物理与艺术培训心得体会doc

《物理与艺术》培训心得体会曾经看见过一段关于真理与美的描述：有些学者以为“简单”则美，有些则感觉“复杂”为美；具有“对称性”的事物是美得，但不具“对称性”的事物有时也是美的……。从事物理学习的人偏重逻辑思维，从事艺术学习的人偏重形象思维，物理学家更理性，艺术家更随性，两者似乎是平行发展，没有什么联系，但听了施教授的讲座后我有了新的想法，收获颇丰，现将培训收获总结如下：

首先，物理与艺术就是物理学家与艺术学家通过不同的方式、不同的思维方式来认知事物的本源与特性，他们都揭示了人类的想象力与创造力。尽管物理学家同画家很少交流，但两者从不同的角度去反映自然，会殊途同归。不同的是，物理学家喜欢做实验、运用数学公式，画家是用手中的画笔进行表达的。

1905年，爱因斯坦掀起物理学革命，颠覆了牛顿的空间和时间概念。爱因斯坦指出，时间和空间反逆关联（后也称时空连续统）：当时间扩展时，空间就会收缩；当时间收缩时，空间就会膨胀。另外，狭义相对论将光提到凌驾于空间和时间两者的地位上。

在1905年前后几年里，艺术界也发生新的动荡。以马蒂斯、毕加索和杜桑为代表的三位画家发动了对现代艺术的变革。这三位画家各自创立了自己的激进画派，即野兽画派、

立体画派和未来画派。史莱因认为，这三个画派实际可看作各自致力于狭义相对论的三个基本内容中的一个（即分别对应光、空间、时间）。

其次，艺术家和物理家的共通点是人性的流露，人类文明的代表，他们都关注人类的生存状态。在使命感、责任感的强烈驱动下，物理家和艺术家们所表现的共同点是他们的创新意识。所不同的是：物理家们更多地是通过自己的实践行为直接参与和推动改变外部世界和人类生存状态的过程--研究生命起源、探索外层空间就是这种追求的体现；而艺术家们对人类生存状态表现更多地是强烈的爱憎感情和深刻的哲学思考，他们内心情感的积淀和爆发通常是各种艺术创作源泉之所在--对现实的批判和对理想的追求是大师们作品的共同主题。

毕加索的大型油画《战争》与《和平》用的是分析立体主义手法，表现的却是人类最直白的呼声；爱因斯坦是最早认识到原子分裂可能释放出可怕的毁灭性力量的物理家之一，他又是战后积极呼吁废除所有核武器的和平斗士。正是有了这样一个共通的基点，人类才得以生存，社会才得以发展。

最后，两者同渊源于实践，同植根于人脑，同来自人脑对实践的反映以及对反映的加工。当然，物理与文艺以不同形式来表达，以不同事物作为实践对象，从而在知识（包括

思维方法、实践方式等）层面彼此不同互异，但一旦深入研究，却是你中有我，我中有你。当爱因斯坦的相对时空观提出的时候，有多少人可以理解，同时挡毕加索的立体主义画作阿维农少女展出时，又有多少人可以理解，历史是何其的相似，两位不同领域的伟人的创新开派，都是从初期的不理解到后来的声名大作。同时更加巧合的是两个伟人都通过自己的方式阐述了自己对时空观的理解，可是就是有别与经典的绝对时空观将他们联系在一起，一个成为了现代艺术之父，一个成为了现代物理之父。

这次施教授的物理与艺术培训，让我对物理与艺术有了明确的认识，对于今后教学方法、手段的改进有极大帮助，我将努力采用学到的相关知识指导今后的教学实践和教学改革。