电子音乐技术与民族音乐艺术融合发展的路径思考

电子音乐技术与民族音乐艺术融合发展
的路径思考
摘要：在现代社会，电子音乐制作技术是一项非常重要的创作技术，电子音
乐制作技术为创作家们打开了音乐创作的新大门，提供了新环境。

现今，电子音
乐制作技术逐渐渗透到民族音乐的创作中，给民族音乐增添了新风味。

本文结合
实际，对电子音乐制作技术的发展历程、技术特征等做简要分析，其次就电子音
乐制作技术在民族音乐创作中的运用展开探究论述，提出几项观点建议，以供借
鉴参考。

关键词：电子音乐技术；民族音乐艺术；影响；融合发展
电子音乐制作技术是一项外来技术，但现如今它越来越本土化，与我国民族
音乐的融合也愈来愈和谐。

近些年，越来越多的创作者将电子音乐制作技术运用
到了民族音乐艺术创作中，且创作出了十分优秀的作品。

电子音乐制作技术在民
族音乐中的运用，让民族音乐有了新形态、新元素，让听众有了新感受、新领悟，让我国民族音乐艺术有了更多元的发展。

1电子音乐制作技术概述
1.1电子音乐制作技术发展历程
计算机技术的快速发展，使计算机音乐制作更加大众化，也使电子音乐制作
技术逐渐进入到人们的生活中。

现今，我们越来越多地接触到利用各种电子音源
制作的音乐，这种音乐音色独特，冲击感强，给人以独特感受。

这种利用各种电
子音源制作的音乐就是电子音乐，也称“电音”【1】。

电音于20世纪50年代兴起，至20世纪70年代真正进入人们的生活。

Midi
协议问世后，电子音乐得到了快速地发展，近十年，电子音乐、电子音乐制作技
术更是被越来越多的创作者所重视，电子音乐制作技术正在成为一种新的且非常
重要的技术推动世界音乐艺术的发展。

1.2电子音乐制作技术特征
电子音乐与传统音乐有明显的不同，电子音乐通过虚拟音源组合或再生创作
出最终的作品，而传统音乐离不开由人及乐器构成的乐队。

此外，电子音乐制作
技术还有以下特点：电子音乐制作技术有较强的可修改性，创作效率高。

电子音
乐制作技术将创作人、编曲人与表演人合为一体，整个创作过程更为自由与灵活，制作人可随时对已创作出的作品进行修改补充，而不必受制于编曲人、表演者等。

电子音乐制作中，电子音源是最核心的要素，各种音源都有可能带来创作的灵感，有可能成为作品中的一个亮点。

如背景声、雨声、噪音等都有可能成为电子音乐
的创作元素【2】。

除了生活中真实存在的音源外，在电子音乐制作中还会用到许
多虚拟的音源，这些音源是通过效果器制作出来并达到创作者想要的效果。

这类
现实生活中没有的音源，能给听众以独特的感受，让音乐作品有不一样的魅力。

电子音乐制作技术还打破了律制与乐器的制约。

当电子合成音色与传统音色相呼
应时，我们能清楚感受到新乐思的产生。

2民族音乐艺术——迪庆音乐艺术简析
云南迪庆地处青藏高原东南缘，滇、川、藏三省（区）结合部，“三江并流”之腹地。

这里有得天独厚的自然资源，自然和历史的沧桑熔铸了绚丽多姿、底蕴
深厚、独具特色、富有魅力的多元民族文化。

2.1歌舞文化
歌、舞是藏族人民精神文化生活的重要组成部分。

该类音乐以群体性的载歌
载舞为主要特征，歌舞乐深受藏民喜爱。

藏民族喜爱歌舞，无论是在平时的生活
劳作中还是在喜庆的节日里，人们都是兴之所至便载歌载舞，应用歌舞点缀生活，在歌舞中欢乐，藏族民间歌舞有许多种，如锅庄、弦子、热巴等等。

不同的歌舞
有不同的特色，但无论是哪种歌舞，都一样的丰富精彩，都是藏族传统艺术宝库
中不可缺少的组成部分。

藏族的锅庄又叫做圆圈歌舞，是一种非常古老的艺术形式，同时也深受藏族人民的喜爱。

在表演圆圈歌舞时，人们围成一个圆圈，按照
顺时针或逆时针方向跳舞移动，跳舞的同时也演唱歌曲。

锅庄音乐短小精炼，旋
律简洁明快，曲风朴素热情，演唱现场热烈欢快【3】。

图1藏族锅庄舞
2.2民歌
在迪庆，民歌广泛流传。

民歌按演唱环境与表现内容划分，又可分出多种形式，如山歌、劳动歌、风俗歌、山歌及情歌、嘛呢调、弦子曲等。

山歌是在山野间自由演唱以抒发情怀的歌曲，藏族山歌高亢悠长，节拍自由，旋律的音区宽广，起伏跌宕，有没爽朗，高原乡土特色鲜明。

迪庆藏族的山歌风
格多变，歌词有趣，旋律优美，山歌演唱时，声调高低变化，一时低回婉转，一
时又高唱入云。

迪庆藏族的山歌中融入了当地优美的自然风景与人文风景，情感
丰富，内容写实。

山歌唱词内容比较丰富多样，有对山川河流的赞美，有对家乡
的怀念，有对姑娘与骏马的赞叹也有对亲人的思想，有对人生命运的感慨。

藏族
人民有坚定的信仰，所以他们的山歌歌词中也有对佛祖、寺院、神山圣水等的赞颂，有对自己虔诚之心的表达【4】。

劳动歌在藏语中又叫做勒谐。

藏民在劳动过程中喜欢唱歌曲，所以劳动歌的
种类也比较丰富。

有些劳动歌短小精悍，节奏鲜明，朴素有力；有些劳动歌节奏
节拍比较自由，旋律悠扬动听。

像挖土歌，打青稞歌、打墙歌等都是节奏比较鲜明，乐句相对短小的歌曲；挤奶歌、犁地歌、放牧歌等则旋律悠扬，节奏节拍比
较随意。

迪庆藏族的劳动歌有对齐唱、独唱、一领众和等几种形式。

涉藏地区广
泛流传着“一唱起歌，干活就不觉劳累”的说法。

实际上，藏族人民也确实喜欢
在劳动中唱歌。

在迪庆，经常可以看到人们边劳动边唱歌，有的劳动歌已不单纯
是唱歌，而是近似于歌舞活动。

在涉藏地区，情歌有多种不同的叫法，如拉伊、嘎鲁等。

情歌主要用于男女
之间互表情意，所以曲调优美，歌词深情。

情歌有独唱、对唱几种形式【5】。

风俗歌是藏族人民在特定的风俗活动中演唱的歌曲。

情茶歌、酒歌、箭歌、
婚礼歌及猜歌、告别歌等都属于风俗歌。

酒歌在涉藏地区非常受欢迎，亲人欢聚、过年过节喝酒时，人们都会唱起酒歌。

酒歌的演唱形式比较多样，如敬酒者有时
边唱边舞，有时只唱不舞等。

酒歌曲调欢快，歌词内容丰富有趣。

迪庆藏族的酒
歌常用的调式有宫、羽、徵，音乐风格与当地民间歌舞有相似之处，酒歌的唱词
大多关于赞美、祝贺，唱词有传统唱词，也有即兴编唱的词。

情茶歌是流传于迪庆藏族地区的一种青年男女们在聚会饮茶时相互表达爱慕
友好心意所唱的歌曲。

在演唱情茶歌时，要根据一些礼仪程序演唱其它的歌曲。

如《招呼歌》、询问歌》、《进门歌》、《猜歌》、《谢歌》、《告别歌》等。

嘛呢调也称六字真言歌、颂经调，是藏传佛教信徒们经常吟唱的一种歌曲，
用以表达自己虔诚的信仰。

“嘛呢”一词来自藏传佛教的六字真言“嗡嘛呢叭
咪吽”,此六字是佛教密宗莲花部的“根本真言”。

藏传佛教认为反复持颂和思
维此六字,即可功德圆满,得到解脱。

3电子音乐制作技术对民族音乐的影响分析
3.1提高民族音乐制作效率，增加民族音乐特色
传统民族音乐制作通常由多种不同的乐器进行配合演奏才能实现最终的音乐
效果，这种制作手段受到的限制多，制作效率低。

但电子音乐制作技术解决了这
一难点，应用电子音乐制作技术，即使在缺少乐器的情况下也能通过技术手段合
成音源，进而在短时间内制作出想要的效果。

因此将电子音乐制作技术应用于民
族音乐制作，可大大提高民族音乐制作效率，降低民族音源制作成本，同时也让
民族音乐的音色更加丰富独特，让听众有与以往不一样的感受【6】。

3.2丰富民族音乐表演风格
云南藏族民间音乐以锅庄歌舞、弦子曲等为主，这类音乐在较长的时间里曲调、旋律、形式等没有多大变化，这主要与音乐的创作思想与制作技术有关。

将
电子音乐制作技术应用到藏族音乐艺术制作中后，能够为创作者、制作者带来不
同的灵感，带来不一样的音思，能为民族音乐注入新的活力，让民族音乐有更丰
富的表演风格，更独特的音色及更理想的效果。

电子音乐制作技术有助于民族音
乐艺术的发展创新。

3.3保护民族乐器及音乐
云南藏族音乐艺术文化历史悠久，乐器以弦子为主，但在现当代流行乐、西
洋乐等的冲击与影响下，藏族的一些音乐艺术文化、民族乐器等面临啧后继无人
的困境。

手机与互联网的普及，使云南香格里拉的人们接触到了各种音乐，年轻
人对流行乐的喜爱越来也多，对民族音乐的热情日益消减，对民族音乐、民族乐
器的研究越来越少。

针对这种情况，可将电子音乐制作技术运用到民族音乐制作中，利用电子音乐制作技术有效保护一些濒临失传的民族音乐及乐器。

具体如在
民族音乐制作中，运用电子音乐制作技术生成一种民族乐器的音色，并将其运用
到音乐作品中。

一些听众在听到这独特的音色后会去深入了解，由此就可让一些
鲜为人知或濒临失传的民族乐器重新进入人们的视野，重新受到人们的重视与喜
爱【7】。

4电子音乐技术与民族音乐艺术融合发展的路径思考
4.1应用电子音乐技术解决音源需求
在民族音乐创作与制作中，音源是最重要的一个元素，要想创作出优秀的作品，就必须找到适合且优质的音源。

在当前的创作技术背景下，民族音乐创作者、制作者可充分运用电子音乐技术来找到或创作出适合曲风的音源，进而提高整首
作品的品质，提升音乐作品的吸引力、感染力与震撼力。

随着电子音乐技术的不
断发展，国内外的音源软件也越来越丰富。

现在有许多优秀的软件都可以用到民
族音乐制作中。

如由DASH公司研发的EMM Knagalis系列民乐音源，就包含了丰
富的民族乐器音源，有马头琴、二胡、古筝等。

这些乐器音源都是来自真实的乐
器采样，音色细腻动听。

将其运用于民族音乐创作中，可解决创作者的许多音源
需求。

在使用音源的同时，辅之以其的编辑加工功能，更能创作出民族风味浓厚
又独具特色的民族音乐【8】。

由广东Kong audio研发的Kong audio系列音乐也
能为民族音乐制作带来帮助。

该系列民乐音源包含多种民族乐器的真实声音素材，如笛子、古筝、马头琴激、琵琶、唢呐等等。

音源全部来自真实采样，音色真实
细腻，音质良好无杂音，民族特色鲜明，是民族音乐创作时的好素材。

图2康泰克音源采样器
4.2电子音乐技术对民族音乐音色的变形处理
在民族音乐制作中，可应用电子音乐技术对民族音乐的音色做变形处理，使
之听起来更加独特，更扣人心弦。

如藏族许多歌曲中都有用二胡、笛子等民族乐器，在制作时可通过一些电子音乐技术，将这类民族乐器的音色横向延伸或纵向
扩展，或是将二胡的音色与其它乐器的的声音素材做复调式重叠，创作出一种更
有质感、更有冲击力及独特性的音色，从而也让民族音乐的风格更加独特，视听
感受更为美好。

4.3应用电子音乐技术的编辑加工功能制作民族音乐
电子音乐技术具有传统音乐制作技术所没有的编辑加工、拼贴处理等功能，这些功能能为民族音乐艺术的创作与发展带来帮助。

在民族音乐制作中，可运用电子音乐技术的这些功能创造出更具特色、民族分割更加浓郁、文化内涵与视听感受更加丰富的民族音乐。

如《仓央嘉措》这首作品，作曲家运用电子音乐技术对音乐中的民族乐器里令的声音素材进行了编辑加工与一系列的拼贴处理，创作出了一种别样的音乐风格与音乐艺术，不仅完美呈现出了里令的美妙音色，而且还提高了整首作品的品质，让整首作品听起来更抓耳，更动听，更撩人心怀。

结语
综上所述，作为一项先进的音乐制作技术，电子音乐技术正在推动世界音乐艺术发展，当然也为我国民族音乐艺术的发展进步创造着条件。

在民族音乐创作中合理运用电子音乐技术有助于提高民族音乐制作效率，增加民族音乐特色；丰富民族音乐表演风格；促进民族乐器与歌曲传承发展等。

当前背景下应开展更多的有关电子音乐技术与民族音乐艺术融合发展的探索，尝试于民族音乐创作中运用电子音乐技术的音源软件、编辑加工、音色处理等功能，为民族音乐注入新活力，打开新天地。

但在推动电子音乐技术与民族音乐艺术融合发展的过程中要警惕电子音乐技术滥用的问题，要做好对传统、优秀的民族音乐创作方式的传承与保护。

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