中西美学史考试大纲

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自考美学考试大纲

自考美学考试大纲

自考美学考试大纲一、考试目的与要求本考试旨在考察学生对美学基本理论、美学史、艺术美学以及美学应用等方面的掌握程度。

要求学生能够理解并运用美学的基本概念、原理和方法,分析和评价艺术作品,以及在实际生活中运用美学知识。

二、考试内容1. 美学基础理论- 美学的定义、起源和发展- 美学的学科性质和研究对象- 美学的主要流派和理论体系- 美的范畴:美、丑、崇高、滑稽等2. 美学史- 古代美学思想的起源和发展- 中世纪、文艺复兴时期的美学观念- 近现代美学思想的演变- 东西方美学思想的比较3. 艺术美学- 艺术的美学特征和功能- 不同艺术门类(如绘画、雕塑、音乐、戏剧、电影等)的美学特点- 艺术创作与美学的关系- 艺术欣赏与美学的关系4. 美学应用- 美学在日常生活、设计、建筑等领域的应用- 美学与社会文化的关系- 美学与个人修养的关系- 美学与环境美学的关系5. 当代美学问题- 当代美学研究的热点问题- 美学与科技的结合- 美学与伦理学的关系- 全球化背景下的美学问题三、考试形式与题型本考试采用闭卷形式,题型包括但不限于:- 选择题:测试学生对美学基础知识的掌握程度- 简答题:考察学生对美学概念、原理的理解和应用能力- 论述题:评估学生对美学理论的综合分析能力和批判性思维- 案例分析题:通过具体艺术作品或美学现象,考察学生的分析和评价能力四、考试范围与参考书目考试内容覆盖美学的各个方面,参考书目包括但不限于:- 《美学原理》- 《西方美学史》- 《中国美学史》- 《艺术美学》- 当代美学研究的相关论文和专著五、考试准备建议- 系统学习美学基础理论,理解美学的基本概念和原理- 阅读美学史,了解不同时期美学思想的特点和发展脉络- 研究艺术美学,掌握不同艺术门类的美学特点- 关注美学应用,思考美学在现代社会中的实际意义- 阅读参考书目,拓宽知识面,加深对美学理论的理解六、考试注意事项- 考试时需携带有效身份证件和准考证- 遵守考试规则,不得携带任何与考试无关的物品进入考场- 考试期间保持安静,不得交头接耳或抄袭他人答案- 考试结束后,按照监考老师指示交卷并离开考场通过本考试大纲,学生应能够全面了解美学的基本知识和理论,掌握美学的分析方法,并能够在实际中运用美学知识进行艺术作品的分析和评价。

《西方美术史》考核大纲

《西方美术史》考核大纲

《西方美术史》考核大纲《西方美术史》考核大纲课程编号:06060072课程类别:专业理论总学时数:40学时学分:2学分一、考核要求《西方美术史》是高等艺术院校的基础课程,在所设专业中占有重要位置,是高校艺术类专业本科学生的必修课。

《西方美术史》主要学习外国美术的发生、发展规律;研究各国美术不同流派的形成、演进及特色;针对不同流派加以概括总结,从而提高学生对外国美术的了解、认识和研究。

通过本门课程的学习,使学生加深对以西方美术史为主体的外国美术史的把握,对外国美术各个历史时期风格的演变及其深层的文化、历史、美学根源有所认识,提高学生对外国美术的认识、理解、运用能力,以达到与其他专业科目融会贯通的目的,增强学生的整体艺术素质。

《西方美术史》和高等院校美术专业所开设的《艺术概论》、《中国美术史》同为本专业的基础课。

在学生对前两门课有了相应了解和把握后,学习本门课程将构筑学生系统、扎实的美术史论知识和相关能力。

二、考核内容第一章原始古代美术第一节原始美术(一)旧石器时代的美术(二)中石器时代的美术(不做考核要求,自由掌握)(三)新石器时代的美术第二节古代两河流域地区的美术第三节古代埃及美术(一)古埃及美术的特点(二)古王国美术(三)中王国美术(不做考核要求,自由掌握)(四)新王国美术第四节爱琴美术、古代希腊美术(一)爱琴美术(不做考核要求,自由掌握)(二)古代希腊美术第五节古代罗马美术(一)伊达拉里亚美术(不做考核要求,自由掌握)(二)罗马美术考核目标:学生要掌握原始社会的美术特征及古代美术特征,掌握东西方美术发展的源头及其重要代表作品、特色。

具体如下:1、旧石器时代美术的主要体现样式;洞窟壁画的主要代表洞窟;雕塑的主要代表作品新时期时代建筑的主要代表作品。

2、古代两河流域美术四个时期的主要代表作品;3、古埃及美术的特点;古王国、新王国时期美术的主要代表作品;4、古希腊美术的分期;古希腊美术古典时期和希腊化时期的代表艺术家和代表作品;古希腊美术总体特征。

中外美术史复习大纲

中外美术史复习大纲

中外美术史复习大纲一、中国美术史部分第一章史前及先秦美术重点∶彩陶。

青铜器。

第二章秦汉美术重点∶汉画像砖、画像石。

第三章魏晋南北朝美术重点∶顾恺之。

第四章隋唐美术重点∶人物画。

阎立本。

吴道子。

张萱。

周昉。

第五章五代两宋美术重点∶人物画。

山水画。

院体画。

第六章元代美术重点∶元四家及文人山水画。

第七章明代美术重点∶明四家、董其昌。

花鸟画。

第八章清代美术重点∶四王、四僧。

花鸟画。

扬州画派。

二、外国美术史部分第一章原始与古代美术第一节原始美术重点∶洞窟壁画。

母神雕像。

第二节古希腊美术重点∶古希腊美术的特点。

雕刻。

第二章中世纪美术重点∶中世纪美术的特点。

哥特式教堂建筑。

第三章文艺复兴美术重点∶文艺复兴美术的特点。

达芬奇。

米开朗基罗。

拉斐尔。

第四章十七世纪美术第一节巴洛克美术重点∶巴洛克美术的特点。

贝尼尼。

鲁本斯。

第二节其他代表美术家及其作品重点∶委拉斯贵支。

第四章十八世纪美术第一节罗可可美术重点∶罗可可美术的特点。

华多。

布歇。

弗拉戈纳。

第二节其他代表美术家及其作品重点∶戈雅。

第五章十九世纪美术第一节新古典主义美术重点∶新古典主义美术的特点。

大卫。

安格尔。

第二节浪漫主义美术重点∶浪漫主义美术的特点。

席里柯。

德拉克洛瓦。

第三节现实主义美术重点∶现实主义美术的特点。

库尔贝。

米勒。

罗丹。

列宾。

第四节印象主义美术重点∶印象主义美术的特点。

莫奈。

德加。

雷诺阿。

第五节新印象主义美术重点∶新印象主义美术的特点。

修拉。

第六节后印象主义美术重点∶后印象主义美术的特点。

塞尚。

凡高。

高庚。

中西美学史考试大纲

中西美学史考试大纲

“中西美学史”考试大纲一、考试目的本科目考试是全日制艺术学理论专业硕士研究生入学资格考试的专业基础课考核,旨在考察考生在中西美学史方面知识的丰富性、准确性和理论思考能力。

本科目考试的成绩,与其他三科(政治、外语、艺术理论)的考试成绩合计总分作为本专业考生取得复试资格的排序依据。

二、考试范围中西美学史(中国美学史以古代为主,西方美学史上起古希腊下至世纪)上重要的美学家、美学著作、美学思想及其演变的基本历史脉络。

三、考试基本要求. 具备较为全面、准确的中西美学史的基本知识。

. 能够正确地理解和辨析中西美学的基本概念、命题、思想及其历史脉络,并用以分析具体的美学现象。

四、考试形式本科目采取闭卷考试形式,试题总分为分,考试时间为分钟。

试题采取客观题与主观题相结合的方式,对考生的基础知识与基本能力、单项技能与综合技能进行全面考察。

五、考试内容本科目的考试内容,包括中西美学史上有重要价值的美学家、美学著作、美学思想、美学流派及其发生、发展和演变的基本历史脉络,考试题型包括填空、名词解释、简答、论述四类。

中西美学史. 考试要求要求考生对中西美学史有比较系统和深入的了解,具体来说如中西美学史上不同时期的美学家、经典著作、重要概念、重要思想、美学思潮及其历史地位和影响,要求考生有较为全面和准确的知识和较为深刻的理解。

. 适用题型()填空。

通常情况下,给出—个题目,其中包含个空,要求考生对中西美学史的基本知识如美学家、美学著作、美学概念、美学思想和历史脉络具备准确的识记和判断。

()名词解释。

通常情况下,给出—个名词、术语,考生可从中选择个作答,要求考生对中西美学史上重要的概念、命题具备准确、清晰的认知和理解。

()简答。

通常情况下,给出个题目,考生可从中选择个作答,要求考生对中西美学史上的具体问题,例如美学理论和美学思想的历史语境、具体内容、特质特征、价值影响或相互关系作出准确而简练的回答。

()论述。

通常情况下,给出个题目,考生可从中选择个作答,要求考生对中西美学史上具有一定综合性和复杂性的理论问题进行深入的分析和论述,要求论据充分,论证严密,措辞准确,结论具有合理性和自洽性。

《中国美学史》考试大纲

《中国美学史》考试大纲

《中国美学史》课程考试大纲课程编号:课程名称:中国美学史/History of the Chinese Aesthetics课程总学时/学分:48/3 (其中理论48学时,实验0学时)适用专业:艺术设计学一、考试对象修完该课程所规定内容的艺术设计学专业的本科学生。

二、考试目的《中国美学史》课程考试旨在考查艺术设计学专业学生对中国美学演化发展的脉络和原因、中国美学的发展历程以及中国美学史上各个时期主要的美学学派、美学思潮及其代表人物的美学思想的掌握程度。

三、命题的指导思想和原则命题的指导思想是:全面考查学生对本课程的基本概念、理论和主要知识点学习、理解和掌握的情况。

命题的原则是:题型尽可能多样化,题目数量多,份量小,范围广,最基本的知识一般要占60%左右,稍微灵活一点的题目要占20%左右,较难的题目要占20%左右。

其中绝大多数是中小题目,即使大题目也不应占分太多,应适当压缩大题目在总的考分中所占的比例。

客观性的题目应占比较重的份量。

四、考核知识点和考核要求导论1.了解中国美学史的缘起、中国美学史的学科进展。

2.掌握中国美学史的原则与框架。

3.熟练掌握中国美学史的原则。

第一章远古美学嬗变1.了解远古美学嬗变的基本知识。

2.掌握:礼——原始整合性与美、文——审美对象的总称、中——文化核心与审美原则、和——文化理想与审美原则。

3.熟练掌握“礼”、“文”、“中”。

第二章先秦与秦汉美学1.了解中国美学的新基础——人物形象与文化宇宙。

2.掌握孔子与老子、孟子与庄子、荀、屈、韩、墨四子的美学思想。

3.熟练掌握孔子、老子、孟子、庄子的美学思想。

第三章魏晋南北朝美学1.了解六朝美学的文化基础、品的等级、审美三境与《文心雕龙》。

2.掌握士人审美意识;宫廷审美趣味。

3.熟练掌握人物品藻与审美对象结构的定型、人物品藻与两种基本审美把握方式。

第四章唐代美学1.了解唐代美学的文化氛围、格的理论与意境理论、美学体系典范《诗品》。

中外美术史考试大纲

中外美术史考试大纲

中外美术史考试大纲第一部分:考试说明一、考试性质中国美术史与外国美术史是我校美术学专业硕士研究生(专业学位)选考的专业基础课之一。

它的评价标准是高等学校优秀本科毕业生能达到的水平,以保证被录取者具有较好的美术学学理论基础。

考试对象为所有参加20XX年美术学专业硕士研究生(专业学位)入学考试的准考考生。

二、考试形式与试卷结构(一)答卷方式:闭卷,笔试(二)答题时间:180分钟(三)题型比例名词解释:约20%简答题:约40%论述题:约40%(四)参考书目1.薄松年:《中国美术史教程》(增订版),陕西人民美术出版社,20XX.2.李春:《西方美术史教程》(增订版),陕西人民美术出版社,20XX第二部分考查要点《中国美术史教程》第一单元:史前美术——第一章中国美术的开端工具的演进与发展及旧石器时代晚期的装饰品。

——第二章新石器时代美术主要掌握的几个概念:仰韶文化彩陶、马家窑文化彩陶、龙山文化彩陶。

第二单元夏商周时期美术——第一章青铜工艺青铜器的造型与装饰,青铜器的发展和演变。

——第二章其他门类工艺美术玉器、骨牙工艺、丝织工艺、漆器工艺、陶瓷工艺。

——第三章雕塑青铜雕塑中的动物、人物雕塑,以及其他门类雕塑中的石雕、陶塑和木雕。

——第四章绘画工艺品上的装饰性绘画和战国帛画。

——第五章书法甲骨文、金文以及春秋战国时期书法。

第三单元秦汉时期美术——第一章绘画壁画中的宫室殿堂壁画与墓室壁画、两汉时期的墓室壁画,画像石和画像砖熟记山东画像石、苏北画像石、南阳画像石以及陕北画像石的特点。

——第二章书法秦汉时期书法遗迹与书法家。

——第三章雕塑宫苑雕塑与陵墓雕刻、两汉时期的陵墓雕刻、秦兵马俑和两汉时期的俑以及匈奴、滇族的青铜雕塑。

——第四章工艺美术内容主要包括:金属、丝织印染、漆器、玉石、陶瓷工艺。

第四单元魏晋南北朝时期美术——第一章绘画魏晋时期绘画、南朝绘画、北朝绘画。

——第二章石窟壁画莫高窟壁画、克孜尔石窟壁画。

——第三章书法书法家、南北朝碑刻、书法理论的发展。

外国美术史考试大纲

外国美术史考试大纲

《外国美术史》考试大纲I、设置本课程的目的和意义本课程为美术系第四学期的必修课,总学时为34学时,2学分。

让学生了解外国美术发展的历史;了解美术发展的历史对世界艺术的影响;学习美术现象的变化对世界文化的影响;掌握外国美术观念发展的历史;掌握外国美术技法发展的历史;美术系的学生不了解美术史,一切都无从学起。

II、考试内容与考核目标主要是西方美术历史,兼及非洲、亚洲、美洲的美术史;古代埃及美术、希腊美术、罗马美术;中世纪欧洲美术;文艺复兴美术;17、18世纪欧洲美术;19世纪欧洲美术;20世纪美术。

围绕艺术发展脉络叙述,注重于艺术风格,技法的演变,技术的不断更新确实给艺术的发展带来了风格的变化。

一、史前美术及古代美术(一)了解旧石器时代美术了解新石器时代美术学习古代埃及美术学习古希腊美术学习古罗马美术学习古代印度美术学习古代日本美术思考题:1、结合具体作品,谈谈古埃及美术独特的形式语言。

2、综述古代罗马建筑的辉煌成就。

3、什么是“浮世绘”?代表画家和作品是什么?(二)旧石器时代美术欧洲美术最重要的发源地是法兰科——康塔布连美术圈。

法国拉斯科的洞穴壁画,西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画的野牛,利用岩洞石壁的自然起伏来强调野牛身躯的制体积感。

“母神维纳斯”《维林多夫的维纳斯》是生殖崇拜。

(三)新石器时代英国,斯通亨治巨石圈。

陶器的抽象化的几何纹样,具备了一定的概括能力,能够把日常生活中经常接触到的事物的形象简化成抽象的图案。

(四)古代两河流域美术苏美尔美术:大约公元前3500年前苏美尔人就已在两河流域创造了灿烂的苏美尔文明。

苏美尔塔庙遗址,是比埃及最古老的金字塔还要久远。

宗教祭仪的圆筒形雕像,眼睛大得出奇,表示对神的无限敬畏与崇拜。

阿卡德美术:《纳拉姆幸记功碑》浮雕新苏美尔和古巴比伦王国的美术:公元前1894年建立“古巴比伦王国”。

浮雕《汉穆拉比法典碑》亚述美术:萨尔贡二世王宫,入口的守护神兽,有的有五条腿,从侧面上看是运动状态,细节部画得非常精细,粗壮大腿上显露的骨骼结构及鼓突的血管。

中外美术史、艺术概论考研大纲

中外美术史、艺术概论考研大纲

中外美术史、艺术概论考研⼤纲艺术概论⼀、考试⽬的本考试旨在全⾯考察考⽣对艺术学基础理论的系统掌握。

⼆、考试基本要求1.准确把握艺术学理论的基本概念及其特征。

2.了解掌握艺术学理论的基本课题及其主⼲问题。

3.熟练运⽤艺术学理论知识分析相关问题。

三、考试内容第⼀部分艺术本体论(⼀)艺术活动的构成及其基本特征(⼆)关于艺术发⽣的诸种学说及艺术发展规律的思考(三)关于艺术活动的功能的理解第⼆部分艺术类型论(⼀)艺术分类的基本⽅式(⼆)造型艺术的类别及其美学特征1.绘画(概念、种类、基本特征、相关史料)2.雕塑(概念、种类、基本特征、相关史料)3.摄影(概念、种类、基本特征、相关史料)4.书法(概念、种类、基本特征、相关史料)(三)实⽤艺术的类别及其美学特征1.建筑(概念、种类、基本特征、相关史料)2.园林(概念、种类、基本特征、相关史料)3.⼯艺与设计艺术(概念、种类、基本特征、相关史料)(四)表情艺术的类别及其美学特征1.⾳乐(概念、种类、基本特征、相关史料)2.舞蹈(概念、种类、基本特征、相关史料)(五)语⾔艺术的类别及其美学特征1.⽂学体裁(诗歌、散⽂、⼩说的概念及各⾃的艺术特征)2.语⾔艺术的基本特征(六)综合艺术的类别及其美学特征1.戏剧与戏曲(概念、种类、基本特征、相关史料)2.电影与电视(概念、种类、基本特征、相关史料)第三部分艺术创造论(⼀)关于艺术创作主体——艺术家的认知与理解(⼆)关于艺术创作过程的认知与理解(三)关于艺术创造的⼼理学要素与特点的认知与理解第四部分艺术作品论(⼀)关于艺术作品内容、艺术形式的认知与理解(⼆)关于艺术形象、艺术典型、艺术意境的认知与理解(三)关于艺术⻛格、艺术流派与艺术思潮的认知与理解第五部分艺术接受论(⼀)艺术传播的内涵、构成、不同⽅式及特点(⼆)艺术鉴赏的特点与过程(三)关于艺术批评的特点与形态分类(四)关于艺术批评家的素养第六部分艺术美学论(⼀)艺术审美类型1.优美与壮美2.悲剧、崇⾼与荒诞3.喜剧、丑与滑稽4.艺术形式美的内涵以及创造规律(⼆)艺术审美价值1.⾼雅与通俗2.⺠族的与世界的中国美术史中国美术史考研⼤纲(⾃查参考)⼀、考试⽬的本考试旨在全⾯考察考⽣对中外艺术史基础知识的系统掌握,以及对艺术作品、艺术思潮、艺术流派、艺术⻛格的分析论述能⼒。

中西美术比较考试纲要

中西美术比较考试纲要

中西美术比较考试纲要一、填空题1.西画偏于写实的造型语言特点,在中国文化变革者的眼中正是改造旧艺术的利器.2.审美理想是特定民族在特定历史阶段中所形成的审美追求的集中表现,是一定的社会物质文明及意识形态在审美领域中的最高结晶.3.儒、道思想,集中代表了汉文化不同于世界其他名族文化的基本特质与历史起点.儒家表现在艺术审美中,就是提倡以宗法社会的道德精神为美之本,把“成教化,助人伦”作为艺术的最高目标。

道家“夫虚净恬淡寂寞无为者,万物之本也”道家所崇尚的审美理想,是一种超越了自然物质形式的审美心理状态,即在心与物浑然一体的和谐统一体验中,使人的精神从一切实用、利害乃至逻辑因果的束缚中超脱出来,达到一种“虚”、“静”、“明”的自由审美境界。

4.毕达哥拉斯学派是古希腊哲学史上最早的大学派,他们认为“数”是万物之源,事物的存在就是数理的存在,美,则是数的和谐。

5.亚里士多德“模仿说”的内在含义是,艺术不仅模仿了自然事物的形象,而且艺术作品还比现实世界更为真实,他模仿的是现实世界内在的本质和规律。

6.中国绘画在形成这种独特的艺术审美思维与创作表现特征的过程中,主要有俩个相邻的艺术门类对其产生了根本性影响:一是书法,一是诗。

7.六法论:一、气韵生动是也,二、骨法用笔是也,三、应物象形是也,四、随类赋彩是也,五、经营位置是也,六、传模移写是也8.中西传统建筑的直观差异,是中国建筑以木结构为特点,西方建筑以石材为元素。

9.比较于中国的木结构建筑的施工周期,西方石材为元素的建筑施工周期长10.中国传统建筑语言的三个重要特点:梁柱结构、大屋顶、院落组合。

11.“斗拱”以其力学支撑效果和造型装饰美感的奇妙组合,成为中国传统建筑的标志性符号。

12.西方建筑学的历史,是人类在自然世界中耸立的人造物的光荣历史。

“柱式”就是这一创造之旅的重要起点。

13.北方的四合院是中国传统建筑空间布局的基本模式。

14.中国的皇城建筑就是百姓庭院的放大15.哥特教堂是基督教从少数人的信仰变为整个西方世界精神生活支柱的象征,也是中世纪建筑技术、艺术的最高成就体现。

《中外艺术史》考试大纲及推荐书目

《中外艺术史》考试大纲及推荐书目

《中外艺术史》考试大纲及推荐书目一、考试要点与相关能力要求。

考查考生对中外艺术发展历史的系统了解,主要包括中国美术史、外国美术史、中国设计史、外国设计史等内容。

考查考生对中外美术历史、中外设计历史的熟悉程度、认识水平与研究能力。

二、考试题型本门课程考试包括名词解释、简答题、论述题等题型,题目形式可参考推荐书目各章后的思考题。

三、考试范围第一部分中外美术史一、中国美术史第一章史前美术一、旧石器时代美术美术的起源、美术的早期形态二、新石器时代雕塑陶塑、泥塑、石雕、玉雕、骨牙雕三、新石器时代绘画彩陶装饰画、壁画与地画、岩画四、新石器时代工艺陶器、石器与玉器、其他工艺五、新石器时代建筑第二章夏商周美术一、青铜器先秦、二里头文化青铜器、商代青铜器、西周青铜器、春秋战国青铜器二、雕塑青铜雕塑、石雕、玉雕、陶塑、漆木雕三、绘画壁画、帛画、漆画四、书法陶器、玉器、漆器、其他工艺六、建筑第三章秦汉美术一、雕塑陶塑、石雕、玉雕、青铜雕塑、木雕二、绘画帛画、宫殿壁画、墓室壁画、装饰画三、画像石与画像砖画像石、画像砖四、书法秦代书法、汉代书法五、工艺青铜器、陶瓷器、玉器、漆器、织绣、金银器六、建筑第四章三国两晋南北朝美术一、绘画墓室壁画、石窟壁画、漆画、画家与传世作品、画史画论二、雕塑陵墓雕塑、石窟雕塑、寺院雕塑三、画像砖与画像石画像砖、画像石四、书法三国西晋书法、东晋书法、南北朝书法五、工艺瓷器、织绣、其他工艺品六、建筑第五章隋唐五代美术一、绘画墓室壁画、石窟壁画、寺观壁画、版画、画家与传世作品、画史画论二、雕塑陵墓雕塑、石窟雕塑、寺观雕塑三、画像石与画像砖隋代画像石、唐代画像石、五代画像石与画像砖四、书法隋代书法、唐代书法、五代书法五、工艺陶瓷器、金银器、织绣、其他工艺六、建筑第六章宋辽金元美术画家与传世作品、壁画与版画、画学论著二、书法宋代书法、辽金元书法三、建筑与雕塑建筑、雕塑四、工艺美术陶瓷、染织、漆器、牙玉、金属、其他工艺第七章明清美术一、绘画画家、画派与传世作品、壁画、版画、年画、画学论著二、书法明代书法、清代书法三、建筑与雕塑建筑、雕塑四、工艺美术陶瓷、织绣印染、漆器、玉器与金属工艺、家具与其他第八章近现代美术一、中国画“海派”前期与广东“二居”、民国初年的中国画、世纪年代以后的中国画二、西画西画东渐、留学生与西画引入、新兴的美术教育三、版画、连环画、漫画及年画美术出版物的出现与早期连环画、漫画的创作、月份牌画与商业广告画、新兴版画运动与讽刺漫画四、美术领域的思想论争“五四运动”时期中国画革新的舆论及其论争、西画领域的两次论战五、书法六、建筑七、雕塑与工艺美术二、外国美术史第一章原始、古代美术原始美术、古代埃及美术、爱琴美术、古代希腊美术、古代罗马美术第二章欧洲中世纪美术早期基督教美术、拜占庭美术、蛮族艺术和加洛林文艺复兴、罗马式美术、哥特式美术第三章欧洲文艺复兴时期美术意大利文艺复兴美术、尼德兰文艺复兴美术、德国文艺复兴美术、西班牙文艺复兴美术、法国文艺复兴美术第四章、世纪欧洲美术世纪意大利美术、世纪佛兰德斯美术、世纪荷兰美术、世纪西班牙美术、世纪法国美术第五章世纪欧洲及美国美术新古典主义、浪漫主义、批判现实主义、印象主义、新印象主义、后印象主义、与世纪初的法国雕塑、世纪德国美术、世纪瑞典、丹麦、比利时美术、世纪英国美术、世纪美国美术、世纪俄罗斯美术、世纪东欧诸国绘画第六章世纪美术西方美术、苏联美术第七章亚洲美术伊朗、印度、东南亚、日本、朝鲜第八章非洲、拉丁美洲古代美术非洲黑人美术、拉丁美洲古代美术第二部分中外设计史一、中国设计史第章原始时期的设计工具、陶器、住宅及交通工具、纺织与饰品第章夏、商、西周时期的设计青铜器、陶器、家具与交通工具、染织与服饰第章春秋战国时期的设计金属器具、陶瓷、染织服饰、用具、先秦时期的设计思想第章秦汉时期的设计实用器具、陶瓷、染织服饰、家具、交通工具第章魏晋南北朝时期的设计陶瓷、染织与服饰、家具、建筑、交通工具第章隋唐五代时期的设计陶瓷、金银器与漆器、染织服饰、印刷与装帧、早期设计管理第章两宋时期的设计陶瓷、印刷与商业美术、染织服饰、家具、器具第章辽夏金元时期的设计陶瓷、染织服饰、金属器具、印刷与商业美术第章明清时期的设计陶瓷、染织服饰、环境设计、平面设计、设计文献与设计思想第章近现代时期的设计工业设计、建筑与室内设计、服饰设计、平面设计、设计组织和设计展会、设计教育二、外国设计史第一章原始时期的人类早期造物活动生产工具、陶器、服饰第二章古代大洋洲的设计三大群岛、澳大利亚土著人的设计、新西兰毛利人的设计第三章古代美洲的设计北美洲的设计、古代拉丁美洲的设计第四章古代非洲的设计诺克文化、萨奥文化、伊费文化、贝宁文化、扎伊尔、马里、象牙海岸第五章古代埃及的设计建筑与室内设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第六章古代两河流域的设计建筑与室内设计、器物设计第七章古代波斯的设计建筑设计、器物设计、染织与服饰设计第八章古代印度的设计建筑与室内设计、日用器具设计、服装设计第九章古代伊斯兰的设计建筑与室内设计、平面设计、器物设计、染织与服装设计第十章古代日本的设计建筑与室内、园林设计、器物设计、染织服装设计第十一章古代地中海地区的设计腓尼基、塞浦路斯、安纳托利亚、基克拉迪斯群岛、爱琴文化的设计第十二章古代希腊的设计建筑与室内设计、家具设计、陶器设计、染织与服装设计第十三章埃特鲁里亚与古代罗马的设计建筑设计、家具设计、器物设计、服装设计第十四章拜占庭的设计建筑与室内设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第十五章中世纪时期的设计建筑设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第十六章文艺复兴时期的设计建筑设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第十七章巴洛克时期的设计建筑与室内设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第十八章罗可可时期的设计建筑与室内设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第十九章新古典主义时期的设计建筑与室内设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第二十章近代欧洲的设计艺术与手工艺运动、新艺术运动、装饰艺术运动第二十一章世纪初欧洲的设计德意志工业同盟、荷兰风格派、苏联构成主义设计运动、包豪斯第二十二章世纪中后期欧美及亚洲的设计德国、美国、意大利、日本、英国、斯堪的纳维亚国家第二十三章世纪后期的欧美现代的设计波普设计风格、意大利的“反设计"运动、现代主义之后的设计注:下划横线处为知识重点四、推荐书目. 贺西林,赵力.中国美术史简编(第二版).北京:高等教育出版社,。

4.《美学》考试大纲

4.《美学》考试大纲

《美学》考试大纲第一部分:考查目标及要求本考试主要是考查考生的美学基础知识和哲学思维能力。

要求考生全面系统地掌握美学的基本概念、基本理论、基本方法,考生应具有一定的哲学思维能力和一定水平的美学写作能力,并能够灵活运用相关基本原理分析和解决实际问题。

第二部分:考试内容绪论第一节美学的性质一、美学的研究对象二、美学的学科属性三、美学的分支学科第二节美学的意义一、美学的知识学意义二、美学的哲学意义三、美学对艺术活动的指导意义四、美学对社会生活的指导意义第三节美学的历史一、西方美学的历史二、中国美学的历史三、中国美学的现代建设和发展问题第一章美学的哲学基础和方法论原则第一节哲学与美学体系的历史演变一、古代西方哲学与美学体系二、近代西方哲学与美学体系三、现代西方哲学与美学体系四、中国古典哲学与美学体系第二节现代中国美学的哲学基础一、马克思主义哲学的现代意义二、确立现代中国美学的哲学基点第三节美学研究的方法论原则一、西方古典美学的方法论二、现代西方美学与中国古典美学的方法论三、现代中国美学的方法论原则第二章审美的本质第一节审美本质的发现一、审美的自由性二、审美的超越性第二节审美是自由的生存方式一、生存与生存方式二、审美是自由的生存方式三、审美是自由个性的创造第三节审美是超越的体验方式一、体验与体验方式二、审美是超越的体验方式三、审美是对存在意义的体悟第四节关于美的本质问题一、美的本质问题从属于审美本质问题二、美是自由的对象和超越的意义三、美是主客观的同一第三章审美的起源第一节审美起源问题的分析一、关于审美起源问题的几种观点二、对诸种审美起源理论的分析、评价三、审美起源问题的内涵第二节审美的原型一、审美的生理基础二、审美的原型三、原始文化作为原型的意义第三节审美起源的社会历史条件一、原始劳动创造了审美的生理条件二、社会实践创造了审美的社会物质生存条件三、社会实践创造了审美的需要第四节审美起源的内在根据一、审美发生的深层心理动力二、审美发生的直接心理动力三、审美发生的心理创造能力第五节审美起源的历史过程一、原始社会的瓦解和人类文明的发生二、巫术文化向审美文化的转化三、审美的确立第四章意识与审美意识第一节人类意识类型一、原始意识二、现实意识三、自由意识第二节意识结构一、认知方面与意向方面二、意识层次三、意识水平第三节审美意识一、审美意识的性质和特征二、审美意识的要素三、审美意识的创造第五章审美符号第一节符号的性质和形态一、符号的性质二、原始符号三、现实符号四、超越性符号第二节符号的分类和结构一、符号的形式分类二、符号的意义结构第三节审美符号的性质一、审美符号是意象性符号二、审美符号是超越性符号三、审美符号的内涵语法第四节审美符号的创造一、审美符号与现实符号的关系二、审美符号的生成第六章审美对象和审美文化第一节审美对象的分类一、按存在形态划分的审美对象二、按心理感受方式划分的审美对象三、按接受感管划分的审美对象第二节审美文化一、文化的形态二、文化的结构三、审美文化的性质和特征第三节审美文化的现代性问题一、精英审美文化与大众审美文化二、审美文化的民族性与世界性第四节作为审美文化的艺术一、艺术的结构二、艺术的形态三、艺术的性质和意义第七章审美范畴第一节审美范畴的性质一、审美范畴与审美形态二、审美范畴的历史性与民族性三、审美范畴的两极对立第二节肯定性审美范畴一、优美二、崇高三、喜剧第三节否定性审美范畴一、丑陋二、荒诞三、悲剧第八章审美解释第一节审美解释的性质一、审美体验是审美解释的基础二、审美解释是审美意义的呈现过程三、审美解释是审美释义与审美评价的同一四、审美解释的历史性与超历史性第二节审美理解与审美判断一、审美理解(判断)是审美体验与审美阐释(批评)的中介二、审美批判及其标准三、审美理解及其依据第三节审美阐释与审美批评一、审美阐释(批评)是对审美理解(判断)的反思和分析二、审美阐释(批评)的依据释更新的审美观念第四节艺术批评一、艺术批评释审美解释的典范二、艺术批评的多种形态三、艺术批评的社会作用第九章审美的历史发展第一节审美历史的特性一、审美历史悖论二、审美是时间性与超时间性的统一三、审美是连续性与非连续性的统一四、审美是发展与超越的统一五、审美是规律性与偶然性的统一第二节审美历史发展的动因一、社会发展是审美发展的现实条件二、人的发展是审美发展的根据三、社会发展与审美发展的不平衡性第三节审美历史的结构分析一、审美文化模式和审美传统二、审美思潮三、审美历史的古典与现代第四节审美发展中的继承与革新一、审美发展中的继承二、审美发展中的革新三、审美发展中继承与革新的关系第十章审美的功能与美育第一节审美的功能一、审美对抗异化的解放作用二、审美介入现实的批判作用三、审美超越现实的终极关怀作用四、审美升华原欲的美感娱乐作用五、审美消除主客对立的协调作用六、审美陶冶心灵的教化作用第二节审美作用的特点一、审美作用的不可抗拒性二、审美作用的超功利性三、审美社会作用的间接性四、审美作用的内在性和潜移默化性第三节美育一、美育的性质和任务二、美育的原则和途径三、美育对儿童的特殊意义第三部分:试卷结构本考试包括两个部分:简述题、论述题。

中外美术史(史论类)考试大纲(外美史部分)

中外美术史(史论类)考试大纲(外美史部分)

中外美术史(史论类)考试大纲(外国美术史部分)一、考试目的全面考察考生对外国美术史的发展演变和内在联系、时代或地域美术特点、画派风格的流变及影响、代表美术家及代表作等知识的系统掌握程度和运用能力。

二、考试基本要求1. 准确把握外国美术史的流派内涵、特点及其影响。

2. 基本掌握外国美术史的发展变化、因果联系和主干问题。

3. 熟练运用外国美术史知识分析论证相关问题。

三、考试内容第一章世界史前美术一、欧洲史前美术·母神雕像·拉斯科洞窟壁画·阿尔塔米拉洞窟壁画·拉文特岩画·巨石建筑·母神雕像的特点和文化内涵·欧洲史前美术的分期及各期的代表性作品·比较欧洲洞穴壁画和露天岩画二、非洲史前美术·撒哈拉岩画·诺克雕塑·萨奥雕塑·非洲撒哈拉岩画的分期和主要特点·比较西非诺克和萨奥赤陶塑像·非洲传统木雕的风格特征三、亚洲史前美术·耶利哥遗址·印度河文明·绳纹土器·西亚耶利哥遗址的主要美术成就·西亚沙达尔·胡尤克遗迹的主要美术成就·印度河文明中主要文明遗址的美术成就四、美洲史前美术·奥尔梅克美术·查文美术·纳斯卡巨画·墨西哥奥尔梅克美术的主要成就及其影响·南美洲史前美术的不同类型及其主要成就五、大洋洲史前美术·复活节岛巨石人像·大洋洲复活节岛或毛利人的主要美术成就第二章古代东方美术一、古代埃及美术·纳尔迈记功石板·吉萨金字塔群·卡纳克神庙·阿布•辛贝勒神庙·正面律·正侧结合律·方尖碑·埃及金字塔建筑的形成过程和主要代表作·埃及古王国时期美术的主要成就·埃及新王国时期美术的主要成就·埃及雕塑的基本法则(程式)·埃及浮雕和壁画的基本法则(程式)·埃及美术的特性二、古代西亚美术·乌尔的“军旗”·萨尔贡铜像·纳拉姆•辛纪功碑·汉谟拉比法典碑浮雕·“拉玛苏”神兽·伊什塔尔门·亚述宫殿墙面浮雕的主要特点和成就·亚述美术是西亚美术之集大成者·比较亚述和波斯帝国宫殿浮雕·西亚的历史特点与美术的整体特点三、古代波斯美术·波斯波利斯王宫建筑群·波斯帝国的美术(阿契美尼德王朝)美术的总体特点·波斯帝国宫殿墙面浮雕的主要特点和成就·萨珊波斯美术对东西方及伊斯兰美术的影响·波斯帝国的美术是中东地区美术之集大成者·帕提亚和萨珊波斯的美术是伊朗美术复兴和繁盛的时代四、古代印第安美术·特奥蒂华坎美术·太阳金字塔·武士像柱·阿兹特克美术·蒂亚瓦纳科太阳门·马丘比丘遗址·阿兹特克美术的主要特点和成就·玛雅美术的主要特点和成就·印加美术的主要特点和成就·玛雅是拉丁美洲文化艺术最发达昌盛的民族之一·印加艺术是南美洲安第斯山区文化艺术的集大成者第三章古代希腊罗马美术一、爱琴美术·爱琴美术·狮子门浮雕·爱琴美术的主要成就·克里特美术的特点和艺术价值二、古希腊美术·希腊柱式·帕提农神庙·希腊瓶画·鲁多维奇宝座浮雕·掷铁饼者·菲底亚斯·萨莫色雷斯的尼开女神·米洛斯的阿弗洛狄特·拉奥孔·亚历山大与大流士激战镶嵌画·《法则》·希腊柱式的特征和意义·希腊瓶画的三种风格·古希腊人体雕塑的表现特点·希腊古典时期雕塑的高度成熟·希腊化时期雕刻的特点·古希腊不同时期美术的主要变化与发展·比较希腊古典时期和希腊化时期雕塑风格的变化三、古罗马美术·伊达拉里亚美术·庞贝壁画·科洛西姆斗兽场·纪功柱·马可·奥里略骑马像·法尤姆肖像画·伊达拉里亚美术的艺术成就和影响·庞贝壁画的四种风格和艺术价值·古罗马肖像雕刻的特点·古罗马肖像雕刻的主要变化与发展·比较古希腊与古罗马的艺术风格·比较古希腊和古罗马美术的不同特性第四章世界宗教美术一、欧洲基督教美术·镶嵌画·圣像画·手抄本插图(细密画)·加洛林文艺复兴·彩色玻璃窗画·拜占庭美术的艺术特点和成就·罗马式美术的艺术特点和成就·哥特式美术的艺术特点和成就·欧洲基督教建筑风格的演变、重要特点及其伟大意义·拜占庭美术和西欧美术的特征差异·基督教美术的特性和艺术价值二、南亚和东南亚佛教美术·桑奇大塔·犍陀罗雕刻·阿马拉瓦蒂派·笈多式佛像·阿旃陀石窟·贵霜时期佛教雕刻的三种风格·笈多时期佛教雕刻的两种风格·印度的佛教艺术对东南亚艺术的主要影响三、南亚和东南亚印度教美术·埃罗拉石窟·仰光大金塔·婆罗浮屠·吴哥寺·印度的印度教美术的地区差异·印度的印度教艺术对东南亚艺术的主要影响·印度教美术与佛教美术的关系及其审美法则对后世的影响四、阿拉伯世界的伊斯兰美术·泰姬·玛哈尔陵·波斯细密画·阿拉伯书法艺术·波斯细密画的艺术特点和主要成就·阿拉伯书法艺术不同书体的特点·伊斯兰教美术与基督教美术、佛教美术的主要区别第五章欧洲文艺复兴美术一、意大利文艺复兴美术·乔托·马萨乔·多纳太罗·波提切利·佛罗伦萨画派·威尼斯画派·锡耶纳画派·翁布里亚画·帕图亚画派·《春》·《蒙娜丽莎》·《大卫像》·《雅典学派》·《沉睡的维纳斯》·样式主义美术·乔托艺术创作的主要成就和意义·波提切利的代表性作品及其艺术特点·提香的艺术成就和特点·意大利文艺复兴“三杰”的主要艺术特点与美术影响·佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴美术的核心画派·比较佛罗伦萨画派和威尼斯画派的风格·样式主义美术的共同特征二、北欧的文艺复兴美术·《根特祭坛画》·《猎归》·《四使徒》·扬·凡·埃克博斯·丢勒·多瑙河画派·老勃鲁盖尔的艺术特点·尼德兰文艺复兴美术的主要成就·德国文艺复兴美术的主要成就·比较尼德兰和意大利文艺复兴美术的风格特点·比较德国和意大利文艺复兴美术的风格特点三、西南欧的文艺复兴美术·枫丹白露画派·格列柯·枫丹白露画派的特点和意义·欧洲文艺复兴美术的共同特点·文艺复兴美术对西方近代美术的开创作用第六章欧洲十七、十八世纪美术一、巴洛克美术·巴洛克艺术·贝尼尼·鲁本斯·巴洛克艺术的主要特点和代表性艺术家的成就·鲁本斯的艺术特点及其影响·欧洲17世纪是巴洛克艺术的时代·17世纪佛兰德斯美术的特点二、卡拉瓦乔主义美术·卡拉瓦乔主义·委拉斯贵支·戈雅·《纺织女》·《1808年5月3日夜枪杀起义者》·卡拉瓦乔主义的艺术主张及其影响·17、18世纪西班牙画派的特点和主要成就三、古典主义美术·波伦亚学院(卡拉契学派)·凡尔赛宫·古典主义·普桑·《阿尔卡迪亚的牧人》·意大利学院派艺术的主张和影响·古典主义艺术的特点与美术史影响·法国古典主义美术主要代表画家及其成就·18世纪英国学院派古典主义的成就四、罗可可美术·罗可可艺术·罗可可艺术的主要特点和代表画家的成就·罗可可艺术是18世纪的主流艺术样式·比较巴洛克艺术和罗可可艺术五、市民美术·市民艺术·荷兰画派·荷兰小画派·团体肖像画·伦勃朗·荷加斯·《时髦婚姻》·《夜巡》·伦勃朗的主要成就及其影响·荷兰画派的特点和主要成就·启蒙主义思想在美术上的表现·17世纪荷兰美术对美术史发展的主要贡献·17和18世纪欧洲美术的总体发展和变化·17和18世纪欧洲风景画的发展和艺术成就第七章欧美十九世纪美术一、新古典主义美术·新古典主义美术·达维特·《马拉之死》·法国的新古典主义美术的特点·比较新古典主义与古典主义艺术的特点和艺术成就二、浪漫主义美术·德拉克洛瓦·拉斐尔前派·拿撒勒派·《马赛曲》浮雕·《自由引导人民》·浪漫主义美术的艺术主张及其艺术影响·浪漫主义美术的两种审美倾向·拉斐尔前派的艺术主张和价值三、各国风景画艺术·巴比松画派·柯罗·哈得逊河画派·泰纳·康斯特布尔·希什金·列维坦·19世纪欧洲风景画的发展和艺术成就·巴比松画派的艺术主张和贡献·19世纪英国风景画的艺术贡献四、现实主义美术·《画室》·《拾穗者》·《思想者》·《巴尔扎克像》·库尔贝·罗丹·门采尔·巡回展览画派·彼洛夫·列宾·苏里柯夫·现实主义美术的主要特点和艺术成就·十九世纪德国现实主义美术的成就·巡回展览画派的艺术主张、成就和影响·19世纪批判现实主义美术的广泛成就和影响五、印象和后印象主义美术·新印象主义(点彩派)·美国印象派·莫奈·凡高·高更·印象主义美术的艺术特点和主要成就·新印象主义美术艺术特点和代表人物的成就·后印象主义美术的艺术主张和代表人物的成就·后印象主义美术的艺术追求、风格特色和艺术贡献·比较后印象主义与印象主义美术的特点·“后印象主义”为西方现代主义艺术打开了大门六、象征主义和世纪末艺术·象征主义美术·德国分离派·奥地利分离派·莫罗·蒙克·比亚兹莱·“新艺术”运动·纳比派·原始派·象征主义美术的艺术追求和主要成就·欧洲“新艺术运动”的艺术主张和主要成就·19世纪法国美术的主要思潮及各自的杰出代表人物·19世纪下半期法国美术的发展变化和开创意义·欧洲19世纪美术史的发展和变化第八章欧美二十世纪美术一、现代主义美术·桥社·青骑士社·至上主义构成主义·巴黎画派·风格派·包豪斯学院·毕加索·达利·杜桑·康定斯基·蒙德里安·布朗库西·亨利·摩尔·贾科梅蒂·20世纪西方现代主义美术的共性特点·西方现代主义美术的主要流派及各自的代表人物·野兽主义美术的一般特点和代表人物·试论立体主义美术的艺术主张、特点和艺术史贡献·表现主义美术的主要社团、特点和艺术成就·未来主义的艺术主张和代表人物·达达主义艺术主张和特点·超现实主义的艺术主张、艺术特点和主要成就·抽象主义美术的艺术主张、包含的流派和代表人物的成就二、后现代主义美术·抽象表现主义·行动绘画·活动雕塑·欧普艺术(光效应艺术)·极少主义·照相写实主义·波洛克·沃霍尔·考尔德·西方后现代主义美术一般特征·西方后现代主义美术的主要流派及各自的代表人物·抽象表现主义艺术的主要流派及其特点·波普艺术的艺术主张、特点和影响·波洛克的艺术主张和艺术特点。

中外美术史考试大纲

中外美术史考试大纲

《中外美术史》考试大纲
一、考试目的
本考试是全日制美术史论硕士学位研究生入学资格考试的专业基础课,各语种考生统一用汉语答题。

学校根据考生参加本考试的成绩和其他三门考试的成绩总分来选择参加第二轮,即复试的考生。

二、考试的性质与范围
本考试是测试考生系统的美术史论学科知识水平的尺度参照性水平考试。

考试范围包括本大纲规定的美术发生、发展、演变的历史过程及其理论依据与深层内涵。

内容涉及到美术的各个门类、各种题材,以及不同历史时期的社会背景、思想意识、审美心理、创作方法、风格流派等诸多方面。

三、考试基本要求
1. 系统掌握中外美术史领域的基本术语、概念、形态流变及其文化特征和发展规律。

2. 有较强的艺术审美能力和艺术理解思辨能力。

3. 能够反映考生运用学科专业知识和研究方法针对美术现象生成及其体系进行分析探索的能力。

四、考试形式与内容
本考试采取客观试题与主观试题相结合,单项技能测试与综合技能测试相结合的方法,内容包括中外美术史专业领域涉及的基本术语和概念、风格流派、艺术家与作品、艺术思潮、以及运用美术史研究方法针对美术现象生成进行分析探索的能力。

总分150分。

五、考试题型
分为四个板块:1、选择题;2、填空题;3、名词解释或简答题;4、论述题。

其中第1、2两个板块考核中外美术史方面的综合基础知识;第3板块考核对中外美术史领域涉及的基本术语和概念、风格流派、艺术家与作品、艺术思潮等的理解和认识;第4板块考核运用美术学研究方法论针对美术现象生成进行分析探索的能力。

六、书写要求
要求考生用钢笔或圆珠笔做在答题卷上。

字迹清楚整洁,段落、标点分明。

1。

中外美术史考试大纲(1)

中外美术史考试大纲(1)

《中外美术史》考试大纲课程代码:编写日期: 2011年 9月一、课程性质与目的《中外美术史》作为美术学学科体系的基本建构及课程设置之一,是美术类专业学生必修课,是基础中的基础。

设置本课程,目的是使考生获得系统的美术史基础知识,通过对中外美术史的学习,研究不同民族、不同国家各时段具有代表性的艺术风格与艺术流派、艺术家及典型艺术作品,历史地辩证地把握美术史的发展脉络及趋向,并通过艺术发展史深层理解思想、文化、哲学、宗教、经济等整个人类发展史,在整整合史料基础上,生成高尚的审美理想,构建审美文化,提升人文素质,并将其物化于美术作品之中。

通过本课程的学习,要求考生做到:1、顺利、准确、系统地掌握本课程大纲的理论知识。

2、具有一定的审美、鉴赏、分析与判断能力。

二、考试方式考试形式上,采取主卷和平时成绩相结合。

主卷考试采用闭卷形式,平时成绩主要有课堂提问、课外作业、点名等的综合成绩。

(一)平时成绩满分100分(二)主卷成绩满分100分1、考试方法:笔试、闭卷2、考试时间:120分钟(三)考试成绩=主卷成绩成绩×80%+平时成绩×20%三、试卷结构(一)题型及分数比例填空(10%)、名词解释(24%)、简答(36%)、论述(30%)(二)试题难易及分数比例较易40% 难度50% 较难10%四、课程考试内容的基本要求和重点中外美术史教学由于史料丰富而易流于具体琐碎史实,对课程深度挖掘不够。

我们应注意在考试中既深钻精研细节,又要统整知识框架,中国美术史部分第一章导论、原始美术【本章重点】1、美术史与文化史的关系:美术史是文化史的有机组成部分,是文化史在视觉艺术领域的展现2、美术史的特点:既是图像的、视觉的;同时也是抽象的、文字的。

3、早期陶器艺术与原始文化之间的关系:巫术、信仰、图腾。

【本章难点】1、艺术史观的形成:图像与观念。

2、原始陶器的风格与分期:仰韶:彩陶龙山:黑陶河母渡:灰陶第二章先秦美术【本章重点】1、先秦时期的意识形态问题。

《西方美学史》考试大纲

《西方美学史》考试大纲

《西方美学史》课程考试大纲课程编号:课程名称:西方美学史/History of the Western Aesthetics课程总学时/学分:48/3 (其中理论48学时,实验0学时)适用专业:艺术设计学一、考试对象修完该课程所规定内容的艺术设计学专业的本科学生。

二、考试目的《西方美学史》课程考试旨在考查艺术设计学专业学生对西方各个历史时期有代表性的美学思想、美学学说、美学理论与美学流派等相关知识的掌握程度,考查学生运用辩证唯物主义和历史唯物主义的立场、观点和方法具体分析西方美学史问题的能力。

三、命题的指导思想和原则命题的指导思想是:全面考查学生对本课程的基本概念、理论和主要知识点学习、理解和掌握的情况。

命题的原则是:题型尽可能多样化,题目数量多,份量小,范围广,最基本的知识一般要占60%左右,稍微灵活一点的题目要占20%左右,较难的题目要占20%左右。

其中绝大多数是中小题目,即使大题目也不应占分太多,应适当压缩大题目在总的考分中所占的比例。

客观性的题目应占比较重的份量。

四、考核知识点和考核要求导论1.了解西方美学史的概念、学习西方美学史的意义。

2.掌握西方美学史的研究方法。

第一章西方美学史的缘起1.了解文化背景中之艺术与哲学。

2.掌握古希腊的历史和文化背景。

3.熟练掌握关于最早形态的西方美学思想与诗歌艺术及哲学的关系的几种观点及对其评价。

第二章前苏格拉底美学1.了解各种美学观点及其联系、这一时期美学的特点形成之缘由。

2.掌握赫拉克利特学派;德谟克利特学派;智者学派。

3.熟练掌握毕达哥拉斯学派、苏格拉底的美学思想。

第三章柏拉图美学1.了解柏拉图的生平、柏拉图美的本体论之实质。

2.掌握关于美与爱、善以及生活本身的关系。

3.熟练掌握柏拉图的主要美学观点。

第四章亚里斯多德美学1.了解亚里斯多德的学术贡献、“诗比历史更具有哲学意味”。

2.掌握亚里斯多德关于美的特点与艺术的意义的论述。

3.熟练掌握亚里斯多德的主要美学观点。

《中外美术史》课程考试大纲

《中外美术史》课程考试大纲

《中外美术史》课程考试大纲课程编号:07121350课程名称:中外美术史/ History of World Arts课程总学时/学分:32/2 (其中理论32学时,实验0学时)适用专业:动画一、考试对象修完该课程所规定内容的动画专业本科学生。

二、考试目的《中外美术史》课程考试旨在考察学生掌握国内外美术的发展历程及其区别,掌握艺术流派的时代特征和艺术的发展规律,包括中国美术和外国美术的发展线索、各时期的审美特征、艺术风格和艺术流派的产生及特色、主要艺术家及其作品风格等。

同时要求考生能将所学知识有机结合,能够通过纵横比较、结合历史背景综合分析重要的史论问题。

三、命题的指导思想和原则命题的指导思想是:全面考查学生对本课程的基本历史知识学习、理解和掌握的情况。

命题范围大致如下:中国美术史30%;外国美术史30%;美术基础理论20%;美术评论20%。

命题的原则是:题型多样化,题目数量适中、份量小,范围广,最基本的知识一般要占60%左右,稍微灵活一点的题目要占20%左右,较难的题目要占20%左右。

其中绝大多数是中小题目,即使大题目也不应占分太多,应适当压缩大题目在总的考分中所占的比例。

客观性的题目应占比较重的份量。

四、考核知识点和考核要求第1部分中国美术史第一章原始社会的美术1、了解原始社会概况。

2、掌握彩陶艺术、黑陶艺术、原始绘画、原始雕塑和原始建筑。

3、熟练掌握原始美术的文化内涵、原始美术的特点。

第二章夏商周时期的美术4、了解夏商周时期的美术概况。

5、掌握青铜艺术、绘画和雕塑。

6、熟练掌握:青铜艺术的文化内涵、青铜艺术的特点。

第三章战国秦汉美术1、了解战国秦汉时期的美术概况。

2、掌握青铜艺术、绘画艺术、雕塑艺术、建筑艺术等工艺美术。

3、熟练掌握秦汉雕塑的风格特点和秦汉建筑的成就。

第四章魏晋南北朝时期的美术1、了解魏晋南北朝时期的美术概况。

2、掌握绘画艺术的新发展、佛教艺术、工艺美术和南朝陵墓雕塑。

3、熟练掌握佛教对中国绘画的影响,及魏晋人文思想。

(0580)艺术美学复习大纲

(0580)艺术美学复习大纲

(0580)《艺术美学》复习大纲(一)1.中外美学史上关于美学研究对象有哪几种观点?你是怎样认识的?2.艺术美学的研究对象是什么?它的基本范围在哪里?3.研究艺术美学的基本方法是什么?(二)1.西方美学史上主要有哪几种美的本质论?2. 简述马克思主义美的本质论,如何理解美是人的本质力量对象化的感性显现?3. 简述艺术的本质,如何理解艺术的本质就是艺术的审美价值?(三)1.何谓价值?价值的基本结构有哪些?2.怎样理解艺术的社会价值?3.何谓认识?艺术的认识价值怎样得以体现?4.你如何理解艺术的价值要通过形象才能得以体现?5.你如何理解艺术形象是感性和理性、主观和客观的统一?6.何谓再现?何谓表现?何谓艺术的典型?你如何理解?7.艺术与真、善价值的关系如何?你是怎样理解的?(四)1.怎样理解艺术的个体价值和社会价值?它们之间的关系怎样2.结合事例,谈谈你是怎样理解艺术符号、艺术意义和艺术价值的?它们之间的关系怎样?3.结合事例,谈谈你对审美价值和功利价值、道德价值、宗教价值的理解。

4.审美价值的一般特征是什么?5.如何理解艺术的情感价值特征?6.如何理解艺术的自由价值特征?7.主要有哪几种审美价值形态?各自的基本特征是什么?(五)1.什么是审美知觉?审美知觉和普通知觉的区别是什么?2.什么是审美情感?审美情感和普通情感的区别是什么?3.何谓想象?何谓审美想象?审美想象的特征是什么?4.意象可以分成哪几个层次?分别有什么特征?5.为什么同一个对象面对同一个人,有时构成审美对象,有时则是非审美对象?6.举例分析审美经验中的时间状态?7.怎样理解审美经验中的情感效应?8.如何理解审美经验中的形式效应?(六)1.人们对艺术作品的理解,主要有哪几种回答方式?2.简述艺术作品的三种定位逻辑。

3.材料与媒介的区别是什么?4.结合被折断的树木这一事例,你如何理解艺术再现和艺术表现之间的区别?5.何谓建筑?何谓建筑艺术?建筑艺术的特征有哪些?6.何谓雕塑?雕塑艺术的特征有哪些?7.何谓绘画?绘画的基本特征是什么?8.中国画的基本特征是什么?9.何谓摄影?摄影的基本特征是什么?10.何谓表情艺术?音乐、舞蹈、戏剧的基本特征是什么?11.何谓文学?诗歌、散文、小说的基本特征是什么?(七)简述印象主义的美学特征。

福建师范大学820中外美术史2021年考研专业课初试大纲

福建师范大学820中外美术史2021年考研专业课初试大纲

《中外美术史》考试大纲一、考试大纲的性质:中外美术史是美术学专业、美术专业硕士入学考试的科目之一,主要考核学生对中外美术史的了解、理解和掌握情况。

为帮助考生明确考试复习范围和有关要求,特制定本考试大纲。

二、命题原则:要求考生理清中外美术发展的历史脉络,掌握中外美术史的重要史实与现象,能够对重要的美术史现象进行独特的分析和评价。

三、考试范围和内容考试范围和内容包括两大部分:中国美术史和外国美术史。

(一)中国美术史:1、史前及先秦美术(要点掌握)2、秦汉美术(面上掌握)3、魏晋地南北朝隋唐美术(重点掌握)4、五代宋元美术(重点掌握)5、明清美术(重点掌握)6、近现代美术 (重点掌握)(二)、外国美术史 1、原始古代美术。

(要点掌握)2、欧洲中世纪美术。

(面上掌握)3、欧洲文艺复兴时期美术。

(重点掌握)4、17、18世纪欧洲美术。

(重点掌握)5、19世纪欧洲美术及美国美术。

(重点掌握)6、20世纪美术:主要包括西方美术和亚洲美术。

(重点掌握)7、非洲、拉丁美洲古代美术。

 (要点掌握)四、考试要求:考生应全面了解、理解、掌握中外美术发展的重要史实和现象,厘清美术发展的基本规律,能够对美术史现象进行独特的分析和评价。

五、试卷结构名词解释占40分,简答占50分及论述题占60分。

六、考试方式和时间方式:笔试时间:3小时七、关于大纲表达的说明:1、了解:指对重要的美术史实和现象的相关知识点能表述清楚。

2、理解:指对重要的史实和现象能进行原因剖析、现象比较、综合归纳等。

3、掌握:能够厘清美术史发展的脉络及其规律,并能结合具体的美术史现象进行分析和评价,阐明自己的美术史学见解。

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“中西美学史”考试大纲
一、考试目的
本科目考试是全日制艺术学理论专业硕士研究生入学资格考试的专业基础课考核,旨在考察考生在中西美学史方面知识的丰富性、准确性和理论思考能力。

本科目考试的成绩,与其他三科(政治、外语、艺术理论)的考试成绩合计总分作为本专业考生取得复试资格的排序依据。

二、考试范围
中西美学史(中国美学史以古代为主,西方美学史上起古希腊下至20世纪)上重要的美学家、美学著作、美学思想及其演变的基本历史脉络。

三、考试基本要求
1. 具备较为全面、准确的中西美学史的基本知识。

2. 能够正确地理解和辨析中西美学的基本概念、命题、思想及其历史脉络,并用以分析具体的美学现象。

四、考试形式
本科目采取闭卷考试形式,试题总分为150分,考试时间为180分钟。

试题采取客观题与主观题相结合的方式,对考生的基础知识与基本能力、单项技能与综合技能进行全面考察。

五、考试内容
本科目的考试内容,包括中西美学史上有重要价值的美学家、美学著作、美学思想、美学流派及其发生、发展和演变的基本历史脉络,考试题型包括填空、名词解释、简答、论述四类。

中西美学史
1. 考试要求
要求考生对中西美学史有比较系统和深入的了解,具体来说如中西美学史上不同时期的美学家、经典著作、重要概念、重要思想、美学思潮及其历史地位和影响,要求考生有较为全面和准确的知识和较为深刻的理解。

2. 适用题型
(1)填空。

通常情况下,给出10—15个题目,其中包含20个空,要求考生对中西美学史的基本知识如美学家、美学著作、美学概念、美学思想和历史脉络具备准确的识记和判断。

(2)名词解释。

通常情况下,给出7—8个名词、术语,考生可从中选择6个作答,要求考生对中西美学史上重要的概念、命题具备准确、清晰的认知和理解。

(3)简答。

通常情况下,给出5个题目,考生可从中选择4个作答,要求考生对中西美学史上的具体问题,例如美学理论和美学思想的历史语境、具体内容、特质特征、价值影响或相互关系作出准确而简练的回答。

(4)论述。

通常情况下,给出3个题目,考生可从中选择2个作答,要求考生对中西美学史上具有一定综合性和复杂性的理论问题进行深入的分析和论述,要求论据充分,论证严密,措辞准确,结论具有合理性和自洽性。

答题和计分
要求考生用钢笔或圆珠笔做在答题卷上。

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