中国现代文学史复习提纲

中国现代文学史复习提纲
1、老舍短篇小说就文体言，大体有两种类型：一是以写实与象征相融合的手法创作的抒情
性小说，如《月牙儿》《微神》《阳光》等；二是以传统说话、民间讲唱辅之西方小说表现手法的写实小说，如《断魂枪》《上任》《黑白李》《柳家大院》等。

2、《骆驼祥子》在宇宙风上连载，这是老舍“作职业写家的第一炮”。

3、瞿秋白赞赏：“《子夜》是应用真正的社会科学，在文艺上表现中国的社会关系和阶级关
系的扛鼎之作”。

4、巴金的《家》写于1931年，最初在上海的《时报》上连载，原题为《激流》。

《激流三
部曲》包括《家》《春》《秋》。

5、《边城》是沈从文最负盛名的代表作，原载1934年《国闻周报》。

6、“汉园三诗人”卞之琳、何其芳、李广田三人合著《汉园集》（1936）。

7、洪深的《农村三部曲》，包括独幕剧《五奎桥》（1930）、三幕剧《稻米》（1931）、四幕
剧《青龙潭》（1932）。

8、1936年，茅盾仿效高尔基主编《世界的一日》的做法，发起征文运动，在此基础上主编
成《中国的一日》。

9、夏衍的《包身工》“在中国的报告文学上开创了新的记录”。

10、林语堂创办的《论语》半月刊后，又创办了《人间世》和《宇宙风》两刊。

11、林语堂在小品的题材和风格上主张“以自我为中心，以闲适为格调”。

12、1940年前后的有关歌颂与暴露和对小说《华威先生》（张天翼著）的论争。

13、巴金的《憩园》、老舍的《四世同堂》则对中国式的家族文化进行了叩问。

14、师陀的系列短篇小说集《果园城记》。

15、路翎的《财主底儿女们》
16、冯至《伍子胥》
17、沙汀的“三记”：《淘金记》《困兽记》《还乡记》。

18、《寒夜》（1946）是巴金继《激流三部曲》之后的又一力作，也标志着作家在艺术上进入了新的发展阶段。

19、钱钟书1941年出版散文集《写在人生边上》，1946年出版短篇小说集《人••兽•鬼》。

20、《金粉世家》连载于1927年2月至1932年5月的《世界日报》副刊《明珠》。

冷清秋是《金粉世家》着力刻画的一个主要人物。

21、丁玲的《太阳照在桑干河上》和周立波的《暴风骤雨》是反映土改斗争的两部作品。

22、《金锁记》可以称之为是对情欲的研究，是张爱玲最重要的作品之一。

中国诗歌会：1932年9月由左联诗歌组发起组织的中国诗歌会于上海成立，主要发起人有蒲风、穆木天、杨骚、森堡等，1933年2月创办《新诗歌》旬刊。

中国诗歌会注重诗歌的现实性，提倡诗歌的大众化。

穆木天在《新诗歌•发刊词》中提出这一诗派的共同创作纲领：“我们要捉住现实，歌唱新世纪的意识”，要使“诗歌成为大众歌调”，诗人“自己也成为大众的一个”。

《现代》：新感觉派的主要文学刊物之一，1932年5月创刊于上海，施蛰存担任其编辑。

其所刊诗歌的“思想、风格、题材，都并不一致”，但其中相当多的诗都包含着先锋意识，从艺术到思想都有若干共同倾向，戴望舒是主将。

孤岛文学：1937年11月上海沦陷后，一部分文艺工作者利用上海租界的特殊环境，在日本侵略势力的四面包围中，坚持抗日文学活动，至1941年12月珍珠港事变日军侵入租界止，历时四年零一个月，称之为“孤岛文学”。

在党的领导下，孤岛进步作家以报刊、戏
剧舞台为阵地，发表文章和公开演出，以爱国主义和民族气节激励观众，产生很大的社会影响。

孤岛文学的作品有鲁迅的《鲁迅全集》、《大时代文艺丛书》；文艺刊物《世纪风》多刊登杂文；专业剧团有丁玲等的上海剧艺社，演出现代剧各历史剧。

文协：1938年3月27日中华全国文艺界抗敌协会在武汉成立，简称“文协”，有老舍主持其日常工作。

“文协”出版会刊《抗战文艺》。

文协的成立标志着在民族意识召唤下民族解放时期文化统一战线的建立与形成。

口号是“文章入伍，文章下乡”。

九叶诗派：是抗战后期和解放战争时期的一个具有现代主义倾向的诗歌流派。

主要成员有
辛笛、穆旦、陈敬容等九人。

主要刊物有《诗创造》《中国新诗》。

他们要求自己对现实生活取历史主义态度去认识和诗性地把握，具有强烈的时代感、历史感和现实精神有情性感
悟向知性经验升华。

七月诗派：20世纪30、40年代，以艾青，田间为先驱诗人，围绕着胡风主编的《七月》、《希望》杂志的一批诗人与作家，如天蓝、辛克、牛汉等，形成了一个贯穿抗日战争和解放战争时期最重要的战斗浪漫主义诗歌流派。

具有借主观拥抱客观、再造一个现实来驰骋主观战斗精神的浪漫主义追求。

在延安文艺座谈会上的讲话：毛泽东1942年5月在延安举行的文艺座谈会上的讲话，包括5月2日所作引言和5月23日所作结论两部分。

毛泽东以政治家、军事家的视角与眼光，提出了解放区文学格局和未来发展的系统性的规范、要求和原则。

它既是对抗战以来民族-大众化文艺思潮与创作实践的总结，同时在修正30年代左翼文学方向的基础上，也进一步凸现了政治、阶级、人民大众等观念在革命文艺活动中的重要性。

《北京人》：曹禺的戏剧创作在40年代达到新的高度，创作了《北京人》。

三幕剧《北京人》以曾家的经济衰落为串连全剧矛盾的线索与具体背景，展开家庭中善恶与丑恶、新生与腐朽、光明与黑暗的冲突，并透过这些冲突，深入封建家庭这一躯体深处，着力反映封建主义精神统治对人的吞噬，人们在这种精神统治下对新生活的追求，以及这种精神统治的破产。

《北京人》着意追求契科夫的风格，平淡的人生铺述成为该剧的主要特征。

《呼兰河传》：萧红创作于1940年，此时正值抗日战争最艰苦的阶段。

萧红以自己的家乡与童年生活为原型，创作了这部小说，体现了对于小说文体的自觉追求，小说、散文、诗的元素被有机的交融在一起，形成一种可称为诗化小说的形式。

作家以她娴熟的回忆技巧、抒情诗的散文风格、浑重而又轻盈的文笔，造就了她“回忆式”的巅峰之作。

《四世同堂》：老舍历时5年完成，是其作品中规模最大的长篇巨构。

分为《惶惑》《偷生》《饥荒》三部，以小羊圈胡同为人物活动的中心，以祈、钱两家为描写重点，写出了抗战八年沦陷区北平人民的生活、斗争及精神面貌。

着眼于文化审视，挖掘了普通国民的传统文化心理弱点，并描绘了国民精神弱点在民族战争的改造过程，刻画了众多生动的人物形象，再现了北京的节令习俗、风土民情，具有浓郁的地方特色。

1.以《子夜》为例，谈谈矛盾小说创作的主要特点。

（1）茅盾注重细节的谨严。

茅盾特别推重福楼拜在认真查阅文件、亲临现场考察的基础上，用“科学的写实的手腕”，客观地再现历史风貌的精神。

《子夜》的写作也取了同样的态度，写到时代风尚、习俗等细节都注意符合那一年代的特点，至于书中人物闲谈时所涉及的社会现象，也都有所依据。

《子夜》虽然写的是当代故事，用的却是福楼拜般的复现历史的严谨精神。

（2）严格地按照生活的真实来写。

茅盾喜欢19世纪现实主义大师的作品，也兼及浪漫注意、自然主义、象征主义等新浪漫主义作品。

也喜欢读《庄子》《儒林外史.等，有深厚的古典文
学修养。

西方现实主义与自然主义文学对茅盾的最大影响是“为人生”的文学观的确立与现实主义真实观的形成。

“以冷静、清醒的态度，鸟瞰式地谛视和剖析人生，借助于对现实人生的敏锐观察与精细描写，来展示旧中国的众生相与百丑图”。

对茅盾创作《子夜》影响最大的外国小说家是巴尔扎克和托尔斯泰，他喜欢规模宏大、文笔恣肆绚烂的作品。

他选取十里洋场的上海作为小说的中心地，聚焦于上海金融中心—股票市场，从中引发多条线索。

（3）《子夜》中关于都市景物的讽喻性作用的揭示，可以说是贯注全书的一种写作原则。

如第一章写吴老太爷受上海五光十色景象的刺激中风而死，就是一个大的比喻，一则讽喻性寓言。

小说又特意安排诗人范博文发表一通所谓封建僵尸来到现代大都市不能不风化的议论，把寓言隐含的意义挑明。

（4）茅盾是怀着“大规模地描写中国社会现象的企图”来写作《子夜》的，采用多线交叉发展，然后两条主线先后发展的结构方法，从复杂的内容里突出中心，从纷繁的线索中见出主次，做到波澜起伏而有条不紊。

整个作品的情节发展十分紧凑，时间跨度小（三个月）,而人物众多，但作者采用了开门见山和盘托出的手法。

一开始就在吴老太爷的吊唁仪式上把几乎全部的重要人物都推上前台，组成复杂的人物关系网络，以及设下情节因果关系的伏笔，从而经纬交汇地构成了《子夜》的“网状结构”。

作者又善于根据矛盾冲突的各种不同发展阶段的情况，运用借题牵线，烘托对比，虚实处理，前后照应等等艺术手法，来巧妙的安排故事情节，做到引人入胜而不落俗套。

从而把众多人物和纷繁线索有条不紊地组织起来。

茅盾建造的这座宏大建筑，局部虽不无遗憾，但材料坚固、气象壮观，为中国现代长篇小说写作开创了新的景观。

2、关于艾青诗歌创作的主要成就。

朴素、凝练、想象丰富、意象独特、讲究哲理，是艾青诗歌的一贯特点。

艾青在1933年发表了第一首诗，也是他的成名作《大堰河——我的保姆》，奠定了他诗歌的基本艺术特征和他在现代文学史上的重要地位。

三、四十年代他出版的诗集有《大堰河》、《北方》、《他死在第二次》、《向太阳》、《献给乡村的诗》、《反法西斯》、《旷野》、《黎明的通知》、《雪里钻》等，咏叹民族命运，呈现出忧郁、感伤逐渐转向悲壮、高昂的诗风。

在诗学上受凡尔哈仑等外国现代诗人的影响。

五十年代他直接表现新生活及建设者的诗作，疏离已有的艺术个性，显得平淡，但保持着原有诗思的格局。

取材域外的《维也纳》、《南美洲旅行》、《大西洋》等，写实与象征互渗，想象和感受独到，为当时的出类拨萃之作。

七十年代末复出后，他诗思如涌，《光的赞歌》、《古罗马的大斗技场》等属精心构撰的长诗，大量篇什短小精悍，主题接续三、四十年代渴求光明、真理的情思线索，并有大幅度延伸，更为深沉、凝重、睿智，注重在具体物象中把握超越物象的意蕴，走向象征。

3.《围城》的主题是什么？
《围城》是中国现代杰出的讽刺小说，对现代化过程中中国的现代文化与传统文化的
对立和冲突，文化价值的混乱与尴尬，予以了深切的关注与深广的表现。

留学青年方鸿渐从海外归来，却总不能安顿，一再踏上漂泊旅程。

作者借他一路漂泊的机会，涉笔成趣，广泛描绘了社会的形形色色，写尽了处于历史转型期的中国在文化，价值方面的断裂，错位，颠倒与冲突。

这一社会面貌，构成了小说的特定背景。

在此背景上，小说展开了传统对于现代中国的自我围困的主题。

这一主题不仅在社会制度与机构方面展开，而且也在方鸿渐和孙柔嘉的婚姻家庭关系中展开。

孙柔嘉精明、柔韧，工于心计，是“中国文化的典型产品”。

方鸿渐起初以为她只是一个女孩子，事事都要请教自己；待到订婚，才发现她“不但很有主见，而且主见很牢固”真似“仿佛有了个女主人”，结婚之际一经高辛楣提醒，方才警醒，却已
经身陷围城。

小说借人物的嘴说：“结婚是被围困的城堡，城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。

”
《围城》包含三层意蕴：“写中国某一部分社会，某一类人物”，即对抗战时期城乡世相的描写；“文化反省层面”，以写“新儒林”来对中国传统文化进行反省；“哲理思索层面”，即对人生，对现代人命运的哲理思考。

4、以《边城》为例，谈谈沈从文的“湘西世界”。

沈从文对中国现代文学最大的贡献,在于他从作品到理论构建的"湘西世界"。

如诗如画,恬静淡远,风格独具的"湘西世界"是沈从文独特的功利原则和美学观的显现。

在湘西世界中，沈从文正面表现了未被现代都市恶质文明扭曲的人生形式。

这种人生形式的极致，便是所谓“神性”。

在沈从文的美学观中，“神性”就是爱与美的结合，这是一种具有泛神论色彩的美学观念。

出于对过去人生形式追忆的茫然和对现实人生形式探索的失落，沈从文在想象中用审美理想之光烛照湘西人生历史图景，在《边城》中唱出了理想的生命之歌。

《边城》是沈从文的代表作，也是支撑他所构筑的湘西世界的柱石，是"湘西世界"优美、健康、自然的人生形式的深刻表现。

他通过一个古朴曲折的爱情故事表现了对理想的人生形式的追求。

翠翠、二佬、大佬对于自由爱情的幻想和追求,则体现了他们生命中的自由意志和纯粹神性,表明他们是新一代湘西古朴人性的继承者.
从沈从文笔下的湘西世界总体的叙事角度考察《边城》，则不难发现他的真正的命意在于建构一个诗意的田园牧歌世界，支撑其底蕴的是一种美好而自然的人性。

从《边城》中，我们看到沈从文笔下诗画般的湘西世界，自然山水滂沱而又秀美，人们单纯而又勇敢，没有贫富、地位之分，均以诚挚为美的，以亲善为人之本，使读者置身于温馨的世界，这种描写手法本身就是对尔虞我诈无情的鞭挞。

外公对孙女的爱、翠翠对傩送纯真的爱、天宝兄弟对翠翠真挚的爱以及兄弟间诚挚的手足之爱。

这些都代表着未受污染的原始文明的传统美德。

作者状写湘西自然之明净，目的在于衬托湘西人清水般的心灵。

他笔下的湘西风情与现实中的都市世界形成鲜明的对比。

从整体上看，《边城》呈现出一种温柔淡远的牧歌情调。

作者描写这种富有牧歌因素的爱情时，从“人与自然的契合”的泛神论思想出发，故意淡化情节，以清淡的散文笔调去抒写自然美。

如《边城》对酉水岸边的吊脚楼，茶峒的码头、绳渡、碧溪的竹篁、白塔等、都作了细致的描绘，精心勾画出一幅湘西风景图和风俗画。

加上作者描写使用的温柔笔调。

创造出了独特的审美意境，酿就了小说清新、淡远的牧歌情调。

这种情调对应于理想的人生形式。

作者深知理想的人生形式只能存在于“理想”之中，现实中这种朴素的人性美正在日渐泯灭，因此在歌唱这些牧歌的同时，他又有一丝沉郁、一缕隐痛、一点伤感。

5.谈谈曹禺从《雷雨》到《北京人》的创作变化。

《雷雨》（作于1934年）是曹禺的代表作，而他的戏剧创作在40年代达到新的高度，他创作了《北京人》。

从编剧艺术看，《雷雨》属于欧洲传统型的，易卜生式的戏剧，《北京人》则着意追求契诃夫的风格，平淡的人生铺述成为该剧的主要特点。

《北京人》中人与封建主义精神统治的内心悲剧冲突，是一条与表面情节相呼应的内在动作线。

对沉滞的旧家庭生活中人生的深刻内涵的揭示，在戏剧冲突中突出深沉的体现。

《北京人》意味着曹禺从《雷雨》那种紧张激荡郁愤的风格转而追求平淡自然忧郁深沉的美。

在人物方面，曹禺是卓越的悲剧艺术家。

他笔下最成功的人物，是心灵受到压抑的女性，如繁漪，侍萍，愫方，梅和瑞珏；是内心忧郁矛盾的悲剧性男子：如周萍，觉新。

他们都具
有浓郁的抒情性，都是某种复杂情感的化身。

他们每一颗心灵都会燃烧起人类情感欲望的热火。

曹禺的悲剧人物特征与戏剧风格在《北京人》中有了新的发展。

他在契诃夫的影响下开始追求平淡深沉的美。

曹禺处理戏剧冲突，能深入剧中人的内心世界，或表现人物与人物之间的心灵交锋，或刻画剧中人内心的自我交战。

《雷雨》在激烈紧张的戏剧冲突中展现人物的心灵交锋。

《北京人》在隐约闪烁，迂回曲折的冲突中展开人物心灵上同样错综复杂，严重尖锐的搏击。

在他们平淡的看似无心的言词中，却有心灵的刀枪你来我去。

曹禺戏剧的语言富有心灵动作性与抒情性。

《雷雨》中的人物由于个个怀着深仇宿怨，语言的进攻性更强烈。

那种感情的巨大冲击力呈现为紧张激荡的风格。

《北京人》的人物语言更为简洁凝炼，有着委婉深长的抒情诗意。

6、以《小二黑结婚》为例谈谈赵树理的创作特征。

《小二黑结婚》是赵树理1943年发表的。

小说以小芹和小二黑的爱情为线索，围绕冲破三仙姑和二诸葛的封建束缚以及暴露农村生活中的落后面貌和落后思想来反映新时期农村思想新的进步和新的发展。

这篇小说也集中体现了赵树理的创作特征：
一、问题小说，这是一篇典型揭露农村存在问题的问题小说。

《小二黑结婚》中揭露了三仙姑和二诸葛的封建迷信思想，也深刻揭露了农民的愚昧。

此外小说从金旺兄弟的所作所为反映了解放后解放区遗留下来的恶霸作风，和欺上瞒下的行为；也反映出农民自身的小农意识。

再有，文中对父母包办婚姻的揭露也很到位。

如三仙姑不顾女儿的反对希望将其嫁给“插起招军旗，就有种粮人”的吴先生；还有二诸葛家养育的童养媳等等都可反映这些问题。

二、强烈的政治色彩，过分注意为政治和中心工作服务给赵树理的创作带来了一些明显的局限，如拘泥于具体问题和事件，伸展不开对人物的刻画时有简单化的倾向，作品有图解政治，图解政策的痕迹，有时会因政策事物而累及作品等。

但是由于赵树理常年生活在农村，扎根于基层，凭借他对农村和农民的深切了解，对中国农村革命历程的深切体验以及他脚踏实地，实事求是的工作作风和创作态度，也使得他的问题小说得以突破就事论事的局限，取得不凡的思想成就。

从《小二黑结婚》看，他把解决小二黑和小芹的自由恋爱婚姻以及解决金旺兄弟恶霸行为，还有使得三仙姑和二诸葛思想得以开化的这些问题都交由区长一人负责，文中也是由区长这个关键性人物使得这些矛盾迎刃而解。

从这方面可以看出其强烈的政治功利性，也正因为这样在表写和刻画各色人物时，虽鲜明富有个性，但却总觉得缺乏点什么。

三、鲜明的反封建倾向，受“五四”时期思想的影响，加上长期生活在农村，对于封建主义的表现相当了解，所以他的作品有对封建意识下的农村社会关系和道德伦理观念有比较深入的剖析和抨击。

在文中，描写的三仙姑和二诸葛的神婆行为深刻揭示了封建的迷信思想。

以及文中农民对于金旺兄弟的所作所为采取敢怒不敢言的态度也反映了农民思想的弊端。

他的小说基本上属于现实主义范畴，但却又不同于欧美的批判现实主义，和假现实主义，而且他的小说没有那么咄咄逼人的理想化色彩，人物质朴如本色。

四、小说采用富有民族特色的方法构建作品，刻画人物，即他是民族化与大众化的坚定实践者。

“五四”以来，“西化”和“民族化”，精英文化和大众文化的问题一直是作家，批评家讨论的中心问题之一。

赵树理的方向很明确，从《小二黑结婚》中，他采用大家喜闻乐见的方式刻画人物。

采用故事体小说的叙述方式，极少采用“横截面”式的段篇结构和跳跃式的或组合式的长篇结构，而是继承了中国评话式小说的特点，努力保持故事情节的连贯性和完整性，也非常注意按照故事发展的时序叙述故事。

在人物塑造上，作者既注重在叙述故事中介绍人物，又注意以人物的行动来揭示其心理和性格，尤其注重将人物放到具体的请进中加以表现。

在文中先交代三仙姑，二诸葛的人物，家庭就可以很好体现这点。

另外，小二黑与小
芹爱情产生了问题最后也有了解决的方法，也体现了他小说的完整性，线索明确，脉络清晰，因果关系明了。

五、叙事，写人都用白描手法，而且以人物自己的语言和行动来表现性格，文中一出场就以讲故事的口吻交代了“三仙姑”，“二诸葛”两个人物的习惯。

从这些方面，我们可以看出他们的性格。

在叙述整个事件的时候也娓娓道来，并不惨杂太多的细节描写。

但故事却头绪清楚，情节集中，故事中又可以因出其他小故事，作品有悬念，有聚焦点。

六、语言的口语化，通俗易懂，平易朴实，生动风趣。

他的语言能使读者造成在场感，语言简洁上口，合乎自然语流。

多用短语，短句，限制使用多重的修饰语，如“刘家峤，有两个神仙，邻近村无人不晓，一个是前庄上的二诸葛，一个是后庄的三仙姑。

二诸葛原来叫刘修德，当年做过生意，抬脚动手都要论阴阳八卦，看一看黄道黑道。

三仙姑是后庄于福的老婆，每月初一，十五都要顶着红布摇摇摆摆装扮天神”等等都可体现这点。

在语言的使用上十分注意地方色彩和乡土风味，为了避免使用文人书面语，也淘汰了生僻的字眼。

作者吸收了通俗易懂的方言口语进入作品，如在文中“死受”这类语言同山西的民情风俗融合在一起构成赵树理小说别具一格的语言风格。