插花与花艺设计--插花艺术基础
插花与花艺设计
- - - 插花导论
1
红妆
3
素 裹
4
春 媚
5
夏 绿
6
插花艺术概念
插花艺术是以植物器官为主要素材，通过一定的技术（修剪 、整枝、弯曲等）和艺术加工（构思、造型、配色），来表现其自 然美和生活美的一门造型艺术。
插花艺术的范畴
狭义范畴：仅指使用器皿插作的摆设花。
广义范畴：凡是利用切花材料（鲜活、人造、干燥）进行造型，达 到装饰效果的，都称为插花艺术。包括摆设花、服饰花、手捧花及 切花场景设计。
学和几何的方法进行构图设计。花型构图的形状有三角型、半球型、弯
月型、L 型、S型等。 (2)感性抽象插法： 不受任何约束，无一定形式，不易被人理解。如前卫花、某些心象 花和现代意识流花。
27
理性抽象
感性抽象
28
按使用目的分类：
1.礼仪插花：
用于国事、外事、商务、会议和民俗等社交礼仪活动中的插花叫
9
河北望都东汉墓壁画（六枝红花）
汉代陶盆
10
（二）中国插花艺术发展简史
1、六朝以前的原始阶段（即公 元前1万年——公元220年） 2、六朝时期（即公元220年——
581年）
北周观音像
11
3、隋唐五代的昌盛期：（公元581－960年）
新疆吐鲁番阿斯塔那出土唐朝人造绢花
12
4、宋代的精雅期：公元960－11297年
1、东西方插花艺术的比较
以中国和日本为代表的东方式插花以崇尚自然、朴实秀 雅、寓意深刻为主要风格。其主要特点是： ①用花量少 ③用色清雅 ②追求线条美 ④寓意人伦
欧美的西方式插花，注重色彩，重在表现其图案美。其 主要特点是： ①用花量大 ③色彩艳丽浓重 ②造型呈几何型 ④富于理性
《插花艺术》课程复习资料整理
第一章插花艺术概述1.插花艺术的定义与范畴2.插花艺术的特点与作用3.插花艺术的类别4.插花艺术发展简史一、定义：·狭义：仅指用器皿插作的摆设花。
·广义：泛指一切利用鲜切花花材、仿真花材进行造型，具有装饰效果或欣赏性的作品。
（用于装饰用的摆设花。
用于装饰人们仪容的服饰花、手捧花。
）二、相关名词·鲜切花：从母株上切离后的花枝或不带花的枝条和叶片。
·插花的花材：泛指具观赏价值的植物的各部分器官，即花、枝、叶、果、芽、皮、根等。
·世界四大切花：月季、菊花、香石竹、唐菖蒲·花卉艺术：花卉艺术：指将花材经过人工处理，赋予花卉新的艺术生命。
中国传统花卉艺术按所占据的空间不同将花卉艺术分为七种类型：园花、盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花和盘花、果供前两者属种植的花卉艺术，后五种是折枝花的造型艺术（插花艺术）花艺设计：花艺设计主要指切花花材的造型艺术设计。
以理性投入为主，作品强调观赏性和装饰性，以推销和赢利为主要目的。
花卉装饰：泛指用花卉进行装饰美化，是花卉应用的统称。
区别：花卉艺术是对花本身进行艺术处理；花卉装饰是用花来装饰其他物品(环境或人)艺术插花：以情感投入为主，作品强调艺术性和纯欣赏性，完全取决于作者的主观意念、情感和兴趣。
现代插花包括花艺设计和艺术插花。
花道：日本人对插花的别称。
花道精神：将插花作为修身之道，对插花抱着一种尊敬的心情和虔诚的态度，从中寻一种哲理。
第二节插花艺术的特点与作用特点：生命性、随意性、装饰性、时间性。
作用：美化环境，改善人际关系。
陶冶性情，提高人们的精神文化素质。
促进生产，增加消费，推动经济发展。
第三节插花艺术的类别一、按花材的性质分类1.鲜花插花2.千花插花3.干鲜花混合插花4.人造花插花二、按艺术风格分类1.东方式插花2.西方式插花3.现代自由式插花三、按艺术表现手法分类1.写实插法2.写意插法3.抽象插法1.写实插法崇尚自然，以现实具体的植物形态、自然景色、动物或其他物体作原型进行艺术再现。
花艺基础知识
日本式插花
西元六世纪时，推古天皇派特使（相当与今日的外交官）小野妹子到中国做文化交流亲善访问，他回日本时带了很多中国 的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺，日本第一 个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做“池坊”，乃源于池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花 学校，现在的负责人是池坊第四十五代——池坊专永先生。 要旨
花艺
用虔诚的心情去探究大自然的色彩奥秘
本节课内容
1.1 什么是插花？
1.2 插花艺术的定义和范畴；术的定义畴
1.3 插花艺术特点与作用；
1.4 插花类型；
1.5 动手画一下你心目中插花模样；
1.1
什么是插花？
1.1 什么是插花？
1.1什么是插花？
•
插花艺术，即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素 材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造 型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意， 能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对
花道精神:日本人将插花作为修身之道,对插花抱着一种尊敬的心情和虔诚的态度,从中寻找一种哲理。
1.3
插花艺术的特点与作用
一、插花艺术的特点：生命性、随意性、装饰性、时间性 1、生命性:插花是以鲜切花为主要素材,切花虽离根,但仍有生命,仍呈现着生命过程。 2、随意性:插花使用的花材、花器、工具等均无固定模式,可自由选择,作品大小及制作时间、表现的主题及立意 也不受任何限制。 3、装饰性:任何场合和环境均可用插花加以装饰和渲染气氛。插花的艺术感染力强,美化效果好。 4、时间性:插花所用花材无根,水分及养分的补给受限制,插花作品保存时间有局限性。 二、插花艺术的作用 1、美化环境、改善人际关系插花具有公关使者的作用,人际交往中离不开插花,通过插花传递,增进人与人之间的 友谊。 2、陶冶情操,提高人们的精神文化素质插花美化环境,净化心灵,诱导人们追求高尚的精神文化生活。 3、促进生产,推动经济发展 插花的兴旺,推动切花生产的发展,以及相关行业的发展。 4、自身的经济价值
插花艺术复习资料-周玉敏
插花艺术复习资料第一章插花艺术概论一、有关名词和相关内容1、插花艺术：凡利用鲜切花材进行造型，具有装饰效果或欣赏性的作品。
2、花卉艺术：凡将花材经过人工处理，赋予花卉新的艺术生命的。
它包括园花、盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花、盘花、果供。
秉花，既手持折枝花，又是当今的手花、花束、首花、捧花。
园花和盆栽属于种植的花卉艺术，不属于插花的范畴。
3、花艺设计：主要指切花花材的造型艺术设计以及插花艺术均以切花为主要花材的艺术创作。
它按一定的用途或客户的要求进行策划，创作出一些样板（蓝图），以供顾客选购，制作者不一定是设计者本人，主要以推销和赢利为目的。
4、东方式插花：以中国和日本为代表，东方式插花艺术以线条造型为主，注重自然典雅，要求活泼多变，线条优美；重写意，讲究情趣和意境；构图简练，用色淡雅，耐人寻味，插花用材多以木本花材为主，配以草花，喜按季节选用不同的花材，不求量多色重，但求韵致与雅趣。
5、西方式插花：西方式插花以美国、法国和荷兰等欧美国家为代表。
其特点是色彩浓烈，多用大量不同颜色和质感的花组合而成；以几何图形构图，讲究对称和平衡，注重整体的色块艺术效果，富于装饰性。
用材多以草本花材为主，要求花朵丰腴，色彩鲜艳，用花较多。
由于各种不同的图形都有较为明显的轴线，因此尽管采用的是成簇的插法，色彩斑谰但杂而不乱，浑然一体，有深度，有节奏。
6、瓶花：使用高身的花器进行创作的插花形式，日本也称为设入花。
7、盘花：指使用浅身阔口的花器进行创作的插花形式，日本称之为盛花。
8、敷花：不用器皿，直接把花敷放在桌面上的花。
9、浮花：直接把花、叶浮放在水面上的插花。
9、吊花或挂花：把花吊于梁栋或挂于窗壁的。
10、节庆花：节日庆典所用的鲜花。
服饰花：包括头花、胸花、肩花、手腕花、花环等，服饰花也统称做胸花。
是广义的插花。
摆设花（桌上花）：又称厅堂花、书房花、佛前供花、茶几花等，是狭义的插花。
11、生活用花：用于日常家居生活美化装饰的插花。
艺术插花基础知识学习
• 2.巴西铁叶
• 3.富贵竹
• 4.散尾葵
• 5、龟背叶
6、剑叶
• 7、八角叶
• 8、天门冬
第四节配花配色的要点
• 首先应当懂得色彩的性质和特点： A．色相的种类。原色。 指能混合成其他色彩的颜色。有红、黄、蓝三原色。 间 色。用三原色中的任意两色混合而成的颜色。如橙色由红 色与黄色混合而成；绿色由黄色和蓝色混合而成；紫色由 红色和蓝色混合而成。 复色。指由两间色混合而成的颜色。具有缓冲调和作用。 如橙绿色由橙色与绿色混合而成；紫绿色由紫色与绿色混 合而成；橙紫色由橙色与紫色混合而成。 补色。一原色同另外两原色的间色之间为互补色，每对 互补色都为一明一暗、一冷一热的对比色。如红和绿、黄 和紫、蓝和橙。 每一色相都有不同的明度（明暗、深浅变化）和不同的 纯度（饱和度）。一般原色的明度和纯度最高，间色次之， 复色最低。明度、纯度愈高，则颜色愈明亮、鲜艳，反之 则愈灰暗。
第二节插花艺术的特点与作用
• 插花艺术的特点 • 生命性、随意性、装饰性、时间性
1、生命性
• 插花是以鲜切花为主要素材，切花虽 离根但仍有生命，仍呈现着生命过程。
2、随意性
• 插花使用的花材、花器、工具等均无 固定模式，可自由选择，作品大小及 制作时间、表现的主题及立意也不受 任何限制。
3、装饰性
• 突出表现花材的个体美。 • 插花作品中的花朵、叶片、枝条等互不遮 掩，充分展现。 • 意境深远，富有诗情画意 • 以花传情、以花达意，形神兼备。讲究含 蓄。 • 花材简介，色彩素雅。 • 重视季节变化，表现植物的季相美。 • 构图简练，多为不对称自认构图 • 多为木本花材为主，配以才笨花材。
插花艺术概念
• 第一节 •
插花艺术的定义和范畴 一、插花艺术定义
《插花与花艺设计 》课程标准
《插花与花艺设计1、2》课程标准一、课程的性质与任务课程性质：本课程是园林专业管理方向的必修专业技术课，培养学生插花与花艺设计能力，直接为专业学生考取中级插花员和中级花卉工服务。
城市园林、园林技术、园艺技术、成人教育、继续教育部和某些短训班也可以按照本课程的教学模式组织少学时的教学。
课程目标：通过本课程系统的学习，培养学生具有扎实的插花与花艺设计的基本理论知识，能熟练插作东西方各种基本花型，能熟练设计并插作各类礼仪插花、装饰插花，并培养学生具有自我发展，创作高水平创意插花的能力。
同时注重培养学生良好的职业素质，为学生毕业后在插花与花艺设计岗位顶岗工作、能在实际工作中不断提高插花与花艺设计水平打下坚实的基础。
同时为学生通过花卉工以及插花员职业资格考试服务。
前导课程：园林绘画、园林制图与设计初步、植物与环境、园林花卉、观赏植物采后生理及技术等。
后续课程：顶岗实习（毕业设计）。
二、教学基本要求知识要求：要求学生了解插花艺术的基本理论、插花艺术的发展史，以及主要插花流派的风格特点；基本掌握现代插花艺术的发展方向；掌握造型原理在插花艺术中的应用及花材的选购和保养的常识。
技能要求：能熟练插作东西方各个基本花型；能绘制绘制花艺设计图纸；能独立设计并插作各种应用性花艺设计作品；具有一定的插花作品的欣赏能力；具有一定的艺术插花创作能力。
素质要求：要求学生具有热爱劳动、吃苦耐劳、遵纪守时、敬业爱岗、认真负责、积极主动、踏实肯干、团结协作、开拓创新、严谨求实等职业道德，以及文献检索、语言表达、论文写作、组织协调、自我学习、提出问题、分析问题、解决问题、操作技能等综合能力。
三、教学条件标准1．师资标准：1）专任教师与学生比例不低于1:20，企业兼职教师占教师总数的比例不低于60%；2）要求专任教师具备本专业或相近专业大学本科以上学历（含本科）；每位教师都要求为“双师型”教师，也就是要求教师具有高校教师的职称证书和花艺职业资格证书，能在操作和理论两方面对学生进行辅导；3）专任专业教师应接受过职业教育教学方法论的培训，具有开发职业课程的能力；4）要求专职实训室辅导教师具备花卉工、插花员等专业工种高级工以上的资格证书（含高级工）或工程师资格证书；2．实训室标准：为保证理论与实际操作密切结合，本课程要求一个专业花艺实训室。
插花艺术与花艺设计教学大纲
插花艺术与花艺设计教学大纲(总4页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--插花艺术和花艺设计教学大纲（全校各本科专业）一、课程基本信息二、课程的性质、地位和任务插花艺术和花艺设计是面向全校本科生开设的选修课程。
本课程包括插花艺术和花艺设计两部分内容，主要讲授插花艺术的发展历史及流派风格特点，插花作品创作的基本知识、基本理论和基本技能。
通过本课程课堂讲授与实践教学，可以培养学生对插花与花卉艺术品的创作与应用能力，提高学生的基本专业技能，拓展学生的就业渠道；同时，还可以增强学生的艺术修养，培养学生对花卉艺术品的鉴赏能力，促进学生综合素质的提高。
三、课程教学的基本要求通过对本课程的学习，应使学生达到下列基本要求：1．掌握常见常用的插花花材、叶材、枝材等。
2．掌握制作简单插花作品（居家、教室、宿舍）和花艺作品（新娘捧花、胸花、花束、花蓝等）的技巧。
3．掌握欣赏和评析插花作品的方法，从而提高鉴赏能力。
4．提高自身艺术素养，提高其审美素质。
四、课程学时分配的建议五、课程的主要内容与教学要求（一）插花概述1．插花与花艺插花的定义，插花的特点，花艺的定义，花艺与插花的区别2．世界插花的流派和发展中国插花的发展，日本插花的发展，欧美插花的发展，东西插花艺术比较及发展趋势。
3．现代中国插花艺术的类型及欣赏插花艺术类型，插花作品的欣赏和品评。
本章重点：插花的定义，插花的特点，中国插花的发展，日本插花的发展，插花艺术类型。
本章难点：花艺的定义，花艺与插花的区别，插花作品的欣赏和品评。
教学要求：学习本章可使学生明确插花艺术定义、范畴及特点，并从总体上对插花艺术有一概观的了解。
应结合插花作品的照片或实物，用优秀作品感染学生，唤起学生的学习兴趣。
同时学习本章可使学生从纵向上掌握插花艺术发展的历史，重点讲授中国插花艺术的悠久历史，以激发学生对弘扬我国传统插花艺术的责任感。
掌握插花艺术类型和插花作品的欣赏、品评。
(完整版)插花艺术课程标准
(完整版)插花艺术课程标准1. 课程目标本课程旨在培养学员对插花艺术的兴趣与理解，使其具备基本的插花技巧和艺术视觉表达能力。
通过研究插花艺术，学员将能够创造出独特而美丽的花艺作品，并增强审美能力和创造力。
2. 课程内容2.1 插花基础知识- 了解插花的起源和历史背景- 掌握插花材料的分类与使用方法- 研究插花的基本工具和器皿- 理解不同花材的特点和处理技巧2.2 插花技巧训练- 研究常见的插花构图和设计原则- 掌握不同插花风格的表现方法- 训练如何选择和处理花材以达到理想效果- 练插花的基本手续和器械使用技巧2.3 花材的处理与保持- 研究如何鉴别和采购新鲜的花材- 掌握花材的处理方法，延长花材的保鲜期- 研究如何在不同季节合理选择花材2.4 创作与表达- 引导学员培养审美观察力和表达能力- 鼓励学员进行创作实践，设计自己的插花作品- 研究如何将自己的情感和思想通过插花作品表达出来3. 课程安排本课程共分为10个单元，每个单元为期2周。
每周上课2次，每次2小时。
- 第1单元：插花基础知识- 第2单元：插花器械和工具的使用- 第3单元：插花的构图和设计原则- 第4单元：不同风格的插花表现方法- 第5单元：常见花材的处理与使用技巧- 第6单元：新鲜花材的鉴别和采购- 第7单元：延长花材的保鲜期方法- 第8单元：季节花材选择与应用- 第9单元：创作与表达的实践- 第10单元：总结与展示4. 评估方式- 课堂参与度：鼓励学员积极参与讨论和互动，按照预定课程安排完成课堂任务，参与度占总评成绩的30%。
- 课后作业：布置相关主题的插花作品创作，要求学员按时提交作业，并进行展示和分享，作业占总评成绩的40%。
- 期末项目：学员需要完成一个综合性的插花作品，展示课程所学的技能和创造力，期末项目占总评成绩的30%。
5. 考核标准学员需达到以下标准才能顺利通过课程：- 具备基本的插花技巧和表达能力- 能够运用不同的构图和设计原则创建插花作品- 对常见花材的特点和处理技巧有一定了解- 能够创作出独特而有艺术性的插花作品- 积极参与课堂活动和课后作业，表现出良好的研究态度和团队合作能力以上是本插花艺术课程的标准和要求，请学员们按照课程安排和评估方式认真学习和准备，希望大家能够在插花艺术的世界里发现更多的美与创意！。
插花艺术基本知识培训
插花艺术基本知识培训插花艺术基本知识培训插花可以培养自己的情趣，可以美化家居环境。
不过插花可不是乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体(造型)，借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。
以下是店铺为大家搜索整理的插花艺术基本知识培训，希望能给大家带来帮助!插花艺术基本知识培训1第一节花材凡插花所用的植物材料统称为花材。
花材的种类很多，插花中从实用的角度出发，将花材按以下几个方面进行分类。
一、花材的分类(一)按花材的形态特征分1. 线形花材外形呈细长的条状或线形的花材。
2. 团块形花材外形呈较整齐的团形、块形或近似圆形的花材。
3. 异形花材外形不规整、结构奇特别致的花材。
4. 散(点)形花材外形由整个花序的小花朵构成星点状蓬松轻盈状态的花材。
(二)按构图作用分1. 骨架花材在构图中定高度和定外形骨架的花材。
2. 主体花材完成整个造型轮廓的花材。
3. 焦点花材插在整个造型的视觉(兴趣)中心部位(即焦点处)的花材。
4. 填充花材填补造型空间部位、完善造型的花材。
(三)按植物的器官分1. 切枝从植株上剪切下来的木本枝条。
2. 切叶从植株上剪切下来的叶片。
3. 切花从植株上剪切下来的花。
有单花与花序之分，但都以观花为主。
4. 切果从植株上剪切下来的果实。
(四)按花材性质分1. 鲜花花材即鲜切花。
具有生命活力。
2. 干花花材经过干燥的植物材料。
可保持植物的自然形态，且可人为染色。
3. 人造花花材人工仿制的植物材料。
二、常见花材(名称、寓意、有花时期、水养时间等。
见幻灯)三、花材采集与选购1. 剪取时间(1) 气温较低、无风无日晒时剪取，清晨最好，傍晚亦可。
(2) 不同花材剪取时间：发育阶段有区别。
如香豌豆，花蕾时剪不能开放，必须每枝上着生的3-4朵花有一半全开放后才能剪。
牡丹、芍药、香石竹等，以花蕾时剪切为宜，存放时间长，水养能开放。
月季、荷花以含苞剪切为宜。
1-插花艺术的基础知识
① 园花 ② 盆栽 ③ 秉花 ④ 佩花 ⑤ 篮花 ⑥ 瓶花 ⑦ 盘花 ⑧ 碗花 ⑨ 果供
将折枝花插置于花瓶中 瓶花意味着平安富贵，是中国传 统插花的代表。 主要盛行于明朝
明朝之袁宏道所著的「瓶史」，为记载插 花事物的专书，因其大力提倡，瓶花在明朝大放异彩。
① 园花 ② 盆栽 ③ 秉花 ④ 佩花 ⑤ 篮花 ⑥ 瓶花 ⑦ 盘花 ⑧ 碗花 ⑨ 果供
weaving
stringing
花艺设计与插花区别
选用素材 容器的使用 制作方法和技巧 构思造型 创作目的
花艺比插花更加广泛自 由，造型趋于大型化， 很有气势，被广泛应用 在一些大型展览和比赛 场合，为插花所无法比 拟。
花艺设计与插花区别
选用素材 容器的使用 制作方法和技巧 构思造型 创作目的
自由式艺术插花。
艺术插花——似水流年
（四）依艺术表现手法分类
1、写实手法插花 2、写意手法插花 3、抽象手法插花
1、写实手法
是一种真实地反映自然、反映生活的插花形 式，创作者往往以具体的植物形态、自然景 色或动、静物特征为原型，进行艺术再现。
牡丹、梅花、菊花、兰花、月季、山 茶、杜鹃、桂花、荷花和水仙。
没山水拦，母桔渡河，贵呦 （月）
2、切 花
切花是指从植物体上剪切下来 的、具有观赏价值的枝、叶、 花、果的总称。 在插花中，称为花材。
其他常见的鲜切 花？
切花月季 切花菊 香石竹 唐菖蒲
乳茄 （ Solanum mammosum） 别名：黄金果、五代同堂
瓶 插
日 本 插 花
（二）范 畴
狭义范畴：仅指使用器皿来插作切花花 材的摆设花。 广义范畴：凡利用切花花材进行造型， 具有装饰效果或欣赏性的作品。 包括服 饰花、手捧花等。
插花与花艺设计--插花艺术基础
第一节 插花艺术基本知识
（三）花材的采集和选购 1、花材的采集 采集时间对花材的鲜度和寿命都有影响，一般应在早晚采收。 2、花材的选购 在花店选购花材，要注意花的鲜度。一般可从花叶和茎部加以判 断： （1）观察茎部：花茎以挺拔有力的为好，如已发软或茎基部粘滑就表 示不新鲜。 （2）观察花朵和叶片：叶片应新鲜有光泽，花朵则以半开为佳。
多样与统一
图1--23 单一花材的多样统一
多样与统一
图1--24
主次分明的作品
多样与统一
色彩的一致性 质地的一致性 图1--25 通过花材间的一致性表达多样统一
多样与统一
图1--26
通过明确焦点表达多样统一
对比和调和
（四）对比与调和
影响对比和调和的核心因素是差异感。差异感来自材料的色 彩、大小、形状、方向、质感等，差异大的形成对比，差异小的 形成调和。调和包括色彩的调和、形态的调和、材质的调和。
（三）四合色配色
（6）四合色配色法 色环上正方形或长 方形的色彩组合。正方 形如黄、红橙、紫、蓝 绿；长方形如黄绿、黄 橙、红紫、蓝紫。
（三）彩色和无彩色组合
（7）彩色和无彩色的组合
任一纯色与白或黑的组合。如红白、绿 黑、红黑、绿白。
（三）色彩：独立色的应用
(8)独立色配色:
任一纯色与金或银的组合。如红 白、绿黑、红黑、绿白。
第一节 插花艺术基本知识
线形花材
团状花材
第一节 插花艺术基本知识
特殊形状花材
散状花材
第一节 插花艺术基本知识
（二）花材的选择 1、根据造型组合选择 因每一种花型不同，选用的花材也有所不同。 2、根据配色原理选择 以色彩为设计主体时，可选用同色系、对比色系、淡色系、极端浓 淡等配色方式。而若为表现季节感，春天不妨采用绿色系或粉彩色系， 夏天蓝色系，秋天茶色系，冬天白色系或暖色系等。 3、根据实用性选择 祝贺及庆典场合较重喜气，花材以亮丽为主；探病或丧礼则以朴素 为宜。另可配合习俗、节气，或按个人喜好来挑选花材。 4、根据植物生态选择 选择生态习性相似的植物进行搭配。
《插花和花艺设计》课件
本插花的代表性形式。
欧洲花艺设计
欧洲也有自己的花艺设计传统，运用不同的手
法、技巧和风格，传承了花艺设计的美学精髓。
插花和花艺设计的基本原则
主次分明 ⭐️
色彩搭配
插花和花艺设计需要体现主次分明，突出主
不同颜色的花卉搭配可以表现出不同的情感
题和亮点，呈现出一个和谐而美好的画面。
和意境，需要用心进行组合和协调。
插花和花艺设计
插花和花艺设计是一门美学艺术，融合了自然和人工的元素。它可以用花卉
和植物创造出艺术性的组合，装点心灵和环境。
插花和花艺设计的定义
1
艺术性的组合
2
释放情感
3
提升审美
插花和花艺设计是将花
花艺设计是一种表达情
它不仅能够为人们带来
卉、绿植和其它装饰物
感和传达意境的方式，
视觉上的享受，还可以
以独特而富有艺术性的
通过花卉和植物来表达
提高人们的审美水平，
方式组合起来，创造出
人类的情感，带给人们
增强个人修养。
一种美的效果。
美好的情感体验。
插花和花艺设计的历史
中国花道艺术
日本插花艺术
中国花卉插花源远流长，从古代中国宫廷文化
日本插花文化发源于公元7世纪，Ikebana是日
和寺庙文化中演变而来。
增色，塑造出独特的氛围和视觉效果。
提升公司形象，促进产品的销售。
园林景观
礼仪庆典
花艺设计可以为花园、公园、广场、街头等
在婚礼、宴会、展览和庆典等场合，花艺设
提供美化效果，使人们感受到更加舒适和愉
计扮演了重要的角色，使场合更加温馨和美
悦的感觉。
好。
第一章第一节插花艺术的含义
第一章插花艺术概论第二章插花艺术基本理论第三章插花艺术的基本技能第四章现代插花艺术第五章礼仪插花第六章装饰插花第七章艺术插花花艺设计与插花艺术的创作原理和艺术表现手法基本相同，但在选材、构思、造型等方面都比插花艺术更加广泛自由。
相当于是广义的插花艺术，就是把切下来的各种植物器官及其他材料进行艺术造型的创作活动。
其具有审美性和实用性。
花艺设计以理性投入为主，属于带有商业性的一种产品设计，也是专业花店的用语。
花店行业为了工作方便，按一定用途或客户的要求进行策划，创作出一些样板（蓝图），以供顾客选购，制作者不一定是设计者本人，这种经过工艺制作过程或有他人来体现构思的称为设计。
西方称为“Flower Design”，”花艺设计的名词也是由此而来。
其作品较多强调观赏性、装饰性，主要以推销和盈利为目的。
花艺设计与插花艺术有某种意义上的不同。
现代的插花艺术包括两个方面内容，一方面是纯欣赏性的艺术创作，它不受任何目的要求制约，完全取决于作者的主观意念、情感和兴趣，是由作者本人一次性完成的作品，以情感投入为主，更强调作品的艺术性，故又称为艺术插花。
艺术插花作品都是一种自娱或供人欣赏的艺术品，不刻意追求作品的装饰效果，更不以别人的喜好、意志为转移，具有鲜明的个性，可充分展示作者的艺术风格。
它是以传统的东方插花艺术为基础的一种插花艺术形式。
而另一方面，现代的插花艺术也包括了花艺设计所涵盖的内容。
（二）花道花道是日本人对插花特有的别称。
日本的花道与剑道、柔道、茶道一样，都是一种“道”，它有着确切的缘由典故。
日本人善于学习别人的东西，并将其总结归纳出条理，使之成为便于传授继承、帮助入门学习的规范。
这种经条理化、规范化的经验，称之为“道”。
日本的花道最早源于中国唐朝的佛前供花，日本的插花开始式称为“立花”，到了14世纪末町室时代，产生了较完整的插花构型，改称为“立华”。
16世纪后期桃山时代，茶道开始流行，所以又有了“花道”之称。
插花基础知识
插花是一种艺术形式，通过将鲜花、植物和其他自然材料组合在一起，创造出美丽和富有创意的花艺作品。
下面是一些插花的基础知识：
1. 花材选择：选择新鲜、健康的花材是插花的关键。
可以选择各种鲜花、叶片、枝条、藤蔓、草本植物等来创作。
2. 切割和处理花材：在插入花瓶之前，需要将花材修剪成适当的长度，并去除多余的叶子和刺。
3. 花瓶选择：选择适合插花的花瓶，根据花材的形状和高度选择花瓶的大小和形状。
清洁花瓶并填充清水。
4. 插花的基本构成：插花可以使用不同的技巧和风格，但基本的构成要素包括主花、辅花、绿叶和填充物。
主花是插花作品的焦点，辅花用来衬托主花，绿叶用来增加层次感，填充物则用来填充空隙。
5. 花材的摆放：摆放花材时要注意平衡和比例。
可以使用对称、不对称或对比的方式来组织花材，创造出不同的效果。
6. 花材的颜色和纹理：花材的颜色和纹理是插花设计中重要的考虑因素。
可以选择相似或对比的颜色和纹理来创造出不同的效果。
7. 花材的保鲜：为了让插花作品保持新鲜和持久，可以采取一些保鲜措施，如定期更换水、修剪花材、避免暴露在阳光下等。
这些是插花的一些基础知识，希望对你有所帮助！插花是一门有创意和美学的艺术，通过实践和探索，你可以发展自己的插
花技巧和风格。
插花艺术课程介绍[1]
![插花艺术课程介绍[1]](https://img.taocdn.com/s3/m/99fa64dfb14e852458fb5736.png)
《插花艺术与花艺设计》课程介绍
课程编号010458
课程名称插花艺术与花艺设计
英文名称Flower Arrangement and design
学时分配该课程共安排32时，其中理论讲授32学时。
面向专业全校各本科专业
主要内容
本课程包括插花艺术、花艺设计和盆景艺术三部分内容，主要讲授插花艺术概述，插花艺术的发展历史、流派风格特点及现代中国插花艺术的类型及欣赏。
插花作品及花艺设计创作的基本知识、基本理论和基本技能及盆景艺术概述。
教材名称
插花与花艺李芳著浙江大学出版社 2003
参考书目：
1、黎佩霞，范燕萍主编.《插花艺术基础》第二版，中国农业出版社，2002年
2、王莲英，秦魁杰，中国传统插花艺术，中国林业出版社，2000年
3、王莲英，秦魁杰，中国古典插花名著名品赏析，安徽科学技术出版社，2002年
4、王莲英等编著，插花艺术问答，金盾出版社，1993年
5、王绍仪，实用插花花材，乌鲁木齐新疆科学技术出版社2004年
6、蔡仲娟主编，插花员：初级、中级，中国劳动社会保障出版社，2003年
7、彭春生李淑萍盆景学中国林业出版社1998年。
关于插花与花艺设计的课的问答问题
关于插花与花艺设计的课的问答问题
1.插花花材按照外部形态分类?在插花构图中的作用?
（1）线型花材外型呈长条状，或挺直峭立，如唐菖蒲、蛇鞭菊、竹、银芽柳等；或拱曲斜伸，如连翘、迎春等。
线型花材在插花构图中常起骨架作用，构成插花作品的其本轮廓。
（2）面型花材外形呈圆状、块状。
如菊花、月季、香石竹、非洲菊、鸡冠花、大丽花等。
是构图的主要花材，以形成造型丰满的各种花型。
也常用于作品的视觉中心部位
（3）散型花材外型疏松轻盈，细小，若繁星点点。
如补血草类、霞草类等。
常插于主要花材的上面或空隙处，起烘托、渲染、填充作用。
有如覆盖一层轻纱、迷雾，若隐若现，增加作品的层次感、朦胧感。
（4）异型花材花形不规整，外形奇特别致，又称之为特殊形花材。
如火鸟蕉、鹤望兰、花烛、兜兰等。
在作品构图中常置于视觉中心部位。
2.插花艺术的构图法则是什么？
（1）多样统一（2）主次分明（3）动势与均衡（4）对比与调和（5）变化与韵律。
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上 篇 插 花 艺 术 基 础
------主讲 谢利娟
第一节 插花艺术基本知识
第一节 插花艺术基本知识
一、花材基本知识 （一）花材的种类 1、线状花（LINE FLOWER） 指茎上着生无数花朵，外型呈线状的花材，适合用来架构外形。 2、块状花（MASS FLOWER） 指花瓣呈单朵绽放或外观近似圆形的花材，一般做设计的主花。 3、特殊形状花（FORM FLOWER） 指花形稍大，并且有明显特征的花朵，适合用在焦点部位。 4、点状花（FILLER FLOWER） 指茎部细小且多分枝，枝上开满无数碎花的花材，适合填补作品的 空间。
第一节
插花艺术基本知识
2、化学效果处理法
（1）茎口抹化学药品： ①切口处抹上食盐后放入水中； ③切口弄碎后涂以薄荷油； （2）借助花卉保鲜剂处理花材 通用瓶插液具体成分如下：糖1%+8-羟基喹啉0.5%+柠檬酸0.75%+6苄基腺嘌啉-4mg/L+赤霉素-4mg/L。 ②切口处抹明凡； ④切口处涂沫酒精。
多样与统一
图1--23 单一花材的多样统一
多样与统一
图1--24
主次分明的作品
多样与统一
色彩的一致性 质地的一致性 图1--25 通过花材间的一致性表达多样统一
多样与统一
图1--26
通过明确焦点表达多样统一
对比和调和
（四）对比与调和
影响对比和调和的核心因素是差异感。差异感来自材料的色 彩、大小、形状、方向、质感等，差异大的形成对比，差异小的 形成调和。调和包括色彩的调和、形态的调和、材质的调和。
第一节 插花艺术基本知识
（2）按花器的形状分 A.花瓶类。 花瓶类包括瓶、筒、壶、罐、坛、杯、尊、盂等。 B.花盆类。 包括水盆、高脚盆、钵、碗、盘等花器。 C.花篮类。 花篮类由竹、藤、柳、草编制而成，形态丰富。 D.异形类。 这类花器不受瓶盆形状影响，造型奇特。 E.吊挂类。 这类花器轻便小巧，多为扁形。 F.代用品。 用日常生活品如盆、碟、杯、汤勺、笔筒、酒瓶等。
（三）四合色配色
（6）四合色配色法 色环上正方形或长 方形的色彩组合。正方 形如黄、红橙、紫、蓝 绿；长方形如黄绿、黄 橙、红紫、蓝紫。
（三）彩色和无彩色组合
（7）彩色和无彩色的组合
任一纯色与白或黑的组合。如红白、绿 黑、红黑、绿白。
（三）色彩：独立色的应用
(8)独立色配色:
任一纯色与金或银的组合。如红 白、绿黑、红黑、绿白。
4、注水法
水生植物如莲、荷花、朱顶红等茎部组织较松散，用水枪注水后封 住切口，以保水分。 此外木本花材干粗而硬，可使用削皮、切割（切口处割开成十字形 及碾碎（将切口敲碎）等方法加速吸水。雪柳等碎花木本不宜。
第二章 插花艺术基本理论
二、花器 1、花器的作用 （1）盛放花材和水的容器，保持花材的新鲜度； （2）是花艺作品构图中不可缺少的部分。 2、花器的种类 （1）按花器的材质分 A.陶瓷花器。 B.竹、木、藤、柳、草编花器。 C.玻璃花器。 D.塑料花器。 E.金属花器。 F.石器。
比例和尺度
3、用黄金律确定第一 主枝的位置及视觉 中心（焦点）的位 置
图1--22
第一主枝和视觉中心的位置
多样与统一
（三）多样统一
1、选用单一花材： 2、选用多种多样花材： （1）主次分明。 尽量让主要花材无论在色彩、位置和数量 上占优势，其它花材不要比它更突出。 （2）花材间的一致性。 若重在表现花材的外形，则在色 彩、质地上注意统一；若重在表现色彩，则注意其质地、 花型的一致性。 （3）明确焦点。 不管花型结构如何变化，都要有一个核心 或焦点，这就是整个作品统一的焦点。
第一节 插花艺术基本知识
（三）花材的采集和选购 1、花材的采集 采集时间对花材的鲜度和寿命都有影响，一般应在早晚采收。 2、花材的选购 在花店选购花材，要注意花的鲜度。一般可从花叶和茎部加以判 断： （1）观察茎部：花茎以挺拔有力的为好，如已发软或茎基部粘滑就表 示不新鲜。 （2）观察花朵和叶片：叶片应新鲜有光泽，花朵则以半开为佳。
第一节 插花艺术基本知识
各类花器
第一节 插花艺术基本知识
3、花器的选配 （1）风格选择。 中式摆设的厅房宜选用传统花瓶来插东方式花型； 西式摆设的环境选用西式花器，插西式或现代花型。 （2）花器的颜色与花材色彩要协调。 浅色花器配深色花材，深色花 器配浅色花材。 （3）花器质地和花材的协调。 如陶瓷花器，素色及抽象、几何图形 的花器很适合各类型插花；花篮适合配置一些简朴、枝繁叶茂的花 材；而陶器和木质花器则是乡间野花的最佳选择。 （4）花器外形和花材的协调。 如球茎状花器适合大幅度曲线造型的 插花作品；而直立形的花器则需高而直线形生长的花材。
（三）一色系
3、和谐配色法 （1）一色系配色： 只用单一颜 色，但在色彩上有 深浅及明暗不同的 变化。
（三）类似色
（2）类似色配色
色环上任一原色与左右90°夹 角内的邻近色搭配称为类似色配 色。 A.色环中相似标准色的组合如红— 橙、橙—黄、黄—绿、绿—蓝、 蓝—紫、紫—红； B.色环上任何90°夹角内三色的组 合，如黄、黄橙、橙，橙、红橙、 红。
第一节 插花艺术基本知识
（四）花材的处理 1、清水供给：供给切花足量的水份，以延长寿命。 （1）水切法：在水中切剪枝杆减少空气侵入，加速吸水，适合任何花 材。 （2）水折法：水中折断花茎，扩大茎部的吸水面，增进吸水，用于菊、 小手球等。 （3）深水法：将花朵或茎部放入深水，如将火鹤的花朵放入水中、马蹄 莲茎放于深水中。 （4）逆水法：倒拿枝杆，使花朵朝下，逆向喷水，以促进叶面顺利吸 水，如鸡冠花。 （5）捆包法：用湿报纸捆花材约30分钟，叶背湿气滋润后恢复生气。如 菊、菜花等。
(三)色彩
F.紫色。高贵的色调，表示华贵、典雅、娇艳，女性化的色 彩。在插花中用紫色花可以衬托出其它明亮的颜色，增 加作品层次。 G.褐色。大地的颜色。表示宁静、安祥的感觉。 H.白色。最清爽的颜色，表示纯洁、高雅、清净。我国民俗中 有忧伤的含义；在欧美用于婚礼。
（三）色彩 （三）色彩
I.黑色。明度最低，表示威严、肃静、坚实、沉思，也 有黑暗、恐怖、哀伤的感觉。 J.金、银色。最华贵的颜色，表示高雅、华丽及活跃 的感觉。 K.灰色。不起眼的颜色，表示平静、朴实，又有消极 憔悴的感觉。
动 势
图1—20
萧瑟秋风今又是
比例和尺度
（二）比例和尺度
着重把握对大小的份量、长短比较及部分与部分或部分与整体 的比例关系。黄金分割率为我们提供了形式美的最佳的比例关系。 1、用黄金律确定插花作品的外轮廓（包括花器和花材） 2、用黄金律确定花枝和花器之间的比例
比例和尺度
图1—21
花枝与花器的比例
第一节 插花艺术基本知识
二、插花道具 1、几架和垫
图1--2
各类几架
第一节 插花艺术基本知识
2、配件
图1--3
各类配件
第一节 插花艺术基本知识
图1--4
黄土高坡
图1--5
夏日
第一节 插花艺术基本知识
三、插花工具及辅料 1、剑山。 2、花泉。 3、剪刀。 4、刀。 5、水壶。 6、钳子。 7、去刺器。 8、钉书机。 9、铁丝网。 10、铁丝。 11、胶带。 12、花胶。 13、缎带。 14、节日签、贺卡。 15、包装纸、包装袋。
造型基本原理
造型原理可归纳为动势与均衡、比例与尺度、多样与统一、对比与 调和、韵律与节奏等。 （一）动势与均衡 均衡就是平衡和稳定性。 1、均衡 可分为对称的静态均衡和不对称的动态均衡两种形式。
均
衡
图1--18
对称均衡式插花
均 衡
图1--19
不对称均衡的插花作品
动 势
2、动势 由于花材的俯仰、顾盼、高低、曲直、疏密、大 小、深浅、张弛、斜垂等变化，从而产生一定的动 势。有动势，作品才有生气，动势是作品形象生动的 主要源泉。
第二节 插花艺术基本理论
（二）形态 “形”是素材的基本形 状，可简单归纳为点、 线、面、立体。点的聚合 和线、面的延伸即呈现各 种不同的形态。 1、点 图1—7 各种点的感觉
第二节 插线在情绪上有休息、宁静 的意思，给人以平稳、舒适的感觉； （2）垂直线内含阳刚之气和活力，给人以 力量和尊严的感觉； （3）粗直线感觉钝重、强壮； （4）细直线感觉敏锐、快速； （5）曲线使人感到温和细腻，具有女性优 雅柔美的感觉，但象松、梅等木本花材 的曲线则给人苍劲和神圣的感觉； （6）折线表现紧张与力度； （7）弧线能表现人在精神上的欢乐和满 足，显示出节奏和运动性。 图1—8 早春
第一节 插花艺术基本知识
线形花材
团状花材
第一节 插花艺术基本知识
特殊形状花材
散状花材
第一节 插花艺术基本知识
（二）花材的选择 1、根据造型组合选择 因每一种花型不同，选用的花材也有所不同。 2、根据配色原理选择 以色彩为设计主体时，可选用同色系、对比色系、淡色系、极端浓 淡等配色方式。而若为表现季节感，春天不妨采用绿色系或粉彩色系， 夏天蓝色系，秋天茶色系，冬天白色系或暖色系等。 3、根据实用性选择 祝贺及庆典场合较重喜气，花材以亮丽为主；探病或丧礼则以朴素 为宜。另可配合习俗、节气，或按个人喜好来挑选花材。 4、根据植物生态选择 选择生态习性相似的植物进行搭配。
（三）色彩
（4）色彩的情感机能 A.红色。最显眼的色彩，一般用于喜庆场合，表示热情、希望及 健康。 B.橙色。最活泼的色彩，表示华丽、高贵、明亮、庄严。 C.黄色。受大自然的影响，黄色代表丰收；受民俗的影响，黄色 代表至高无上。它表示富贵、辉煌和威严。 D.绿色。是大自然的主要色彩，表示生命力、春天及青春；又表 示健康、安祥及和平。 E.蓝色。海和天空的颜色，表示宁静、深远、清新及凉爽；又有 忧郁、阴冷的感觉。
1、色彩 调和