聆听职高音乐课堂上的天籁之音
职高音乐教学中如何有效开展欣赏课教学
浅谈职高音乐教学中如何有效开展欣赏课教学摘要：音乐欣赏是用音乐本身的力量，使倾听者置身于音乐天地。
职高音乐教育教学中，欣赏课教学通过欣赏教学能够有效培养职高学生感受美、欣赏美、创造美的能力，欣赏课越来越受到的重视。
欣赏课作为一种职高音乐教育教学的重要手段，它在整个音乐教学中占据着不可替代的地位。
通过职高音乐教师的引导，学生的投入，在日常学习中积累专业知识，让职高学生成为真正能听得懂音乐的知音，做音乐的“主人”。
关键词：职高音乐教育欣赏课音乐教育音乐素养音乐欣赏是整个职高音乐教育教学的重要组成部分，它在整个职高音乐教学过程中占据着不可替代的地位。
它是培养职高学生感受美、鉴赏美、创造美的重要途径。
音乐欣赏课越来越被人们高度重视，但一些职高学校的音乐课教学并不乐观，学生在音乐课堂上并不认真听课，有的窃窃私语，有的呼呼大睡，更有甚者小声哼哼流行小曲。
根本谈不上对音乐的感受与欣赏。
职高学生喜欢音乐，但为什么又不愿上音乐课？本人在职高音乐教育教学中不断地总结与积累，根据所在学校的情况与当前职高音乐教学的现状，谈谈我对这个问题的看法和见解。
一、进一步加强音乐基础知识的学习，提高音乐基本技能职高学生来自不同的乡镇、城区初中，有些乡镇初中为了片面追求中考升学率，甚至没有开设音乐课，即使有的开设了音乐课，但也被中考学科占用了，导致课时严重不足，好点的学校也就是把音乐课上成了单一的唱歌课、听歌课。
这些导致职高学生音乐知识是非常缺乏的，对音乐欣赏的兴趣越来越少，因而在音乐欣赏过程中也就难以理解作品内涵。
更甚者很多学生对一些基本乐器都不能区分，不能区别这些乐器发出的音色，又怎么能要求他们对音乐作品进行欣赏呢？因此需要对职高学生补习音乐基础知识，加强基本欣赏技能训练。
补习音乐基础知识主要是指补习最基本的音乐乐理知识，例如：节奏、拍号、调式、常用符号等，以及补习一些相关的音乐欣赏常识。
当然，我们职高音乐教师在讲授这些基础知识应在音乐教学运用的过程中穿插讲授，以免将音乐欣赏课上成枯燥乏味的音乐理论课。
聆听,音乐课堂最美的教学语言
聆听，音乐课堂最美的教学语言音乐是一门美妙的艺术，能够触动人心，传递情感，激发创造力。
而在音乐教学中，聆听则是最重要的环节之一。
通过聆听，学生可以深入体会乐曲的情感、表达和技巧，从而提高音乐素养，培养音乐才华。
如何在音乐课堂中运用最美的教学语言，引导学生进行聆听和体验，是每位音乐教师应该思考的问题。
一、聆听是音乐教学的核心在音乐教学中，聆听是非常重要的一环。
通过聆听，学生可以全面地了解乐曲的结构、旋律、节奏、和声等元素，从而更好地理解和表达音乐。
聆听可以使学生感受到音乐的魅力和韵味，激发学生的想象力和创造力，提高他们的审美情趣和音乐表达能力。
聆听在音乐教学中具有不可替代的地位。
二、创设良好的聆听氛围在音乐课堂中，创设良好的聆听氛围是非常重要的。
教师可以通过调节灯光、控制噪音、布置场景等方式，营造出安静、神秘、专注的氛围，让学生可以完全沉浸在音乐中，感受到音乐的美妙。
教师还可以利用多媒体设备，播放音乐视频，让学生通过视觉、听觉的双重感受，更好地理解和体验音乐。
这样一来，学生就可以更加全面地了解和感受音乐的魅力，提高他们的音乐素养和表达能力。
三、引导学生进行深度聆听在音乐课堂中，教师应该引导学生进行深度聆听，让他们在聆听中感受音乐的情感、表达和技巧。
为此，教师可以采用“分析-感受-表达”三步法引导学生进行聆听。
教师可以向学生介绍乐曲的背景、风格、结构等信息，让学生从理性的角度去认识和分析乐曲；教师可以让学生通过聆听深刻地感受乐曲所表达的情感、内涵和技巧，让学生从感性的角度去理解和体验音乐；教师还可以引导学生通过声音、乐器、肢体等方式进行表达，让学生从表达的角度去诠释和演绎音乐。
通过这样的引导，学生可以更加全面地认识和感受音乐，从而提高他们的音乐素养和表达能力，培养他们对音乐的热爱和兴趣。
四、运用美妙的教学语言在音乐课堂中，教师应该运用美妙的教学语言，引导学生进行聆听。
美妙的教学语言，首先要具有丰富的音乐知识和专业素养，能够准确地描述乐曲的结构、旋律、节奏、和声等要素，让学生能够更加清晰地理解和感受音乐。
聆听,音乐课堂最美的教学语言
聆听，音乐课堂最美的教学语言在音乐课堂上，老师的语言和声音是起到至关重要作用的。
语言是教师与学生之间沟通的桥梁，也是教学内容表达的媒介。
而在音乐课堂上，老师的声音更是直接影响到学生对音乐的感知和理解。
聆听，音乐课堂最美的教学语言，就成为了教学中最重要的元素之一。
聆听是音乐课堂中最基础的一项技能。
音乐是一门艺术，需要通过听觉来感知和理解。
在教学中，老师的语言应该是清晰而准确的，让学生能够准确理解教学内容，并且能够对音乐作品进行正确的表达和演奏。
在语言表达上，老师需要特别注意用词的准确性和语速的控制，尤其是在教学生乐理知识和演奏技巧的时候，更应该言辞准确，清晰易懂，以便学生能够更快地理解和掌握知识。
适时的语速和语调变化也可以使语言更加生动有趣，吸引学生的注意力，让他们更主动地投入到课堂中，从而更好地理解和学习音乐知识。
音乐课堂最美的教学语言，应当包含了丰富的声音表达。
音乐是一门需要用声音来表达和演绎的学科，因此在教学中，老师的声音应该是具有丰富表情的。
在讲解音乐知识和技巧的时候，老师的声音可以通过语调的变化来表达不同的情感和意义。
在讲解激情澎湃的乐曲时，老师可以用放松而激昂的声音，来唤起学生内心对音乐的热情；而在讲解轻柔细腻的音乐作品时，老师可以用柔和细腻的声音，来引领学生进入音乐的情境。
通过声音的表达，可以更生动地展现音乐的魅力，使学生更深刻地体验音乐的美妙。
音乐课堂最美的教学语言，还应该充满了耐心和关爱。
在音乐教学过程中，学生可能会遇到各种各样的困难和挑战，而老师的语言就成了学生的支撑和鼓励。
在遇到困难时，老师的鼓励和安慰可以使学生更有信心地面对挑战，并且能够更积极地解决问题。
老师的耐心和关爱也能够让学生感受到音乐的美好和文化的温暖，从而更加热爱音乐，更加努力地学习音乐。
在语言表达上，老师可以用亲切和温和的语气来与学生交流，让学生感受到老师的温暖和关怀，从而更主动地投入到音乐学习中。
音乐课堂最美的教学语言，还应该具有启发和激励的力量。
聆听,音乐课堂最美的教学语言
聆听，音乐课堂最美的教学语言聆听，是音乐课堂最美的教学语言。
音乐是一种特殊的语言，它能够触及人们内心深处的情感，传达情感和情绪。
在音乐课堂中，教师通过启发学生的聆听，教导他们用心去感受音乐，领略音乐的美妙，促进学生对音乐的理解和欣赏。
下面我们就来探讨一下聆听在音乐课堂中的重要性以及如何用最美的语言引导学生聆听。
聆听在音乐课堂中的重要性不言而喻。
在音乐教学中，教师重点培养学生的音乐素养，包括对音乐的理解、欣赏和感受能力。
而聆听作为最基本的音乐活动之一，是学生感受音乐、了解音乐的重要途径。
通过聆听，学生可以感知音乐的旋律、节奏、和声等特征，了解音乐的风格、特点和内涵。
聆听也是学生积累音乐知识和素养的重要方式，有助于丰富学生的音乐阅历，提高音乐鉴赏能力。
聆听在音乐课堂中是不可或缺的，而且是培养学生音乐素养的基础。
那么，如何用最美的语言引导学生聆听呢？教师要通过自己的言传身教，用心去聆听音乐。
只有教师自己对音乐有深刻的理解和感受，才能够用最美的语言去引导学生聆听，激发学生对音乐的兴趣和热爱。
教师可以通过分享自己对音乐的感悟和体会，引导学生用心去感受音乐，领略音乐的美妙。
在教学中，教师可以采用语言描述音乐的特点和内涵，比如音乐的情感表达、节奏的变化、旋律的起伏等，引导学生仔细聆听，用心感受。
教师还可以通过一些教学活动，比如听音乐作品，讲解音乐名曲背后的故事和艺术价值，让学生更加深入地了解和欣赏音乐。
教师要用生动、形象、贴切的语言去引导学生聆听，让学生在音乐中感受美的力量。
教师可以利用一些辅助手段和教学方法，帮助学生更好地聆听音乐。
可以利用音响设备播放音乐作品，提供高清纯净的音乐声音，使学生更容易聆听到音乐的细微之处。
教师还可以通过展示音乐作品的视频，让学生通过视觉感知音乐，更加深入地了解音乐作品的背景和艺术表现形式。
教师还可以设计一些聆听训练或游戏活动，比如盲听音乐、用肢体语言表达音乐的意境、配合音乐舞动等，帮助学生用多种感官去聆听音乐，增强学生对音乐的感知能力。
谈中职音乐欣赏课中的有效教学设计
谈中职音乐欣赏课中的有效教学设计中职音乐欣赏课是中职学生学习音乐的重要环节，通过这门课程，学生可以了解不同类型的音乐作品，培养音乐欣赏能力和审美情趣。
在教学过程中，如何设计有效的教学方案是至关重要的。
本文将从教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面进行探讨，以期达到更好的教学效果。
一、教学目标1.培养学生的音乐欣赏能力。
中职学生大多没有接受专业音乐训练，因此在音乐欣赏能力上存在较大差距。
通过音乐欣赏课的教学，可以培养学生的音乐鉴赏能力，提高他们对音乐作品的感知和理解能力。
2.开拓学生的音乐视野。
中职音乐欣赏课应该涵盖各种类型的音乐作品，包括古典音乐、流行音乐、民乐、摇滚乐等，通过多样化的音乐作品，拓展学生的音乐视野，让他们可以接触到不同种类的音乐，并且了解不同音乐文化的魅力。
3.提高学生的音乐素养。
音乐欣赏课可以加深学生对音乐的理解和感受，培养学生的审美情趣和情感表达能力，促进学生艺术修养和情感体验的发展。
二、教学内容2.音乐作品分析。
在教学内容中，可以选择一些音乐作品进行深入的分析，包括曲式结构、旋律特点、节奏韵律、和声特点等方面的分析，让学生更加深入地了解音乐作品的内涵和艺术价值。
3.音乐历史与文化。
通过音乐欣赏课的教学内容，可以让学生了解不同音乐作品所处的历史背景和文化环境，让学生对音乐有更深入的认识和理解。
三、教学方法1. 聆听教学法。
音乐欣赏课的核心就是让学生听音乐，因此聆听教学法是最重要的教学方法。
通过聆听不同类型的音乐作品，让学生感受音乐的美好，培养其音乐欣赏能力。
2. 视听教学法。
在音乐欣赏课上，可以通过播放音乐视频、音乐MV等形式，让学生通过视觉感受音乐的魅力，提高学生的音乐审美能力。
3. 分组讨论法。
可以根据教学内容，组织学生进行分组讨论，分享自己对音乐作品的理解和感受，促进学生对音乐作品的深入思考和交流。
四、教学评价1.学业表现评价。
教师可以通过考试、作业等形式对学生的音乐欣赏能力进行评价，包括对音乐作品的感知、理解和分析能力的考察。
试析高职院校音乐欣赏课教学
试析高职院校音乐欣赏课教学【摘要】高职院校音乐欣赏课教学在学生全面发展中起着重要作用。
本文首先介绍了音乐欣赏课程在高职院校的地位和重要性，然后详细分析了音乐欣赏课的教学内容、方法、目标实施方式以及面临的挑战及应对方法。
接着探讨了音乐欣赏课教学的创新思路，以及与学生职业发展的关系。
结论部分强调了加强高职院校音乐欣赏课教学的重要性和提升教学质量的必要性，以促进学生全面发展。
通过本文的研究，有助于提高高职院校音乐欣赏课教学的水平，培养学生的审美能力和音乐素养，为他们未来的职业生涯奠定良好基础。
【关键词】高职院校、音乐欣赏课、教学、内容、方法、目标、挑战、应对方法、创新思路、学生、职业发展、重要性、质量、全面发展。
1. 引言1.1 高职院校音乐欣赏课教学的重要性高职院校音乐欣赏课教学在学生的综合素质培养中起着重要作用。
音乐是人类文化的重要组成部分，通过音乐欣赏课，学生可以接触不同类型的音乐作品，了解不同的音乐风格和流派，培养自己的审美素养和文化修养。
音乐欣赏课可以帮助学生提高对音乐的理解和鉴赏能力，培养学生的音乐情趣和审美情感。
通过学习音乐欣赏课，学生可以拓展视野，丰富文化生活，增强对艺术的热爱和欣赏能力。
高质量的音乐欣赏课教学可以激发学生的创造力和想象力，促进学生全面发展，提高学生的综合素质和竞争力。
加强高职院校音乐欣赏课教学的重要性不言而喻，对于学生的职业发展和个人成长都具有重要意义。
1.2 音乐欣赏课程在高职院校的地位高职院校的学生大多具有一定的音乐基础，他们对音乐的兴趣和热爱是很强烈的。
音乐欣赏课程在高职院校中拥有广阔的发展空间。
通过音乐欣赏课程的学习，学生可以深入了解不同类型的音乐作品，拓宽音乐视野，提高音乐鉴赏能力。
这对于培养学生的审美情趣和文化修养具有重要意义。
音乐欣赏课程在高职院校中还可以促进学生的创造力和想象力的发展，激发学生对音乐艺术的兴趣和热爱。
通过学习音乐欣赏，学生可以了解音乐背后的文化内涵和历史背景，拓展视野，培养独立思考和批判性思维能力。
聆听,音乐课堂最美的教学语言
聆听，音乐课堂最美的教学语言音乐课堂是一座充满活力和魅力的乐园，无论是学生还是老师，都可以在这里感受到音乐的魅力和美好。
在音乐教学中，老师们的语言有着特别的美丽，它不仅能够激发学生的学习兴趣，更能够传达音乐的精髓和魅力。
今天我们就来分享一下，音乐课堂中最美的教学语言。
音乐教学中最美的语言之一就是肯定和鼓励。
在音乐课堂上，老师经常会对学生的表现给予肯定和鼓励，比如“你的演奏真棒！”“你的歌声真动听！”这些肯定和鼓励的话语，会让学生感到自己的努力得到了认可，从而更有动力去学习音乐。
而且，老师还会借助表扬和激励，让学生们保持积极的学习状态，不断进步，这种正能量的语言，简直就是音乐课堂上最美的风景线。
音乐教学中最美的语言之一是耐心和细致。
学习音乐需要循循善诱，老师们时常会用着耐心的语言去引导学生，比如“再来一遍，我来慢慢给你解释”“这个音符要用心唱”、“弹琴时，指法要特别注意”这种耐心和细致的指导，可以帮助学生克服困难，逐步提高音乐水平，而学生们在这种耐心指导下所取得的进步，也会让老师感到特别的满足和骄傲。
耐心和细致的语言也是音乐教学中最美的语言之一。
音乐教学中最美的语言之一是启发和激励。
音乐是一门需要发散思维和创造力的学科，而老师们也经常会用启发和激励的语言去引导学生，在音乐创作和演奏中，老师会鼓励学生去发挥自己的想象力和创造力，尝试各种可能性，“你可以试着改变一下音乐的速度和节奏”“你可以加上一些自己的创意来演绎这首乐曲”这些启发和激励的语言会激发学生的创作激情，开拓他们的思维空间，提高他们的音乐创作和表演水平，启发和激励的语言也是音乐教学中最美的语言之一。
音乐教学中最美的语言之一是情感和共鸣。
音乐是一门充满情感和共鸣的艺术，而在音乐教学中，老师们也通过情感和共鸣的语言来感染和启发学生，比如“这首曲子要表现出悲伤的情绪”“当你演奏这首曲子时，你要尽量将自己的情感融入进去”在音乐课堂上，老师们借助情感和共鸣的语言去帮助学生理解音乐的内涵，感受音乐的魅力，这种语言不仅能够增强学生对音乐的认同感，还可以帮助学生培养自己的情感表达能力，所以情感和共鸣的语言也是音乐教学中最美的语言之一。
聆听职高音乐课堂上的天籁之音
聆听职高音乐课堂上的天籁之音摘要：作为典型的听觉艺术，音乐主要是通过听觉来与学生的心灵进行接触，因此，严格来说学生聆听音乐的过程就是一个感悟、理解，与音乐产生共鸣的过程。
在职高音乐的课堂上，通过多策并举而引导学生乐于聆听，并懂得聆听音乐的天籁之音，对提升课堂教学质量具有重要意义。
关键词：职高音乐聆听音乐课堂教学天籁之音英国著名的唯物主义哲学家弗朗西斯·培根曾经说过：“习惯可以主宰人的一生”，因此，在职高教育中，每一门学科的教师都应将培养学生良好的习惯作为教育任务之一。
在诸多学科中，音乐作为典型的听觉艺术，音乐韵律与音乐思想的传递主要是靠学生的听觉来实现的，当学生们学会如何聆听音乐时，他们也就学会了如何感悟音乐、理解音乐，从而与音乐产生强烈的共鸣。
然而在目前的职高音乐教学中我们不难发现，很多学生对音乐的理解存在着“音乐就是唱歌或者是表演”的肤浅认识，他们大多数并不会认真的去聆听音乐，之所以出现这样的现象，关键在于教师没有教给学生好的“聆听音乐”的习惯。
聆听是职高学生进行音乐学习和音乐欣赏的重要前提，在音乐教学中应如何叫醒学生们聆听音乐的耳朵，让他们聆听音乐课堂上的天籁之音，是教师在新时期所面临着的一项重要课题[1]。
1 为学生创造一个“聆听”音乐的环境在音乐教学中，环境固然不是影响教学最终成果的关键因素，但实践证明，环境的确能够帮助学生很快进入一个聆听音乐的状态。
就目前而言很多职业学校都引入了先进的音乐设施，为音乐视听教学创造了良好的条件，而即使没有这些硬件为基础，教师也应该凭借现有条件为学生们创造出一个便于“聆听”的教学环境，让他们能够置身音乐的海洋中，在节奏的跳动中与音乐真正融合在一起，帮助他们主动的“打开”耳朵，认真的去聆听音乐。
如在教学“西厢记”之“长亭送别”时，教师可利用多媒体在教室里布置一个由声、光、电，给予他们视觉上的冲击和心灵上的震撼；同时，教师还可以让学生伴随着音乐朗诵诗词，并设计若干问题：曲中都选取了哪些意象？这些意象有什么不同特征？它所表达出来的艺术效果怎样？“夕阳古道无人人语”所描绘的又是怎样的动人画卷？等等。
聆听职高语文课堂上的天籁之音
首名 为“ 流星” 的诗 ： “ 黄 鹂 飞 了 起 来／ 疾 如 流 星／ 细 密 的 枝 叶 里／ 它们忽隐忽现／ 偶 尔 会 在 我 仰 视 的空 中／ 一闪而过／ 阳 光 将 羽 毛 染 成 了金 黄／ 美 丽 非 常 。” 在 语 言 与 文 字 编 织起 来 的 美 好 意境 中， 学生张 开了想象 的翅膀 ． 仿 佛 看 到 了 黄 鹂 在 空 巾极 快 地 飞翔 。 有 的教 师喜欢用 音乐诠 释语言 ， 如在学 习“ 致 橡树 ” 一 课时， 教 师 以“ 梁祝 ” 音乐 为背 景 ， 深 情地 诵读 课 文全篇 ． 读 完之 后让 学 生谈谈 对这 首 诗 的感想 ， 以 及 诗 中 运 川 了 什 么 表现 手法 ， 诗 歌 所 要 表 达 的 形 象 等 。学 生 经 过 思 考 与 讨 论 ， 感悟到诗歌 中表达出的一种平 等而独立 ， 但 又 相 互 依 存 的 爱 情 观 。借 助多 媒 体 播 放 “ 牵手” 和“ 过把瘾” 这 两 首 学 生 耳 熟 能 详 的音乐 ， 让学 生从不 同的音 乐对照 中再 次领悟 不 同的 “ 爱 情观” 。 由于 职 高生 知 识 储 备 量 较 少 ， 因此 在 职 高 语 文 课堂 中 ． 他 们 更 希 望进 行 感 性 认 识 而不 是 理 性 思 考 ．教 师 要 在 语 言 特 色 上 多 增加 一 些 生 动 而形 象 的描 述 ， 通 过 营 造 优 美 的意 境 ． 运 用 多 种 形态 美 的教 学 语 言 ，以 真挚 动人 的情 感 激 发 学 生 对 语 文 美 的 向往 。 三、 注重教学话语“ 留 白” 。 彰 显 语 言 艺 术 在 职 高语 文课 堂 上 ， 之 所 以有 “ 一 人言” 现象 ， 就 是 基 于 职 高生基础差 、 水 平 低 的考 虑 ， 教 师怕学生 无法理解 ， 怕 与 学 生 不 能 够 形 成 良好 互 动 ， 就 会 急 于 说 出答 案 ， 揭开主题 ． 形成自 说 自话 的局 面 。课 堂 教 学 语 言 既 是 一 门技 能 ， 又 是 一 门艺 术 ， 如何 打破 “ 一人言” 的局 面 ， 教师需要给予学生充分的信任 ， 在 语 言上学会“ 留 白” ， 将更多 时间留给学生 去想象 、 去思 考 、 去 领悟 ， 给 学 生 更 多 自我 发 挥 和 自我 创 造 的 机 会 和 空 间 ， 让 他 们 主 动建 构 真 正 属 于 自 己的 知 识结 构 。 如 在学 习 “ 背景” 一课时 ． 我从 自己 的经 历 谈 起 ： “ 某 个 周 末 我 回家 独 居 的母 亲 ，历 经 四 个 小 时 的车 马 劳 顿 回到 家 乡 ， 远 远 就 看 到母 亲倚 门 而望 。 进 到 家里 饭 桌 上 早 就 摆 好 了我 喜 欢 吃 的饭 菜 ． 时值人秋 。 井里 的水 已经 很 凉 ， 而母 亲有 关 节 炎 ， 洗 这 么 多 的菜 老 毛 病 肯 定 又厉 害 了， 我 心 里一 阵愧 疚 又 一 阵 甜 蜜 。 在 家 的 时 间 总 是 过 得 飞 快 ， 日渐 西 沉 我 又 要 去 赶 回去 的 班 车 ．母 亲 拉 着 我 的手 虽 然 一 句 话没有说 ， 但 我 知 道 目光 里 满 满 的 都 是 不 舍 ． 一 步一 步地 离 开 家门 ， 临拐 弯 时 我 回头 望 去 ， 看 到母 亲 依 旧伫 立 家 门 ． 不 停 地 张望 … … ” 讲 到这里 ， 我 哽咽地停 了下来 ， 时 间 停 了 大 概 两 分 钟， 在这两分钟 内很多学生都 红了眼圈 ， 有 的默默流泪 。 我 开 始诵读“ 背影 ” 这 篇课 文 。 这种语言上的“ 留 白” 艺术 ， 营造 了浓 厚 的情 感 氛 围 ， 学 生 迅 速 被 浓 浓 的 亲情 包 嗣 ， 带 着 真 挚 的情 感 学 习 朱 自清 的 “ 背影” 。 参考文献 ： ［ １ ］ 刘 辉霞． 把握语 言节奏 ， 创 设 动 感 课 堂— — 谈 语 文 课
聆听天籁之音
聆听天籁之音作者：来源：《中国信息技术教育》2016年第17期编者按：自古以来，音乐在我们生活中就占据了重要地位。
早在新石器时代，先民们已经可以烧制陶埙，挖制骨哨了。
这些原始的乐器毫无悬念地告诉人们，当时的人类已经具备了对音乐的审美能力。
经过千百年的发展，虽然音乐的形式和载体已经发生了巨大的变化，但音乐的魅力有增无减。
在网络技术日益发达，信息快速传播的今天，音乐又会有哪些新的变化呢？主持人和嘉宾将分两期对这一问题进行探讨，也欢迎您积极参与。
主持人：刘宗凡广东省四会中学嘉宾：邱元阳河南省安阳县职业中专金琦浙江师范大学附属中学随着互联网音乐的不断发展和智能手机的普及，用手机在网上下载歌曲随时欣赏，几乎成了每个现代人的必修课。
从购买磁带、CD到下载MP3、无损音乐、高分辨率音乐，场景虽然在变化，但不变的是我们对音乐的喜爱与执着。
当然，欣赏音乐也不是简单地听到响声就可以了，从能听到听好，这当中涉及了从音源到器材等方方面面的问题。
● 模拟音乐和数字音乐之争刘宗凡：虽然从网上下载音乐非常方便，并且成本低廉甚至免费，但部分家庭仍然挡不住以黑胶唱片（Long Play，简称LP）为主的模拟音乐的诱惑。
模拟音乐和以CD为主的数字音乐，到底哪个更好听、哪个音质更好？在音乐爱好者这个群落中，这几乎是一场无法避免的大论战。
邱元阳：首先音质是什么？这个恐怕就不太好定义。
音质就是好听吗？其实不是。
你用一流的设备回放一段噪音，也没有人会认为好听。
优秀的耳机、优秀的播放器，追求的最高境界是声音的“还原”。
所以我们说音质好坏，最重要的是追求声音最大限度的还原。
CD采用二进制数字式01的记录方式，决定了其记录的内容与模拟录音的母带有了本质性的差异。
与母带相比，任何一段录音的信息量缺失都是必然的。
就如一个模特与她的画像，就算画功如何之真切，画像和模特并不是同一事物。
而黑胶唱片基本采用模拟的记录形式，与模拟录音母带所记录的内容是一致的，差别在于转录过程中的母带与器材传输的损耗。
聆听,音乐课堂最美的教学语言
聆听，音乐课堂最美的教学语言音乐是一门充满魅力和感染力的艺术，而音乐课堂正是让学生们感受音乐魅力的地方。
作为音乐教师，能够激发学生对音乐的兴趣和热爱，并将音乐知识传授给他们是一件非常有意义的事情。
要让学生真正体会到音乐的美妙，除了教学内容之外，教学语言也起着至关重要的作用。
语言要简洁明了。
音乐是一门感官的艺术，传达的是一种情感和感觉。
教师在讲解音乐知识和技巧时，应将抽象的概念用简单明了的语言表达出来，让学生易于理解和接受。
比如教授音乐节奏时，可以说“每个音符的时值都是一样的，就像我们在旅行时每个站点的停留时间一样”。
这样的比喻可以帮助学生更好地理解和掌握知识。
语言要富有情感。
音乐本身就是一种情感的表达方式，而音乐课堂也应该充满情感的交流。
教师在讲解和演奏时，可以用饱满的情感将音乐的美妙传达给学生。
比如当教师讲解一首激昂的乐曲时，可以用激情四溢的语言描述乐曲的意境和情感，让学生在情感上与音乐产生共鸣。
语言要有启发性。
音乐教育的目的不仅是传授知识，更重要的是激发学生的思考和创造力。
教师可以运用一些富有启发性的语言，引导学生主动思考和发现。
比如教授作曲时，可以鼓励学生用自己的创意来编写乐曲，同时用激发性的问题引导学生去思考和探索。
这样的语言能够激发学生的主动性和创造力，让他们更加深入地理解音乐。
语言要注重情绪的表达。
音乐是一种情感的表达方式，而教学语言也要能够表达出相应的情感。
当学生在演奏中犯错误时，教师可以用鼓励和理解的语言来指导他们，让他们更加自信地面对挑战。
在赞扬学生时也要表达出真诚的情感，让学生感受到自己的进步和成就。
音乐课堂最美的教学语言应该是简洁明了、富有情感、有启发性和注重情绪的表达。
这样的语言能够让学生更好地理解和体会音乐的美妙，激发他们的兴趣和热爱。
教师们要善于运用这些语言，用心去教育每一个学生，让音乐课堂成为学生们乐此不疲的地方。
聆听,音乐课堂最美的教学语言
聆听，音乐课堂最美的教学语言音乐课堂是一个充满艺术氛围的地方，老师在课堂上使用的语言可以说是音乐教学的特色之一。
好的教学语言可以帮助学生更好地理解和学习音乐知识，同时也能够激发学生的兴趣和热情。
下面，我将和大家分享一些我认为是音乐课堂最美的教学语言。
音乐课堂最美的教学语言之一是鼓励和赞美。
当学生表现出色时，老师可以用鼓励和赞美的话语来肯定他们的努力和成果。
当一个学生演奏了一首曲子，并且做得非常出色时，老师可以说：“你的演奏非常动听，我可以感受到你的用心和努力。
”这样的话语不仅能够让学生感到自豪和满足，还能够激发他们的学习热情和积极性。
音乐课堂最美的教学语言之一是引导和启发。
音乐是一门充满创造力和想象力的艺术，学生需要在音乐课堂中探索和发现自己的音乐才能。
好的教师应该有能力引导学生去发现和理解音乐的奥秘。
当学生遇到困惑和疑问时，老师可以用问题来引导他们思考和探索。
当学生不理解一个音乐概念时，老师可以问：“你觉得这个概念和我们日常生活中的哪些事物有关联呢？可以举例说明一下。
”这样的问题可以激发学生的思考和创造力，帮助他们更好地理解和应用音乐知识。
音乐课堂最美的教学语言之一是情感和感受。
音乐是一门表达情感的艺术，学生需要通过音乐来感受和体验不同的情感。
好的教师应该通过语言来帮助学生更好地理解和感受音乐中蕴含的情感。
当学生在演奏一首悲伤的曲子时，老师可以说：“你可以想象自己处于一个悲伤的场景中，用音乐来表达你的情感。
”这样的语言可以帮助学生更好地理解和表达音乐中的情感，使他们的演奏更具感染力。
音乐课堂最美的教学语言之一是互动和合作。
音乐是一门群体性的艺术，学生需要通过互动和合作来实现音乐的创作和表演。
好的教师应该鼓励学生之间的互动和合作，通过语言来促进学生之间的交流和协作。
当学生在乐队合奏时，老师可以说：“你们可以通过互相倾听和配合来实现音乐的和谐。
”这样的语言可以帮助学生意识到互动和合作的重要性，促进他们之间的交流和协作。
音乐教室里的天籁之音
《音乐教室里的天籁之音》在那充满艺术气息的校园里，音乐教室就如同一个神奇的魔法屋，每一次踏入都仿佛进入了一个全新的世界。
这里，天籁之音如同璀璨的星辰，照亮了我们的心灵，引领我们在音乐的海洋中尽情遨游。
当音乐教室的门缓缓打开，一股温暖而神秘的气息扑面而来。
那一架架钢琴，犹如优雅的贵妇人，静静地伫立在角落，散发着迷人的魅力。
黑色的琴身光滑如镜，仿佛能映照出我们对音乐的渴望。
而那些排列整齐的乐器，就像一群等待出征的勇士，随时准备奏响壮丽的乐章。
音乐老师就像一位神奇的魔法师，手中的指挥棒如同魔法棒一般，轻轻一挥，便能引领我们进入一个充满美妙旋律的世界。
她的声音如同天籁之音，温柔而富有感染力，让我们陶醉其中。
在她的指导下，我们仿佛变成了一群灵动的音符，在音乐的天空中自由飞舞。
音乐课上，同学们的歌声就像一群欢快的小鸟，在教室里婉转啼鸣。
那清脆悦耳的声音，仿佛能穿透灵魂，让人感受到音乐的无穷魅力。
当我们合唱时，那和谐的旋律就像一条奔腾的河流，汹涌澎湃，充满了力量。
每一个音符都像是一颗闪亮的星星，汇聚在一起，构成了一幅绚丽多彩的星空画卷。
记得有一次，我们在音乐教室里学习一首经典的合唱曲目。
刚开始，大家的声音参差不齐，就像一群迷路的小羊，找不到方向。
但是，在音乐老师的耐心指导下，我们逐渐找到了感觉，声音也变得越来越和谐。
那一刻，我们仿佛变成了一个整体，共同为了一个目标而努力。
当我们最终完美地演绎出这首曲目时，那种成就感简直无法用言语来形容。
音乐教室里响起了热烈的掌声，那掌声就像一阵狂风暴雨，席卷了整个教室，让我们感受到了前所未有的喜悦和自豪。
然而，音乐教室里的天籁之音并非总是一帆风顺。
有时候，我们会遇到一些困难和挑战。
比如，有些同学可能会因为紧张而唱跑调，或者在演奏乐器时出现失误。
但是，我们并没有被这些困难打败，而是像勇敢的战士一样，不断地挑战自我，努力克服困难。
我们知道，只有经历了风雨的洗礼，才能真正欣赏到彩虹的美丽。
聆听,音乐课堂最美的教学语言
聆听，音乐课堂最美的教学语言音乐是一种美妙的语言，能够跨越文化和种族的界限，让人们心灵相通。
在音乐课堂上，教师的教学语言就如同音乐一般，需要用心聆听，用心理解，用心传达。
而在这个过程中，聆听就是音乐课堂最美的教学语言。
聆听，不仅是一种行为，更是一种态度。
在音乐课堂上，教师应该以聆听为首要任务，因为只有聆听之后，才能更好地去理解学生的需求和感受，才能更好地去传达知识和情感。
而要做到这一点，教师首先要做到内心的平静和专注。
只有平和的心态和专注的态度，才能做到真正地聆听。
教师不应该急于发言或者指导，而是应该用心去聆听学生的琴音、歌声和心声，领悟他们的内心世界，从而更好地帮助他们成长。
在音乐课堂上，聆听的对象不仅仅是学生，还有教学内容、教学环境等等。
教师需要细心聆听每一首乐曲、每一个音符，以及学生们的演奏和歌唱。
只有深入理解音乐的内涵和情感，教师才能更好地传达给学生，激发学生对音乐的热爱和激情。
教师也要聆听课堂上的氛围和学生的反馈，时刻关注学生的情绪和状态，及时调整教学策略和方法，使得教学更加有效和有深度。
在聆听的过程中，教师也需要善于运用自己的声音，以回应学生的歌声、琴音和心声。
教师的声音应该是悦耳动听的，如同美妙的音乐一般，能够温暖和激励学生的心灵。
通过声音的温暖和激励，教师能够更好地与学生产生共鸣和连接，使得学生更加投入和热爱音乐的学习，找到自己的音乐天赋和梦想。
除了教师的声音，音乐本身也是一种最美的语言。
在音乐课堂上，教师应该更多地让学生去聆听音乐，去感受音乐的魅力和韵味。
让学生在音乐中去表达自己的情感和情绪，而不是仅仅去追求音乐的技巧和表现。
只有通过真正地聆听和感受音乐，学生才能更好地发现自我，提升自我，实现自我。
在音乐课堂上，教师应该给予学生更多的聆听空间和自由，让他们去自由地表达自己的情感和想法。
教师应该引导学生去聆听他人的表演和创作，去感受他人的情感和心声。
通过聆听他人的音乐，学生能够更好地汲取他人的智慧和情感，从而提升自己的音乐修养和审美能力，拓展自己的音乐视野和格局。
聆听,音乐课堂最美的教学语言
聆听，音乐课堂最美的教学语言音乐教育是培养学生审美情趣和音乐素养的重要途径，而音乐课堂中最美的教学语言无疑是聆听。
聆听不仅是音乐学习的基本功，更是传达音乐情感和情境的重要手段。
在音乐课堂上，教师们需要通过聆听引导学生感知音乐的美，培养学生的音乐表现力和欣赏能力。
本文将探讨音乐课堂中聆听的重要性，并分享一些提高学生聆听能力的教学方法。
一、聆听在音乐教育中的重要性在音乐教育中，聆听是学生感知音乐、理解音乐和表现音乐的重要途径。
通过聆听，学生可以感知音乐的节奏、旋律、和声和音色等要素，理解音乐的情感表达和艺术内涵，表现音乐的意境和情感。
聆听是音乐学习的基础，也是培养学生音乐素养和审美情趣的关键。
聆听可以激发学生的音乐兴趣，促进学生的情感表达。
音乐是一种情感语言，通过聆听，学生可以感受到音乐中蕴含的丰富情感，激发自己的情感共鸣，从而更好地表达自己的情感。
良好的聆听体验可以激发学生对音乐的热爱，促进学生对音乐的深入理解和情感表达。
聆听可以培养学生的音乐表现力和欣赏能力。
通过聆听优秀的音乐作品，学生可以学习到各种风格和形式的音乐，丰富自己的音乐素材，拓展自己的音乐视野，提高自己的音乐表现力和欣赏能力。
教师们需要在音乐课堂中注重聆听教学，引导学生通过聆听来感知音乐的美，理解音乐的内涵，表现音乐的情感，培养音乐的鉴赏能力。
二、提高学生聆听能力的教学方法1. 聆听引导2. 聆听分析3. 聆听演示4. 聆听评价在音乐课堂中，教师可以通过聆听评价的方式来提高学生的聆听能力。
教师可以安排学生进行音乐作品的聆听评价活动，让学生在聆听音乐的过程中，表达自己的感受和见解，分享自己的聆听体验，从而提高学生的音乐表现力和欣赏能力。
天籁之音心灵音乐教案
天籁之音心灵音乐教案教案标题：天籁之音心灵音乐教案教案概述：本教案旨在通过音乐教育培养学生的音乐素养和情感表达能力，让学生通过音乐的魅力感受到心灵的共鸣和情感的释放。
通过多种教学活动和资源的运用，帮助学生发展音乐技能和培养对音乐的热爱，同时提高他们的听音、表演和创作能力。
教学目标：1. 了解音乐对心灵的影响，培养学生对音乐的热爱和欣赏能力。
2. 培养学生的音乐表达能力，提高他们的演奏和歌唱技巧。
3. 培养学生的音乐创作能力，鼓励他们通过音乐表达内心情感和思想。
4. 提高学生的听音能力，培养他们对不同音乐风格和流派的理解和欣赏能力。
教学内容和活动：1. 音乐欣赏活动：a. 听取不同风格和流派的音乐，让学生感受不同音乐对情感的表达和心灵的触动。
b. 引导学生分析音乐的要素，如节奏、旋律、和声和情感表达等。
c. 组织学生分享自己喜欢的音乐作品，并谈论他们对音乐的感受和理解。
2. 演奏和歌唱活动：a. 学习乐器演奏技巧，如钢琴、吉他、小提琴等，让学生能够演奏简单的乐曲。
b. 学习歌唱技巧，包括发声、呼吸和咬字等，让学生能够准确地演唱歌曲。
c. 组织学生进行小型音乐表演，展示他们的演奏和歌唱成果。
3. 音乐创作活动：a. 学习音乐创作的基本知识和技巧，如编写简单的旋律和和声。
b. 引导学生通过音乐表达自己的情感和思想，鼓励他们创作自己的音乐作品。
c. 组织学生分享和展示他们的音乐创作成果。
4. 音乐游戏和互动活动：a. 利用音乐游戏提高学生的音乐感知和节奏感。
b. 组织学生进行合唱和合奏活动，培养他们的合作和团队意识。
c. 利用音乐与舞蹈相结合的活动，让学生通过身体的表达来感受音乐的节奏和情感。
评估方法：1. 观察学生在音乐欣赏活动中的参与程度和对音乐的理解。
2. 评估学生在演奏和歌唱活动中的技巧和表现水平。
3. 评估学生在音乐创作活动中的创造力和表达能力。
4. 观察学生在音乐游戏和互动活动中的合作和表现。
《音乐教室里的美妙旋律》
《音乐教室里的美妙旋律》
在我的记忆深处，有一间充满魔力的音乐教室，那里飘荡着的美妙旋律，至今仍萦绕在我的心间。
那是一个阳光明媚的午后，我怀着忐忑又期待的心情走进了那间音乐教室。
教室里摆放着一架黑色的钢琴，它静静地站在那里，仿佛在等待着有人去唤醒它沉睡的音符。
我刚坐下不久，同学们就陆陆续续地来了。
音乐老师是一位笑容满面、充满活力的女士，她轻快地走上讲台，拍拍手说道：“同学们，今天咱们来一场特别的音乐之旅！”大家都兴奋地瞪大了眼睛。
老师先让我们做发声练习，“啊——”大家扯着嗓子喊，声音参差不齐，教室里顿时乱成了一锅粥。
“停！停！”老师哭笑不得，“不是这样喊的，要像这样……”她亲自示范，那优美的声音像夜莺在歌唱。
接着，我们开始分组练习合唱。
我被分到了高音组，旁边的小李却老是跑调，把我也带偏了。
我忍不住抱怨：“小李，你能不能靠谱点呀！”小李不好意思地挠挠头：“哎呀，我也不想啊，这旋律太难抓啦！”大家听了都哈哈大笑。
后来，在老师的耐心指导下，我们的合唱终于有了点样子。
当那和谐的旋律从我们口中飘出时，每个人的脸上都洋溢着自豪和喜悦。
不知不觉，下课铃声响了。
我们恋恋不舍地离开了音乐教室，但那美妙的旋律却永远留在了我们心中。
如今，每当我回忆起那间音乐教室，耳边仿佛又响起了那动人的旋律，那是我们青春岁月里最美好的乐章。
用心聆听感受音乐之美——关于中职音乐欣赏的技巧的探讨
用心聆听感受音乐之美——关于中职音乐欣赏的技巧的探讨田甜
【期刊名称】《文理导航(下旬)》
【年(卷),期】2012(000)012
【摘要】音乐总是能给人一种美的享受，走进音乐的世界，我们可以尽情地享受
那些音符所带来的跳跃感，静静地欣赏着音乐，可以让我们抛掉生活中所有的烦恼，学会欣赏音乐，用欣赏的眼光来看待中职音乐课，那么，学生的音乐素养也会得到很大程度的提高。
【总页数】1页(P41-41)
【作者】田甜
【作者单位】江苏省海门市三厂职业教育中心校
【正文语种】中文
【相关文献】
1.用心聆听,感受音乐的美——浅谈高职音乐欣赏课的教学策略 [J], 汤苏英
2.用心聆听感受音乐之美——关于中职音乐欣赏的技巧的探讨 [J], 田甜;
3.用耳朵聆听,用心灵感受——浅谈初中音乐欣赏教学中的体会 [J], 吴林华
4.聆听音乐之美——谈幼儿园的音乐欣赏活动 [J], 金燕萍
5.用心聆听,充分感受音乐之美 [J], 陈珏汐
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不 断升 华 。此 情 此 景 ， 音乐已经化成一种美的意境 ， 而 学 生 们 正
是 在这 种 美 的意 境 中爱 上 了 “ 聆听” ［ ２ １ 。 ２ ． ３从 音 乐 表 演 中乐 于 “ 聆 听” 音 乐 表 演 是 学 生 对音 乐理 解 的 直接 体 现 ，在 音 乐 表 演 中教
音 乐 真 正 融 合 在一 起 ． 帮助他们主动的“ 打开” 耳朵 ， 认 真 的去 聆
听音乐。
师 会 加 入很 多 音 乐元 素 ， 如游戏 、 剧情 、 律 动 以及 音 乐 背 景 等 等 ，
用 心感 受 。 随着音乐节奏的强弱与高低 ， 学 生 们 的 心 灵 也 随 之 发
生 着变 化 ， 在 认 真 聆 听 的 过 程 中 学 生 们 的 心 在 音 乐 中不 断 辗 转 ，
的状 态 。 就 目前 而 言 很 多 职 业 学 校 都 引 入 了 先 进 的音 乐 设 施 ， 为音 乐 视 听教 学 创 造 了 良好 的条 件 ，而 即 使 没 有 这 些硬 件 为 基 础， 教 师 也 应 该 凭 借 现 有 条 件 为学 生 们 创 造 出 一 个 便 于 “ 聆 听”
学 质 量 具 有 重 要 意 义
关键词 ： 职 高音 乐 聆 听音 乐 课 堂 教 学 天 籁之 音
中 图 分 类 号 ：Ｇ７ １ ８
文 献 标 识 码 ：Ｃ
文章编号 ： １ ６ ７ ２ — １ ５ ７ ８（ ２ ０ １ ４ ） ０ ２ — ０ ２ ５ ４ — ０ １
英 国著 名 的唯 物 主 义 哲 学 家 弗 朗 西 斯 ・ 培 根 曾经 说 过 ： “ 习 惯 可 以主 宰 人 的一 生 ” ． 因此 ， 在职高教育中 。 每 一 门 学 科 的 教 师 都 应 将 培 养 学 生 良好 的 习惯 作 为 教 育 任 务 之 一 。 在 诸 多 学科 中 ， 音 乐 作 为 典 型 的 听 觉艺 术 ，音 乐 韵 律 与音 乐 思 想 的传 递 主 要 是
１ 为学生创造一个“ 聆听” 音乐 的环 境
“ 爵士 乐 ” 时 ， 可 以教 学 生 学会 闭 眼 静 听 ， 先 让 他 们 欣 赏 一 首 蓝 色
狂想 曲 ， 在 音 乐 第 一 遍 响 起 时 让他 们 闭 上 眼 睛 用 耳 朵 认 真 聆 听 ，
在音 乐 教 学 中 ．环 境 固然 不 是 影 响 教 学 最 终 成 果 的 关键 因 素 ． 但实践证明 ． 环 境 的 确 能 够 帮 助 学 生 很 快 进 入 一 个聆 听 音 乐
键 在 于 教 师 没 有 教 给 学 生好 的 “ 聆听音乐 ” 的 习惯 。聆 听是 职 高
２ ． ２从 音 乐 欣 赏 中爱 “ 聆听” 职 高学 生 受 年 龄 、 心理 、 性格 等因素影响 ， 他 们 很 难 在 音 乐
欣 赏 中能 够 做 到 全 神 贯 注 ， 从一而终 ， 如 果 音 乐 欣 赏 中再 加 上 一
些 即兴 动 作 ， 就 更 难 让 他 们 拿 出精 力 去 “ 聆听” ， 在 音 乐 欣 赏 中学
生要么是一言不发 ， 要么是乱作一 团。 如 果从 音乐 欣 赏 中让 学 生 爱上“ 聆听” ， 教 师就 要 对 学生 进 行 有 针 对 性 的 引 导 ， 教 给他 们聆 ห้องสมุดไป่ตู้ 的方 法 ，让 他 们 在 方 法 的运 用 中养 成 爱 听 的 习惯 。 如 在 学 习
靠学生的听觉来实现的 ， 当学 生 们 学 会 如 何 聆 听 音 乐 时 ， 他 们 也 就 学 会 了如 何 感 悟 音 乐 、理 解音 乐 ，从 而 与音 乐 产 生 强 烈 的共 鸣 。然 而 在 目前 的 职 高 音 乐 教学 中我 们 不 难 发 现 ，很 多 学 生 对 音 乐 的理 解 存 在着 “ 音乐 就是唱歌或者 是表演 ” 的肤浅认识 ， 他 们 大 多数 并 不 会认 真 的 去聆 听音 乐 ， 之 所 以 出现 这 样 的 现 象 ， 关
中 要 提 醒 学 生 音 高 应该 与伴 奏保 持 一 致 ， 这 样 才 不 会 跑 调 。同时
还 要 让 他 们 在 自 己 演 唱 的 时 候 注 意 聆 听 其 他 同 学 的 音 准 和 音
量， 尽 量 与 大 家 保 持 和 谐 统 一 。在 演 唱 中对 学 生 进 行 听觉 训 练 ， 是 一 种 化 有 形 为无 形 的 方 法 ，它 能够 潜 移 默 化 地 培 养 学 生 聆 听 音乐的习惯 。 从 而 提 升学 生 的音 乐 学 习能 力 。
第 １ １卷 第 ２期
Ｖｏ １ ． １ ｌ Ｎｏ ． ２
读
与
写 杂
志
Ｒｅ ａ ｄ ａ ｎｄ Ｗ ｒ ｉ ｔ ｅ Ｐｅ ｒ ｉ ｏｄ ｉ ｃ ａ ｌ
２ ０ １ ４年 ２月 Ｆ ｅｂ ｒ ｕ ａｒ ｙ ２ ０１ ４
聆 听职 高 音 乐 课 堂上 的天 籁 之 音
包海 军
学 生 进 行 音 乐 学 习 和 音 乐欣 赏 的 重要 前提 ，在 音 乐 教 学 中应 如
何 叫醒 学 生 们 聆 听 音 乐 的 耳 朵 ，让 他 们 聆 听 音 乐 课 堂 上 的 天 籁 之音 ， 是 教 师 在 新 时期 所 面 临 着 的一 项 重 要 课 题 ｌ １ ＿ 。
（ 江 苏 省 泗 洪 中等 专 业 学 校 江苏 泗洪 ２ ２ ３ ９ ０ ０ ） 摘要 ： 作 为典 型 的 听 觉 艺术 ， 音 乐主 要 是 通 过 听 觉 来 与 学 生 的 心 灵 进 行 接 触 。 因此 ， 严 格 来 说 学 生 聆 听 音 乐 的过 程 就 是 一 个 感 悟 、 理 解． 与 音 乐产 生 共 鸣 的 过 程 。在 职 高 音 乐 的课 堂上 ， 通 过 多策 并 举 而 引 导 学 生 乐 于聆 听 ， 并 懂 得 聆 听 音 乐的 天 籁之 音 ， 对 提 升课 堂 教