列维坦画笔下的诗意情怀
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
坡廖斯是俄罗斯伊万诺沃州的一个小城市,城镇不大,却吸引着世界各地艺术家,而让它闻名遐迩的正是风景画大师伊萨克 列维坦。
契诃夫曾这样说:“他(列维坦)是一个伟大的独树一帜的天才,他的作品是那么清醒有力,本该引起一场变革,可惜他死得太早,他一生经历坎坷,但他的画中却充满了希望、欢乐,闪烁着能使疲倦的心灵愉快起来的阳光。
”
苦难造就天才,列维坦正是这样一个例子。
他才华横溢却命运多舛,从一个贫困家庭考入莫斯科绘画雕刻建筑学校,周围人鄙夷的目光让这个从小体弱敏感的少年过早尝到了生活的无奈与艰辛。
他曾因交不上学费而险遭退学,曾因民族问题受到排挤。
因此,他的画常常有一种忧郁感,《索科尔尼基之秋》就有很强的象征性。
这幅画描绘的是列维坦最喜爱的秋景,空中薄雾笼罩,空旷的林荫道路上有一名踌躇的女子,透露出一种无法言喻的伤感。
这是他18岁时的作品。
而在其此后的作品里,这种伤感也体现得淋漓尽致。
一、取材的朴实,小镜头的捕捉
列维坦善于描绘简单质朴的乡村主题,如《夕阳 村庄》《蜂房》《河旁的乡村与麦垛》等,场景简单,视野不大,但他善于抓住某个平凡的角落进行表达,主要景物无非干草堆、木屋、树木等。
画面色调和谐而温暖,极具亲和力。
列维坦观察力敏锐,能够将不起眼的事物描绘得如诗如画。
1886年,列维坦到坡廖斯写生,他沿着伏尔加河创作了许多作品,坡廖斯古城的傍晚、停泊的船只、雨后放晴的天空等,简单的主题展现出明净的美。
代表性作品如《伏尔加河黄昏》《伏尔加河上的清风》。
前者色调灰暗,大片的云朵遮住了太阳,只剩余晖洒在天边,黄昏的河面显得十分静谧,天空与河岸分别占据画面的1/2,给人一种夜幕将至的压抑感。
后者画面明媚了不少,湛蓝的天空中有几朵暖黄的云彩,波光粼粼的河面显得格外生机盎然。
无论描绘对象多么平凡,列维坦都能为之注入生命力。
二、对大自然的迷恋与热衷
震撼的艺术诞生于天才之手,他们受自然的哺育,挥动画笔,描绘着风景,也诉说自己的故事和内心的情感。
列维坦小时候常常爬上楼房,望着远处的风景呆呆地看上几个钟头,童年的这种如痴如醉的观察,让他有了过人的洞察力。
这些细腻的情感影响着他之后的绘画创作,也让他对这片土地爱得深沉。
他在毕业之际发现自己患有动脉瘤,命运女神的毫不眷顾并未使他消极。
他在给友人的信中说:“……你以为我今后会浸透悲观主义吧,没什么,我太爱自然了。
”他也说过:“离开俄罗斯我将无法成为一个真正的风景画家。
”自然给了他希望与信仰,他从中找到了精神寄托。
他忘我地画着,哪怕是在重病期间。
他在短暂的人生岁月中留下不少佳作。
列维坦描绘春季、秋季景色的作品最为出彩。
作品《金色的秋天》绚丽而又深沉,描绘出了俄罗斯秋季农舍田间的美景。
《春天》画面中春波荡漾,清新自然,虽然只有几棵树立于水中,却是生机勃勃,充满了春意。
利维坦的风景画不仅仅描画风景,更是一幅又一幅的抒情诗篇,他尽情地表现着大自然的魅力。
三、简练丰富的绘画语言
列维坦熟练掌握了绘画语言,他善于营造氛围,使画作形神兼备。
列维坦在写实绘画的基础上继承了俄国风景画的优秀传统,他绘画的笔法从其游历伏尔加河之后日趋成熟。
他用印象派的方法写生,颇具莫奈的浪漫特点;但朴实而简练的绘画语言似乎被阴郁笼罩着,没有莫奈画面中对光影的捕捉和绚丽纷呈的色彩。
列维坦不断歌颂着这片土地,寥寥几笔就能将辽阔的俄罗斯风光铺展在观者眼前。
四、充沛的情感投入,人文主义的情怀
列维坦的诗意也体现在他充满人文情怀的绘画表达上,悲天悯人的性格特点使他的画作更具意味。
《深渊旁》与《弗拉基米尔之路》是他的两幅代表作。
《深渊旁》取材于一个凄美的爱情故事。
1892年夏天,列维坦来到离莫斯科不远的特维尔州写生,听说一名磨坊主的女儿与放马的男孩相爱但被拆散,男孩被抓去当兵。
姑娘悲痛绝望,来到密林深处的水潭,从木桥上跳入了深潭。
列维坦受到了震撼,画下了这幅作品。
画面中夕阳残影,破旧的木桥由三根剥去皮的木头搭成,它被幽深的水潭包裹着向右一拐进入密林,水面上波光粼粼(列维坦善于画水,且画面各具特色),夕阳的余晖还未褪去,但夜幕即将降临,远处是密密的森林。
看似平静的画面充满神秘性、悲剧性的色彩。
画家对这
列维坦画笔下的诗意情怀
□罗晨
摘要:俄罗斯艺术家列维坦是画风景的“诗人”。
他画中的抒情与诗意体现在许多方面,包括朴实的主题、充沛的情感、简练的笔法、独特的人文视角等,他将俄罗斯风景画中的美上升到了一个新高度。
关键词:风景画列维坦诗意
18
美术时空
A R TE D U C A T I O NR E S E A R C H
(上接第17页)
样一个悲剧的故事产生共鸣,用风景画反映了一个现实性题材,使得风景画不只画风景,更具有人文气息。
画家没有真正画出来的东西才是他最想表达的。
与之相似的还有他在同年创作的《弗拉基米尔之路》。
列维坦以伤感与凄凉的基调为主,描绘了一条苦涩的历史之路。
弗拉基米尔是俄罗斯的一条著名的历史之路,不同于美国66号公路,弗拉基米尔之路是一条黑暗之路,是沙皇政府流放囚犯去西伯利亚的必经之路,沿路有500多个集中营,这里只有流放、苦难、死亡。
几个世纪以来,无数带着枷锁的囚徒步履蹒跚地走过,这条路于俄罗斯人而言满载着伤痛与沉思。
列维坦关注了这条路,怀着无尽伤感与追溯。
他曾坐在掩盖坟头的木棚下,回想着无数悲惨的事件。
《弗拉基米尔之路》画面色调阴郁,这种特点是列维坦画中常有的,也是动人的忧郁之感。
画面中有灰色的天空和无垠的大地,一条绵延的道路从画面近处伸展向远方,观者目光也随之绵延到远方。
列维坦继承了俄罗斯传统中一贯的对道路的深沉描绘,画中的黑衣女子和路标为画面增添了悲怆的情感。
这是一幅历史题材的风景画,表达出了高于纯粹风景的人文感。
无论是表达具有民间传奇性的题材或是历史主题,列维坦都凭借自己细腻的情感理解并用独有的艺术语言呈现出来并拿捏得巧妙。
对俄罗斯社会现实的高度关注、对人民深切的同情使他的作品更加打动人。
五、较高的艺术修养
列维坦的绘画从文学、音乐中汲取了养分,他自小受到母亲的熏陶,长大以后不断阅读,更结识了列夫 托尔斯泰、契诃夫、普希金、高尔基等文学家。
其中,契诃夫可以说是列维坦一生的挚友。
他们一起聊天,一起游玩,分享艺术情感。
两人的友谊是一段佳话。
在外出写生时,列维坦也随身携带文学作品,文学、音乐的造诣让他的美术创作更加饱满有力。
广袤的俄罗斯拥有美不胜收的风光,它们孕育了列维坦,更滋养了无数优秀的风景画家,而列维坦抒情式的写实绘画风格在俄罗斯美术史上又是独一无二的。
可惜他过早逝世,被安葬在莫斯科多罗戈洛沃公墓,1941年4月被迁入新圣女公墓。
列维坦是这样一位深邃、感性的艺术家,一位忧郁的诗人,一位大自然的歌颂者,他将自己短暂的生命推上了一个后人难以逾越的巅峰,用如诗般的风景感动着无数观者。
参考文献:
[1]奚静之.俄罗斯美术十六讲.清华大学出版社,2005.[2]全山石.俄罗斯绘画系列——风景画.山东美术出版社,2006.[3]高莽.俄罗斯美术随笔.人民文学出版社,2005.
[4](俄)列维坦.列维坦画集(上、下).天津人民美术出版社,2007.[5]王其均,谭平.俄罗斯美术:东斯拉夫的文明.重庆出版社,2010.
(作者单位:西安美术学院)
编辑杨婷
美表达着中国传统绘画的审美观念。
另一方面,岩彩画矿物色晶体的质感,在画面视觉感受上具有装饰性的形式美感。
不同粗细颗粒晶体颜色的叠加、组合,呈现变化的画面效果,更具有与现代绘画融合的特性。
除了质感美、意境美外,岩彩画的技法更是灵活多样。
由于岩彩画材质的不同特性,如云母色的华丽变幻、水干色的温和淡雅、金属色的强烈多变等,画家能够根据不同颜色的材质施以不同技法,充分发挥矿物颜色的发色效果,并恰当地表达出艺术家想要传达的画面意蕴。
如:王雄飞作品《灵芝》中的水洗法、点彩法;余旅葵作品《境》中的叠色法、渲染法;胡明哲《纤维》系列中的堆积法、流淌法、洗色法;等等。
这也使得岩彩画在绘制中具有一定的偶然性。
矿物色材质间的组合与叠加效果,结合材质的颗粒感,不仅能把颜色融于沉稳的质地,又能让材质特性在综合材料的使用中获得画面的平衡感。
这也是岩彩画能够从材料和技法中发掘出无限可能性并由此独具魅力的原因。
如,利用粗细颗粒的岩彩色铺底,再以细颗粒的岩彩色厚薄不同的罩色、泼色、刮色、打磨,在此基础上形成深沉的痕迹,在自然中寻找肌理。
再如,利用岩彩丰富的色彩体系表现平面装饰效果,具有强烈的视觉冲击力,通过画面整体的颜色相互冲撞、对附着在画面上的颜色进行冲洗等方法制作出各种肌理效果,在此基础上结合平涂的形式作画,会使画面形成一种张力,增强画面颜色的层次感,如东山魁夷的《听泉》。
岩彩画也不是天马行空、无规律可循的,它总在不断激发创作的可能性,追求画面的秩序与整体感。
与其他绘画一样,岩彩画在变化中追寻着技法与画面的平衡。
既要求画家保持矿物颜
料色原初的材料美,使矿物色的使用达到最佳的视觉效果,传达出丰富的内涵,又要求画面富有中国传统绘画的意蕴美。
岩彩画以丰富多变的视觉效果和矿物色材质的质朴美感激发艺术家的创作灵感,带来画面层次与表达的更多可能性,让人们在理解岩彩画丰富内涵的同时,从材质出发感受岩彩画的独特魅力。
结语
现代岩彩画以线与色彩交织而成的视觉效果强化绘画的本体特征,它在当代中国绘画中独树一帜,令人耳目一新。
岩彩画的材质美、技巧美决定了它在当代社会中更易于为公众认识和理解。
画家总是在不断尝试中发现新的表现效果。
岩彩所具有的材质美感,以及金属箔、云母等不同材料的肌理,天然地与当代艺术重视发挥材料本身质地美、色彩美的理念相联系。
岩彩画丰富的表现力深深吸引着我们进一步探寻、强化其现代审美特征。
我们要把现代材质与中国传统绘画相结合,融入更多的中国绘画精神,使它既具有东方文化精神,又具备现代绘画语境。
参考文献:
[1]王绮.当代工笔画绘画表现新途径的剖析.辽宁师范大学硕士论文,2012.
(作者单位:江苏第二师范学院美术学院)
编辑王旭
19。