区域性民族舞遗存的原生态文化特征
原生态舞蹈《云南映象》赏析
原生态舞蹈《云南映象》赏析
《云南映象》是一部原生态舞蹈作品。
它展现了云南少数民族的风土人情和文化特色。
这部作品由云南省文化厅、云南省民族舞蹈团联合创作完成。
舞蹈创作者深入少数民族地区，深入了解当地的文化和生活习惯，从而创作出了这部充满地域特色的原生态舞蹈作品。
整个舞蹈分为六个部分，每个部分都有不同的舞蹈形式和风格。
舞蹈动作优美流畅，舞者身姿优美，充满力量和感染力。
音乐与舞蹈相融合，将传统的少数民族音乐和现代音乐相结合，使整个作品更具有现代感和艺术感。
《云南映象》以其独特的艺术魅力和文化内涵，在国内外广受好评。
它曾在多个国际艺术节上演出，并荣获了多项国家级和省级文艺奖项。
这部作品不仅展现了少数民族的文化特色，也为我国原生态舞蹈的发展做出了重要贡献。
汉族民间舞蹈的文化特点介绍
汉族民间舞蹈的文化特点介绍汉族民间舞蹈是中国汉族文化的重要组成部分，它代表了汉族人民的智慧、情感和审美追求。
本文将介绍汉族民间舞蹈的文化特点，深入探讨其多样性、原生态和传承性。
一、多样性汉族民间舞蹈具有多样性的特点，表现在舞蹈形式、舞蹈主题和舞蹈风格上。
在舞蹈形式方面，汉族民间舞蹈包括舞蹈对唱、舞蹈对齐、舞蹈独奏、舞蹈独舞等多种形式。
舞蹈主题涵盖了汉族人民的生活场景、劳动习惯、神话传说、历史故事等广泛内容。
舞蹈风格多样，既有婉转优美的曲艺舞蹈，也有热情奔放的跳舞。
二、原生态汉族民间舞蹈具有原生态的特点，它源于大自然和生活体验，融入了人们对自然环境的理解和感悟。
例如，《梅花三弄》是一支表现冰雪中梅花的舞蹈，舞者通过舞蹈动作、音乐旋律等手法，将梅花的傲雪寒香表达得淋漓尽致。
这种源于生活的原生态舞蹈，通过舞者的身体语言，传递出浓厚的生命力和情感。
三、传承性汉族民间舞蹈具有传承性的特点，它通过代代相传的方式，将舞蹈技巧、舞蹈知识和舞蹈精神传递给后人。
在各个地域、民族、家庭中，都有舞蹈传承的现象。
例如，在一些山区的村庄里，老一辈人将他们的舞蹈技能传给年轻一代，使得汉族民间舞蹈得以延续和发展。
这种传承性不仅体现在技巧上，更体现在对民间舞蹈文化的保护和传统的弘扬上。
综上所述，汉族民间舞蹈具有多样性、原生态和传承性的文化特点。
它是一种通过舞蹈表达和传递文化的形式，不仅展示了汉族人民的智慧和情感，也丰富了中国汉族的文化内涵。
我们应当珍视和保护汉族民间舞蹈，同时通过传承和创新，使其在当代社会中发扬光大。
民族舞有什么特点
民族舞有什么特点民族舞有什么特点(1)地域性。
民族舞具有鲜明的地域性，不同地域有不同的舞蹈形式，如西北地区的新疆舞：其表演形式有“赛乃姆”、“夏地亚纳”、“萨玛”、“多朗舞”等，该舞蹈主要分布在新疆地区以及维吾尔族聚居区;西南地区的藏族舞蹈：表演形式有“酒歌”“刀舞”“棍舞”“龙舞”等，主要分布在西藏和云南藏区;北方地区的蒙古舞：表演形式有“马刀舞”、“筷子舞”、“安代舞”等，主要分布在内蒙古地区;东北地区的秧歌民族舞：该舞蹈以东北二人转为风格的表现形式，深受人们的热爱;南方地区的黎族舞蹈：表演形式有“竹竿舞”、“驱鬼舞”“平安舞”等。
(2)群众性。
民族舞产生在民间，它是人民大众共同创造的精神财富，具有风格鲜明、韵律优雅、朴实无华、饱含真情实感的特点，能充分反映人民大众的日常生活和精神面貌，是传统民间文化的一个重要形式。
因为民族舞产于民间，扎根在人民群众之中，在长期历史繁衍和发展过程中，历经历代民间艺人和广大群众的锤炼和创造，形成了完整的`艺术表现形式和独特的艺术风格，能够比较典型地、形象地表现一个民族或地区的群众生活习惯，风俗礼仪、思想情感、道德观念以及共同的审美情趣，成为民族精神风貌的一种表现形式，并始终以多姿多彩的风貌在民间广泛流传。
(3)传承性民族舞的特点人类舞蹈文化经久不衰，其就在于保存了人类文化生存和发展的基质，无论经历过多少次历史的变迁与民族融合，民族舞始终是民间文化的载体，这个特性体现在各个历史阶段。
它以其自身特有的方式保存、积淀了不同历史阶段的文化因素。
(4)民族性。
不同民族在生活生产中积累的自己独特的民族舞，如朝鲜族的“假面舞”、“剑舞”、“扇舞”;土家族的“跳丧舞”、“摆手舞”;苗族的“芦笙舞”、“铜鼓舞”、“木鼓舞”、“板凳舞”、“古瓢舞”;侗族的“狮子舞”、“芦笙舞”;傣族的“孔雀舞”、“大象舞”、“蝴蝶舞”;高山族的“杵舞”、“狩猎舞”等民族舞的特点有哪些民族舞的特点有哪些。
浅析瑶族民间舞蹈的原生态性
面 是 泄心 中之 恨 ，另 一 方面 是 招其 父 之魂 ，从 此 ，瑶族 就 有 了长 蹈形 态。 它们都 具有 浓郁 的民族特 色 ，为继承 和发展 民 间舞蹈 奠定 鼓 舞 。也就 是说 ，民 间舞蹈在 最初 产生 和流传 时 ，与生产 实践息 息 了坚实 的基础 ，对后 代继承 、发展 瑶族 舞蹈 文化有 很重要 的作 用。 相 关 ，有 些还 和 宗教 祭 祀 等有 关 ，它们 慢慢 地 成 为 了一 种原 始 艺 要 知道 ，要发展 就得 先有继 承 。而要继 承 ，就 得有 继承 的东西 。原 术” Ｊ 。再如 广泛 流传 的盘 王歌 ，它 与 民间舞 蹈融 为一体 ，更加具 体 生 态的 民间舞蹈 也是如 此。 化 ，更具艺 术感 染力 。这些都 反映 了瑶族 的 民族性格 ，也 是其原 生 四、瑶族 民间舞 蹈的价值 性 态的体 现 ，直观地体 现 了瑶族 的 民族文化 ，而 这些传 统文 化又在 民
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当前 ，是人 类 文 化大 交 流 的时 代 ，在 日新 月异 的 今 天 ，腺 生 原生 态也是 瑶族 文化 的重要 特质 ，它源 于 民族 传统 文化 ，又在 世世 态瑶族 民 间舞蹈 的生态 环境需 要加 以保护 和传承 ，才 能让这 块 民族 文化 中的瑰 宝永 存 ，避 免失 传。众 所周 知 ，舞 蹈是人 体文 化 ，其 存
关键 词 ：瑶族民间舞蹈；原生态性 ；保护传承 瑶族 在社会 历史 发展过 程 中形成 了许多丰 富 多彩的 文化 ，其 民
精神 ，发扬 本 民族 传统 的群体 意识 ，这正 是瑶族 民 间舞蹈所 具有 的
原生态 内涵 。
间舞 蹈具 有鲜 明的特 征 ，是 民族 文化 的重要标 志 。瑶族 民间舞 蹈的 代代 的生产 劳动 中不断 发展 ，并形成 了 自己独有 的特色 。 瑶族 民间舞 蹈的生 活性
原生态舞蹈的文化内涵分析
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原 生 态 舞 蹈 的 文 化
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内 涵 分 析
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原生态舞蹈赏析精选文档
原生态舞蹈赏析精选文档TTMS system office room 【TTMS16H-TTMS2A-TTMS8Q8-浅析原生态舞蹈之中的生态文化内容摘要原生态舞蹈是以世间一切生命本体为创作灵感、以图腾符合为神圣力量，倡导人与自然和谐相处的一种舞蹈。
本文将从创作源泉、创作特点以及意义三方面浅析原生态舞蹈之中的生态文化内涵。
关键词原生态舞蹈生态文化来源特点意义正文一、原生态舞蹈的定义自古以来，我国崇尚礼乐教化，“乐”是一种综合的艺术形式，而舞蹈则是“乐”的一种重要组成部分。
原生态舞蹈是古代先民们“歌之不足，手之舞之、足之蹈之”而产生的，是较少受到“现代化”侵入的具有“文化源头”意义的民间舞蹈。
简单来说，“原”即“原有”，“原原本本”，原生态舞蹈是一种来源于自然艺术又由于加入人类思维灵感而高于自然的舞蹈。
原始社会时期，从人类围火堆为庆祝捕猎而舞可见原生态舞蹈更多是自娱自乐性质的，注重参与的、随意的、传承的舞蹈。
通常来说，原生态舞蹈是由普通民众在民俗仪式或民俗活动中传承的民间舞蹈。
二、原生态舞蹈的创作源泉顾名思义，原生态舞蹈的灵感源泉来源于大自然。
正所谓“艺术来源于生活而高于生活”，原生态舞蹈具有以生命本体为主题的仪式性。
仪式是人们的行为方式，仪式舞蹈在原生态舞蹈中占有重要位置。
仪式舞蹈产生于对超自然神灵的敬畏和依靠。
原始社会中，人们对于自然力量的崇拜以及畏惧，都通过图腾崇拜和巫术等祭奠活动表现出来。
仪式舞蹈的诞生则顺势而生。
当代的原生态舞蹈创作家，杨丽萍曾导演过《云南印象》、《云南的响声》等大型生态舞蹈。
成名作《雀之灵》也让人叹为观止。
细看可发现，杨丽萍的舞蹈之所以能够如此引人注目、达到震撼心灵的奇效，主要在于该舞蹈的创作源自于最淳朴的云南风情。
《雀之灵》里的每一处手腕曲折以及腿的抖动，都是杨丽萍在乡下采风之时观察到的孔雀形象，包括觅食、求偶、争斗等等行为，都一一成为杨丽萍舞蹈的创作素材。
三、原生态舞蹈的特点原生态舞蹈的精神价值特征十分显着。
浅议地域性对于民族舞蹈的影响
浅议地域性对于民族舞蹈的影响作者：段雪君来源：《文艺生活·下旬刊》2017年第04期摘要：中国民族民间舞具有悠久的发展历史，虽然其传承与发展过程比较曲折，但是，在我国人民高昂、炙热的民族精神带领下，中国民族民间舞得以代代相传。
不同的民族具有自己的特色和文化，其中就包括民族舞蹈。
民族舞蹈主要是受到各个民族的文化、行为特点等影响，一种依据肢体行为展现的语言，结合具有民族特色的音乐，可以更好的表达民族艺术和特点。
文章主要分析了地域性对民族舞蹈的影响，以供参考。
关键词：地域性；民族；舞蹈中图分类号：J722.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）12-0134-01一、民族舞蹈的特点1.丰富性、民族舞蹈的种类多种多样。
维吾尔族舞蹈：新疆维吾尔族人民以能歌善舞著称，维吾尔族舞蹈继承了“乐舞”的特点，并在此基础上不断吸取东方与西方舞蹈的精华，经过历史的演变并逐渐形成了不同的表现形式和舞蹈风格。
2.民族性。
由于各民族生活地域、历史文化、风俗人情、审美观念等方面的不同，各民族舞蹈之间也存在很大的不同。
各民族人民生活在一起，接受民族文化的熏陶，从而形成了民族精神，因此在民族舞蹈表演中具有强烈的民族性。
不同的民族舞蹈具有不同的表现形式。
3.文化性。
每个民族在历史变迁中会沉淀下其特有的文化，在不同的历史背景中会逐渐被传承下来。
民族舞蹈家受到民族文化的熏陶，在舞蹈表演中或多或少都会带有民族特征。
二、地域性对民族舞蹈的影响1.合理运用地区特色和风格。
我国的疆域辽阔，不同地区由于地理位置、气候条件等等的差异，导致在民族舞蹈的表现上呈现出浓郁的地方特色。
民族舞蹈要突出地域文化的特色所在，实现和地域文化的有机融合，就必须要立足于地区的特色和风格之上。
例如，我国东北地区的长白文化、华南地区的岭南文化以及西北地区的黄土高原文化等等，这些地区的民族舞蹈不论是表现风格、表现形式以及表现内容等方面都有显著的差异，那么从这方面来讲，民族舞蹈要实现新的发展，融入地方文化特色，就要牢牢把握住不同地域的自然文化特征，对民族舞蹈内容进行不断的丰富，从而使其更具有时代性、地域性和内涵性，才可以全面完美的表现出民族舞蹈的自身魅力。
原生态民间舞蹈的挖掘保护及发展分析
35 赤子中国千年文化孕育了淳朴的劳动人民，人们在劳作之余进行娱乐创作，其中民间舞蹈创作特色较为鲜明，千百年来流传至今在历史文化长河中形成了一座文化标志。
由于我国是多民族国家，各民族所处地理位置，自然环境等各方面都有所差异，形成了不同地域不同民族的不同文化表现形形式，其舞蹈艺术各民族可谓是琳琅满目。
原始民族文化是中华虎文化中耀眼的明珠，作文中华儿女我们应该挖掘，保护，继承原始民族文化，本文针对原始民间舞蹈的挖掘与保护进行相关探讨。
一、民间舞蹈的源头艺术源于生活，民间舞蹈的形成主要便是长期以来的生活积累。
劳动人民在劳作过程中通过舞蹈的形式来自我娱乐与放松，舞蹈一般为集体形式，长期以来这些娱乐形式形成一定的规模，并在民间广泛流传，经时间的沉淀舞蹈的形式越来越正规，表演过程也越来越严谨，从原始民间舞蹈中可直观的反应劳动人民的生活状况，从舞蹈的细节之中来发现少数民族人们的内心情感世界。
民间舞蹈是正规舞蹈的源头，很多舞台上表演的舞蹈都是由民间舞蹈改变或是演变得到的，不同的民族拥有不同的民族文化，不同的文化拥有不同的表现形式，便形成了不同的原是民间舞蹈文化。
二、原始民间舞蹈的发发展形势随着社会的发展人们的生活方式以及生活节奏发生了很大的改变，生活条件得到了明显的提高，对于文化的追求和以往有所差异，这就从某种程度上影响或者改变了原始民间舞蹈的发展方向。
在相关变化中比较突出的便是中国旅游业的不断发展，让人们有机会走向外面的世界，在出行的同时也一定程度上的吸收了外来文化，一些民间艺术家将其加以综合利用，形成了全新的内外文化合体形式，原始的民间舞蹈艺术在不改变其本质的同时在表现形式上进行突破。
许多作为旅游观光的主要少数民族景点为了适合有人欣赏也不得不对其进行整改。
现存的任何事物都存在着这样的趋势，便是更随社会的发展在不断地进行着改变。
三、挖掘原始民间舞蹈的魅力中国民间舞蹈是真正源于生活的艺术作品，其中包含了浓厚的民族文化，随着时间的沉积民间舞蹈也开始成熟化发展，又有着独特的魅力所在。
民族舞的特点有哪些
民族舞的特点有哪些民族舞是一种表达和展示不同民族文化的舞蹈形式。
其特点包括以下几个方面：1. 原生性：民族舞起源于特定的民族文化，通过舞蹈形式传递民族的历史、传统和价值观念。
它具有深厚的文化底蕴，是民族的独特艺术表达方式。
2. 代表性：民族舞是具体民族文化的代表，反映了该文化的习俗、风情、传统和信仰。
例如，中国的京剧、印度的卡塔克舞等都是具有代表性的民族舞蹈。
3. 动作独特性：民族舞中的舞蹈动作通常具有独特的特点，如身体姿势、手势、脚步等。
不同民族的舞蹈动作各具特色，在形态上体现着民族文化的差异。
4. 带有民族色彩：民族舞通常以民族传统服饰为舞者的着装，舞蹈音乐乐器也常常使用传统民族乐器。
通过视觉和听觉的结合，强调了民族文化的独特特征。
5. 情感表达：民族舞叙述了特定主题和情节，通过舞蹈的形式表达出舞者的情感和思想。
舞蹈动作的流畅性、节奏感以及舞者的表情变化，能够传递出舞者内心的感受和情感。
在中国舞蹈中，每个民族都有自己独特的舞蹈形式和风格。
比如，著名的北京京剧中有经典的探戈舞和功夫舞，表达了古老而庄重的宫廷文化。
而西南地区的锡安舞则讲述了土家族的传统故事，以其独特的舞蹈动作和韵律感吸引了很多观众。
此外，民族舞也常常融合了现代元素，与时俱进地发展。
一些舞蹈作品通过运用现代舞的技巧和元素，使传统民族舞焕发出新的活力。
这种创新和结合既保留了传统文化的精髓，又展示了民族舞的发展和多样性。
总之，民族舞是一种独特的艺术形式，通过舞蹈动作、服饰、音乐和情感表达，展示了不同民族文化的特点和魅力。
它是民族文化的重要组成部分，也是世界文化遗产的宝贵财富。
苗族民族舞蹈、民间舞蹈与原生态舞蹈文化形态特征
苗族民族舞蹈、民间舞蹈与原生态舞蹈文化形态特征作者：李天予来源：《音乐时空》2016年第13期摘要：苗族舞蹈是一个具有典型民族艺术特征的舞种。
它是由苗族劳动人民在长期的社会生活进程中集体创造和不断发展起来的，反映苗族人民的生活习俗和审美意识。
它的舞蹈内涵多样，表演形式随意自由，具有强烈地方民族特色与特点。
苗族民族舞蹈、民族民间舞蹈与原生态舞蹈，都是来自苗族人民劳动生产与生活中的风俗习惯。
怎样认识民族舞蹈、民族民间舞蹈与原生态舞蹈之区别，已有很多舞蹈工作者作了探讨研究，但对民族舞蹈、民族民间舞蹈、与原生态舞蹈仍然存在争议，也是我们舞蹈工作者应该深入探讨研究的问题。
关键词：民族舞蹈民间舞蹈原生态文化形态苗族舞蹈是由苗族劳动人民在长期的社会生活进程中集体创造和不断发展起来的，是反映苗族人民生产劳动、民族风俗、生活习惯、穿着服饰、战争与爱情、祭祀等共生性舞蹈形式，苗族舞蹈是具有典型民族艺术特征的舞种之一。
苗族舞蹈体现了苗族人民的生活习俗和审美意识，其舞蹈内涵多样，表演形式随意自由，具有强烈地方民族特色与特点。
苗族舞蹈主要有芦笙舞、木鼓舞、铜鼓舞等，其中尤以芦笙舞最为普遍。
苗族虽然有自己的语言，但是没有自己的民族文字，因此有关苗族的历史信息和文化传统被大量遗失。
时至今日，我们所能接触到的苗族的文化信息都是通过语言、歌舞、服饰、以及节庆祭祀等形式来传承和传播的，因此，苗族舞蹈中蕴含着苗族人民丰富的生活和历史信息。
随着社会的不断发展，苗族舞蹈得到舞蹈工作者和爱好者们不断挖掘、加工、创作，使苗族舞蹈水平不断提高，民族传承的舞蹈与当代舞蹈表现形态交叉融合，被越来越多的人熟知和认识。
中国民族民间舞蹈大体可分为：祭祀性、自娱性、礼仪性和劳动传衍性舞蹈等种类。
苗族舞蹈如同我国各民族舞蹈一样，也是一个庞大的文化艺术体系，它包含了整个苗民族的各种舞蹈，种类繁多，其主体大致可以分为三个类别，即：民族舞蹈、民间舞蹈与原生态舞蹈。
从舞蹈“跳菜”看原生态民间舞的传承和保护
150艺术家The artists涧“跳菜”经过长期的传承与保护，形成了自己独特的艺术风格特征。
一、南涧“跳菜”的简介、发展历程和表现形式（一）南涧“跳菜”的起源和种类分析1.南涧“跳菜”的起源南涧“跳菜”源于原始母系社会，是一种古老的祭祀传统民俗，盛行于唐朝民间，独一无二地流传于云南大理白族自治州南涧县。
“跳菜”雅称“奉盘舞”，俗称“抬菜舞”，彝语称“吾切巴”，是彝族民间办宴席上菜时集舞蹈、音乐、饮食为一体的上菜礼仪，融合了云南民族的豪气与爽朗，是为见尊贵宾客而跳的一种礼节性舞蹈。
2.南涧“跳菜”的种类分析(1)席间“跳菜”，分为宴席“跳菜”和实地“跳菜”，一般在结婚庆典、新房落成、给老人祝寿和为老人送终时举行。
(2)表演“跳菜”，分为舞台“跳菜”和广场“跳菜”。
表演“跳菜”所用的舞步以席间“跳菜”为基础。
整个表演都是用来表达彝族人民对丰收的喜悦和对美好生活的憧憬，也表达了对宾客的热烈欢迎和崇高的敬意。
（二）南涧“跳菜”的发展历程“跳菜”是南涧彝族特有的传统饮食文化，它把粗犷、豪气、古朴的民间艺术亮点融汇在一起，堪称“东方饮食文化之一绝”。
2003年3月，文化部正式授予南涧县“中国民间跳菜艺术之乡”的称号。
2008年，“南涧跳菜”被国务院列为第二批国家级非物质文化遗产保护项目，被誉为南涧民族文化的“活化石”。
（三）南涧“跳菜”的表现形式1.按抬菜方式的不同按抬菜方式的不同，“跳菜”可分为头功“跳菜”、口功“跳菜”、手功“跳菜”。
三者相对独立性，又有整体的表现性。
2.按地域风格的不同按地域风格的不同，“跳菜”可分为无量山系黑彝“跳菜”、哀牢山系黑彝“跳菜”和无量乡红星村白彝“跳菜”三种形式。
二、南涧“跳菜”保护与开发的价值（一）南涧“跳菜”带动旅游业的发展南涧县成立50周年庆祝活动于2015年11月27日—28情。
一是赏“千人跳菜”；二是看彝乡人民辉煌50周年成就展；三是观首届无量山樱花节开园仪式；四是吃“南涧跳菜”欢乐宴；五是听国内外著名专家品南涧茶。
区域性民族舞蹈遗存的原生态文化特征
2010年第5期No .5,2010学 术 探 索Ac a d e m icEx p lora t i o n 2010年10月Oct .,2010 收稿日期:2010-07-28 基金项目国家教育部人文社会科学研究项目《西部民族原生态舞蹈文化的艺术学研究》(6) 作者简介李 坚(5— ),男,云南艺术学院民族艺术研究所舞蹈教研室主任,副研究员。
区域性民族舞蹈遗存的原生态文化特征李 坚(云南艺术学院 民族艺术研究所,云南 昆明 650106)摘要:西南边疆跨境地区,历史积淀非常深厚,有着非常稀有和珍贵的人类文化资源。
舞蹈作为文化的特殊形态,在这里的遗存极为丰富。
无论是原始舞蹈形式的遗存、还是原始观念在舞蹈中的遗存,都充分地证明了民族舞蹈与历史紧密联系在一起的原生态文化性特征,是民族舞蹈文化构建中的核心要素。
研究区域自然生态给予民族民间舞蹈之种种影响,是真实地把握一个民族民间舞蹈文化内在生成本质规律的关键,不但可以从中探究一个民族的民间舞蹈历史动态特征,也可以找到与舞蹈相关的其他文化上的关联,是研究民族民间舞蹈风格特征的一个重要环节。
关键词:区域性特征;跨境民族;舞蹈遗存;民族舞蹈风格中图分类号:J702 文献标识码:A 文章编号:1006-723X (2010)05-0121-05 在现代社会经济、政治和文化迅速全球化的发展趋势下,一些处于弱势的非物质文化受到极大的冲击,因此,如何挽救我国丰富但又处于濒危状态的非物质文化遗产已经成为一个迫切需要解决的问题。
我国西南边疆与东南亚交界的广大地区,有着悠久的历史积淀、古老的民族传统、众多的民族交融聚居、相对封闭半封闭等特点。
每个民族在其发展中,其经济类型的确立,经济的发展,都受制于所处的区域生态环境的影响。
而在这一特定区域的一定的生产方式和生活方式是这个民族进行文化创造的基础,是更广的文化层次的物质前提。
早在公元前四世纪,古老的“南方丝绸之路”走廊中,就生活着众多古老的民族,他们沿着这些古老的河流,不断地迁徙流动,寻找他们生息繁衍的家园。
原生态民族舞蹈的艺术化及其保护
168第2卷第19期文化纵横一、引言所谓原生态民族舞蹈，就是那些没有经过特殊修饰，起源于民间原始的，具备浓厚乡土气息的舞蹈表演形态。
跟那些舞台表演的民族舞蹈相比，用一个现在比较流行的词语来表示就是“纯天然”，是没有经过艺术家加工和美化的，能够跟民俗活动融合，按照原始的传播方式进行表演的舞蹈。
在当前舞蹈界，大家普遍认可的一个观点就是，原生态民族舞蹈不属于剧场，是自娱自乐的表演形式，具有广泛参与性，属于随机的、省力的、传承的，不是刻意的、规范的、创编的。
二、原生态民族舞蹈的艺术化特征（一）贴近自然地理环境对于原生态民族舞蹈来说，主要是孕育在特定的生存环境中，有自然环境与社会环境。
就自然环境方面来分析，特定的自然环境奠定了原生态民族舞蹈的体态、动作以及风格等，通过这些因素跟社会环境之间的融合和影响，才孕育出了具有地方民族特色的原生态舞蹈。
我国的疆土比较辽阔，有高原、盆地以及平原等。
以青藏高原为例，海拔在三千米以上的高原占据了我国国土面积的将近的百分之二十五，西藏地区的雅鲁藏布江流域的中游是藏族生活的区域，这里的气候特点是高寒、缺氧，这样寒冷的条件下当地民众为了提高活动能量，跳舞的时候动作幅度就比较大，动作也比较激烈来增加身体热量，抵御高寒气候。
从当地的原生态民族舞蹈动作中可以看出，“前俯后仰”是主要的体态特征，当然这样的特征也跟当地的地势结构有很大的关系。
作为藏族的主要生息地，青藏高原四周高山环绕、地势险要，生产生活比较封闭，山脉连绵起伏，其“走山路”是一种常态。
众所周知，走山路有特殊的技巧，上山一般都是上半身倾斜，结合山路的陡峭程度来确定前倾的幅度，当山路越陡峭的时候需要比较大的倾斜幅度，下山的时候要上半身往后倾斜，主要是为了保持身体的平衡性。
这种方式时刻伴随藏民的生活，特殊的生存状态塑造了当地原生态民族舞蹈“前俯后仰”的体态特征，这就是原生态民族舞蹈的艺术化特征跟自然地理环境的关系。
（二）贴近大众生活原生态民族舞蹈并非为了表演而存在，其出现也不是为了取悦观众在特定舞台上表演，更不是为了利益进行的舞蹈编排。
浅谈原生态舞蹈的保护与发展民族舞舞蹈
浅谈原生态舞蹈的保护与发展民族舞舞蹈原生态舞蹈是指具有浓厚地域特色和民族风情的舞蹈形式，它是世界文化遗产的重要组成部分。
保护和发展原生态舞蹈对于传承和弘扬民族舞蹈具有重要意义。
本文将从原生态舞蹈的保护与发展两个方面进行探讨。
一、原生态舞蹈的保护原生态舞蹈作为一种传统的舞蹈形式，代表了特定地域和民族的文化传统。
保护原生态舞蹈首先需要对其进行系统性的研究和整理，以确保其真实性和完整性。
在研究过程中，需要深入了解舞蹈的起源、演变以及相关的民俗、宗教和文化背景等，以便还原舞蹈的本来面貌，防止舞蹈因为时间的推移而失去其原有特色。
其次，保护原生态舞蹈需要注重传承与弘扬。
传承是将原生态舞蹈经典的动作、体式、技巧等传递给后代的过程，既要确保传承的准确性，又要兼顾创新与适应时代的需求。
通过各种途径如家庭、学校、社团等传承机构，加强青少年对原生态舞蹈的学习与实践，培养更多的原生态舞蹈传承人。
同时，通过举办舞蹈比赛、文化节庆等形式，让更多的人了解、学习和欣赏原生态舞蹈。
这样不仅可以有效传承原生态舞蹈的精华，还可以激发人们对原生态舞蹈的兴趣，促进原生态舞蹈的保护与发展。
另外，保护原生态舞蹈还需要重视舞蹈人才的培养。
舞蹈是一门综合性的艺术，需要舞者具备良好的身体素质和专业的技巧。
要培养一支优秀的原生态舞蹈团队，需要从小培养起，建立起良好的舞蹈教育体系。
在学校中增设舞蹈专业，并与相关的舞蹈机构合作，提供更专业的培训和指导，为学生提供更多展示自己才华的机会。
同时，加强对舞蹈教师的培养，提高他们的专业水平和教学质量，为原生态舞蹈的保护与发展提供更多的人才支持。
二、原生态舞蹈的发展原生态舞蹈是一个活的艺术形式，它需要与时俱进，与社会发展相结合，才能有更广泛的影响力和传播力。
因此，对原生态舞蹈的发展也应该采取多种措施。
首先，加强原生态舞蹈的创作与创新。
在保持原生态舞蹈的传统基础上，注重创作新的舞蹈作品，使得原生态舞蹈能够更好地适应现代社会的需求。
民族舞的发展历程与艺术特点概述
民族舞的发展历程与艺术特点概述民族舞是一种表达民族文化和民族特点的舞蹈形式，它通过独特的舞蹈动作和音乐节奏传递着民族的情感和历史。
民族舞的发展历程及其艺术特点是我们需要了解和探索的话题。
本文将简要概述民族舞的发展历程和艺术特点，以帮助读者对这一领域有更全面的了解。
民族舞的发展是长期演变的结果。
它的起源可以追溯到古代的宗教仪式和庆典活动，它们在社会和宗教生活中的重要性使这些舞蹈得到了长期的保留和传承。
随着时间的推移，这些原初的舞蹈逐渐演变成了各具特色的民族舞。
不同地域、不同民族之间的交流和文化融合也为民族舞的发展提供了新的动力。
在中国，汉族舞蹈是最早形成的民族舞蹈之一。
汉族舞蹈以优美的姿态和动作表现出大地、山川、花草等自然景观，同时也描绘出人们的生活场景和情感。
汉族舞蹈通常以节日、婚礼和庆典等特殊场合为背景，通过舞蹈来表达对祖先的崇敬和对生活的热爱。
除了汉族舞蹈，中国还有丰富多样的少数民族舞蹈。
这些舞蹈往往以特定民族的历史传说、生活习俗和文化符号为基础，展现出独特的风格和魅力。
例如，藏族舞蹈以舞者的身姿和手势表现出雄辩和祈祷，蒙古族舞蹈以旭日升起和草原奔跑为主题，朝鲜族舞蹈则突出了舞者优美的旋转和扇舞。
除了中国，世界各地的民族舞蹈也各具特色。
印度的印度舞以柔美的动作和丰富多彩的服饰闻名，表达了印度文化的深厚底蕴。
非洲的部落舞蹈以强烈的鼓点和激情四溢的舞姿描绘出部落人民的生活场景和战斗氛围。
拉丁舞则以快节奏和活力四溢的舞姿吸引了世界各地的舞蹈爱好者。
民族舞蹈的艺术特点可以总结为以下几点。
首先，民族舞蹈强调舞者对动作的把握和表达。
舞者通过优美的动作和灵活的身姿来表达出情感和形象。
其次，民族舞蹈注重音乐与舞蹈的统一。
舞蹈动作与音乐节奏保持一致，形成一种完整的艺术表达。
再次，民族舞蹈通常以传统文化为背景，通过舞蹈的方式传递文化信息和历史传承。
最后，民族舞蹈强调团队合作和协调。
舞蹈表演需要舞者之间的默契配合和集体意识。
民族舞简介介绍
民族舞简介介绍民族舞是一种具有浓郁地域特色和民族文化内涵的舞蹈形式，通过舞蹈动作、音乐和服饰等元素传达着特定民族的历史、习俗和情感。
每个民族舞都有其独特的风格和表现形式，反映了不同国家和地区的丰富多样的文化遗产。
在舞台上，民族舞以其充满活力和魅力的形象给观众带来了极大的视觉享受和文化体验。
一、民族舞的起源和发展民族舞起源于人们生活、劳动和宗教仪式等活动中，随着时间的推移逐渐发展成完整的舞蹈形式。
受到地理环境、历史背景和社会习俗的影响，民族舞逐渐形成了不同的风格和特点。
各个民族在舞蹈创作中表达出自己的思想、情感和价值观，使得民族舞具有独特的文化内涵和艺术魅力。
二、民族舞的分类民族舞可以按照地域、民族和文化主题进行分类。
按照地域划分，可以分为西方民族舞和东方民族舞。
西方民族舞包括了拉丁舞、波尔卡舞、草裙舞等，而东方民族舞则包括了中国舞、印度舞、日本舞等。
按照民族划分，可以分为汉族舞、藏族舞、蒙古族舞等；按照文化主题划分，可以分为婚俗舞、战争舞、庆祝舞等。
三、中国民族舞的特点中国是一个多民族的国家，拥有丰富多样的文化和艺术遗产，其中民族舞是非常重要的一部分。
中国民族舞以其独特的舞蹈形态、精湛的技巧和华丽的服饰赢得了国内外观众的喜爱。
中国民族舞以舞者的身姿、手势和动作来表达感情、追求美和塑造形象。
它以细腻的线条、悠扬的旋律和华丽的服饰勾勒出五千年华夏文明的辉煌画卷。
四、著名的民族舞在世界范围内，有许多著名的民族舞受到广泛关注和喜爱。
其中，西方的弗拉明戈舞、美国的摩登舞和阿根廷的探戈舞等都是富有个性和魅力的典型代表。
而东方的中国古典舞、印度古典舞和日本芭蕾舞也各自展示了东方文化的独特魅力，在世界舞台上独树一帜。
五、民族舞的意义民族舞作为一种艺术形式，不仅能够带给观众美的享受，还能够传承和弘扬民族文化，增强民族凝聚力。
通过舞蹈动作和音乐的结合，民族舞能够表达出特定民族的情感、传统和历史故事，让观众深入感受到民族的魅力和多样性。
我对中国原始舞蹈文化遗存的认识
我对中国原始舞蹈文化遗存的认识中国原始舞蹈文化遗存是中国古代舞蹈艺术的重要组成部分，其历史源远流长，可以追溯到古代的祭祀、仪式、庆典等活动。
这些舞蹈反映了古代人们的生活、信仰、文化等方面的情况，是中国古代文化的重要遗产。
一、中国原始舞蹈的起源和演变中国原始舞蹈起源于古代的祭祀、仪式、庆典等活动中，是古代人们为了表达对神灵、祖先的敬仰和感激之情而进行的舞蹈。
这些舞蹈通常与音乐、诗歌相结合，形成了独特的艺术形式。
随着时间的推移，中国原始舞蹈逐渐演变为宫廷舞蹈、民间舞蹈、戏曲舞蹈等形式，其中宫廷舞蹈最为华丽、优雅，民间舞蹈则更加丰富多彩，戏曲舞蹈则成为了戏曲表演的重要组成部分。
二、中国原始舞蹈的特点中国原始舞蹈通常具有以下特点：1.节奏感强：中国原始舞蹈的节奏感非常强烈，通常与音乐相结合，形成优美的旋律和节奏。
2.动作优美：中国原始舞蹈的动作通常非常优美，表现出古代人们对神灵、祖先的敬仰和感激之情。
3.形象生动：中国原始舞蹈的形象非常生动，通过对动物、植物等自然事物的模仿，形成了许多具有象征意义的动作和图案。
4.内涵深刻：中国原始舞蹈的内涵非常深刻，反映了古代人们对自然、人类、社会等方面的认识和理解。
三、中国原始舞蹈的文化价值中国原始舞蹈作为中国古代文化的重要组成部分，具有非常重要的文化价值：1.历史价值：中国原始舞蹈是古代人们生活、信仰、文化等方面的真实反映，通过对这些舞蹈的研究，我们可以更好地了解古代人们的生活方式和思想观念。
2.艺术价值：中国原始舞蹈是一种独特的艺术形式，其动作、节奏、形象等方面都非常优美，具有极高的艺术价值。
3.社会价值：中国原始舞蹈反映了古代社会的价值观和文化传统，通过对这些舞蹈的研究，我们可以更好地了解古代社会的文化和社会结构。
4.文化交流价值：中国原始舞蹈是中国文化的重要组成部分，也是世界文化遗产的一部分，通过对这些舞蹈的研究和展示，可以促进中外文化交流和互相了解。
四、结论总之，中国原始舞蹈文化遗存是中国古代文化的重要组成部分，具有非常重要的历史、艺术、社会和文化交流价值。
原生态舞蹈的来源及意义
原生态舞蹈的来源及意义原生态舞蹈，顾名思义，指的是起源于特定文化及地域，反映当地自然环境和生活习俗的舞蹈形式。
原生态舞蹈是人类文化中的重要组成部分，承载着特定民族或地区的历史、传统和精神内涵。
本文将探讨原生态舞蹈的来源及其意义。
一、原生态舞蹈的来源原生态舞蹈源远流长，可以追溯到古代社会。
在最早的人类社会中，原始部落以狩猎、捕鱼、采集为生，他们通过舞蹈来表达对自然界的感激和敬畏，祈求丰收和平安。
随着社会的发展，原生态舞蹈逐渐演变成各具特色的民俗舞蹈。
这些舞蹈在长期的实践中，不断融入当地的自然环境、生活习俗和宗教信仰，形成了独具民族特色的原生态舞蹈形式。
原生态舞蹈的来源也与当地的自然环境息息相关。
住在海边的民族舞蹈多以捕鱼为题材，舞者们模仿鱼儿在水中的游动，结合海浪的节奏舞动身姿；而住在山区的民族舞蹈则以攀登山峰、采摘果实等为主题，舞蹈动作更注重脚步的倾斜和身体的挺拔。
原生态舞蹈正是通过对自然环境的观察和感悟，表现了当地人对自然的理解和感情，反映了他们与自然和谐相处的习俗和心态。
1. 传承和弘扬文化传统原生态舞蹈作为当地文化的重要体现，承载了古老的历史和丰厚的传统。
每一种原生态舞蹈都是民族文化的瑰宝，它们传承了祖先的智慧和劳动成果，记录着民族的起源和发展历程。
通过原生态舞蹈，人们能够感受到不同民族的独特魅力和生活情趣，了解他们的风土人情和生活习俗，从而加深对文化传统的理解和认同，使其得到传承和弘扬。
2. 增进民族团结和认同原生态舞蹈是民族文化的重要标志之一，在舞蹈中融入了当地的民族性格和精神气质。
在舞蹈表演中，人们穿上传统的服饰，跳上具有民族特色的舞蹈动作，以此祭奠祖先、祈求丰收，形成了一种共同的仪式感和情感共鸣。
这种共同的文化体验能够增进民族之间的团结和认同，激发民族自豪感和集体荣誉感。
3. 丰富人们的精神生活原生态舞蹈具有独特的艺术魅力和审美价值，它不仅能够丰富人们的精神生活，还可以促进人们的身心健康。
最新-谈民族舞蹈的原生态创作 精品
谈民族舞蹈的原生态创作
谈民族舞蹈的原生态创作
作者刘超
近年来，原生态创作成为了一个热门的话题。
一方面是因为人们在原生态的作品里能够找回挣脱城市喧嚣的宁静，另一方面也由于原生态创作涌现出了一大批优秀的作品，给予了人们视觉和听觉的双重享受。
原生态创作最早出现在对张艺谋《印象·刘三姐》的评价上。
那个时候，张艺谋以桂林的真山真水为舞台，让当地的农民尽情欢歌漫舞，模糊的原生态艺术表演就这样被人们所发现。
杨丽萍和她的《云南印象》则把原生态表演发扬光大——云南的当地人用他们日常生活中的舞蹈以原始性的风姿，挤进了电视和荧屏，和千家万户见面了。
从那时起，原生态才正式发芽了。
而央视春晚阿宝的出现，算真正使原生态有了正式的名分，结出了褒贬不一的酸甜苦涩的果实。
原来被一些所谓的专家所不齿的下里巴人散发出了强大的魅力！纯朴的吟诵以一种朴实艺术的新形态走向了舞台，逐渐被人们所接受。
舞蹈，其实就是外部环境在舞台上的缩影和展示。
编舞内心的情感和对外界的认识，共同构成了舞蹈的精神内涵。
而在这些精神内涵里，人类情感是最为丰富的素材，在主流的舞蹈创作里每一支舞蹈都离不开人与人之间的感情。
将人类的感情不断丰富，通过一些故事素材或者是历史素材加以整合，最后以舞蹈的形式展现在观众面前。
由于人类情感的共通性，观众在享受完这种舞蹈后会产生强烈的共识和感情上的共鸣。
在笔者看来，原生态舞蹈创作也是基于人类认知的共鸣所诞生出来的一种舞蹈形式。
同主流的舞蹈创作一样，原生态舞蹈的创作同样需要人类的情感作为素材。
但是，这种感情不同于一般人与人之间的感情纠葛，更深层次来讲，这种感。
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浅谈区域性民族舞遗存的原生态文化特征
一、悠久的民族历史与舞蹈的区域性
东南亚地区的中南半岛山脉呈由北向南的走势，实际上是我国横断山脉的延伸。
奔流在这一区域崇山峻岭之间的河流，大都发源于我国西南地区。
民族的迁徙，商贸的往来，文化的交流与传播，无不沿着这些曲折悠长的河流进行。
这样的地形地貌使得这一地区的交通形成自然的阻隔和半闭塞状态，它给各民族同外界的交往带来极大的困难。
“两山之间必有川，两川之间必是山”、“隔河不同声，十里不同音”、“对面山歌丢过河，绕山绕水难见着”。
这些本地俗语，并非夸张之辞，而是这一地区历史以来的真实写照。
直至二十世纪中叶，西南边疆大部分地区的交通，仍未摆脱人背马驮的状况。
生产方面原始游耕农业、刀耕火种，粗放耕作还十分突出。
在其文化方面，则较多地保留了种种古老的原始习俗和祭祀活动。
这样的状况，在客观上也为原生态艺术的保存创造了有利的条件，原始舞蹈也因此赖以存在、流传、发展。
民族舞蹈在各民族社会生活中逐渐发展形成了民族文化传统的主要标志性文化，所以在这些民族的民间舞蹈文化中，较多的带有一种历史的遗存。
在一定程度上再现了人类生活的历史情景，具有一股清新远古的历史气息。
二、古老的原始性与舞蹈的民俗特有性
以舞蹈模拟劳动、颂扬劳动，以舞蹈宣泄情感、表达愿望，以舞蹈标示族群、传承信仰，不仅是远古时期人类求生存的必要手段，也是舞蹈自身发展的必经之途。
当我们参与到西南边陲各个少数民
族的舞蹈文化其中，踏着那鲜明的节奏，融入到单纯、质朴的舞情、舞韵之中，是否依稀感受到先民们模拟劳动、颂扬劳动的情景？是否感受到狩猎与伏击的恐惧与紧张？是否感受到祈祷的神圣与虔诚？是否感受到民族精神这种勇敢和力量？他们击鼓而舞，拼命地敲，没有变化，没有起伏跌宕，从不加速。
日复一日，通宵达旦；年复一年，永无终极。
可他们是那样的欢快，那样的激情，又是那样的执著。
这一切的一切，当然是和他们千百年来保持着原始生活方式有关。
三、永恒的生命意识与舞蹈的象征性
西南地区是我国少数民族生殖崇拜文化极为丰富的地区，云南边疆跨境民族区域更是生殖崇拜舞蹈遗存较为突出的地区。
这里的许多民族大多有生殖崇拜的传统习俗。
在原始舞蹈文化中，最早盛于母系氏族社会的“种的繁衍”主题，大体发展为直接和间接或写实与隐喻两种基本表现方式。
其具体形式有四种：一是所谓直接的、写实的表现方式，就是通过舞蹈形象来直接传达一种生殖崇拜题旨。
即直接表现性行为的乐舞。
舞蹈运用道具，动作夸张突出生殖部位，直接表现性行为的过程。
如彝族、壮族的铜鼓舞，怒族的生育舞，佤族的木鼓舞，哈尼族“仰阿纳”鼓舞等等；二是所谓的“互渗律”，以生殖器物来“诱导”人的生育力，初民把生殖器神化，认为这是神力，魔力的象征，他们供奉玉祖、陶祖、石祖等等，以获得相似的神力，至今有些少数民族还有竖木祖、悬挂玉祖、铜祖等，“祖”字的左边为示，即神祗，右边的“且”字就是男性生殖
器的象形。
所以有“且”字边的词，原始的意思和性都有关系，三是所谓的“相似律”，以人的生育来“感发”物的生育，当人们发现了男性在生育中的作用以后，男性在生育和生产中的地位便日益得到加强。
“种子”成为男性繁殖的象征，正是男性的播种，才使女性生育，也才能使土地丰收。
如景颇族在点种前要在山地里进行一种“纳破”的仪式，即由一对青年男女破土点种，山官念咒祈求鬼神保佑，通常要烤酒剽牛祭献，举行全寨性歌舞，用这种男女结合的隐喻来促进种子和土地的结合，以此引导幼苗的顺利出土，以祈地力，多产多生；四是所谓的“交感律”，以物的生殖属性来“促进”人的生育，人们崇拜多子的蛇、鱼、鸟、蛙、龟、鳄、蜥蜴等动物，葫芦、花卉、瓜果、林木等植物以及石头、无生物。
云南彝、苗、拉祜等民族非常喜爱跳“葫芦笙舞”，据葫芦多籽象征多子，笙与生同，即分娩，跳葫芦笙舞有祈生之意，表达了少数民族历史以来的生命意识，祈求绵延不绝的繁衍后代的期望。
四、民族集体意识与舞蹈的全民性
怒江流域是怒江区域文化的中心地带，它位于云南西北部的滇、缅、藏的交汇处。
是一个多民族杂居，也是傈僳族、独龙族、怒族的主要聚居地。
怒江区域的民族文化比较多地保存了当地世居主要民族（傈僳族、怒族、独龙族）生活的历史遗存。
区域内的原始遗存不仅表现在相对落后的生产生活方式上，也表现在它古朴的民风、传统的礼俗、古老的道德以及人与自然的关系等方面。
木头、竹篾、茅草搭起的房屋，麻线织成的衣裙，遮羞御寒的独龙毯，原
始森林，动物自由自在的生态环境，自然崇拜和古老的图腾祭祀活动，习惯烧烤的食物，热情和真诚的待客，不分有无、有福同享的原始共产主义遗风，“路不拾遗”的传统美德，淡泊的商品意识和悠闲的农牧生活，对宗教的虔诚和不可或缺的礼俗活动，凡事喜用歌舞表达内心的感受。
因此这一地区的民族民间舞蹈具有强烈的集体意识和鲜明的传统观念。
研究区域性社会与自然生态环境给予民族民间舞蹈之种种影响，是真实地把握一个民族民间舞蹈文化内在生成本质规律的关键，不但可以从中探究出一个民族的民间舞蹈动态特征的积淀，也可以找到与舞蹈相关的其他文化上的特征，是研究民族原生态舞蹈风格特征的一个重要环节。
西南边疆跨境地区有着非常真实而稀有的人类文化资源，其研究价值是难以估量的。
舞蹈作为文化的特殊形态，遗存极为丰富，无论是原始舞蹈形式的遗存、还是原始观念在舞蹈中的遗存、以及原始舞蹈形式向其他通俗舞蹈。