色彩风景写生 形式美法则33页PPT
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形式美的原理与法则ppt课件
自然界的种种现象和人们的长期生活实践所积累的经验表明.美的表 现形式大致可归纳为两大类:
一类是“有秩序的美”。这是一种主要的表现形式，符合人们的 欣赏习惯，从心理学的角度来说，这种美给人一种平和、安全、稳定 的感觉。在平面构成的基本形式中表现为:重复、近似、群
化和带有较强韵律感的渐变、发射等主题。
另一类是“打破常规的美”。这种表现形式不是主要的，却又是 不可缺少的，这种美更具个性常给人们带来新奇、刺激，有趣、活跃 的感觉。平面构成中的对比、特异等主题均具有破规性质。
9对称的扩大形式/标志设计 10对称的扩大形式/标志设计 11对称的反射形式/标志设计
但是，大自然是在不断的运动和发展的，人们的视觉、心理需求 也是发展、前进和变化的，人们的需要是多样和丰富的，绝不会满足 于某一种形式。因此，再完美的形式也不能独霸天下，只此一家。对 称有其完美的一面，可也有其不足的一面，那就是过于完美，保守性 强，使人有限制过严、缺乏变化的感觉。因此，调整左右的部分加强 其动势增加活跃成分，使其产生新鲜感等就显得很有必要。
对称形 式在设 计中的 应用
对称的 反射形 式/招贴 设计
对称形式在设计中的应用
1对称的水平移动形式/标志设计 2对称的垂直移动形式/标志设计
3对称的回转形式/标志设计 4对称的旋转与移动形式/标志设计
5对称的水平移动形式/招贴设计
6对称的回转形式/招贴设计
7对称的扩大形式/招贴设计
8对称的综合形式/招设计
对称具有极强的稳定性和庄严肃穆的审美特征，在世界古文化 中这一形式的应用非常普遍.如公元前古埃及的金字塔、神庙等的建 筑与装饰;以及各国的皇宫和庙宇的建筑与室内陈设等。权贵阶层以 此形式体现出其神圣及至高无上的权威。
故宫太和殿内对称形式的陈设布置
一类是“有秩序的美”。这是一种主要的表现形式，符合人们的 欣赏习惯，从心理学的角度来说，这种美给人一种平和、安全、稳定 的感觉。在平面构成的基本形式中表现为:重复、近似、群
化和带有较强韵律感的渐变、发射等主题。
另一类是“打破常规的美”。这种表现形式不是主要的，却又是 不可缺少的，这种美更具个性常给人们带来新奇、刺激，有趣、活跃 的感觉。平面构成中的对比、特异等主题均具有破规性质。
9对称的扩大形式/标志设计 10对称的扩大形式/标志设计 11对称的反射形式/标志设计
但是，大自然是在不断的运动和发展的，人们的视觉、心理需求 也是发展、前进和变化的，人们的需要是多样和丰富的，绝不会满足 于某一种形式。因此，再完美的形式也不能独霸天下，只此一家。对 称有其完美的一面，可也有其不足的一面，那就是过于完美，保守性 强，使人有限制过严、缺乏变化的感觉。因此，调整左右的部分加强 其动势增加活跃成分，使其产生新鲜感等就显得很有必要。
对称形 式在设 计中的 应用
对称的 反射形 式/招贴 设计
对称形式在设计中的应用
1对称的水平移动形式/标志设计 2对称的垂直移动形式/标志设计
3对称的回转形式/标志设计 4对称的旋转与移动形式/标志设计
5对称的水平移动形式/招贴设计
6对称的回转形式/招贴设计
7对称的扩大形式/招贴设计
8对称的综合形式/招设计
对称具有极强的稳定性和庄严肃穆的审美特征，在世界古文化 中这一形式的应用非常普遍.如公元前古埃及的金字塔、神庙等的建 筑与装饰;以及各国的皇宫和庙宇的建筑与室内陈设等。权贵阶层以 此形式体现出其神圣及至高无上的权威。
故宫太和殿内对称形式的陈设布置
形式美的法则 PPT
• （3）过度的变化将导致造型零乱琐碎，造成视觉上不稳定、不统一感。
统一与变化的表现形式：
• 线条 —— 粗细、长短、曲直、疏密…… • 形 —— 大小、方圆、规则与不规则…… • 色彩 —— 明暗、鲜灰、冷暖、轻重、进
退……
变化与统一的例子
这个化妆品的主题是梅兰 竹菊，那么给这个化妆品做的 一些设计（包装、手提袋、产 品的宣传手册、产品的标志等 等）这些设计也遵循这个化妆 品的主题，给这个产品做的设 计和这个产品的主题也是一致 的.但是各个不同的产品的数字、 花纹形状上都存在着大小、粗 细比例上的一些变化，这样让 人视觉上感觉非常舒服,有一种 统一感,并不繁杂.
沙特阿拉伯吉达市的国家 商业银行大楼（SOM设计 事务所）
这是两款 星座手表,形 状虽然一致, 但是线条和 颜色是存在 变化的.这是 在统一的前 提下求变化, 改变产品的 造型.
还有些产品是在变化的前提下求统一,复杂中求和谐.
两屏三刻表
mp3 花魂
二.节奏和韵律
接凑从自然中来,也从生活中来.节奏本是指音乐中音响节拍 轻重缓急的变化和重复。节奏这个具有时间感的用语在构成设计 上是指以同一视觉要素连续重复时所产生的运动感。 也就是一种 有规律的,周期性变化的运动形式.
韵律原指音乐（诗歌）的声韵和节奏。诗歌中音的高低、轻 重、长短的组合，匀称的间歇或停顿，一定地位上相同音色的反 复及句末、行末利用同韵同调的音相加以加强诗歌的音乐性和节 奏感，就是韵律的运用。也就是一种周期性的律动作,有组织的变 化或规律的重复.平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有 规则变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐、 诗歌的旋律感，称为韵律。有韵律的构成具有积极的生气，有加 强魅力的能量穿针引线。也就是一种周期性的律动作有组织的变 化或规律的重复.
统一与变化的表现形式：
• 线条 —— 粗细、长短、曲直、疏密…… • 形 —— 大小、方圆、规则与不规则…… • 色彩 —— 明暗、鲜灰、冷暖、轻重、进
退……
变化与统一的例子
这个化妆品的主题是梅兰 竹菊，那么给这个化妆品做的 一些设计（包装、手提袋、产 品的宣传手册、产品的标志等 等）这些设计也遵循这个化妆 品的主题，给这个产品做的设 计和这个产品的主题也是一致 的.但是各个不同的产品的数字、 花纹形状上都存在着大小、粗 细比例上的一些变化，这样让 人视觉上感觉非常舒服,有一种 统一感,并不繁杂.
沙特阿拉伯吉达市的国家 商业银行大楼（SOM设计 事务所）
这是两款 星座手表,形 状虽然一致, 但是线条和 颜色是存在 变化的.这是 在统一的前 提下求变化, 改变产品的 造型.
还有些产品是在变化的前提下求统一,复杂中求和谐.
两屏三刻表
mp3 花魂
二.节奏和韵律
接凑从自然中来,也从生活中来.节奏本是指音乐中音响节拍 轻重缓急的变化和重复。节奏这个具有时间感的用语在构成设计 上是指以同一视觉要素连续重复时所产生的运动感。 也就是一种 有规律的,周期性变化的运动形式.
韵律原指音乐（诗歌）的声韵和节奏。诗歌中音的高低、轻 重、长短的组合，匀称的间歇或停顿，一定地位上相同音色的反 复及句末、行末利用同韵同调的音相加以加强诗歌的音乐性和节 奏感，就是韵律的运用。也就是一种周期性的律动作,有组织的变 化或规律的重复.平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有 规则变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐、 诗歌的旋律感，称为韵律。有韵律的构成具有积极的生气，有加 强魅力的能量穿针引线。也就是一种周期性的律动作有组织的变 化或规律的重复.
2024版美术风景写生ppt课件
实例分析：不同季节和天气下的创作实例
实例一
春季晴天下的田园风光。画面以绿色为主调，点缀以盛开的花朵与欢快的鸟鸣，表现出春天的生机与活力。
实例二
夏季阴天下的海滨风光。画面以蓝色为主调，通过表现海浪的起伏与云层的翻滚来呈现阴天的气氛。
实例三
秋季晴天下的山林风光。画面以红、黄、绿等暖色调为主，通过表现层林尽染与秋水共长天一色的景象来展现秋天的斑斓与静美。
1
2
3
阳光明媚，色彩鲜艳，光影效果强烈。注意表现光线的方向与强度，以及阴影的形状与色彩。
晴天
光线柔和，色彩灰暗，注重表现空气湿润感与云层变化。如朦胧的远山、低垂的云幕、湿润的地面。
阴天
气氛独特，注重表现雨雪的形状、速度与气氛。如飘落的雪花、连绵的雨丝、行人匆匆的背影。
雨雪天
晴天、阴天、雨雪天等天气变化呈现
中国风景写生作品
外国风景写生同样丰富多彩，如法国画家柯罗的《蒙特枫丹的回忆》、荷兰画家霍贝玛的《林间小道》等，都以精湛的技艺和深邃的艺术内涵表现了异国他乡的自然之美。
外国风景写生作品
中外风景写生作品欣赏
02
CHAPTER
观察与构图技巧
把握场景的整体氛围和色调，理解光影关系。
整体观察
局部观察
比较观察
案例一
另一幅风景画作品，巧妙地运用色彩的冷暖对比和补色对比，突出了画面的空间感和层次感。
案例二
一幅以秋天为主题的风景画，通过运用黄色、橙色等暖色调，表现了秋天的温暖和丰收喜悦之情。
案例三
实例分析：色彩表现成功案例
04
CHAPTER
笔触与肌理表现
使用干燥的画笔，在画布上快速划过，形成粗糙、断裂的线条，适合表现粗糙的纹理和光影效果。
形式美法则与构图 PPT
变化的 屏幕大 小、功 能等。
比例与尺度
黄金比 例、视 觉中心
比例指形体各部分之间合适的比例关 系。通常认为黄金比、等比、等差等 比例关系比较美。 尺度则以人的形体尺寸为参照模板的 合理的尺寸关系，一般在实体上应用 较多。
虚实
人物的实
背景的虚
均衡
F-10战斗 机的对称 均衡。
对称均衡是形象在画面的轴心两侧对等分 布。特点：平衡、但略显呆板、如天安门。
轻巧 稳定
节奏与韵律
•节奏感是是音乐里音响运动的轻重缓 急的序列，是明确的、整齐无变化的 重复形式,这个具有时间感的用语在构 成设计上是指以同一视觉要素连续重 复时所产生的运动感。
•韵律感是渐变的、软的、曲线的，由 变化的形象构成的由强到弱或由弱到 强的旋律感。
节奏
韵律
船 的 韵 律
统一与变化
三角形构图
曲线构图
直线构图
不完整构图
独立构图
对称构图
三角形构图
曲线构图
直 线 构 图
不 完 整 构 图
《WE ARE ONE》——陈放
独 立 构 图
《胜利》——陈放
对 称
构 图
应用简析
形式美法则和构图基本准则几乎无处不在
比例与尺度
虚与实
均衡
对比——冷与暖、亮与暗、动与静、对称与均衡、虚与实
不对称均衡是在画面的轴心两侧形象不同， 但体量感是相等的（体量感——由形象、 色彩、肌理等得出的视觉上的重量感）， 如一些现代建筑。
F-10战斗 机图
为了表现一定的思想、意境、情感、在一定的空间范围内，运用美学法则安排和处理形象、 符号的位置关系，称为构图。 构图必须要从整体出发，按照美学法则，恰当安排设计元素的形状、色彩、位置，使其呈现 美感。 从整体效果看，比较常见的构图形式有以下一些方面：
《形式美及其法则》课件
04
CATALOGUE
形式美法则的案例分析
建筑类案例分析
总结词
现代主义建筑
建筑是空间的艺术，形式美法则在建 筑设计中有着广泛的应用。
现代主义建筑注重功能性和简洁性， 通过线条、平面和空间的组合，创造 出具有视觉冲击力的艺术效果。
哥特式建筑
哥特式建筑的尖顶、飞梁和尖拱，体 现了对称、比例和节奏等形式的完美 结合，营造出一种向上飞升的感觉。
园林设计中的形式美法则
总结词
园林设计中的形式美法则主要表现在空间布局、植物配置和景观设计等方面，通过运用借景、障景、 隔景等手法，创造出优美、宜人的园林环境。
详细描述
在园林设计中，空间布局的层次感、植物配置的多样性和景观设计的文化内涵都是非常重要的。通过 运用借景、障景和隔景等手法，设计师可以创造出富有意境和美感的园林环境，为人们提供休闲、放 松和欣赏自然美景的好去处。
总结与展望
形式美法则的意义和价值
形式美法则在艺术设计中的指导作用
01
形式美法则是艺术设计的核心原则，它指导着设计师如何通过
色彩、形状、线条等元素来创造出美的视觉效果。
提高审美能力的途径
02
通过学习和掌握形式美法则，人们可以更好地理解艺术设计的
原理，提高自己的审美能力和创作能力。
促进艺术交流和传承
03
的审美价值。
形式美是艺术和设计领域中非常 重要的一个概念，它能够唤起人 们的审美情感，产生视觉上的享
受。
形式美与内容美的关系
形式美和内容美是相互依存、 相互作用的，形式美为内容美 提供表现力，内容美则赋予形 式美以意义。
形式美可以独立于内容美而存 在，但内容美却不能脱离形式 美而单独存在。
形式美法则PPT课件
平面与色彩构成
第三章 平面构成的形式美法则 平面与色彩构成
随着生活的不断积累，人们认识到事物的变化 中有着内在的规律。美的形式原理正是规范形式 美感的基本法则，它通过统一与变化、对称与平 衡、节奏与韵律、对比与调和、比例与分割等形 式美的构成法则来构成各种画面，把抽象美的观 点及内涵表现出来。
一、对称与平衡 1、对称
平面与色彩构成
平面与色彩构成
三、节奏、韵律---都是时间艺术的用语。 “韵”指变化、“律”指节奏。节奏有规律的
重复、连续，节奏的重复容易单调，经过有律动 的变化就产生韵律。韵律强调“韵”的变化，节 奏强调“律”的节拍。
韵律感不够指缺少变化，过于呆板。节奏感不 强是指变化缺乏条理规则，其侧重点不尽相同。
形体用对折，基本上可以重叠的图 形，或镜面反射所映出的一对左右对 称的形体。他们是等形等量的形体。 如：自然界中的物体、人。 特点：稳定统一、井然有序、庄严平 静的视觉感受 缺点：拘谨生硬、单调平乏。
平面与色彩构成
平面与色彩构成
轴对称
中心对称
旋转对称
移动对称
扩大对称
2、平衡
从视觉上来讲是指一 种等量而不等形的平衡 状态，平衡是一种比较 自由的重复形式。
特点：富于变化、趣味、 灵巧、生动、活泼、明 快有变化的统一的形式 美感。
平面与色彩构成
平面与色彩构成
平面与色彩构成
二、对比、调和 1、对比
互为相反因素的东西，同时设置在一起的时候所 产生的现象，各自特点鲜明突出。
物象的形有大小、方圆、曲直、长短、粗细、 凸凹等等的对比。
物象的质有光滑、粗糙，黑与白等等对比。 物象的感觉有动与静、刚与柔、活泼与严肃、 虚与实等等的对比。 特点：寻求变化和刺激。
第三章 平面构成的形式美法则 平面与色彩构成
随着生活的不断积累，人们认识到事物的变化 中有着内在的规律。美的形式原理正是规范形式 美感的基本法则，它通过统一与变化、对称与平 衡、节奏与韵律、对比与调和、比例与分割等形 式美的构成法则来构成各种画面，把抽象美的观 点及内涵表现出来。
一、对称与平衡 1、对称
平面与色彩构成
平面与色彩构成
三、节奏、韵律---都是时间艺术的用语。 “韵”指变化、“律”指节奏。节奏有规律的
重复、连续，节奏的重复容易单调，经过有律动 的变化就产生韵律。韵律强调“韵”的变化，节 奏强调“律”的节拍。
韵律感不够指缺少变化，过于呆板。节奏感不 强是指变化缺乏条理规则，其侧重点不尽相同。
形体用对折，基本上可以重叠的图 形，或镜面反射所映出的一对左右对 称的形体。他们是等形等量的形体。 如：自然界中的物体、人。 特点：稳定统一、井然有序、庄严平 静的视觉感受 缺点：拘谨生硬、单调平乏。
平面与色彩构成
平面与色彩构成
轴对称
中心对称
旋转对称
移动对称
扩大对称
2、平衡
从视觉上来讲是指一 种等量而不等形的平衡 状态，平衡是一种比较 自由的重复形式。
特点：富于变化、趣味、 灵巧、生动、活泼、明 快有变化的统一的形式 美感。
平面与色彩构成
平面与色彩构成
平面与色彩构成
二、对比、调和 1、对比
互为相反因素的东西，同时设置在一起的时候所 产生的现象，各自特点鲜明突出。
物象的形有大小、方圆、曲直、长短、粗细、 凸凹等等的对比。
物象的质有光滑、粗糙，黑与白等等对比。 物象的感觉有动与静、刚与柔、活泼与严肃、 虚与实等等的对比。 特点：寻求变化和刺激。
美术 风景写生ppt课件
色彩风景写生基础教程
1
中西艺术家风景表现方法
• 西方美术史 纪录片 印象派与后期印象派部 分
• 艺术的力量 透纳专辑（g 电影3） • 世界纪录片长廊 莫奈与地中海
2
• 羊毫水粉笔一套（6支装）、水粉颜料（24色以 上）、（色粉笔或油画棒备用）、水桶一只、调 色盒一个、铅笔一只（打轮廓用）、画板（4开）、 素描纸（可以用做画水粉）或者水粉纸若干张。
9
色彩风景写生画基础教程
l 写生色彩观察方法 在色彩观察过程中，整体的分析比较、慨括物象的色彩
关系和层次关系，捕捉色彩的整体大关系，而不拘泥于小 细节和局部的变化，所谓“连起来看”“掠过去看”“画 关系”实际上就是整体的比较观察表现方法。有比较才能 有鉴别，用多层比较的方法从大的层面到小的层面逐一分 析，像剥笋皮一样层层推进，把握色彩大色调对比和色彩 的“微差”的变化关系，是色彩写生绘画中行之有效的方 法。
7
色彩风景写生画基础教程
l 纯度 • 指颜色未经调和的纯粹饱和程度。颜色与颜色
调和的次数与品种越多，其纯度也相应随之降低。 在色彩写生中，要有意识尽可能用最少的颜色品 种调出自己最需要的颜色，保持颜色的纯度关系 和新鲜感，增强画面色彩感染力和视觉冲击力。
8
色彩风景写生画基础教程
l 色性
• 色彩的冷暖性是人们在心理上对色彩的联想与暗示。 如红色橙色象征着阳光与火，蓝色紫色象征着月色与水 。 暖色系的知觉度较强，具有膨胀发扬前进的感觉。冷色系 的知觉度较弱，具有沉静收缩退后的感觉。色彩的冷暖关 系不是绝对的，只能是相对的。在冷蓝色调的画面里,一 块灰红色就是绝对的暖色, 而同样的灰红色在暖黄色调的 画面里则成了理所当然的冷色了. 所谓的冷暖关系是互相 作为对比条件而成立，互相作为对比条件而改变。色彩关 系在很大程度上是指色彩的冷暖对比关系，冷暖对比、明 度对比和纯度对比共同形成了画面的色彩大关系。
1
中西艺术家风景表现方法
• 西方美术史 纪录片 印象派与后期印象派部 分
• 艺术的力量 透纳专辑（g 电影3） • 世界纪录片长廊 莫奈与地中海
2
• 羊毫水粉笔一套（6支装）、水粉颜料（24色以 上）、（色粉笔或油画棒备用）、水桶一只、调 色盒一个、铅笔一只（打轮廓用）、画板（4开）、 素描纸（可以用做画水粉）或者水粉纸若干张。
9
色彩风景写生画基础教程
l 写生色彩观察方法 在色彩观察过程中，整体的分析比较、慨括物象的色彩
关系和层次关系，捕捉色彩的整体大关系，而不拘泥于小 细节和局部的变化，所谓“连起来看”“掠过去看”“画 关系”实际上就是整体的比较观察表现方法。有比较才能 有鉴别，用多层比较的方法从大的层面到小的层面逐一分 析，像剥笋皮一样层层推进，把握色彩大色调对比和色彩 的“微差”的变化关系，是色彩写生绘画中行之有效的方 法。
7
色彩风景写生画基础教程
l 纯度 • 指颜色未经调和的纯粹饱和程度。颜色与颜色
调和的次数与品种越多，其纯度也相应随之降低。 在色彩写生中，要有意识尽可能用最少的颜色品 种调出自己最需要的颜色，保持颜色的纯度关系 和新鲜感，增强画面色彩感染力和视觉冲击力。
8
色彩风景写生画基础教程
l 色性
• 色彩的冷暖性是人们在心理上对色彩的联想与暗示。 如红色橙色象征着阳光与火，蓝色紫色象征着月色与水 。 暖色系的知觉度较强，具有膨胀发扬前进的感觉。冷色系 的知觉度较弱，具有沉静收缩退后的感觉。色彩的冷暖关 系不是绝对的，只能是相对的。在冷蓝色调的画面里,一 块灰红色就是绝对的暖色, 而同样的灰红色在暖黄色调的 画面里则成了理所当然的冷色了. 所谓的冷暖关系是互相 作为对比条件而成立，互相作为对比条件而改变。色彩关 系在很大程度上是指色彩的冷暖对比关系，冷暖对比、明 度对比和纯度对比共同形成了画面的色彩大关系。
色彩风景课件PPT
学习目标与要求
学习目标
通过学习色彩风景，使学生了解色彩风景的基本知识和表现技法，提高学生的色彩感知和运用能力，培养学生的 审美能力和创造力。
学习要求
学生需要掌握色彩风景的基本构图和色彩搭配原则，学会运用不同的色彩来表现风景的特点和氛围，同时也需要 了解不同季节、气候和时间下风景的色彩变化规律。此外，学生还需要通过大量的实践练习来提高自己的绘画技 巧和创作能力。
THANKS
调的情况。
学生作品展示与评价
01
学生作品展示
将学生的色彩风景作品进行展 示，让大家了解同学们的创作
成果。
02
学生作品评价
针对每幅作品进行评价，指出其 优点和不足之处，以便同学们互
相学习和进步。
经典作品欣赏与解读
经典作品欣赏
展示一些经典的色彩风景作品，让同学们领略大师们的风采和 技艺。
作品解读
对经典作品进行解读，分析其构图、色彩运用、表现技巧等方 面的特点，帮助同学们提高审美水平和创作能力。
03
三角形构图
画面元素呈三角形排列，具有稳定感和向 上感，适合表现高山、大树等自然元素。
S形构图
画面元素呈S形曲线排列，具有流动感和 优美感，适合表现河流、小路等场景。
对称构图
画面左右或上下对称，具有平衡感和庄重 感，适合表现建筑、桥梁等对称物体。
构图中的空间感与层次感表现
01
02
03
利用透视原理
影响因素
天气、时间和地理位置等是影响自 然光变化的主要因素，如晴朗天气 下的光线明亮强烈，而阴天则显得 柔和均匀。
影子在风景画中作用与表现方法
影子作用
影子在风景画中起到塑造形体、表现空间感和增强画面层次感的作用，同时也 能营造出特定的情感和氛围。
形式美法则ppt课件
22
韵律 韵律本来是指诗歌的声韵和格律，主要包括：音的高
低，轻重，长短的组合，音节和停顿的数目及位置。 平面构成中的韵律是节奏有规律的变化和重复产生的
一种情调。在视觉艺术中，韵律是指整体的气势和感觉， 在构成设计中，形态轮廓和空间组织总的看起来起伏变化， 流畅但不平铺直叙就是韵律了。节奏和韵律在设计中可以 达到这样的效果，整体上和谐富于变化，可以使画面内容 分别得以强调，但总体上统一。将音乐的感受运用到平面 中，是视觉有跳动和流畅的愉悦感。
16
3.对比与调和 对比与调和反映了矛盾的两种状态。调和是在差异中
趋向同，对比是在差异中趋向异。
对比
对比是指在同一画面中，形与形之间，色与色之间以 及图形与背景之间由性质相同的因素产生的一种比较状态， 进而形成的一种紧张感，刺激感，强调不同元素的个性特 点，把不同的元素组合在一起，通过比较，使每个元素的 特点更加突出，形成更为明显的对比效果，这就是对比的 目的所在。
对比的本质在于强调元素的差异，这种差异的前提就 是变化，通过变化可以使自身的特点进一步加强，没有变 化的对比，会让人感到枯燥乏味，缺乏美的享受，如果变 化太多，对比因素过于强烈，画面同样会让人感到眼花缭 乱，无所适从。
17
对比的主要特点是应用异质 元素，造成画面强烈的紧张感， 从而吸引人的视线，对比使画面 产生变化，增加造型的主动性和 趣味性，是画面组织中的重要方 法。对比把没得事物中有明显差 异的两种或多种因素相互结合， 在互相映衬和对照中使各自的特 征更加突出。
多个渐变的基本形或骨格在同一画面中会变现出渐变 韵律的美感。 3变异韵律
在单一造型元素重复出现的韵律构成中，插入截然不 同的新元素，产生具有强烈视觉效果的构成形式。
24
韵律 韵律本来是指诗歌的声韵和格律，主要包括：音的高
低，轻重，长短的组合，音节和停顿的数目及位置。 平面构成中的韵律是节奏有规律的变化和重复产生的
一种情调。在视觉艺术中，韵律是指整体的气势和感觉， 在构成设计中，形态轮廓和空间组织总的看起来起伏变化， 流畅但不平铺直叙就是韵律了。节奏和韵律在设计中可以 达到这样的效果，整体上和谐富于变化，可以使画面内容 分别得以强调，但总体上统一。将音乐的感受运用到平面 中，是视觉有跳动和流畅的愉悦感。
16
3.对比与调和 对比与调和反映了矛盾的两种状态。调和是在差异中
趋向同，对比是在差异中趋向异。
对比
对比是指在同一画面中，形与形之间，色与色之间以 及图形与背景之间由性质相同的因素产生的一种比较状态， 进而形成的一种紧张感，刺激感，强调不同元素的个性特 点，把不同的元素组合在一起，通过比较，使每个元素的 特点更加突出，形成更为明显的对比效果，这就是对比的 目的所在。
对比的本质在于强调元素的差异，这种差异的前提就 是变化，通过变化可以使自身的特点进一步加强，没有变 化的对比，会让人感到枯燥乏味，缺乏美的享受，如果变 化太多，对比因素过于强烈，画面同样会让人感到眼花缭 乱，无所适从。
17
对比的主要特点是应用异质 元素，造成画面强烈的紧张感， 从而吸引人的视线，对比使画面 产生变化，增加造型的主动性和 趣味性，是画面组织中的重要方 法。对比把没得事物中有明显差 异的两种或多种因素相互结合， 在互相映衬和对照中使各自的特 征更加突出。
多个渐变的基本形或骨格在同一画面中会变现出渐变 韵律的美感。 3变异韵律
在单一造型元素重复出现的韵律构成中，插入截然不 同的新元素，产生具有强烈视觉效果的构成形式。
24
《风景写生》优秀课件风景写生
培养热爱自然、关 注生活的情感
提高审美能力、观 察与分析能力
教学内容
理论教学
风景写生基本材 收集等
创新教学
探索新的表现形式、材料与技法， 结合现代科技手段进行辅助教学
02
教学内容
基础知识
1 2
风景写生基本概念
阐述风景写生的定义、发展历程和基本特点。
《风景写生》优秀课件
xx年xx月xx日
目 录
• 课程介绍 • 教学内容 • 教学特色 • 教学成果 • 教师团队 • 学生评价
01
课程介绍
课程背景
基于艺术学院美术学专业必修课程《风景写生》开展教学 风景写生是培养学生观察、分析、表现自然风景能力的实践性课程
课程目的
掌握风景写生基本 技能与表现方法
THANKS
作品欣赏
展示一些优秀的风景写生作品，让学生了解不同风格和流派的风 景绘画特点，提高学生的艺术鉴赏能力。
03
教学特色
教学方法
现场教学
学生通过实地考察和写生，直接感知自然风光和人文环境，增强对景物的认识和感受。
实践与理论结合
课件不仅介绍风景写生的基本知识和技巧，还结合实际操作，引导学生掌握风景写生的实 践技能。
教学建议与展望
注重实践与理论结合
在教学过程中，要注重实践与理论相结合，使学生更好地理解和 掌握绘画技巧。
加强指导与引导
教师需要加强对学生的指导，引导学生发现美、表现美，提高学 生的绘画水平。
展望未来
希望未来能够继续完善教学内容和方法，提高教学质量和效果，为 培养更多优秀的绘画人才做出贡献。
05
教师团队
教师介绍
王老师
具有丰富的教学经验和 专业的背景，精通风景 写生课程的教学内容， 能够灵活运用各种教学 方法，深受学生喜爱。
色彩风景教学完整ppt课件
运用丰富的色彩表现光影效果，注重色彩的对比与和谐，如莫奈的作品中色彩的 细腻变化。
06
学生作品点评与指导
BIG DATA EMPOWERS TO CREATE A NEW
ERA
学生作品展示及自评互评
学生作品展示
展示学生完成的色彩风景作品，包括 不同主题和风格的作品，让学生互相 欣赏和学习。
自评互评
学生针对自己的作品进行自我评价， 同时与同学互相评价，发现作品中的 优点和不足，提出改进意见。
教师针对性点评及建议
作品点评
教师针对每位学生的作品进行点评，指出作品中的亮点和需要改进的地方，提供专业的指导和建议。
技巧指导
教师根据学生的实际情况，提供针对性的技巧指导，帮助学生更好地掌握色彩风景的绘画技巧和方法 。
以柔和的暖色调为主，如朝霞的红光和傍晚的金 色余晖。
正午的色彩
以明亮的冷色调为主，如碧蓝的天空和刺眼的阳光。
不同地域风景色彩特点
高原与山地的色彩
海滨与湖泊的色彩
森林与草原的色彩
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
沙漠与戈壁的色彩
高原地区以深邃的蓝色天空和 强烈的紫外线照射下的鲜艳色 彩为特点；山地则因海拔高度 的变化而呈现出丰富的绿色植 被和深灰色岩石对比。
下一步学习计划和目标
学习计划
根据学生的实际情况和需求，制定下一步的学习计划，包括需要重点学习的内容、时间安排等。
学习目标
明确下一步的学习目标，包括需要达到的技能水平、需要完成的作品等，让学生有明确的学习方向和目标。
THANKS
感谢观看
海滨地区以碧蓝的海水、洁白 的沙滩和明媚的阳光为特点； 湖泊则因水质清澈而呈现出深 浅不一的蓝色或绿色。
森林地区以深绿、墨绿等浓郁 的绿色为主，表现出茂密的树 木和幽深的环境；草原则以嫩 绿、黄绿等明亮的绿色为主， 表现出辽阔的视野和生机勃勃 的气息。
06
学生作品点评与指导
BIG DATA EMPOWERS TO CREATE A NEW
ERA
学生作品展示及自评互评
学生作品展示
展示学生完成的色彩风景作品，包括 不同主题和风格的作品，让学生互相 欣赏和学习。
自评互评
学生针对自己的作品进行自我评价， 同时与同学互相评价，发现作品中的 优点和不足，提出改进意见。
教师针对性点评及建议
作品点评
教师针对每位学生的作品进行点评，指出作品中的亮点和需要改进的地方，提供专业的指导和建议。
技巧指导
教师根据学生的实际情况，提供针对性的技巧指导，帮助学生更好地掌握色彩风景的绘画技巧和方法 。
以柔和的暖色调为主，如朝霞的红光和傍晚的金 色余晖。
正午的色彩
以明亮的冷色调为主，如碧蓝的天空和刺眼的阳光。
不同地域风景色彩特点
高原与山地的色彩
海滨与湖泊的色彩
森林与草原的色彩
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
沙漠与戈壁的色彩
高原地区以深邃的蓝色天空和 强烈的紫外线照射下的鲜艳色 彩为特点；山地则因海拔高度 的变化而呈现出丰富的绿色植 被和深灰色岩石对比。
下一步学习计划和目标
学习计划
根据学生的实际情况和需求，制定下一步的学习计划，包括需要重点学习的内容、时间安排等。
学习目标
明确下一步的学习目标，包括需要达到的技能水平、需要完成的作品等，让学生有明确的学习方向和目标。
THANKS
感谢观看
海滨地区以碧蓝的海水、洁白 的沙滩和明媚的阳光为特点； 湖泊则因水质清澈而呈现出深 浅不一的蓝色或绿色。
森林地区以深绿、墨绿等浓郁 的绿色为主，表现出茂密的树 木和幽深的环境；草原则以嫩 绿、黄绿等明亮的绿色为主， 表现出辽阔的视野和生机勃勃 的气息。
风景写生课件ppt
风景写生作品的评价标准
真实性
风景写生作品应该尽可能地忠实于自然，表现出景物的真实面貌。评价一幅作品时，要看其是否真实地再现了自然景 色，是否准确地描绘了光影和色彩的变化。
艺术性
风景写生作品作为艺术品，应该具有一定的艺术性。评价一幅作品时，要看其构图、色彩、笔触等表现手段是否和谐 统一，是否具有独特的艺术风格和审美价值。
通过表现景物的远近关系，营造空间 感，使画面层次丰富。
详细描述
利用景物的大小、清晰度等变化，表 现出远近关系，使画面具有深度和层 次感。近处的景物要画得大而清晰， 远处的景物要画得小而模糊。
透视法
总结词
通过线条的透视变化，表现景物的远近和空间关系，增强画面的立体感。
详细描述
利用线条的汇聚和透视变化，如道路、树木等向远处汇聚消失，营造出景深效 果。同时要注意保持线条的平行和垂直，避免透视扭曲。
风景写生的特点
风景写生具有直接性、生动性和情感性等特点。直接性指的是写生过程中画家直接面对自然风景进行创作，生动 性则是指通过画家的笔触和色彩表现自然景色的生命力和动态感，情感性则是指画家在创作过程中将自己的情感 和心境融入画面中，使作品具有强烈的个人情感色彩。
风景写生的历史与发展
风景写生的起源
风景写生起源于文艺复兴时期，当时的画家通过对自然风景 的观察和表现，逐渐摆脱了宗教和神话的束缚，开始关注自 然美和人文关怀。
自然风景的色彩表现
季节变化
春夏秋冬四季的色彩特点 及其在画面中的表现。
光线影响
早晨、中午、黄昏和夜晚 的光线对景物色彩的影响 。
自然元素的表现
山、水、树木、花草等自 然元素的色彩表现技巧。
人文景观的色彩运用
建筑风格
色彩风景写生 形式美法则
第一节 自然美与形式美
形式美法则
• 自然美是自然事物的美，在美学史上关于自然美的研究有许多不同的观点， 但主要可以归结为两种倾向：一种认为自然美是主观赋予自然事物的；另一 种认为自然美存在于自然事物本身。自然属性虽然不是自然美的根源，但是 由于自然美主要是以它的感性特征直接引起人们的美感，因此，自然的某些 属性如色彩、形状、质感等具有不可忽视的审美意义，它是自然美形成的必 要条件。
作业要求 在风景写生中，把点、线、面、黑、白、灰、画面肌理 等应用在画面上，做到疏密有致，参差分明，画面协调 具有美感。
色彩风景写生 范 明 亮 张 剑 峰 编 著
形式美法则
本章要点 1．了解自然美与形式美的异同。 2．了解形式美的要素。 研究课题 说明强调形式美在作品中的价值体现和审美 体现。 基本内容 色彩风景写生不但要表现大自然的魅力，在 一定基础上更要传达艺术家对画面形式美的 追求，以此抒发艺术家对大自然的审美感悟。 课时数量 8课时。
图3-39 大卫·霍克尼作品①
30 of 33
第二节 形式美的诸要素
形式美法则
图3-40 大卫·霍克尼作品②
图3-41 大卫·霍克尼作品③
31 of 33
第二节 形式美的诸要素
形式美法则
图3-42大卫·霍克尼作品③
32 of 33
形式美法则
学习方法 1．教师讲解作品中的形式美的诸要素、表现方法。 2．欣赏不同风格作品中的形式美。 3．使用形式美的要素，在作品中具体实践。
第二节 形式美的诸要素
形式美法则
图3-16 刘永心作品
图3-17 学生作品
14 of 33
第二节 形式美的诸要素
形式美法则
• 四、风格格调
风景写生的选景与构图PPT课件
完整且主题突出、鲜明。可以用远景来拉开画面的空间距 离，因为远景是表现主体物的环境状况及主题至远景的距 离，使画面具有纵深感。以近景来陪衬，烘托主题。可以 形成一种深度的对比，并通过画面的透视线方向引向主题， 拉开观者和主题的距离。
精选
3．构图中的趣味中心 我们在欣赏一幅作品时，经常会发现在画
面中较醒目的位置上有某处刻画得很精细，能 吸引人的注意力，这就是“趣味中心”，在画 面上起着极为重要的作用。在构图时，趣味中 心应安置在画面较为突出的地方，与其他部分 形成协调或对比，使画面既有重点，又统一协 调在整体之中。
构图是风景写生画的基础．是画者根据内容和形式美法则处理画面构成的一种手段。作为风景写生．在选 景之后接下来就是思考、组织构图。构图要依据所表现的景物和画者的内心感受来决定。
1．构图中的透视 构图中透视规律的掌握极为重要，透视中的视点即作画者眼睛高度的位置。视点高，适合表现以地面景 物为主的风景；视点低，适合表现广阔的天空、云彩及建筑物、树木等。透视中的视平线是眼睛正视前方出 现的一条平行于地面的线，视平线愈高，对地面的景物看得愈多，给人以宽阔之感；视平线愈低，近处的景 物愈给人以高耸的感觉。透视中的地平线即地平面与天空交界的一条水平线，当俯视或仰视时，地平线在画 面中的位置会产生变化，也会产生不同的构图效果。
精选
仰时时,地平线在视平线的下方
精选
精选
精选
精选
练习：以图片为例，说明视平线的高低对画面的影响。
小结：视点高，适合表现以地面景物为主的风景；视点低，适合表现广阔的天空、云彩及建筑物、树木等。
精选
2．构图中远、中、近景的合理安排 合理安排远、中、近景，将构图中的中心物安排在中
景位置，画面效果完整且主题突出、鲜明。 练习：以图片为例，说明远中近景的安排。 小结：将构图中的中心物安排在中景位置，画面效果
精选
3．构图中的趣味中心 我们在欣赏一幅作品时，经常会发现在画
面中较醒目的位置上有某处刻画得很精细，能 吸引人的注意力，这就是“趣味中心”，在画 面上起着极为重要的作用。在构图时，趣味中 心应安置在画面较为突出的地方，与其他部分 形成协调或对比，使画面既有重点，又统一协 调在整体之中。
构图是风景写生画的基础．是画者根据内容和形式美法则处理画面构成的一种手段。作为风景写生．在选 景之后接下来就是思考、组织构图。构图要依据所表现的景物和画者的内心感受来决定。
1．构图中的透视 构图中透视规律的掌握极为重要，透视中的视点即作画者眼睛高度的位置。视点高，适合表现以地面景 物为主的风景；视点低，适合表现广阔的天空、云彩及建筑物、树木等。透视中的视平线是眼睛正视前方出 现的一条平行于地面的线，视平线愈高，对地面的景物看得愈多，给人以宽阔之感；视平线愈低，近处的景 物愈给人以高耸的感觉。透视中的地平线即地平面与天空交界的一条水平线，当俯视或仰视时，地平线在画 面中的位置会产生变化，也会产生不同的构图效果。
精选
仰时时,地平线在视平线的下方
精选
精选
精选
精选
练习：以图片为例，说明视平线的高低对画面的影响。
小结：视点高，适合表现以地面景物为主的风景；视点低，适合表现广阔的天空、云彩及建筑物、树木等。
精选
2．构图中远、中、近景的合理安排 合理安排远、中、近景，将构图中的中心物安排在中
景位置，画面效果完整且主题突出、鲜明。 练习：以图片为例，说明远中近景的安排。 小结：将构图中的中心物安排在中景位置，画面效果
色彩基础风景写生PPT课件
希 什 金
莫 斯 科 郊 外 的 午
第18页/共33页
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
萨 苻 拉 索 夫 白 嘴 鸟 飞 来 了
第19页/共33页
列 维 坦 春 天 大 水
第20页/共33页
加 拿 大 画 家
第21页/共33页
白 羽 平
第22页/共33页
第23页/共33页
龙泉
杨 贤 艺
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张 放
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生命 和平 生长
蓝色
大海
天空
宁静 理智 希望
紫色
葡萄
茄子
优雅 高贵 神秘
黑色
夜晚
墨 严肃 庄重 恐怖
白色
云 面粉 雪 纯洁 神圣 朴素
第6页/共33页
4 抽象的概念
• 选景时，要对自然景观进行选择、 裁取，对景物的描绘也不可能一 一照搬。一幅好的风景画，画者 都会有意识的抽象一些东西：线 条？色彩等等。因为这些元素就 有别于自然形象，可是又与现实 的形象又联系。
• 比如：春天的淡雅、清晰；夏 天的热烈与对比；秋天 的绚丽 与金黄；冬天的柔美与统一等 等。
第9页/共33页
第三节 油画风景写生的步骤
每一个作画者的习惯与自身的知识结构不同，他的作画 步骤与方法也会因人而异。有的人喜欢从暗部入手，有的人 喜欢从固有色下笔，有的喜欢由近画到远，有的人喜欢局部 完成……多数人喜欢在白底子上作画，也有的人喜欢在有色 底上涂色。但不管运用那一种方式入手，色彩的变化规律， 以及形体和画面的分割处理，以及良好的观察方法都是我们 必须把握的。
• 没有相当的量，不足以建立起 迅速把握大色调的自觉性、习 惯性。往往不少的同学急于求 成，心浮气躁，耐不住性子， 往往时达不到自由驾驭画面。
形式美的规律PPT课件
天安门广场群体布局
由于功能要求不同，各幢建筑不可能设计成完全堆成 的形式，但为了保持庄严的气氛，沿轴线两侧却基本 上保持了均衡。
03
形
式
美 的
04
规
对比与微差
律
一个有机统一的整体，各个要素除了按照一定秩序结合在一起外，必然还有各种差异， 对比与微差所指的是这种差异性。对比指显著的差异，微差指不显著的差异。就形式美 来讲，这两者都是不可缺少的。对比可以借相互之间烘托，陪衬而突出各自的特点以求 的变化，微差可以借彼此之间的连续性以求的协调，只有把这两者巧妙结合，才能获得 统一性。
大的随意性。
盖里自住宅
该建筑力图表现他所追求的不完美，未完结的的建筑观念——人口处设置像临时用的木栅栏， 缺乏安全感的波形铁板，仿佛给人踩踏了的前门，好像随时会从屋顶上滚落下来的箱体，这 一切都造成了一种不完美，残缺的形象。
01
美的定义： 统
一
1.美在客观说：这种理论最初注重美的自然属性研究，发现了有关和谐，比例，对称，多样统一等美的外观形
式法则，后来侧重于社会美的研究，对美与生活的关系等问题有精辟的论述。代表人物狄德罗。
美
2.美在主观说：这种理论认为美是人的意识，情感活动的产物或外射表现，这种理论在审美意识，审美心理，
01
统一美
引起人们美感的客观事物的一 种共同的本质属性。
01
统 一 美
什么是美？
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统
一
美
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