试论钢琴专业教学与业余教学的衔接

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【对业余钢琴考级教学的几点思考】钢琴考级分业余和专业

【对业余钢琴考级教学的几点思考】钢琴考级分业余和专业

【对业余钢琴考级教学的几点思考】钢琴考级分业余和专业我国音乐考级进行了近20年(其中钢琴的最多),已成为我国业余音乐普及教育和社会音乐生活中的一个重要组成部分。

考级活动对于提高我国社会音乐教育水平,规范业余音乐专业教学,促进音乐文化素质的提高起到不可估量的作用。

但是,我们也清醒地看到,一些教师、家长和考生对考级活动尚缺乏应有的认识,还未处理好考级与平时学习钢琴的关系。

有些学生为考级而学琴,几年内反复练习某一套考级曲目,这不但有碍学生的健康发展,也违背了主办考级活动之本意。

要改变这种状况需要多方的努力,特别是指导教师的努力。

笔者在教学之余,从事钢琴考级辅导多年,并参加过多年考级工作,积累了一定经验,现就辅导业余钢琴考级有关问题进行一些探讨。

一、培养学生保持对钢琴演奏的兴趣与爱好(1)激发好奇心。

爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师。

”那么兴趣也可以说是人类发挥潜能的“原动力”。

在教学过程中,辅导初学者(尤其是儿童)应不急于马上弹琴,可以让学生先了解一下钢琴的构造与发音原理,如击弦机等(可拆开钢琴盖和挡板让学生看),让学生产生好奇心;接着给他们听录音带、CD片及观看VCD(如钢琴考级初级的示范),示范者最好是儿童,观看同龄人(同学)弹琴或习奏会容易激发学生的学习兴趣;接下来可以教他们弹琴的基本姿势,做一些甩臂放松和手指灵活训练,如一打四(左手一、二指打右手四个手指)反之练习,锤锤擦擦等练习,增强学生的协调性,把孩子学琴的兴趣培养到高峰阶段;最后再开始教他们如何弹琴。

(2)选择好教材。

在教材选用方面,应充分考虑到儿童年龄特征,选择儿童感兴趣的、趣味性强的教材,如《巴斯蒂安钢琴入门教材》、《汤普森钢琴教程》,国内李斐岚、董刚锐编著的《幼儿钢琴教程》等教材,其中有大量生动有趣的儿歌,可以通过激发学生“唱”的兴趣来带动“弹”的积极性。

(3)坚持正面辅导。

要以鼓励为主,积极正面地引导学生树立对钢琴学习的信心,教师为学生制定学习计划、选择曲目时要充分考虑到学生学习的兴趣爱好,注意发掘学生的潜力,当然必要的基础训练是要坚持的。

从钢琴演奏艺术的“教”与“学”说开去

从钢琴演奏艺术的“教”与“学”说开去
琴的积极性 。
由于音乐本身具有愉悦性 ,所 以音乐 是人类特有 的精神食 粮, 能够 使人心情 舒畅 , 在精 神上产生愉 悦和美 的情感 , 从 而 主
动参与音乐 活动。注重钢琴教学过程 的愉悦不仅是 提高教学艺
术效果 的有效途径 , 也是现代音乐 教育 观的高度要求 。要想在钢
品 的和 声 、 旋律 、 调 式以及调性等问题也要仔细研究 ; 最后 , 要深
从钢琴 演奏艺术 的“ 教” 与“ 学” 说 开去
画 丁 姗姗
摘 要: 钢琴 是一 种 演奏 技 巧十 分复 杂 的 乐器 , 而钢 琴 教学 又 是本 科 音 乐教 育专 业的 必修 课 之一 , 要 想 在 短 短 的 四 年 内 就 能 熟 练 掌 握 钢 琴 演 奏 技 巧 还 是 有 一 难 度 的 。因此 在 钢 琴 学 习 过 程 中 , 不
被忽视 ,老传统一 对一的授课方式在一定 程度上也束缚 了学生 个性 的发展 ; 二是教学态度过 于严 厉。如果教师太严 厉 、 要 求太 高, 会让学生感觉到教师高高在上 , 上课心里 紧张 , 情 绪不稳定 , 久而久之会造 成学 生的厌学情绪 ;三是在 布置作业方 面选 材不 当。教师在选 曲时要注意结合学生的实际情况 , 既不能过于难和
松、 愉快 , 这不仅 大大提 高学生钢 琴演奏学 习 的兴趣 , 也提 高 了
教学效果。
2 . 注 重 教 学 过 程 的愉 悦
学生 的身心发展 特点 ,不仅要传授知识 ,还 要注重学生全 面发
展。因此在钢琴演奏艺术教学课 堂上 , 教师要将 自己所学到的知 识与技能 , 经过有效地教学模式传 授给学生 , 从而提高 学生学钢
仅学 生会 经 常抱 怨 弹钢 琴太 难 , 对 钢琴 兴趣 不 大 , 甚 至 有 些 钢 琴 教 师 也 遇 到 了 教 学 瓶 颈 。在

对业余钢琴教学的探索与思考

对业余钢琴教学的探索与思考

对业余钢琴教学的探索与思考[摘要]为了使非钢琴专业的学生学习钢琴能走一条健康发展的道路,提高其演奏水平,本文首先分析了钢琴专业教学与业余教学的联系与区别,对业余钢琴学习中的常见误区提出诊断,再对业余钢琴教学开展探索与思考,提出几点浅见。

[关键词]钢琴教学业余专业随着我国物质生活水平的提高,很多人开始在业余时间里学习钢琴演奏,但是由于种种原因,在业余钢琴的学习中出现了一些引人反思的问题。

为了使非钢琴专业的学生学习钢琴能走一条健康发展的道路,提高其演奏水平,本文首先分析了钢琴专业教学与业余教学的联系与区别,对业余钢琴学习中的常见误区提出诊断,再对业余钢琴教学开展探索与思考,提出几点浅见。

一、钢琴专业教学与业余教学的联系与区别在钢琴学习中,可分为专业学习与业余学习两大类。

所谓“专业学习”,是指在国家正规院校(大学、大专、职业学院、中专等)专门学习钢琴专业;所谓“业余学习”,是指那些钢琴爱好者或请家庭钢琴教师在自家学钢琴,或到钢琴教师家上课,或参加一些短期培训班学习钢琴。

专业与业余,其实是性质十分相近的事物,两者之者也是既有紧密联系又有细微区别的关系。

弄清它们的联系与区别,对两者的教学都是大有益处的。

1.专业与业余的联系(1)学习内容与目的相同。

两者学的目的都是学会钢琴演奏,内容都是钢琴演奏艺术,其学习内容(包括练习曲目)大体也相同,以世界名曲为主。

(2)学习方法与工具相同。

两者都是教师的指导下,从指法、键盘入手,掌握钢琴演奏的基本功,并通过反复练习,逐步提高演奏能力与演奏水平。

学习工具都是钢琴,虽然钢琴本身有高低优劣之分,但并不取决于专业或业余。

2.专业与业余的区别(1)两者学习内容略有差别。

一般地说,专业学习的内容要比业余学习的内容全、难、深,同样是练习曲,对专业与业余的要求也不一样。

(2)两者学习目的不尽相同。

专业学习重在规范化,使其成为专业人才,业余学习只是掌握基本技能,学会基本应用。

3.联系与区别的辩证统一联系与区别,是辩证统一的关系,亦即联系之中有区别,区别之中又有联系。

钢琴课程衔接方案模板范文

钢琴课程衔接方案模板范文

一、前言钢琴课程作为一门艺术课程,旨在培养学生对音乐的兴趣和审美能力,提高学生的音乐素养。

为了更好地衔接各年级的钢琴课程,制定以下钢琴课程衔接方案。

二、课程目标1. 培养学生对音乐的兴趣,提高音乐素养;2. 掌握钢琴演奏的基本技巧,提高演奏水平;3. 培养学生的团队合作精神,提高学生的综合素质。

三、课程内容1. 钢琴基础理论:包括钢琴的构造、音阶、和弦、节奏等基本知识;2. 钢琴演奏技巧:包括手指的独立性、触键、踏板运用等;3. 曲目练习:选择适合学生水平的曲目,进行练习和演奏;4. 音乐欣赏:介绍著名钢琴家、作曲家的生平及作品,提高学生的音乐鉴赏能力。

四、课程安排1. 初级阶段(1-2年级):以基础理论为主,重点培养学生的音乐素养和钢琴演奏技巧;2. 中级阶段(3-4年级):在巩固基础理论的基础上,提高演奏水平,增加曲目练习;3. 高级阶段(5-6年级):深入学习钢琴演奏技巧,拓展曲目范围,提高音乐鉴赏能力。

五、教学方法1. 小组合作:分组进行课程学习,培养学生的团队合作精神;2. 互动教学:鼓励学生积极参与课堂讨论,提高学生的自主学习能力;3. 个性化教学:根据学生的实际情况,制定个性化的学习计划;4. 案例教学:通过分析著名钢琴家的演奏案例,提高学生的演奏水平。

六、考核评价1. 定期进行课堂表现、演奏技巧、曲目练习等方面的考核;2. 组织学生参加钢琴比赛、音乐会等活动,检验学习成果;3. 鼓励学生进行自我评价,提高学生的自我认知能力。

七、衔接措施1. 新生入学时,进行钢琴基础测试,了解学生的钢琴水平;2. 根据学生的测试结果,合理分配教学资源,确保教学效果;3. 定期举办家长会,向家长汇报学生的学习情况,共同关注学生的成长;4. 加强与各年级教师的沟通,确保课程衔接的顺畅。

八、总结钢琴课程衔接方案旨在为学生提供系统、全面的音乐教育,培养学生的音乐素养和钢琴演奏能力。

通过实施本方案,有望提高学生的综合素质,为他们的未来艺术道路奠定坚实基础。

浅议专业钢琴教学和业余钢琴教学的异同

浅议专业钢琴教学和业余钢琴教学的异同

浅议专业钢琴教学和业余钢琴教学的异同
文章通过对专业钢琴教学和业余钢琴教学的比较分析,拟找出两者在钢琴教学上的异同,在遵循教学一致性主导思想的基础上,根据学生的学习目的、年龄阶段、智力水平制定出不同的、合理的教学计划,从而达到因材施教、事半功倍的效果。

浅谈在钢琴练习中如何提高听觉素质文章通过多方面的分析,拟解决如何提高钢琴作品演奏
质量,加强自身听觉素质培养。

以期达到从各方面进行理解分析,树立正确声音观念,并结合科学的技术训练,从多角度培养良好的听觉素质的效果。

钢琴即兴伴奏初探
钢琴即兴伴奏是中等学校音乐教师不可缺少的能力。

从培养目标考虑,钢琴即兴伴奏已是技能技巧训练的重要内容。

文章从钢琴即兴伴奏教学重点出发.对如何提高学生的即兴伴奏能力进行分析,从而达到提高教学技能、培养学生能力的效果。

2009文化成果二等奖
文章从紧张入手,分析了生理紧张和心理紧张因素,并从生理的角度、心理的角度来及环境的适应能力方面进行论述。

针对两大方面的问题,提出了相应的解决方法,最终使学生理解放松,在演奏当中自如地运用放松。

小学六年级孩子的钢琴学习与学校课程的关系

小学六年级孩子的钢琴学习与学校课程的关系

小学六年级孩子的钢琴学习与学校课程的关系在小学六年级孩子的生活中,钢琴学习扮演了一位特殊的老师。

当他们进入音乐室时,那琴键仿佛是等待他们的友好面孔,散发着音乐的魔力。

然而,这位老师并非独行侠,他与学校课程之间有着微妙而紧密的关系。

首先,钢琴学习教会孩子们耐心与坚持。

就像学校里的数学和语言艺术一样,钢琴需要反复练习和深思熟虑的练习。

每一次错误的按键,每一次失调的音符,都是成长的一部分。

孩子们学会在挫折中前行,在失败中追求完美,这种精神与学校教育中的价值观相辅相成。

其次,钢琴学习丰富了孩子们的情感世界。

音乐不仅是一堆音符的组合,它是情感的表达,是心灵的共鸣。

通过弹奏琴键,孩子们学会了如何用音乐诉说自己的情感,无论是快乐的跃动还是忧伤的低语。

这种情感的表达能力,不仅让他们在音乐会上闪耀,也在学校里的交流和表达中展现出色。

同时,钢琴学习培养了孩子们的自我管理能力。

在学校,他们学会了按时交作业、管理时间和组织日程。

而在音乐练习中,他们必须自觉安排时间、分配精力,以确保每一次练习都能有所进步。

这种自我管理的能力,不仅在学业上有所助益,也在日后的生活中受用无穷。

此外,钢琴学习提升了孩子们的认知能力。

音乐理论、节奏感和记忆力都是学习钢琴时所必备的技能。

这些技能的培养,与学校中的科学、历史和语言艺术等学科相辅相成,共同促进了他们的全面发展。

最后,钢琴学习在孩子们的学习过程中树立了榜样。

作为一门艺术,钢琴的学习不仅注重技巧的提升,更注重表达的深度和内涵。

孩子们从钢琴老师那里学会了尊重、耐心和奋斗精神,这些美德贯穿于他们在学校的学习和生活中。

因此,小学六年级孩子的钢琴学习与学校课程之间并非孤立存在,而是一种相辅相成的关系。

它不仅丰富了他们的学习经历,更为他们的成长奠定了坚实的基础,让他们在音乐与学术的双重洗礼中,茁壮成长。

调整业余钢琴教学目标,构建业余钢琴教学模式——以福建省为例

调整业余钢琴教学目标,构建业余钢琴教学模式——以福建省为例

Northern Music 143Phonetic Forum 音教论坛调整业余钢琴教学目标,构建业余钢琴教学模式——以福建省为例李 翰(福州市闽江学院音乐学院,福建 福州 350000)【摘要】业余钢琴教学是进行专业化钢琴教学重要基础,同专业化钢琴教学相比,业余钢琴教学存在着非常大的差异,钢琴教师需要结合学生年龄特点和心理特点,坚持因材施教的原则,结合不同学生不同情况选择差异化培养目标,构建业余钢琴教学的有效模式。

本文以福建省为例,对业余钢琴教学目标与业余钢琴教学构建模式作了分析,提出业余钢琴教学构建对策,为提升福建省业余钢琴教学质量打下良好的基础。

【关键词】业余钢琴教学;福建;对策【中图分类号】J624 【文献标识码】A基金项目:本文系福建省教育厅社会科学研究项目“福建省业余钢琴教育现状的研究和未来发展”研究成果(项目编号:JAS160425)作为乐器之王,钢琴代表了高雅艺术,吸引着非常多爱好者学习钢琴,钢琴学习积极性非常高,最终形成了持续不断钢琴学习热潮。

因此,业余钢琴教学也需要做好改革工作,结合实际情况不断的调整业余钢琴教学目标,构建更加科学、更加合理业余钢琴教学模式。

一、科学调整业余钢琴的教学目标同专业化钢琴教学相比,业余钢琴教学的教学目标和专业化钢琴教学目标之间也存在着较大差距。

专业钢琴教学最终的教学目标在于培养出兼具专业技能和专业水平钢琴家,职业目标为演奏钢琴。

以福建省为例,业余钢琴教学更加注重培养学生审美能力,通过高雅音乐学习和演奏,提升学生鉴赏能力以及感受能力,通过音乐熏陶陶冶其情操,提升意志力。

从培养目标上来看,业余钢琴教学同专业钢琴教学存在着较大差异,无论是评判标准、演奏方式还是在演奏技术上,业余钢琴教学和专业化钢琴教学之间都具有一致性。

业余钢琴教学中,钢琴教师需要严格遵守钢琴的演奏方式,通过专业化评判标准提升钢琴演奏质量。

二、构建合理的业余钢琴教育模式(一)初级阶段兴趣培养钢琴属于高雅音乐,这就使得学生日常生活以及音乐课堂中对钢琴的接触并不多,钢琴学习属于长期性学习过程,学生需要掌握系统化专业知识和专业技能,还需要不断进行钢琴训练,但是整个学习及训练过程往往使学生出现厌倦与烦躁心理。

专业和业余钢琴教学不同方式论文

专业和业余钢琴教学不同方式论文

论专业和业余钢琴教学的不同方式钢琴教学是钢琴教师把有关钢琴演奏的基本知识,基本技能传授给学生,引导学生理解音乐、感受音乐、和表现音乐的过程。

随着生活水平的不断提高,越来越多的人加入到学琴的队伍中来。

学习钢琴不再局限于将来立志从事专业音乐教育或专业演奏的人,很多不同年龄阶段、不同文化层次的人都把学习钢琴作为提高自身音乐修养的一种途径.因此专业院校的钢琴教师在业余时间往往还要教授校外的一些学生学习钢琴。

作为一名大学钢琴教师,我除了担负着学校音乐系的钢琴教学任务,也接触了很多业余学琴的学生,其中包括幼儿园的小朋友、小学生、中学生甚至成年人。

很多家长都表示想通过学琴培养孩子对音乐的兴趣、爱好,但将来并不想让孩子将来搞钢琴专业。

家长的这种想法使一些教师感到困惑——对于业余学琴和搞钢琴专业的学生教师课上是否应该区别对待?教学内容和教学要求的制定是否要一致?家长朋友又应该怎样认识专业和业余的区别呢?要澄清思想上的误区,所谓业余只是指利用业余空闲时间学琴,并不是指弹奏方法上的业余。

对于一首钢琴曲弹奏的好坏的评判,标准是一致的,并无专业的标准和业余的标准之分。

——即读谱是否准确,速度、节奏是否正确,曲子是否完整,有无音乐表现力等。

其次,很多孩子都是从业余学琴开始走上了专业演奏之路。

小时候打下的良好基础,成就了将来的艺术之路。

再次,业余时间学琴的孩子练琴时间较短,没有大量的时间用于钢琴的练习,这使他们所涉猎的曲目的广度和深度不如专业院校的学生。

一、面对不同学习目的学生,教师在钢琴教学上的相同之处1.1注重与学生心灵的沟通,创造良好的课堂气氛,激发学生的求知欲。

钢琴作为一门艺术类学科,它采取的是一对一的教学形式,即一个老师和一个学生面对面进行教学。

通常一周一次课,每次课四十五分钟。

教师应该利用这种近距离的上课方式,随时把握学生在不同学习阶段的的思想动态,学习动机。

及时了解学生的想法和要求,屏弃简单的说教,在漫长的钢琴学习过程中始终体现以学生为主体,教师为主导的教学原则,让学生意识到自己才是学习的主人。

对中国钢琴专业教育和业余教育的研究感悟

对中国钢琴专业教育和业余教育的研究感悟

对中国钢琴专业教育和业余教育的研究感悟对于中国钢琴教育的专业教育和业余教育的研究,一直是国内音乐教育方向的老师和学生重点研究的课题。

这类研究中,有的以年龄阶段对钢琴教育进行分类研究,有的以专业程度进行分类研究,还有的以地域和发展历史对钢琴教育进行分类研究。

大多对我国的钢琴教育现状进行了分析,并寻找原因做出思考。

在孙岩老师的文章中,针对我国高校音乐教育专业钢琴教育现状做出了思考,我国近年来在钢琴教育上取得了较大的进步,甚至呈现出“井喷”的态势,这一态势不但表现在高校,杨虹老师在文章中也提出儿童“钢琴热”现象的存在,出现这一态势,一是受到我们物质生活水平的极大提高,开始追求精神文化的发展,二是我国素质教育的推进,还有钢琴对孩子智力的开发所具有的促进作用,三是成绩不够理想的学生想寻一条不错的出路。

针对这样的一个现象,吴晓在文章中提出了这一现象存在的问题,一是家长的盲目行为,从众心理,导致学生没有自身的学习兴趣,二是钢琴师资参差不齐,没有责任心,专业水平不合格的老师层出不穷,三是过度拔高,为考级为比赛学习钢琴,学生和家长功利心和虚荣心强,四是钢琴教育井喷态势之后造成的钢琴专业毕业生供过于求,就业态势不好。

另外,汤蓓华老师在文章中,以中美钢琴教育做比较,揭露了中国钢琴专业教育的一个弊端。

在文章中,从这样几个方面进行了比较,包括专业钢琴教育的教育机构与模式,课程设置,教材,教学模式,以及业余钢琴教育的学习目的,教学机构,教材,和考评机制。

纵观这些篇文章,通过深入了解我国钢琴教育的现状以及存在问题,联系自己学琴以及代课历程,认识到作为一名在钢琴热早期成长起来的琴童,即将成长为供过于求的钢琴专业毕业生,感受到了前所未有的危机感。

回想起曾经学琴的时候,刚学琴时的废寝忘食,后来跟父母产生的冲突,通过考级和赢得比赛时的兴奋,以及现在站在赛场上的力不从心,还有看到文章时的些许心酸。

作为即将踏入社会的钢琴专业毕业生,仔细考虑这些文章中提到的各种问题,做了一些思考。

对于基层钢琴教学及业余钢琴考级的一点思考

对于基层钢琴教学及业余钢琴考级的一点思考

教学争鸣新课程NEW CURRICULUM浅谈高中体育教学活动的有效开展方法马成林(甘肃省临夏州和政县和政中学)一、因材施教的教学方法在高中体育教学过程中,要采取因材施教的教学方法,激发学生学习体育的兴趣。

首先,学校应该让每一个学生依据个人兴趣爱好来选择所要学习的体育项目,这样不仅可以调动学生学习的积极性,还能让学生学习到较为专业的体育知识。

另外,教师应该依据每一个学生所擅长的不同方面,安排学生学习不同的科目内容,让学生能在体育课堂上充分发挥个人的能力,树立学生学习体育的自信心,增加学生对体育锻炼的热爱度。

二、营造出良好的学习氛围良好的体育锻炼的氛围不仅能够提高体育教学的效率,还能帮助学生更好地进行体育锻炼。

首先,教师应该为学生提供一个合作的氛围,大多数的体育项目都要求团队有较高的默契度,所以在日常的体育训练过程中,团队协作练习是必不可少的。

另外,教师还应该为学生营造竞争的氛围。

以小组或个人的形式来进行比赛,在检验学生学习成果的同时,也能激发学生的潜能。

三、教师应提高教学的水平在传统的体育教学过程中,教师只是简单地介绍动作的要领,剩余的时间让学生自由练习,学生与教师之间很少沟通,而且多数教师并不了解学生,这样的教学模式下,学生很难进行有效的体育训练,因此教师必须提高教学的水平,建立起教师与学生友好沟通的桥梁。

教师在日常的体育课中,应积极主动地关心学生,了解他们的学习情况,针对一些学生进行辅导。

另外,教师除了关心学生的体育训练情况外,还要多了解学生的心理情况,鼓励学生积极努力的完成训练的任务,让学生勇敢地面对困难。

体育对于高中生的发展有着十分重要的意义,一方面,体育可以强健学生的体魄,让高中生拥有健康的身体;另一方面,在体育锻炼过程中可以让学生树立吃苦耐劳的理念,促进学生心理的成长。

本文就高中体育教学活动的有效开展方法展开了一番阐述,提出了高中体育教学活动的有效开展方法,希望能够为体育教学的发展尽绵薄之力。

如何在大学二年级兼顾钢琴学习和学习委员工作

如何在大学二年级兼顾钢琴学习和学习委员工作

如何在大学二年级兼顾钢琴学习和学习委员工作大学二年级,正是学术生活中的一个转折点。

此时,学生们通常会发现自己在专业学习、社交活动和个人兴趣之间需要进行更为精细的平衡。

特别是当学术和艺术追求需要同步推进时,时间管理的挑战尤为明显。

比如,一个同时兼顾钢琴学习和学习委员工作的大二学生,如何在这两者之间找到平衡呢?让我们从几个方面探讨这个问题。

首先,明确优先级和设定目标是解决问题的第一步。

大学二年级的课程负担通常比新生时更重,学习委员的职责也会增加。

与此同时,钢琴学习不仅仅是技巧的提升,还涉及到艺术表现和情感投入。

明确这些目标的重要性,可以帮助学生在忙碌中保持方向感。

对于学习委员来说,工作任务可能包括组织活动、收集反馈、协调信息等,而这些任务需要一定的时间投入。

钢琴学习的目标则是提升演奏技巧、理解音乐作品并进行情感表达。

因此,设定清晰的目标,明确每个目标的优先级,有助于制定合理的计划。

其次,科学安排时间是关键。

时间管理对于同时兼顾钢琴学习和学习委员工作的学生来说至关重要。

制定详细的日程安排表,将学习委员的工作任务和钢琴练习时间都纳入其中,是管理时间的有效方式。

在制定时间表时,可以采用时间区块的方法,将一天划分为若干时间块,每个时间块专注于某一项任务。

例如,可以将每天的早晨安排为钢琴练习时间,下午则专注于学习委员的工作任务。

晚上可以用于复习课程内容或进行其他学术活动。

灵活调整时间表,能够应对突发的任务和变化。

接着,善于利用碎片时间也是一种有效的方法。

在大学生活中,碎片时间常常被忽视,但这些时间段实际上可以用来进行有效的学习和工作。

例如,课间休息时可以快速复习钢琴曲谱或进行相关的文献查阅;等车或等人的时候可以利用手机进行学习委员工作相关的沟通。

合理利用这些碎片时间,不仅可以减轻主要时间段的负担,还能提高整体的效率。

此外,寻求支持和合作也非常重要。

作为学习委员,可以与其他委员进行协作,共同分担工作任务,从而减轻个人的压力。

小学二年级如何与学校课程兼顾钢琴备考

小学二年级如何与学校课程兼顾钢琴备考

小学二年级如何与学校课程兼顾钢琴备考在小学二年级阶段,孩子们正处于学业和兴趣培养的重要阶段。

对于那些热爱音乐的孩子来说,尤其是对钢琴有浓厚兴趣的孩子,如何在学校课程和钢琴备考之间找到平衡,是一个需要认真考虑和精心安排的问题。

首先,作为一个小学生的钢琴,我深知自己在孩子们的日常生活中扮演着重要角色。

我并非只是一件学业以外的事务,而是一种乐趣和激励的源泉。

因此,对于我来说,与学校课程的兼顾是至关重要的。

家长和老师们也明白这一点,他们努力为孩子们制定一个合理的日程安排,以确保他们在学校学习和音乐培养之间能够找到最佳的平衡点。

在学校的白天里,孩子们投入到各种学科的学习中。

数学、语文、科学和其他学科的课程轮番上演,对于我们小小的钢琴来说,这些课程就像是孩子们的各种技能的培养基地。

孩子们在这里汲取知识和技能,为将来的成长奠定坚实的基础。

而我,则在孩子们的课余时间里,默默地等待着他们的到来。

放学后,是我和孩子们亲密接触的时刻。

那时候,他们会带着满满的好奇心和热情来到音乐教室,与我展开一场又一场的对话。

我们一起探索音符的奥秘,一起挑战琴键上的每一个音符,一起感受音乐带来的无尽乐趣。

在这个过程中,我不仅是他们的老师,更是他们的朋友和知己。

对于家长来说,他们扮演着支持者和协调者的角色。

他们努力为孩子们争取更多的时间来练琴,安排好每天的学习和练习时间表,确保孩子们既能在学校表现优异,又能在音乐上取得进步。

他们理解孩子们对音乐的热爱,愿意为他们的梦想提供坚实的后盾。

然而,要实现学校课程和钢琴备考的良好兼顾,并不是一件容易的事情。

这需要孩子们有着良好的时间管理能力和自律精神。

他们需要学会如何在繁忙的学业中找到片刻的空闲,专注地投入到琴键间。

他们需要学会如何在琴声中找到放松和享受,而不是压力和负担。

综上所述,小学二年级是孩子们成长的重要阶段,学校课程和钢琴备考的兼顾是他们成长道路上的一部分。

在这条道路上,家长、老师和我,作为孩子们成长路上的陪伴者,将竭尽所能地为他们提供支持和帮助。

钢琴教学中如何进行跨学科教学

钢琴教学中如何进行跨学科教学

钢琴教学中如何进行跨学科教学
在钢琴教学中,跨学科教学是提升学生综合能力和创造力的重要方法。

钢琴不仅仅是音乐的载体,它还可以作为跨学科教学的桥梁,连接音乐、数学、历史、文学等多个学科,为学生打开新的认知视角和学习机会。

首先,通过数学与节奏的结合,学生可以在学习节奏与音符长度时,加深对数学节奏感和计算能力的理解。

例如,学习不同音符的时值和拍子可以帮助学生锻炼数学思维,通过简单的音乐节奏练习,使他们能够更好地理解节奏和分数的关系。

其次,历史与音乐的结合也是跨学科教学的重要一环。

通过学习音乐作品的历史背景、作曲家的生平和时代背景,学生不仅仅在音乐上得到了丰富的启发,还可以了解到不同历史时期背景下音乐风格的演变和变化。

这种历史意识的培养,使学生在学习音乐作品时能够更深入地理解其背后的文化和历史脉络。

同时,文学与音乐的结合也为学生提供了广阔的想象空间和表达能力的培养。

通过学习音乐作品的文学意象、情感表达和音乐语言,学生能够在演奏中更好地体现作品的内涵与情感。

这种文学视角的拓展,不仅丰富了学生的文化阅历,也使他们能够在演奏中更富有表现力和感染力。

此外,艺术与科技的结合也是现代钢琴教学中不可或缺的一部分。

通过学习音乐软件、音频录制技术和电子乐器的使用,学生能够更加直观地理解音乐创作与演奏的技术要求,培养创新能力和科技应用能力。

总之,跨学科教学为钢琴教学注入了新的活力和深度。

通过整合多学科的知识与技能,不仅丰富了学生的学习体验,也拓展了他们的认知边界和创造力。

钢琴不再仅是音乐教育的一部分,而是一个跨学科教学的平台,为学生提供了全面发展的机会与可能。

从高中自学钢琴到专业演奏的路径探讨

从高中自学钢琴到专业演奏的路径探讨

从高中自学钢琴到专业演奏的路径探讨从高中时期开始自学钢琴,到最终成为一名专业演奏者,这是一条充满挑战与成长的路径。

钢琴作为一种复杂而富有表现力的乐器,其学习过程不仅需要技术上的掌握,更需要心理上的坚持与磨练。

如何在这一过程中取得成功,成为了许多年轻钢琴爱好者所关注的问题。

首先,初学者往往从自学钢琴的基础阶段开始。

在高中阶段,学生们大多是在时间和资源有限的情况下进行自学。

选择合适的教材和练习曲目至关重要,这些教材应该既能满足基础知识的需求,又能逐步引导学生接触更高级的技巧。

初期的练习包括手指的灵活性训练、基础和声与和弦的学习,以及简单的乐曲演奏。

这一阶段的目标是建立一个坚实的技术基础,培养对乐谱的阅读能力和音乐的感受能力。

随着自学过程的深入,学生们会逐渐认识到自学的局限性。

钢琴演奏不仅是技术的展示,更是艺术的表现。

进入这一阶段,许多自学者开始意识到专业指导的重要性。

尽管自学能提供一定的独立性,但专业教师的指导往往能提供更系统的学习路径和技巧纠正。

教师的反馈可以帮助学生及时纠正演奏中的错误,提供针对性的练习建议,并激发学生对音乐的更深入理解和情感表达。

此外,参与各种钢琴比赛和演出也是提升演奏水平的重要途径。

这些活动不仅能检验学生的演奏能力,还能增强其舞台经验和自信心。

比赛和演出中,学生需要面对公众的评价,这对心理素质的锻炼也是一种挑战。

在这个过程中,学生们逐渐学会如何在紧张的环境下保持稳定的演奏水平,以及如何处理舞台上的各种突发情况。

在进入更高级的专业阶段时,学生们通常需要更多的系统性学习和专门的训练。

这一阶段的学习重点转向了曲目的深入研究、演奏技巧的精细化和音乐表现力的提升。

学生们开始接触更多复杂的音乐作品,从古典到现代,涵盖不同风格和流派。

这个阶段的学习不仅要求学生具备扎实的技术基础,还需要对音乐作品有深入的理解和独到的见解。

学生们通过不断的练习、分析和反复演奏,逐步形成个人的演奏风格和音乐语言。

对中国钢琴专业教育和业余教育的研究感悟 吴韵

对中国钢琴专业教育和业余教育的研究感悟  吴韵

对中国钢琴专业教育和业余教育的研究感悟吴韵摘要:绘本是现在小学儿童最乐于阅读的文学样式之一。

但现在的农村地区小学低段绘本阅读存在较大的问题,家长对绘本的了解程度不高,对绘本的选择存在问题。

孩子在表述绘本故事时过分依赖文本的说明文字,逐字逐句地朗读。

针对这些问题,教师在孩子进行绘本阅读时需要进行适当的引导,让孩子明白绘本阅读的重点。

同时,应多向家长普及绘本知识,并鼓励亲子阅读。

关键词:绘本;农村地区;儿童;亲子阅读;口头表达能力一、什么是绘本根据百度百科中的解释,绘本来源于日本,即图画书,顾名思义就是“画出来的书”。

绘本以一页页的彩色绘图为主,加上少量的说明文字,在鲜艳的色彩中传达有趣的故事和有用的知识,帮助孩子建构丰富的精神世界,培养多元智能。

二、绘本阅读的好处1、培养阅读兴趣,养成良好的阅读习惯。

在阅读中,孩子能够丰富他们的语言积累,增加词汇量,扩大他们的知识面,并且能够提高语言表达的能力。

阅读兴趣的培养的关键期是小学一二年级,此时孩子们已经认识了生活中较为常用的字,对于简单的书籍能够自主阅读。

在这段时间内,孩子们就需要选择书籍进行阅读,培养阅读兴趣。

绘本书紧紧抓住了孩子们的眼球,在感兴趣的阅读中,孩子们能够养成良好的阅读兴趣。

2、发散思维,培养口头表达的能力儿童的想象力十分丰富,尤其在小学低段,孩子们的想象天马行空。

孩子们能够借助图片,在脑海中形成一个属于自己的故事。

教师应积极引导孩子将他们脑海中的故事通过语言表达出来,在阅读的基础上进行口语表达的延伸。

在义务教育语文课程标准中,一二年级的要求是写话,写话的基础是表达。

一二年级的时候通过绘本培养他们的表达能力,能够为三年级后的写作奠定基础。

3、陶冶儿童情感,树立正确的价值观绘本故事传达的不仅是故事,同时传达的也是正确的价值观。

如《爷爷一定有办法》中,爷爷一次又一次帮助约瑟修理他的毯子和衣服,从一块毯子到一颗纽扣,这个故事不仅传达出了约瑟和爷爷的亲情,还教给孩子勤俭节约的生活道理。

探究钢琴专业教学与业余教学的有效衔接

探究钢琴专业教学与业余教学的有效衔接

探究钢琴专业教学与业余教学的有效衔接
赵元[1]
【期刊名称】《山东农业工程学院学报》
【年(卷),期】2017(034)012
【摘要】钢琴一直以来都是人们所最求的高雅艺术之一,在现代家庭中钢琴热的趋势也发普遍,钢琴受育者对象也正在逐渐从儿童转向更高年龄层。

当时钢琴教学是一项系统系工程,存在较强的复杂性,必须从业余教学逐渐转向专业教学,实现二者的有效衔接,从而才能提升钢琴教学效果。

但是当下钢琴专业教学和业余教学之间依旧还存在许多问题有待解决。

本文就专业钢琴教学和业余钢琴教学之间的联系和区别进行简要分析,通过解析器常见问题的形成原因,探讨和钢琴专业教学与业余教学之间的衔接问题,最后提出相应的个性化教学建议,希望对现在钢琴教学效率的提升能够起到一定帮助。

【总页数】3页(P33-34)
【作者】赵元[1]
【作者单位】[1]安庆师范学院音乐学院,安徽安庆246001
【正文语种】中文
【中图分类】J632
【相关文献】
1.探究钢琴专业教学与业余教学的有效衔接
2.钢琴专业教学与业余教学的衔接分析
3.试论钢琴专业教学与业余教学的衔接
4.浅析钢琴专业教学与业余教学的衔接
5.调整业余钢琴教学目标,构建业余钢琴教学模式——以福建省为例
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钢琴课程衔接方案模板

钢琴课程衔接方案模板

一、课程背景为了更好地衔接钢琴基础课程与进阶课程,提高学生的钢琴演奏水平和综合素质,特制定本钢琴课程衔接方案。

二、课程目标1. 帮助学生巩固和提升钢琴基础技能;2. 培养学生的音乐素养和审美能力;3. 激发学生对钢琴学习的兴趣,增强学习动力;4. 为学生顺利进入进阶课程打下坚实基础。

三、课程内容1. 钢琴基础技能巩固与提升(1)手指独立性训练;(2)节奏感培养;(3)音阶、琶音、和弦练习;(4)视奏与即兴演奏能力训练。

2. 音乐素养与审美能力培养(1)音乐史知识普及;(2)音乐作品分析;(3)音乐欣赏与评价;(4)音乐创作与改编。

3. 课程特色与拓展(1)钢琴演奏技巧讲解与示范;(2)音乐剧、歌剧欣赏与排练;(3)钢琴伴奏技巧训练;(4)与其他乐器的合奏实践。

四、教学方法1. 小组教学与个别辅导相结合;2. 理论与实践相结合;3. 激发学生的学习兴趣,注重学生的个性发展;4. 鼓励学生参与课堂讨论,培养学生的合作精神。

五、课程进度安排1. 第1-4周:回顾钢琴基础技能,巩固手指独立性、节奏感等;2. 第5-8周:学习音阶、琶音、和弦,提升钢琴演奏技能;3. 第9-12周:视奏与即兴演奏能力训练,增强音乐表现力;4. 第13-16周:音乐素养与审美能力培养,提升音乐鉴赏力;5. 第17-20周:课程特色与拓展,丰富学习体验;6. 第21-24周:模拟考试与成果展示,检验学习成果。

六、考核方式1. 平时成绩(40%):包括课堂表现、作业完成情况等;2. 期中考试(30%):考察学生的钢琴演奏技能和音乐素养;3. 期末考试(30%):包括钢琴演奏、音乐作品分析、音乐创作等。

七、课程评价1. 学生评价:了解学生对课程内容、教学方法等方面的满意程度;2. 教师评价:关注学生的学习进步,及时调整教学策略;3. 家长评价:了解学生的学习情况,加强家校沟通,共同关注学生的成长。

八、课程调整与改进根据学生的学习反馈和课程实施情况,及时调整课程内容、教学方法和考核方式,确保课程质量不断提升。

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2016年第23期(总第311期)
北 方 音 乐
Northern Music
NO.23,2016
(CumulativelyNO.311)试论钢琴专业教学与业余教学的衔接
牛思萌
(河南大学艺术学院,河南 开封 475081)
【摘要】钢琴作为乐器之王一直以来都受到了非常大程度的认可和支持。

同时关于钢琴的相关教学工作也同样是人们关注的重点方向。

随着“钢琴热”在众多家庭的不断升温,关于钢琴教育也变得更为细化,而如何将钢琴专业教学与业余教学之间进行有效区分和关联,同时达到完美的衔接,并结合专业钢琴教学实践,在培养目标、教学内容、教学方式、课外学习、课程考核等方面实施个性化教学等相关操作建议,将是本文的讲述重点。

【关键词】钢琴;专业教学;业余教学
钢琴作为当前非常普及的乐器,受到了众多学生的学习和追捧,同时关于钢琴教学的相关问题也开始逐渐显露出来。

而目前的钢琴教学中,主要分为两大类别,依次是专业教学类和业余教学类。

但目前对于钢琴专业和业余教学的认知不够全面,导致在进行实际的教学中往往难以达到预期的效果。

所以对于钢琴专业与业余教学的联系和区别需要进行全面的了解并在两者之间做出有效的衔接。

一、钢琴专业与业余教学的联系和区别
(一)钢琴专业教学与业余教学的联系
无论是专业和还是业余的,钢琴教学的本质都是相同的,除了让学生掌握一定的钢琴弹奏、鉴赏等一定相关技巧之外,最主要的就是去不断培养出学生对于音乐对于艺术的敏感度和欣赏力。

无论是专业还是业余的教学,其目的都是希望学生在掌握技巧的同时,能够爱上钢琴,爱上音乐。

所以在本质上,教学的最终目的一定是让学生在学习音乐的过程中产生愉悦感,并最终喜欢上这门艺术。

至于采取怎样的教学方法,教学时间的长短,最后都不过是异曲同工了。

二者之间的联系,除了核心目的相同之外,同时也一样都是钢琴演奏艺术;学习方法都是在教师的指导下,从指法、键盘入手,掌握钢琴演奏的基本功,并通过反复练习,逐步提高演奏能力与演奏水平。

入门的学习,基本功的训练都是钢琴教学乃至整个音乐学科学习必不可少的环节之一。

(二)钢琴专业教学与业余教学的区别
除了以上的专业与业余教学之间的联系和共通点之外,二者之前肯定是有所不同的。

所谓“专业学习”是指在国家正规院校专门学习钢琴专业;所谓“业余学习”是指那些钢琴爱好者请钢琴教师到家里上课或参加一些短期培训班学习钢琴。

所以首先从耗费的时间上面,二者之间就有着非常巨大的差距。

专业教学在时间和周期上一定会更加长久,需要花费的注意力和精力也一定更多;而业余教学自然不会像专业教学那样花费如此多的时间进行学习。

还有,在专业教学的过程中,其教授的学习内容肯定是要比业余学习的内容更加全面、困难和深入的,它的重点在于专业化与规范化,是为了让学习者成为钢琴相关的专业型人才。

而业余教学的话,更多的只是让学生们掌握一些基本的乐理只是和弹奏技能,学会普通的应用。

如果学生自身想要得到更进一步的提升,大多会再去进行专业性的学习而不是继续参加业余课程。

二、如何进行钢琴专业与业余教学的有效衔接
(一)寻找专业与业余教学两者之间的最佳结合点
既然钢琴专业与业余教学之间还是存在了如此多的区别,所以在二者之间就一定会需要良好的衔接,在找到其间的最佳结合点之前,首先要正视的一大问题就是,在钢琴艺术的技术技巧、艺术表现等方面的基本概念、观念、原则、原理、规律上,只有科学与不够科学、正确或不够正确的区别,并无“专业”与“业余”之分。

这只是一种通俗的叫法,我们并不能够完全从字面上去理解这两个词汇的真正用意。

至于专业与业余之间的最佳结合点,首先要根据周围的教学环境进行综合的判定;其次是教学目标的选择上一定要具有足够的前瞻性,要能很好的识别并挖掘出学生们具有的真正潜力,并实际运作在教学工作当中;最后,就是需要真正了解和渗透民族音乐文化元素,更好地体现钢琴教学的地方性与民族性。

(二)用心去体会音乐之美
无论是专业还是业余的钢琴教学,之前就已经说过,它们的核心目的一定是相同的,就是让学生更好更全面的认识钢琴,同时认识到音乐之美,所以更为重要的,就是要让学生能够聆听自己的音乐,用心体会音乐的内涵,做到技术与艺术的完美结合。

所以其实无论是专业还是业余的钢琴教学,最重要的衔接点在于教授学生们对于钢琴,对于音乐的理解。

所以教师们必须在教授学生通过听觉来分辨声音的长短、强弱、高低,强调耳朵重要性的同时,更加要教会学生们去用心来感受钢琴,感受音乐。

任何一位钢琴大师都有自己的音乐风格,那是因为他们最终都形成了自己对于钢琴、对于音乐独有的理解力。

不论是专业还是业余的钢琴教学中,都不可能指望每一个学生能成为未来的钢琴大师,但无论如何,至少教会他们真正对待钢琴、对待音乐的态度,才是教学的最终目的,同时也是钢琴专业与业余教学之间最为重要的衔接点。

三、结束语
钢琴作为一种乐器,一直受到很多人的喜爱和关注,而有关钢琴的演奏大师古往今来也是数不胜数。

它仅仅是一个传递音乐的媒介,更加是人们用来提高自身音乐修养的一种途径。

所以无论是钢琴的专业教学还是业余教学,最终能够让学生们真正体会到钢琴的魅力,音乐的乐趣,才算是达到真正的教学目标。

参考文献
[1]聂亚星.音乐教育专业钢琴教学“应用型”发展——社会业余钢琴教学的相关问题与思考[J].音乐创作,2013,(08):192-194.
[2]吴艺晖.业余群众钢琴普及性教学改革初探[J].大众文艺,2014,(11):32-33.
作者简介:牛思萌(1980—),女,河南开封人,毕业于河南大学音乐表演,硕士,讲师,研究方向:钢琴教育。

122 Northern Music。

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