中国民间美术 教案
美术教案-中国民间美术
美术教案－中国民间美术
课程名称：中国民间美术
课程时长：1小时
适用年级：4-6年级
教学目标：
1. 了解中国民间美术的特点和表现形式；
2. 学习中国传统绘画技法；
3. 培养学生的观察力和创造力。
教学准备：
1. 各种中国传统绘画作品的图片；
2. 绘画用纸、颜料、毛笔等绘画工具。
教学过程：
1. 导入（5分钟）：
介绍中国民间美术的概念，并与学生一起回顾中国传统绘画的特点。
2. 探究（10分钟）：
展示图片，向学生介绍不同类型的中国民间美术作品，如年画、剪纸、刺绣等，让学生了解其特点和表达方式。
3. 实践（30分钟）：
让学生选择自己感兴趣的民间美术形式，并根据其特点进行绘画实践。
可以选择剪纸、年画或其他中国传统绘画形式。
教师可以示范绘画技巧，引导学生进行创作。
4. 展示和分享（10分钟）：
学生展示自己的作品，并分享绘画过程中的体会和创作心得。
5. 归纳总结（5分钟）：
回顾当天的学习内容和所获得的经验，让学生总结中国民间美术的特点和表现形式。
课后延伸活动：
1. 鼓励学生继续研究中国民间美术，了解更多的绘画形式和技法；
2. 组织学生参观美术馆，深入了解中国传统绘画的发展历程；
3. 给学生布置作业，让他们用他们学到的知识绘制一幅中国民间美术作品。
评估方式：
1. 观察学生在课堂上的积极参与和创作表现；
2. 评估学生的绘画作品，看他们是否能运用所学的技法和表现出中国民间美术的特点。
民间美术教案最新6篇
民间美术教案最新6篇民间美术欣赏篇一如意吉祥的民间美术一、学习领域：欣赏。
平述二、课时：1课时三、教具、学具：1.教具准备：投影仪、多媒体。
2.学具准备：彩色笔、油棒、绘画工具。
四、教学设想：通过对民间美术的欣赏，了解了在日常生活中，不少艺术品中都有着“图必有意、意必吉祥”了解中国民间的艺术品。
感受民间吉祥图案的“夸张、变形、对称、概括、简洁”等造型规律。
在课程设计中主要利用多媒体课件中民间艺术作品创设情境，使学生对民间艺术有重新的认识和欣赏。
引发其兴趣，运用不同的观察方法，尝试说出自己的感受，培养其语言表达能力，激发学生爱祖国，爱人民的好品德。
五、教学目标：1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的画面。
2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅画面。
3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。
收集民间吉祥的图案。
六、教学重点：能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
七、教学难度：灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
八、教学过程：（一）课堂导入：1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。
让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。
设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题：一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品？（三）作业布置：能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
《民间美术》教案
《民间美术》教案.doc教案内容：一、教学目标：1. 让学生了解和认识民间美术的定义、特点和分类。
2. 培养学生对民间美术的欣赏能力和创作能力。
3. 增强学生对传统文化的了解和传承意识。
二、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生掌握民间美术的基本概念和分类，培养学生对民间美术的欣赏和创作能力。
2. 教学难点：如何引导学生理解和感受民间美术的独特魅力，以及如何将民间美术元素运用到实际创作中。
三、教学方法：1. 讲授法：讲解民间美术的基本概念、特点和分类。
2. 展示法：展示民间美术作品，引导学生欣赏和分析。
3. 实践法：让学生动手创作民间美术作品，提高其实际操作能力。
四、教学准备：1. 准备相关的民间美术作品图片或实物，用于展示和讲解。
2. 准备创作材料，如画纸、画笔、彩泥等，供学生实践使用。
五、教学过程：1. 导入：简要介绍民间美术的概念，引发学生对民间美术的兴趣。
2. 新课内容：讲解民间美术的特点和分类，引导学生了解不同的民间美术形式。
3. 作品欣赏：展示民间美术作品，引导学生欣赏和分析，理解其独特魅力。
4. 创作实践：让学生动手创作民间美术作品，教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
六、教学延伸：1. 组织学生进行民间美术作品的欣赏和交流活动，提高学生的审美能力和交流能力。
2. 邀请民间艺术家进行讲座或演示，让学生更加深入地了解民间美术的独特魅力。
3. 组织学生参观民间美术展览或博物馆，拓宽学生的文化视野。
七、教学反思：1. 教师应定期对自己的教学进行反思，检查教学目标是否达成，教学方法是否合适，以及学生的学习效果如何。
2. 教师应根据学生的反馈和教学实际情况，及时调整教学内容和教学方法，以提高教学效果。
八、教学评价：1. 评价学生的民间美术知识掌握程度，通过笔试或口试进行评估。
2. 评价学生的民间美术欣赏和创作能力，通过作品展示和评价进行评估。
3. 评价学生的传承意识，通过学生的创作和表现进行评估。
中国民间美术教案
一、中国民间美术教案二、课时安排：1课时（45分钟）三、教学目标：1. 让学生了解中国民间美术的定义、特点和分类。
2. 培养学生对中国民间美术的欣赏能力和创作能力。
3. 增强学生对中国传统文化的认识和自豪感。
四、教学内容：1. 中国民间美术的定义和特点2. 中国民间美术的分类3. 欣赏中国民间美术作品4. 创作中国民间美术作品五、教学过程：Step 1: 导入（5分钟）1. 向学生介绍本节课的主题：中国民间美术。
2. 引导学生思考：什么是美术？什么是民间美术？Step 2: 讲解（15分钟）1. 讲解中国民间美术的定义和特点。
2. 讲解中国民间美术的分类，如剪纸、泥塑、年画等。
Step 3: 欣赏（10分钟）1. 向学生展示一些中国民间美术作品。
2. 引导学生欣赏并讨论作品的特点和魅力。
Step 4: 创作（10分钟）1. 向学生发放材料，如彩纸、泥巴等。
2. 引导学生根据所学的民间美术技法创作自己的作品。
Step 5: 展示和评价（5分钟）1. 让学生将自己的作品展示给同学们。
2. 让同学们互相评价，选出优秀作品并进行表彰。
Step 6: 总结（5分钟）1. 总结本节课所学的内容。
2. 强调中国民间美术在中国传统文化中的重要性。
教学评价：通过学生在课堂上的参与度、作品创作和评价等方面来评价学生的学习效果。
六、中国民间美术教案七、课时安排：1课时（45分钟）八、教学目标：1. 让学生了解中国民间美术的不同类型，如剪纸、泥塑、年画等。
2. 培养学生对中国民间美术的欣赏能力和创作能力。
3. 增强学生对中国传统文化的认识和自豪感。
九、教学内容：1. 中国民间美术的不同类型2. 欣赏中国民间美术作品3. 创作中国民间美术作品十、教学过程：Step 1: 导入（5分钟）1. 向学生介绍本节课的主题：中国民间美术的不同类型。
2. 引导学生思考：你对中国民间美术有哪些了解？Step 2: 讲解（10分钟）1. 讲解中国民间美术的不同类型，如剪纸、泥塑、年画等。
民间玩具美术教案(精选五篇)
民间玩具美术教案（精选五篇）（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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寻找身边的民间美术美术教案与反思
寻找身边的民间美术美术教案与反思摘要：一、引言：对民间美术的认识二、教案设计：民间美术教学的目标、内容和方法三、教学实践：具体课程安排与实施四、教学反思：总结经验与不足五、结论：民间美术教学的意义和价值正文：一、引言民间美术是我国传统文化的重要组成部分，它承载着丰富的历史信息，展现了各地域的特色风貌。
作为教育工作者，我们有责任将民间美术传承下去，让更多学生了解和热爱这一艺术形式。
本文将分享一份民间美术教案，并对其进行反思，以期为今后的教学提供借鉴。
二、教案设计1.教学目标：通过本课程的学习，使学生了解民间美术的定义、特点和价值，提高对民间美术的审美鉴赏能力，激发创作兴趣。
2.教学内容：民间美术的历史、种类、技法和代表作品。
3.教学方法：采用讲授、讨论、实践相结合的方式，引导学生深入了解民间美术。
三、教学实践1.课程安排：分为五个课时，每个课时45分钟。
2.课时一：介绍民间美术的概念、特点和价值。
3.课时二：讲解民间美术的种类，如剪纸、泥塑、年画等。
4.课时三：介绍民间美术的技法，如线条、色彩、构图等。
5.课时四：分析民间美术的代表作品，了解其背后的文化内涵。
6.课时五：开展实践创作，让学生亲自动手制作民间美术作品。
四、教学反思1.成功之处：课程内容丰富，激发了学生的兴趣和创作欲望。
2.不足之处：实践环节时间较短，部分学生未能充分展示自己的创作能力。
3.改进措施：加大实践环节的教学时间，鼓励学生充分发挥想象力。
五、结论民间美术教学不仅有助于培养学生的人文素养，还能激发他们对传统文化的热爱。
通过对本节课的教案设计和实践，我们发现教学内容要丰富多样，注重实践环节，让学生在动手创作中感受民间美术的魅力。
初中欣赏民间美术教案
初中欣赏民间美术教案课时：1课时年级：初中教学目标：1. 让学生了解民间美术的概念、种类和特点，提高学生的审美能力。
2. 通过欣赏民间美术作品，培养学生对民间艺术的热爱，增强民族自豪感。
3. 引导学生关注民间美术在生活中的应用，提高学生的生活审美水平。
教学内容：1. 民间美术的概念：民间美术是民间艺术的主要表现形式，是指劳动者在生产、生活、风俗习惯和宗教信仰等方面所创造的美术作品。
2. 民间美术的种类：包括剪纸、年画、刺绣、泥塑、玩具、面具、风筝等。
3. 民间美术的特点：具有鲜明的民族特色、地域特色和时代特色；构图自由、形式多样、寓意深刻；使用民间特有的表现手法，如象征、寓意、夸张等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师出示一组民间美术作品，引导学生观察并说出作品的名称、特点。
2. 学生分享自己对民间美术的了解和认识。
3. 教师总结并板书课题《欣赏民间美术》。
二、新课内容展示（15分钟）1. 教师通过多媒体展示不同种类的民间美术作品，如剪纸、年画、刺绣等，并简要介绍作品的特点和寓意。
2. 学生认真观察作品，感受民间美术的魅力。
3. 教师引导学生分析民间美术的色彩搭配、构图和表现手法，让学生认识到民间美术的独特美。
三、作品欣赏与分析（15分钟）1. 教师挑选几幅具有代表性的民间美术作品，引导学生从色彩、构图、表现手法等方面进行分析。
2. 学生分组讨论，分享自己的欣赏心得。
3. 各组派代表进行汇报，教师点评并总结。
四、实践活动（15分钟）1. 教师提出实践活动要求：以小组为单位，选择一种民间美术形式，如剪纸、年画等，进行创作。
2. 学生分组讨论，确定创作主题和表现手法。
3. 学生动手创作，教师巡回指导。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师引导学生回顾本节课所学内容，总结民间美术的特点和魅力。
2. 学生分享自己的学习收获和感受。
3. 教师提出课后作业：搜集更多关于民间美术的作品，了解其背后的故事，下节课分享。
《中国民间美术》教案
《中国民间美术》精品教案第一章：民间美术概述1.1 民间美术的定义与特点1.2 中国民间美术的历史发展1.3 民间美术的分类与地域特色第二章：剪纸艺术2.1 剪纸艺术的基本概念与技法2.2 剪纸艺术的历史与发展2.3 剪纸艺术的代表作品与欣赏第三章：年画艺术3.1 年画艺术的基本概念与技法3.2 年画艺术的历史与发展3.3 年画艺术的代表作品与欣赏第四章：泥塑艺术4.1 泥塑艺术的基本概念与技法4.2 泥塑艺术的历史与发展4.3 泥塑艺术的代表作品与欣赏第五章：民间绘画艺术5.1 民间绘画艺术的基本概念与技法5.2 民间绘画艺术的历史与发展5.3 民间绘画艺术的代表作品与欣赏第六章：刺绣与织锦6.1 刺绣与织锦的定义与分类6.2 刺绣与织锦的历史发展与地域特色6.3 刺绣与织锦的代表作品与欣赏第七章：皮影艺术7.1 皮影艺术的基本概念与制作工艺7.2 皮影艺术的历史与发展7.3 皮影艺术的代表作品与欣赏第八章：陶瓷艺术8.1 陶瓷艺术的基本概念与制作工艺8.2 陶瓷艺术的历史发展与地域特色8.3 陶瓷艺术的代表作品与欣赏第九章：民间建筑艺术9.1 民间建筑艺术的定义与特点9.2 民间建筑艺术的历史发展与地域特色9.3 民间建筑艺术的代表作品与欣赏第十章：民间手工艺品10.1 民间手工艺品的定义与分类10.2 民间手工艺品的历史发展与地域特色10.3 民间手工艺品的代表作品与欣赏重点和难点解析重点环节一：民间美术的定义与特点补充和说明：在讲解民间美术的定义时，需要强调其与主流美术的区别，重点突出民间美术的民间性、地域性、传承性等特点。
通过具体案例分析，让学生深刻理解民间美术的独特魅力。
重点环节二：中国民间美术的历史发展补充和说明：在介绍民间美术的历史发展时，可以结合具体时期的社会背景，分析不期的民间美术特点及其演变过程。
通过时间线的方式，让学生清晰地了解民间美术的发展脉络。
重点环节三：民间美术的分类与地域特色补充和说明：在讲解民间美术的分类时，需要详细介绍各类民间美术的形式及其代表作品。
民间美术教案
民间美术教案
教案内容：
教学目标：
1.了解民间美术的特点和意义。
2.学习民间美术的基本技巧和表现形式。
3.培养学生对民间美术的欣赏能力和创造能力。
教学准备：
1.教学资料，包括图片、视频等。
2.绘画工具：纸、铅笔、颜料、画笔等。
3.学生作品展示区。
教学步骤：
Step 1：引入
通过展示民间美术作品的图片或视频，引发学生对民间美术的兴趣，并提出问题，引导学生思考：什么是民间美术？它的特点有哪些？
Step 2：讲解
向学生详细介绍民间美术的起源、发展和代表作品，让学生了解民间美术的历史背景和文化内涵。
Step 3：示范
选择一种民间美术形式，如中国剪纸，向学生展示剪纸的基本技巧和创作方法。
边讲解边示范，让学生对剪纸的制作过程有直观的了解。
Step 4：实践
让学生自由选择一种民间美术形式进行实践，如绘制中国年画、糖画等。
鼓励学生发挥创造力，运用所学的技巧和知识，完成自己的作品。
Step 5：欣赏和评价
让学生将自己的作品贴在展示区，成为课堂的一部分。
学生自由欣赏和评价同学的作品，了解不同民间美术形式的特点和魅力。
Step 6：总结
结合课上的讲解、实践和学生的观察，对民间美术的特点和意义进行总结和归纳。
Step 7：巩固与拓展
课后，鼓励学生继续了解和实践民间美术，并收集相关资料。
鼓励学生参加民间美术比赛或组织学校的民间艺术展览，展示自己的成果。
以上为民间美术教案。
中国民间美术教案
中国民间美术教案中国民间美术教案1什么是中国民间美术（寻找身边的实例）？中国民间美术的特征是什么？中国民间美术作品的实用性体现在哪里？中国民间美术的表现形式有哪些？中国民间美术的寓意有哪些？这些问题通过网络发给学生思考。
作为一个民族的存在，必须有自己的民族文化，而民俗的传承还是民族文化的重要组成部分。
在前人留传下来的那些优秀的民族文化宝库中，我们可以看到有文字、艺术、建筑和工艺美术等等，它们无不蕴藏着美。
它健康地发展和延伸着的民族精华，也总是以它与时代相适应的面目存在于社会中，为人类的进步服务。
中国民间美术作为一种艺术，它的魅力在于它最富有中国的民族特色。
“乡土味”是中国民间美术最鲜明的艺术特征。
这“乡土味”可以概括为“真”与“拙”两个字，民间美术的“真”是一种通过运用“视觉思维”来对客观事物作真实的表现，它突出表现了对象的鲜活的生命征象而不是外表形象；“稚拙美”，民间美术的稚拙美来源于原始艺术，最能体现出人类童年天真憨稚的美感。
中国地大物博，民间美术品种也多如繁星，美不胜收。
作为一名美术教师，怎样在这堂课中让同学们感受到郭沫若先生所说的：“美在民间用不朽”呢？唯一的途径是让同学们睁大眼睛“看”――中国民间美术品。
知识目标：通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念，了解丰富多样的民间美术形式与艺术特征，理解民间美术与民俗的关系。
能力目标：通过收集民间美术作品和相关知识提高学生参与课堂教学能力、自主探究的能力，学会分析民间美术作品的基本方法。
情感目标：使学生明确保护和传承民间美术的重大意义，增加民族自豪感。
教学过程：简述：五千年的文明孕育了太多中华民族文化的经典与艺术精华，灿烂的历史，浓郁的民族风情，古老的传统习俗，物华天宝，人杰地灵。
中华民间艺术更是蕴涵着华夏民族最基本且最深刻的文化内涵，万物生生不息的民族本源文化基因，了解并传承它是我们共同的责任。
[教材分析]本课的内容是中国民间美术,这个内容对学生来说是比较熟悉的,内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课.本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍,以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成。
小学美术教案《民间美术》
小学美术教案《民间美术》小学美术教案《民间美术》「篇一」一、设计意图：石榴在民间象征多子和丰产,人们借石榴多籽,来祝愿子孙繁衍,家族兴旺昌盛;人们常用“连着枝叶、切开一角、露出累累果实的石榴”的图案,以象征多子多孙,谓之“榴开百子”。
本次活动幼儿自己用手指印画制作一幅榴开百子图，对民间美术进行初步的探知。
二、活动目标：1、欣赏榴开百子图，感受红绿对比的美。
2、知道榴开百子的美好寓意，尝试手指印画。
3、体验印画后的惊喜，感受成功的快乐。
三、活动准备：1、榴开百子图2幅（一幅石榴图，一幅百子石榴图）。
2、石榴一个，一把刀。
3、红色、白色颜料，颜料盘。
4、宣纸5张。
四、活动过程：一、欣赏实物，激发幼儿兴趣。
1、师：老师这里有一个魔术口袋，我请小朋友上来摸一摸，猜猜是什么呢？（各种猜测后拿出石榴，说一说石榴表面是什么样的）将石榴剖开，进一步认识石榴特征，仔细观察石榴子。
让个别幼儿摸一摸，看一看。
师：说一说石榴里面是什么样子的？2、出示图片，让幼儿仔细观察师：石榴妈妈最爱笑了，她一笑呀，肚子里的宝宝们都跑出来啦，看看这幅图，数数有多少石榴宝宝呀？他们在一起玩的怎么样啊？总结：石榴宝宝很多，数也数不清，他们很开心，场面非常热闹、喜庆，我们中国人把这幅图叫做“榴开百子”图，表示我们中国人自己也会有许多可爱的宝宝。
二、音乐游戏，进一步理解含义。
师：现在老师是石榴妈妈，小朋友们是石榴宝宝，石榴宝宝在妈妈的肚子里安静的睡着了，当听到老师唱到“石榴宝宝变身啦”的时候，石榴宝宝就慢慢的醒了，从妈妈的肚子里一起开心的跳出来，哇，好多的石榴宝宝呀。
（幼儿模仿石榴宝宝跳跃，感受榴开百子“许多”的含义。
）三、手点石榴，促进幼儿动手能力师：石榴宝宝从妈妈的肚子里跳出来了，跳到哪里去了呢？现在，我给你们变个魔术，用手指变出好多个石榴宝宝，（教师用手指示范在宣纸上点石榴，随意点并说明点石榴的要求，可以用红色纯色，也可以用红色加白色调成颜色不一的石榴宝宝）我们用自己的小手变出许多的石榴宝宝好吗？四、幼儿操作，教师指导，并在幼儿操作的基础上教师用毛笔画出石榴轮廓，师生合作，完成榴开百子图。
中国民间美术教案
中国民间美术教案中国民间美术教案1教学目标：1教学目标：了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发人们心中美好的祝愿。
2、能力目标：学会初步欣赏民间艺术的能力。
3、情感目标：理解民间艺术的文化，增强爱国主义和民族自豪感。
教材分析：民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。
民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要________于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。
__节的内容，较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，教师绝不能照本宣科，应从民间美术的入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感。
是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。
教学重点：了解民间美术的概念、种类及主要的表现形式、象征寓意。
教学难点：理解民间美术与民俗活动、民俗文化的关系，认识到民间美术所具有的价值。
教学过程：一、导入新课回顾：今年的春节已经离我们远去了，但是大家还记得过年时，过年除了贴窗花之外，还会给家里做哪些装饰?(贴对联，贴年画，风筝等)如果天气好的话，我么还可以和家人结伴一起踏青放风筝去。
它们属于美术里面的哪个门类?——民间艺术。
引出课题：美在民间——中国民间艺术。
二、讲授新课民间艺术的概念民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。
(民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要________于劳动人民之手，(创造者是劳动人民，并非是达官贵人)以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。
)民间艺术的分类大家都知道哪几种民间艺术的分类呢?首先介绍一下我们身边最常见到的年画。
初中美术教案《中国民间美术》三篇
初中美术教案《中国民间美术》三篇主要教学内容：教学设计的指导思想：民间美术是民间艺术的主要表现形式之一，以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。
本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。
而大量的图片是对以上内容的直观体现，所以，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
教学目标分析：1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析，使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色实行强烈对比的手法，从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色实行了强烈的对比手法，从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
3、通过营造学习情境，使学生在应用知识的同时，体会审美创造的乐趣。
教学重点和难点：1、教学重点：明确民间美术色彩搭配的主要特点。
2、教学难点：具体了解并使用民间美术色彩搭配的规律实行创作。
教学过程：（一）导入：师：放假期间，同学们可能会去外地旅游，那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产，比如：食品、工艺品等,但食品会被吃掉，因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的，同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品，具有很浓厚的地方特色。
那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢？请你拿出来和大家分享一下，并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方？为什么？（提问调动学生的展示的积极性，也激发了学生的好奇心。
同学们发言，介绍自己的工艺品：惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等）师：你们真有眼光，这些工艺品非常漂亮，你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢？说一说你的感受吧！生：①小泥人是它可爱的造型。
寻找身边的民间美术(教案)2023-2024学年美术四年级上册-岭南版
教案标题：寻找身边的民间美术课程名称：美术年级：四年级教材版本：岭南版学年：2023-2024教学目标：1. 让学生了解和认识民间美术的种类和特点，培养学生对民间美术的热爱和兴趣。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生的审美能力。
3. 培养学生的动手能力，提高学生的绘画和手工制作技巧。
4. 培养学生的合作意识，提高学生的团队协作能力。
教学内容：1. 民间美术的种类和特点2. 民间美术的欣赏和创作方法3. 民间美术作品的分析和评价教学重点：1. 民间美术的种类和特点2. 民间美术的欣赏和创作方法教学难点：1. 民间美术作品的分析和评价2. 学生动手能力的培养教学准备：1. 教师准备：教学课件、民间美术作品图片、绘画和手工制作材料等。
2. 学生准备：笔记本、绘画和手工制作材料等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示民间美术作品图片，引导学生了解和认识民间美术的种类和特点。
2. 学生分享自己对民间美术的了解和认识。
二、课堂讲解（10分钟）1. 教师讲解民间美术的种类和特点，如剪纸、泥塑、年画等。
2. 教师讲解民间美术的欣赏和创作方法，如观察、想象、创造等。
三、实践操作（15分钟）1. 学生分组，每组选择一种民间美术形式进行创作。
2. 学生在教师的指导下，进行绘画或手工制作。
四、作品展示和评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和心得。
2. 教师和学生共同评价作品，提出改进意见。
五、总结和反思（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调民间美术的重要性和价值。
2. 学生反思自己的学习过程，提出改进措施。
教学评价：1. 学生对民间美术的种类和特点的了解和认识。
2. 学生对民间美术的欣赏和创作方法的掌握。
3. 学生的动手能力和绘画、手工制作技巧的提高。
4. 学生的合作意识和团队协作能力的提高。
教学延伸：1. 组织学生参观民间美术展览，深入了解民间美术的魅力。
2. 邀请民间美术家来校进行讲座和演示，让学生亲身感受民间美术的魅力。
大学民间美术鉴赏课教案
课程名称：大学民间美术鉴赏授课对象：大学本科生课时：2课时教学目标：1. 知识目标：使学生了解民间美术的概念、发展历程、艺术特征及其与民俗的关系。
2. 能力目标：培养学生对民间美术作品的识别、分析、评价能力，提高审美鉴赏水平。
3. 情感目标：激发学生对民间美术的兴趣，增强民族自豪感和文化自信。
教学内容：第一课时一、导入1. 展示图片：展示我国丰富多彩的民间美术作品图片，如剪纸、年画、刺绣等，引发学生对民间美术的兴趣。
2. 提问：引导学生思考民间美术与日常生活、民俗活动之间的关系。
二、民间美术概述1. 概念讲解：介绍民间美术的定义、分类、特点等基本概念。
2. 发展历程：简述我国民间美术的发展历程，重点介绍不同历史时期民间美术的特点。
三、民间美术艺术特征1. 形式特征：分析民间美术在造型、色彩、构图等方面的特点。
2. 文化内涵：探讨民间美术所蕴含的民俗文化、宗教信仰、道德观念等。
四、民间美术与民俗1. 关系阐述：讲解民间美术与民俗活动之间的密切关系。
2. 案例分析：选取具有代表性的民间美术作品，分析其与民俗活动的关联。
第二课时一、民间美术作品鉴赏1. 作品展示：展示不同地域、不同流派的民间美术作品，如陕西剪纸、山东泥塑、四川刺绣等。
2. 作品分析：引导学生运用所学知识对作品进行鉴赏，分析其艺术特征、文化内涵等。
3. 讨论交流：组织学生分组讨论，分享自己对作品的看法，培养学生的合作意识和表达能力。
二、民间美术传承与创新1. 现状分析：探讨当前民间美术传承的现状，分析存在的问题。
2. 创新途径：探讨如何传承与创新民间美术，提高其社会影响力。
三、总结与作业1. 总结：回顾本节课所学内容，强调民间美术的重要价值。
2. 作业：要求学生课后搜集自己感兴趣的民间美术作品，撰写鉴赏报告。
教学方法：1. 讲授法：教师系统讲解民间美术的基本概念、发展历程、艺术特征等。
2. 展示法：展示民间美术作品图片，帮助学生直观感受其艺术魅力。
第九课 美在民间——中国民间美术-人教版美术鉴赏教案
第九课美在民间——中国民间美术-人教版美术鉴赏教案一、教学目标1.了解中国民间美术的历史、产生背景和特点。
2.认识中国传统民间工艺品的分类和特点。
3.学习中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式。
4.培养学生欣赏和鉴赏民间美术作品的能力。
二、教学重点1.中国民间美术的历史、产生背景和特点。
2.中国传统民间工艺品的分类和特点。
3.中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式。
三、教学难点1.如何进行民间美术作品的鉴赏和评价。
2.民间绘画的艺术表现形式和创作技巧。
四、教学过程1.导入环节通过图片或短视频的形式展示中国民间美术作品，让学生对中国民间美术产生兴趣，引导学生思考与分析。
2.知识讲解2.1 中国民间美术的历史和产生背景从先秦时期的彩陶、商周青铜器到唐代民间墓壁绘画再到现代的刺绣、剪纸、布艺、陶艺等民间手工艺品，中国民间美术在漫长的历史长河中逐渐形成。
它是劳动人民长期实践中表现民族智慧和美学情趣的艺术创作体系。
中国的民间美术产生有它独特的社会背景，它深植于中国人的日常生活之中，而与各个地方的宗教、文化传统、地理环境以及生产生活相关联。
2.2 中国传统民间工艺品的分类和特点中国传统民间工艺品包括木雕、石雕、青铜器、锻铁器、陶艺、漆器、刻印、丝绸、织布等多个门类。
它们充分体现了中国民间文化的创造力和风格，形成了独特的风土民情和民族气息。
2.3 中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式中国传统民间绘画是中国民间美术中的一个重要分支。
其特点是表现技法独特、题材广泛、内容丰富、形式多样。
其中，民间山水画、人物画、花鸟画、宗教画等主题占主要地位。
3.课堂练习3.1 民间美术作品欣赏选择几幅典型的民间美术作品，让学生进行欣赏和评价。
3.2 绘制民间美术作品让学生学习和练习中国传统民间绘画的技法和方法，让他们自由创作一个民间绘画作品。
4.小结反思通过学习本节课的知识，让学生能够对中国民间美术有更深的认识和理解。
同时，通过互动展示和评价，培养学生对民间美术作品的鉴赏和评价能力。
中国民间美术教案(精选11篇)
中国民间美术教案1教材分析《民间美术》是湖南美术出版社编著的高中美术教材美术鉴赏模块中的第三单元的第九课的教学内容。
教材围绕着了解民间美术这一主题展开，通过大量的图片和一些深入浅出的论述，向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。
首先指出的是民间美术植根于人民的具体生活,甚至渗透到生活的每个角落，它与人民对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。
教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，目的是让学生对此有直观的认识。
在此基础上教材进一步说明了民间美术的价值。
接着，教材又深入的分析了民间美术独特的表现语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。
最后延伸到对民间美术的继承和发扬。
教学理念为了更好的实施新课改的教学理念，针对高一学生的特点，在教学设计过程中，教师立足于教材，在关注教材的同时以学生为主，尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→延伸”的研究型学习方式进入课堂教学，引导学生自主参与，多元发展。
教学过程中：1、创设研究型学习的氛围：教学中提倡师生共同构建一个开放自主、合作互动的教学氛围。
体现“以学生为主”的现代教学理念，为学生展示才华的舞台。
学生通过展示研究成果、实践创作等活动，体验创造的成就感和自我价值的深化；创设问题为教学主要手段之一，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。
2、完善体系：不断鼓励学生以积极的心态参与讨论。
应重解决问题的方法，轻解决问题的结果。
从而进一步提升教学内涵。
3、拓展与延伸：课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。
结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中教学目标1、知识目标了解什么是民间美术及其类别；认识民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术独特形态和形式语言及其中深厚的寓意。
2、能力目标了解民间美术的重要意义和价值，学会欣赏民间美术，把民间美术运用到现代生活中来。
3、情感目标培养学生在和观念上对民间美术的认同并激发他们对民间美术的关注和喜爱，从而能够自觉的保护这一传统。
民俗文化教案初中美术
民俗文化教案初中美术教学目标：1. 让学生了解和认识我国丰富多彩的民俗文化，提高对民俗文化的审美能力。
2. 通过欣赏和分析民俗文化作品，培养学生对传统文化的热爱和民族自豪感。
3. 引导学生运用美术知识评价民俗文化作品，提高学生的审美鉴赏能力。
教学内容：1. 民俗文化的概念与特点2. 我国主要的民俗文化类型及代表作品3. 民俗文化在美术创作中的运用教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍民俗文化的概念与特点，引导学生对民俗文化产生兴趣。
2. 提问：你们了解哪些民俗文化？它们有哪些特点？二、欣赏与分析（15分钟）1. 教师展示一系列民俗文化作品，如年画、剪纸、土陶、刺绣等，引导学生欣赏和分析。
2. 学生分小组讨论，总结民俗文化作品的特点和艺术价值。
3. 各小组汇报讨论成果，教师点评并总结。
三、创作与实践（10分钟）1. 教师提出创作任务：以民俗文化为题材，创作一幅美术作品。
2. 学生现场进行创作，教师巡回指导。
3. 学生展示作品，教师点评并给予鼓励。
四、评价与总结（5分钟）1. 学生互相评价作品，教师总结评价要点。
2. 教师引导学生思考如何将民俗文化融入日常生活，提高审美素养。
3. 总结本节课的学习内容，强调民俗文化的重要性。
教学反思：本节课通过欣赏、分析和创作民俗文化作品，使学生了解和认识我国丰富多彩的民俗文化，提高了学生的审美能力。
在教学过程中，教师应注重引导学生积极参与，培养学生的创新意识和动手能力。
同时，将民俗文化融入日常生活，提高学生的审美素养，使他们在欣赏美的同时，更加热爱我国的传统文化。
小学美术教案《民间美术》
小学美术教案《民间美术》一、教学目标：1. 让学生了解和认识民间美术的基本概念和特点。
2. 培养学生对民间美术的兴趣和热爱，提高审美能力。
3. 引导学生运用民间美术的表现手法创作作品，提高动手能力。
二、教学内容：1. 民间美术的基本概念和特点。
2. 民间美术的表现手法和技巧。
3. 民间美术作品的欣赏和分析。
三、教学重点：1. 让学生掌握民间美术的基本概念和特点。
2. 培养学生运用民间美术的表现手法创作作品。
四、教学难点：1. 让学生理解和掌握民间美术的表现手法和技巧。
2. 培养学生创作具有民间美术特色的作品。
五、教学准备：1. 教师准备民间美术作品的图片或实物。
2. 学生准备绘画工具和材料。
3. 教学课件或黑板。
六、教学过程：1. 导入：教师展示民间美术作品的图片或实物，引导学生关注和欣赏。
2. 讲解：教师讲解民间美术的基本概念和特点，引导学生了解民间美术的历史背景和文化内涵。
3. 示范：教师演示民间美术的表现手法和技巧，引导学生观看和学习。
4. 练习：学生根据所学内容，运用民间美术的表现手法进行创作。
5. 展示：学生展示自己的作品，教师进行评价和指导。
七、教学反思：八、作业布置：1. 让学生收集民间美术相关的资料或作品，进行欣赏和分析。
2. 学生根据所学内容，回家后创作一幅民间美术作品。
九、评价方式：1. 学生作品的创意和表现力。
2. 学生对民间美术知识的掌握和运用。
3. 学生在课堂上的参与度和表现。
六、教学策略：1. 采用直观演示法，教师展示民间美术作品，引导学生直观感受。
2. 采用讲解法，教师讲解民间美术的基本概念和特点。
3. 采用示范法，教师演示民间美术的表现手法和技巧。
4. 采用练习法，学生动手创作，提高实际操作能力。
5. 采用评价法，教师对学生的作品进行评价和指导。
七、教学评价：1. 学生对民间美术知识的掌握程度。
2. 学生在创作过程中运用民间美术手法的能力。
3. 学生作品的创意和审美价值。
绘画欣赏民间高手教案
绘画欣赏民间高手教案一、教学目标。
1.了解民间高手绘画的特点和风格。
2.培养学生对民间高手绘画的欣赏能力和审美情趣。
3.激发学生对绘画的兴趣，提高他们的绘画技能。
二、教学重点。
1.了解民间高手绘画的特点和风格。
2.培养学生对民间高手绘画的欣赏能力和审美情趣。
三、教学难点。
1.如何引导学生欣赏民间高手绘画。
2.如何培养学生对绘画的兴趣。
四、教学内容。
1.了解民间高手绘画的特点和风格。
2.欣赏民间高手绘画作品。
五、教学过程。
1.导入。
教师可以通过介绍一些民间高手绘画的故事或者作品，引起学生的兴趣，激发他们对绘画的好奇心和欲望。
2.讲解。
教师可以向学生介绍民间高手绘画的特点和风格，比如色彩鲜艳、构图简洁、富有民族特色等。
可以通过图片或视频等形式展示一些经典的民间高手绘画作品，让学生感受到民间高手绘画的魅力。
3.欣赏。
让学生观看一些民间高手绘画作品，并结合讲解，引导学生欣赏作品的技法、主题、表现手法等，培养学生的审美情趣和欣赏能力。
4.讨论。
组织学生进行讨论，分享自己的观后感和感悟，可以让学生谈谈自己对民间高手绘画的理解和感受，促进学生思维的交流和碰撞。
5.练习。
让学生进行绘画练习，可以让他们模仿一些民间高手绘画作品，也可以让他们发挥想象，创作自己的民间高手绘画作品，培养学生的绘画技能和创造力。
6.总结。
教师对本节课的内容进行总结，强调民间高手绘画的重要性和魅力，激励学生继续努力，提高自己的绘画水平。
七、教学反思。
通过本节课的教学，学生可以了解民间高手绘画的特点和风格，培养他们的欣赏能力和审美情趣，激发他们对绘画的兴趣，提高他们的绘画技能。
同时，教师应该根据学生的实际情况，灵活调整教学内容和方法，让学生在轻松愉快的氛围中学习，取得更好的教学效果。
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专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
剪纸，也叫刻纸，是中国民间美术中最为常见的一种。由于其所使用的工具、材料最简单，最普遍，因此也最为普及。剪纸的基本加工技艺是镂空雕刻，是用剪刀或刻刀来进行的，这种装饰工艺在纸的发明以前已得到广泛应用。
一、民间剪纸的发展源流
武强是河北省南部的著名年画产地。早期的年画多为手工绘制，叫“过稿活”，后采用了刻版印刷的方法，即印出黑白素稿，用手工填彩描绘，到清代康熙嘉庆年间才逐渐发展为彩色套版印刷。武强年画的题材内容非常丰富，其中以戏曲题材最负盛名。武强年画有着强烈的北方乡土特色和浓郁的农家气息，形象简练概括，造型生动夸张，常用色彩以红黄绿三色为主，浓艳，红火，有着较强的装饰性。
中国民间美术
教 案
主讲教师：向金定
适用专业：环境艺术设计专业
选用教材：《中国民间美术》
编制时间：2015年9月
文艺法学部 艺术设计系
授课计划
授课日间
第一周至第十二周
班级、教室
14视传1、2班产品设计班艺术楼1522
课时量
计划24学时
实际22学时
教授课题
（章、节）
第一部分：木板年画
第二部分：民间剪纸
第三部分：皮影
三、木版年画的主要产地与特色
相对集中的木板年画产地之间，在技术上既有交流，在题材和形式上又保持着各自的风格特色。
（一）北方主要年画产地与特色
北京在造型及色彩的趣味上则偏重于民间的审美习惯。
天津的年画多出自杨柳青镇及其周围的画店，相传始创于明代万历年间，至清代极为兴盛。年画构图丰满和谐，线条匀称流畅，版刻粗犷简朴，色彩对比强烈，其题材多为历史故事，戏曲话本，民间传说，仕女娃娃等吉祥喜庆的内容，还有一些反映世俗生活的作品。
第四部分：面具
第五部分：脸谱
第六部分：木偶
第七部分：刺绣
第八部分：民间玩具
第九部分：民间灯彩
教学目的
《中国民间美术》是艺术设计专业的必修专业课程。本课程的任务是，讲授中国民间美术的历史演变与发展，探索各个民间美术的风格及其演变规律，赏析中国民间美术的重要作品，使学生了解中国的物质文化和精神文化的发展历史，培养学生的艺术文化素养和对传统文化艺术的热爱情怀。
1、驱凶辟邪
是木版年画中最为古老的题材。从最早的桃符、金鸡、神虎，到神荼、郁垒，再到后来尉迟恭、秦叔宝和钟馗、天师、魁头、各类神仙及八卦符瑞等，以贴于门上为多，反映了人民群众辟邪禳灾求平安的思想。
2、祈福迎祥
是木版年画中最受欢迎的题材，新年时张贴各处，以烘托节日气氛。
3、戏曲传说
是木版年画中数量最多的题材。各地区出品的戏曲年画除了在内容题材上取材于当地的地方戏外，还采用了当地群众所熟悉的形式和色彩进行表现，从而形成了强烈的地方特色。
第七周：脸谱
专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
第八周：木偶
专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
第九周：刺绣
专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
第十周：民间玩具
专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
套色剪纸：（以下均为彩色剪纸）其中有全部套色和局部套色两种。一般以深色或金、银箔刻成的阳刻剪纸背面，按画面物像的颜色和形态分别贴上多种不同色纸，以增加画面的表现力。
填色剪纸：是将深色或金、银箔刻成阳刻剪纸贴在白纸或宣纸上，用毛在剪纸的空白处根据画面需要进行填色，可作平涂或晕染，视画面需要而定。
分色剪纸：用不同颜色的纸剪出多个构件，然后组合在一起成为作品的表现手法。
（二）民间剪纸的样式：
中国民间剪纸从具体用途和样式特点上进行分类，主要有以下几种：
1、美好生活环境的剪纸
①窗花：窗花指贴在窗子上的剪纸。窗花的样式比较自由，除了“角花”和“团花”之外，在形式上没有太多限制，只是画面上不能有太多的块面，以免影响光线透过。
②墙花：墙花是贴在室内墙壁上的剪纸。主要有两种，贴在炕上的叫“炕围花”；贴在灶边的叫“灶头花”。幅面一般大于窗花，有单色也有彩色的。
③顶棚花：顶棚花是贴在天花板上的大幅剪纸，顶棚花剪纸在制作时，多将纸折叠起来，剪成对称的形式。所用色纸有红、绿、黑数种。
④烟格子：烟格子也叫“亮格”，是一种贴在房间通风口的剪纸。为了美花通风口而制作的烟格子剪纸，其外形多适合通风口的形状，而样式则多为对称状的几何纹或植物纹。
佛山是广东境内重要年画产地，相传始于明代永乐年间，至清代中期最为繁荣。佛山年画构图均衡匀称，印刷时，多用丹红衬底，可以使用年画在湿度较大的环境中长期保持鲜艳而不生斑。佛山年画采用红、黄、绿及金、银等色套印，使画面呈现出金碧辉煌的效果。
台湾生产的木版年画已有200余年的历史，其风格与闽南木版年画相近，台南是台湾年画的生产中心，所产木版年画以戏曲故事与神像为主，造型圆润，线条流畅，用色较为单纯，多用红、黄、绿色或紫色，其画面气氛热烈。
专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
第三周：民间剪纸
专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
第四周：皮影
专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
第五周：机动课时（国庆假期）
第六周：面具
专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
现存最早的胡代剪纸实物，是在新疆维吾尔自治区吐鲁番一带的古墓葬遗址中发掘出来的，其中有五幅团花剪纸属于真正意义上的剪纸艺术品。
事实上，从魏晋南北朝到唐代，剪纸已有较为广泛的用途，多与风俗有着直接关系。到了宋代，在杭州等地，出现了“剪字”、“剪镞花样”等专事剪纸的职业，剪纸的应用表现在许多方面。元明时期，出现了构思完整的剪纸精品，被文人关注，为之题辞咏诗，以尽雅趣。清代是剪纸艺术普及，发展时期。当时社会上流传的剪纸品种繁多，工艺精巧，且名家倍出。
勾绘剪纸：也叫“绘色剪纸”。其制作方法有两种，一种是在纸上前出大致轮廓，然后用毛笔赋彩并勾绘出物象的细部，一种是无在纸上用毛笔画出轮廓，然后再将多余处的空白剪去。
木印剪纸：在纸上用木版印出图案花纹，然后将其空白处剪去。
三、民间剪纸的题材与样式
（一）民间剪纸的题材：
中国民间剪纸的传统题材主要有吉祥富贵、动物植物、历史传说、戏曲表演、神话有事等五大类，也能看到一些反映现实生活的题材。这些题材内容不仅表现了民众所熟悉的事物，也反映了他们对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
第十一周：民间灯彩
专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
第十二周：
课程总述、考试准备、复习
教案
第一周：中国民间美术总述
（学习目的、课程性质、学习方法、考核方式）
第二周：木板年画
专题视频演示和讲解
（造型、工艺、纹样等素材收集及在设计中的运用）
●教学目的：
在木版年画的历史源流中，认识木版年画的主要产地及其特色，进而理解本版年画的题材和样式，并通过剪纸题材与表现形式的学习，使学生对环境装饰中的民间美术具有较完整的了解。
●教学重点与难点：
重点：北方地区与南方地区木版年画的特色；
难点：剪纸的地方特色及应用方式。
●教学环境及教具准备：
多媒体教室，关于木版年画与剪纸艺术的影像资料。
●教学过程：
〖由“过年”谈起，请学生收集整理过年期间民间民俗对生活环境的装饰美化习俗及其所使用的美术形式。〗
木版年画是中国民间在年节之际，用来迎新春、祈丰年的一种民俗艺术品，也是广大人民群众用来美化环境、反映社会生活、表达心理愿望的一种最为普及的艺术样式。是中国民间美术的重要组成部分。
衬色剪纸：其有两种表现方式，一是将主题相同而色彩不同的剪纸粘贴在一张色纸上；一是在一张单色剪纸背面按画面需要衬以几何型的色纸，主要是依靠色彩对比和线条呼应来烘托画面的气氛。
拼色剪纸：也称“斗色剪纸”，制作时用不Байду номын сангаас的色纸一次刻出多幅画面，然后将画面上的各部分一一刻断，打乱后重新穿插搭配并拼成画面。
点彩剪纸：也叫“点色剪纸”、“染色剪纸”。以宣纸为材料，前纸镂刻多为阴刻，点染的水色系颜色中加白酒调事，渗透力较强，一次可点染20-30张剪纸。颜色渗透自然，画面色彩艳丽。
剪纸有着非常浓厚的装饰性，由于制作工艺的限制，主要在平面上用剪刀或刻刀进行造型，所剪出来的造型均有朴素夸张的美感。其所独有的“刀剪味”亦是画笔所无法做到的。
剪纸经过无数劳动者和艺人的创造，在长期的流传过程中，已形成了多种表现手法：
单色剪纸：也叫“黑白剪纸”，指在单色纸上进行镂刻的剪纸，是剪纸中数量最多的一种。根据其画面效果的要求，单色剪纸又可分为“阳刻剪纸”和“阴刻剪纸”两种。
（二）在木版年画中，不同的题材用不同的样式进行表现，以适应各地不同的风俗习惯和不同的环境装饰要求，体现了民间年画的实用功能。木版年画的主要样式规格有以下几种：
1、贡；2、中堂；3、对屏；4、门；5、门神；6、神像；7、瑞符；8、历画；9、屏条；10、三栽；11、炕围；12、斗方；13、灯画；14、佛尘纸；15、花纸。
教学重点
1、中国民间美术的种类
2、中国民间美术的工艺特点
3、中国民间美术中素材在现代设计上的运用
教学难点
中国民间美术中素材在现代设计上的运用
课堂类型
专业选修课
教学方法
视频前引述、视频中点评和视频后总结
教具
多媒体
教学过程
时间安排
第一周：中国民间美术总述
（学习目的、课程性质、学习方法、考核方式）
第二周：木板年画
清代是民间木版年画繁荣发展期，各地创作了不少有新意的年画，内容题材的范围都有所扩大，使年画在样式上也产生了变化，形成了不同尺幅的多个品类，同时也使画面构图更加饱满，人物造型更具装饰性，色彩亦更加明快。