论李清照前后词风的变化
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是唐宋时期文坛上最杰出的女词人之一，被誉为“千古第一才女”。
她在南渡前后的词作品中展现了不同的创作风格，特别是在表现思想感情和艺术风格方面，呈现出明显的差异。
本文将探讨李清照南渡前后的词作品风格的变化。
一、南渡前后的生活背景南渡前后是李清照生命中非常重要的时期，从南渡前期开始到南渡后期结束，约长达五年时间。
南渡前期，李清照还没有离开北方，生活在一片动荡不安的战争环境之中，这对她的感情生活产生了深刻影响，也对她的艺术创作产生了很大的影响。
南渡后期，李清照来到了南方，此时，她已经成为一名熟练的词作家，生活环境也得到了改善，这种背景也对她的艺术创作产生了新的影响。
二、思想感情的表现李清照南渡前后的思想感情表现有很大差异。
南渡前期，李清照写的词大多表现出对战乱和政治动荡的悲愤，如《如梦令》中那句“夕阳无限好，只是近黄昏”，反映了她对北方战乱的厌倦和绝望。
还有《如梦令》的“别时容易见时难”，表达了她对亲人离去的思念和无助感。
这些词作充满了较为激烈的情感，表现出李清照南渡前期的悲愤。
南渡后期，李清照的思想感情表现则更多地体现了她对生命的感悟和对自然的热爱。
词作中充满了对自然景色的描绘，如《如梦令》中“白露未晞梧叶稀”，《点绛唇》中“莺啼燕语绮楼前”，《声声慢》中“深院静，只闻钟鼓声，夜阑卧听风吹雨”的描绘，赋予作品以极致美感。
此外，李清照对自我生命的思考也体现在她的词作中，如《如梦令》中“凄凄别后两应同”，《如梦令》中“人生如梦，一尊还酹江月”，表达了对生命的瞬息感和珍视生命的态度。
南渡后期的李清照词作更多地抒发了内心的孤独和哀思，但却不失秀雅和平和之感。
三、艺术风格的变化南渡前后的艺术风格也有较大的变化。
南渡前期，李清照的词作语言简练、雄浑，节奏明快而悲壮，如《如梦令》中“常记溪亭日暮，想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”的豪放气势，充满了豪迈和悲壮。
而南渡后期，李清照的词作则更多地追求细致入微、柔和清雅的效果，如《如梦令》中“对影成三人，伤离别，身虽在，心长在”，《点绛唇》中“画楼西畔桂堂东，身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”都表达了她更加精细的艺术表现力。
浅论李清照前后期词风的对比
浅论李清照前后期词风的对比摘要：宋词的繁荣是我国古典诗歌史上继唐诗后出现的又另一个文学高峰。
李清照的词在当时文学词坛上更是一颗璀璨的明星。
她的词是以南渡作为分界线，她前期词和后期词从内容到风格都有显著的区别。
前期词主要反映她少女、少妇时的幸福生活，内容上有对爱情的追求，对自然景物的喜爱以及抒发自己壮志理想的。
在艺术上大胆独创、不落樊篱；后期词主要是抒发她国破家亡的的不幸际遇以及悼亡的情感，间接反映了黎民百姓背井离乡、骨肉分离，当亡国奴的苦痛。
她的风格婉约纤细，深情缠绵，艺术手法上善于借景抒情，工于使用叠声字。
其词具有很高的艺术价值，为我们今天的诗歌创作提供了丰富的艺术营养。
关键词：李清照易安词词风格自古以来，中国的文化底蕴浑厚，向称诗歌的王国。
在很大程度上，如果说唐诗是我国古典诗歌伟大成就的标志的话，那么，宋词的繁荣就是我国古典诗歌史上出现的又一个高峰。
在诗国的天穹上，名家如繁星闪烁。
其中有位才华横溢的宋代女词人早在她少年时代，便已众身于这繁星之群，放射出夺目的光彩。
这就是我们要论述的主人公——李清照。
一、李清照生平介绍李清照是两宋之交婉约词的代表词人。
她的一生可谓是饱尝人间甘苦的一生。
其号易安居士，生于北宋中叶（公元1084年），原籍山东济南，是宋代南渡前后的重要作家，也是我国文学史上首屈一指的女词人。
她出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭。
由于家庭,特别是父亲李格非的影响，她少年时代便工诗善词。
十八岁时，李清照与赵明诚结婚。
婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，并一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。
然而好景不长，朝中新旧党争愈演愈烈，一对鸳鸯被活活拆散，赵李隔河相望，饱尝相思之苦。
后来赵明诚病死于建康（今南京），更给她增添了难以忍受的悲痛。
接着在李清照孤寂之时，张汝州为骗取李清照钱财，对她百般示好。
李清照当时无依无靠，便顶世俗之风嫁给张汝州。
婚后，二人却发现自己都受到了欺骗，李清照发现张汝州的官职来源于行贿，便状告张汝州，在当时的社会环境下，妻子告发丈夫，即使印证丈夫有罪，妻子也要同受牢狱之苦。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国宋代著名的女词人，被誉为“千古第一才女”，她的词作以爱情题材为主，表达了自己深沉的情感和矛盾的心境，而在南渡前后，她的创作风格也发生了一些变化。
在南渡前，李清照的词作多以婉约隽永、感伤忧愁为主，展示了她对生活的痴迷和对人情世故的思考。
例如《如梦令》一词：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
”这首词通过细腻的描写和含蓄的意境，表达了李清照对逝去的美好时光的留恋之情。
她将自己的内心情感与外在环境巧妙地融合在一起，给人一种虚幻、如梦如幻的感觉。
在南渡后，李清照的词作风格发生了一定的转变。
由于南渡后的生活环境与以往截然不同，使得她的作品更加直接和真实。
例如《鹧鸪天·洞房昨夜停红烛》一词：“唱弄晚妆初睡，犹冷却无寒食。
蓬门引无限春色。
”她用平实的语言和真挚的情感，表达了对婚姻生活的欢愉和人生的希望。
她所处的环境给予了她新的创作灵感，使得她的词作更具有现实感和生活气息。
在南渡前后，李清照的词作风格的转变主要表现在两个方面。
第一，她对生活的态度发生了变化。
南渡前的词作更加强调离愁别绪和人情世故，展示了她对逝去美好时光的思念之情。
而南渡后的词作则更加注重对现实生活的描写，表达了她对新生活的向往和对美好未来的憧憬。
第二，她的语言表达更加直接和真实。
南渡前的词作常常使用隐喻和意象，给人以虚幻和梦幻的感觉。
而南渡后的词作则更加平实和真挚，用更直接的语言表达自己的情感和思考。
李清照南渡前后的词作风格有所变化，南渡前的词作多以婉约隽永、感伤忧愁为主，而南渡后的词作更加直接、真实，注重对现实生活的描写。
她的词作生动地展现了自己内心世界的变迁，也反映了她对生活的态度和对未来的希望。
无论是南渡前后，李清照都以其独特的创作风格和才华横溢的词作赢得了后人的赞誉和喜爱，成为中国文学史上的瑰宝。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是宋代著名女词人，她的词作在中国文学史上占有重要地位。
而李清照南渡前后的词作风格也各有特点，对于研究她的词作以及宋代文学具有重要的意义。
本文将从李清照南渡前后的生活背景、文学环境以及词作风格等方面来探讨她的词作变化。
我们需要了解李清照南渡前后的生活背景。
南渡是指李清照与丈夫赵明诚南渡江南的历史事件，这一事件发生在南宋初年，也是李清照词作风格发生变化的重要节点。
南渡之前，李清照生活在北方，她的词作风格更加豪放洒脱，秋风萧瑟，庐山谁秀发自天然。
而南渡之后，她来到了江南，生活环境发生了巨大的变化，这也直接影响了她词作风格的转变。
南渡前后的文学环境也对于李清照的词作风格产生了影响。
南宋初年，文学盛行，出现了许多著名的文学家和艺术家，文学环境十分浓厚。
南渡之前，李清照生活在北方的文学氛围中，受到了北方文人的影响，她的词作风格也更加豪放大气。
而南渡之后，她来到了江南，文学环境不同于北方，江南的文学风格更加细腻柔情，这也直接影响了李清照词作风格的变化。
我们来探讨李清照南渡前后的词作风格变化。
南渡前的李清照，她的词作风格更加豪放洒脱，具有北方的豪气和大气，如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，这种豪放的气势在她的词作中十分明显。
而南渡后的李清照，她的词作风格变得更加细腻柔情，如《如梦令》中的“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”，这种柔情细腻的情感在她的词作中得到了充分的展现。
李清照南渡前后的词作风格变化是不可避免的，这与她的生活背景、文学环境以及个人情感等方面都有着密切的关系。
南渡前的豪放洒脱与南渡后的细腻柔情，展现了她词作艺术的多样性和变化性，也体现了她作为女词人在宋代文学史上的重要地位。
希望有更多的学者能够对李清照南渡前后的词作风格变化进行深入的研究，以更好地理解她的词作和宋代文学的发展。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是宋代文学史上的一位重要女性词人，她的词作在宋代文坛上独树一帜，成为了后世音律词的代表。
李清照的词书写了爱情、家国、自然等各个方面的题材，其中以爱情词最为著名，同时也最具代表性。
李清照的词作风格鲜明，早期的词作以清新自然为主，后期的词作则更加豪放激昂，反映了她南渡后的变化情绪和人生体验。
从李清照南渡前的词作来看，她的词风多以典雅清新、细腻婉约为主。
比如她的《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路；兴尽晚回舟，误入藕花深处。
”这首词以写景的手法，表达了作者在优雅环境中的陶醉和迷失，境界深深吸引人。
词中的描写词语简洁明快，运用了大量象征性意象，如“溪亭”、“舟”、“花”，给人以美好的意境感受。
这幅写景图画式的描写风格与她在北方的生活环境相契合，表现了她淡泊名利、重视自然和追求心灵自由的心态。
从李清照南渡后的词作来看，她的创作风格开始有了较大的转变。
在南渡后，李清照失去了丈夫和家园，生活陷入困境，这无疑给她的词作带来了悲痛和忧愁的情感。
她开始以自己亲身经历的苦难和心情为题材，表达对人生的痛苦与无奈。
比如她的《一剪梅·舟过吴江》：“涨泪先阑洒，恨别鸳鸯母，闻说双敲月。
生怕离披抱。
”这首词以描写自己丧夫后的心情为主线，以抒发失落与悲伤为主旨，情感真挚而深沉。
词中的用典丰富，表现了词人对亲情和爱情的怀念，使读者更能深刻地感受到她内心深处的伤痛和哀怨。
南渡后的李清照的词作中还出现了较多的叙事性元素。
她通过叙述自己的亲身经历和社会背景，将个人的命运与时代的命运相结合，呈现出一幅幅现实生活的画卷。
比如《声声慢·寻寻觅觅》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
”这首词通过描写柳永的风花雪月的不幸遭遇，来反映社会的不公平和个人命运的无常，同时也抒发了词人对逝去爱情的思念和无奈。
这种叙事性元素的运用使词作更具有故事性和现实感，增强了读者对于作品的共鸣力和感染力。
李清照前后期诗词词风对比
李清照前后期诗词词风对比李清照前后期诗词词风对比李清照的词以南渡为界，分前期和后期两个截然不同的历史时期，前期作品风格细腻婉转，后期作品风格沉郁忧伤、苍凉凄楚。
李清照是一位生活在两宋之交的女词人。
时代的动荡，个人生活经历的改变，使得她的词作以南渡为界，分前后两个历史时期。
公元1126年，北宋为金所灭，史称“靖康之变”。
南渡前，李清照的生活幸福浪漫欢乐，因此词作内容多表现自己的个人生活，词风活泼清新、细腻婉转，后期词作因丈夫的离世和颠沛流离的生活，词风则转向沉郁忧伤、苍凉凄楚。
一、李清照前期词的主要风格1、李清照南渡前的个人生活经历。
李清照，出生于宋神宗年间。
她的父母都有较高的文化素养，她的成长受家庭影响较大，良好的文学创作基础也由此奠定。
少女时代的她生活得无忧无虑，于是她率真自然的性格和心灵由此形成。
十八岁时与赵明诚结为夫妻，期间，她与丈夫共研金石书画，一度生活幸福美好。
2、李清照南渡前的词作风格。
南渡前，李清照过着美好欢乐的生活，偶尔的“愁”也只是强说的“闲愁”，所以她前期词风多为：清新自然，细腻婉转，色调明快。
前期词基本分为三类：一是赞颂自然青春;二是惜春和伤春;三是对爱情的自我独白。
(1)赞颂自然青春《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
这首词约写作于李清照十六岁时，当时她刚来汴京不久。
词里，她回忆昔日游玩溪亭的情景：天色将晚，在溪亭尽情游玩喝酒，直到沉醉不醒，于是也就忘了回家。
以至于后来玩得尽兴了，酒也醒了，天色也已晚，匆忙返回。
不经意，竟又把小船划进藕花丛中，迷了路。
焦急彷徨之际，惊动了滩边的沙鸥和白鹭，它们纷纷起飞，消失在苍茫的暮色中了。
透过词作，一位天真浪漫的少女出外游玩的画面跃然于纸上，我们也能体会到作者少女时代的那种无忧无虑、快乐和自由。
(2)伤春情怀《如梦令》：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否?知否?应是绿肥红瘦。
论李清照前后期词的风格变化
08 春汉本学号：081160379 姓名：岳梅目录摘要 (1)关键词 (1)清新明丽哀怨淡雅 (2)沉郁感伤凄凉哀婉 (5)参考文献 (11)论李清照前后期词的风格变化【内容提要】：在宋代文坛中，李清照是首屈一指的，她的一生以建炎元年为界，可分为两个时期。
前期作品主要是对大自然的描绘，对真挚爱情的抒发，词风清新明丽；后期多伤时感世之作，词风沉郁感伤，凄凉哀婉，这一切都与其个人遭遇有关。
【关键词】：词风明丽沉郁遭遇在宋代文坛中，李清照算是一个相当突出的文人，除了她的女性身份外，在她的作品中，有着与一般文人不同的特色。
古代女性文人不多，能够在文坛上留名又是屈指可数，李清照以一个女性，能够在男尊女卑的社会中扬名立传，实在是难能可贵的事，这也证明了她不仅有着不亚于当代文人的才华，更有着过人的文学才气，明代杨慎说她：“使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也”①，李清照不但是宋代词坛中首屈一指的女性词人，就算比起当代的男性作家，也毫不逊色。
李清照的一生以南宋高宗建炎元年为界，可分为前后两个时期，她的词作也随着她生活的变化而变化着。
南渡前，其作品主要是对大自然的描绘，对真挚爱情的抒发，词风清新明丽，意境优美，略带哀婉淡雅的相思；南渡后，伤于自己的身世和失去的幸福，又面临着民族的灾难，故而其伤时感世，悼亡思乡，风格“沉郁感伤”②，然而不论是清丽明快亦或沉重忧虑，这都与其身世遭遇及个人的性格命运有关。
一、清新明丽‘哀怨淡雅’李清照出身于书香门第，生活比较优裕，那时正值北宋后期，虽然社会潜伏着危机，处于风雨飘摇之中，但还有一抹回光返照，是暴风雨到来之前宁静的黄昏。
女词人常常流连于山川大自然的美景之中，秀美的大自然陶冶了这位女词人的情操，赋于了她灵气。
因此李清照在这期间的词轻快活泼，富于浓烈的生活气息，给人以美的感受。
且看下面的一首词：常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭《如梦令》。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国宋代著名女词人，她的词作以其独特的风格和深刻的情感而著称于世。
李清照南渡前后的词作在风格上有着明显的变化，这一变化揭示了她在南渡后生活和情感经历的影响。
本文将试论李清照南渡前后词的创作风格，以展示她独特的诗词风格及其在南渡后所发生的变化。
南渡前的李清照以豪放、豪情、词锋犀利、辞藻华丽著称。
以《如梦令》中“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”、“绿杨烟外晓寒声，红杏枝头春意闹”的描写手法和清丽的意境表达了她内心的狂放豪情。
《声声慢》中的“袅袅兮秋风，洞庭波兮木落”“庭前昨夜共酒，吹灯微醉一相对”则以华丽细腻的笔法刻画了她的伤感与愁苦。
整体而言，南渡前的李清照所写词作风格独具特色，虽以豪放、豪情为主，但仍有清丽细腻的一面。
南渡后的李清照词作风格却有了明显的变化。
她开始更加注重内心的热情与深情，词作表现出更多的柔情、深情和愁思，其中情感的厚重和悲凉感更为浓烈。
以《一剪梅》为例，南渡后的李清照用简单明快的语言表现了对家乡的眷恋和思念之情，将自己的深情和愁思化为最真实的表达。
整首词虽以简单清丽而著称，但其中蕴含的悲凉感却是南渡后李清照词作的特点之一。
这种深情与厚重的情感在南渡后的李清照词作中得到了更为完美的表达。
南渡后的李清照词作中也有更多的牵挂和回忆的情感。
以《浪淘沙·北戍弦歌》为例，其中包含了对丈夫的思念和牵挂之情，其词作中情感的真挚和深切程度也较之南渡前有了显著增强。
可以看出，南渡前后的李清照词作在风格上有着明显的变化。
南渡前的词作以豪放、豪情为主，清丽细腻的一面并不明显；而南渡后的词作则注重内心的热情与深情，更多地表现出柔情、深情和愁思，其中情感的深厚和悲凉感更为浓烈。
整体而言，南渡前后的李清照词作虽有所不同，但都展现了她独特的诗词风格及其在南渡后所发生的变化。
她的词作以其深刻的情感和优美的语言而著称于世，成为中国古代词坛的瑰宝。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照，中国宋代女词人，被誉为“千古第一才女”，她的词作以其清雅豪放、情感真挚、意境深远而著称于世。
她南渡前后词的创作风格更是引人关注。
本文将试论李清照南渡前后词的创作风格，探讨她在南渡前后的生活变迁和情感体验对她词作风格的影响。
我们可以从李清照南渡前后生活环境的变迁来解读她词作风格的变化。
李清照是北方人，她的词作大多在北方创作，南渡后，她的创作环境发生了巨大的变化。
南方的气候、风土人情和文化传统都与北方有着很大的不同。
这种环境的变迁不仅对李清照的生活习惯和思维方式产生了影响，也对她的词作风格产生了深远的影响。
南渡前的李清照，其词作以豪放洒脱、抒情慷慨为主。
她的词作大多描绘北方的风土人情，表现了她豪放奔放、率真直接的性格特点。
例如《如梦令》中的“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”以及《声声慢》中的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这些词句都表现了她内心深处的热情和豪放。
此时的李清照擅长以率真直接的文字表达自己内心的情感，她的词作风格鲜明而直接，给人留下深刻的印象。
南渡后的李清照，其词作风格发生了明显的变化。
南渡后的李清照深受南方文化的影响，她的词作更加注重意境和细腻的情感表达。
她的词作开始追求与自然融为一体，借助自然景物来抒发自己的情感和心境。
例如《浣溪沙》中的“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，以及《如梦令》中“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，这些词句都表现了她对自然景物的深刻体验和对生活的深刻感悟。
此时的李清照的词作风格变得更加细腻和含蓄，情感更加真挚而深沉，给人留下了更加丰富而深刻的印象。
而南渡后的李清照，她的词作则更多地表现了对生活的感悟和对自然的热爱。
她经历了生活的起起落落，对人生和自然有了更加深刻的认识和体验，这些情感体验使她的词作更多地表现了对自然和生活的感悟和热爱。
例如《声声慢》中的“才下眉头，却上心头”，以及《浣溪沙》中的“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，这些词句都表现了她对生活的深刻感悟和对自然的热爱之情。
浅论李清照前后期词风之转变
浅论李清照前后期词风之转变赵蓉【内容摘要】：李清照是宋代著名的女词人，她处在一个风云不定的时代，南渡前的短暂安定生活，金兵南下的动荡岁月，都在作者的词作中得到体现；前后期作者生活的巨大转折是作者词风前后迥异的客观原因。
从她的作品中，我们能看到作者生活的大动乱的年代，而这样的艰难岁月也必然影响作者词风的改变。
【关键词】：李清照、前期、轻盈清婉、后期、沉痛哀伤李清照，是我国文学史上最杰出的女词人，在两宋词坛上独树一帜，是颇具影响的大词家之一。
她的诗、词、文、赋淋漓尽致地表现了一个女性的真挚情怀，凭借一支笔，“不徒俯视巾帼,直欲压倒须眉。
” [1]据记载，李清照本有《漱玉词》 6 卷（或作三卷），但已经散失，后经人重新编辑，得词约八十首，但其中也夹杂了他人的作品，目前可以确认是李清照所写的有四十余首。
李清照以女子敏感细腻的心，感悟着生命流逝的无奈，体味着人生的离愁别恨，承受着乱世的黍离之苦，并凭着极高的艺术天赋，化愁为美，创造出了流传千古的词作珍品。
解读她的词作，品味她的愁绪，我们感受到了一代词女的一片柔肠和一腔热血。
纵观李清照的一生，她前半生为喜，后半生为悲，南渡像一条分水岭将其生活轨迹划得清晰如水。
她的词也应以她南渡的这条人生轨迹为界，分为前后两期。
南渡前,李清照的生活幸福而安定，词作多描写闺情，流露出她对爱情生活的向往和别离相思的痛苦，展现出女词人多愁善感的个性和真挚细腻的情感。
在李清照前期描写男女相思离别之情的词中，表露出的女性情感往往热烈而恬静，微妙而直率，朴素而深刻，而这些离愁别怨的苦涩中又夹杂着一丝思念的甜蜜，体现出一种细腻的儿女柔情。
所以，词中透露出的愁是清新凄婉，朦胧淡约的。
李清照后期的词多写晚年孤苦无依的凄凉情境，词风由前期的轻盈清婉转向了沉痛哀伤，词中的愁也由前期的闲愁升华到更高的一个层面，有了更为丰富的内涵和更深刻的内容，儿女情长的闲愁不见了，取而代之的是由乡关之思、身世之苦、丧失亲人的悲哀和理想的失望破灭等交织而成的愁，这种愁是复杂的，是沉痛凄厉、深刻感人的。
李清照前后词风的转变
李清照前后词风的转变李清照是我国两宋之交最伟大的词作家，也是中国文学史上最伟大的女词人，甚至很多杰出男词人的词作与之相比也比不上她。
李清照的生活以靖康之难举家南渡为界形成鲜明对照。
南渡以前，李清照过的是上层封建贵族的享乐生活，富足而又美满。
而南渡后，李清照举家南渡，而丈夫也在乱世中去死，生活的各种不顺，使她饱尝了人世间的种种辛酸，痛苦而又辛劳。
而生活上的巨大变化也必然使她的词的风格也跟着发生巨大的变化。
首先，从词的内容来看，前期李清照的词多描写少女、少妇的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。
如《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
”词人通过对鸥鹭的描写，将自己当时愉快的心情明显表现出来，并把一幅无忧无虑的生活图景展现在我们的面前，生动活泼，富有生机。
而后期李清照多描写自己长期流亡漂泊生活的感受，同时这一时期的词也流露着对社会的强烈不满，即自己的愁。
如《声声慢》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最将难息。
三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得。
”这首词通过对晚风、淡酒、雁、黄花等的描写，营造了一个凄凉冷清的景象，咏叹了个人的不幸遭遇和自己内心苦闷，同时，通过比兴的手法，流露出她对故乡的深切思念和对国家战乱的仇恨，含蓄而又悠长。
其次，从词的语言来看，前期李清照的语言清新自然，清丽明快，偶尔有闲愁点缀。
如《怨王孙》：“湖上风来波浩渺，秋已暮、红稀香少。
水光山色与人亲，说不劲无穷好。
莲子已成荷叶老，青露洗、苹花汀草。
眠沙鸥鹭不回头，似也恨、人归早。
”用“红”、“青”等鲜艳的色彩，描绘出一幅初夏风光美景图，在轻快的节拍中表达了自己愉快的心情也表现了她愿意亲近大自然、热爱大自然的思想感情。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国文学史上一位重要的女词人，她的词作影响深远，在宋代文坛有着重要的地位。
李清照南渡前后，其词的创作风格发生了一定的变化，主要表现在题材、语言风格以及情感表达上。
李清照南渡前后词的题材有所不同。
南渡前，李清照的词主要以婉约之风闻名，词中描绘的是幽情、离愁、别离等美好而忧伤的情感。
《声声慢》中的“只有相思无尽处，只有情话不知疲”一句，以简练的语言表达了深情的爱恋。
而南渡后，李清照的词的题材扩展，不再局限于内心的私人感受，也包含了对社会现实的关注。
她以直观的文字描绘自然景色，如《如梦令》中“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧”一句，表达了对景物的赞美与追忆。
她也写了一些对家国兴亡的关注和思考，如《如梦令》中“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤，天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星”一句，反映了祖国的危亡以及自身为之努力的决心。
李清照南渡前后词的语言风格也有所改变。
南渡前，她的词语言简练、清丽雅致。
她巧妙地运用了细腻的意象和含蓄的表达，使词的意境更加优美。
《如梦令》中的“休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处”一句，通过烟柳的形象来表达深情的离愁。
而南渡后，李清照的词的语言更加生动活泼，更贴近生活的现实。
她使用更为通俗的词汇，表达真实的感受。
如《一剪梅》中的“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”一句，富有动感的描写了思念之情和生活中的追求。
李清照南渡前后的词作在题材、语言风格和情感表达等方面都有所变化。
南渡后，她的词的题材更加广泛，语言更加生动活泼，情感表达更为平和。
这些变化不仅体现了李清照词人形象的发展和成熟，也反映了她对社会和现实的深度思考。
李清照的南渡后词作在中国文学史上占有重要地位，对后世的词人也产生了很大的影响。
浅谈李清照前后期词的风格变化
浅谈李清照前后期词的风格变化的词作在思想内容上和词风上以南渡为界分为前后期，生活、环境的改变影响了她词风的变化，前期生活幸福美满、思想积极向上，主要描写她在少女、少妇时期闺中的生活，表现了她对美好大自然的热爱，以及与丈夫别离时的愁闷心情。
作品题材反映面比较窄，主要是游玩、饮酒、赏花闺情之类，具有流丽明快、沉婉自然的风格特色。
南渡后，面对国破、家亡、夫死的苦难，倍感身世的凄凉，李清照开始关注社会现实。
她把自己的人生遭遇之感抒发在作品里，风格突变，词风变得沉郁悲苦，平易忧愁。
不难看出她高超的艺术手法和精美雅洁的艺术风格，再加上丰富深刻的内含，使宋代词坛放射出奇异的光环。
词是宋代最为值得骄傲的样式。
词中的主人公多是红粉佳人，但其作者绝大部分都是男性，述说女性的幽怀多少让人感受不太真切。
而李清照的横空出世，则彻底打破了这一现状。
她以自己独特的情感历程，写下了“别是一家”的词作，在宋代词坛上独树一帜。
纵观李清照的一生，生活颇为坎坷。
既享受过甜蜜生活的幸福，也饱经苦难的折磨。
作为杰出的女词人，李清照在词中为我们展示了一个抒发自我情感的新形象，一般认为，她的词可以以宋室南迁为界分前后期，前后期不同的人生经历，形成了她不同风格特色。
因为她“能够直抒胸，写真情实感”。
所以只要把握住李清照的情感变化，自然就能比较她前后期词风的变化。
一、李清照的前期词风清丽深婉。
李清照的前期，主要指她在少女、少妇的一段时间，作品多写自然风光和离别相思，反映面比较窄，主要是闺情词，词风清丽深婉。
(一)、“鹭”，自然流畅的画面童年时代的李清照生活在济南，父亲李格非是当时著名的学才，“以文章受知于苏轼”，与廖正一、李禧、童荣并称为“宋代后四学士”。
李清照后来的词所表现出来的婉约风格，很大程度上是受苏轼词风的影响。
当然，更直接的是受父亲熏陶。
母亲王氏是状元王拱臣的孙女，也善文。
父母双方的家学渊源，为李清照奠定了深厚的文化底蕴。
缪先生因此称“易安承父母两系之遗传，灵襟秀气，超越恒流。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照（1084年-约1155年），南宋时期杰出的女词人。
她以其独特的才情和深沉的情感在词坛上独树一帜，被誉为中国古代词坛的巨星。
在她的创作中，有着南渡前后明显的风格变化，表现出她人生经历的转折和心境的变化。
南渡前的李清照的词作延续了北宋词人的优良传统，并加以创新与超越。
她的词作追求简洁明了，以笔力雄健著称。
她将自然景物与人情并置，抒发自己的情感，以及对忧愁和离别的感叹。
例如《如梦令》中写道：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
”这句词语简练，表达了词人在夕阳下愁思缠绵的情感。
李清照的词作中充满了生动的意象和情感的抒发，她善于以细腻的笔触描绘自然景物，使人物与环境融为一体。
《醉花阴》写道：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。
”这里的描写给人以美的享受，同时也显示出词人内心的伤感与孤独。
南渡后的李清照的词作风格却有了明显的转变。
南渡后，李清照的创作更多地表现出她对社会现实和政治局势的关注。
她的词作中不再只局限于描绘个人的离愁别绪，而是表达了对时局的痛心和对家园的思念。
《如梦令》中写道：“人未幾，惟故知音，隐者不尽爲儿孙。
”这句词言简意赅地表达了词人对故乡的思念之情。
南渡后的李清照的词作更加充满了对生活的感悟和对人生的思考。
她开始关注人伦关系，并通过描写家庭生活表达出对家庭温馨与幸福的向往。
《如梦令》中写道：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否”这句词中融入了诗篇般的意境，意味深长，给人以启示。
李清照南渡前后的词作风格有明显的差异。
南渡前的李清照作品写景深远，情感深邃，表现出她对个人情感的强烈抒发。
南渡后的李清照作品更注重社会现实，表达了她对时局和家园的关心。
无论是南渡前还是南渡后，李清照的词作都具有独特的魅力，成为中国古代文学的瑰宝。
论李清照前后期词的风格变化-V1
论李清照前后期词的风格变化-V1李清照是宋代最著名的女词人之一，她的词作不仅有着诗情画意的特点，而且还具有深刻的思想内涵。
从李清照的词作中，我们能够感受到她不同阶段的创作风格变化，本文将从以下几个方面来探讨李清照前后期词的风格变化。
一、情感表达的变化李清照前期的词作以情感的抒发为主，表现出的情感较为单纯，从中也能够感受到她年少时的热情与浪漫。
例如《如梦令》，其中“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”与“试问闲愁都几许，不归十日心两忙”等句子中，透露出了年少时的轻狂与忧愁。
而到了后期，李清照的情感表达更趋复杂，通常是情感的交织与矛盾，反映了她的人生经历和成长。
例如《声声慢》，其中“深院静，小窗深掩，人去音还在。
偏宜秋色起于南楼”等句子，显现了李清照深情与无奈的心境。
二、意境描写的变化李清照前期的词作中，意境多以清新优美为主，展现出她灵秀的文学天分。
如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧”。
而到了后期，李清照的词作却多以丰富的想象与象征意义为特点。
如《一剪梅》中以一剪梅为意象，抒发出李清照对于生命短暂的感概，表现了对人生的思考和担忧。
因此，相较于前期的清新和稚嫩，后期的词作更显她深邃的思考。
三、艺术手法的变化李清照前后期词的风格变化也体现在艺术手法上。
李清照前期的词作语言简洁，转折自然，韵味深长，具有唯美与柔韧的艺术风格。
例如《夜雨寄北》中的“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”，其中“巴山夜雨”形象地描绘出了山雨蒙蒙的心境，饱含意境。
而到了后期，李清照的词作则变得工于心计，运用各种修辞手法，如比喻、拟人、夸张等，更能表现出主题和情感。
如《声声慢》中的“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
”，其中“杨柳堆烟”、“玉勒雕鞍”等都是富有想象力的修辞手法，让词作呈现出浓烈的画面感。
总的来说，李清照的前期词作较清新、浪漫，而后期词作则较深邃、复杂。
在艺术手法运用以及意境描写上也有明显差异。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是唐宋八大家之一，自幼聪慧善良，自弹琴写诗，为后人赞誉。
李清照南渡前后，其词体风格也有所变化，今文就试论其南渡前后词的创作风格。
李清照南渡前期，她的词作平淡中见精湛，词风清新脱俗，与词人辈出的北宋词坛有所区别。
她的词不仅形式简练清丽，而且含意深刻，具有诗意。
其词多为抒发哀思，感慨生命短暂，以及对生活的感知。
如《如梦令》中“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
”惜时感怀，抒发诗人的感叹之情。
这首词意境表现深刻，诗人真实感情，引人深思。
又如《如梦令》中“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”歌咏的领域是追遥挽回不可目睹的青春，所脱发出深深的思恋之情，令人感伤。
李清照南渡后期，词偏重于描写个人情感、生活喜悦和家国情怀，语言热烈、朴实、自由。
如《声声慢》中“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，都门桥下游冶处，爱君刘阮故相逢。
” 委婉的描写情意，以及对故人深挚的思念，词情酸婉。
这首词体现出了词人的朦胧美和花间派的特色。
又如《如夜雨声》中“断不信韶华红粉，空负年华，偷将烟火寄微茫。
”以简单的笔法，铺陈出作者浓郁的情感和激昂的心情，风格自然而然。
这首词写尽了她对时光流逝和人生无常的感慨，表现出了对现实的深深关切。
总的来说，李清照南渡前期的词，意境深远，感情浓郁，词体清新脱俗，具有诗性；南渡后期的词，语言热烈自由，追求朦胧美，突显个人情感以及家国情怀，不仅具有词人的风范，还带有浓烈的时代气息。
可以说，李清照南渡前后，不断地以全新的面貌呈现在我们面前。
无论前期还是后期，都是李清照不可缺少的艺术瑰宝。
浅谈李清照前后期词的风格变化
浅谈李清照前后期词的风格变化一、李清照的前期词风清丽深婉。
李清照的前期，主要指她在少女、少妇的一段时间，作品多写自然风光和离别相思，反映面比较窄，主要是闺情词，词风清丽深婉。
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟。
《如梦令》湖上风来波浩渺，秋已暮，红稀香水。
水光水色与人亲，说不尽无穷好。
莲子已成荷叶老，清露洗，苹花汀草。
《怨王孙》但李清照毕竟是封建社会的妇女，只能被束缚在寂寞的深闺之中，虽有杰出的才学却无法施展，无非是荡荡秋千、赏花饮酒、游玩、“斗草”(《浣溪沙》)之类的少女乐事。
这便给她带来说不出的幽怀，以花草的眷恋衬托自己的闲愁。
如《如梦令》：昨夜雨疏风聚，浓睡不消残酒。
试问卷帘人。
却道海棠依旧。
知否?知否，应是绿肥红瘦。
二、“黄花”清丽深婉的画面李清照与赵明诚结婚后，夫妻恩爱，情投意合。
在艺术上他们也找到共同点，都喜欢收集赏玩金石文物，但他们也有短暂的别离，这无疑深深触动了李清照细腻入微的情感。
对丈夫的钟情，使此时的她像微风中瑟瑟怜人的“黄花”：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”(《醉花阴》)。
她无所顾忌地大胆吐露自己的真挚爱情，相思之情成为词的主旋律。
词风明显受这种生活和情感的影响，而有所变化。
但这并没有改变前期的整体风格，恰恰相反，是前期词风趋于成熟的表现。
由于少女时期的自然流畅发展为清丽深婉，写出了不少爱情名篇，《醉花阴》就是其中之一：薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
词中反映了词人在重阳节的离愁心情。
这样好的节日，更能衬托出李清照的离情别绪。
开头句用一个“愁”字奠定了全词的基调。
面对香炉的缕缕轻烟，半夜里凉气透人的枕头纱厨，更是愁上添愁，比李白的“举杯消愁愁更愁”有过之而无不及。
在重阳节这天，词人浓厚的愁思无法消除，只得独自久坐在“东篱”下饮酒，一直喝到傍晚时分，希望借酒消愁，然而酒不解愁愁更愁。
浅谈李清照前后词风的变化
浅谈李清照前后词风的变化姓名：沈亚男专业：小学教育学号：1320610034Comparison in the Styles of LiQingzhao’s Poetry摘要:李清照的词作以南渡为界分为前后两个时期，前期词作风格清新自然，后期词作风格凄婉深沉。
拟结合李清照所处的时代特征和生活经历，详细分析了李清照前期和后期的词作风格的变化及其原因。
关键词:李清照; 南渡前后; 词风变化Abstract:The style of LiQingzhao’s poetry can be divided into two periods taking the Moving South Event as a division ．The paper discusses the reasons of changes of Li’s poetry style in different periods of her life with the analysis of the features and life experiences of LiQingzhao’s ．Key words: LiQingzhao ; around the period of moving south event ; change of the poetry style李清照是一位生活在南北宋之交的著名词作家。
南宋政局的动荡，个人生活环境的变迁，使她的词以南渡为界，分为前后两个时期。
李清照的词无论是前期还是后期，字里行间都透出一股超出常人之愁的“愁怨”。
前期闺中生活的闲愁中含有个人惜美易逝的闲愁、夫妻离别难舍的伤愁、苦思肠结的怨愁，后期是流亡追昔的苦愁、怀国思乡的恨愁。
“愁怨”成为了李词中的主导情绪。
仔细分析她的前后期词的感情色彩，从前期幸福甜蜜的“闺思闲愁”发展到后期孤独凄苦的“苦寂悲愁”。
爱情、婚姻、社会变故等因素对李清照词风的变化具有重大的影响。
试论李清照南渡前后词的创作风格
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国历史上著名的女词人，她的词作以其清丽、婉约、含蓄、秀丽而著称，被誉为"南宋四大名妓"之一，其词在中国文学史上占有重要地位。
而李清照南渡后的词作与南渡前的创作风格有着明显的不同。
在南渡前，李清照的词作风格以柔婉、婉约、含蓄为主，她在词中表现出了对生活的热爱和对情感的细腻描绘。
比如《如梦令》中写道："常记溪亭日暮，沈醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
"这里描述了作者在舟中迷失了归路，被藕花深处的美景所吸引，情感真挚，婉约动人。
这种柔和的表达方式体现了南渡前李清照的词作风格。
而南渡后，李清照的词作风格转变明显，她的词作更加深沉、激昂、豪放。
南渡后的词作中充满了对生活的追求和对自由的渴望，也更加敢于表达内心深处的情感。
例如《浪淘沙令》中写道："众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
"这里的风格已经不再是柔婉婉约，而是豪放深沉，表达了对敬亭山的敬重和对自由的向往。
南渡后的词作中表现出了更加自由、豪放的创作风格。
在南渡前，李清照的词作多以抒情、婉约的情感表达为主。
她在词中往往通过细腻的描绘和婉约的语言来表达自己的情感和对生活的热爱。
比如《点绛唇》中写道："凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。
"这里的李清照通过巧妙的比喻和细腻的描绘，表达了女子的羞涩和对美好生活的向往。
这种抒情、婉约的情感表达成为了南渡前李清照词作的主要特点。
而南渡后的词作中，李清照的创作风格更加坦率、坚定，她的词作中表现出了更加强烈的求知欲望和对生活的追求。
南渡后的词作中并不再是单纯的抒情，而是更加细腻地描绘了生活中的酸甜苦辣。
比如《如梦令》中写道："长记平山堂，夜深砧杵残。
梦回山枕黄梁细，旧时心事，只好残。
"这里李清照表达了对旧时心事的怀念和对生活的追求，具备了更加丰富的情感和更加坦率的心声。
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陕西师范大学远程教育学院毕业论文（设计）论文题目论李清照前后词风的变化姓名学号专业批次/层次指导教师学习中心目录内容摘要 (1)关键词 (1)李清照前期词风——清丽、深婉...........................1-5 李清照后期词风——沉郁、忧愁...........................5-9 参考文献 (9)论李清照前后词风的变化【内容摘要】李清照(1084─1155)号易安居士,宋代女词人。
在宋代文坛中，李清照确是首屈一指的女词人，她的词作在思想内容上和词风上以南渡为界分为前后两个时期。
生活环境的改变影响了她词风的变化，前期生活幸福美满、思想积极向上，主要描写她在少女、少妇时期闺中的生活，表现了她对美好大自然的热爱，以及与丈夫别离时的愁闷心情。
作品题材反映面比较窄，主要是游玩、饮酒、赏花闺情之类，具有流丽明快、沉婉自然的风格特色。
南渡后，面对国破、家亡、夫离世的苦难，倍感身世凄凉，李清照开始关注社会现实。
她把自己的人生遭遇之感抒发在作品里，风格突变，词风变得沉郁悲苦，平易忧愁。
不难看出她高超的艺术手法和精美雅洁的艺术风格，再加上丰富深刻的内含，使宋代词坛更加大放异彩。
【关键词】：李清照词风清丽温婉沉郁忧愁词是宋代最为大放异彩的文学样式。
词中的主人公多是红粉佳人，但其作者绝大部分都是男性，述说女性的幽怀多少让人感受不太真切。
李清照的横空出世，彻底打破了这一现状。
她以自己独特的情感历程，写下了“别是一家”的词作，在宋代词坛上独树一帜。
明代杨慎说她：“使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也”①，李清照不但是宋代词坛中首屈一指的女性词人，就算比起当代的男性作家，也毫不逊色。
纵观李清照的一生，生活颇为坎坷。
既享受过甜蜜生活的幸福，也饱经苦难的折磨。
作为杰出的女词人，李清照在词中为我们展示了一个抒发自我情感的新形象，一般认为，她的词可以以宋室南迁为界分前后期，前后期不同的人生经历，形成了她不同风格特色。
因为她“能够直抒胸臆，写真情实感”。
所以只要把握住李清照的情感变化，自然就能比较出她前后期词风的变化。
一、李清照前期词风——清丽、深婉。
（一）、“鸥鹭”，自然流畅的画面李清照出身于书香门第，生活比较优裕，那时正值北宋后期，虽然社会潜伏着危机，处于风雨飘摇之中，但还有一抹回光返照，是暴风雨到来之前宁静的黄昏。
女词人常常流连于山川大自然的美景之中，秀美的大自然陶冶了这位女词人的情操，赋于了她灵气。
因此李清照在这期间的词轻快活泼，富于浓烈的生活气息，给人以美的感受。
且看下面的两首词：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟。
误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
《如梦令》湖上风来波浩渺，秋已暮，红稀香水。
水光水色与人亲，说不尽无穷好。
莲子已成荷叶老，清露洗，苹花汀草。
眠沙鸥鹭不回头，似也恨，人归早。
《怨王孙》这两首诗写出词人对美好大自然的由衷热爱和赞美之情，并对幸福的执着追求。
《如梦令》描写了生活中一次荡舟的生动景象，通过“误入”，“惊起”等动态的描写，展示出一幅鲜明欢快的画面，形象逼真，表现了词人胸襟的开朗和坦荡。
太阳快要落山时，词人才和她的伙伴们驶着小船回来，但是船不小心驶入藕花的深处，而她偏要在醉了的情况下“争渡”,直到把一群鸥鹭都吓跑了才肯罢休,其任性、率直、可爱的性格立即跃然纸上，栩栩如生。
《怨王孙》则以白描的手法，写出秋天的可爱美丽，以前的文人墨客们描写秋天以“悲秋”为主调，写秋天的荒凉、灰淡，花儿凋谢，树叶飘落，一片萧条景象，毫无生机。
郭预衡评价李清照的词有“李白之飘逸，李煜之率直，秦观之情韵、民间词之清新”，②她经过融合处理，再加上白描、口语化的语言、自然朴实，形成了自己的独特风格。
但李清照又会以自我情感的变化而改变她的风格。
《醉花阴》、《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等是她这时期风格的代表作，作为一个封建社会里的大家闺秀，李清照“能够抹掉自己娇嗔羞怯的面纱，越出‘非礼勿思’的雷池，大胆的倾吐自己的感情，这无疑于为作品灌注了新鲜血液，赋予了新的生命”。
这就是她高超之处，历来被人称道。
（二）“黄花”清丽深婉的画面李清照与赵明诚结婚后，夫妻恩爱，情投意合。
在艺术上他们也找到共同点，都喜欢收集赏玩金石文物，但他们也有短暂的别离，这无疑深深触动了李清照细腻入微的情感。
对丈夫的钟情，使此时的她像微风中瑟瑟怜人的“黄花”：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”（《醉花阴》）。
她无所顾忌地大胆吐露自己的真挚爱情，相思之情成为词的主旋律。
词风明显受这种生活和情感的影响，而有所变化。
但这并没有改变前期的整体风格，恰恰相反，是前期词风趋于成熟的表现。
由于少女时期的自然流畅发展为清丽深婉，写出了不少爱情名篇，《醉花阴》就是其中之一：薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
词中反映了词人在重阳节的离愁心情。
这样好的节日，更能衬托出李清照的离情别绪。
开头句用一个“愁”字奠定了全词的基调。
面对香炉的缕缕轻烟，半夜里凉气透人的枕头纱厨，更是愁上添愁，比李白的“举杯消愁愁更愁”有过之而无不及。
在重阳节这天，词人浓厚的愁思无法消除，只得独自久坐在“东篱”下饮酒，一直喝到傍晚时分，希望借酒消愁，然而酒不解愁愁更愁。
词人想摆脱愁闷的心情无法得以实现，只得无奈地慨叹出“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”委婉而含蓄地表达出李清照生活的寂寞和离情之苦。
充分体现了李清照爱情词的清丽深婉风格。
李清照还善于引用典故来表现她的“离愁别恨”情感。
其中《凤凰台上忆吹箫》就是典型的词：香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。
任宝奁尘满，日上帘钩。
生怕离怀别苦，多少事欲说还休。
新来瘦，非于病酒，不是悲秋。
休休!这回去也,千万遍阳关，也则难留。
念武陵人远，烟锁秦楼。
惟有楼前流水，应念我终日凝眸。
凝眸处，从今更添，一段新愁。
词人心中有许多的怨言想向丈夫诉说，却又不忍心向丈夫诉苦，怕的是会有更长的分离，与丈夫相聚的日子更加遥遥无期，离愁也将会更加深重，反映了词人深婉细腻的情感。
“秦楼”典故的运用更加的含蓄深婉，希望丈夫能时时刻刻地想念“我”。
因此，词人每天都站在楼上远眺，静静地望着楼前不断流失的溪水，盼望有一天丈夫的身影会突然出现在自己的面前。
可每一次的失望又会在她原有愁苦的基础上再加“一段新愁”。
所以唐圭璋先生评价“此首述别情，哀伤殊甚”（《唐宋词简释》）。
把她对丈夫的怀念之情和刻骨铭心的爱无所顾忌地倾泻出来。
从总体上看，李清照作为一个女性作家，必然受封建社会伦理道德的束缚，而她对自然景物的热爱，美好爱情生活的向往，把内心的情感世界抒发进作品中，这就打破了封建道德对妇女的教条规范，违反了“女子无才便是德”的封建礼教传统。
因此她的词在当时被称为“无顾忌”，身世“无检操”。
但在今天看来，和后期的词相比较，这却正是“她前期词思想价值之所在，虽然这些词的题材还比较单调，情绪也偏于感伤”。
李清照的前期词与后期词《武陵春》、《永遇乐》、《声声慢》等相比，构思上新颖巧妙，曲折婉转，笔调清新含蓄，情感真挚热烈，语言锤炼优美，隽美，读来如高山流水。
可以看出李清照“掌握了高度的语言技巧，写得淋漓尽致，却又不是以泻无余”。
她的前期词兼有李煜、秦观之长，但不同于李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。
（《虞美人》）这是亡国之愁，又不同于秦观的“便做春江都是泪，流不尽许多愁”（《江城子》），这是物我之愁。
词风凄丽深婉，尽显文质之美。
二、李清照后期词风——沉郁、忧愁李清照的后期，即南渡后，国破家亡，凄苦的身世之感，深厚的故国之思，使她的词风突变。
和前期相比，低沉凄苦是这时期的总体风格特色。
（一）、此“黄花”非彼“黄花”李清照逃奔江南后，夫妻俩用半生的心血收藏的金石文物图书，先后在战火中丧失殆尽。
不久，丈夫又病逝，她拖着病体，孤单一人四处奔逃避难，过着颠沛流离的生活。
其间又有人恶意中伤，企图夺取她残存的珍贵文物。
同时又遭张汝舟的纠缠和欺凌，从而引起了一场争论不休的“改嫁”风波。
后又与张汝舟离婚，再次遭受婚姻的悲痛。
面对一连串的打击与磨难，生活也变得极其凄惨，这使她接触到了残酷的社会现实，把个人的情感与现实社会紧密地联系在一起。
后期词中出现的“黄花”，“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”（《声声慢》）。
与前期《醉花阴》“人比黄花瘦”中的“黄花”相比，意向已完全不同，而且词风也发生了变化。
李清照在“饱经风霜之后，已不再像青壮年时期那样逞才使气了，而开始从惊词险句转向平易浅近”。
词风显得沉郁凄凉，如后期词作的名篇《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急，雁过也正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。
守着窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得。
这首词是李清照情感历程的真实写照，通过谢残秋的景色为衬托，倾诉出国破夫亡，饱经忧患和流离失所生活之后的哀愁，情绪相当消沉。
全文采用一些十分平淡的语言，如“时候”、“伤心”、“堆积”、“如今”、“了得”等，并伴有“淡酒”、“寒风”、“哀雁”、“黄花”、“梧桐”等形象，构成一幅低沉凄凉的画面。
与前期《怨王孙》的秋景相比，由“赏秋”、转变为“悲秋”。
词风明显变化，显示了李清照高超的艺术才能，她“巧妙而自然地运用铺叙的手法，把日常生活概括得很突出；还创造性地用上大量堆切而生活的叠字，以加强感情的渲染，毫无斧凿之痕。
”词的开头连用十四个叠字，出奇制胜，盖过前人，显示词人在艺术上高超的才能，大胆创新。
“寻寻觅觅”，此人要找回什么？是过去的“鸥鹭”、“海棠”或“黄花”吧！而今非昔比，看到的却是一片凄惨荒凉的景象。
“乍暖”两句收来前面的一串叠字，细致描写词人一天的寂寞孤独之感。
阵阵寒风袭来，倍感凄凉无助，愁苦、忧虑也难以排解。
还想用“借酒”这个方法来“消愁”，然而此时的愁滋味亦非前期的离愁可比，这是家国之愁，夫死之愁。
几杯淡酒之后，又怎么能消除得了呢！恰在此时，“旧时相识”的雁儿飞过牵动了词人的思乡、思夫之情，因为这使她想起了“云中谁寄锦书来？”看上去似“旧时相识”，往日这个时候，大雁带来的是丈夫的温情与慰藉，如今见到大雁引发的是绝望与伤心。
现在自己孑然一身流落他乡，看到满目凄凉景象：残败的“黄花”飘落满地，自己也早已“憔悴”不堪，花儿也不堪去摘。
与前期《醉花阴》的“人比黄花瘦”形象呈鲜明对照。
那个时候“离愁”之中含有甜蜜的回忆和重聚的喜悦。
从前见“菊花”，虽然人比“花瘦”，但不失孤芳自赏的洒脱，而今“黄花”憔悴凋零，隐含着命运变化无常的悲哀。
词中“花”的意象与前期相比，已没有了“清露洗、苹花、门草”、“莫辞醉、此花不与群花比”（《渔家傲》）、“梨花欲谢恐难禁”（《浣溪沙》），“半笺娇恨寄幽怀，月移花影约重来”（《浣溪沙》）。