天 灯 戏

目录1、傩戏 (1)2、天灯戏 (2)3、地灯戏 (3)4、花灯戏 (4)5、川北灯戏 (5)6、升钟湖皮影戏 (6)7、根雕根艺 (8)傩戏傩戏是从远古巫傩祭祀活动脱胎而来的一种戏剧。

它源于祖先图腾的崇拜，产生于周朝时的洞廷平原。

当时风俗信巫好祀，多作歌乐舞以悦诸神。

傩戏在秦末汉初进入宫廷，并逐渐盛行开来。

演出者头戴傩神（驱疫鬼的神）面具，手持长戈、刀斧、盾牌等兵器表演驱鬼逐疫，为主人消灾免难，求天下太平盛世。

而且傩戏集音乐、舞蹈、美术、戏剧为一体，是最古老的戏剧艺术。

随着历史的发展，社会的进步，傩戏是早已退出历史舞台，但它对研究我国古代民俗风情、地域政治、经济状况及早期宗教、戏剧的演变都有着极为珍贵的史料价值。

双峰乡杜家班傩戏，演出程式、剧目、唱腔、面具、服饰、道具和乐器保存都较完整。

现在尚能表演天上32戏、地下32戏、耍傩傩、唱灯、庆坛这一套完整的“傩”、“坛”、“灯”的艺术。

他的表演艺术，善以面具来刻画人物形象，表达人物的内心活动及思想情感，并有着戏剧的手势和步法，唱腔以说唱为主，旋律优美，他使用的乐器有鼓、角、锣钹等。

他的服装道具有袍、帽、靴、刀等。

演出时舞台布置比较简单。

天幕宽8尺、高1.2丈，顶上画夫子老君佛，佛像下面画24天神。

出场时有上下马门，下马门两边点桐油灯，天上点三芯灯。

表演时，动作不但孔武粗放，而且不时变换面具，他表演的恶者使人心惊肉跳，慈者使人安定祥和，滑稽者使人捧腹大笑，忘乎所以。

看到从远古走来川北古傩艺术，有人会说它是封建迷信的东西，但戏剧专家早已认定傩戏是“中国戏曲的活化石”。

天灯戏天灯戏源远流长，天灯源于原始社会的圈腾崇拜，主要在祈福求安等场合表演，在商朝形成规模。

初唐时期，天灯艺术取得重大发展，明末清初形成剧本《兵郎子讨亲》，并在民间广为传颂。

天灯表演时，戏中融入了大量的关于灯戏表演的内容。

灯具的制作颇为讲究，遇风不熄，遇水不灭。

灯的布局也极为讲究，川剧中滚灯表演是内容之一。

表演者还可通过板凳、竹竿等物件挑灯表演甚至在凌空翻腾中，做到灯不掉、不熄。

这一艺术表演形式在明末清初传入南部县，被柳树乡敬明选、敬全元等人传承下来。

经多年的发展演变，天灯日趋成熟，在南部县各地广为流传。

传承中，天灯艺术吸取了花灯的一些唱腔，借鉴了傩戏中的“跳加官”、“端公跳坛”等表演形式，借助可行性的故事情节进行说唱，语言诙谐幽默，动作滑稽夸张。

其中《兵郎子讨亲》最具有代表性。

该幕戏共设兵郎子、苏二姐、李屠夫、张裁缝、李媒婆等角色，通过喜剧的艺术效果，讽刺社会上嫌贫爱富的旧思想，讴歌了农村青年质朴纯真的爱情，启迪人民只靠自己勤劳的双手手能创造幸福美好的生活。

地灯戏地灯戏在南部县拥有悠久历史。

保城乡宋家坪村“地灯戏”的起源。

相传唐王之母患眼疾不愈，乃发愿于正月十五大闹花灯，与民同乐，同时赦民封官，施行祈福，后其母病愈，从此相沿成习，形成了一种民间传统节目，流传至今。

在传承过程中，民间艺人对表现手法和表演内容进行改变，借以反映时代风尚和农民生活。

地灯表演人数一般由灯官、灯头、花子2人、彩女2人组成，道具有纸扎枣红、白马各一匹，同时配以彩船一艘、彩灯2盏、钱棍2个，表演顺序大体分为打钱棍、姊妹灯、跑马、推车、行船等，共形成钱棍调、姊妹灯调、跑马调等10多种腔调。

传承和创新剧目有《灯官看灯》、《闹元宵》、《马马灯》、《采茶灯》等7个剧目。

地灯与其他剧目相比，具有情节简单，表演人数相对较少，表演场地要求不高等特点，深受百姓喜欢。

保城乡宋家坪地灯戏《灯官审灯》讲述的是明朝时官员游手好闲，贪图享乐的荒唐行为，讴歌老百姓的勤劳朴实。

现在排练这部戏剧，目的是告诉人们，如今日子虽然好过了，但是一样不能大讲排场，不能铺张浪费。

花灯戏花灯戏是广泛流行于汉民族中的一种戏曲艺术形式，其实质特征是手不离扇、帕，载歌载舞、唱与做紧密结合，花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成的一种地方小戏曲形式，在流传过程中因受当地方言、民歌、习俗等影响而形成了不同的表演风格。

如店垭花灯融言乐、舞蹈、手工制作、杂耍、龙狮舞等为一体，其特点剧本人物少，情节比较简单，唱词和道白通俗易懂，唱腔都是吸收民歌小调的特点，欢快明朗，表演动作活泼风趣，歌舞味很浓，如《上茶山》、《对花》等民歌。

店垭花灯多以表演生活的小喜剧见长，充满了泥土的芬芳。

川北灯戏川北灯戏是流行于四川东北部地区的古老民间小戏，明清以来，灯戏频繁演出于川东北的广大山乡，至今延绵不绝。

川北灯戏的剧目多取材于民间生活，现有剧本200余个；唱腔曲牌分正调和花调两类，来源于民间小调、神歌、佛歌、嫁歌、圣谕调及端公调；表演以丑、跩、笑为特征，融会了木偶、皮影、猴戏、民间歌舞等多种技艺。

由于它生长于民间，反映的是民间的人生理念和审美情趣，因而为山乡民众所喜闻乐见，并称之为“农民戏”、“喜乐神”。

2006年5月川北灯戏被国务院授牌为首批“国家级非物质文化遗产”。

川北灯戏是川北这片土地上土生土长的地方剧种。

据史料记载，川北灯戏至少有400多年历史。

是比川剧还古老的剧种，也是形成川戏的“昆高胡弹灯”5个剧种之一。

川北灯戏对相关艺术的汲取有着海绵一样的特性，行内素有“木偶是爹，皮影是妈，猴戏是姊妹，庆坛是它干爸爸”的流行说法。

而今，阆中市擅演灯戏和皮影的王文坤老人去世了，南部县擅演灯戏和傩戏的杜家班第七代传人杜南楼老人去世了，多年搜集整理川北灯戏音乐的川北灯戏传承人彭涓老人也去世了……最初的川北灯戏伴奏乐器仅有一胡琴、一锣鼓、一钹而已。

这胡琴由艺人以大竹筒制作，形似二胡，被称之为“胖筒筒”，又因为琴声浑厚且带“嗡”音，被称之为“嗡琴”，这种“胖筒筒”的制作工艺已经失传。

现在我地还流传的灯戏曲目有《金讨口》、《闹窑》、《裁衣》、《拜新年》、《请长年》……升钟湖皮影戏皮影戏旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧，表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

在河南、山西农村，这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。

它的表演者在幕后操纵剪影、演唱，或配以音乐。

在过去电影、电视等媒体尚未发达的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。

皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术，升钟人叫“耍皮搭尔”。

千百年来，这门古老的艺术，伴随着祖祖辈辈的先人们，度过了许多欢乐的时光。

皮影不仅属于傀儡艺术，还是一种地道的工艺品。

它是用驴、马、骡皮、经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。

皮影制作考究，工艺精湛，表演起来生趣盎然，活灵活现。

受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种因素影响，皮影戏偶造型风格各地不同。

元代时，皮影戏曾传到各个国家，这种源于中国的艺术形式，迷恋了多少国外戏迷，人们亲切地称它为“中国影灯”。

其制作过程是：首先将皮子泡制、刮薄、磨平，然后，艺人们将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色。

雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻。

绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。

忠良人物为五分面，反面人物为七分面。

，人物造型与戏剧人物一样，水、旦、净、丑角色齐全。

制成的皮影高的达55厘米，低的有10厘米左右。

皮影人的四肢和头部是分别雕成的，用线联缀而成，以便表演时活动自如。

一个皮影人，要用五根竹棍操纵，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱。

不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。

演皮影的屏幕，是用一块1平方米大小的白纱布做成的。

白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括挺亮。

演出时，皮影紧贴屏幕活动，人影和五彩缤纷的颜色真切动人。

皮影道具小，演出方便，且不受场地限制，演员也不需正规训练，所以深受人民的喜爱。

在皮影盛行的地区，人们会亲切地称它为“一担挑”艺术。

升钟湖皮影戏明清时就十分流行，皮影造型俊俏大方，外轮廓挺拔概括；镌刻精细流畅，重视图案的装饰效果；着色对比强烈，活泼明快；影人肢体部分之间的组合、分解合理，因而表演十分灵活，充分体现了粗中有细、毫放有致的艺术风格。

其表演有《张弓道讨口》、《包公审城皇》、《牛郎织女》、《白蛇传》等等。

根雕根艺根雕，是以树根（包括树身、树瘤、竹根等）的自生形态及畸变形态为艺术创作对象。

通过构思立意、艺术加工及工艺处理，创作出人物、动物、器物等艺术形象作品。

根雕艺术是发现自然美而又显示创造性加工的造型艺术，所谓“三分人工，七分天成”，就是说在根雕创作中，大部分应利用根材的天然形态来表现艺术形象，少部分进行人工处理修饰，因此，根雕又被称为“根的艺术”或“根艺”。

创作工艺：根艺创作是一项艰苦的劳动，从选材、造型、构思和制作，直到命名，需历时一年半载，甚至更长时间方可完成。

选材是根雕制作的第一步。

根雕用材必须选择材质坚硬、木质细腻、木性稳定，不易龟裂变形、不蛀不朽，能长久保存的树种，如黄杨、檀木、榉木、柏木、榆木等都是根艺造型的上好材质品种。

被水淤泥淹没或深埋土中的死根，经数百年碳化形成的古老阴沉根木，其质坚几乎接近化石，更是根艺的佳材。

根材造型的选择标准可概括为“稀、奇、古、怪”四种类型，此类素材在自然界极为难得。

一般生长在平原或土层较厚山地的树根，因水和养分充足，生长快，木纤维也较松，难以形成奇特形态。

只有生长在恶劣环境中的根材，如背阳生长在悬崖峭壁石缝中，并经雷劈、火烧、蚁蚀、石压、人踩、刀砍而顽强生存下来的树根，由于光照不足缺土少水乏养分，久长不大渐渐变形，年愈久，质愈坚，造型也愈奇崛遒劲，是根艺的理想用材。

根艺创作的构思，必须着眼于最大限度地保护自然之形，溢自然之美，而一切人为艺术的再创造的痕迹需藏于不露之中。

构思中应对根材作多角度的全面观察，反复揣摩，依形度势，深思熟虑后方能定型。

如构思未成熟一时难以立断的根材，可搁置一段时间，常有经过一年半载后方能发现意外的收获。

根雕的制作一般可分脱脂处理、去皮清洗、脱水干燥、定型、精加工、配淬、着色上漆、命名等八个步骤。

升钟湖的一些根艺生产形成了一定的规模，根艺创作水平更是达到了一个新的水平。

并且，它以其独具匠心、妙趣天成的艺术感染力，受到越来越多的人青睐。

根艺的保养：根雕艺术保养，是使根雕作品长期流传的措施，必不可少，须注意以下几点：1、防止根雕作品阳光下直接照射更忌阳光长期照射，过强的光照会使作品颜色褪化，表面蜡层熔化，漆膜老化而脱落，甚至出现材质开裂等现象。

2、防止根雕作品在过阴暗潮湿环境中存放，湿度过高，易滋生霉菌和病虫害，造成霉变、虫蛀、产生腐烂空洞现象。

根雕作品一般不宜水洗，更忌水中浸泡，注意空气流通。

3、防止化学物质腐蚀性的东西接触根雕作品，以免发生化学反应，引起根雕表面保护膜毁坏或起壳等现象。