初探“颠覆”幼儿美工活动,让作品变得灵动论文

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如何开展幼儿园创意美术活动论文(范文)

如何开展幼儿园创意美术活动论文(范文)
摘要：当前社会多元化的发展使父母对于幼儿教育越来越重视，如何更好的进行幼儿教育成为了很多人关注的话题。

开展幼儿创意美术活动是一个可以培养幼儿思维能力，开发幼儿开放性思维的新型教学模式，它注重培养孩子的动手能力和动脑能力，让小朋友能够随心所欲的进行各种天马行空的创意，这对于幼儿想象力的培养也是很好的。

同时，在教学模式上，它也打破了传统美术教育的模式，不再是传统的灌输形式，而是以学生(改为幼儿)为教学核心，让幼儿通过绘画来体现他们的思想，主要针对如何开展幼儿创意美术活动，提供一些建议和想法。

___主席曾经就说过教育要从娃娃抓起，因此我们更(更去掉)不能忽略对幼儿的教育，希望在以后的教育中，我们都能从固有的教育模式中走出来，然后取其精华，去其糟粕，通过不断地改革和创新，找到更适合幼儿教育的方式，能够使得(得去掉)幼儿教育得到一个大的提高。

论文让幼儿在美术活动中创新

让幼儿在美术活动中创新幼儿的探索兴趣是无穷无尽的，作为教师必须学会静下心来，耐心等待。

布鲁纳说过：“幼儿只有在学习中产生一种迫切探索新知的强烈愿望，他们是创新的动力。

”想象是创新的先导，没有想象便没有创新，想象是超越时空略带刺激性途经。

伟大的科学家爱因斯坦曾经京过：“想象比知识更丰富，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。

”在名言的熏陶下，有了更新的认识，所以我在美术课教学中，总是有意识地引导幼儿发展想象力，从而使幼儿插上想象的翅膀。

一、引发兴趣，激励创新在教学过程中，我选择有利于激发幼儿求知欲新颖的教学形式,这样有利于触动幼儿好奇心，调动幼儿学习的积极性和主动性。

例如，美术课上，我利用多媒体播放类似中央台《七巧板》与《智慧树》栏目的录像供幼儿们观赏，并耐心地引导他们认真观察主持人与小主人的绘画、剪贴、七巧板拼图以及玩橡皮泥等。

幼儿们一边看一边听，自然而然对这些游戏产生了兴趣，就有了动手的念头。

这时，我就适时地配合，给予积极的鼓励与正确的引导。

这样，他们的创新能力才得到了提高，这样一幅幅有趣、可爱的作品便展现在你面前。

二、引导探索，品味成功的乐趣探索，意味着无论在什么样的美术活动中，教师都不应以自己的智慧代替幼儿的智慧，意味着教师要给幼儿充分探索的时间，满足幼儿的探索愿望。

在活动中教师始终关注幼儿的活动，当幼儿在活动中遇到困难时，不要急于帮助，而是耐心等待，让幼儿通过充分的操作、探索，尽可能地自己解决困难，完成作品。

例如，活动《品尝大会》，幼儿拿着自己得意的作品主动与小朋友交流，在交流的过程中体验着探索成功的乐趣。

美术活动是一种视觉艺术活动，幼儿画画或做手工之前，首先通过视觉来观察所要表现的对象，因此，训练幼儿的观察力是提高美术质量，创新过程的最终体现，例如：有一次，王结成带来了一只小白兔，孩子们都围了上来，有的摸摸小白兔的毛，有的喂小兔子吃青菜，还有的只看不敢动，于是，我赶紧抓住了这次机会，我对孩子们说：“你们快看，兔子的眼睛是什么颜色的”“红色”“我爸爸说只有白兔的眼睛是红色的”我又说“看看小兔子的吃青菜时嘴巴是怎样动的”有的说是上下动的，还有的说兔子是三瓣嘴，这个发现让孩子们有了兴趣，都弯着腰，低着头仔细的观察。

浅谈幼儿美术活动游戏化论文

浅谈幼儿美术活动游戏化论文•相关推荐浅谈幼儿美术活动游戏化论文一、幼儿美术活动游戏化的意义(一)对幼儿的意义陈鹤琴先生说：“孩子生来就是好动的，以游戏为生命的。

”正如一个发育正常的3岁幼儿，便能从“涂鸦”这一美术活动的萌芽状态中体验到极大的乐趣，表现出乐此不疲的投入一样，将幼儿美术活动游戏化，让幼儿在游戏的氛围中体验积极的情绪和情感，能够很好地激发幼儿活动的积极性、主动性，促进幼儿对美术活动的兴趣，使幼儿喜爱美术活动，乐于投入到艺术创作中。

(二)对教师的意义美术活动游戏化的开发，必须要理解游戏的内涵，了解美术活动的分类，并将二者进行有机融合。

在活动内容的选取、活动的设计、环境的创设上，教师要从幼儿的兴趣以及观察能力、认知发展、手部精细动作等特点出发。

在活动实施过程中，教师要采用幼儿喜欢的方法、形式，让幼儿体验到快乐与满足，同时观察幼儿的表现，根据幼儿的表现适当调整活动设计，经过不断的实践与反思，形成完善的游戏美术活动方案集以及配套的材料，并总结、提炼教育策略。

整个美术活动完成后，教师对游戏美术教育的.认识与理解，以及设计、实施、反思等能力都将得到明显提升。

二、幼儿美术活动游戏化的主要措施美术活动的游戏化，关键在于教师应具备正确的儿童观、教育观，精心设计教学活动，善于选择一种符合幼儿教育规律、符合幼儿身心发展水平的教学方法去指导他们，为幼儿创造良好的学画氛围，使幼儿从小热爱绘画艺术，并在看看、想想、说说、画画中得到智力、个性的发展，获得成功的满足。

(一)创建“全程游戏教学法”根据幼儿在美术活动中的种种行为表现，我们探寻出了一条幼儿喜爱的教与学的共同体，创建了以幼儿为主体的“全程游戏教学法”。

1.美术材料游戏化。

教师尽可能多地为幼儿提供多种美术材料，如各种质地、大小、形状、颜色的画纸，颜料、画笔(工具可以是自制的，还可以让幼儿在地上、可擦的墙壁上作画)，让幼儿在自选材料、自由表达、自由张贴中产生新的感受，并向全班幼儿讲述自己想法，使幼儿在充分表达自己的感悟、想象和情感中张扬自己的个性。

幼儿教育论文小班美工区阶段性活动的实践与探索

幼儿教育论文《小班美工区阶段性活动的实践与探索》幼儿教育论文《小班美工区阶段性活动的实践与探索》海口市机关幼儿园韩美美摘要：《幼儿园工作规程》中明确指出了幼儿美育的目标为“萌发幼儿初步的感受美和表现美的情趣”。

幼儿园美术教育作为对幼儿进行美育的一个重要内容与手段，必须遵循与完成这一目标，这一目标根据幼儿年龄分为不同的阶段目标。

小班阶段美术教育的重要目标之一就是引导幼儿参加美术活动，体验美术活动的乐趣，培养小班幼儿对美术活动的兴趣。

那么，如何培养小班幼儿对美术活动的兴趣呢？显而易见，只通过每周固定的美术教学活动是决不能满足幼儿需求的，还得需要用其他辅导手段来配合，美工区活动则是培养小班幼儿对美术活动的兴趣的有效手段之一。

关键词：阶段性、美工区、小班区域活动的开展已越来越受到教育工作者的重视，它为孩子们提供了更多自主活动的机会，其潜在的价值也不断被挖掘出来。

但老师们的最大困惑是如何去创设和指导区域活动，使幼儿在这多姿多彩的活动区域空间里产生浓厚的兴趣，在兴趣的带动下能发挥幼儿自主能力，让幼儿有一个自由的时间和空间施展他们才能、使之获得更大乐趣和满足。

为此，我们针对美工区的开展要进行阶段性的更新和调整。

开学初，我在美工区投放了丰富多彩的工具材料，使美工区活动丰富起来，让幼儿接触多种工具，能够逐步掌握它们的用途和用法。

但我发现孩子一开始会摆弄新的材料，可后来便转向有过操作经验的材料，这样一来，我的新材料被冷落在一旁。

“好的兵器还得配上好的将士”。

因此，我在美工区制定了阶段性重点计划，每个阶段有教师侧重指导的内容，这样可使幼儿在美工区的活动中得到充分的发展。

此外，在美工区的教育活动中，教师应根据幼儿的兴趣及需要来调整自己的计划，使教师的计划性和幼儿的自主性相结合起来。

第一阶段美工区的主要指导活动是通过泥工活动，发展幼儿的小肌肉，掌握简单的泥工技能。

其次是认识五官，并尝试操作泥工来表现人的脸部表情。

因为在上个学期末，幼儿使用胶泥的需要，但在学习技能上却达不到，所以这学期开学，我就在本班大胆尝试泥工。

幼儿园绘画教育论文（2）

幼儿园绘画教育论文(2)幼儿园绘画教育论文篇二《浅探幼儿园的绘画教学》[摘要]幼儿在很小的时候，已开始用符号图画来表达自己的情感，在纸上表现出对他们来说理解的很肤浅的物质世界.他们总是把观察到的外界事物，赋于自己美好的情感去想象、加工、联结.画面天真烂漫，有此似乎并不实际，可以说幼儿天生就具有独特的创造力.[关键词]幼儿绘画培养人们可以发现，当孩子刚刚能握笔时，就具备了乱涂画的能力.最早的在一岁多就开始，他们几乎是反复涂抹一些谁也辨认不出的线条、符号.而他们却常常惊讶于这发现，有时竟会高兴得手舞足蹈，这种发现对他们来说是多么奇妙呀.教师如何在教学中更大地发挥幼儿的创造性呢?我认为可以从以下三个方面开始：1. 发展幼儿的个性，在教学过程中以意愿画形式为主教师应善于把每个幼儿当作不与任何他人雷同的独特个性来看待.蒙太梭利指出：”如果儿童具有自己内在的发展模式，就应允许这个内在向导在自由的环境中去引导儿童的成长.”教师在教学过程中应允许和鼓励幼儿的个性发展，让幼儿拥有自己的思想感情，并使他们在创造过程中学会认识自己和发现自己的潜力.因此，在教学过程中，我多以意愿画形式为主，因为我们并不是用绘画去教儿童画画，而应为他们提供运用绘画工具进行自我表现的机会，使其在艺术操作中产生自主精神.它将鼓励幼儿去观察、去思考、去创造，使他们的个性充分得到发展.例如：在上”森林里的小动物”一课时，我先给幼儿讲述大森林里小动物的故事，激发幼儿的创作兴趣，然后在黑板上简单示范二、三种动物的画法，概括动物的特征，倾听他们的想法，谈谈你最喜欢什么动物?还见过什么动物?最后要求幼儿在纸上画出自己喜欢的动物.我告诉幼儿，不要模仿老师和其他小朋友.同时，我准备各种不同画笔、宣纸和各色颜料等，让幼儿根据自己的兴趣自由选择.这样给他们创设了一个自由创作的天地.在绘画过程中，我发现一位画墨画的小朋友画了一只红狐狸，头上戴着金灿灿的皇冠.当他发现我观看了许久，直到最后画完才告诉我”这只小狐狸改正了缺点，再也不偷小鸡吃了.因为他最聪明，所以小动物都选它当大王，连狮子都要听他的话呢!”孩子的想象是多么天真啊!在幼儿绘画过程中，我从来不问：”这是什么?”或是”画得不像”，也不向他们提任何建议，因为谁也不要在儿童绘画过程或完成了他们创作之后，试图”教给”他些什么，这样只会阻碍幼儿个性及创作能力的发展.当幼儿不必考虑如何做才会使成人满意时，他的创造能力才能充分得到发挥.教师应当尊重幼儿的想法.我还发现有一位幼儿，先用一张大纸画了一只很大的兔子，接着在纸下角画了一只老虎，而兔子则比老虎大几倍，这位幼儿在创作过程中一直全神贯注.我没有去纠正他，而是暗示道”哟，这只兔子真大呀”，他听后得意地说：”我给这只小兔子吃了一片长得又高又大的药，现在比老虎还大，连老虎看了都很害怕，它再也不敢欺负小兔子了.”又有一位幼儿用水粉颜料画了4、5个五颜六色的太阳，太阳下一群小青蛙在唱歌，他一边画一边摇头晃脑地唱着一首自己编的不知什么调的歌：”呱、呱、呱小青蛙，现在有这么多的太阳，冬天不用怕冷，你们不要冬眠了，可以天天抓害虫呀.真快活，真快活，呱……”丰富、天真、可爱的想法呀!幼儿正是有了这样一个自由创作的天地，所以他们敢大胆地去想象、去表达自己的情感.而孩子也总是把观察到的外界事物赋予自己的情感去加工、去表现.因此，教师在辅导幼儿作画时，应谦逊地对待幼儿，认识到自己的作用是辅助性的，应帮助幼儿使其个性得以顺利发展.2.开展游戏教学活动，愉快的气氛有助于儿童创造能力的表现皮亚杰说：”儿童不能像成年人那样有效地满足他个人情感上的，甚至智慧上的平衡.他具有一个可以利用的活动领域，在这领域中他的动机并非为了适应现实，恰恰相反，去使现实被他同化.这里没有强制，也没有处分，这样的活动领域便是游戏.儿童进行的游戏很多，绘画也是这种游戏的一种方式.”幼儿正是在这一游戏当中，不再把教师当作自己行动的决策者，常常沉浸在游戏之中，忘记了一切.在这里，儿童能够，也愿意暴露自己，他们任意的一笔一划都代表了一种情感.本来，幼儿也正是把它当作一种游戏活动，他并没有想过要一定学会画什么东西.教师应多为幼儿创设条件，使其以愉快的情绪，在愉快的气氛中作画.例如开展”小小摄影家”的游戏.游戏前，教师发给每位小朋友一架玩具照相机，请他们做小摄影家.他们的顾客是教师事先放在教室各个地方的漂亮小猫、小象、小鸡、小鸭等动物玩具.要求每给予它们照一张相就要画一张照片.当幼儿听说要当摄影家时，高兴得又蹦又跳，按下快门前还要向小动物们提醒道!：”不要动，笑一笑.”照完后，便郑重其事地说：”三天以后来取照片.”因为老师说过，如果”照”得不像的话，小动物会不高兴的.一位小朋友给三四位小动物照了相，最后，又把镜头对准室外风景，照了一张风景照相馆，俨然一个真正的摄影家.这样，不仅大大地激发了幼儿的创作热情，而且使幼儿陶醉在游戏当中，他们玩得是那样的开心.3.教师就以积极的态度评价幼儿作品，善于发现幼儿每幅作品的优点当幼儿在胡乱涂抹一阵，完成作业后，即使这张画再难看，但他心中的满意程度不亚于完成一幅完美无缺的作品，这时，他希望与他人共同分享这种喜悦，更希望得到成人的承认和赞赏.如果教师责怪他乱涂乱画，不知是什么东西，那么我相信，今后再给你看作业时一定会惴惴不安，面他的那些自我”创作”会渐渐消失得无影无踪，继而代替的是小心翼翼模仿，力求达到成人所要求的标准.所以，教师在评价幼儿作品时，应多加肯定，鼓励他们这种可贵的创作勇气.因此，当我给幼儿上第一节美术课时，都以意愿画形式作为课程的开始.这时，我只要求幼儿能大胆地在纸上涂画，同时，赞赏每一位幼儿的作品.对于幼儿而言，他们早把绘画作为游戏的一种方式，当他握起笔时，首先想到的并不是学会画某种东西，而是满足其内心的创作情感，利用纸和笔把他们表达出来.一旦他们的这种情感得到教师的承认和赞许，他们会表现出更大的创作热情.教师在评价幼儿作品时，不能单纯地以画得是否”像”来确定一张画的好坏，应认识到：更可贵的是幼儿的创作兴趣与绘画热情.教师轻易否定幼儿的作品，将会影响幼儿创作能力的表现，而应多给一些肯定和鼓励.幼儿正处于一个创造和发展的时期.我们应为他们打开创造的大门，让幼儿在这个广阔自由的天地里进行创造.利用多种教学形式，引导幼儿去观察、思考、发现.使他们渐渐从无到有，从潜在到现实.总之一句话，我们应当尊重儿童，给予他们尊严、勇气、信心和耐心.参考文献[1]姜晴川;在美术活动中培养幼儿学习主动性[J];教育评论;1994年02期。

幼儿美术教育论文2000字-幼儿美术教育毕业论文范文模板

幼儿美术教育论文2000字_幼儿美术教育毕业论文范文模板导读：幼儿美术教育论文应该怎么写？面对这个问题很多第一次写作的作者来说，应该都是见得特别的迷茫和无措的吧，往往下笔了也都是逻辑混乱或者是内容不搭的，所以参考一下别人的写作方式也是非常有必要的，本文分类为美术教育论文，下面是小编为大家整理的几篇幼儿美术教育论文范文供大家参考。

幼儿美术教育论文2000字(一)：利用地方文化、融合幼儿美术教育的实践与探索论文【摘要】幼儿生活和学习的空间要求幼师要从传递和发展社会文化的神圣使命的高度，把当地的自然生态、社会生活、风俗习惯等独特的文化引进教育内容，为幼儿提供感受和体验家乡文化的机会，从而培养幼儿对社会的认同感，加深对本土文化的尊重和热爱之情，为传承优秀的民族文化莫定基础。

于是“有效利用本土文化、自然资源拓展幼儿教育的内容和范畴”就成了目前幼儿教育的最好的教育契机。

【关键词】欧越文化；民俗文化；童话故事温州亦是中国青瓷的发源地之一。

瓯越文化丰富的文化内涵和文化特性为开展本土化的幼儿美术教育提供了丰厚的教育内容和教育资源。

因此，如何利用温州的地域优势、历史悠久的民间艺术、积淀浓厚的文化、来从小培养幼儿的民俗艺术观，萌发幼儿爱家乡的情感，就成为我们探索的出发点。

我们分阶段、有步骤地实施温州民俗文化、融合幼儿美术教育过程重点围绕温州的“温州童谣和故事”“温州的民俗民风”“温州的饮食文化”等内容展开。

一、童谣故事“孩”想学美术作为人文学科，与社会生活有着千丝万缕的联系。

以美术教育为基础，渗透幼儿了解温州民俗文化。

家长能看到美术能反映温州的民俗风情，能对孩子进行热爱家乡的教育，培养了人文精神，家长也会给予极大的支持。

温州童谣流传于明清时代，曾以自身魅力给予一代又一代温州儿童独特而又有效的教育。

在活动中让幼儿在家长的帮助下通过收集童谣、诵唱童谣、品味童谣，了解民俗文化的丰富多彩，并在美术活动将童谣的文学形象通过幼儿的创作转化为绘画，它是诗与画的融合，既培养了孩子对于文学的想象力，又培养了他们造型表现的才能。

浅谈幼儿美术教育的重要性论文3篇

幼儿美术教育活动是幼儿艺术活动中的一部分，是幼儿园教学工作中不可缺少的重要组成部分，是培养幼儿观察能力、思维能力、审美能力以及创造性思维等能力，使之得以全面发展的重要手段。

本文是为大家整理的浅谈幼儿美术教育的重要性论文，欢迎阅读!浅谈幼儿美术教育的重要性论文篇一当今许多年轻的父母，都希望自己的孩子有美术方面的才能，能够涂涂抹抹，写写画画，甚至长大后能成名成家。

这种愿望是好的。

然而一个孩子有无美术才能，能否沿着正确轨道发展，因素是很多的，除了遗传因素外，很重要还取决于后天的环境和教育因素的影响，以及个人的兴趣和主观努力。

所谓美术才能指儿童对形象中的线条、明暗、结构、色彩等方面而引起情绪变化的感受，并具有美术某一方面的特殊才能如绘画、泥塑、雕刻、折叠等。

那么怎样及早地发现孩子的美术能力，并及时加以培养和教育呢一儿童美术才能与本身素质儿童美术才能受遗传素质的影响，这种影响，早在胚胎发育过程中就已决定了。

笔者曾先后调查了20多户有艺术能力的家庭，发现他们的子女48%有艺术能力，而75户无艺术能力的家庭，其子女只有20%有艺术能力。

从这里可以看出，遗传素质仅仅为儿童美术能力的发展提供了可能性。

但美术才能的形成必须通过环境和教育的良好影响，所以我们及时发现和培养儿童美术能力非常重要。

一般说来，具有美术才能的孩子，往往早期就有显露。

3～4岁时，其美术才能表现为：1求知欲望强，好动好问，兴趣广泛，尤喜爱涂涂沫沫。

2视觉感受和辩别能力较强、能分辩各种颜色、线条曲直、方圆等。

3观察事物较全面、细致、准确。

4具有丰富的想象力和创造力。

发现这一苗头时，家长就应紧紧抓住这关键期加以培养。

一般说来人的大脑神经细胞有各自的发育关键期，一旦错过，再刺激，再教育收效也会较差。

研究表明：2～3岁是儿童视觉感受能力发展的关键期，为了促进儿童的视觉感官的发展，首先要训练孩子的观察力和感受力，如分辩物体的大小、方圆、厚、薄、曲直、颜色等。

让幼儿的美术活动灵动起来

课程教育研究Course Education Research2021年第36期《3-6岁儿童学习与发展指南》(以下简称《指南》)提出:“艺术领域学习的关键要创造机会和条件,在大自然和社会文化背景下支持幼儿去感受美、发现美、表现美和创造美。

”美术活动是幼儿个性张扬的重要表达方式,又是幼儿时期感受美和表现美的重要活动。

开展幼儿美术教学系列活动,不但开拓幼儿美术教学新领域,构建幼儿发展的美术学习内容,又突出美术教育新特色,激发幼儿欣赏美的兴趣和进行艺术创作的热情,从而实现幼儿在活动中快乐发展。

一、优化生活环境,发展幼儿思维幼儿的美术活动就是指通过线条、色彩、构图、造型等手段来再现现实、反映幼儿生活的一种活动方式。

他们作画的过程如果不受成人作画条条的制约,画起画来以我为中心,非常自由,常为成人所不能理解,我们就要珍惜这种创造,对他们的作品要像解谜团一样,细细琢磨才能看懂。

伟大的艺术家毕加索曾说过:“我花费终生的时间去学习向孩子那样画画。

”透过这句精辟的话语,使我们不能不对幼儿的美术作品刮目相看。

他们的画不同于成人,是用他们幼稚的眼光捕捉生活中一切感兴趣的事物,是对周围事物天真又充满热情的感受,经过想象塑造出生动丰富的形象,反映他们幼稚而又大胆的想法。

美术教学,不是以传授绘画技巧为己任,而是培养儿童创造性思维和审美能力的。

传统的美术活动中,往往只注重向幼儿传授知识、技能,发展幼儿绘画特长为主,特别强调与范例是否一样,造成许多幼儿一看到画纸就紧张,害怕自己画得跟范例不相像会挨批评使幼儿形成了依葫芦画瓢思维方式,只会求同,不会求异,不敢创新,这在很大程度上束缚幼儿的想象。

幼儿天生就会画画,通过美术活动能够让幼儿真正享受那种无拘无束、轻松自由、大胆地画其所想、画其所见的操作乐趣,并以创造性观点去展现、表达童心世界中的艺术美。

二、整合活的教材,开展主题活动陈鹤琴先生说过:“大自然和周围事物就是活的教科书。

”成人应充分利用一切可能的时间让幼儿去接触身边的环境,如:自然景物、行人、马路、商店、市场等,然后让他们用简单的线条画出自己看到最美的地方,把美术活动与幼儿的现实生活紧密联系在一起。

小班幼儿美工区绘画指导策略教研论文

小班幼儿美工区绘画指导策略教研论文
1、美工区的主题来源于幼儿。

在日常生活中，教师应善于观察幼儿的兴趣点，从幼儿的兴趣爱好出发，制定某一阶段美工区的主题内容。

如：幼儿最近对自己的小手很感兴趣，教师可以开展与“手”有关的美术活动（“有趣的手指印花”、“五彩的小手色彩创意画”、“自制手偶”等等）。

这些来源于幼儿感兴趣的内容，最能和幼儿产生共鸣，最能激发幼儿创作的热情。

2、鼓励幼儿摆脱模仿，大胆创新。

在以往的绘画活动的组织形式上，教师往往太关注向幼儿传授绘画作品表面上所表达的内容，过多地要求幼儿掌握一些绘画方面的技能和技巧，而忽略幼儿参与绘画活动兴趣与自我表达意愿上的发展。

在绘画活动的内容上，幼儿较依赖范例，对作品的理解和表现也仅停留在观察、临摹和仿照教师范例的阶段，作品的内容和表现形式上缺乏一定的想象力和创造力。

而在区域活动这个相对自由的空间里，教师应鼓励幼儿摆脱模仿，大胆创新。

尝试运用多种材料进行组合和创意，在摆一摆、想一想、做一做的过程中形成独特的创造力。

当个别幼儿没有想法时，教师可以用启发式、引导式的方式帮助幼儿，鼓励幼儿大胆完成作品。

3、鼓励幼儿创作出有自己“理解、情感、想象”的作品。

在幼儿有了一定的基础上，教师应适时引导幼儿将自己的理解、情感、想象融入到自己的作品中。

现阶段的幼儿已经积累了一定的生活经验，对生活还是很有观察能力和表达能力的，只要老师给他们多一点自由
创造想象的空间，不要以固定的成人化的标注去要求幼儿，尊重幼儿的想法，鼓励幼儿，他们就一定能创造出富于生命和情感的作品。

【幼儿园】浅谈幼儿美术教育课程论文

【关键字】幼儿园《幼儿园课程》论文《浅谈幼儿艺术课程领域中的美术教学》摘要美术是一种独特的艺术语言，幼儿园课程中的美术教学旨在培养幼儿的艺术修养、艺术道德、审美情趣和艺术兴趣。

本文主要通过理解幼儿美术的相关概念、分析幼儿美术教学的相关理论、讨论中国、西方关于幼儿艺术领域美术教育的研究，结合现今我国幼儿园对美术教育的认识、不同群体（幼儿园、家长、老师）对美术教育的重视程度以及实施现状来综合思考如何更加有效的组织幼儿艺术领域的美术教学活动。

在幼儿园课程设置中,幼儿艺术课程中的美术教学是幼儿早期智力开发的首要课程。

本文的重点是在前期的分析根底上，结合《纲要》、《指南》提出了自己新的看法和认识，侧重探讨如何让幼儿在美术创作中充分发挥他们的创作型思维，让幼儿美术教学更加的科学化、人文化和智慧化。

关键词:艺术艺术课程美术教学AbstractArt courses for children plays a very important role in children's all-round development and intellectual development as the quality-oriented education is greatly emphasized nowadays. Art is a kind of unique artistic language. Art teaching in the kindergarten curriculum aims at cultivating children's artistic culture, artistic morals, aesthetic taste and artistic interest. The paper analyzes the theories of Children's Art Teaching and discusses the research of art education at all times and in all over the world mainly through the related concepts about children’s art. The comprehensive thinking on how to organize the teaching activities in the field of children's art more effectively combines current kindergarten and the understanding of the fine arts education in our country, different groups (kindergarten, parents, teachers) to the importance of the art education and the current situation of implementation. In the kindergarten curriculum, art teaching in art courses for children is the first course in children's early intellectual development. Based on the analysis on the early stage, the paper puts forward new ideas and cognition, which combines the "Outline"and "Guide", making the Children’s Art Teaching more scientization, humanization and Intellectualized.Key words: Art The fine arts teaching Art classes一、对美术教学概念的认识《学前儿童美术教育》一书对幼儿美术进行过详细的解释，书中认为幼儿美术就是一门技术。

学前教育专业论文——幼儿日常美工区活动中存在的问题及解决策略

幼儿日常美工区活动中存在的问题及解决策略摘要幼儿日常美工区活动是区域活动的重要组成部分。

美工区活动能够较好的弥补集体美术活动的不足，对幼儿的艺术思维发展具有重要的作用。

为了了解当下幼儿日常美工区活动的现状，进一步贯彻《3-6 岁儿童学习发展指南》基本精神，更好的利用美工区促进幼儿各方面的发展，本文以教育学、心理学、艺术学理论知识为指导，对北京某幼儿园美工区空间布局情况、幼儿园美工区材料投放情况、幼儿在美工区活动情况和教师在美工区活动指导情况进行了现状的描述和分析，归结出了幼儿日常美工区活动中存在的活动设计缺乏幼儿参与性以及美工区空间布局简单缺乏合理性等问题，并针对这些问题进行了教师认识、教师素养等方面的原因分析，提出了提升教师水平以幼儿为主体进行美工区环境创设以及提升美工区布局创设的合理性等针对性的对策。

关键词：幼儿园；美工区；美术活动目录1 绪论 11.1 研究背景 11.2 研究目的及意义 11.2.1 研究目的 11.2.2 研究意义 21.3 研究现状 21.3.1 国内研究现状 21.3.2 国外研究现状 31.4 研究内容 3毕业论文上1.5 研究方法 42 相关概念界定 52.1 幼儿园 52.2 美工区 52.3 美术活动 53 幼儿日常美工区活动中存在的问题及原因分析 63.1 幼儿日常美工区活动中存在的问题 63.1.1 美工区活动设计缺乏幼儿参与性 63.1.2 美工区空间布局简单缺乏合理性 63.1.3 美工区材料投放随意缺乏层次性 73.1.4幼儿家长的引导方向错误 73.2 幼儿日常美工区活动中存在问题的原因分析 84 解决幼儿日常美工区活动中存在问题的对策 104.1 提升教师水平以幼儿为主体进行美工区环境创设 10 4.2 提升美工区布局创设的合理性 114.3 增加美工区材料投放与类别 114.4 改变幼儿家长的教育观念 12结论 13致谢 14参考文献 15毕业论文上幼儿日常美工区活动中存在的问题及解决策略1 绪论1.1 研究背景《3-6 岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）中提到，我们的幼儿教育要尊重幼儿发展的个体差异，每个幼儿在沿着相似进程发展的过程中，各自的发展速度和到达某一水平的时间不完全相同，要充分理解和尊重幼儿发展进程中的个别差异，幼儿的学习是以直接经验为基础，在游戏和日常生活中进行的，要最大限度的支持和满足幼儿通过直接感知、实际操作和亲身体验获取经验的需要。

对学前教育美术手工课程的教学研究与初探

在学前教育专业中，培养学生美术手工能力是必要的，在有效的构建美术手工课程体系过程时，要以学生实践能力提高为基础，要科学的制定更加完善的教学模式，以此才能全面提高美术手工课教学质量，希望结合具体探索，能够不断设计更加完善的教学方案，从而为学生专业水平提高奠定良好基础。

一、学前教育专业中手工教学的重要性伴随我国对幼儿教育的改革与强化，传统照本宣科式的教学模式已经被摒弃，进一步强调幼儿动手能力、逻辑思维能力、创新思维能力的课程越来越得到重视，手工课程因此也应运而生。

而学前教育专业的学生，未来将直接踏入社会岗位完成对幼儿的教育工作，因此手工课程将成为其不可替代的重要一环，对其未来的工作有着直接的影响和价值。

与此同时，加强学前教育专业中手工课程的推进，也能够在潜移默化间培养学生的综合素质以及应用能力，帮助其提升岗位实操能力，达到最佳的教育效果。

二、学前教育美术手工课程的教学策略（一）调整课程设计，改变理论课与实践课的比例为了激发学前教育专业中，手工课程的价值与意义，首要任务即为做好对手工课程的教学比例。

目前来看，手工课程主要分为两个内容进行，即理论课程以及实践课程两类，二者应当保持均衡的比例，并适度扩大实践课程。

例如，在进行手工作业的教学过程之中，教师在展现实例过后，要引导学生在其基础上进行自主的创新和重新设计，而不是一成不变地对作品进行模仿，这样不利于学生的思维发展，所以教师需要引导学生表达自己的想法与见解，并且在创作的基础上再与其他作品进行对比和分析，使得学生的思维得到更好的发展，深化手工课程推进的价值与意义。

（二）在美术制作中利用综合手段尽管手工课程看似相对较为简单、易上手，实际上是学前教育专业中综合性极高的课程之一，因此在教学的时候教师也要注重方法的选择，充分整合已有资源的前提下，做好教学工作。

例如，针对目前高度发达的互联网信息科技力量，教师需要充分融合好手工制造与信息化技术。

信息化技术的出现，为各行各业带来了诸多的帮助和思考，教育产业中也催生了“互联网+”的教学模式，教师也要利用好互联网高开放、高共享的特点，做到有针对性地改革和完善，为后续教学效率、质量地再提升奠定良好基础。

在美术教学中舞动幼儿灵性的翅膀——幼儿美术教学中创新教育的探索

朝前朝后；脖子变化：的、前和弯脖子，画情节有直朝绘
生动，有儿童情趣美、拙美，儿童的天真、鲜感、具稚把新
让幼儿画画编编：游戏的形式贯穿教学活动，导幼儿以引画好想象画：持让幼儿手脑并用，时注重美工活动区坚同
的开展。
好奇感跟以前学习的知识技能及见到的结合起来，挥发了创造力。
二、过各种形式对幼儿进行发散性思维训练，导通引
幼儿积极创新
关键词：术教学美
幼儿教育
创新教育
发散性思维是一种多层次、方位的思维方式，培全是
形的特征及画法．引导幼儿进入创造性思维阶段。先再首引出大大小小的各种圆（括椭圆）唤起幼儿的好奇心包，
以训练幼儿的技能技巧为主，新《要》出：要避免而纲提 “
仅仅重视表现技能和艺术活动的结果，而忽视幼儿在活
特征，且画出了长颈鹿的各种动态：的长颈鹿在跑：而有
文教贫：２１－Ｐ料０１８号下旬￥１刊
在美术教学中舞动幼儿灵性的翅膀
幼儿美术教学中创新教育的探索
渠春华
（县示范幼儿园，苏丰县丰江２１０）２７０

幼儿美工活动互动教学论文

浅谈幼儿美工活动中的互动教学从孩子呱呱落地，就开始欣赏这个美丽的世界，美的教育应从小抓起。

幼儿从乱涂乱画到一个点、一段线、一个图形到具有创造性个性化的作品，这些对一个孩子来说，是他们认识生活、观察事物及他们特有的丰富的想象力、创造力的表现。

《纲要》中艺术教育的目标明确提出要让幼儿“能初步感受并喜欢环境、生活和艺术中的美”，“喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验”，“能用自己喜欢的方式进行表现活动”。

它明确了幼儿在艺术活动中的主体地位，要求教育者在艺术活动中注重幼儿的感受、体验和情感表达方式，全面培养幼儿的艺术能力。

《纲要》指出：“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。

”新的教师观引发出新的师幼互动关系，这是一种平等、友好、相互学习、相互作用、共生共长的互动关系。

教师的价值体现在了解幼儿、尊重幼儿、理解幼儿，促进幼儿主体潜能得到最大限度的发挥上。

教育本身就表现为教师和学生、学生和学生之间的互动，没有互动的教育是难以想象的，更谈不上是有效的。

因此，教学活动中互动的状况直接决定着幼儿是否能个性化地发展。

下面我谈谈在美工活动中如何进行互动教学：一、以游戏的形式，创设积极宽松的心理环境是美工活动中互动的前提儿童的生活可以说是游戏。

在游戏中幼儿才显得轻松自然，幼儿的注意力自然地集中了，速度会大大的加快，学习也会持久。

例如：在一次塑造乌龟的时候，我来扮演乌龟妈妈：“今天妈妈要带小乌龟们去池塘里玩水。

”于是我就开始找材料来装扮自己：“小乌龟们也快点儿准备准备，我们要出发了。

”幼儿一下子就忙开了，有的用圆形的筐筐顶在背上当龟壳；有的找了一个大纸箱挖了几个洞，手、脚、头一会儿伸出来，一会儿缩进去，十分地形象有趣；有的用包装绳在椭圆形的纸板上贴壳的花纹。

当他把“龟壳”背在背上的时候，总是滑下来，我就以“妈妈”的身份给他提供了一条绳子，在我的启发下，用剪刀在纸板两侧刺了两个洞并用绳子穿在洞上，这下子“龟壳”绑在身上就掉不下来了。

幼儿美术教学中创造力及美术作品的艺术创新思维培养论文（优秀范文5篇）

幼儿美术教学中创造力及美术作品的艺术创新思维培养论文（优秀范文5篇）第一篇：幼儿美术教学中创造力及美术作品的艺术创新思维培养论文摘要：美术教学中如何提高幼儿创造力，培养美术作品的艺术创新思维，笔者从四个方面做了探讨。

关键词：艺术；教师；美术《纲要》指出，艺术活动中教师要为幼儿提供自由表现的机会，理解并积极鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验。

而美术教学是用艺术形式创造性地表达自己的情感的重要途径。

在美术教学中如何提高幼儿创造力，培养美术作品的艺术创新思维，主要有以下几个方面。

一、引导幼儿发现、观察、欣赏生活中的美（一）引导幼儿在日常生活中学会随机观察美术作品源于生活又高于生活，它所表现的比生活中的自然美更集中、更强烈。

教师要做个有心人，启发幼儿善于发现美，这是萌发幼儿审美情感的前提。

引导幼儿在生活中主动观察、了解周围感兴趣的事物，运用各种感官感知大自然的色彩、世间万物的形态，从而获得深刻、细致的生活感受，培养生活情趣，提高审美修养。

（二）观察要有目标，学习正确的观察的方法观察要有目标、重点，切忌盲目观察。

如外出时观察马路两边的楼房、路上行人的活动、奔驰或停在路边的汽车，在幼儿园观察自然角植物的生长变化、户外活动时小朋友游戏的场面等，还要引导幼儿随意及时地表现美、创造美，为幼儿今后进行美术活动积累素材。

（三）引导幼儿欣赏一些经典名画美术作品艺术创新包括题材内容的创新和表现手法的创新。

如凡高的《向日葵》、希菲乐德的名著《鲜艳的水果》，能让幼儿认识颜色的种类，感受鲜艳的色彩，通过观察大师的杰作，用渗透式的方式使幼儿深切感受美，学习表现手法，从而大胆地想象创作。

二、进行恰到好处的指导（一）与多种领域活动相结合，激发幼儿创作灵感美术活动中，要采用与多种领域活动相结合的方式，激发幼儿情感，唤起联想和想象。

如欣赏《动物音乐会》时，让幼儿随着音乐表演各种动物的走路姿态，幼儿自信、生动的表演栩栩如生，帮助幼儿展开想象，笔下的动物也就千姿百态跃然于纸上。

幼儿园创造性美术活动的探究论文

XZSA 幼儿园创造性美术活动【摘要】《幼儿园教育指导纲要》艺术领域中指出：“丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力”、“提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验”。

美术活动是艺术教育的重要表现形式之一，对于培养幼儿的创造力、表现力，起到了独特的作用。

随着现代教育改革的进行，越来越多的幼教工作者已经认识到了这一点，我们在美术活动中逐渐摒弃传统的说教式教育方式，大胆实践，多种教学方法结合，努力为幼儿营造宽松、自由的环境。

尊重每位幼儿的个性，激发幼儿的想象。

在活动中及时捕捉幼儿的闪光点，并加以科学引导，帮助幼儿树立起对美术活动的信心，保护幼儿宝贵的创造能力，真正实现美术活动让幼儿发现美、感受美的含义。

【关键词】创造性美术活动幼儿主体性在以往的美术教学活动中，我们一直存在着“重技能轻情感”“重教师轻幼儿”的弊病，在教育活动中忽视幼儿情感、态度以及幼儿自主表现能力的培养，而多是以“看谁画的和老师一样”，或者由老师向幼儿发布“指令”，把创造性的美术活动降格为简单的、机械的模仿行为。

当某个幼儿有自己的想法时，教师就会表现出生气、慌乱，然后将幼儿刚萌发的想法残忍地扼杀。

随着现代教育的改革，教师应该将每位幼儿当做不与他人雷同的个体来对待，在教学活动中，教师应该以幼儿为活动主体，为幼儿创造宽松的环境，使幼儿的个性得以发展。

一、结合多种教学方法，营造轻松自由的环境。

以往的美术教学方法单一，多以教师讲幼儿听为主要活动过程。

以绘画活动为例，基本的活动过程都是教师出示范例、讲解、教师再分步骤进行教画、幼儿参照范例及教师的教画进行绘画，最后由教师讲评谁画得好、谁画得不好。

当展示幼儿作品时，清一色的与范例一模一样。

教师看到幼儿的作品心中充满成就感；家长看到孩子的作品感叹“老师教的就是好！看孩子画得多好啊！”；我们的孩子只学会了模仿。

基于以上这些方面，我们提出创设轻松、愉快的绘画环境，利用多种方法手段激发幼儿在美术活动中的创造热情。

让幼儿在美术创新中徜徉论文

让幼儿在美术创新中徜徉论文幼儿想象力有无限远，关键是怎样去引导。

在生活中常常有这样一些孩子，交流起来毫无生气，没有自信;却有一些孩子充满奇妙的想法，也愿意将自己的想法与人交流。

在我看来，美术活动的开展可以带给孩子更多想象的空间，可以循序渐进的开发幼儿的智力，使幼儿在多方面获得一定的开展。

通过美术教学活动，增进幼儿人格健全及和谐开展，使孩子的潜力和思绪得以表现，是儿童美术教育的最终目的。

兴趣是最好的老师。

当孩子对美术活动产生兴趣的时候，就有了绘画的动力。

所以教师首先要把握孩子的兴趣点，激发幼儿参与美术活动的积极性。

在美术活动开展的过程中要善于运用正面引导、循循善诱的方式逐步引导幼儿达成活动的最终目标。

久而久之，孩子们在动手绘画创作的过程中对自我逐步积累一定的自信心，这种自信心对幼儿的思想情感和行为都有一定的调解作用。

有一定绘画根底的人都知道，画画是一种视觉艺术活动，不管是临摹、写生或创作都是观察后才能进展的，观察能力强的人，对所画作品的敏锐程度也强。

反之，观察能力较差的人，他的作品就不能表现出事物的逼真性。

幼儿绘画也是需要一定的观察力的，在绘画的过程中，幼儿必须掌握物体的形状、大小、布局等关系，各个细节也都必须有所考虑，在这个过程中，孩子们必须通过观察来实现绘画作品的整体效果。

记得有一次小班的美术活动，我引导幼儿观察一个故事的画面，让孩子们讲述自己看到的是什么。

每个孩子的眼中观察的重点都是不一样的，有的看到的是大树，有的却是小小的蚂蚁，还有的是不起眼的背风光，每个孩子观察到的不同重点，在进展绘画创作的时候，孩子们的绘画内容也是各不相同，都非常有个性。

只要有事物在，对于孩子们来说就应该想象无限，因为孩子们的想象力是丰富的，有时候孩子们不仅仅是通过语言来表达自己的想象，通过绘画的形式来表现自己的想象应该是孩子表达情感的另一种方法。

培养幼儿想象力关键的一点就是给幼儿足够的空间，自由发挥。

很多家长对孩子作画的要求往往是像不像，忽略了孩子自己的想法，导致创作枯燥乏味，孩子的兴趣也被磨灭了。

浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文3篇

浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文3篇美术作为一种开发少儿智力及潜能，培养少儿想象力及创造力的有效途径，越来越受到广大教师及家长的关注。

本文是店铺为大家整理的浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文，欢迎阅读!浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文篇一绘画从涂鸦起就是一种满足儿童自我表现的需要，这个时期儿童会十分自然地进行“表达”，按照自身的愿望和需求去表现自我，在这个过程中自由的探索，大胆的表达，不断的创造。

而传统的美术教学模式往往更侧重技法的训练，用“像”与“不像”来点评孩子们的作品。

在这样的模式中，孩子不需要开动脑筋，只需要机械的模仿老师的画法。

在培养少儿美术的艺术才能时，我们更应该注重“技法”还是“创造力”?新课标中明确的提出：“要重视学生在活动过程中的情感体验和态度的倾向，应支持富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”然而我们该如何去培养孩子的创造力?一、开放性绘画，发展健康的心理绘画活动能充分表现儿童本身特有的思维和认识，是他们的自我表现，是个性情感的宣泄和流露。

我们经常可以看到孩子因为对颜料好奇，在那儿随意地涂画，虽然并不一定成为颜色鲜艳、成功的绘画作品，但却能感受到孩子的真情实感。

譬如，在《小鸟的家》一课，学生用综合材料表现，在这个创作的过程实质上是儿童内心的表达和情感的宣泄。

作为教师的我们应该做一个引导者，带领孩子进入艺术活动中，像交朋友一样交流意见，尤其要关注和鼓励那些勇于表达自己的感受但技巧尚不成熟的孩子。

如：《奇妙的撕纸添画》这一课，我们先让学生任意的撕纸，撕完再仔细观察的纸的形象像什么，最后在这个基础上构思作品，把它添成一幅完整的绘画作品。

二、引导观察，培养发现的乐趣美术是一门视觉艺术，欣赏和感知是课程的重要组成部分，作为美术教师我们应尽量创设条件让学生去观察。

如在《微观世界》一课中，我利用多媒体展示了大量“微观”的图片，通过这些图片可以马上让学生进入情景当中，感受微观世界的魅力。

幼儿园教师美术论文：怎样在美术活动中让幼儿摆脱模仿作画李金素

怎样在美术活动中让幼儿摆脱模仿作画建湖县恒济镇中心幼儿园李金素长久以来，在许多人的传统观念中学美术只是一种课余的爱好，学不学无关紧要，不如语文、数学等主课的重要，近年来随着教育改革的不断深入，素质教育的全面实施，对人材的要求也已由单一价值观向全面育人的价值观转变，灵活多样的兴趣活动不断充实到各科教学活动中，特别是艺术教育现在越来越受到老师和家长的重视，美术教育作为艺术教育的一个组成部分，有着它不可或缺的重要作用，尤其在学龄前期、美术教育影响着幼儿的个性心理健康和谐的发展。

在幼儿园的美术教育活动中，幼儿常常会限制在看教师的范例画进行绘画的后面上，因此在学习画、任意动物形态时，都会出现统一方向，统一动态的画面，显得单一，不生动，千篇一律，缺乏创新，幼儿的思维被限制，得不到较好的发展，然而素质教育的核心在于培养幼儿的创造力，在美术活动中反应体现创造性的表现，使幼儿积极的投入，主动的学习。

本次活动选择了幼儿非常喜欢的动物——长颈鹿为教育内容，但这一动物的形象又极难把握得好，因为画不好容易出现小鹿的形象，关键在于头与身体的定位，一旦两者距离近了即脖子和短了，就体现不出长颈鹿的特征，但活动较好的解决了这一问题，活动一开始以两个椭圆（一大一小）出现，让幼儿先定位，再以变魔术的形式出现，十分形象，生动地表现了长颈鹿的各个部分的特征，在不断提示头和身体位置的交换中，幼儿画出的长颈鹿出现了不同的动态，使活动出现了一课多画面的效果，最后“介绍自己作品”这一环节，又使幼儿的语言表达能力得到较好的发展，整个活动既牢牢的吸引了幼儿们的注意力，又十分轻松地使幼儿掌握了长颈鹿的特征表现，活动的形式也十分的新颖，当然，整个活动也存在着许多不足及遗憾之处。

首先，教师对“不同动态”的理解不够全面，其实在活动中除了通过头和身体的位置在不断变化，来表现长颈鹿的不同动态之外，五官的细微变化也同样能展现出长颈鹿的不同风采，幼儿所想象的空间会变大，画面也会变丰富，但是很遗憾的是，在活动中教师并没有提到这一点，最后在幼儿拿着作品向大家介绍时，很遗憾教师又没能抓住这一机会，有以为幼儿在画面上，头和身体的位置虽然与有的小朋友相同，但展现出的动态却完全不同，因为他们的五官与他们正好相反，如果这时教师能及时地补上一句“呀，原来头和身体的位置不不变，只改变一下嘴巴或眼睛的位置，长颈鹿会有不一样的动态，那么整个活动会变完善，教育目的也会真正地、完全地达到了，虽然现在幼儿的也很丰富而且画面也不尽相同，目的也可以说是基本达到了，但很大程度上幼儿还只停留在模仿的层面上，他们在创造力还没有完全的挖掘出来。