浅析紫砂“浮雕牡丹壶”

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浅谈紫砂花器的创作特色和文化寓意

浅谈紫砂花器的创作特色和文化寓意

浅谈紫砂花器的创作特色和文化寓意【摘要】紫砂花器是中国传统手工艺品中的珍品,其独特的创作特色和丰富的文化寓意为人们带来了无尽的享受和启示。

在创作特色方面,紫砂花器注重造型的匠心独运和技艺的精湛,每一件作品都充满了艺术家的心血和智慧,展现了时代的精神风貌和审美情趣。

而在文化寓意方面,紫砂花器蕴含着丰富的历史文化内涵和传统价值观念,传达着中华民族的精神精髓和美学理念,成为了中华传统文化的重要载体和传承者。

紫砂花器以其独特的魅力吸引着无数人的目光,让人们在欣赏和收藏中感受到了中国传统艺术的魅力和魄力。

【关键词】紫砂花器、创作特色、文化寓意、独特魅力、紫砂陶艺、传统工艺、艺术品、茶文化、装饰品、工艺美术。

1. 引言1.1 介绍浅谈紫砂花器的创作特色和文化寓意紫砂花器是中国传统工艺美术中的珍品,具有悠久的历史和独特的制作工艺。

其创作特色和文化寓意深受人们喜爱和推崇。

在制作过程中,紫砂花器讲究细腻的手工技艺和独特的设计风格,每一件作品都是匠人们的心血之作。

而紫砂花器的文化寓意也是深远的,代表着中国传统文化的精髓和气质。

紫砂花器的创作特色包括丰富多样的造型和题材,精湛的手工技艺以及独特的装饰工艺。

制作紫砂花器的材料也非常特殊,选用的紫砂泥质地细腻坚实,保留了泥质的原生态特点。

紫砂花器的装饰也十分考究,常常融入了中国传统文化的元素,如诗文、山水等。

而紫砂花器的文化寓意更是丰富多彩,代表了人们对美好生活的向往和追求。

它不仅是一件实用的器物,更是一种象征和表达。

紫砂花器常常被赋予吉祥的寓意,象征着家庭幸福、事业顺利和人们对美好生活的向往。

紫砂花器的独特魅力不仅在于其精湛的制作工艺和独特的设计风格,更在于其蕴含的文化内涵和情感表达。

在传统与现代的交融中,紫砂花器不断焕发出新的生机和活力,成为中国传统工艺美术中的瑰宝。

2. 正文2.1 紫砂花器的创作特色1. 建立于传统工艺基础之上:紫砂器源自中国传统工艺,经过几百年的发展,形成了独特的制作技艺和风格。

国色天香 独运匠心——紫砂壶“牡丹”的美学探究

国色天香 独运匠心——紫砂壶“牡丹”的美学探究

心 悦 目的位 置 。 有点睛之妙用 ; 壶 把 处 以枝 、 芽、 茎 三 处层 次分 明地展现 . 其结合宛若天成 . 不显 突兀却十分见天趣 , 让 目光 所 不及藏于一 隅 , 让壶体 的细腻尤显突 出 ; 牡 丹 叶子 从 壶 嘴 、
壶底蔓延至壶体反面 . 其 叶所 占壶的 比例虽高 . 却把牡丹的娇
韵、 其型 、 其意都得到完美的融合。 各色紫砂泥料各塑其型 , 使 得 作 品 的颜 色 更 为 艳 丽 . 把牡 丹 的美 塑 造 得 栩 栩 如生 , 在 泥 料
图 1 牡 丹 壶
的 运 用 上采 用 细 腻 的技 法 去 把 握 好 每 一 部 件 的 造 型 特 点 。用 这些泥料制作 , 在把玩 、 品赏 之 时 , 方入 眼眸 见 其ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ雅 韵 。 等养 以
8卷 第 3 期 78 2 0 4 e0 61  ̄ 1 5a




Vo 1 . 4 8 . N o . 3
J i a n g s u C e r a mi c s
J u n e , 2 0 1 5
国 色天 香 独运 匠心
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紫砂壶“ 牡丹 ” 的美 学探 究
钱 建 生 ( 宜兴 2 1 4 2 2 1 )
运用 . 这 样 才 能使 作 品更 具 格 韵 。 令人不忘其容。 云想衣裳花想容 , 春 风 拂 槛 露 华浓 。 制作“ 牡丹壶 ” 之前 须
花器 的崛 起 奠 定 了 基础 . 但 是 陈 鸣远 作 为 花器 宗师 , 多 制 果 类
器型 . 装 饰题 材极 少 涉 及 鲜 花 。 到 近代 , 蒋 蓉 在 花 类 紫 砂 壶 器 上 的苦 心 钻 研 . 才 使 得 该类 紫砂 壶有 了更 多 器 型 的创 新 。

浅谈紫砂花壶的艺术特点及制作感悟

浅谈紫砂花壶的艺术特点及制作感悟

浅谈紫砂花壶的艺术特点及制作感悟作者:周敏来源:《佛山陶瓷》2012年第10期摘要:宜兴紫砂花货塑器,以仿真的艺术造型闻名于世,享有很高声誉。

它是自然与形态的结合,具有独特的神韵。

关键词:花货;艺术特点;感悟1 前言宜兴紫砂陶是我国传统工艺陶瓷中一枝独秀、别具一格的艺术陶。

宜兴陶瓷的造型设计千姿百态,主要分为圆器、方器、塑器和筋纹器四大类。

圆器、方器俗称光货,塑器和筋纹器俗称筋瓤货。

各类造型历史上都有很多著名艺人和优秀作品传世。

尤其是花货塑器,以独特形式闻名于世,享有很高声誉。

2 “花货”的艺术特点所谓塑器,书面上称仿真器,亦称“花色器”,行话称“花货”,紫砂壶仿真器取材于植物、动物和人物。

其中动物、植物较多,其次是器物、人物较常见。

植物中有松、竹、梅、荷花、牡丹、菊花、石榴、海棠、桃子、葫芦、南瓜、西瓜、芒果、佛手、葡萄和荸荠等;动物中有龙、凤、鸟、松鼠、狮、老虎、象、鸡、鸭、鱼等;人物有老翁、渔家等;器物有秦钟、汉钟、宫灯、井栏、石磨等。

这些器物经艺术加工处理,运用捏塑等技法,将壶体、嘴、把、盖等部件制成仿真形,生动优美,具有浓郁生活情趣,如“荷花壶”、“岁寒三友”、“南瓜壶”、“束柴壶”、“竹段壶”、“牡月壶”等等。

这些茶壶不仅“肖形状物”更重“寄情寓意”。

如以松为题,主要表达松的高洁、坚毅和苍劲的性格;以竹为题,着重表现竹不屈不挠、坚韧挺拔、高风亮节的君子风范。

历史上的供春、陈鸣远和近现代的朱可心、裴石民、蒋蓉、汪寅仙、何道洪等都是制作仿真器的名师。

紫砂花货塑器的艺术特点之一就是:返朴归真、形神兼备。

形状自然界包罗万象,无论是什么形制、形态,都是紫砂花货作品形象的语言表达,就可以用紫砂五色土材质塑造自然逼真、千姿百态的形象。

这种创作设计构思是匠师们经过深思熟虑、严谨构思、沥尽心血不断地进行实践、调整和修改的结果。

是通过心与脑的结合,运用智慧,通过双手在创作中提炼而成的结晶。

这种语言是制壶者心意的表达,表达对大自然的一种回归和认知。

“花开富贵壶”创作感受

“花开富贵壶”创作感受

“花开富贵壶”创作感受作者:暂无来源:《佛山陶瓷》 2012年第1期张培明(宜兴,224221)摘要:紫砂花塑器技法自然、崇尚自然,本文通过对自己的创新作品“花开富贵壶”进行创意阐述,并把自己创作的体会分享给大家,使读者能感受到紫砂花货“花开富贵壶”的美学意境。

关键词:紫砂花塑器:装饰:感悟1 前言紫砂花塑器技法自然,崇尚自然,大干世界,包罗万象,山水虫鸟,草木瓜果全会引起花塑器创作者的浓厚兴趣,激发出强烈的创作愿望。

紫砂艺人可以借型改型、巧思精炼,使物象在作品中得以自然逼真的表现:缘于生活却高于生活,反映出其不凡的艺术表现力。

所以,紫砂塑器装饰的成功在于:一方面,着重于“以作者的思想情趣入画”,讲究作者创意与壶面语言的和谐统一,这就是下面所要谈及的以意入画:另一方面,在满足审美情趣和鉴赏需求的同时,能淋漓尽致地发挥作者的思想,所谓以境成砂。

2 “花开富贵壶”的创意阐述壶身主题以传统造型为主,追求装饰细节效果和整体的吻合。

纵览全壶,整体壶面变化自然、层次分明、深浅融洽,壶身创意与壶名贴切协调,展现了紫砂塑器装饰所着重的传统与现代思想结合的意识,强调了“自然生活为画卷”这一主题特色。

在该壶的创作中,装饰艺术的巧妙运用是我最想谈及的感受。

首先,装饰艺术的魅力在于;它是各种表达美的形式,是效法自然又超越自然的结果,是与人的心理形式相对应的。

它以创作者的视觉产生感情,或者由触觉激发想象和联想,因而它需要创作者要以审美的眼光对待自己的作品。

这二者之中的必要性是互相推动的,它能极大地激发作者的智慧、技巧和想象力,标志着审美意识的不断强化。

其次,在实际的创作中,我让传统壶体的圆润壶身寓意珠圆玉润的富贵之美;以墨绿泥代表天地间的绿色和昂扬的生机;花开富贵是中国传统吉祥图案之一,代表了人们对美满幸福生活、富有和高贵的向往。

花一般指牡丹,清代赵世学在《牡丹富贵说》中提到:牡丹有王者之号,冠万花之首,驰四海之名,终且以富贵称之。

浅析紫砂“浮雕牡丹壶”

浅析紫砂“浮雕牡丹壶”

浅析紫砂“浮雕牡丹壶”作者:胡云良来源:《江苏陶瓷》2015年第02期摘要紫砂茶壶是江苏宜兴的特产之一,也是最具盛名的一种茶具。

紫砂壶以其独特的实用功能和卓绝的工艺水平,赢得了“世间茶具称为首”的美誉,为历代品茗爱好者所推崇。

究其原因,紫砂壶是一个极其特殊的品类,它不仅仅是一种具有使用价值的理想茶具,而且是一种实用与审美高度和谐、妙不可言的特种手工艺品,包含了人的许多理想,符合人类对美好事物的追求。

关键词浮雕牡丹壶;紫砂;富贵理想紫砂壶装饰独特,艺人往往以刀代笔,在壶身上雕刻花鸟、山水、金石、书法,使茶壶成为集文学、书画、雕塑、金石、造型诸艺术于一体的艺术品。

因此,用紫砂壶泡茶的行为本身就是一门艺术。

周高起的《阳羡茗壶系》说:“近百年中,壶黜银锡及闽豫瓷,而尚宜兴陶。

”为什么独取宜兴紫砂壶?周高起又说:“陶曷取诸?取诸其制,以本山上砂,能发真茶之色香味。

”这句话的意思是肯定了宜兴紫砂壶泡茶的好处在于能尽得茶之色香味。

李渔说:“茗注莫妙于砂,壶之精者,又莫过于阳羡。

”文震亨《长物志》也说:“茶壶以砂者为上,盖既不夺香,又无熟汤气。

”许次纤在《茶疏》中也有同样的论说:“往时龚春茶壶,近日时彬所制,大为时人宝惜,盖皆以粗砂制之,正取粗砂无土气耳。

”从这些历史文献中,可以看出古人对紫砂壶由衷的赞美之意。

人们对宜兴紫砂壶泡茶的优良品质,认识几乎完全一致。

但有一点不可忽略的是,紫砂壶泡茶这种艺术行为背后更深层的文化寓意。

现以这款紫砂“浮雕牡丹壶”为例(见图1),谈谈壶器的造型工艺及其蕴意。

1 紫砂“浮雕牡丹壶”的造型紫砂“浮雕牡丹壶”精选紫砂朱泥制作而成,柔嫩细腻、光彩夺目。

壶器端庄高雅、把玩舒适,整个壶身似圆球,盖子圆鼓润泽,壶钮如一粒佛珠,珠圆玉润;一弯弯流嘴胥出,在端头下压,柔美之姿明显,出水爽利;壶柄略微上抬之后优雅滑落而下,形成一条圆润饱满的弧线,端握舒适、朴雅大方。

紫砂“浮雕牡丹壶”最为独特的地方是壶腹的浮雕牡丹装饰,将紫砂壶活泼柔顺的美感展现无遗,简练的线条显示出了一种古朴典雅的气质美。

从“牡丹之歌壶”探析紫砂花货中的花卉造型

从“牡丹之歌壶”探析紫砂花货中的花卉造型
涤。 而一把造型具有美感的紫砂壶“ 牡丹之歌” 花卉造型 , 是 能 激 发 人们 对美 景 的 向往 之 情 的 , 并 洗 涤 人 的心 灵 。 牡 丹是 洛 阳
1 紫砂花 货“ 牡 丹之歌” 的花卉造型
古 色古 香 的宜 兴 紫 砂 以其 古 朴 端 庄 的优 美 造 型 及 浑 然 天 成 的装 饰 风 格 , 曾博 得 世 人 叹 为 观 止 , 用 象 形 花货 仿 真 的 紫 砂 茶 壶 更 为壶 艺 世 界 锦 上 添 花 。这 款 “ 牡丹之歌壶 ” 便 是 花 卉 造 型 的典 范 之 作 ( 见图 1 ) , 运用 花 货 造 型 之 长 , 巧 妙 地 把 国 色 天
而 在 中 国传 统 美 术 追 求 中形 成 了独 树 一 帜 、 光 彩 照 人 的 紫 砂 艺术 。
2 紫砂壶“ 牡 丹之歌 ” 的写生风格
茶是 清淡 的 . 一 壶 紫 砂 盛着 的 清 茶 , 淡 淡 雾 气 中那 份 宁静 与 淡 泊便 不期 而至 。 品上 一 口淡 淡 茗 香后 , 心 似 乎 也 经 过 了洗
第4 6卷 第 4期 2 0 1 3年 0 8月




Vo 1 . 4 6 , No . 4
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从“ 牡丹 之歌 壶" 探析 紫砂花货 中的花卉造型
钱 群 兰
( 宜兴 2 1 4 2 2 1 )
来 更 有古 朴 典 雅 的韵 味 。
沪、 宁、 杭 三 角 中心 , 是 太 湖 西 岸 的 重要 城镇 。 宜 兴 因丰 富 的 陶 土 资源 、 悠久的制陶历史 、 庞 大 的 陶瓷 产 业 、 杰 出 的 陶艺 人 才 、 灿 烂 的紫 砂 文 化 而成 为著 名 的世 界 陶都 。宜 兴有 一 些 具 有 创 意 的紫砂艺人 , 他 们 将 花 卉 图案 抽 象 、 变形 、 概 括 而 制 成 花 卉 形 的紫 砂 壶 , 或 将 花 卉 以 雕 塑 的 技 巧 运 用 到 紫 砂 壶 的装 饰 中 ,

浅谈紫砂花器的创作特色和文化寓意

浅谈紫砂花器的创作特色和文化寓意

浅谈紫砂花器的创作特色和文化寓意紫砂花器是一种以名贵的紫砂泥为原材料制作而成的艺术品。

它具有独特的创作特色和深厚的文化寓意,成为中国传统文化独特的符号之一。

紫砂泥是一种产自宜兴的特殊矿石,经过几个世纪的烧制和手工雕刻,才能成为紫砂花器。

紫砂泥质地细腻、坚实,具有一定的透气性和吸附性,使得紫砂花器可以缓慢吸收花器内的水分,保持花卉的湿度和新鲜度。

紫砂泥的颜色也非常独特,有着丰富的层次感和变化。

在创作特色方面,紫砂花器主要体现在以下几个方面。

首先是造型。

紫砂花器的造型多样,既有传统的圆形、方形等基本造型,也有象征富贵和吉祥的动物造型,如龙、麒麟等。

造型的多样性使得紫砂花器在艺术上可以发挥极大的想象力和创意。

其次是花纹。

紫砂花器的花纹丰富多样,主要包括线刻、浮雕、雕塑等形式。

这些花纹不仅可以装饰紫砂花器,也可以传递一定的文化信息和意义。

一些花纹是寓意着吉祥和团结的,如龙凤纹、花鸟纹等。

而一些花纹则与古代文化和传统价值观有关,如八仙纹、八骏图等。

再次是色彩。

紫砂花器的色彩以紫红色为主,但也有灰色、褐色、黄色等。

紫砂花器的色彩非常鲜明、柔和,给人一种优雅而高贵的感觉。

色彩的选择与花器的造型和花纹相互呼应,使其更具艺术感和观赏价值。

最后是雕刻。

紫砂花器的雕刻技法主要包括刨花、雕琢、抛光等。

雕刻技法需要经验丰富的工匠进行,他们通过手工雕刻,将紫砂花器打磨成各种形状和纹路。

这些纹路既可以增加花器的艺术魅力,也可以提升花器的实用性。

紫砂花器是中国传统文化的代表之一。

紫砂花器的历史可以追溯到明代,它与中国陶瓷艺术、茶文化等密切相关,体现了中国独特的审美观和文化传统。

紫砂花器寓意着吉祥和美好的愿望。

紫砂花器不仅可以装饰环境,增加艺术气息,还可以陪伴人们度过每一天。

它代表了美好、快乐和团结,寓意着家庭的和谐与幸福。

紫砂花器还寓意着自然与人类的和谐共处。

紫砂花器不仅可以将花卉与自然环境结合起来,还能够与人们的生活相融合。

浅析紫砂“暗香浮动壶”的形、意、韵

浅析紫砂“暗香浮动壶”的形、意、韵

浅析紫砂“暗香浮动壶”的形、意、韵作者:杨群群来源:《江苏陶瓷》2016年第04期摘要紫砂是一门“源于生活而高于生活”的艺术。

一把好的紫砂壶,除了讲究器型的完美,还要选择合理的纹饰与精湛的工艺。

一件完美的作品必须兼备形、神、气、态,只有这样才能生动,才能显示出强烈的艺术感染力。

关键词壶艺;暗香浮动壶;雕塑;设计紫砂壶的韵味,不仅体现了源远流长的文化积淀,更体现了中国艺术本身的不断发展和革新。

人们赏壶多先看外观,评判其外形是否美观;然后再用以饮茶,评判其是否宜茶。

而雅士赏壶,多从形意着手,兼顾神韵。

现以紫砂“暗香浮动壶”为例(见图1),谈谈其中的韵味。

1 紫砂“暗香浮动壶”的形论及紫砂壶的形,众说纷纭,各花入各眼。

其变化万千、林林总总,说不尽也道不完,但可以归纳成一句话,就是“方匪一式,圆不一相”,一切尽在方圆之中。

紫砂壶的形或借鉴前器,或仿生,在这两者之外,还有一个重要的隐藏来源——拟人,正如这一款紫砂“暗香浮动壶”。

此壶以女性化的视角切入,有明显的曲线,神似女性婀娜的身段,动感而柔美。

紫砂“暗香浮动壶”的制作以原矿段泥为材料,泥质细致,所泡茶馥郁醇厚。

薄胎工艺难度颇高,制作殊为不易。

此壶整体上浑圆敦拙,器身仿褶皱树皮,把、钮、流皆为梅枝,显得真切自然。

细品此壶,感受到其中含有的古老气息,在一瞬间仿佛抵达了返璞归真的境界。

尽管如此,此壶工艺精湛,无论盖口的严密,还是出水的流畅,都极尽完美。

壶腹贴饰老梅开新花,画面生机盎然,暗示梅凌寒开放的傲骨。

紫砂“暗香浮动壶”在继承传统壶型的基础上有着深刻的寓意及无穷的雅趣,赏用皆宜。

2 紫砂“暗香浮动壶”的韵对一个人来说,不仅要追求好的外形,也要有相应的精气神,一把壶也是如此。

一把壶在造型优秀的同时还要具备引人入胜的神韵和气质,虽然不要求面面俱到,但要有所侧重。

既是仿,即追求形似,而非绝对保持原状,这就与雕塑艺术区分开来。

如“西施壶”未必就非得确切还原女人乳,能表达出美感就可以满意。

富贵花开富贵来——浅析紫砂作品“花开富贵”的创作内涵

富贵花开富贵来——浅析紫砂作品“花开富贵”的创作内涵
“如意吉祥如意到,富贵花开富贵来”,这是过年 时我们经常能看到的对联,借用了吉祥图案,祝颂家里 可以美满称心,富贵昌盛,其中的富贵花就是指牡丹。 “唯有牡丹真国色,花开时节动京城”,短短十四个字 道尽了牡丹的倾国倾城之姿。从唐代起,牡丹就以它的 国色天香统领群芳,地位尊贵,是花中王者,所以它也 被世人视为富贵、吉祥、幸福、繁荣的象征。
紫砂壶是一个可以最大程度包容不同文化形式的载 体,它就是一个大方的分享者,既向人们展示了自己的 艺术美感,又不吝啬向大家分享其它文化的形式之美, 这样的大方最终达到了一种双赢的效果,那就是艺术之 间相互结合,相互衬托,进而相互提高升华。
结语
我们在欣赏紫砂作品《花开富贵》时,领略了紫砂 壶的造型之美,欣赏了牡丹的真国色,更看到了其中蕴 含的美好寓意,作者借花开富贵表达了自己对美好生活 的祈盼,这又何尝不是我们每个人的心愿呢。紫砂壶手 艺人,在塑造紫砂壶时通过各种技艺和装饰手段,来丰 富自己的作品,以求作品可以给人美好的视觉享受,还希 望作品可以带给人们精神上的美好体验。我们在紫砂艺术 品中看到的不仅是美好的造型和艺术形式,更多的是我们 自己的传统文化中蕴含的美好部分和深刻寓意。紫砂作品 只有摈弃一些菱角,多一些文化上的融合,风格上的创 新,才能丰富人们的精神,才能显出紫砂的独特性。
吉祥图案的款式非常繁多,每个时代的图案都有它 特定的艺术形式和时代意义。“松鹤”组合在一起有着 延年益寿,常青不老的寓意;蝙蝠的“蝠”谐音 “福”,葫芦的“葫”谐音“福”,所以蝙蝠和葫芦合 在一起用来寓意“福禄安康”;梅、兰、竹、菊因为都 有着优美的外形,被赋予了美好的品格和精神……“花 开富贵”也是中国传统吉祥图案之一,代表了人们对美 满幸福生活的向往。
《花开富贵》整壶端庄优雅,质朴又美艳,韵味高 雅,淡淡的笔墨壶中,化作无边的恬澹幽宁,随水长流。壶 身呈半月形,这样的造型素雅淡薄,如天边的一枚新 月,淡淡朦胧,挂在心上,令人爱意连连。口盖之间完 美契合,严丝合缝,没有多余的缝隙,透气性极好。半 月的造型使得线条上下流转柔和畅通,没有任何凝滞和 折角,通体润滑贯通,顺势流转。壶钮似一颗圆珠,映 衬着壶身的半月之形,小巧可爱。壶嘴短小精悍,重心 在上,壶把大又圆,重心在下,两者一左一右,重心一 上一下,又形成了相互对比和映衬。在这样的映衬中, 半月之姿的紫砂壶反而更增添了一份美感。

探索紫砂花器贴塑造型

探索紫砂花器贴塑造型

探索紫砂花器贴塑造型作者:何丽君来源:《江苏陶瓷》2019年第03期宜兴紫砂以茶具为代表。

自北宋初年发端以来,随着时代的前进、社会的发展,受中华茶文化的浸润和儒家文化、道家文化及佛学文化的影响,人们特别是一些文人墨客对茶具、茶器的审美要求不断提高,宜兴紫砂壶在造型装饰方面也不断地提高,从最初的只注重泡茶日用,逐步发展升华到具有独特的手工语言和造型语言,成为工艺精湛的手工艺品。

宜兴紫砂主要有光素器、花器、筋纹器三大类别,这三大类別中有圆形、方形之区别,在紫砂花器中又有多种造型和装饰流派。

本人从事紫砂壶造型设计、制作、装饰已经有近10年的历史,专攻紫砂花器贴塑装饰这一流派,本文主要探讨紫砂花器贴塑装饰流派的发展历史,以及当今紫砂壶花器贴塑流派的艺术特色。

紫砂花器贴塑装饰就是在做好的紫砂光素器壶体的基础上,将壶钮、壶把、壶嘴以雕塑的形式装配,有的将古代玉雕的龙的形态塑成壶嘴、壶把,有的则将壶嘴、壶把、壶钮塑成自然界中的梅干、竹段、松枝等形态安装在壶身筒上,然后在壶身、壶盖上以浅浮雕的技法贴上枝叶、花朵,从而使壶的整体协调、主题明确,如同一幅立体的花鸟画,达到“画在壶上,壶在画中”的审美效果。

通过对紫砂历史资料查阅分析,我发现,紫砂花器贴塑装饰最早出现在清代。

在清代中后期,由于中国茶文化的发展,许多文人墨客对紫砂壶产生了浓厚的兴趣,他们的审美观对紫砂壶造型装饰产生重大的影响,清代中后期已经开始在紫砂壶光素器的基础上贴塑装饰,由于时代局限,当时的紫砂艺人的文化程度普遍较低,另外在装饰过程中,工具也不会像今天一样精细,所以尽管从今天的审美眼光看,手工艺比较粗糙,装饰画面布局也不尽合理协调,但从开创的角度审视,它已经开创了紫砂茶具又一个风格流派,丰富了紫砂壶艺术的空间。

在一些著名的博物馆和收藏家珍藏的藏品中,我们可以看到历史上的紫砂器贴塑流派的作品,如台湾成阳艺术文化基金会收藏的清代(公元1644-1911)宜兴窑三色泥贴(堆)塑纹紫砂壶,高12 cm,该壶朱泥胎,圆形身筒,三色泥堆塑佛手纹,十分漂亮;双层壶盖,外层镂空佛手果叶纹,内层有一气孔;盖纽、壶的把手和嘴皆为树桩式。

浅谈紫砂花壶的艺术特点及制作感悟

浅谈紫砂花壶的艺术特点及制作感悟

统一 。紫砂 花货塑器 与紫砂光货几 何形 之间有 它 的不 同 之处 。自然物 体是 自然生态与 动态的反映 。 紫砂花货 塑器
形 态 千 姿 百 态 、 化 无 穷 , 它 不 脱 离 生 活 , 违 反 生 活 变 但 不 规 律 。一 代 宗 师 朱 可 心 以 构 思 巧 妙 、 巧 玲 珑 闻 名 于 世 , 细
紫砂花货 塑器的艺术特 点之三是 : 品有神韵 。 作 神与 上 、 型 上 、 计 上 、[ 处 理 上 、 成 处 理 上 狠 下 功 夫 , 造 设 _艺 烧 唯
反 韵 难 以用 言语表 达 , 是靠 心灵 感受 、 领神 会 。 是 由 而 心 这 有 做 到 这 几 点 才 能 反 映 出作 品 的特 征 、 映 出 作 者 的 个 性 反 唯 踏 千 里 向外 艺术感染力 的反 映 ,也 就是所 谓 的艺 术魅力 的真 风 格 、 映 了 作 品 的 精 致 , 有 勤 奋 学 习 、 实 向上 、 锤 谛 所 在 。 于 生 活 又 必 须 高 于 生 活 。 术 并 不 是 生 活 原 型 百 炼方 能 掌握 技 巧 , 用 自如 、 趣 横 生 、 源 艺 运 妙 妙若 天成 。
浅谈紫砂花壶 的艺术特点及制作感悟
周 敏
( 苏 宜兴 2 4 2 ) 江 1 2 1

要: 宜兴紫砂花货 塑器 , 以仿真 的艺 术造型 闻名 于世 , 有很 享
高 声 誉 。它 是 自然 与形 态 的 结 合 , 有 独 特 的 神韵 。 具
关键词 : 货 : 花 艺术 特 点 : 悟 感
紫 砂 花 货 塑 器 的 艺 术 特 点 之 一 就 是 : 朴 归 真 、 神 返 形
圆 器 、 器 、 器 和 筋 纹 器 四 大 类 。 圆器 、 器 俗 称 光 货 , 方 塑 方

简析精品紫砂《国色天香》的风格艺术

简析精品紫砂《国色天香》的风格艺术

刻技法娴熟,每一处细节都精益求精。 宜兴紫砂茶壶,造型风格品种繁多,称得上是“方
非一式,圆不一相”,形制质朴,轮廓周正,线条清 晰,比例恰当,茶壶的嘴、把、盖既有本身完整严谨的 优美形体,又要与壶身互相辅衬,成为一个和谐的形 体,同时考虑到实用效果。在鉴定紫砂壶优劣的标准 时,可以用五个字来概括:“泥、形、功、款、用”,如 果这些都能做到,就很好地表现了作品特色。
3、总结
紫砂壶传承至今,经历了一代又一代人的努力,他 们传承,他们创新,在前人巨匠的肩膀上,奋力拼搏进 取。时刻用工匠的精神来衡量自己的手艺,无论在手工 艺上还是审美趣味上,都在不断提高。随着时代的发 展、进步,人们的文化品位不断在提高,紫砂壶逐渐成 为人们在工作环境、家庭居室和休闲场所不可缺少的装 饰品,为越来越多的人为之赞叹。
1、前言 紫砂文化历史悠久,它的发展离不开一代代壶艺人
的坚守和创新,后人在学习模仿流传在世的紫砂壶,有 一些经典的器型,承载着传统工艺与内在的精神,这是 一代代巨匠留下的宝贵财富。后人在此基础上继续传承 创新。
2、精品紫砂《国色天香》的风格艺术
紫砂艺术发展独秀于陶瓷之林。以壶为主体的紫砂 陶的发展与兴起同茶以及茶文化发展密切相联,茶文化 的发展它带动了紫砂壶的发展,壶主导、影响、兴旺了 整个紫砂行业。
【参考文献】 [1] 良绍《紫砂赏玩》,台湾艺术园书公司1993年版
CERAMICS SCIENCE & ART 103
紫砂专题 PURPLE CLAY
简析精品紫砂《国色天香》 的风格艺术
许屹松 江苏宜兴 宜兴 2142其形态具有艺术之美, 自然之美。紫砂《国色天香》壶最精彩之处,莫过于壶把延 伸处,牵出牡丹花及牡丹树枝、树叶都亲密地依附在壶身、 壶嘴上,象征着生命与希望。 【关键词】国色天香;风格;特色

紫砂壶传统花塑器壶型分析及相关介绍(上)

紫砂壶传统花塑器壶型分析及相关介绍(上)

紫砂壶传统花塑器壶型分析及相关介绍(上)花塑器在整个紫砂文化的艺术之中以其独特的造型美而占有一席之地。

它的艺术手法秉承取法自然的原则,追求把自然万物美景融入紫砂造型艺术之中。

一般都是依照花鸟鱼虫的自然形态进行直观或者抽象的艺术造型塑造。

由于花塑器有漫长的发展历史,加上紫砂泥非常适合手工成型和雕镂捏塑,因此从古到今,人们不断有机会看到许多珍贵的花货艺术品。

花货的造型可归纳为以下几类:自然型、几何型、像真型等。

自然形的器皿就是将生活中所见的各种自然形象,经过艺术加工设计成器皿造型,如将松竹梅柏桃形象制成各种树桩形的塑器,也有将瓜果花鸟虫鱼形态进行变化后塑造成自然化或图案化的造型。

几何型的花货是将自然形鱼化了的壶钮、盖、流和把等部件附于几何形的壶身上,或是在器物的显眼部份施以简洁的堆雕装饰,这类花货的外观,总体上仍保持着简明的几何形状。

像真型的花货利用彩色的紫砂泥及巧色的工艺将瓜果、荷花、莲蓬、昆虫等自然生物塑造成紫砂器,成品可以做到以假乱真、使人叹为观止的地步。

下面我们来看一看历代花器大师创作的紫砂花塑器。

1、供春壶顾景舟供春壶,壶无定式,法无常形。

历代紫砂大师都曾制作国此款器型。

每一位紫砂大师都将自己对供春壶的理解融入其中。

顾景舟大师对供春壶的理解很深。

上海施镇昌所收藏的一把供春壶,五五年储南强先生经多次观察、赏析,认为施壶才是供春真迹的那把树瘿壶。

八三年,由施镇昌的儿子从上海专程来到紫砂厂,请顾老鉴定。

施公子此形带壶二把,一把是供春树瘿壶,另一把是大彬僧帽壶。

对僧帽壶顾老指出︰“是民国年间上海仿古所制,作者应是王寅春。

虽是赝品,但不失收藏价值。

”施公子很快接受此鉴定。

但对供春树瘿壶,从上午到下午,无论顾老怎样解释分析,施公子都难以接受,直到把紫砂厂陈列室所藏的供春树瘿壶拿来,分析比较二把茶壶的凹凸布局、筋络的刻划走向,及所用工具手法的一致,施公子才接受鉴定。

2、束柴三友陈鸣远束柴三友陈鸣远束柴三友汪寅仙岁寒三友,象征常青不老的松、象征君子之道的竹、象征冰清玉洁的梅三种植物组成,因其寒冬腊月仍能常青所以有“岁寒三友”之称。

浅述《富贵牡丹壶》的艺术构思

浅述《富贵牡丹壶》的艺术构思

浅述《富责牡丹壶》的艺术构思邵国锋江苏宜兴宜兴214221【摘要】《富贵牡丹壶〉独树一帜,娇艳而不媚俗。

造型中正 沉稳,壶体圆润,鼓腹饱满,微微三足鼎立,使得壶身颇具动 感,上下呼应,虚实有致。

壶嘴微微胥出,树洞刻画精细,与壶 把处的塑造,相互呼应。

壶把下端延伸出的一截牡丹,雍容华 贵,微雕贴塑技艺炉火纯青,绿泥、红泥相互组合,牡丹花叶真 是栩栩如生,让人爱不释手。

【关键词】富贵牡丹壶;花器;自然形象1、 前言陶都宜兴,一颗镶嵌在太湖之滨的明珠,从北宋文豪苏轼 幵始,就出现很多雅士墨客与紫砂结缘。

明代以来,紫砂曰渐 兴起,名家辈出,精品之作遍地,很多艺人承前启后,继往幵 来,用自己的艺术作品为这个社会做出不凡贡献。

在一段历史 长河中,散发出陶文化的清香。

2、 《富贵牡丹壶》的艺术构思传统紫砂器,分为光器、花器、筋纹器。

在花货历史中, 有一些壶艺名家,他们蕙质兰心,制作出一批美轮美奂的艺术 经典作品。

花货艺术有两大类,一类是在圆器或者是方器上, 用捏、雕等艺术手法,将自然形象处理在艺术造型上,在壶的 嘴、把、盖上用艺术形式塑造花瓣或者枝蔓形态。

另一种是在 自然形态上,经过自己的变化加工,直接做成器皿样式,那类 直接制作成器皿样式的,称之为仿生器具。

紫砂器皿中的塑器,把生活中的自然景象和物体通过艺术 的手段,设计成不同的器皿形态,壶艺的造型从自然中出发, 又因为提炼取舍等手段,使得造型适度夸张,风格又很潇洒, 不流于俗尘。

制作成花器的造型很多,一般也就三大类,一类是自然界 中的树木,一类是花果形态,还有仿照动物形态设计制作的。

将物体的表象设计成壶的状态,在上面用各种艺术手法,将自 然形态塑造其上,分清主次,在视觉艺术上形成一种和谐、分 明的状态,用泥料的天然色泽去诠释这门艺术。

从古至今,很多文人都赋诗颂扬牡丹造型,或者泼墨去描 绘牡丹形态,以此表达对牡丹的热爱。

牡丹本身也是雍容富 贵,这种美感,使得它一直位居在花中之王的位置上。

对于紫砂陶塑吉祥元素的探讨——作品“花开富贵”的创作感悟

对于紫砂陶塑吉祥元素的探讨——作品“花开富贵”的创作感悟

对于紫砂陶塑吉祥元素的探讨一一作品"花开富贵〃的创作感悟姚玲英【摘要】紫砂陶塑是以紫砂的形式制作而成的雕塑艺术品,在中国陶塑的历史可以追溯到秦汉时期,中国有着长期 的陶塑创作的历史,在日常生活中,在广大的民间甚至国门 之外都有着巨大的影响力,中国的陶塑史堪称在世界陶艺史上有着光辉灿烂的一页。

【关键词】紫砂;历史文化;陶塑从古到今,宜兴紫砂具有天然的独特性,紫砂泥材 质的得天独厚,配合后天独树一帜的制作成型工艺,显 著地区别于其他地区,其他陶瓷行业的各种制作法则。

这种特点加上装饰等文化层次上面的影响,让紫砂工艺 产生了其他陶瓷艺术所不具备的审美因素。

在此基础上 发展而来的紫砂陶塑,则有着与众不同的工艺文化表 现。

紫砂陶塑有着先天的随意性,骨子里散发出一种创 造力,由于紫砂泥出色的易塑性质,所以很多时候,这 种创造力都能转变成一个个现实形体。

不过这种没有约 束的,无章法的随意在最初的时候并不是一种优势,所 以紫砂陶塑诞生以后的一段时间多是根据其他雕塑制品 的制作形式来进行的,既没有专用的工具,也缺少本源 的指导思想,制作者要么是随意而混乱地发挥着各自的 想象力,要么就是对其他雕塑艺术的粗暴复制。

直到有 一天,当人们发现紫砂陶塑非常适合用来制作佛像以 后,才逐渐地形成了一些零散的制作套路,当然也正是 由于紫砂陶塑历史上有过这么一段混乱的时期,才打破 了传统雕塑的一些固有界限,让紫砂陶塑随着时间的流 逝越来越显得独立和新颖,并最终形成了独有的工艺创 作体系。

紫砂陶塑不仅包含雕塑,在以紫砂壶为主的宜兴紫 砂器当中,亦应用得相当广泛,由紫砂陶塑衍生出的 壶、杯、盆、瓶、罐、装饰摆件、文房雅玩等等,当中 都可以看到紫砂陶塑的身影,旦紫砂器普遍具有的曰常 使用属性,让紫砂陶塑所塑造的形象也尤为地贴近人们 的曰常生活,区别于端庄肃穆的佛像雕塑,紫砂陶塑在 其他题材的形象创作中就显得平易近人得多,作品“花 幵富贵”就是这样一件,以公鸡的形象衍生出吉徉富贵 作为主题创作而成的。

紫砂陶刻的艺术感染力——以紫砂《飞碟壶》为例分析

紫砂陶刻的艺术感染力——以紫砂《飞碟壶》为例分析

105顾逸芝紫砂陶刻的艺术感染力—以紫砂《飞碟壶》为例分析紫砂艺术从我国古代一直流传至今,紫砂陶刻逐渐成为具有特殊性的艺术形式,其中融合了书法、绘画、篆刻等艺术,同时体现出技艺性、文化内涵与艺术手法,具有强烈的艺术感染力。

不同的紫砂壶在陶刻技艺方面存在差别,要想深刻感受紫砂陶刻的艺术感染力,还需要从艺术、技艺等多个方面展开探讨。

下面围绕紫砂作品《飞碟壶》进行分析。

一、《飞碟壶》技艺探讨紫砂艺术有非常丰富的内涵,并且通过不同的形式加以展现。

例如,紫砂壶的装饰,由于紫砂泥的可塑性较强,所以装饰的可能性也比较高,常用的装饰技法包括陶刻、泥绘等,而陶刻在诸多装饰技法中往往最具代表性[1]。

紫砂陶刻技艺的核心是“以刀代笔,以刻代绘”,将书法、绘画等艺术形式融入紫砂艺术中,具有独特的艺术性。

例如,作品《飞碟壶》(如图)选择了篆书的形式,使作品更具有文人气息。

另外,紫砂陶刻更加注重构图、形象与刀法,其中刀法分为单刀法、双刀法两大类,飞碟壶采用了单刀法。

为了突出艺术效果,还需要结合内容方面的需求,选择砂地刻和空刻等表现手法。

二、紫砂陶刻艺术感染力紫砂艺人不仅要掌握技艺,还要保证作品造型、人文内容等的统一,使紫砂壶作品更具艺术性。

例如,作品《飞碟壶》就具有极强的感染力,主要体现在陶刻技法、画面布局、人文内容等方面,使该作品的视觉审美与情感产生心灵上的共鸣[2]。

《飞碟壶》的造型给人一种浑然天成之感,并且十分的大气,壶身线条流畅、圆润,视觉感官非常舒适。

作品整体仿佛一只飞碟,壶钮好似一颗圆润的纽扣,壶把部位并非采用常规的形式,与壶身、壶嘴呈流线型设计,使紫砂壶风格更具厚重感与古拙感。

陶刻装饰画面重点在于壶身,画面和壶身胎面特征一致,且和壶所呈现的风格保持统一。

刻画《飞碟壶》形象需要按照作品的整体内涵,注重细节,尤其是壶身上方篆书文字的刻画,需要突出篆书这一字体的韵味,从而展现出书法与紫砂壶融合的艺术感。

无论是壶身形体的比例,还是视觉方面呈现的效果,均具有极强的艺术感染力。

茶文化紫砂壶的浮雕技艺

茶文化紫砂壶的浮雕技艺

茶文化紫砂壶的浮雕技艺紫砂壶是茶文化中的重要组成部分。

下面是店铺精心为你整理的茶文化紫砂壶的浮雕技艺,一起来看看。

茶文化紫砂壶的浮雕技艺汉代佛教传人中国,陶瓷装饰上也受到佛教艺术的影响。

莲花是佛教艺术的题材之一。

陶瓷上的莲花装饰最为突出,常以贴和浮雕等技法表现各种形态莲瓣和其他纹饰。

一件藏于丹麦国立博物馆的一个双流茶壶,上饰以浮雕松、梅及图案,盖沿缀以麒麟及镶以黄金边饰。

”这件茶壶可确定为在1656年(为清顺冶十三年)载录的“一个稀有东印度泥壶,壶盖系上镀金链,四周镶有黄金边饰。

”其中大部分都以浅色朱泥塑造,甚少刻有陶工款印。

茶文化紫砂壶的挑选一把好的紫砂壶的评价标准应该是形、神、气三个要素的完美体现。

“形”,壶的造型尺寸与结构比例要匀称,“点、线、面”,立面须和谐一致,壶嘴、壶把、盖钮三点成一直线,壶口壶盖配合密切,通转自如,口沿、嘴沿厚薄均匀;出水长、急且圆。

壶嘴、壶盖、盖钮与壶身的连接自然贴切,浑然一体,无破绽。

壶胎色泽滋润,有淡淡的幽光,手感舒适合意,方便实用,提拿方便。

“神”,是指紫砂壶的整体造型神韵,讲究珠圆玉润耐看,精致高雅,曲线流畅,起伏有致。

方器造型,方中藏圆,轮廓线条分明,干净利落,明快挺秀,还要看壶的不同风格,或柔雅秀丽,或气势磅礴,或神采飞扬。

“气”,壶之气质和内涵。

通过巧夺天工的工艺手法,达到圆曲刚劲,敦厚古朴,稳定泰然,气势铿锵,具有强烈的艺术感染力和视觉冲击力的艺术效果,有鲜明的个性。

关于“形”“神”“气”的三要素技巧,《紫砂之家》已经有专门的针对性文章,不了解的朋友可以去搜下,在这不多做介绍。

一把形、神、气俱佳的紫砂壶才是值得购买和收藏的上品。

茶文化紫砂壶鉴别方法一是断代。

紫砂壶的形状、款识、泥质和技艺等,在每个时期都有不同的特点,可以从一些重要特征入手进行鉴别。

如民国以前的壶,在泥料中一般不会添加氧化剂,因此壶色都是自然形成的。

如果看到壶色是墨绿色等别样颜色,但卖家又号称是明、清时代的老壶就基本不可信了。

以“牡丹壶”的创作解读当代花器的审美特征

以“牡丹壶”的创作解读当代花器的审美特征

以“牡丹壶”的创作解读当代花器的审美特征
杨少宜
【期刊名称】《江苏陶瓷》
【年(卷),期】2013(46)4
【摘要】提起牡丹,人们首先想到的是雍容华贵、富贵吉祥,它就像是一位美丽
端庄的贵妇,美得震撼人心。

古往今来,有不少文人墨客或泼墨描绘,或赋诗赞叹,都是为了表达对牡丹的喜爱,“庭前芍药妖无格,池上芙蕖净少情。

惟有牡丹真国色,花开时节动京城。

”唐代刘禹锡的这首《赏牡丹》,道出了牡丹不同于芍药、芙蓉的美,而是国色天香、惊艳大气。

更有李白的“云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓”也成了千古绝唱。

作为紫砂人.即不会丹青笔墨,也不会赋诗吟诵,但是我们可以用紫砂泥来重塑牡丹、赞叹牡丹的美。

【总页数】2页(P53,55)
【作者】杨少宜
【作者单位】
【正文语种】中文
【相关文献】
1.紫砂花器的浓缩生活之美——浅谈“福禄壶”的创作思路 [J], 蒋艺华
2.壶求文心——紫砂花器壶创作体会 [J], 陈成
3.简论紫砂花塑器装饰艺术的人文底蕴——"禅梅壶"创作随感 [J], 陈成
4.论紫砂壶花器艺术的灵韵之美
——《灵桃壶》设计创作漫谈 [J], 陈成
5.浅谈紫砂花器"岁寒三友"壶的创作与蕴意 [J], 蔡菲
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紫砂壶之美--花壶

紫砂壶之美--花壶

紫砂壶之美--花壶凡以雕塑技法仿自然界物类形态的紫砂壶都可归为“花器”类。

紫砂传世第一壶供春壶的出现,标志着紫砂器与中华传统文化接轨并与大自然结下不解之美,形成了独特紫砂花器系列。

历代制壶大家均有花器出品,它有着清晰的承接脉络,贴近民族的传统文化和丰富的艺术手法。

“花器”共可分为三大类:“树木形壶”、“花果形壶”、“动物形壶”。

花器,无论是将物象设计成壶的整体,或是在光器的流、把、盖、钮、足等局部运用雕、镂、堆、捏等手法,将自然形体变化为造型构成,都要求宁简勿繁、主次分明、视觉和谐、夸张适度、疏中见密、少里寓多,并尽量妙用紫砂泥料的天然色泽。

树木形壶树木形,即以各种树木枝、叶为造型或装饰。

常用的树木题材有梅、竹、菊、松、桑等。

1.将整个壶做成一段树木状(1)将壶身做成树桩,以枝为壶把、壶流和壶钮,整把壶就像是一段树桩,如“梅段”、“竹段”、“松段”等壶。

(2)将壶身做成一捆木柴状,如“束柴”、“束竹”、“束柴三友”、“八卦束竹”等壶。

(3)将壶做成卷叶形或片也形,如“蚕桑”、“蕉叶”等壶。

2.只将壶的一部分(如把、流或钮)做成树木状。

如“竹节提梁”、“东坡提梁”等壶。

3.仅在壶上堆刻出树木图案,以松、竹、梅等为常见。

如“堆塑桃枝”、“刻花枝提梁”、“泥绘松竹山水”等壶。

花果形壶花果形壶,是以花果为壶之全部或部分造型,或以花果为壶饰。

1.瓜果形壶摹制某种具体的瓜果。

如“南瓜”、“柿子”、“佛手”、“莲蓬”、“葫芦”等壶。

2.花瓣形壶抽象某种花之团瓣或花蕾组合而成,并不做成其具体模样。

如“玉兰”、“堆菊”等壶。

动物形壶动物形壶,以各种动物为造型或装饰,少有将壶全部作为动物形者,一般只在壶身、壶流和壶钮上下功夫。

1.三饰型,如陈绶馥“三兽扁壶”。

蟠螭把、龙首流、伏狮钮。

2.单饰型,大部分动物形壶,仅将钮、把、流之一作成动物形,如冯桂林“龙首把”、汪宝根“松鼠钮”壶。

3.映衬型,如“鱼化龙”壶,波涛为壶身、壶流,鱼龙出没,龙尾伸出为壶把,壶盖有一龙首可伸缩。

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达; 人 们 对 于 牡 丹 的喜 爱 , 还 让牡 丹 花 成 为 中华 民族 的 精 神 和 优 秀 品格 的象 征 ,也 成 为 美 的化 身 ,有 纯 洁 与 爱 情 的 象 征 意 义。 紫砂“ 浮雕牡丹壶” 的浮 雕 牡 丹 装 饰是 富贵 的象 征 。 富 贵 也
是 中 国人 追求 的最 高 理 想
紫 砂 壶 装 饰 独 特 .艺 人 往 往 以刀 代 笔 .在 壶 身 上 雕 刻 花 鸟、 山水 、 金石 、 书法 , 使茶 壶 成 为 集 文 学 、 书画、 雕塑 、 金石、 造 型诸 艺 术 于 一 体 的 艺 术 品 。 因此 。 用 紫 砂 壶 泡 茶 的 行 为本 身 就 是 一 门艺 术 。 周 高起 的《 阳 羡茗 壶 系》 说: “ 近百 年 中 , 壶 黜银 锡
富 的 文化 象 征 意 义 。牡 丹 花 开之 时繁 花 似 锦 、 绚丽灿烂 . 其美
丽 花 姿让 人 为 之 倾 倒 , 雍容典雅 、 富 贵 祥 和 的 形 象 代 表 全 国人 民对 明天 的美 丽 憧 憬 和 美好 愿 景 . 寓 意 国家 繁 荣 昌盛 、 兴 旺 发
图 1 浮 雕 牡 丹 壶
及 闽豫 瓷 , 而 尚宜 兴 陶 。” 为什 么独 取 宜 兴 紫 砂 壶 ?周 高 起 又 说: “ 陶曷 取 诸 ?取 诸 其 制 , 以本 山 上砂 , 能 发 真 茶 之 色香 味 。”
这 句 话 的意 思 是 肯 定 了 宜兴 紫 砂 壶 泡 茶 的好 处 在 于 能 尽 得 茶

3 紫砂 “ 浮雕牡丹壶" 的文化美
紫 砂 壶 的装 饰 已经 成 为 了表 达 文 化 蕴 意 的载 体 . 紫砂“ 体 现 了 这 一 点 。牡 丹 . 又名 洛 阳
花、 富贵花 , 是 中 国特 有 的 花卉 之 一 , 被誉 为 “ 花中之王” 。 牡丹 雍容大度 . 花开富贵 , 在 我 国人 民心 中有 着 特 殊 的 地 位 , 有 丰
感 受 到 它 的 温 婉气 息 . 少 了 一份 深 沉
无 熟汤 气 。 ” 许次纤在《 茶疏》 中 也有 同样 的论 说 : “ 往 时 龚 春茶
壶, 近E t 时 彬 所制 , 大 为 时 人 宝惜 , 盖皆以粗砂制之 , 正 取粗 砂 无 土气 耳 。 ” 从 这些 历 史 文 献 中 。 可 以看 出古 人 对 紫砂 壶 由衷
以行 云 流 水 般 涌 动 的 绘 画 性 线 条 和 多 视 点 切 入 的 平 面 性 构
图。 传递 着轻音乐般 的平和情调 和抒情诗般 的浪漫柔情 。 紫砂
“ 浮雕牡丹壶 ” 的牡 丹 浮 雕 正 体 现 了 这 一 点 . 壶 腹 上 浅 浅 的浮
雕 牡 丹 造 成 了 一 种 情 意绵 绵 的意 境 .新 颖 纤 巧 ,独 具 艺 术 风
2 紫砂“ 浮雕牡丹壶" 的浮雕工艺美
紫 砂 陶 浮 雕 是 件 非 常 艺 术 的技 艺 . 紫砂 “ 浮雕 牡丹壶 ” 也 不例外 。 它 的文 化 底 蕴 非 常 浓厚 . 需 要 慢 慢 地 去 品味 。从 浮 雕
的赞 美 之 意 。 人 们 对宜 兴 紫 砂 壶 泡 茶 的 优 良品质 . 认识 几 乎 完
摘 要 紫 砂茶 壶 是 江 苏 宜兴 的特 产 之 一 。 也 是 最 具 盛 名 的 一种 茶 具 。 紫砂 壶 以其 独 特 的 实用 功 能
和卓 绝的工艺水平 , 赢 得 了“ 世间茶具称 为首” 的美誉 , 为 历代 品茗 爱 好 者 所 推 崇 。 究 其 原 因 . 紫 砂
壶 是 一个 极 其特 殊 的 品类 , 它 不 仅 仅 是 一种 具 有使 用 价 值 的理 想茶 具 , 而且 是 一 种 实 用 与 审美 高 度 和谐 、 妙 不 可 言 的特 种 手 工 艺 品 , 包 含 了人 的许 多理 想 , 符 合 人 类 对 美 好 事 物 的追 求 关 键 词 浮雕 牡 丹 壶 ; 紫砂 ; 富 贵 理 想
宫 廷 的雍 容华 贵 , 又 不 失 大 家 闺秀 般 的妖 娆 。造 型 饱 满 、 大 方
得体 , 以体 现 圆润 的 壶 身 为 主 。壶 腹 的雕 塑 用 手 抚 摸 上 去 , 能
之 色香 味 。李 渔 说 : “ 茗 注莫 妙 于砂 ,壶 之 精 者 .又 莫 过 于 阳
羡。 ” 文震 亨《 长 物 志》 也说 : “ 茶 壶 以砂 者 为 上 , 盖既不夺香 , 又
全一致 。 但 有 一 点 不可 忽 略 的是 , 紫砂 壶 泡 茶 这 种 艺 术 行 为 背 后 更 深 层 的文 化 寓 意 现 以这 款 紫 砂 “ 浮雕牡丹壶” 为例 ( 见 图 1 ) . 谈 谈 壶 器 的 造 型工 艺 及 其 蕴 意 。
的类 型 上 看 . 紫砂“ 浮雕 牡 丹 壶 ” 的浮 雕 属 于 浅 浮 雕 。 浅 浮 雕 是
6 0 第 2 0 4 1 8卷 5年 第 0 4月 2期




J i a n g s u C e r a mi c s
Vo 1 . 4 8 . N o . 2 Ap il r , 201 5
浅析紫砂 “ 浮雕 牡丹 壶’ ’
胡云 良
( 宜兴 2 1 4 2 2 1 )
压, 柔 美 之 姿 明显 , 出水 爽 利 ; 壶 柄 略微 上 抬 之 后 优 雅 滑 落 而 下, 形 成 一 条 圆润 饱 满 的 弧线 , 端握舒适、 朴 雅 大 方 。紫 砂 “ 浮 雕牡丹壶” 最 为 独 特 的 地方 是 壶 腹 的浮 雕 牡 丹 装 饰 . 将 紫 砂 壶 活 泼 柔 顺 的美 感 展 现 无 遗 .简 练 的 线 条 显 示 出 了 一 种 古 朴 典 雅 的气 质 美 。 此款“ 浮雕 牡 丹 壶 ” 宛如 古 代 女 子 端 庄 可 爱 . 带 点
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