日本影视鉴赏

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日本影视文化鉴赏

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日本影视文化鉴赏——宫崎骏作品<哈尔的移动城堡>不得不说,宫崎骏每次带给我们的不仅仅是用精致的画工和唯美的剧情安排,更多的是以一次次惊喜和一次次的感动充盈着人们的心扉。

宫崎骏的作品很多,而我最喜欢的是一部既具有代表性的《哈尔的移动城堡》,可能有人要问了,为什么不是《千与千寻》或是《幽灵公主》?的确,《哈尔的移动城堡》的名声并不比其他同为宫崎骏所作动画电影高,但是其中的一番情趣的设计却让我对其情有独钟。

可以说,这是宫崎骏的集大成之作。

之所以说这是宫崎骏的集大成之做,是因为我们能从《哈尔的移动城堡》中看到宫崎骏几乎所有的风格化元素,从惯用的符号,到令人熟知的故事套路,甚至是宫崎骏某些理念和隐含在电影中的深思,我们都能在《哈尔的移动城堡》中找到,而且宫崎骏还将这些元素全面升了级。

这部剧场版动画以战争前夜为背景,描述住在小镇的三姐妹,其中的大姐苏菲是位制作帽子的手艺人,但她却因此得罪了女巫,从18岁的少女变成了90岁的老太婆。

她惊恐地逃出家里,但又进入了一座带有魔法的移动城堡,她和不能与人相恋但懂魔法的哈尔,谱出了一段战地恋曲,并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。

小女孩是宫式电影当仁不让的主角,虽然在《哈尔的移动城堡》中,这一传统稍稍做了点改动,但这种欲盖弥彰的手法,还是瞒不过观众雪亮的双眼。

我们的女主角苏菲生长在欧洲一般的城市中,穿着打扮上也是十九世纪的西欧风格,但很不巧,吉卜利的工作人员偏偏喜欢在人物的面部和发型上“偷懒”,所以我们的苏菲在一派欧陆风情中不合时宜地长了一张东方人的脸孔,怎么看怎么和《魔女宅急便》里Kiki、《风之谷》中的纳西卡有那么几分血缘关系。

此外,苏菲的发型也保留着浓重的东方痕迹——即便是变成了老太太,还依旧是一头的麻花卷。

当然,这么“宫崎骏”式的外表,没过多久就老化成了一个小号的《千与千寻》中的汤婆婆,但是小女孩还是小女孩,尤其是在心理和遭遇上和千寻没什么两样,甚至连误入奇幻境地后的工作也如出一辙——都干的是清洁工的行当。

日本影视鉴赏

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日本影视鉴赏在这个学期的选修《日本影视鉴赏》中,我观看了许多来自日本宫崎骏的知名影片,譬如《千与千寻》、《幽灵公主》、《天空之城》、《龙猫》、《哈尔移动的城堡》等等。

宫崎骏一个遥远国度的名字,却给了我一种新的感动。

在一些电影其中,我也领悟到了许多的日本文化以及观后的心得体会。

首先,《千与千寻》一直是一部广为人知动漫电影,它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。

从2001年在日本本土上映以来,《千与千寻》一直受到广泛好评,被称百看不厌。

片中有一段摄走了我的魂魄,碧蓝天空下,茫茫大海里的火车,千寻和无面人安静的坐在位置上,其他乘客造型类似照相式绘画里的影子,无比安静的上车,下车,或者等候自己的那一趟列车。

这个景象让人强烈的想到人生,宫崎峻描画的往往不是列车在路上安静前行的日常景象,就是到站时的末日景象。

路途似乎没有尽头,但却总会在什么地方与什么人相逢,所谓命运,不过如此。

这部电影中有一句话:“名字一旦被夺走了,就再也无法找到回家的路了”,它警醒着我们,万事不能忘本,忘记了就再也记不起来了。

最后,千寻的神幻历险是如此的平实,以至于每个成年人都能从她的泪水和欢笑中看见自己童年的回忆。

然后,《幽灵公主》故事建立在作者苦心设计的纷争时代,死亡处处存在,而谁能改变这个悲惨世界呢?谁也不知道。

阿席达卡村庄受到邪魔的攻击,年轻的阿席达卡为了保护族里的人们,射死了邪魔,却受到了诅咒。

当村里的女巫问到他,在射杀邪魔那一刻,你是否已经做好牺牲的准备时,阿席达长坚定的回答,是。

村里的长老都为阿席达卡的勇气感到骄傲,但他已经被诅咒即使他是为了救村里的人,也无济于事,他现在没有选择,只有死。

女巫对他说:命运是任何人无法改变的,但你可以选择等死或者面对。

而女巫的另一句话,我认为可能可能作者的心声,"凡事只要眼见为评,不要带着恶意,就可能找到解除诅咒的办法。

"也许这就是宫崎骏对人生的态度吧,不要带着恶意生活,你就可以找到自己幸福。

《大海那边》日本作品分析

《大海那边》日本作品分析

《大海那边》日本作品分析近日,由日本作家黑泽明创作的同名电影《大海那边》(又名《幸福的大海那边》)在国内上映,这部电影改编自日本著名作家黑泽明创作的同名漫画,由日本青年导演西野武执导,日本导演、演员黑泽明携手著名歌手宫崎骏共同出演。

影片讲述了20世纪80年代末90年代初,日本社会进入改革后的和平年代,许多家庭面临着生计问题与生存困境,但仍然有一部分家庭在面对困局时积极乐观而勇敢面对。

其中一部关于爱情的电影《幸福的大海那边》就是讲述了一个因爱生恨却又能够从中解脱出来的爱情故事。

那么本文将通过影片内容及观影体验进行分析。

一、影片简介影片《大海那边》由日本导演西野武执导,黑泽明编剧,宫崎骏、渡边谦主演。

影片讲述了男主渡边与女主渡边之间一段真挚而又平凡的感情故事。

影片主题以20世纪80年代末90年代初的日本社会为背景展开,呈现了在改革开放之后那个日本经济起飞并发展迅速所带来的繁荣景象背后所折射出的社会现象。

二、男主角男主角“小川”在影片中饰演的是一个患有抑郁症的男人。

他总是把自己封闭在家里,与外界隔绝,不敢与家人交流,与爱人经常吵架,以至于他与妻子之间矛盾重重。

小川这种内心阴郁而又扭曲之感和小部分日本男人是非常相似的,他们内心都是充满怨气的情感之人。

三、女二和男三影片中有一对相爱的恋人,男二和男三,他们都有着各自的性格特点,但男二的懦弱与善良是无法掩盖的;而男三的懦弱与善良是能够战胜一切困难和逆境后所获得的力量。

在现实生活中很难做到男女之间毫无顾虑和畏惧的相爱。

如果在影片里男二和男三遇到同样的问题,可能就会选择用同样的方式来爱对方。

四、剧情分析影片是以《船之书》为背景,讲述了吉村家和大海之间的故事,在吉村老人的故事里有许多充满传奇色彩的爱情经历,可以说这部电影不仅讲述了现实世界中的爱情故事,同时也展示了黑泽明在原著漫画的基础上对人物情感命运发展的探讨,以及黑泽明对生活现实的反思。

虽然故事以悲剧结尾,但是整个故事是在平静且美好的氛围下展开的,主人公吉村带着对大海的爱在平静中寻找着幸福的生活。

北野武影视作品风格赏析

北野武影视作品风格赏析

北野武蓝调
➢ 总的来说,北野武以其独 特的影视作品风格赢得了 全球电影界的关注和尊敬 。他的作品不仅在艺术上 具有极高的价值,同时也 对人们深入理解和反思人 性和社会产生了深远的影 响。作为一位杰出的导演 和演员,北野武不仅为我 们展现了电影的魅力和可 能性,也为世界影坛的发 展做出了重要的贡献
文学
1
暴力美学
2
固定视角
固定视角
在镜头选择上,北 野武喜欢固定视角, 以在电影中营造出 一种不加雕琢、不 事修饰的原生态状

他曾打比方说,他想 拍摄出来的电影需要 有一种感觉,如在水 桶中放入了一群小蝌 蚪,随后在水桶边看
着蝌蚪游动
在北野武的电影中, 绝大多数的主人公 都有着悲惨的命运
他通过固定视角的拍 摄方式,让观众深入 感受到主人公的困境 和无助,同时以全景 式的方式给观众展示 了一个拥有较大信息
专-业
恳请各位导师批评指正
感谢您的聆听
汇报人:XXXX
指导老师:XXX
20XX
北野武影视作品风格赏析
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1
暴力美学
2
固定视角
3
幽默元素
4
深刻的社会关注
5
北野武蓝调
北野武影视作品风格赏析
北野武,日本电影界极具影 响力的导演和演员,他的影 视作品风格独特,深刻地体 现了他的美学理念和思想
他的作品以暴力美学、固定 视角、幽默元素和深刻的社 会关注闻名,展现了他独树 一帜的风格——北野武蓝调
量的画面
这种视角的选择不 仅使观众对主人公 的命运有了更深的 同情和理解,也进 一步强化了北野武 电影中的原生态和
现实主义风格
3
幽默元素
幽默元素
这种独特的幽默感为他的作 品增添了许多趣味和色彩

日语影视赏析

日语影视赏析

本片充满了宫崎骏对人与自然的深刻思考,并不是单纯意义上的对人类破坏环境的声讨,而是发人深省的一部人与自然的悲剧。

日本人追求美,特别是在现实中不可求的完美就在文艺中力图表现。

日本动画的最大特点就是“视觉系”的运用。

“视觉系”是动画研究领域提出的新概念,它是指在唯美主义的意识支配下,使作品呈现表层上的、完全以娱乐视觉为目的,由色彩和线条组成的令人赏心悦目的样子,它超脱了现代普遍意义上的审美规则。

日本在这方面似乎要更为超前一点,从古到今,从文学作品到生活环境,如:和歌的用词非常艳丽、色彩浓烈;再如以愉悦视觉为原则对青春偶像进行包装,或在电子产品和家用汽车制造上特别注重线条的流畅与配色的丰富。

而日本的优秀动画作品以精湛的对电影镜头语言的运用和让人惊叹的画面制作更充分地体现出“视觉系”。

岩井俊二的风格,温柔地、淡淡地诉说着感人至深却又好像是理所当然的事。

像是画面间的跳格与场景切换的对比,以及男主角撞到头流畅滑稽的放慢镜头,都蛮让人耳目一新的。

新思维冲击清新感人的故事和明快唯美的影像博子的未婚夫藤井树两年前登山遇难,她抑制不住心中的思念,按男友少年时的地址向心中的天国寄了一封情书:藤井树君,你好吗?我很想念你。

博子意外地收到回信,落款竟是藤井树。

继续通信,博子发现,这个女藤井树和男藤井树是中学同学,并且整个中学时期男藤井树都深爱着女藤井树。

博子按地址赶到,发现一个秘密,女藤井树竟和自己长得一模一样。

随着回忆的不断掀开,博子执意要弄明白的是,这么多年来,男藤井树一直深深爱着的,究竟是女藤井树呢?还是貌似女藤井树的自己呢?两个容貌酷似的的美丽女子,一个深爱而不能得到,一个被爱却并不知道,如果不是因为死亡,她们也许永远都不会知道这没有回应的爱会是如此美丽和忧伤。

情书整个故事都在日本以雪景出名的小博,漫天的大雪由始至终都飘在观众的心里,男藤井树的少年之恋,博子对未婚夫的深深眷恋,女藤井树渐渐发现以往所不知的爱情真相……直到最后,博子终于放弃了对男藤井树是否爱自己的追问和折磨,来到他遇难的山上,站在及膝的积雪中对黎明时的山顶放声大喊:“藤井树君,你好吗?我很想念你!”寒冬下依然温暖的浓情世界,让人落泪……《情书》,它是一部青春片与伦理片结合的产物,这是日本人最拿手的题材。

日本影视鉴赏

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日本影视鉴赏从光与影的世界里看日本当《大话西游》里那句刻骨铭心的爱情誓言还在千百次的为人诵读时,和我们一衣带水的日本也在悄无声息的上演着一幕这样的爱情戏剧。

而且这一幕离我们似乎更近,一个发生在大学校园里德爱情故事。

“一生一次的吻,一生一次的恋爱”,电影打出这么煽情的广告词并不是矫揉造作,作为一部青春偶像电影,电影制作团队也早已做好了完全的催泪攻势,赚取观众的大把眼泪似乎不在话下。

虽然这这是一部虚构的爱情电影,但是从电影里面还是可以看到日本真实的影子。

第一点便是一部标准的日本纯爱电影,日本纯爱大多是以校园为背景,以讲述男女初中高中生的单纯的深刻的爱情故事的电影,就像初恋般,淡淡的,唯美的,却意犹未尽,多以悲剧结尾。

从这一点来讲,它比较受年轻人的青睐。

关于纯爱电影,每个国家都有,但为什么日本拍的比较好呢?这里面除了导演功底拍摄技术等一些原因外,很重要的一点是日本的动漫产业的关联性,虽然动漫里面的特效制作没有真人电影里特效制作那么复杂,但也正是由于这点,才让编剧能够天马行空,行云流水般的描绘世间诸多种种不可能。

而很多纯爱电影又是从漫画的基础改编而来的。

其次,日本演艺界对观众的心理把握准确,能够适时的抓住观众起伏的心理,因此在纯爱电影方面,日本人拍的男主角才够傻、女主角才够痴情,把这种只有日本人玩才地道的过家家玩转的淋漓尽致。

另外就像一位观众说的“我最想说的是影片的画面简直太唯美了,无论是城市的壮阔或是大自然的壮丽或是主人公的柔美,每个镜头都可以截作一张大片去参加摄影比赛了。

”这也是日本纯爱电影大受欢迎一大原因除了电影本身外,从台词方面也能看出日本人的一些特性。

本片虽然是一部唯美的爱情悲剧,但是从前部分来看,根本看不出一点悲剧气氛,相反似乎有点喜剧的韵味,如静流晚上躺在床上说“和诚人接吻,也许我会幸福得死掉”从这一面来讲也反映了人本另一种幽默元素,暂且称为日式幽默吧,虽然从表象来看,日本人似乎很严谨,一点都没有幽默感,但是只有你深入日本后,你才能感受到日本人的幽默,下面一篇文章是从一位新浪网友博客上摘抄过来的。

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日本影视鉴赏论火影忍者之羁绊火影忍者,讲的是一个以忍者为主要军事力量的世界,主要分为火之国、水之国、沙之国、雷之国,并且存在着九大尾兽人柱力并作为个大国的秘密武器,本作品的主人公是火之国的忍者漩涡鸣人,身上封印了邪恶的九尾妖狐,虽然从小受尽村里的冷落,但其梦想是要成为第六代火影,通过一连串的事件,鸣人得到了亲密的伙伴和村里的信任并且知道了以后的路该如何走。

知道火影忍者是从初中开始的,而真正开始去了解、观看这部影视是从中考的那个暑假开始的,一开始从鸣人单纯的技能提升和慢慢地穿插一些伙伴之间的事情,到现在,对于火影给我的,并不是单纯的画面视觉冲击和剧情的引人入胜,对于现在的我,最为之触动和感动的是鸣人的羁绊。

对于鸣人那可以说是固执的羁绊,一开始并不理解,对于一个对村子,对世界产生了威胁和危害的佐助,对于一名梦想要成为火影的鸣人,基本上来说是要果断清除佐助的,但是,对于鸣人一次一次的阐述自己的忍道和对佐助的看法,坚信佐助会和以前一样回到自己的村子和大家一起生活,成为最好的伙伴。

我发现,这,羁绊,可能就是火影的精髓,在火影这部漫画中,我体会到了,其实日本的羁绊,不一定是不好的,在火影里,我想就是羁绊、鸣人与佐助之间的羁绊成为鸣人不断变强的动力,每次艰辛的修炼,每次遇到挫折迷茫的的时候,就是羁绊给鸣人带来前进的方向,也是羁绊的力量,才让鸣人获得其他伙伴的信任,才能有现在的鸣人。

也是羁绊的力量,才让人在看这部作品的时候不时充满感动。

或许从一个角度来讲,火影这部作品除了讲羁绊,也向外表达了一种坚韧不拔的态度、精神,鸣人的坚忍不拔,除了本身的性格因素外,另外一个很大的因素,我想就是羁绊的力量所导致的,就如上课时听老师说到,从课上看影视作品体现出,其实在日本的作品里,是经常体现出羁绊这点出来的,我想,也许就是因为日本人对于亲人、祖国等羁绊,日本,才会有现在的发达和繁荣。

日本电影赏析

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❖ 看日本电影,不能只看到表面上的那些沉闷, 失落,更应该透过这些去体会导演想表达怎 样一个主题,是怎样启示我们思考。
❖ 总之,电影也是一种文化传播,它的内容、 主题都可以在潜移默化中改变人的思想、行 为。而且电影的类型方式都能反映出本国文 化、政治、社会、风俗习惯等多方内容。所 以,我们在赏析日本电影时,应该取其精华, 去其糟粕,以促进我国电影的良好发展。
❖ 而且,日本电影在电影人物心理、景物唯美 方面值得借鉴。
❖ 并且,日本导演在探索青少年萌动的情愫心 理变化方面,确是我们望尘莫及的,如《四 百击》。
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❖ 不过现在一些电影为了追求票房,含一些暴 力血腥、色情镜头。尤其高中生在银幕上大 打出手的日本电影不在少数,如《魁!!男 塾》打架、流血镜头很多。这些可能对未成 年人造成一种暴力引领,使他们在面临争端 时偏向暴力,甚至即使没有争端一些青少年 也会被影片误导,模仿暴力犯罪情景,导致 走上不归之路。
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❖ 日本地域、文化等多方面因素的影响,使得 色情、眼泪、血液、死亡成为他们电影的主 要内容,让日本电影生长出一种病态的忧郁 和凄厉。
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❖ 恐惧——日本与世隔绝的地理环境,自然资源的 匮乏,加上频繁的灾害,在漫长的时间里慢慢地雕 塑着日本人的气质。日本人将国旗上的红心称为 “日本丸”,丸也就是小的意思,这是一种强烈的 危机意识,这也是一种恐惧. 暴力——各种各样的规矩,让日本成了世界上最 谦恭懂礼貌的民族,对这些东西的坚持也让他们成 了最分裂的一群。也正是由于这种过度仪式感所养 成的极端的形式美感,让日本电影人在表现暴力时 既残忍又形式纷繁。 性爱——在题材上对变态性关系或虐恋的执迷, 可以看成日本文化的一种积垢,由于传统文化对日 本男人的压制,变态的性关系可以让他们尝到突破 的快感,这也可以看作是日本人对当代社会等级森 严的权力结构的一次反叛。

日本影视鉴赏观后感

日本影视鉴赏观后感

日本影视鉴赏观后感日本影视鉴赏观后感1今天看了一部日本的电影,很励志的电影。

女主角从小身边没有朋友,长大后顺从自己的愿望到了一所“可以做自己喜欢的事情”的高中,并且“自甘堕落”,结识了三位不良少女,自己也融入其中,成了自己想成为的人。

她有一个可爱的妹妹,一个善解人意不论她做什么都肯支持她的妈妈,被残酷父亲逼着学习棒球继承自己梦想的弟弟。

因为女主的不学好,她的老师频频叫她的母亲来——她的父母决定,有母亲承担教育女儿的任务,父亲教育儿子。

女主因为吸烟不肯出卖同学再加上妈妈的另类请求她被停课了一段时间。

这段时间,她的妈妈为女主找了一个补习班,其中,利用学生兴趣而成功吊起学生学习兴趣的方法令我惊奇——竟然有这么善解人意的老师!经过老师测试,女主只有小学四年级的文化水平,想要在一年之内考上心仪的大学(日本极为不错的大学),这几乎是不可能的。

补习的老师很认真地对待他的学生,并采取一对一教育,让不少学生打开心扉愿意与他交流,并答应他为了自己的.梦想而奋斗。

看到这儿,忽然明白为什么我们的班主任总是告诉我们要给自己定一个目标。

影片的最后,女主成功地考上了自己心仪的大学,而一直心仪她的那位男生却准备再考一次。

一个常年拿着倒数第一的“混混”女生,怎么可能这么厉害?可当大家看了这部影片就知道女主究竟是怎样勤奋的了?那位老师更是她一生中的贵人,让她知道了很多不一样的世界,从一个没有常识的人决心要变成一个有学问的人,并成功改变朋友们的想法,彼此一起努力。

多么神奇,如果我们也能那样定一个目标,并有源源不断的勇气该多好。

努力吧!一年半时间足够改变一个人。

日本影视鉴赏观后感2早在明朝初期,钓鱼诸岛就已明确为中国领土,明、清两朝均将钓鱼诸岛划为我国海防管辖范围之内,并非“无主地”。

1895年日本趁甲午战争清政府败局已定,在《马关条约》签订前三个月窃取这些岛屿,划归冲绳县管辖。

1943年12月中、美、英发表的《开罗宣言》规定,日本将所窃取于中国的包括东北、台湾、澎湖列岛等在内的土地归还中国。

以日本电影美学特征分析《溺水小刀》

以日本电影美学特征分析《溺水小刀》

以日本电影美学特征分析《溺水小刀》《溺水小刀》是一部具有典型日本电影美学特征的作品。

通过细腻的镜头语言、隽永的音乐配乐以及独特的叙事风格,该片展现了日本电影所独有的柔情与内敛,以及对人性深刻的洞察力。

本文将就《溺水小刀》的故事情节、摄影手法和人物塑造等方面展开分析,以揭示其中的美学特征。

故事情节方面,影片以一个日常生活中的小事件为线索展开。

影片讲述了一位退伍军人因溺水事故而成为植物人,而他的妻子则为了寻求寄托,开始了与一个年轻男子的暧昧关系。

故事以一种缓慢叙述的方式进行,情节的发展几乎没有什么高潮迭起的冲突,而是更注重于呈现人物的情感转变和内心的矛盾。

这种情节处理方式独特而典型,正是日本电影美学的一大特征。

摄影手法方面,影片运用了一些经典的日本电影摄影技巧,如慢镜头、局部特写和优美的画面构图等。

慢镜头的运用让观众有足够的时间去体味画面中的细节,加深对故事情感的共鸣;而局部特写则能以一种微妙而深入的方式展现人物内心世界的细微变化。

此外,影片中还有许多令人难以忘怀的画面构图,将景物与人物融为一体,形成了一种独具东方美感的画面效果。

音乐配乐方面,影片选择了一首悲伤而又温暖的配乐作为主题曲,通过音乐的表达,进一步加深了对主人公内心世界的传达。

配乐与画面的结合十分和谐,让观众更好地置身于故事中,进一步增强了情感的共鸣。

人物塑造方面,影片中的人物个性鲜明而又真实。

退伍军人的妻子在丈夫的事故后,内心充满了矛盾和迷茫,而她与年轻男子之间的感情纠葛也展现了一种复杂的人际关系。

主人公内心的戏剧性转变和情感的波动,都通过细腻的表演得到了很好的展现。

演员的表演风格细致、节制,将角色内心的情感内化到最细微的表情之中,使影片更加真实贴切。

总结起来,《溺水小刀》凭借其独特的日本电影美学特征,给观众带来了一种独特而又深刻的观影体验。

影片的故事情节温情而真实,摄影手法细腻而出彩,音乐配乐与画面相得益彰,人物塑造真实而饱满。

这些元素的有机结合,使得影片成为了一部集情感、哲理和艺术于一体的佳作,充分展现了日本电影美学的独特魅力。

电影鉴赏

电影鉴赏

1、日本电影有着丰厚的传统文化背景,细腻、精致、含蓄、伤感,没有工业文明的喧闹声,只有始终从容不迫的缓缓诉说,弥漫着丝丝缕缕的温情,让心灵获得温和的滋养和慰藉。

2、日本电影在东方国家中也是独树一帜的,尽管日本电影早期受到苏联电影影响较大,但日本电影家还是从本民族的文化传统出发,形成了日本电影鲜明的民族风格。

例如《情书》一个温馨的故事,情节很不平常,而片中主人公刻骨铭心的恋情却能唤起所有人深深的共鸣。

在渡边博子一声声的呼唤中,那份执着和痴迷唤醒了心中沉睡已久的纯情和梦想。

而两个藤井树相识于无知的少年时代,同名同姓的巧合带来的尴尬都成为日后美好的回忆,开学典礼上两人同时喊“到”的那一刻起,男藤井树心中一颗美好的种子悄悄的萌发了。

那不曾说出口的暗恋,是大多数人都曾经经历过,而至今仍深埋在心中的一股默默流动的清泉。

同样的姓名,相似的容貌,暗示着宿命的缘分,仿佛前生注定。

全片结构精巧,舒缓自然,层层展开一气呵成。

影片最后,女藤井树看到图书卡背面的素描像,刹那间明白了一切,男藤井树多年前的一份情怀跃然纸上,年少时的羞涩终于在明媚的眼光下一览无余,只是时隔多年,恍若隔世。

全片始终贯穿着干净、透明的校园气息,轻轻拨动着心弦,宛如随着微风飘动的白窗帘。

3、有独特的电影风格的国家一定有自己的文化根基,虽然日本在我们现在看来充满着敌意,但是好的东西我们还是需要去借鉴。

日本电影正以其温情的诉说,心灵的慰藉让观众真正感觉到其文化内涵。

本人很喜欢黑泽明,过两天专门就黑泽明的艺术风格写一篇随笔,请大家关注。

4、日本文化的双重性使无数的叹息、眼泪、血液、死亡成为他们电影的主要内容,让日本电影生长出一种病态的忧郁和凄厉。

5、恐惧——日本与世隔绝的地理环境,自然资源的匮乏,加上频繁的灾害,在漫长的时间里慢慢地雕塑着日本人的气质。

日本人将国旗上的红心称为“日本丸”,丸也就是小的意思,这是一种强烈的危机意识,这也是一种恐惧。

有感于岩井俊二《情书》之情感世界(异族文化-日本电影)怀着对电影的热爱,经过了一个学期的学习,我对日本电影文化有了更深的理解。

日本电影赏析

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日本影视作品赏析情书——从《情书》看日本的情感世界剧情介绍:《情书》是岩井俊二执导的第一部在电影院公映的剧情长片,上映后立即在日本和东南亚各国引起轰动。

这部清新感人的《情书》已经成为九十年代最为脍炙人口的日本爱情文艺片。

日本神户,渡边博子在未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次陷入到悲痛和思念之中。

博子在藤井树的中学同学录里找到了他在小樽市读书时的地址。

由于抑制不住对爱人的怀念,博子按着这个地址给远在天国的藤井树寄去了一封充满问候和思念的书信。

不可思议的是,不久博子竟然收到了署名为“藤井树”的回信。

经过进一步了解,这个藤井树是一个年轻的女子,而且她还曾经是男性藤井树的同班同学,原来是博子从同学录中误抄了她的地址。

为了多了解一些男友在中学时代的情况,博子继续与女性藤井树保持书信来往。

而藤井树在不断的回忆中,竟逐渐发现中学时代那个和自己同名同姓的少男曾经对自己产生过一段真挚的感情……情书——打开心灵的一把金钥匙电影当中,最重要的道具“情书”起到了贯穿整个故事的线索作用,单单的书信不是表面上的普通信件,而是附着了更深层的内涵。

情书就像一根线,成为连结两个长相酷似的女孩,两段不同经历的感情,两种不同时空的生活的工具。

情书如同一把金钥匙,打开了彼此的心扉,让我们看到了事情的真相,并且感怀于博子的伤感情绪和女藤井树的浪漫回忆。

爱—一写在信里刻在心里爱情总是电影中永恒不变的主题。

暗恋却又属于一份最特别的情谊,一种幸福的寂寞情怀。

这种微妙的感情如同冬日里洒落的雪花一样,微凉静谧,经不起碰触。

在这部电影里,爱情可以被描摹威白色,白色的冬天诞生的白色爱情,凄美而不绝望,细腻而不庸常,纯洁如它的本色,遗憾得令人叹惋。

电影中平淡的叙事风格,毫不造作得演绎了一段貌似发生在我们自己身上的爱情故事,虽不是荡气回肠,但足以撩人心弦。

死亡——见证生命的珍贵影片对故事的讲述是以男藤井树的死亡为原动力的。

如果没有男藤井树的死去,这层黑暗的面纱也不会被揭开,这份爱情的重量也不会像我们今天看到的如此美丽和忧伤。

影视鉴赏 第十四章 日 本 影 片

影视鉴赏 第十四章 日 本 影 片
第十四章 日 本 影 片
P
名片档案
片名:罗生门 时长:88分钟 上映时间:1950年 导演:黑泽明 编剧:黑泽明、桥本忍(根据芥川龙之介的 短篇小说《筱竹丛中》改编) 摄影:宫川一夫 主演:三船敏郎(饰多襄丸)、京町子(饰真 砂)、森雅之(饰金泽武弘)、志村乔(饰樵夫)
罗生门
知识拓展
《罗生门》由黑泽明执导,三船 敏郎、京町子、森雅之、志村乔等领 衔主演。
讲述了一起由武士被杀而引起的 一宗案件以及案件发生后人们之间互 相指控对方是凶手的的种种事情以及 经过。
于1950年08月25日在日本上映。
罗生门
一、剧情简介
大雨滂沱,罗生门矗立在雨中。 樵夫同行脚僧在避雨,一个杂工也跑了 过来。樵夫和行脚僧向杂工讲述了他们遇 到的奇怪的事情。 三天前,樵夫去山里砍柴,发现了一具 武士的尸体,大惊之下连忙报了官。第三天 他被传去做证,一同去的还有行脚僧。
非常感谢您的收看
罗生门
二、影片鉴赏
日本导演黑泽明(1910—1998)在国际 影坛的崛起是由于他的代表作《罗生门》连 获两项国际大奖。他是一个完美主义者,其 创作态度严谨到一丝不苟,其精湛的技艺和 深邃的理念使得他在日本乃至世界电影史上 都留下了不朽之作。
PART
02
佳片二 远山的呼唤
远山的呼唤
名片档案
片名:远山的呼唤 时长:95分钟 上映时间:1980年 导演:山田洋次、吉冈秀隆 编剧:朝间义隆、山田洋次 摄影:高羽哲夫 主演:高仓健(饰田岛耕作)、倍赏千 惠子(饰风见民子)
远山的呼唤
一、剧情简介
春天的北海道,一个小型的畜牧场, 主人是一个年轻的寡妇,名叫风见民子。 两年前她丈夫去世了,身边只有一个刚 上小学的儿子武志,因此畜牧场的活儿 和家务全由民子一个人承担。

日本影视文化赏析期末总结

日本影视文化赏析期末总结

JIANGXI AGRICULTURAL UNIVERSITY题目:日本影视文化赏析期末总结学院:农学院姓名:李世袭学号:20130337专业:种子科学与工程Q Q:1060307846指导教师:蒋妍2015年10月每周礼拜二晚上的日影观赏让咱们了解了很多日本文化和日本电影的进展,每周一部经典电影的放映也实在让咱们过足了瘾。

每一部电影几乎都让咱们留下了深刻的印象,其中《座头市》和《扶桑花女孩》更是让咱们观之不忘,乃至许多场景至今仍记忆犹新。

下面我就说说我观看了这两部佳片事后的观点和感受。

《座头市》影片讲述了一个自称按摩师的盲剑客(北野武饰)来到一个小镇,出于仗义之心,帮忙了很多弱势群体,后来碰到化妆成艺妓杀人的姐弟俩,得知了他们的恩怨,决定为姐弟俩出口气,座头市便与黑帮展开了杀戮。

那个片子故情形节极为简单,路数也很老套,导演不想让电影中故意设计的逻辑成为观众看片的障碍,他只是在讲述一个简单的不能在简单的故事,但为何能这么的好看呢?关于那个电影,我以为最超卓我有两点,一是人物,就拿座头市那个人来讲,他自称按摩医生,但他杀人的刀法是片中其他人之前没见到的,而观众见到了,他身手敏捷,一刀致命,所以观众会等待人物的最终揭露和暴发。

还有就是人物的饱满使他富有张力,盲剑客不仅刀法好,还会按摩,会用“耳朵”赌博,有仗义之心等等,他是个活生生的老头。

二是故事。

给予一个时期背景,能够含糊不清,能够很明确。

座头市所在的时期就是含糊不清的,观众不知他确切的在哪个年代,只能从小镇的面貌,人们的衣着得知,那个故事是发生在好久以前的日本,如此导演就可以够“为所欲为”的运用他的想象力了。

而且从故事本身而言,导演不强求观众相信,但正因如此观众还就是爱相信。

(相较昆汀的片子,他就爱把故事背景放到一个现实中的年代中,非得让观众相信---这是真的)。

再说,故事的主角座头市,也就是北野武。

听说他以前是个说相声的,爱说荤段子,有点郭德纲的意思。

影评:东京物语

影评:东京物语

影评:东京物语
《东京物语》是一部由日本导演小津安二郎执导的黑白电影,于1953年上映。

这部电影以其细腻的情感和深刻的人物刻画而闻名,被誉为是日本电影史上的经典之作。

首先,影片以其简洁而又真实的镜头语言,展现了日本战后时期家庭生活的真实面貌。

影片通过一对年迈的夫妇去东京探望子女的故事,展现了家庭成员之间的情感纠葛和人生的无常。

观众在观影过程中很容易被影片中的情感所打动,感受到了家庭、亲情和时光流逝带来的无奈和感伤。

其次,影片通过对东京城市风光的描绘,展现了日本战后时期城市的变迁和现代化进程。

观众可以从影片中感受到东京城市的喧嚣和忙碌,以及人们在城市中奔波的生活状态。

这种对城市生活的真实描绘,让观众对现代社会的变迁和生活方式产生了深刻的思考。

最后,影片通过对年迈夫妇与子女之间的交流和互动,展现了家庭关系的复杂性和变化。

观众可以从影片中感受到家庭成员之间的情感纠葛和矛盾,以及对于生活和未来的迷茫和无奈。

这种对家庭关系的真实刻画,让观众在观影过程中产生了共鸣和思考。

总的来说,《东京物语》是一部充满人情味和深刻思考的电影,通过
对家庭、城市和生活的真实描绘,让观众产生了深刻的共鸣和感动。

这部电影不仅在日本国内获得了极高的评价,也在国际上获得了广
泛的认可,被誉为是世界电影史上的经典之作。

值得一提的是,影
片中的音乐也是非常动人,为整部电影增添了许多情感色彩。

强烈
推荐给所有喜欢观看深刻人情味电影的影迷。

影评: 东京物语

影评: 东京物语

影评: 东京物语
《东京物语》是一部由日本导演小津安二郎执导的经典电影,它以细腻的情感
和深刻的人生观触动了无数观众的心灵。

这部电影以一对年迈的夫妇为主角,
讲述了他们前往东京探望子女的故事,通过他们的旅程,展现了家庭、生活和
人生的真实面貌。

首先,影片的镜头语言和叙事手法非常出色。

小津安二郎以他独特的导演风格,将镜头聚焦在人物的情感和日常生活细节上,让观众仿佛置身其中,感受到了
日本家庭的温暖和真实。

他巧妙地运用了长镜头和静态镜头,将人物的内心世
界展现得淋漓尽致,让观众更加容易产生共鸣。

其次,影片对家庭关系和人生价值的思考也让人深感触动。

在这部电影中,观
众可以看到家庭成员之间的矛盾和理解,以及他们对生活的迷茫和对未来的期许。

尤其是影片中对父母与子女之间的情感交流和代沟问题的处理,让人感到
心酸而又温暖。

这种真挚的情感表达,让观众在影片中找到了共鸣,也让他们
对自己的家庭和人生有了更深刻的思考。

最后,影片的音乐和美术设计也非常出色。

配乐的选择恰到好处,既能够凸显
情感的温暖,又不会过于煽情。

而影片的美术设计则展现了日本现代都市的真
实面貌,让观众感受到了东京这座城市的独特魅力。

总的来说,《东京物语》是一部充满温情和人文关怀的经典之作。

它不仅仅是一部关于日本家庭的电影,更是一部关于人生和情感的深刻思考。

观众在观影过
程中,不仅可以感受到导演对家庭和生活的独特理解,也能够在影片中找到自
己的共鸣点,感受到生活的温暖和美好。

这部电影绝对值得一看,也会让观众
在观影之后产生深深的共鸣和思考。

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日本影视作品鉴赏医药信息工程学院生物医学工程09 张振超0907512144
在世界的角落影评
“这不是梦,是现实……没有选择的路和没能选择的路,大家一样都是醒来的梦……”看完这个电影,我最大的感受是战争的残酷会使人们失去好多宝贵的东西,但是经历了这种残酷,人们成长了,成熟了,才能为未来的生活里作出更正确的选择。

这部电影的时代是第二次世界大战,描述的是二战期间一个平凡的日本家庭的日常生活,通过日常生活里的各种小变化去描绘战争究竟会给人们带来何种的变化,灾难。

电影虽然是一部战争片,但据称本片中并没有任何血腥镜头,是一个让人在贫穷生活中感受到生命丰饶、在残酷命运中感受到温暖的人性故事。

里面的最主要人物,北条丝丝,一个平凡的日本女性,她对生活充满热情,通过她的绘画,我们能清晰的认识到她对生活的热爱,她的日常生活里,虽然总是带有一点小迷糊,但是怎样都会给家人带来欢乐与笑声,这是一个很典型的大和抚子的形象。

这么一个的女性,却是生活在二战背景下的家庭里。

在影片里,她有一个很好的朋友:白水铃,一个幼年被卖去风月场所的人。

找这么一个悲惨的身世,她应该很是痛恨女主角那种生活在一个无忧无虑的生活里的人,但是她却不是,她跟女主角相遇在女主角迷路的日子里。

从她跟丝丝的聊天里,我也充分的体会到这位“铃”,也是一位对未来充满希望,对美好的事物充满热爱,不以己悲,但已物喜,也是铃教会丝丝宁静平和的去面对人生的不行:“如果死了的时候能带着爱人的回忆,那就足够了”。

啊哲,丝丝的青梅竹马,一个背负着其实不属于自己的责任的人,一个看上去乐观开朗的男孩子,其实是一个坚强坚韧的倔强的男生,虽然他喜欢丝丝,但是他比周作慢了一步,他是一种遗憾,影片里的他,最后的归宿也能看到白鹭,其实这也是一种寄托。

在这部电影里,丝丝的亲人,朋友,都是各种各样充满了爱的情感,对生活,感情各方面等等的追求。

这些都是美好的,值得去欣赏的,人们也需要的一种生活的态度。

但是在战争的残酷进行下,丝丝的朋友们在战争中或是被空袭埋葬,就是在战争中死亡,就连她的甥女晴美跟她的右手也在一个裸露在外的流弹给炸没了。

铃所在的风月馆变成了一片废墟,哲所身处的大和号也被击沉。

在这些打击之前,她还在樱花树下与丝丝私语,在洗澡日与哲谈心,在右手炸没的那一天,她还与晴美摘花谈论着为生活弄出一些小小的惊喜。

影片没有血腥,却通过更残酷的方法去为人们介绍战争是一种什么样的灾难:普通人的家庭基本都不能在普通的生活下去,处处都是残垣断壁,无数的人妻离子散。

而更重要的是,战争使得一个民族退步,战争愚昧了他们的思想,颠覆他们的行动。

影片最后里,天皇宣布投降的时候,丝丝不能接受,说要用她的一只手,一双腿也要战下去。

也许有人认为这是一种不好表达,我却觉得,这才是一个处于当时环境下,一个被悲剧所笼罩的环境下一个正常的女性所会做出的事情。

在影片的最后里,周作很幸运的从前线回来,找回了丝丝,如果没有这部分,我会觉得这电影欠缺了人性,不能颂扬人性的美好,幸运的是,这是一个喜剧式的结尾。

战争最终没能击垮热爱生活的人们。

看完这部电影,我始终认为这是一部非常不错的反战题材的电影。

通过战争前后,人物的变化,还有人性在战争中的表现,我认为,在世界的角落能很好的传达出一种反战的精神。

同时,我也认为,这种精神无论在什么时候,都应该保持下去。

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