2024年六年级美术教学计划范文（五篇）

2024年六年级美术教学计划范文
一、学生状况
本年级的美术学习氛围浓厚，学生具备一定的绘画基础和材料运用能力，尤其在运用绘画材料方面表现出色。

大部分学生能够准确地描绘平面和立体形象，敢于发挥想象力，作品内容丰富，充满生活气息，展现出较高的创新意识和良好的心理素质。

然而，部分学生在空间感和对废旧材料的综合运用上存在不足，需要进一步提升。

二、教学目标、要求
（一）总体目标
学生将通过个人或团队的方式参与美术活动，尝试各种工具和材料，掌握美术欣赏和评论的技巧，丰富视觉和触觉经验，享受美术学习的乐趣，培养持久的学习兴趣。

同时，理解基本的美术语言和表达方式，用艺术表达个人情感和思想，改善环境，融入生活。

在学习过程中，激发创新思维，发展实践技能，构建美术基础知识，培养高尚的审美情操，促进人格的全面发展。

（二）各学习领域目标
1. 形象表现学习领域
学生将初步理解形状、颜色和肌理等美术语言，尝试不同工具，体验不同媒介的效果，通过观察、绘画和制作，展现所见所闻，激发丰富的想象力和创新欲望。

2. 设计应用学习领域
学习对比和谐、对称均衡等设计原则，理解简单的创作理念和手工制作技术，进行设计和装饰，感受设计与其它美术活动的差异。

3. 欣赏评述学习领域
欣赏自然和各类美术作品的形态、颜色和质感，能用口头或书面语言描述，阐述其特点，表达个人感受。

4. 综合探索学习领域
以造型游戏的形式，结合其他学科内容，进行美术创作、表演和展示，表达创作意图，并进行交流。

三、教材分析
（一）教学重点
1. 学习色彩的明度和纯度变化等色彩理论，体验色彩的表现力，能有效地在作品中运用。

2. 通过日记画的形式，描绘生活中的有趣场景、有意义的事件和喜欢的人物，表达个人情感。

3. 使用各种材料，如瓶子、废弃包装、稻草等，设计和制作简单的立体或半立体造型。

（二）教学难点
1. 利用蛋壳、废包装、稻草等多元材料创作作品。

2. 欣赏具有较强情节性的中外美术作品，理解其艺术特点。

3. 用水粉、水彩颜料描绘周围的事物，表达个人的兴趣和愿望。

4. 应用对比和谐、对称均衡的组合原理，通过平面拼贴材料如植物籽粒、纤维线材、织物等进行造型设计。

5. 利用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料进行加工和装饰。

四、教学策略
1. 将美术学习与生活经验紧密结合，强调知识和技能在帮助学生理解和表达生活中的作用，使学生在实际生活中理解美术的独特价值。

2. 采用多种教学方法，让学生在广泛的文化环境中认识美术的多样性，理解人类情感、态度和价值观的差异，培养对祖国优秀文化和世界多元文化教育的尊重和热爱。

3. 鼓励创新思维，发展学生的思维灵活性、流畅性和独特性，激发创造潜能，同时注重实践能力的培养，使学生具备将创新意识转化为具体成果的能力。

4. 实施多元和分层的评价方式，适应不同个性和能力的学生的美术学习需求，以促进每个学生的全面发展。

五、课时安排（略）
2024年六年级美术教学计划范文（二）学生的美术素养水平参差不齐，一部分表现出色，另一部分则相对较弱。

他们具备一定的逻辑分析能力，对绘画有独特的见解，能对美术现象进行理性且深入的剖析，但也有不少学生对此领域缺乏基础理解。

学生作品中，创新意识不足，想象力匮乏，虽然绘画技巧日益精进，但作品风格趋向刻板。

他们偏爱社会流行的“动漫卡通”，与教材倡导的审美理念存在显著差异。

本学期的教学重点在于提升学生的美术技能、创新思维和审美情趣。

同时，致力于激发学生对美术学习的兴趣，培养他们良好的学习习惯。

教材分析：
1. 每册教材的开篇，呈现的均是我国传统艺术的精华，这一栏目贯穿整个义务教育阶段。

在全球化经济的背景下，我国传统艺术面临现代社会生活方式，尤其是西方文化的挑战。

如何正确对待并传承我国传统艺术，培养学生对本国优秀艺术的热爱，是新时代赋予每位艺术教育工作者的重任。

我国的传统文化博大精深，涵盖了广泛的领域，如美术，包括绘画、书法、雕塑、建筑、工艺和民间艺术等。

教材精选传统艺术的代表作，同时考虑学生不同年龄阶段的欣赏能力，使学生对这些优秀作品形成深刻视觉印象，初步理解我国传统艺术的多样性和特性。

在选材上，兼顾内容的同时，强调作品的视觉冲击力，凸显美术作为视觉艺术的特性。

2. 在内容编排上，小学阶段主要介绍我国工艺美术作品，中学阶段则侧重绘画、雕塑和建筑。

小学阶段涵盖民间玩具、剪纸、泥塑、青铜雕塑、皮影、陶瓷等。

本册教材选取了中国古代的漆器，如战国的虎座立凤、彩漆豆，西汉的彩绘云龙纹漆案与杯盘，明朝的黑漆描金云龙纹药柜。

这些漆器不仅光彩夺目，设计独特，而且展示了我国漆器工艺的高超技艺。

漆器，是将漆涂在各种器物表面，制成的日常用品、工艺品和美术品。

漆器在我国有着悠久的历史，新石器时代已有出现。

战国时期，漆器工艺已相当成熟，汉代达到顶峰。

汉代以后，漆器工艺持续发展，如唐代的螺钿镶嵌，宋元的雕漆，明清的描金漆器和脱胎漆器等，均体现了不同时期的创新与成就。

教学目标：
1. 学生能运用各种工具和身边材料，通过观察、绘画、制作，大胆自由地表达所见所闻和所感所想，享受造型活动的乐趣。

2. 学生能运用不同工具和材料，通过观察、绘画、制作，进行简单的组合设计和装饰，体验设计制作的乐趣。

3. 学生能欣赏自然和各类美术作品的形态与色彩，能用简洁的语言大胆表达自己的感受。

4. 学生能通过造型游戏的方式，进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

教学策略与措施：
1. 注重培养学生的审美能力，创设条件，让学生多接触优秀的美术作品，引导他们进行比较和想象。

2. 重视创新精神和实践能力的培养，激发学生的创新思维，通过实践活动提升他们的动手能力。

3. 创设文化情境，通过美术学习，涵养学生的人文精神，让他们理解美术与多元文化的关联。

4. 确立学生在学习中的主体地位，鼓励自主学习、探究学习和合作学习，培养他们的主动学习能力。

5. 鼓励进行综合性与探究性学习，拓宽学生的知识视野，提高他们解决问题的能力。

6. 实施多元化的评价方式，包括学生的自我评价和互评，全面了解学生的学习进展。

7. 利用多种教学手段，如多媒体、实物展示等，提高教学的趣味性和实效性。

8. 广泛利用各种课程资源，如图书馆、网络资源、社区资源等，丰富教学内容和形式。

教学进度：
1. 第一课《徐悲鸿与奔马》
2. 第二课《戏曲人物》
3. 第三课《水墨人物》
4. 第四课《画家林风眠》
5. 第五课《蔬果造型》
6. 第六课《秋之韵》
7. 第七课《做做陶艺》
8. 第八课《中国扇子》
9. 第九课《小小果壳箱》
10. 第十课《流动的风景线》
11. 第十一课《公交站台设计》
12. 第十二课《街市新貌》
13. 第十三课《生活与科幻》
14. 第十四课《窗外的风景》
15. 第十五课《
2024年六年级美术教学计划范文（三）
一、教材评估：
本校采用的美术教材严格遵循义务教育课程标准，充分考虑儿童心理发展，适应儿童年龄特性。

每一课都精心设计，以美术为媒介，带给学生惊喜。

六年级的教材特别关注“造型·表现”、“设计·应
用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四大学习领域中的某一主题，内容贴近生活，操作性强，旨在让学生在娱乐中享受学习美术的乐趣，同时掌握美术基础知识。

二、学情评估：
六年级的学生已具备一定的美术学科知识，部分学生对此有浓厚的兴趣。

本学期将进一步引导他们理解美术的特性，拓展美术知识，尝试使用不同的工具，运用多样化的表现手法，感受形状、色彩的变化和魅力，享受美术学习的乐趣。

三、教学目标：
学生将通过个人或团队的方式参与美术活动，学习并运用各种工具和材料，掌握美术欣赏和评论的技巧，丰富视觉和触觉体验，增进美术活动的乐趣，培养对美术学习的持久兴趣；理解基本的美术语言，表达个人情感和思想，运用美术来美化生活环境。

同时，激发创新精神，发展实践能力，形成美术素养，提升审美情操，完善人格发展。

四、教学策略与措施：
1、强调学生在造型和表现能力的培养，通过认识形状、颜色和肌理等美术语言，体验不同媒介的效果，鼓励他们以观察、绘画和制作等方式表达观察和想象。

2、创造激发创新精神的环境，通过思考、讨论和对话等活动，引导学生创新性地运用美术语言，鼓励他们在欣赏中提出独特的见解。

3、构建文化情境，增强课程的文化内涵，使学生通过美术学习加深对文化、历史的理解，认识艺术的社会价值，培养人文精神。

4、强化师生互动，尊重学生的主体地位，建立情感交流和师生间的平等关系。

5、鼓励综合性与探究性学习，结合其他学科和生活经验，通过跨学科的方式，培养学生的综合思维和探究能力。

6、注重学习方法的引导，培养学生的自主学习和合作交流能力，通过感受、观察、体验和资料收集等方式进行学习。

7、利用电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等多种教学手段，激发学生对形象的感受力和想象力，提高学习美术的兴趣。

8、尝试运用计算机和网络资源进行教学，支持学生利用互联网获取美术信息，拓宽视野，展示作品，进行交流。

包永玲
2024年六年级美术教学计划范文（四）
一、学生状况分析：
六年级的学生在美术基础方面存在差异，对美术知识和技能的掌握程度也各不相同。

大部分学生具备色彩辨识能力，能准确把握物体形状，热衷于动手操作，对美术创作课表现出极高的热情，对美的鉴赏力也相对较高。

从上学期的学习表现中，可以看出学生们对绘画有着浓厚的兴趣。

作为教师，我们的任务是引导并延续他们的兴趣，同时继续培养他们良好的绘画习惯。

对于在美术领域具有潜力、审美理解力较强的学生，我们将加强个别指导，以进一步提升他们的绘画技能。

二、美术教材的理解与分析：
小学美术课程是九年义务教育阶段的必修艺术文化课程，是学校实施美育的重要手段。

它对于陶冶情操，提升美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美的全面发展，具有不可忽视的作用。

教学内容涵盖欣赏、绘画、工艺等多个方面，旨在激发学生对美术的兴趣，教授基本知识和技能，培养健康的审美观，以及锻炼观察、想象、形象思维和创新能力。

三、教学目标与要求：
目标：
1. 培养学生对美术的兴趣和爱好。

2. 学习美术基础知识和基本技能。

3. 塑造健康的审美情趣，培养良好的道德情操。

4. 提升学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创新能力。

要求：
1. 初步理解中外美术作品的文化价值，培养对民族文化和人类艺术遗产的尊重。

2. 塑造健康的审美观，增强美的感知能力。

3. 帮助学生理解物体结构和空间关系，学习初步的构图和色彩知识，提高绘画表现和设计制作能力。

4. 引导学生认识中国画的笔墨韵味，进行中国画的临摹。

5. 学习木版画的制作技术，进行创作实践。

6. 利用多种材料和方法进行创新的制作活动。

7. 运用已学的美术技巧为书籍、新闻故事或事件进行配画。

8. 了解标志和街头标识物的功能，培养辨别能力。

9. 运用所学美术知识进行综合练习。

四、教学策略：
1. 深入研究教学大纲，精心备课，平衡好思想品德教育、审美教育、能力培养和基础知识训练的关系。

充分利用美术教学的情感感染力，培养学生的健康审美情趣，提高审美能力。

2. 适应小学生年龄和心理特点，改革教学方法，以视觉形象为依托，清晰讲解重点难点，确保学生牢固掌握知识和技能，提升审美能力和智力发展。

3. 深入研究教材，制作示范画作和手工样品，进行直观教学。

4. 加强个别辅导，注重课堂巡回指导，有效解决学生在练习中遇到的问题。

鼓励优秀学生参加美术兴趣小组，促进其进一步发展。

5. 关注美术教学的最新发展，积极开展教学改革实验，不断提高教学质量。

6. 以平时成绩为主导，采用多元化的考核方式，全面评估学生的学习表现。

五、教学评估：
1. 通过日常观察和评估，持续关注学生的学习进步。

2. 个别辅导，针对性地解决学生在学习中遇到的困难。

3. 鼓励优秀学生参与课外活动，以促进其美术技能的提升。

4. 利用多种评价方式，如作品展示、课堂参与、小测验等，全面评价学生的学习成果。

5. 结合学期末的综合评价，确保教学目标的实现。

2024年六年级美术教学计划范文（五）经过改写，内容如下：
一、学生状况分析：
大部分学生具备初步的美术知识，对美的事物有基本的感知能力，形成了健康的审美情趣，对美术学习表现出强烈的兴趣。

他们的想象力丰富，敢于表达个人思想，乐于展现想表达的内容，课堂学习氛围积极活跃。

然而，也存在一些问题：
1. 学生作品在表现力上有所欠缺，导致作品的生动性和影响力不足。

2. 部分学生在作业提交或完成作业时速度较慢。

二、指导原则：
以新课程标准为指导，推动教师更新教育理念。

积极探索和研究新的美术教学模式，以提升学生对美术学习的兴趣和能力。

调整美术教学策略，注重对优秀学生的培养，充分发挥学校美术教育的作用。

三、教学目标：
学生将通过个人或团队合作的方式参与各种美术活动，尝试不同工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评论的技巧，丰富视觉、触觉和审美经验，享受美术活动的乐趣，培养对美术学习的持久兴趣。

同时，学生将了解基本的美术语言和表达方式，用艺术形式表达情感和思想，以美化生活环境。

在美术学习过程中，激发创新精神，发展实践能力，建立美术基础知识，提升审美情操，促进人格的全面发展。

四、教材分析：
1. 造型表现：学生将初步理解形状、颜色和纹理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒介的效果，通过观察、绘画和制作，表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力和创造力。

2. 设计应用：学生将学习对比和谐、对称均衡等组合原理，了解简易设计和装饰，感受设计与制作的区别，提升审美能力。

3. 欣赏评述：学生将通过观察自然和美术作品，理解其形状、颜色和质感，能用口头或书面语言描述，表达个人感受，增强欣赏能力。

4. 综合探索：结合其他学科，通过造型游戏，进行美术创作、表演和展示，表达创作意图，培养创新精神。

五、学期教学改革专题：
通过简笔画的学习和欣赏，体验简笔画的乐趣和方法，提升学生的艺术感知和欣赏能力，艺术表现和创新能力，培养审美情操，形成基本的美术素养。

使简笔画成为学校艺术教育的特色，使学生能够掌握简笔画的基本技巧，独立创作出较为复杂的绘画作品。

六、教学策略：
1. 精心解读新课程标准，处理好德育、审美教育、能力培养和基础知识训练之间的关系，发挥美术教学的情感教育功能，提高学生的审美能力。

2. 本学期将鼓励学生直接进行绘画创作，以提高创作效率，增强学生大胆作画的信心。

3. 强调师生互动，重视教与学的平衡，确立学生的主体地位。

4. 鼓励学生进行跨学科和探究性学习，加强美术与其他学科的联系，结合生活经验，培养综合思维和探究能力。

5. 利用多元化的教学手段，如电影、电视、录像、示范画、参观、游戏、音乐等，增强学生对形象的感受力和想象力，激发学习美术的兴趣。

6. 利用计算机和网络资源，引导学生设计、制作美术作品，拓宽信息获取渠道，开阔视野。

7. 改革评价体系，重视学生的自我评价，采用多元评价方式评价学生的美术作业，建立促进教师专业发展的评价机制。

8. 充分利用自然环境和校园资源进行教学，结合学生的心理和生理特点，设计适宜的教学活动。

9. 利用宣传和竞赛活动，激发学生的学习积极性。

七、教学进度安排：
(具体的课程和周数安排未提供，需要根据实际教学计划填充)。