进 行 有 效 的 表 达 和 控 制 ，这 种 能 力 主 要 是 在 舞 蹈 技 艺 中展
只有从音乐 出发才能更深入 的体会 到舞 蹈艺术 中所讲究
的美感 。在实际表演过程中不难发 现 ，舞蹈 的风格不仅 由
舞者 的动作决定 ，更多 由音乐 的节 奏决定 ，而通过演员流
畅 的舞蹈 动作 能够 将音 乐 的质感 更淋 漓尽 致 的表 现 出
来 。但我们并不是在 比较音 乐与舞蹈谁更重要 ，更多 的是
Ｉ Ｙｉ Ｊｉａｏ Ｌｕｎ Ｔａｎ·艺教论坛 Ｉ■■■●一
Hale Waihona Puke 论舞蹈教 学 中的美感训练
马 俊 杰 阿坝 师 范学院
摘 要 ：艺 术 美作 为 美 的 一 种 形 态 ，它 是 艺术 家创 造 性 劳动 的产 物，艺术 美就 是 艺 术 形 象之 美 ，只 有 先 对 艺 术 形 象进 行 欣 赏才 能 进 一 步 体 会 到 艺 术作 品 所 传 递 出来 的 美感 。 舞 蹈 讲 究 形 象 美 、动 作 美 、线 条 美 、姿 态 美等 无 声 的 美 ，而 舞蹈 教 学 中 的 重要 训 练 课 题之 一 就是 对 美感 的训 练 ，这 里 不仅 强 调 的 是 对 美感 的表 现 能力 。更 多的 是 强调通过训练增强学生对美的意识 。舞蹈是人们修 身养性 ，发现 美并体会 美的一种人体艺术 ，通过舞蹈能够使 人 们 传 达 出 自己情 感 的 同 时提 高 审 美能 力 。 关 键 词 ：舞 蹈 艺 术教 育 舞 蹈 艺术 美 审 美观
蹈 最 突 出的 就 是 其 音 乐 的特 点 ，蒙 古 舞 通 常 以 热 情 奔 放
演 员 对 表 演 的 控 制 和 稳 定 的能 力 上 ，同 时 这 种 能 力 是 在 舞蹈整体上保持美 的能力 。更好适用于 团体表演 。
最后 ，灵活性与协调性。灵活性要求 舞者在表演过程 中 由于某些高难度动作或突发状况 的要求能在短时间 内 瞬间改变肢体的方 向和身体位置 ；协调性则指演员身体 各部位互相协调合作 的能力 。
示 美 的概 念 。 其次 ，柔韧性 。主要指的是舞者活动的幅度 ，柔韧性
好的舞者能够使形体更加优雅 ，这种能力是在舞姿 中展 示美的概念 。增强观众 的愉悦性和角色的情感表达能力 。
再次 ，稳定性与控制力 。控制力集 中要求舞者应具备 控制舞蹈动作平衡 的能力 ；稳定力则更多地体现在舞蹈
（三）舞蹈基本功美感训练的细节 问题 一 般来 讲 。舞 蹈 基 本 功 训 练 离 不 开 体 能 训 练 、节 奏 训 练 、呼 吸训 练 、韵 律 训 练 、美 感 训 练 等 ，此 外 ，还 有 毅 力 的 培养 ，美感 的渗透 、自信心 的养成等细节 。在舞蹈训练 中 对美 感 的 培 养 有 许 多 细 节 问题 需 要 注 意 ．除 了身 体 之 外 的其 他 细节 也 会 对 教 学 效 果 好 坏 有影 响作 用 。 第一 ．要渗透文学艺术的情 感体验 。在教学 中应充分 发挥学 生 的想 象力 、创 造力 ，注意运 用文学 中的 意境美， 引导他们对舞蹈美 的体验和展现 ，通过借助文学语言提 高 学 生 对 舞 蹈艺 术 语 言 的深 入 理 解 和 情感 把 握 。 第二 。要渗透美 术 中的凝 固美 ，常 言道“舞蹈 艺术是 流 动 的 画 卷 ”，由 此 可 见 舞 蹈 和 美 术 之 间 存 在 一 定 的 联 系 。受教育者可 以通过对美术作 品的欣赏过程 中理解舞 蹈 中讲究的线条美和意境美 ，若舞者能将这种能力迁移 到舞蹈训 练 中 ，有 助于他们对 舞蹈 的结构 、造型 、流动线 条的把握 和创新 。 第三 ，要理解音乐 中讲究 的旋律美 ，音乐和舞蹈本身 就源于一家 舞蹈是音乐 的表现形式而音乐是舞蹈 的重
Ｖ ‘ ｈ ｔ‘ ；ｎ ｛
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落 。
要依 托 ，音乐 于舞蹈是 灵魂 ，而 舞蹈于音 乐是精灵 ，两者
不 可 分 家 。大 量 的 实 践 已经 证 明 ，通 过 对 音 乐 节 奏 和 韵 律
的掌握与理解 ，能够使受教 育者更 理性的感知舞蹈艺术 ，
在 强 调 音 乐 与 舞 蹈 的有 机 统一 。只 有 通 过 和 谐 的 结 合 才
能 够 使 二 者 相 得 益 彰 。
二 、学 习各 种 舞 蹈 的 风格 特 征 。掌 握 舞 蹈 的 美 感 体 现
（一 ）民间舞的美感体 现
根据 民族舞不 同的特点可 以将 我国民族 舞划分为东
北秧 歌 、傣 族舞、藏族舞 、蒙古舞和鲜族舞 。其 中蒙古族舞