声乐基础整体设计说明
6小学音乐六年级下册第一单元整体教学设计
单元整体教学设计一、单元教学设计说明让学生从小就知道关爱他人、关注和谐社会的建设是道德教育的重要内容之一。
通过音乐作品来进行爱心教育和感恩教育更具情感性与生动性，也更易为学生所接受。
本单元选择的曲目内容丰富多彩，调式、调性、演唱方式等方面也十分多样，对进一步提高学生的音乐素养有一定的帮助。
本单元包括唱歌《感恩的心》《爱的人间》、欣赏《欢乐颂》《爱之梦》《爱的罗曼斯》《爱星满天》。
这些作品既有声乐作品，也有器乐作品。
通过声乐与器乐作品的教学，让学生了解表现人间“爱”的主题的音乐作品，扩展学生的音乐视野，提高学生的音乐欣赏能力和实践能力。
二、单元教学目标1.通过欣赏和演唱，启发学生理解“只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间”的道理，培养学生的大爱精神和感恩意识。
2.学唱歌曲《感恩的心》《爱的人间》，能用真挚的情感，自然、优美的声音表现歌曲。
3.在欣赏音乐的过程中，培养学生安静聆听音乐的习惯;感受音乐情绪，并能随音参与表现。
4.欣赏歌曲《欢乐颂》《爱星满天》、钢琴独奏曲《爱之梦》、吉他独奏曲《爱的罗曼》，学习音乐家故事，了解乐曲内涵，培养学生做一个有爱心的人。
三、单元教学重点难点（一）对作品背景的了解、分析、表达1.唱歌《感恩的心》是一首非常感人的歌曲，旋律深情真挚，跨度不大，节奏富有手语的韵律美，适合学生演唱和表现。
歌曲为“拍、中速，弱拍起唱。
全曲由两个乐段构成，第一个乐段是深情地诉说，采用独唱的形式;第二个部分采用二声部合唱，将情绪推向高潮，仿佛作者发自内心保呼唤。
2..欣赏《欢乐颂》选自贝多芬的《第九交响曲》，贝多芬《第九交响曲》以其严谨深刻的思想、永恒神圣的热情、无与伦比的力量和伟大高尚的心灵赢得了听众的心。
《欢乐颂》是其中的第四乐章，前三个乐章描写了人类的起源、发展及与困难的斗争，当第四乐章出现的时候，仿佛一束阳光照耀在大地上，人类不再被斗争、疾病困扰，取而代之的是和平与爱。
爱的力量形成了巨大的洪流，人们在通往自由欢乐的大路上快速前进歌曲的旋律简洁、充满力量，为四乐句构成的一段体。
《声乐》课程标准
《声乐》课程标准课程名称：《声乐》课程类型：实践课学时：96学分：适用专业：学前教育三专一、课程性质和任务1、课程性质：《声乐》是学前教育专业三年制的一门专业实践课，是音乐类课程中的核心主干课程之一。
旨在训练学生能运用科学的发声方法进行歌唱及艺术表现，培养学生具有从事幼儿音乐教学的专业技能和教学能力为核心的一门应用性、实践性均较强的专业技能课程。
2、课程标准设计思路：（1）本课程坚持“以服务为宗旨，以就业为导向”的高职理念，注重技能、强化能力，加强素质教育。
贯彻“以学生为主体、以教师为主导、以实践为主线”的教学原则。
（2）本课程注意知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观的三维渗透，注意课内与课外相结合，从学生的教师职业需求出发，以陶行知先生教育思想为指导，践行“教学做合一”的教学模式。
（3）本课程本课程共开设5个学期，总学时180。
对《声乐》教材第一至三册进行整合，分为六个模块进行教学，本着“必需，够用”的原则，歌曲由浅至深，由易到难，选取了部分初、中级歌曲，同时在“幼儿歌曲”环节中增加了歌曲表演唱项目，以培养学生的基本演唱技巧和歌曲教学能力为主线。
在实践教学方面，本课程增开了课外实践环节，以丰富多彩的第二课堂教学活动为辅助阵地来加强综合音乐能力的培养。
3、课程任务：本课程主要是帮助学生建立正确的歌唱的状态,掌握科学的发声方法,声乐基础理论知识和技能技巧;能分析处理一般声乐作品;有一定的范唱能力;了解幼儿的发声的生理特点、训练方法、保护嗓音的常识以及歌唱教学中的科学方法。
能胜任幼儿园音乐教学活动和课外儿童声乐活动的辅导工作。
二、课程目标（1）知识目标：通过本课程学习，了解声乐课程的基本理论体系和歌唱发声的基本原理，掌握合唱、指挥训练方法。
（2）能力目标：通过本课程学习，能够熟练地演唱初中及程度的中外歌曲，并同时提高声乐作品的分析与表达能力，学习幼儿歌曲的范唱和教学技能，，同时发展创造性参与音乐艺术实践的意识和能力。
声乐课程标准-济源职业技术学院
《声乐》课程标准课程代码：050324适用专业：音乐表演学时：148学分：9开课学期：第一至五学期第一部分前言1. 课程性质与地位《声乐》是高职音乐表演专业必修课的专业技巧课之一，是整个音乐教育的重要环节，在人才培养方案中占有重要的地位和作用。
本课程以工作岗位为出发点，以工作过程为导向，融知识性、技能性、艺术性、实践性为一体，按照地方文化娱乐及文艺团体声乐表演工作和中小学音乐课、课外声乐活动辅导等相关行业的工作流程与工作方法，将声乐表演、教学、培训融为一体的一门课程。
2. 课程标准的设计思路本课程设计的基本理念是“以学生为中心”，落实立德树人的根本任务，坚持以质量提升为核心，深化课程改革，更新课堂教学理念，创新课堂教学方法，提升教师课堂教学能力，提高学生自主学习和实践创新的能力，全面提高人才培养质量。
本课程设计的基本思路是：根据人才培养目标定位，结合“以学生为中心”课改要求，探索实践先进的育人理念，融理论和实践于一体，围绕培养学生歌唱和表演能力为目标，坚持能力目标为导向，积极开展学、练、演三位一体，三线并行教学模式，构建融知识、能力、素质为一体的“多维”课程体系。
从教学实际出发，以培养学生自主学习能力为重点，对课程内容进行“模块化”分解，根据不同阶段学生学习基础、专业能力特点及人才培养质量标准制定教学任务，精选课程内容，运用科学的教学方法和手段，重视艺术实践，完善教学评价体系，快速有效提高课程教学效果和质量。
具体做法是：成立课改小组，通过开展集体备课、学生问题会诊、教研活动、课程讲座和“青春1+1”、排练演出等校内外系列实践活动、大学生职业技能竞赛、大学生艺术展演和科技文化艺术节等各级比赛活动打造课程理论实践教学平台，全方位提升学生专业发展空间。
针对职业岗位要求，科学选择教学内容。
坚持因人而异、因材施教的原则，坚持技术与艺术相结合的原则。
声乐课是一门艺术性、技术性、实践性较强的课程，要注重培养学生语言的准确性、歌唱性、生动性，培养学生的音准、节奏感、旋律感，培养学生良好的表演才能，使学生做到字正腔圆，声情并茂、神形兼备，具备正确理解和分析作品的能力，达到能很好的运用科学发声方法完整演唱作品的目的。
声乐教学初中教案范例模板
声乐教学初中教案范例模板一、教学目标1. 让学生掌握基本的声乐知识和技巧，如呼吸控制、音准、节奏、音色等。
2. 通过学习，使学生能够自信地演唱一首简单的歌曲，体验音乐带来的快乐。
3. 培养学生对音乐的兴趣和热爱，提高音乐素养。
二、教学内容1. 声乐基础知识：呼吸控制、音准、节奏、音色等。
2. 歌曲学唱：选择一首适合初中生演唱的简单歌曲。
3. 声乐技巧训练：针对歌曲中的重点难点，进行音准、节奏、音色等方面的训练。
三、教学过程1. 课前准备：提前为学生准备好歌曲乐谱、声乐教材等相关资料。
2. 课堂导入：以生动有趣的故事或实例引入声乐教学，激发学生的学习兴趣。
3. 声乐基础知识讲解：讲解呼吸控制、音准、节奏、音色等基本声乐知识，结合实例进行演示。
4. 歌曲学唱：引导学生跟唱歌曲，注意纠正发音、音准、节奏等方面的问题。
5. 声乐技巧训练：针对歌曲中的重点难点，进行音准、节奏、音色等方面的训练，引导学生反复练习，直至掌握。
6. 课堂展示：鼓励学生上台展示自己的演唱成果，给予肯定和鼓励。
7. 总结与拓展：对本节课的内容进行总结，布置课后练习，引导学生拓展学习。
四、教学评价1. 学生演唱表现：观察学生在课堂上的演唱表现，评价其声乐技巧的掌握程度。
2. 课后练习完成情况：检查学生课后练习的完成质量，了解其对课堂所学知识的巩固情况。
3. 学生学习兴趣：关注学生在课堂上的学习兴趣和积极性，鼓励其持续参与声乐学习。
五、教学策略1. 采用生动有趣的教学方法，如故事、实例、游戏等，激发学生的学习兴趣。
2. 注重个体差异，因材施教，给予每个学生充分的关注和指导。
3. 创设轻松愉快的学习氛围，鼓励学生敢于表达、勇于实践。
4. 结合课后练习，巩固课堂所学知识，提高学生的声乐素养。
5. 定期组织课堂展示，让学生分享学习成果，增强自信心。
通过以上教案模板，教师可以更好地组织声乐教学，提高学生的学习效果和兴趣。
在实际教学中，教师还需根据学生的实际情况，灵活调整教学内容和过程，以达到最佳教学效果。
声乐课程教学实施方案模板
声乐课程教学实施方案模板教学目标：1. 培养学生音准和音色的发展。
2. 提高学生的音乐表达和演唱技巧。
3. 培养学生的音乐感知和审美能力。
教学内容：1. 声乐基础知识：音阶、音程、韵律等。
2. 发声和呼吸训练。
3. 音乐理论知识：节拍、节奏、乐谱等。
4. 不同风格和曲目的演唱技巧。
教学方法：1. 示范教学：老师亲自演示正确的发声和演唱技巧。
2. 个性化指导：针对不同学生的具体情况进行个别的指导。
3. 听力训练：通过音乐欣赏和分析，培养学生的听觉感知能力。
4. 组织合唱：让学生参与合唱，培养团队协作能力和音乐表达能力。
教学评价：1. 学生的发声和演唱能力提高情况。
2. 学生在音乐表达和情感表达方面的成长。
3. 学生的音乐感知和音乐素养提高情况。
教学资源：1. 声乐教材和乐谱。
2. 录音设备和音乐播放器。
3. 音乐教学软件和多媒体设备。
4. 音乐厅和排练室等教学场地。
教学流程：1. 介绍声乐基础知识，包括音阶、音程、韵律等内容，让学生对声乐的基本概念有所了解。
2. 进行发声和呼吸训练，通过练习来提高学生的发声技巧和呼吸控制能力。
3. 学习音乐理论知识，包括节拍、节奏、乐谱等，让学生掌握基本的音乐知识。
4. 演唱技巧的教学，针对不同风格和曲目进行示范和指导，让学生掌握多种演唱技巧。
5. 组织合唱排练，让学生在合唱中感受团队合作的重要性，培养音乐表达能力。
教学活动设计：1. 初级课程：通过蒙太奇视频和音频展示，让学生了解声乐的历史和发展，激发学生的学习兴趣。
2. 中级课程：组织学生进行小组合唱排练，提高学生的团队协作能力和音乐表达能力。
3. 高级课程：邀请专业声乐演唱家进行讲座和指导，让学生接触到更高水平的声乐技巧和表达方法。
教学评价与改进：1. 定期进行评估测试，包括听力测试、发声测试和演唱测试，以评估学生的学习情况和进步。
2. 根据学生的反馈和表现，及时调整教学内容和方式，不断改进教学效果。
教学目标明确，内容丰富有序，方法灵活多样，资源充足合理，流程清晰规范。
初中声乐课教案模板
初中声乐课教案模板【教学目标】1. 让学生了解声乐的基本知识和技巧，培养学生的音乐素养和审美能力。
2. 通过声乐学习，培养学生的团队合作精神和表达能力。
3. 使学生能够自信地演唱歌曲，体验音乐带来的快乐。
【教学内容】1. 声乐基本知识：呼吸控制、发声方法、音准、节奏等。
2. 声乐曲目：选取适合初中生演唱的歌曲，涵盖不同风格和难度。
3. 声乐技巧：音阶、琶音、滑音、装饰音等。
【教学过程】一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍声乐的基本概念和重要性。
2. 引导学生关注生活中的音乐，激发学生对声乐的兴趣。
二、声乐基本知识学习（15分钟）1. 呼吸控制：教师示范正确的呼吸方法，学生跟随练习。
2. 发声方法：教师讲解发声技巧，学生分组练习。
3. 音准和节奏：教师演奏乐器，学生跟随演唱。
三、声乐曲目学习（20分钟）1. 教师选取一首适合学生的歌曲，讲解歌曲背景和情感。
2. 分组演唱，教师指导学生调整音量和音色。
3. 全体学生共同演唱，教师点评并指导改进。
四、声乐技巧训练（15分钟）1. 音阶：教师示范，学生跟随练习。
2. 琶音：教师讲解，学生分组练习。
3. 滑音和装饰音：教师示范，学生跟随练习。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点和注意事项。
2. 学生分享学习心得和收获。
【教学评价】1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与和互动情况。
2. 学生演唱表现：评价学生在演唱中的音准、节奏、音色等方面表现。
3. 学生课后练习：检查学生回家后的练习情况，关注学生的进步。
【教学准备】1. 教学课件和音乐素材。
2. 乐器：钢琴或其他打击乐器。
3. 声乐教材或歌曲谱子。
【教学延伸】1. 组织课后声乐兴趣小组，让学生有更多机会练习和展示。
2. 邀请专业声乐教师进行讲座或辅导，提高学生声乐水平。
3. 组织校园声乐比赛，激发学生学习声乐的热情。
音乐《歌唱祖国》教学设计及说明
音乐《歌唱祖国》教学设计及说明《歌唱祖国》是一首经典的爱国主义歌曲，通过对这首歌曲的教学，旨在培养学生的爱国情感，提高音乐素养，同时锻炼学生的歌唱能力和音乐欣赏能力。
一、教学内容本节课的教学内容选自音乐教材的第四章第二节，主要学习《歌唱祖国》这首歌曲。
这首歌曲创作于1950年，是一首富有爱国主义情感的歌曲，歌词描绘了祖国的美丽河山，表达了人们对祖国的热爱之情。
二、教学目标1. 学生能够熟练地演唱《歌唱祖国》这首歌曲，掌握歌曲的基本旋律。
2. 学生能够理解歌曲的歌词含义，体会歌曲所表达的爱国主义情感。
3. 学生能够欣赏并分析歌曲的艺术特点，提高音乐素养。
三、教学难点与重点重点：歌曲的旋律、歌词记忆和演唱技巧。
难点：歌曲的高音部分和节奏的准确演唱。
四、教具与学具准备教具：钢琴、音响、投影仪、黑板、粉笔。
学具：乐谱、歌词纸、乐器（如口琴、笛子等）。
五、教学过程1. 课前导入：播放《歌唱祖国》的音频，让学生初步感受歌曲的美感，引发学生的学习兴趣。
2. 歌曲解析：讲解歌曲的背景、歌词含义和艺术特点，引导学生理解歌曲的主题。
3. 旋律学习：用钢琴弹奏歌曲旋律，让学生跟随演唱，逐步熟悉歌曲的旋律。
4. 歌词学习：分组朗读歌词，注意歌词的节奏和韵律，然后进行歌词接龙游戏，帮助学生记忆歌词。
5. 演唱练习：先进行分组演唱，再进行全班合唱，注意纠正学生的演唱错误，提高演唱效果。
六、板书设计板书设计如下：《歌唱祖国》1. 背景介绍2. 歌词解析3. 旋律学习4. 歌词学习5. 演唱练习七、作业设计1. 作业题目：请学生回家后自行练习《歌唱祖国》，熟悉歌曲旋律和歌词。
2. 答案：能够熟练地演唱《歌唱祖国》，掌握歌曲的基本旋律和歌词。
八、课后反思及拓展延伸课后反思：1. 学生对《歌唱祖国》的学习兴趣是否高涨？2. 学生对歌曲的歌词理解和旋律演唱是否达到预期效果？3. 教学中是否存在需要改进的地方？拓展延伸：1. 邀请有关《歌唱祖国》的背景讲解嘉宾，为学生提供更丰富的学习资源。
音乐教学教案二,基础模板
的文章。
音乐教学教案二，基础模板音乐是人们生活中不可缺少的一部分，音乐教学也是学校中非常重要的一门课程。
作为一名音乐教师，你需要设计一份优秀的音乐教案，在激发学生的音乐兴趣的同时，培养他们的音乐素养和技能。
本文将提供一份音乐教学教案二的基础模板，帮助你更好地进行音乐教学。
一、教学目标1、认识音乐，激发兴趣，培养音乐素养；2、学会基本的乐理知识，包括乐符、节奏、音阶、调式等；3、掌握基本的演唱和乐器演奏技能，学会使用歌谱和乐谱演奏；4、提高集体合作能力，增强个人表现能力。
二、教学内容1、音乐基础知识的介绍，包括乐符、节奏、音阶、调式等；2、歌曲的演唱和乐器的演奏，学生可以选择自己喜欢的歌曲和乐器进行演唱和演奏；3、乐曲的分析和欣赏，学习乐曲的结构和表现方式，增强音乐欣赏和表现能力。
三、教学步骤1、导入（5分钟）通过播放一首熟悉的歌曲或乐曲，引出今天的教学内容以及教学目标。
2、知识讲解（20分钟）介绍音乐的基础知识，包括乐符、节奏、音阶、调式等，并通过具体的例子让学生深入了解。
3、练习训练（30分钟）学生进行演唱和乐器演奏的练习，老师可以根据学生的情况进行有针对性的指导。
4、听力训练（20分钟）通过听取不同的乐曲，学生分析乐曲的结构和表现方式，并进行欣赏。
5、课堂总结（5分钟）老师进行总结，回顾今天学习的内容以及重点，为下一次的教学做好铺垫。
四、教学实施1、适合的教学环境音乐教学需要一个较为安静和优美的教学环境，以保证学生的听力和感受力。
2、合适的教学资源音乐教学需要合适的乐器、音乐材料、教学设备等资源，这些资源必须适合学生的年龄和水平。
3、适宜的教学方式音乐教学可以采用多种方式，包括讲解、演示、示范、练习和欣赏等，全面提高学生的音乐素养和技能。
五、教学评价1、考试通过考试来测试学生的音乐素养和技能水平，包括理论知识和实际演奏等。
2、练习根据学生练习的情况和表现，评价学生的音乐水平和技能，为学生提供进一步的指导和训练。
入门声乐教案初中生
一、教学目标1. 让学生了解声乐的基本知识和技巧，培养学生的音乐兴趣和审美能力。
2. 通过对歌曲的学唱，提高学生的声乐表现力和音乐素养。
3. 培养学生团结协作的精神，增强集体荣誉感。
二、教学内容1. 声乐基本知识：声音的产生、呼吸控制、共鸣、咬字等。
2. 声乐技巧：发声练习、音阶练习、旋律练习等。
3. 歌曲学唱：选取适合初中生演唱的歌曲，如《童年》、《春天里》等。
三、教学重点与难点1. 教学重点：声乐基本知识的讲解和技巧的训练。
2. 教学难点：声乐技巧的掌握和歌曲的准确演唱。
四、教学方法1. 讲授法：讲解声乐基本知识和技巧。
2. 示范法：教师示范演唱，学生跟随模仿。
3. 练习法：学生分组练习，教师个别指导。
4. 互动法：学生之间的相互评价和交流。
五、教学步骤1. 发声练习：教学生正确的发声方法，注意呼吸控制和共鸣。
2. 音阶练习：让学生掌握基本的音阶，提高音准意识。
3. 旋律练习：选取简单的旋律，让学生跟着唱，培养音乐节奏感。
4. 歌曲学唱：教唱《童年》，讲解歌曲的节奏、旋律和情感表达，引导学生正确演唱。
5. 分组练习：学生分组练习，教师个别指导，纠正发音和演唱中的错误。
6. 课堂展示：学生分组展示所学歌曲，教师点评并给予鼓励。
7. 总结与反思：让学生谈谈自己在课堂上的收获和不足，鼓励他们在课后继续练习。
六、教学评价1. 学生能掌握声乐的基本知识和技巧。
2. 学生能准确地演唱所学歌曲。
3. 学生积极参与课堂活动，表现出对音乐的热爱和兴趣。
4. 学生能在课后主动练习声乐，不断提高自己的音乐素养。
通过本节课的教学，使学生对声乐产生浓厚的兴趣，为他们日后在音乐道路上的发展奠定基础。
同时，也能提高学生的音乐素养，培养他们的审美能力和团结协作的精神。
《声乐》教学设计
《声乐》教学设计一、教学目标1.了解声乐的定义和基本知识，培养学生对声乐的兴趣和热爱；2.学习声乐的基本唱法和技巧，提高唱歌的技能和表现力；3.培养学生正确的唱歌姿态和呼吸方法，保护声带；4.通过声乐的学习，增强学生的音乐素养和表现能力。
二、教学内容1.声乐的定义和分类；2.声乐的基本唱法和技巧；3.唱歌的姿态和呼吸方法；4.常用的声乐练习曲目。
三、教学过程1.引入通过播放一些知名的声乐作品，引起学生的兴趣和好奇心，让他们了解声乐的魅力和魅力。
2.讲解声乐的定义和分类讲解声乐是指以声音为主要表现手段的音乐形式，包括歌唱、朗诵等形式。
介绍声乐的分类，如民谣、流行歌曲、古典歌曲等。
3.学习声乐的基本唱法和技巧教授学生声乐的基本唱法和技巧，如发声方法、发音技巧、声带保护等。
通过示范和练习，让学生掌握基本的唱歌技能。
4.练习唱歌的姿态和呼吸方法教授学生正确的唱歌姿态和呼吸方法，如挺胸抬头、腹式呼吸等。
通过练习呼吸法，让学生保护声带，提高唱歌的质量和表现力。
5.学习常用的声乐练习曲目选择一些简单易学的声乐练习曲目，让学生通过练习掌握声乐的基本技能和表现能力。
引导学生根据自己的兴趣选择适合自己的声乐作品进行练习。
6.总结通过对声乐的学习和练习，总结学生的收获和体会，激发他们对声乐的热爱和追求，培养学生的音乐素养和表现能力。
四、教学方法1.讲授法：通过讲解声乐的定义和分类，引导学生了解声乐的基本知识；2.示范法：通过示范正确的唱歌姿态和呼吸方法，让学生模仿学习；3.练习法：通过练习常用的声乐练习曲目，提高学生的唱歌技能和表现力；4.激励法：通过肯定学生的努力和进步，激励他们坚持学习声乐。
五、教学评价1.学生表现评价：通过学生的课堂表现和练习成果，评价他们的学习态度和进步程度；2.听课评价：通过听课评价学生的声乐水平和表现能力，检验教学效果和学生学习情况；3.学生评价：通过学生的自我评价和反馈意见，改进教学方法和提高教学质量。
大学学前教育声乐教案模板
标题：大学学前教育声乐教案模板一、教学目标通过声乐教学，使学生掌握基本的声乐知识和技巧，培养学生的音乐素养和歌唱能力，为将来从事学前教育工作打下良好的音乐基础。
二、教学内容1. 声乐基础知识：音乐节奏、旋律、和声、声乐技巧等。
2. 声乐作品：儿歌、儿童歌剧、合唱等。
3. 声乐表演：唱、跳、演、奏等。
三、教学方法1. 讲授法：讲解声乐理论知识，分析声乐作品。
2. 示范法：教师示范演唱，学生跟随模仿。
3. 实践法：学生分组练习，教师点评指导。
4. 互动法：学生之间互相交流学习，共同进步。
四、教学安排本学期共16周，每周1次课，每次课时长2小时。
第一阶段（1-4周）：声乐基础知识学习，掌握基本的声乐技巧。
第二阶段（5-8周）：学习儿歌，培养学生的歌唱能力。
第三阶段（9-12周）：学习儿童歌剧，提高学生的声乐表演能力。
第四阶段（13-16周）：复习巩固所学知识，进行声乐汇报演出。
五、教学要求1. 理论知识：学生应掌握基本的声乐理论知识，包括音乐节奏、旋律、和声等。
2. 歌唱技巧：学生应掌握正确的歌唱姿势、呼吸方法、发声技巧等，具备一定的歌唱能力。
3. 声乐表演：学生应能够熟练地演唱儿歌、儿童歌剧等作品，具备一定的声乐表演能力。
4. 课堂纪律：学生应遵守课堂纪律，积极参与课堂活动，尊重教师和其他学生。
六、教学评价1. 平时成绩：包括课堂表现、练习完成情况、团队合作等。
2. 声乐汇报演出：学生应在汇报演出中展示自己的声乐水平和表演能力。
3. 期末考试：包括理论知识考试和歌唱表演考试。
七、教学资源1. 教材：选用适合学前教育专业的声乐教材。
2. 音响设备：音响、话筒、投影仪等。
3. 教学课件：制作声乐教学课件，辅助教学。
八、教学注意事项1. 注重学生个体差异，因材施教。
2. 注重培养学生的音乐素养，提高学生的歌唱能力。
3. 注重培养学生的团队合作精神，提高学生的声乐表演能力。
4. 关注学生的心理健康，营造轻松愉快的课堂氛围。
初中声乐艺术教案模板
初中声乐艺术教案模板一、教学目标1. 让学生了解并欣赏声乐艺术，培养学生的音乐审美能力。
2. 通过对声乐作品的学习，使学生掌握基本的声乐演唱技巧，提高学生的歌唱能力。
3. 培养学生团队协作精神，提升学生的综合素质。
二、教学内容1. 声乐基础知识：声乐的定义、分类、演唱技巧等。
2. 声乐作品：选取适合初中生演唱的中外声乐作品。
3. 声乐表演：学习声乐作品的表演技巧，进行小组或个人表演。
三、教学过程1. 课前准备：教师提前准备好教学所需的声乐作品、音响设备等。
2. 课堂导入：介绍声乐艺术的定义、分类和特点，激发学生兴趣。
3. 作品欣赏：播放精选的声乐作品，引导学生感受声乐的美感。
4. 演唱技巧学习：讲解声乐演唱的基本技巧，如呼吸、发音、共鸣等。
5. 分组练习：学生分组练习演唱声乐作品，教师巡回指导。
6. 个人或小组表演：学生展示所学声乐作品，教师点评并指导。
7. 课堂小结：总结本节课的学习内容，布置课后作业。
四、教学方法1. 讲授法：讲解声乐基础知识，引导学生掌握声乐演唱技巧。
2. 示范法：教师示范演唱，学生跟随模仿。
3. 练习法：学生分组练习，教师巡回指导。
4. 表演法：学生进行个人或小组表演，提升声乐演唱能力。
五、教学评价1. 课堂参与度：学生参与课堂活动的情况。
2. 演唱技巧掌握：学生掌握声乐演唱技巧的程度。
3. 表演效果：学生声乐表演的效果。
4. 课后反馈：学生和家长对课堂教学的反馈。
六、课后作业1. 复习所学的声乐知识和演唱技巧。
2. 练习演唱课后指定的声乐作品。
3. 观看声乐表演视频，提升欣赏能力。
通过以上教学内容、过程、方法和评价，本节课旨在让学生了解并欣赏声乐艺术，掌握基本的声乐演唱技巧，提高学生的歌唱能力。
在教学过程中，教师注重培养学生的团队协作精神，使学生在学习声乐的过程中，全面提升自身的综合素质。
《声乐》课程标准
《声乐》课程标准一、课程概述（一）课程性质本课程是集音乐基础理论、技艺性与实用性为一体的课程。
通过学前教育声乐技能课，使学生具备基本声乐演唱技巧，掌握幼儿歌唱器官的生理特点和幼儿歌曲的特点，培养学生的音乐综合能力、演唱能力和幼儿园教学实践能力。
所以，学前教育声乐课是将声乐专业课程与学前教育特色相融合的一门课程。
（二）课程定位声乐课程是继《乐理与试唱练耳》课程之后的一门实践课程，是让学生把在《乐理与试唱练耳》中掌握的基本音乐素养应用于具体声乐演唱与教学的实践课程。
同时本课程与《钢琴与即兴伴奏》课程同时开设，一同搭配共同提高学生在以后的幼儿教育工作岗位中所必须的“弹唱”能力。
在本课程的后半部分还设置了模拟幼儿音乐教学实践活动、幼儿歌曲表演唱实践活动等，让学生把声乐课所学的各种技能加以综合运用，为工作实践做好准备。
（三）课程设计思路本课程是按工学结合的要求，以幼儿教师工作岗位的能力要求为目标，按幼儿教师工作中的实际需要安排教学，让学生确实的掌握以后工作中所必须的能力。
同时结合艺术类课程特有的感染力，本课程除培养学生工作能力以外，还注意培养学生的人文艺术修养。
培养具备高品位的人文修养的幼儿教育工作者。
声乐课程设计主要是根据入校学生的基本状况和课程目标而定。
学前教育专业中的大部分学生，在入学前都没有系统的学过声乐，普遍存在缺乏音乐基础知识，对音乐的感知性和表现性较差等问题。
课程首先从声乐基本理论知识入手，让学生逐步掌握基本发声技巧，并通过中外艺术歌曲、创作歌曲的学习，调动学生学习声乐专业的积极性并为培养学生的歌唱能力打下基础。
其次在对学生加强美声唱法和民族唱法的综合训练基础上，充分糅合多学科的力量，集音乐、舞蹈、美术、语言、文学、表演等为一体，使学生全面理解和运用声乐教学技能，增强学生对声乐艺术教育的综合把握能力并让学生通过充分的实践活动发挥自己的技能水平。
最后学生通过对幼儿歌唱器官的生理特点和幼儿歌曲的特点的学习，结合表演、舞蹈、即兴伴奏等课程，并通过设定教学情境，师生一起模拟幼儿教学的方式，具体的去综合运用和锻炼、以培养学生幼儿歌曲演唱与教授能力。
声乐教案模板范文初中
声乐教案模板范文初中一、教学目标1. 让学生了解和声、旋律、节奏等基本音乐理论知识，为更好地演唱歌曲打下基础。
2. 通过学习歌曲，培养学生良好的音准、节奏感和音乐表现力。
3. 引导学生体验音乐带来的愉悦心情，提高学生对音乐的热爱和审美能力。
二、教学内容1. 歌曲：《XXX》2. 音乐理论知识：和声、旋律、节奏等三、教学重点、难点1. 重点：学会演唱歌曲《XXX》，掌握基本的音乐理论知识。
2. 难点：音准、节奏的准确性，以及音乐表现力的发挥。
四、教学过程1. 课堂导入（5分钟）1.1 教师简要介绍本节课的教学目标和内容。
1.2 引导学生回顾上节课所学的内容，为新课的学习做好铺垫。
2. 音乐理论知识讲解（10分钟）2.1 教师讲解和声、旋律、节奏等基本音乐理论知识。
2.2 学生跟随老师一起练习，巩固所学知识。
3. 歌曲学习（10分钟）3.1 教师播放歌曲《XXX》，让学生初步感受歌曲的美感。
3.2 教师带领学生一起学唱歌曲，注意音准、节奏的准确性。
3.3 学生分组练习，教师巡回指导。
4. 歌曲演唱（10分钟）4.1 教师组织学生进行歌曲演唱，要求音准、节奏准确，发挥音乐表现力。
4.2 学生互相评价，教师总结并提出改进意见。
5. 课堂小结（5分钟）5.1 教师总结本节课的学习内容，强调重点、难点。
5.2 鼓励学生课后多加练习，提高音乐素养。
五、课后作业1. 熟唱歌曲《XXX》。
2. 复习音乐理论知识，特别是和声、旋律、节奏等方面的知识。
3. 家长签字确认，加强家校合作。
六、教学评价1. 学生演唱歌曲的准确性、流畅性及音乐表现力。
2. 学生对音乐理论知识的掌握程度。
3. 学生课后练习的情况，包括家长的反馈。
通过以上教案模板，教师可以更好地组织教学活动，提高学生的音乐素养和演唱能力。
同时，根据实际情况，教师还可以对教案进行调整，使其更符合学生的需求。
声乐教案模板范文初中
声乐教案模板范文（初中）一、教学目标1. 知识与技能目标：通过本节课的学习，让学生了解和声、旋律、节奏等基本音乐理论知识，掌握声乐的基本演唱技巧，如呼吸、共鸣、咬字等。
2. 过程与方法目标：通过集体练习、分组练习和个人练习，提高学生的声乐演唱能力，培养学生的音乐审美能力和团队协作能力。
3. 情感态度与价值观目标：培养学生对声乐艺术的热爱，增强学生的音乐素养，提高学生的人文素质。
二、教学内容1. 声乐理论知识：和声、旋律、节奏等基本音乐理论知识。
2. 声乐演唱技巧：呼吸、共鸣、咬字等。
3. 声乐作品：选取适合初中生演唱的歌曲，如中外民歌、艺术歌曲等。
三、教学重点与难点1. 教学重点：声乐基本理论知识的学习，声乐演唱技巧的掌握。
2. 教学难点：声乐作品的演唱，尤其是高音区和低音区的演唱。
四、教学过程1. 课堂导入：通过播放一段优美的声乐作品，激发学生对声乐的兴趣，引导学生进入学习状态。
2. 声乐理论知识学习：讲解和声、旋律、节奏等基本音乐理论知识，让学生了解声乐的基础。
3. 声乐演唱技巧训练：（1）呼吸训练：讲解呼吸的重要性，引导学生掌握正确的呼吸方法。
（2）共鸣训练：讲解共鸣的作用，引导学生掌握正确的共鸣方法。
（3）咬字训练：讲解咬字的重要性，引导学生掌握正确的咬字方法。
4. 声乐作品学习：选取一首适合初中生演唱的歌曲，进行歌曲解析，讲解歌曲的节奏、旋律等特点，然后进行集体练习、分组练习和个人练习。
5. 课堂展示：邀请学生进行声乐演唱，展示学习成果，给予评价和指导。
6. 课堂小结：总结本节课的学习内容，强调声乐演唱技巧的重要性，鼓励学生在课后进行练习。
五、教学评价1. 学生声乐理论知识掌握程度。
2. 学生声乐演唱技巧的掌握程度。
3. 学生对声乐作品的演唱效果。
4. 学生课堂参与程度、团队协作能力。
六、教学建议1. 注重声乐理论知识的学习，为学生打下良好的音乐基础。
2. 针对不同学生的嗓音特点，进行个性化指导。
小学音乐六年级上册第二单元整体教学设计
单元整体教学设计一、单元教学设计说明本单元的作品既有民间音乐、又有创作音乐，但都是以草原生活为题材的作品，音乐中充满了草原音乐的特点。
具体内容包括一首唱歌作品《美丽的夏牧场》、四首欣赏作品《赛马》《天堂》《金杯》《牧歌》、一个编创活动和一个器乐演奏练习。
音乐实践类型比较多样，通过学生的参与，体会草原音乐的风格特征，增加学生对不同民族音乐作品的了解和体验，同时提高学生演唱、编创、演奏等方面的能力。
二、单元教学目标1.知识与技能：能够用深情优美的声音表现《美丽的夏牧场》的意境，并能设计多种演唱形式，更好地表现歌曲的内容；为《草原上》的歌词选配合适的音，并尝试创编新的歌词，体会词与曲之间的关系；学习口风琴轮指的演奏方法。
2.过程与方法：设计多种演唱形式，如齐唱、轮唱等；创编歌词。
3.情感态度价值观：通过欣赏《赛马》《天堂》《金杯》《牧歌》，感受作品表达的情绪，激发学生对草原音乐的兴趣，让学生体会草原音乐的宽广，并初步对蒙古族音乐有所认识。
三、单元教学重点难点（一）教学重点：体会草原音乐的宽广，初步对蒙古族音乐有所认识。
（二）教学难点：为歌曲设计多种演唱形式，创编歌词、演奏。
四、单元整体教学思路1.唱歌《美丽的夏牧场》教材分析：这是一首新疆哈萨克民族民歌，歌曲旋律比较简单，并多次反复，适于进行识读乐谱的教学，教师可通过这首作品让学生熟悉G大调曲谱的音高位置。
教学建议：①唱歌教学中，哼唱是十分必要的，教师可通过哼唱让学生体会唱歌时的声音位置，同时进一步熟悉歌曲曲调。
②引导学生了解什么是骨干音，并找出歌曲的骨干音6 2 3.③引导学生采用不同的演唱形式表现歌曲的美。
④通过视听结合的方式，结合冬不拉、手鼓等演奏，让学生了解哈萨克族和他们的民族音乐文化，培养学生的审美情趣，激发学生学习兴趣。
2.欣赏《赛马》教材分析：这是一首二胡独奏名曲，描写了蒙古族人民在节日中赛马的热烈景象，作品为再现三部曲式。
作品的第一部分和第二部分的主题具有较大的对比性，音乐形象鲜明，学生很容易能分辨出来，可让学生为作品分段，并总结分段的理由。
声乐教案模板初中
声乐教案模板初中课程名称：初中声乐课时：45分钟年级：初中一年级教学目标：1. 让学生了解和掌握基本的声乐知识和技巧。
2. 培养学生的音乐欣赏能力和审美观。
3. 提高学生的声乐表现力和舞台素养。
教学内容：1. 声乐基础知识：音乐简谱、音阶、节奏等。
2. 声乐技巧：呼吸控制、发声方法、音准、音色等。
3. 声乐作品：选择适合初中生演唱的中外声乐作品进行教学。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师与学生互动，引导学生回顾上节课的内容。
2. 介绍本节课的教学目标和内容。
二、声乐基础知识学习（10分钟）1. 讲解音乐简谱、音阶、节奏等基础知识。
2. 引导学生跟随教师一起练习音阶、节奏等。
三、声乐技巧训练（15分钟）1. 讲解呼吸控制、发声方法、音准、音色等技巧。
2. 示范正确的呼吸控制和发声方法，引导学生跟随练习。
3. 针对学生的音准、音色问题进行个别指导。
四、声乐作品学习（10分钟）1. 介绍本节课所要学习的声乐作品，包括歌曲背景、作者等。
2. 教唱歌曲，引导学生跟唱、分组演唱等。
3. 对学生的演唱进行点评和指导。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的教学内容，强调重点和难点。
2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受。
六、课后作业（课后自主完成）1. 复习本节课所学的声乐知识和技巧。
2. 练习本节课所学的声乐作品。
教学评价：1. 学生课堂参与度。
2. 学生声乐知识和技巧的掌握程度。
3. 学生声乐作品的演唱水平。
备注：教师应根据学生的实际情况，灵活调整教学内容和过程，注重培养学生的兴趣和爱好，激发学生的学习积极性。
论周小燕声乐教学思想中的整体观
论周小燕声乐教学思想中的整体观周小燕是中国著名的女高音歌唱家和声乐教育家，她的一生致力于声乐教学和研究，形成了独具特色的周小燕声乐教学思想。
其中，整体观是周小燕声乐教学思想的重要理念之一。
在周小燕看来，声乐教学应该注重整体性，即教师需要从全面的角度来审视学生的声音、情感、表演等多个方面，而非仅仅声音技巧。
她认为，一个优秀的声乐教师不仅要指导学生如何运用技巧，更要帮助学生建立正确的声乐观念，培养学生的综合表现能力。
周小燕声乐教学思想中的整体观体现在以下几个方面：周小燕强调，声音和情感是歌唱艺术的两大要素，二者缺一不可。
在声乐教学中，她主张通过情感体验来调整声音状态，使学生能够运用技巧表现出歌曲的内涵和情感。
周小燕认为，技术和艺术是相辅相成的，技巧是为表现艺术服务的。
因此，在声乐教学中，她注重培养学生的艺术感受能力，使学生能够将技巧和艺术融为一体，达到更高的艺术境界。
周小燕非常重视教学实践与理论研究的结合。
她认为，声乐教学应该既有实践又有理论，通过不断的实践探索和理论研究，不断完善和提高自己的教学方法和水平。
周小燕强调，教师和学生是声乐教学中的两个重要角色。
教师需要学生的特点、需求和问题，根据学生的实际情况来调整教学策略，学生也需要积极与教师沟通交流，认真学习和领悟。
周小燕声乐教学思想中的整体观注重全面、融合和互动，这种观念对于当今的声乐教学仍有重要的启示意义。
声乐教育应该以整体观的视角去学生的全面发展，培养学生的综合素质和综合能力，帮助他们更好地理解和表现声乐艺术。
在新世纪，人们对教育的认识不断深化，对语文教学的要求也越来越高。
语文教学不仅是一种知识传授，更是一种文化传承和道德教育。
为了适应时代的发展，我们需要对语文教学的整体观进行再认识。
教育是人类社会的重要活动，其本质是为了培养人才，提高人的素质。
教育工作不仅仅是传授知识，更是培养学生的思维能力、创新精神和实践能力。
特别是在新世纪，教育的意义更加重大，它关系到人类社会的未来和发展。
声乐初中教案模板
声乐初中教案模板年级：初中一年级学科：音乐课时：2课时教材：《声乐启蒙》教学目标：1. 让学生了解声乐的基本知识，掌握正确的歌唱姿势和呼吸方法。
2. 培养学生良好的声音共鸣和发声器官的协调能力。
3. 使学生能够熟练地演唱简单的声乐作品，培养音乐审美能力。
教学重点：1. 正确的歌唱姿势和呼吸方法。
2. 声音共鸣和发声器官的协调能力。
教学难点：1. 呼吸控制的掌握。
2. 音准和节奏的准确性。
教学准备：1. 教室环境布置：音乐器具、乐谱、音响设备等。
2. 学生准备：穿着舒适宽松的衣物，保持口腔清洁。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师播放一首优美的声乐作品，引导学生感受声乐的魅力。
2. 学生分享对声乐的认知和感受。
二、基本知识讲解（10分钟）1. 教师讲解声乐的基本知识，包括歌唱姿势、呼吸方法等。
2. 学生跟随教师一起练习正确的歌唱姿势和呼吸方法。
三、发声练习（15分钟）1. 教师引导学生进行声音共鸣的练习，如“嗯”音的练习。
2. 学生跟随教师一起练习，注意音准和节奏的准确性。
四、学唱歌曲（15分钟）1. 教师选取一首简单的声乐作品，为学生发放乐谱。
2. 教师逐句教唱，学生跟随教师学唱，注意音准和节奏的准确性。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课学生们的表现和进步。
2. 学生分享学习声乐的收获和感受。
第二课时：一、复习（5分钟）1. 教师检查学生对上节课所学内容的掌握情况。
2. 学生展示所学内容，教师给予评价和指导。
二、发声练习（10分钟）1. 教师引导学生进行发声练习，如音阶练习。
2. 学生跟随教师一起练习，注意音准和节奏的准确性。
三、学唱歌曲（20分钟）1. 教师选取一首稍微复杂的声乐作品，为学生发放乐谱。
2. 教师逐句教唱，学生跟随教师学唱，注意音准和节奏的准确性。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课学生们的表现和进步。
2. 学生分享学习声乐的收获和感受。
教学评价：1. 学生课堂参与度。
声乐教学表演课件模板范文
声乐教学表演课件模板范文
今天我们要来学习声乐表演的技巧。
声乐表演是一门艺术，需要综合运用声音、表情和肢体语言来传达情感。
下面我们就来逐步学习声乐表演的要点。
首先，我们要注意呼吸的技巧。
正确的呼吸是声乐表演的基础。
要通过深呼吸来支撑声音，保持稳定的声音输出。
接着，我们要注意唱法的选择。
不同的歌曲可能需要不同的唱法，比如流行歌曲常用的是流行唱法，古典歌曲则需要古典唱法来表现。
其次，我们要注重情感的表达。
声乐表演不仅仅是唱准音准，更要表达出歌曲的情感。
要通过音准、音量、音色等手段来传递歌曲的情感，让观众感受到歌曲的内涵。
最后，我们要注意舞台表现力。
声乐表演是综合艺术，除了歌声之外，表情和肢体语言也是很重要的一部分。
要保持自然、大方的表现，吸引观众的注意力。
通过以上的学习，希望大家能够更好地理解声乐表演的要点，提升自己的表演水平，让观众在听到你的歌声时能够被感动，被打动。
谢谢大家！。
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《声乐基础》
课程整体教学设计（2016～2017学年）
课程名称：声乐基础
所属系部：文法系
制定人：金祥
合作人：
制定时间：2016.7
职业学院
课程整体教学设计
一、课程基本信息
二、课程定位
(一)学生所在专业面向的岗位(群)。
初次就业岗、二次晋升岗和未来发展岗。
初次就业：一般演职人员、音乐培训教师助理、学前教育机构教师
二次晋升：骨干演员、学前教育机构管理人员、音乐培训主讲教师
未来发展：演艺公司主管、音乐培训机构主管、幼儿园园长、
(二)本课程选择的背景实践岗位，画出其典型工作流程图，标示出这些工作所需的能力、技能和素质。
岗位工作流程图
(三)本课程与中职、高职（专科、本科）、普通高校、培训班同类课程的区别
共同点：培养学生声乐演唱和儿歌演唱的能力。
中职：
对声乐演唱技巧的要求要稍低一些，能够简单掌握初级的演唱技巧就可以。
本科院校：
强调声乐演唱的技巧和基本功练习，强调实际演唱能力和水平，能较好地将声乐基础理论运用到实际演唱中。
培训班：
强调声乐演唱技巧的速成，缺乏声乐基础理论与实践的系统学习。
三、课程目标
总体目标：
通过学习《声乐基础》要求学生掌握声乐基础理论知识和技能技巧，理解掌握一般中外声乐作品的容风格，并具有一定的演唱能力，为胜任幼儿园音乐课教学和课外儿童声乐活动辅导工作打下基础。
能力目标：
一初级目标: 学完本课程后，能运用所学声乐演唱技术,
完整演唱一首独唱歌曲。
二中级目标: 学完本课程后，能根据所学声乐演唱技术,
节奏、音准基本正确，感情比较充沛的完整
演唱一首独唱歌曲。
三高级目标: 学完本课程后，能综合运用所学声乐演唱技
术,节奏、音准完全正确，声情并茂的完整
演唱一首独唱歌曲。
知识目标：
1. 熟练掌握歌唱呼吸控制、歌唱的共鸣、歌唱的咬字等知识。
2. 基本掌握中外歌曲的演唱风格和艺术表现的手法。
3. 了解少儿歌曲的演唱特点，为后续儿歌教学打下基础。
技能目标：
1.掌握正确的歌唱发声的基本技能。
2.能够基本正确地演唱不同风格、不同体裁、不同形式的歌曲，初步体
会音乐的艺术表现和艺术魅力。
3.了解少年儿童的嗓音特点和发音器官的有关知识，为以后教授少儿歌
唱打下必要的基础。
素质目标：
1. 能正确对待声乐演唱这一表演艺术，严肃认真完成课堂教学。
2. 通过学习《声乐基础》树立舞台自信心，提高学习、生活的自信心。
3. 通过声乐演唱的学习，逐步建立目标职业的认同感和自豪感。
四、课程的知识理论容
五、能力训练项目设计
六、项目情境设计
七、课程进程表
八、第一次课设计
（一）、课程整体安排
1.课程项目介绍及进度安排。
2.毕业后所从事的工作岗位任务与学习本课程的关系。
（二）、教学情境的引入
欢迎来到音乐的殿堂！
通过几段优秀歌唱家的视频欣赏，使学生了解怎样才是好的声音，我们是否也可以有这么好的声音？（引起学生兴趣）
（三）、课程进入
案例图片（调动学生积极性）
情境：给出一喉部解剖图，了解发声器官。
任务活动：说出各个发声器官的大概位置。
（四）、教学活动设计
1、了解、认识发声器官；
2、做一些简单的发声练习；
3、教师分别示“a、e、i、o、u”母音练习；
4、学生练习母音发生训练，教师指导，及时纠正错误；
5、教师归纳总结本堂课；
最后一次课设计
（一）、课程整体安排
（二）、课程知识总结
1．发声练习：练习本课程的经典发声练习。
2．演唱歌曲：以个人或小组的形式自选一首艺术歌曲，进行演唱。
3．儿歌表演：以个人或小组的形式自选一首儿歌，进行表演唱。
4．教师点评：让学生指出每位演唱者的优缺点，并评选出最佳表演者，教师总评，结束课程。
九、考核方案
1、成绩的组成：平时成绩、课堂成绩、综合项目成绩、期末考试单一项目成绩；
2、平时成绩占15%、课堂成绩占15%、综合项目成绩占15%、期末考试
单一项目成绩55%；
3、平时成绩由考勤情况（10%）、课堂纪律（5%）组成；课堂成绩指平时各子项目实例制作；综合项目成绩指全部室装饰施工图及打印图纸。
附：声乐演唱考核操作要求和评分标准
操作要求：
学生任选一首歌曲进行现场演唱，钢琴伴奏或者音频伴奏。
评分标准：
1．音准、节奏、流畅与完整、音乐表现均为优良者给满分。
2．音准、节奏正确、演唱完整流畅，无音乐表现的按满分的85％左右记分。
3．音准、节奏正确、无音乐表现的按满分的75％左右记分。
4．音准、节奏基本正确、无音乐表现的按满分的65％左右记分。
5．音准、节奏不正确的，不能及格，根据实际情况按满分的5％－59％记分。
十、教学材料（指教材或讲义、参考资料、所需仪器、设备、网络学习资源等）
《声乐》徐浩世音主编高等教育2013.1
参考教材：《声韵》黄河、《声乐实用基础教程》西南师大学、《声乐》作为辅助参考教材。
多媒体音乐教室、琴房
十一、需要说明的其他问题
高职教育的人才培养目标应具体到三个技能，一是专业技能，培养学生具有扎实的专业从业技能；二是方法技能，培养学生具有自学、会学的能力；三是职业技能，培养学生具有良好的职业道德观和适应社会的可持续发展能力，因此在教学过程中注重将三个技能贯穿其中。
1．采用“项目教学法”，突出“能力本位”教学目标
教学方法是教学改革的关键和切入点。
根据该课程性质采取“项目教学”，通过将项目中的各个技能点拆分重组成若干个“单元模块”，以适应教学和实训的要求。
课堂教学采取教师现场示，边讲边做，学生边做边学、边学边掌握等灵
活多样的特色教学方式提高学生的专业技能。
2．灵活安排实训时间
以声乐演唱及教学要求依据确立培养目标，以学生就业为目的，横向上拓宽专业口径，纵向上延伸专业涵。
实践教学作为提高技能的重要环节，一方面利用寒暑假零碎时间进行实践，另一方面采取校企合作、工学结合、顶岗实习等手段，实现与企业岗位一一对接，课堂教学在企业真实环境中进行，最大限度地发挥了学生的主体性作用，使学生在校期间就能很好地接受岗位能力训练和完成关键能力的培养。
十二、本课程常用术语中英文对照表
附：课程整体设计体会
课程的整合、项目的引入，对教师的专业水平提出了更高的要求，是压力，也是动力。