2018年北京电影学院实验影像艺术(专业学位)考研参考书、真题笔记资料、招生人数
2018年北京电影学院考研参考书笔记总括
2018年北京电影学院考研参考书笔记总括本文系统介绍北京电影学院考研参考书及参考书解读、导师介绍等方面的问题，才思教育老师给大家详细讲解。
特别申明，以下信息绝对准确，才思教育就是顶尖的艺术硕士考研机构！参考书笔记第十一章艺术作品第一节艺术作品的层次艺术作品有三个层次组成：艺术语言，是作品的外在形式结构，由文字、声音、线条、色彩、画面等构成艺术形象，作品的内在结构，是艺术家的审美意象的物化，分为视觉、听觉、文学、综合的形象。
艺术意蕴，优秀的作品往往有巨大的普遍性和深刻的思想性，具有象征和寓意、哲理和诗情，需要鉴赏者细细品读，才能领会。
艺术语言艺术语言——任何一门艺术都具有的独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，从而使的这门艺术具有自己独具的美学特征和艺术特征。
艺术语言的特点：是塑造艺术形象的手段；本身也具有审美特征；随着时代的变化，科技的发展而更新着。
任何艺术作品的形成都离不开一定的物质传送手段客观化、对象化的过程。
艺术形象形象性是艺术的基本特征之一，艺术形象分为：视觉形象，人可以通过眼睛直接感受到的艺术形象，构成材料主要是空间性的，如雕塑，绘画，书法等。
听觉形象，人可以通过耳朵直接感受到的艺术形象，构成材料主要是时间性的，如音乐作品。
文学形象，散文、诗歌、小说、报告文学等，依靠语言作为媒介来塑造的形象。
文学形象最鲜明的特征是间接性。
综合形象，话剧、戏曲、电影、电视等综合艺术中的艺术形象，既有视觉形象、听觉形象、还有文学形象，是一个有机的整体。
艺术形象是艺术反映生活的基本形式是艺术作品的核心，具有形象性，思想性，概括性。
艺术意蕴艺术意蕴，深藏在艺术作品中内在的含义或意味，具有多义性、模糊性和朦胧性，体现为一种哲理、诗情或神韵，经常是只可意会不可言传，需要欣赏着反复领会、细心感悟、也是文艺作品具有不朽魅力的根本原因。
关于对艺术意蕴的认识：1、艺术意蕴是艺术作品蕴藏的文化含义和人文精神。
2018年北京电影学院考研专业课“艺术与电影基础理论”参考书目最详细版-新祥旭考研
新祥旭.贸硕堂 / 艺术与电影基础理论：
1、《电影史：理论与实践》（最新修订版）[Film History ：Theory and Practice] 北京联合出版公司 2016年8月 [美]罗伯特·C.艾伦，道格拉斯，戈梅里著，李迅译；
2、《什么是艺术》重庆大学出版社 2011年2月 [美]沃特伯格（Wartenberg T.E.）著，李奉栖译；
3、《大学堂·认识电影》（插图第11版） 世界图书出版公司 2007年11月 [美]路易斯·贾内梯（Louis Giannetti ）著；焦雄屏译；
4、《中国文化读本》 外语教学与研究出版社 2016年8月 叶朗 朱良志著；
5、《艺术概论》中国电影出版社 2016年10月 北京电影学院（艺术概论）编委会 编；
电影历史及理论：
1、《世界电影史（第二版）》[Film History] 北京大学出版社 2013-12-01 [美]大卫·波德维尔（Bordwell D.）著；范倍译
2、《电影理论读本》（电影学院课本教材） 世界图书出版社公司 2012年1月 杨远婴主编
3、《中国电影史》（高等学校教材）高等教育出版社 李少白主编
4、《中国电影史》（北京电影学院教材）中国广播电视出版社 2007年 钟大丰 舒晓鸣著
5、《外国电影史》（北京电影学院教材）中国广播电视出版社 1995年 郑亚玲 胡滨著
6、《新祥旭北影电影历史及理论应试宝典》。
2018年北京电影学院艺术学理论考研招生目录学习方式参考书
2018年北京电影学院艺术学理论考研招生目录学习方式参考书以下资料由才思教育北京电影学院教学培训部整理，以下资料完全符合北京电影学院要求，对报考北京电影学院的考生极为重要，请考生仔细阅读。
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同时，文化课的辅导也将全部按照北大清华的要求对考生进行一对一的定制。
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二、2018年北京电影学院学制、收费标准、奖助我校硕士研究生学制为三年。
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三、2018年考研参考书推荐（该书单从专业一的【】到专业二的【】书单算是比较全面的啦，当然试题非常灵活，切记死背书本）独家解读：专业一：《艺术概论》这本书去年出的是试用版，前几天刚出来了正式版，正式版和试用版的差别还是比较大的，充分的体现了这本书的重要性，这本书的佷多细节比较重要，去年很多题都是从细节中考查的，所以这本书至关重要。
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这本资料是目前唯一一本完全符合赵斌版《艺术概论》汇编的一套资料，而且重点全部都在里面做了标记。
2018年北京电影学院广告导演(专业学位)考研参考书、真题笔记资料、报录比
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：12018年北京电影学院美术系【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研参考书【育明教育独家提供】育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：2北京电影学院考研重点笔记资料汇编七、左翼电影※左翼电影运动兴起的原因钟书P221、一二、八事变”对中国社会产生重要影响，大敌当前，观众厌恶脱离生活、逃避现实的蝴蝶派和武侠神怪电影，并相电影界发出猛醒救国的劝告。
按以往创作方式制作的影片，无人问津，影业老板纷纷遭到失败，经济遇到严重危机。
2、作人员表达了题材创新的愿望。
3、中共地下组织加强了对电影工作的关注，着手参与和影响电影工作。
瞿秋白组织了“五人领导小组”——沈端先（夏衍）、阿英（钱杏邨）、王尘无、石凌鹤鹤司徒慧敏五人。
4、社会时代要求，创作界本身呼吁和主动改变现状的愿望，以及中共的重视，最终形成了左翼电影的创作GC。
※左翼电影的创作方法钟书P29现实主义真实性和革命主义文艺倾向性的结合。
表现为两种道路：1、现实主义基础下的写实原则，能不能真实具体的反应三十年代现实是区别新旧现实主义的基本原则。
三十年代民族矛盾、阶级矛盾尖锐，优秀作品成功之处是通过电影这一艺术手段，生动的把真实显现在银幕上。
夏衍是现实主义道路下走写实风格的典型代表。
《狂流》以写实的笔触，写长江大水给人民生活带来的灾难。
《春蚕》以近生活流方式记录三十年代农民丰收下反得丰灾得残酷现实。
2、现实主义基础下与浪漫主义结合。
2018年北影摄影系电影摄影与制作方向考研资料
2018年北京电影学院摄影系电影摄影与制作方向考研真题资料招生简章信息：院系方向：摄影系、艺术硕士、电影、电影摄影与制作招收人数：11 拟接收免推6人考试方向：专硕，外语考英语二、最终录取信息：电影摄影与制作：全日制：11人。
最高分409 最低分347导师解答：总体来说北京电影学院摄影系是并不是很好考，每年报考人数众多，录取人数非常少，尤其是有著名导师带研究生的年次竞争更是异常激烈。
所以考生在报考这个专业前一定要仔细思考好自己是否有下定决定，尽力一搏，在初试的考试中就把其他人甩掉一大截。
注：初始考试成绩的百分之50计入最终成绩。
院系：摄影系研究方向名称：电影摄影与制作（14）研究方向介绍：研究电影摄影与制作，以培养优秀的电影摄影师、影像导演和视觉效果指导等高级人才为目的。
注重电影摄影为基础的实践与创作。
业务课二名称：影视摄影与制作基础业务课二介绍：要求掌握摄影系本科各专业方向的教学内容并掌握实践创作的方法和规律。
导师解答：要求考生了解电影基础知识理论以及摄影创作技术基础，一定要熟悉摄影机的使用。
并且要有自己基础的审美，能够进行摄影作品的赏析与评价，对视觉艺术有足够的了解，能够独立进行摄影创作。
海翔智库教育考研私人订制一对一高端辅导北京海翔智库教育科技有限公司成立于2015年，总部设立在首都北京，是一所专注北京地区985、211、及各个特色类艺术院校的考研培训机构。
主要从事考研辅导和专业课资料研发，并且花巨资聘请了各大名校硕士博士研究生，成立了专门的考研资料信息室，倾注了学长学姐们的大量心血和成功经验，致力于为考研学子服务！☛主要班型分为专业课一对一和集训营两种。
集训营是包括政治英语的小班课+专业课私人订制全程一对一。
☛小班课全年分四个阶段：寒假，暑假，国庆，最后冲刺。
☛专业课老师是经我们这边遴选聘请过来的各方面条件优异、学术水平、表达能力、责任心等达到一定标准的本校本专业研究生助教与博士结合授课(这种授课方式也是经我们多年研究摸索，结合近年的成功辅导经验总结出的最佳授课方式)。
【考研必知】2018年北京电影学院摄影系考研真题解析 报考指导
北京电影学院摄影系考研报考指导--育明教育官网一、北京电影学院摄影系考研招生人数、考试科目（点击咨询马老师）Array马老师解析报考条件：1.中华人民共和国公民。
2.拥护中国共产党的领导，品德良好，遵纪守法。
3.身体健康状况符合国家和我校规定的体检要求。
4.学术型考生必须符合下列学历等条件之一：（1）国家承认学历的应届本科毕业生（含普通高校、成人高校、普通高校举办的成人高等学历教育应届本科毕业生）及自学考试和网络教育届时可毕业本科生，录取当年9月1日前须取得国家承认的本科毕业证书。
（2）具有国家承认的大学本科毕业学历的人员。
（3）已获硕士、博士学位的人员。
在校研究生报考须在报名前征得所在培养单位同意，并于现场确认时提交所在单位研究生教育管理部门和院系同意报考的证明材料。
5.专业学位（含全日制、非全日制）考生必须符合下列学历等条件之一：（1）国家承认学历的应届本科毕业生（含普通高校、成人高校、普通高校举办的成人高等学历教育应届本科毕业生）及自学考试和网络教育届时可毕业本科生，录取当年9月1日前须取得国家承认的本科毕业证书。
（2）具有国家承认的大学本科毕业学历的人员。
（3）获得国家承认的高职高专毕业学历后满2年（从毕业后到录取当年9月1日，下同）或2年以上，达到与大学本科毕业生同等学力，且符合招生单位根据本单位的培养目标对考生提出的具体业务要求的人员。
（4）已获硕士、博士学位的人员。
（5）国家承认学历的本科结业生，按本科毕业生同等学力身份报考。
在校研究生报考须在报名前征得所在培养单位同意，并于现场确认时提交所在单位研究生教育管理部门和院系同意报考的证明材料。
6.报考我校的同等学力考生，除符合上述报考条件以外，必须具有艺术创作实践经验和独立创作的作品。
考生应在复试阶段提交能够证明自身创作经验的作品、获奖证书等证明材料，作为选拔考核的重要参考。
二、北京电影学院摄影系考研复试分数线（点击咨询马老师）马老师解析1.摄影系考研往年平均报录比约在8:1到9:1左右，竞争非常激烈，准备报考的考生一定早作准备，科学备考。
北京电影学院美术系实验影像艺术考研重点笔记资料汇编 考试大纲 北影考研 作品要求
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【美术系】院系：美术系研究方向名称：实验影像艺术研究方向介绍：实验影像艺术是实验艺术中的一种艺术类型，注重影像艺术在观念媒介和语言表达等方面的实验与探索。
业务课二名称：命题创作业务课二介绍：考生根据“命题创作”给出的题目，进行现场考试。
注重考查考生对实验影像艺术和当代艺术创作的理解及表达方法。
考查考生的艺术创造力和想象力。
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料艺术作品的内容与形式是辩证统一和不可分割的有机整体，它们相互包容又相互作用，相互转化，两者都因对方的存在而存在。
在内容和形式这对矛盾统一体中，一般说，内容是目的，形式是手段，内容处于矛盾的；主导方面，内容对于形式有着很大的制约和影响作用。
从文艺创作的过程来看，大多是先有了内容，然后根艺术形式还常常随着内容的变化而不断改革i 一般说，内容同形式相比，内容总是更加活跃的因素。
因为艺术的内容不外乎客观的社会生活和艺术家主观的情感反映，社会生活是千变万化的，它要随着时代的发展而不断变异，人的情感更不是凝固僵化的，有时人的心理变化还会超出于时尚的进程-；所谓“超前意识”、“时髦心理”即此一斑。
正因此，文艺作品的形式常常随着时代生活的进程而不断变化革新。
然而，在内容和形式这对矛盾中，它们二者的地位是平等的，它们的作用是互相的，内容可以制约、影响形式，反过来，形式也可制约、影响内容。
北京电影学院电影视觉设计(专业学位)考研参考书、真题解析、录取名单
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其主要内涵是什么2、怎么理解审美感受的差异性和共同性3、结合具体文艺作品谈谈现实主义和现代主义的区别4、举例论述电影与新媒体艺术的关系育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：3北京电影学院考研重点笔记资料汇编2、香港、台湾部分一、香港：东方“好莱坞”八九十年代以来，香港电影技术前卫、风格多样，表、导、摄人才辈出，其作品不仅令亚洲同行羡慕不已，甚至让影坛霸主好莱坞也大加赞赏，使香港最终赢得了“东方好莱坞”的称誉。
与内地和台湾电影相比较，香港电影最鲜明的两个特点是商业化和都市感。
香港电影的运作机制始终以大众品位和商业利益为轴心。
任何一类片或一位导演都必须经受票房的检验，仅仅艺术精湛但无市场效益决不被认同。
譬如新锐导演徐克的CN 作《蝶变》和气候的《地狱无门》虽然在艺术上前卫，在技术上实验，但却叫好不叫座。
北京电影学院摄影系电影摄影创作考研真题笔记
北京电影学院摄影系电影摄影创作考研真题笔记各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院艺术硕士，今天和大家分享一下这个专业的考研真题及经验，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。
王宏建艺术概论100题试述书法艺术的特征(1)线条与组合。
书法是以线条的组合、变化来表现文字之美的艺术形式，它主要通过用笔、用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现人的审美情操。
书法用的毛笔用兽毛制成，有软毫、硬毫和兼毫诸种，它们能够表现出粗细、浓淡、虚实、方圆、厚薄、刚柔等种种线条。
书写在吸水性渗化性很强的宣纸上，能够创造出晕化的趣味和墨色的美感，从而具有图画的美，使书法艺术更韵味无穷。
书法的组合包括结构与章法两种。
书法的“结构”。
包括字的结构，以及每个字的大小、疏密、斜正等。
书法的“章法”，是指作品的总体布局，即整幅字从总体上看应当错综变化、疏密相问、具有节奏和气势，从而体现出整幅作品内在的神韵。
(2)具象与抽象相统一。
中国历史上有书画同源的说法，汉文字确实是从象形起源的。
因此。
不仅爷法文字的点画具有形象性，而且文字的字形结构也具有形象性的特征。
这使书法带有一定的具象性。
但实际上书法中的具象又不同于绘画中的具象，即使是象形字，也早巳脱离•了事物的具体形象。
书法主要是以线条点画为艺术语言，只能抽象地表现出书法家的思想情感。
体现了一种抽象的形式的美，(3)情感性与象征性，书法艺术，历来被人誉为“有情的图画，无声的乐章”。
具有强烈的抒情性，它最适宜表露主观意念、情趣、感受和理想，带有浓厚的抒情意味，建构了一个性灵世界。
书法又常常富于象征性。
俗话说:“书如其人”，书法艺术往往凝聚着笔者的心力和精神，反映出作者的性格；气质和审美情趣，诱发出一种独特的神韵气势和风格。
成为书法家人格、品性的象征。
2016年考研专业课复习安排及方法问题一：专业课复习的复习进度及内容安排回答一：专业课的复习通常在9月或者更早就要开始了，集中复习一般放在11月－12月左右。
2018年北京电影学院摄影系各专业方向方向考研参考书
摄影系简介摄影系自1950年北京电影学院成立之日即已设立。
50多年来，经过几代专业教师的不懈努力，培养了大批影视艺术和技术人才，许多毕业生已经成为了中国影视界的佼佼者，他们创作的众多作品，不仅在本土观众当中产生了广泛的影响，也为中国电影赢得了世界声誉，成为传播中国文化的有力载体。
电影摄影专业的教学并不仅仅是单纯地教授专业的摄影技术和技巧，同时还重视培养学生艺术创作的能力和艺术鉴赏的品位。
因此在教学实践中，不仅认真地实施影视摄影技术与艺术理论的教学方案，同时更加注重学生专业素质的养成和艺术构思的开发。
摄影系的教师，既有理论教学扎实深入、学术成果显著的著名学者，更有创作经验丰富、作品影响广泛、理论与实践能力兼备的知名教授。
不但具有一支年龄和能力结构合理的教师队伍，而且还依靠理论与实践高层次结合的师资优势，总结出了一套有特色、有成效的教学经验。
摄影系目前在教学上，将数字技术引入教学和创作当中，拓展传统电影制作手段，招收影视照明专业，同时招收境外生源，有步骤地开始实施双语教学。
培养目标为适应当今社会对专业人才全方位的素质要求，摄影系于2001年重新确定了培养目标，培养具有影视制作能力的职业摄影师。
课程设置选修课：《影片赏析》、《中国电影史》、《外国电影史》、《剧作基础》、《电影声音》、《制片与市场》等课程，以培养学生的电影基础素养。
本系的必修科中，《摄影镜头的使用技巧》、《曝光技术与技巧》、《感光材料应用原理》、《摄影机滤光镜》、《电影摄影机》、《电影照明技术》、《造型艺术构思》、《电影摄影技巧》、《电影照明技巧》、《摄录像基础》、《电影摄影画面创作》、《计算机图形》和《非线性编辑》等课程能够保证学生熟练地掌握本专业的基本技术和设备的使用，并在此基础上增强学生的动手实践能力。
同时，在必修课中也开设了《导演基础》，以拓宽学生的创作思路。
而本系的专业课《纪录片创作》、《广告、MTV拍摄》和《电影摄影创作》为学生提供了更多的拍摄实践的机会，使其能够最终成为成熟的摄影师。
2018年北京电影学院考研参考书笔记摘要
2018年北京电影学院考研参考书笔记摘要本文系统介绍北京电影学院考研参考书及参考书解读、导师介绍等方面的问题，才思教育老师给大家详细讲解。
特别申明，以下信息绝对准确，才思教育就是顶尖的艺术硕士考研机构！参考书笔记一戏剧艺术戏剧——从广义上讲，包括话剧、戏曲、歌剧、舞剧，乃至目前欧美流行的音乐剧，狭义上的戏剧主要是话剧。
戏剧艺术——戏剧是在舞台上以演员对话和动作为表现手段，为观众当场表演的一门艺术，有两个重要组成部分，戏剧文学和演员的表演。
戏剧的分类：按照作品容量——多幕剧、独幕剧按照作品体裁——历史剧、现代剧、儿童剧等按照作品样式——戏剧、悲剧、正剧世界悲剧的四大高峰期：1古希腊的命运悲剧——索福克勒斯《狄俄浦斯王》2中世纪末期的性格悲剧——莎士比亚《哈姆雷特》3近现代的社会被悲剧——易卜生《玩偶之家》，小仲马《茶花女》4现当代的现代悲喜剧——迪尔马特《老妇还乡》戏剧艺术的戏剧性——戏剧艺术通过演员扮演的角色之间的冲突来开展剧情，刻画人物，借以吸引观众，实现艺术效果和审美作用的特性，构成戏剧性的中心环节是戏剧动作和戏剧冲突，没有戏剧冲突就没有戏剧。
戏剧艺术的剧场性——在综合艺术中，戏剧和戏曲需要演员在舞台上进行现场表演，可以多次进行。
剧场性对戏剧演员的表演艺术提出了很高的要求，人们常常把剧本、演员、观众称为戏剧艺术的三要素，其中最本质的要素是演员，因此戏剧艺术的中心是表演艺术。
戏剧表演的两大体系：斯坦尼斯夫斯基体系——体验派表现艺术，“我就是角色”布莱希特体系——演员和角色保持一定的距离，“角色是角色，我是我”二戏曲艺术世界三大古老戏剧艺术——古希腊戏剧、古印度梵剧、中国戏曲戏曲艺术——是中国传统的戏剧形式的总称，我国各地有300 多个剧中，包括全国性的剧种如京剧，昆剧，也包括地方戏曲如川剧，秦腔，豫剧等。
西方戏剧美学艺术追求真，美；中国古典戏剧美学艺术追求善，美中国戏曲的审美特征——综合性，程式化，虚拟化综合性——戏曲比话剧更具有综合性，它是一门歌，舞，剧高度结合的艺术，戏曲的表演手段是唱，念，做，打，这种高度的综合性，是戏曲艺术最基本的审美特征，也是中国戏曲与西方话剧最大的区别，正式这种综合性使中国戏曲在舞台上创造出富有诗情画意的戏剧氛围。
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爱考机构考研－保研－考博高端辅导第一品牌美术系美术领域实验影像艺术方向招生目录美术领域实验影像艺术研究方向简要介绍美术系成立于1959年，是北京电影学院最早建立的四个系之一。
北京电影制片厂著名电影美术设计师池宁先生为美术系首任系主任。
著名电影艺术教育家葛维墨、李居山、吕志昌、王树薇、何宝通、宋洪荣、周登富教授等曾先后担任过美术系的领导职务。
建系五十多年来，美术系从成立初期的“电影美术设计”和“动画”（动画专业在2000年因学院发展建设的需要，单独成立了二级学院）两个专业，发展到现在的六个本科专业（方向），形成了以电影学为主体的涵盖艺术学、美术学、广播电视艺术学、艺术设计和广告学的多学科、多专业（方向）、多层次的综合教学体系。
具备了培养学士、硕士、博士以及高职（大专）、留学生、进修生的多层次教学体系和人才培养规划。
在本科、研究生和博士生教育中打破过去单一专业（方向）的培养模式，在充分发挥美术系传统优势专业教学资源的基础上，逐渐形成以电影美术设计专业（方向）为龙头，电影特技设计、电影（电视）广告导演、新媒体艺术、电影、电视虚拟空间设计、电影人物造型设计等专业（方向）多元共生，相互补充、相互促进的综合视觉艺术发展新格局。
面对中国特色社会主义事业新局面的新时期和影视文化发展对专业人才需求的更高要求，美术系坚持树立“正方向、厚基础、重电影、强技能”的办学理念，在逐步完善学科与专业建设的同时在教学上也取得了显著的成效。
2006年，“戏剧影视美术设计专业”被评为北京市高校品牌专业。
周登富老师所著的《电影美术概论》被评为院级精品课程。
此外，被评为院级优质课程的有《电影镜头画面》、《电影美术设计—场景、人物、道具》、《综合材料实验》、《影视广告创意写作》、《影视广告视听语言》、《造型语言转换》、《影视广告作品分析》等五个课程。
王鸿海教授的“数字化影视特技创作及理论的教学体系研究”成为北京市市管高等学校拔尖创新人才项目之一。
2018年北京电影学院考研参考书目笔记详解
2018年北京电影学院考研参考书目笔记详解本文系统介绍北京电影学院考研参考书及参考书解读、导师介绍等方面的问题，才思教育老师给大家详细讲解。
特别申明，以下信息绝对准确，才思教育就是顶尖的艺术硕士考研机构！参考书笔记色彩基调（《红高粱》色彩空镜片段，大红，视觉冲击））《红高粱》中，张艺谋用红色创造了一个现代神话。
影片取酒，是为象征酒神及由此引起的生命本体冲动；取红酒，则是为了象征生命的血性。
那洇透银幕的红雾，实在是一片血色；而汩汩流淌的高粱酒，则无疑是鲜活的精血。
世界总是林林总总，唯有生命美轮美奂。
即便是在最忧郁最悲凉的背景里，它仍然保持着最不忧郁的鲜红的亮色。
欢天喜地的颠轿，惊心动魄的野合，旷达豪放的酒颂，壮美绚丽的牺牲，无一不是回肠荡气、酣畅淋漓的生命仪式。
场面调度▪场面调度：导演对电影画面空间中所出现的一切影像构成元素进行有机控制。
▪（机位：是指在任何镜头开始时，摄影机在真实空间中的位置。
）▪镜头调度：固定镜头：机位、角度、焦距均不改变。
（选择、确定合适的）运动镜头：合适的镜头运动方式、角度。
二、声音（一）人声对白、旁白（王家卫特爱用）（东邪西毒）、独白（二）音响人与物体运动所产生的声音、所有的背景与环境声音。
还原逼真感，刻画人物，表达情思，创造空间。
（《菊豆》《甜蜜蜜》）（三）音乐有声源音乐（画内音乐：画面中人唱歌或演奏）。
（《东成西就》）无声源音乐（画外音乐）（情节性音乐—参与剧情。
《雨中曲》金凯利的雨中独舞。
获得奥斯卡八项大奖的《莫扎特》，将莫扎特和他的音乐作为表现的重心。
在影片中，观众可以欣赏到莫扎特的《费加罗的婚礼》《魔笛》等著名歌剧，还有协奏曲和《安魂曲》的片段。
《莫扎特》以自己特殊的创作方式向《翠堤春晓》（以施特劳斯为原型）等音乐传记片的先辈致敬。
音乐在影片中既用来创造氛围，更成为剧情的有机组成部分。
情绪性音乐—与画面没有必然联系，但可抒发情绪，增强艺术效果（《甜蜜蜜》邓丽君的歌曲既是香港80年代时代氛围，又渲染感伤情调）背景音乐—交待时代背景/增强画面的艺术气息，如片头字幕的伴奏）（《成年旧事》是以民国初年在中国流行的经由日本传入中国的《骊歌》作为音乐主题，因此深深地烙上了那个特定时代的印记，歌声本身就可以将人带入那个年代的特定情境之中。
学长经验2018-2019年北大艺术学院电影(非全日制)考研难度、考研经验、参考书、真题
一、考试科目：专业一336艺术基础专业二934艺术创意二、考核方式：理论+实践三、教学内容：艺术基础：理论知识艺术创意：实践影视项目创意、策划、编剧写作、方案设计、作品分析四、教学模块：艺术理论+电影理论+电视理论+实践创意策划+核心专题梳理+案例分析+论文期刊热点专题五、教学计划：【基础】【强化】【提高】【冲刺】【点睛】五层次系统教学育明教育针对每一模块都有详细版的具体授课内容，可供各位考生直接背诵记忆，欢迎大家有不懂的随时咨询育明教育小李老师。
北京大学艺术学院有悠久的传统，2006年增设艺术硕士（MFA）专业学位（广播电视艺术专业），至今已有十几年的教学经验和较丰富的艺术知识，广播电视专业在全国范围内也排在前几名的位置，难度系数可想而知，相关的考试资料又很难获取到，对于2018年的考生来讲，最基本的学校和专业考试信息必须要了解，除此之外能够获取到权威的考试资料和有专业的老师指导是必须的，本专业如此，跨专业的考生更要全面了解。
育明教育小李老师解析：2017年北京大学艺术学院(135105)广播电视专业共有216人报考，其中缺考84人，实际参加考试的人数为132人，最高分416分，通过北京大学艺术硕士复试分数线的考生有77人，其中72人进入广播电视复试名单，7人进入音乐剧方向复试名单。
北京大学艺术硕士专业学位广播电视专业介绍：北京大学艺术硕士专业学位以广播电视为主干专业，分为节目策划与主持、编导与创意写作、节目制片与管理、数字媒体制作、音乐创作与编辑五个研究方向。
课程设置将必修课与选修课相结合，一方面训练学生所必须的艺术学理论、东西方文化理论、专业基础知识和影视制作技能，另一方面，开阔学生的学术视野、理论认知，使其具有突出的跨学科基础理论知识和前沿问题研究能力以及不同专业领域内的专业知识结构。
聘请的实践指导老师除北京大学从事广播电视、新媒体、艺术管理与文化产业等专业的专职老师外，还聘请敬一丹、白岩松、王丹彦、高峰、孙健君等校外导师。
2018北京电影学院中国电影文化研究院电影学专业考研参考书目-【新祥旭考研】
2018北京电影学院中国电影文化研究院电影学专业考研参考书目新祥旭考研：十年专注考研一对一辅导！
中国电影文化研究院-电影学专业
①思想政治理论
②英语一或日语或俄语
③艺术与电影基础理论（学术型）
④电影文化与创作综论
电影文化与创作综论：
1.尼克布朗《电影理论史评》
2.爱因汉姆《电影作为艺术》
3.巴赞《电影是什么》
4.游飞《导演艺术观念》
5.波德维尔《世界电影史》
6.钟大丰《中国电影史》
7.郑亚玲《世界电影史》
8.戴锦华《雾中风景》《电影理论与批评》
9.赛人《与光同尘》
10.徐浩峰《刀与星辰》
11.《新祥旭电影学考研复习应试宝典》
杂志：
1.《电影艺术》
2.《当代电影》
3.《北京电影学院学报》
新祥旭。
2018年北京电影学院考研摄影系参考书精析
2018年北京电影学院考研摄影系参考书精析本文系统介绍北京电影学院考研参考书及参考书解读、导师介绍等方面的问题，才思教育老师给大家详细讲解。
特别申明，以下信息绝对准确，才思教育就是顶尖的艺术硕士考研机构！参考书笔记什么是景深镜头呢？指在拍摄时把焦点校正在某一被摄体，通过独特的技术手法使得从这一被摄体向远处延伸，由被摄体向远处延伸的清晰的范围即为景深。
运用景深镜头，无疑能最大程度地尊重现实并形成丰富的表意，因而在镜头的内部组织中，巴赞重视镜头的纵深感和摇镜头拍摄。
因为具有纵深度的景深镜头可以扩大镜头的内部空间，摇镜头则可以灵活地使用远景、中景、近景等而并不破坏时间的连续性和空间的真实性。
格托兰曾经对比过景深镜头的纵深构图与分解的蒙太奇手法所引起的效果的不同：“景深会引导观众更积极地思考，甚至使他们积极地参与到故事的演出中来。
而用分解的蒙太奇手法时，观众只需跟着导演走，把他们的注意力贯注于导演所注意的事物上。
导演替他们选好要看的东西。
观众个人很少有选择的余地，画面的含义部分地取决于导演的注意和意图。
”“蒙太奇在分析现实时，由于本身的性质，就要求戏剧情节的含义单一。
----总之，蒙太奇在本质上就是和含义模糊的再现相对立的。
”比如巴赞在评论《公民凯恩》时就称赞影片多次使用长镜头和纵深镜头。
如著名的凯恩童年的那场戏，因为使用了纵深镜头，处于前景的母亲，处于中景的懦弱而无能为力的父亲，处于远景的天真无知的小凯恩在画面中都很清晰。
观众可以随意注意或选择他们所感兴趣的人，这就增强了镜头的容量、立体感和真实性。
这也使得这种纵深镜头具有三重真实——即：本体论真实戏剧的真实心理的真实。
（剧照）在巴赞看来，只有这样，才能完成电影的使命——运用运动、空间和色彩去完整地再现现实。
法国电影大师雷诺阿的《游戏规则》开启了用长镜头和景深镜头呈现真实的拍摄方式，巴赞曾对之作了高度评价。
总的说来，巴赞在理论上总结了长镜头的美学功能，其意义和影响不亚于爱森斯坦对蒙太奇技巧的实践和总结。
2018年北京大学艺术学院电影(艺术硕士)考研真题--参考书--笔记资料
2018年北京大学艺术学院电影（艺术硕士）考研真题参考书笔记资料北京海翔智库教育科技有限公司成立于2015年，总部设立在首都北京，是一所专注北京地区985、211、及各个特色类艺术院校的考研培训机构。
主要从事考研辅导和专业课资料研发，并且花巨资聘请了各大名校硕士博士研究生，成立了专门的考研资料信息室，倾注了学长学姐们的大量心血和成功经验，致力于为考研学子服务！招生专业及考试科目招生专业：电影(135104)研究方向：不区分研究方向考试科目：①101 思想政治理论②204 英语二③336 艺术基础④892 艺术创意注：艺术学院的音乐、电影、广播电视、美术四个专业共招生全日制15人，非全日制65人，统一招生，考试科目一样。
考研专业课参考书海翔智库教育考研参考书独家推荐（该书单从专业一的【理论】到专业二的【创意策划】书单算是比较全面的，当然北大试题非常灵活，切记死背书本）《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术学原理》王一川《美学原理》叶朗《电影概论》杨远婴《电影理论读本》杨远婴《影史纵横》李道新《影视美学》彭吉象《当代广播电视概论》陆晔，赵民《文化研究导论》王毅陆扬《中国故事的文化软实力》王一川《创意制片完全手册》作者:（美）莫琳A瑞安（Maureen A. Ryan）《故事》（美）罗伯特麦基著，周铁东译《西方音乐史》[美] 唐纳德·杰·格劳特，克劳德·帕利斯卡著；余志刚译《中国歌剧音乐剧通史》居其宏，智艳编海翔智库教育独家解读】：北大艺术硕士两门专业课分别是【理论】+【实践】相结合方式来考查，北大的试题非常开放灵活，提醒考生专业一注重基础理论的积淀、理解、总结归纳、形成学科知识体系，而不是死记硬背书本。
专业二注重创意策划能力的实践考查，需要平时经常进行创作练习和总结分析。
同时还要关注行业热点前言理论问题。
【海翔智库教育独家解读336艺术基础】：考查范围涉及艺术理论、美学理论、电影理论、文化产业理论、广播电视理论、音乐剧歌剧基础理论等知识。
2018年北京电影学院图片摄影创作专业考研考试科目、参考书目—新祥旭考研
北京电影学院图片摄影创作专业：
考试科目
①思想政治理论
②英语二或日语或俄语
③艺术与电影基础理论（专业学位）
④摄影理论及创作常识
参考书目
专业课一：
1、《电影史：理论与实践》（最新修订版）[Film History：Theory and Practice]北京联合出版公司2016年8月[美]罗伯特·C.艾伦，道格拉斯，戈梅里著，李迅译；
2、《什么是艺术》重庆大学出版社2011年2月[美]沃特伯格（Wartenberg T.E.）著，李奉栖译；
3、《大学堂·认识电影》（插图第11版）世界图书出版公司2007年11月[美]路易斯·贾内梯（Louis Giannetti）著；焦雄屏译；
4、《中国文化读本》外语教学与研究出版社2016年8月叶朗朱良志著；
5、《艺术概论》中国电影出版社2016年10月北京电影学院（艺术概论）编委会编或彭吉象《艺术学概论》或王宏建《艺术概论》；
6、《中国电影史》（高等学校教材）高等教育出版社李少白主编
7、《中国电影史》（北京电影学院教材）中国广播电视出版社2007年钟大丰舒晓鸣著
8、《外国电影史》（北京电影学院教材）中国广播电视出版社1995年郑亚玲胡滨著
9、《新祥旭北影艺术与电影基础理论应试宝典》
专业课二：
《电影摄影创作问题》《电影语言》马赛尔·马丹尔《电影摄影艺术概论》《电影摄影造型基础》《电视和电影照明技术》《摄影镜头和使用技巧》现代电影技术研究方向备考书目：与影视摄影相关的书籍、期刊。
2018年北京电影学院表演系考研真题 参考书 复试经验
2018年北京电影学院表演学院招生计划北京海翔智库教育科技有限公司成立于2015年，总部设立在首都北京，是一所专注北京地区985、211、及各个特色类艺术院校的考研培训机构。
主要从事考研辅导和专业课资料研发，并且花巨资聘请了各大名校硕士博士研究生，成立了专门的考研资料信息室，倾注了学长学姐们的大量心血和成功经验，致力于为考研学子服务！表演学院（学术型5人，专业学位10人）只招收表演相关专业考生（本科所学专业或已经取得本科毕业证书的专续本考生中专科所学专业为声乐、舞蹈、戏曲、戏剧、曲艺、电影、武术、播音主持）。
接收推免限本校本系学生（一）戏剧与影视学电影表演创作及理论计划招生5人（拟接收推免2人）考试科目：①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④电影表演创作分析（二）艺术硕士（1）电影表演创作计划招生7人（拟接收推免2人）考试科目：①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④电影表演创作分析（2）戏剧表演创作计划招生3人（拟接收推免2人）考试科目：①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④戏剧表演创作分析2017年北京电影学院表演学院招生情况：1.电影表演创作20人全日制：8人。
最高分404 最低分336。
非全日制：12人最高分377 最低分340。
2.戏剧表演创作2人全日制：2人。
最高分367 最低分362。
3.电影表演创作及理论2人全日制2人最高分370、最低分390。
参考书2018年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵斌主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯 .贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译参考书目权重分析：近两年的考试重点以赵斌老师的《艺术概论》为主，《中外电影史》、《艺术概论》（彭吉象）、《电影艺术词典》以及《电影理论基础》等作为简答论述的大题补充，对于时间紧迫的同学，可以根据自己的时间分配复习的权重。
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育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站： 12018年北京电影学院美术系【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研参考书【育明教育独家提供】育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：22016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研真题【育明教育独家首发】一、名词解释1、审美意象2、黄金分割率3、间离效果4、公共艺术5、汉字艺二简答1、什么是艺术真实2、简述造型艺术和实用艺术的联系和区别3、意大利文艺复兴时期关于人的美学思想三、论述1、意境是中国古典美学的主要范畴。
其主要内涵是什么2、怎么理解审美感受的差异性和共同性3、结合具体文艺作品谈谈现实主义和现代主义的区别4、举例论述电影与新媒体艺术的关系育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：3北京电影学院考研重点笔记资料汇编七、左翼电影※左翼电影运动兴起的原因钟书P221、一二、八事变”对中国社会产生重要影响，大敌当前，观众厌恶脱离生活、逃避现实的蝴蝶派和武侠神怪电影，并相电影界发出猛醒救国的劝告。
按以往创作方式制作的影片，无人问津，影业老板纷纷遭到失败，经济遇到严重危机。
2、作人员表达了题材创新的愿望。
3、中共地下组织加强了对电影工作的关注，着手参与和影响电影工作。
瞿秋白组织了“五人领导小组”——沈端先（夏衍）、阿英（钱杏邨）、王尘无、石凌鹤鹤司徒慧敏五人。
4、社会时代要求，创作界本身呼吁和主动改变现状的愿望，以及中共的重视，最终形成了左翼电影的创作GC。
※左翼电影的创作方法钟书P29现实主义真实性和革命主义文艺倾向性的结合。
表现为两种道路：1、现实主义基础下的写实原则，能不能真实具体的反应三十年代现实是区别新旧现实主义的基本原则。
三十年代民族矛盾、阶级矛盾尖锐，优秀作品成功之处是通过电影这一艺术手段，生动的把真实显现在银幕上。
夏衍是现实主义道路下走写实风格的典型代表。
《狂流》以写实的笔触，写长江大水给人民生活带来的灾难。
《春蚕》以近生活流方式记录三十年代农民丰收下反得丰灾得残酷现实。
2、现实主义基础下与浪漫主义结合。
田汉、孙瑜为代表，他们得作品也反映了三十年代社会现实，但是充分利用浪漫主义诗情、激情。
影片：《大路》《风云儿女》等。
※夏衍剧作特点1、题材多样，反映现实。
反帝反封主题下，描写农村、城市各类人物，暴露不合理现象，给人真实亲切感受。
2、人物刻画生动鲜明。
夏衍塑造各式人物，工人、农民、资本家、地主、市民各个表现得真实可信，具典型性。
3、剧作形式多样，借鉴郑正秋得编剧方法，学习外国编剧手段，创造多种结构形式。
《自由神》——纵向式诗史结构；《压岁钱》——横断面得社会风貌展示。
4、善于运用对比手法。
5、剧作富有电影感，善于运用特写手法，达到对比强化效果，注重剧作的语言功力，人物的对话具有生活化和个性化的特征。
※田汉剧作的特点※阳翰声剧作的特点※为什么说三十年代摄制的《姊妹花》是郑正秋的一大进步和影戏电影的一个创作高育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：4峰？1、通过《姊妹花》，扩大了创作者的创作视野，由婚姻、家庭伦理到更为广阔的社会生活。
2、不再是抽象的善恶说教，由善恶观到阶级观的转变，以生动对比的画面展示阶级悬殊、贫富对比的生活现实。
3、艺术上保持了一贯的艺术特长，情节曲折、动人，雅俗共赏。
4、电影蒙太奇手法灵活顺畅，结构打破时空顺序，并运用闪回联想和技巧，推动剧情。
所以说《姊妹花》既体现了郑正秋的进步，也体现了二十年代影戏但应美学的特征，是影戏电影的高峰作品。
5、由善恶走向阶级观。
※孙瑜创作风格1、以劳动人民生活为题材，以青年男女为主角。
2、具有浪漫主义倾向、向上的精神。
3、用小的细节和动作来刻画人物，渲染情节。
4、注意作品的娱乐性、趣味性。
5、善于运用歌曲营造情绪，叙事流畅、注重造型语言。
（《小玩意儿》《大路》）※吴永刚的创作风格1、吴永刚把中国绘画艺术特点运用到电影创作，形成自己淡雅含蓄的风格。
2、导演手法简洁明快，叙述、叙事简明流畅，善于运用镜头画面来揭示人物心理矛盾。
（《神女》《壮志凌云》）※为什么说《神女》是中国无声电影的一个创作高峰？钟书P411、本片不仅具有社会意义，还有文化意义，反映了空洞人道主义在畸形的社会现实钱的软弱无力，悲剧意义不仅是母女悲剧，也是时代悲剧。
2、《神女》比较重视视觉因素，并通过造型推进叙事，具有强烈的电影美感。
3、体现了一种民族情绪，形成一种委婉含蓄的艺术风格。
影片创造除一个不同于当时一般影片的民族审美艺境。
※蔡楚生的创作风格（左翼时期）1、坚持现实主义创作原则，作品取材于现实，主题是反帝国主义、抗日、反封建主义。
2、善于利用家庭悲欢离合的人物和命运来概括历史。
3、尊重电影观众，具有大众意识，雅俗共赏。
4、电影表现手法善于运用对比和细节。
（《迷途的羔羊》《新女性》《渔光曲》）※沈西苓的创作风格1、关注现实。
《十字街头》就是代表2、强烈的对比手法。
3、悲喜剧的艺术风格。
4、具有诗情画意，造型感强。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：55、对电影蒙太奇运用做了大量的探索，注重短镜头的组接。
※为什么说：“《马路天使》是意大利新现实主义的先驱（萨杜尔语）”？1、题材来自现实生活，并运用严格的现实主义手法真实再现三十年代中国现实生活，这与意大利新现实主义追求真实美学的战后状况相一致的。
2、《马》描写一些小人物的不幸命运，正符合了意大利新现实主义非英雄化的主张；结尾无概念化说教和光明结尾，这与意大利新现实主义提出问题、不解决问题是一致的。
3、《马》运用了运动长镜头、实景拍摄，表演质朴自然、生活化，都达到了意大利新现实主义纪实性的艺术效果。
※整体上如何看待左翼电影？※左翼电影继承民族传统两种倾向1、影戏传统：蔡楚生继承了郑正秋，又发展了三点。
钟书P392、吴永刚民族文化，意境派。
钟书P40※软性电影和国防电影1、软性电影：1933.08左翼电影创作GC 时期，国民党文人刘呐鸥等人倡导主张“电影是给眼睛吃的冰激凌，是给心灵坐的沙发椅”，他反对左翼电影在银幕上闹意识、充满说教和左倾色彩，他认为电影应该是软性的，提倡艺术快感论。
电影：《化身姑娘》希望人们脱离现实，但不合时宜，是反动的思想，受到左翼的批判。
2、国防电影：1936.01上海“电影界救国会”呼吁电影界拍摄民族解放电影。
1936.05讨论后，电影界提出“国防电影”口号，一致认为在民族存亡关键时刻，以电影为武器，更好为抗日斗争服务。
2015年北京电影学院【艺术理论】（专业学位）研究生入学考试考研真题【育明教育独家首发】一、名词解释育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：61、艺术形式2、意大利画派3、巴洛克艺术4、造型艺术5、形象思维二、简答1、形象思维的特征2、审美想象的特征3、艺术与科学的关系4、艺术家与社会责任5、艺术创作与阅读（欣赏）的关系三、论述1、从文化力与影响力的角度，谈谈艺术的价值观？2、论述艺术形象与现实生活的关系3、联系艺术作品，论述艺术创作中再现与表现统一？院系：美术系研究方向名称：实验影像艺术研究方向介绍：实验影像艺术是实验艺术中的一种艺术类型，注重影像艺术在观念媒介和语言表达等方面的实验与探索。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：7业务课二名称：命题创作业务课二介绍：考生根据“命题创作”给出的题目，进行现场考试。
注重考查考生对实验影像艺术和当代艺术创作的理解及表达方法。
考查考生的艺术创造力和想象力。
2017年北京电影学院【艺术与电影基础理论】育明教育考研笔记资料、考试重点总结艺术形象艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。
它是艺术家依据客观现实生活，经过提炼、加工创造出来的具体可感、富于感情色彩和审美性的感性形式。
、·艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。
艺术形象的基本特性主要体现在三个方面，即个性与共性的统尸，感性与理性的统一，思想与情感的统一。
艺术形象首先是个性与共性的统一，这是艺术形象最基本的特性。
作为艺术形象，首先应是个别的、特殊的，应具备独特的个性特征。
同时又具有一定的概括性和代表性，具有一定的普遍意义.能体现出一定范围的共性。
世界上的万事万物都是个性与共性的统一，都是由带有偶然性的个别现象体现出带有必然性的本质、规律，这种本质、规律是事物的共性。
艺术以形象的方式反映世界，就应体现出事物的这种特性，在特殊中显现普遍，以个别表现一般，往往能以小见大，以少胜多，成功的艺术形象都是集个性与共性于一身的。
艺术形象还应是感性与理性的统一。
艺术形象有具体可感性，它是以感性的形式呈现在人们面前。
或以线条、色彩、形状、体态等作用于视觉；或以旋律、节奏、和声等作用于人们的听觉，或以动态的画面和丰富的音响效果等的综合运用同时作用于人们的视听感官；即使是在想像中构成的文学形象，也具有可感性，通过语言文字的描绘，能使读者产生如见其人、如闻其声、育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站：8如历其境的真切感受。
不过，艺术形象中还融合着艺术家的审美理想，体现着艺术家对生活的思考和认识，在形象思维的过程中还有抽象思维的参与和作用。
这些深层趵理性内容与具体的感性形式统一在一起，才使得艺术形象不仅表现现象、个别，也能反映普遍、一般，体现共性。
艺术形象的第三个特性是思想与情感的统一，即艺术形象还具有思想性和情感性。
普列汉诺夫认为:“艺术既表现人们的感情，也表现人们的思想。
”艺术形象的共性特征和瑚性内容源于艺术家对生活的提炼和概括，思考和评价，这使得艺术形象必然具有一定的思想性。
但艺术不是以理服人.而是以情感人的。
在整个艺术活动中，处处离不开情感因素。
艺术创作不是冷静的分析、判断，而是动静的描摹、表现。
艺术形象中渗透着艺术家丰富而复杂的情感。
艺术形象原是客观的社会生活、自然景象，同作者主观的心灵，情感的融合，故而艺术形象中的情感一方面来自于作品所描绘的形象本身，同时，又源自于艺术家主观情感的投入和渗透。
艺术家进行艺术创造时，·往往把客观的景物、事物作为作者的感情的载体和表现，艺术形象既是客观事物的再现，也是艺术家特定情感的寄托:例如施特劳斯的圆舞曲《春天来了》充满着春天温馨的气息和欢悦的情绪，这是因为春天本身是美好的，令人欣喜的，同作曲家的愉快心情是完全一致的。