少儿美术：素描与空间

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少儿美术培训课程安排计划

少儿美术培训课程安排计划一、课程目标1. 提升学生的美术基础技能，包括素描、色彩、构图等方面的技能；2. 培养学生的审美能力和创造力，让他们能够自如地表达自己的思想和情感；3. 培养学生的艺术修养和自信心，让他们在美术领域中有一定的竞争力；4. 培养学生的综合素质，包括观察力、想象力、批判性思维等方面的能力。

二、课程内容1. 基础素描技法包括静物素描、人物素描、风景素描等，通过练习提高学生的观察力和描绘能力。

2. 色彩基础训练学习色彩的基本理论和运用技巧，包括色彩对比、明暗关系、冷暖色调等，提高学生的色彩表现能力。

3. 创意构图通过实践训练，培养学生的构图能力和创造力，让他们能够设计出富有表现力的作品。

4. 素材的运用学习各种美术材料的使用方法和特点，包括铅笔、彩色铅笔、水彩、油画等，让学生能够灵活地运用各种材料创作作品。

5. 课外实践安排学生进行美术实践活动，包括户外写生、美术展览参观等，让学生有更广泛的视野和创作灵感。

6. 课程设计学习美术作品的鉴赏和分析，了解不同时期和风格的美术作品，培养学生对艺术的理解和鉴赏能力。

三、教学方法1. 示范教学教师通过实际操作向学生展示各种美术技法和表现方法，让学生能够直观地理解和学习。

2. 实践训练强调学生的实际操作训练，让他们通过不断的练习提高自己的美术表现能力。

3. 个性指导针对学生个体差异，采取个性化的指导方法，帮助学生克服自己的不足，发挥出自己的潜能。

4. 鼓励创新鼓励学生尝试新的艺术手法和创作思路，培养学生的创新能力和自主学习能力。

五、评估方式1. 平时作业每节课后布置练习作业，用以巩固所学知识和技能。

2. 期中考核定期进行阶段性的考核，评估学生对课程内容的掌握程度。

3. 期末作品展安排学生进行期末作品展，展示他们在课程期间的创作成果，以此进行综合评价。

六、教师配备1. 资深艺术教师教师具有丰富的美术教学经验和专业的艺术背景，能够给予学生专业的指导和建议。

少儿美术美术培训计划内容

少儿美术美术培训计划内容一、前言美术是一门富有创造性和表现力的艺术，对于培养少儿的创造力、想象力和审美能力都有着非常重要的作用。

因此，少儿美术培训在现代社会已经成为了许多家长重视的课外教育项目之一。

本计划旨在通过系统、全面的课程安排和专业的教学方法，为少儿提供一个优质的美术培训环境，帮助他们在美术领域获得全面的提升。

二、培训目标1. 培养少儿的绘画基本功: 通过教授素描、色彩、构图等基本绘画技法，培养少儿的观察力、表现力和绘画技巧。

2. 提升少儿的审美能力: 通过欣赏名作、学习艺术史和建构美术观念等方式，提升少儿的审美素养和艺术修养。

3. 激发少儿的创造力和想象力: 通过引导少儿进行自由创作、开展艺术实践活动和进行美术作品评比等方式，激发少儿的创造力和想象力。

4. 培养少儿的综合素质: 通过课外绘画作品集锦、参与美术竞赛、组织学生作品展等方式，培养少儿的自信心和团队合作能力。

三、培训课程1. 整体课程设置:1) 初级班（7-9岁）: 素描基础、色彩基础、创意绘画等。

2) 中级班（10-12岁）: 静物写生、风景画、人物画等。

3) 高级班（13-15岁）: 油画、水彩、版画等。

2. 专题课程设置:1) 经典名画欣赏: 通过观赏名人作品，学习名家画法和风格。

2) 实践创作课程: 在自然风景、公共艺术、校园环境等场景进行写生和创作。

3) 美术史与理论: 介绍古今中外美术历史，培养学生的艺术鉴赏能力。

3. 课程实施:1) 每个学期开设两个普通课，每晚上一次。

2) 每个学年组织一次美术实践活动，如户外写生、美术创作作品展等。

3) 每学年开设一次美术理论课，向学生介绍美术史的相关知识。

四、教学方法1. 理论结合实践: 课堂教学内容与实践活动相结合，引导学生学以致用。

2. 引导创新思维: 在传授技法的同时，鼓励学生进行自主创作，培养学生的创造力。

3. 个性化指导: 针对不同学生的兴趣和特长，进行个性化的绘画指导。

少儿美术素描课件《创意素描》

少儿美术素描课件《创意素描》少儿美术素描课件《创意素描》少儿美术素描课件《创意素描》教学目的：在传统素描的基础上，培养学生用创造性、发散性思维的方式，利用各种材质，不同手段，以趣味素描的艺术形式，表现具有独立审美意识的客观现象（物象）。

教学重点：超越、突破传统的素描表现形式，努力使学生的创造意识和发散性思维进入到一个独特的新界面。

教学难点：如何使用新的材料、新的手法，联系设计性，实现新的素描形式的表达。

教学方法：深刻理解，学会感受生活。

欣赏优秀作品，理论联系实际，在写生的基础上实现再创造。

第一周创意素描欣赏创意素描区别于传统意义的素描学习，不以写实再现为最终目的。

写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主，要求正确观察，忠实再现，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的`素描技巧。

创意素描突出发散性思维意识，强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识，将装饰图案、设计、素描、新材料等因素叠加处理，形成新式的一种素描样式。

不论是传统素描还是设计素描，其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受，用情感将感受包装和美化，利用传统的绘画手段，表达现代社会的发展特征。

学习过程：写生静物安排：《几何系列》“不同形状物体的组合”无背景、不同形状、质感的静物。

要求：不单一表现空间为目的，突出创意性。

目的：解决自由形体的组合，第二周创意素描静物写生《音乐系列》“不同乐器的组合”注意：高低、大小、粗细的变化方法：利用拉长变形、改变状态等，打破传统的写实方向，突出趣味性、个性等独特韵味和表现。

目的：运用夸张变形等方法，改变物体状态，达到奇幻效果。

第三周创意静物素描“生活用品的组合”提示：柔轻、厚重、华丽、简练。

抓住客体背后的感情表达，比如：病态――如何表现，消极、郁忧、歪歪扭扭、面黄肌瘦，凡是可以和病态相联系的所有词汇可以表现的意识。

比如：蒙克（表现主义画家）珂勒惠支、凡高。

为强调立体和空间，在达到更加理想的画面效果，往往有意改变自然对象实际的空间效果。

少儿美术培训课程

幼儿绘画启蒙阶段课程理念：这个年龄段的孩子对事物的变化是非常敏感的,他们通过摸、看、闻对事物进行认识,幼儿绘画启蒙课程通过儿童生长发展规律提高孩子双手的控笔能力、手眼协调的能力、感知能力,更重要的是加强孩子对艺术的认识、对美的欣赏、培养孩子最直接的辨别能力及敏锐能力,为之后的纯正的艺术认识奠定基础课程目标：专业的幼儿美术教育课程能够丰富孩子的创作经验,加强孩子对色彩基础性的认知,对于色彩方面孩子是极度的敏感者,因此色彩训练是这个阶段最重要的课程;课程将引导孩子认识颜色及其名称发展孩子的语言表达能力,并看得出色彩的深浅提高孩子的观察力和敏感度,知道冷色和暖色了解对比色学习用视觉欣赏并学习,感受色彩的变化让孩子用眼睛吸收用大脑思考用心灵想象用涂鸦表达,引发孩子对色彩的敏感度及兴趣;课程包含：油彩分离水墨涂鸦泥创作水粉水彩版画拼贴炭精条创作少儿美术基础阶段课程理念：这个阶段的孩子处于涂鸦与象征图形绘画之间,其绘画中具象与抽象并存；这时的创作已开始显示出儿童心智的成长,他们的故事常常与生活经验相连结,图案式的象征显示出其个人心灵上的意义;这个阶段的孩子色彩比较敏感,孩子对色彩的调和和运用能力需要在敏感期内打下基础,形成独特的色感和宝贵的能力,在色彩敏感阶段孩子可以很好的了解色彩的调和关系,通过丰富的艺术形式让在体验多元创作的基础上形成自我的色彩感觉;这个阶段是少儿绘画创作的高峰期和思维创造的鼎盛时期,这一时期的孩子绘画不受客观真实影响,能充分表达自己内心感受;孩子艺术潜能主要在这个时期里重点培养;课程目标：创意美术课程运用多种绘画方法和手段提高孩子的形象思维,锻炼手、眼、脑三者的协调性,并让孩子尝试多种艺术创作形式,丰富孩子对艺术史的认知丰厚孩子的文化底蕴,名师名画欣赏和课堂作品欣赏点评提高孩子的欣赏水平使孩子可以捕捉画面信息并进行表达;同时熟练的运用色彩了解色彩的基本调和和色彩之间的关系,熟练应运色彩的明暗、冷暖、对比、深浅进行创作,引导孩子欣赏美、发现美、创造美,不断激发孩子的绘画潜能,通过趣味的教学让孩子们身临其境的感受绘画的美,开拓孩子们的想象和创造能力;课程包含：主题绘画油彩分离水墨游戏欣赏课版画泥塑艺术手工写生创作民间艺术儿童美术提高阶段课程理念：这个时期是儿童艺术才能与创造力的绽放或受阻的关键时期;很多儿童学画和创作的欲望在这个阶段后渐渐消失,原因就在于受到太多不正确的引导或责备,才会因而失去自由创作的意愿和动力,所以说正确的儿童美术教育是多么的重要;孩子已有一定的价值观及对世界的基本认知,他们已经形成了自我的思维模式及性格,绘画是他们的情感记录与情绪抒发,这个时候也是提高绘画技法形成自我艺术认知的时期,课程目标：该阶段的重点提高加强孩子的绘画创作水平,增强绘画表现手法及艺术兴趣和志向,让孩子深入学习各种绘画形式,提高孩子对生活的观察能力和想象力,专业的引导为孩子的绘画技能奠定基础,欣赏名师名画感受他们的绘画特点及视觉效果丰富孩子对艺术史的了解,更好的了解不同时代的绘画风格将其利用在自己的和创作中,同时全面提高个人艺术修养,激励开发孩子与生俱来的艺术天赋;课程包含：印象色彩水墨创意装饰线描综合材料创作欣赏课版画泥塑民间艺术空间构建儿童绘画综合阶段课程理念：这个时期的孩子开始对具象的描绘有强烈的欲望,能够模仿或表现他所喜欢的事物或卡通偶像,描绘具象或写实的技术也会提高;后期孩子画画的形式开始倾向于写实,且对比较复杂和装饰的风格开始产生兴趣,如果在这个阶段的艺术创作习惯和兴趣获得以延续,那么对于艺术的兴趣将会持续一辈子;课程目标：儿童绘画综合阶段的重点提高加强孩子的绘画创作水平,增强绘画表现手法及艺术兴趣和志向,让孩子深入学习各种绘画形式,提高孩子对生活的观察能力和想象力,专业的引导为孩子的绘画技能奠定基础,欣赏名师名画感受他们的绘画特点及视觉效果丰富孩子对艺术史的了解,更好的了解不同时代的绘画风格将其利用在自己的和创作中,同时全面提高个人艺术修养,激励开发孩子与生俱来的艺术天赋;课程包含：国际卡通动漫插画POP设计临摹速写素描水彩工笔画欣赏课空间构建民间艺术石膏解体升学辅导考级补习美术研修阶段课程理念：美术在现代已经不单单只是简单地拿起笔画画,越来越多的跟我们的高品质生活相关;想欣赏一幅画,想装饰一间屋,相搭配一套衣服等等,离不开个人审美意识的提升;怎样用优秀的艺术文化和丰富的艺术形式装点我们的生活美术研修就是贴合现实在绘画的同时添加大量的欣赏,在轻松的环境下学习美术,提高自身素养;课程目标：该课程重点以学生兴趣为主,不是专业系统性学习美术,而是接触认识各种绘画种类的简单技法,侧重绘画装饰性强的作品,简单写生,大量欣赏,丰富实用有趣的手工,更是涵盖设计的实用范畴;课程包含：传统国画、油画、书法、图案设计,插画手绘,实用手工,专题欣赏剪纸,版画,写生,POP设计,工笔画,彩铅,水彩等。

少儿美术知识点大纲总结

少儿美术知识点大纲总结一、色彩基础知识1.1、色彩的基本概念1.2、色彩的三要素：色相、明度、饱和度1.3、色彩的对比与搭配1.4、色彩的运用原则1.5、色彩在美术作品中的表现力二、绘画基础知识2.1、素描基础2.2、水彩画基础2.3、油画基础2.4、速写基础2.5、色彩结构三、造型基础知识3.1、正反比基础3.2、透视基础3.3、人物头部结构3.4、人物身体结构3.5、动物造型基础四、美术史和名家作品欣赏4.1、西方美术史4.2、中国美术史4.3、世界美术名家及其代表作品4.4、中国美术名家及其代表作品4.5、名家作品的表现形式和艺术特色五、美术实践技巧5.1、绘画材料的选择与使用5.2、绘画构图和结构设计5.3、用光与阴影的处理5.4、色彩的混合与运用5.5、美术作品的保存与修复六、美术素养6.1、美术的审美品味6.2、美术作品与社会文化6.3、美术作品的表现形式与艺术性6.4、美术作品的传播和推广6.5、美术作品与生活的融合七、其他相关知识7.1、美术展览与艺术团体7.2、美术基础知识的应用7.3、美术专业与职业发展7.4、美术教育与培训7.5、美术学习与创新能力的培养以上大纲内容是美术基础知识的概括，包括了色彩基础知识、绘画基础知识、造型基础知识、美术史和名家作品欣赏、美术实践技巧、美术素养以及其他相关知识。

它们构成了少儿美术教育的基本框架，是培养孩子综合美术素养的重要内容。

通过学习这些知识，可以帮助孩子建立起良好的美术基础，为其将来的艺术学习和创作打下坚实的基础。

少儿美术培训内容

少儿美术培训内容
1.基础绘画技巧：少儿美术培训的首要任务是教授基础绘画技巧，包括线条的运用、素描的基本原理、色彩的搭配和运用等。

通过学习这些基础技巧，孩子可以掌握绘画的基本要领，为以后更深入的学习奠定基础。

2.创意绘画：培养孩子的创造力和想象力是少儿美术培训的重要内容。

通过引导孩子进行创意绘画，激发他们的思维和创造力，培养他们独立思考和表达的能力。

这包括让孩子自由绘制、创作故事画、角色设计等。

3.艺术知识的学习：在美术培训课程中，还会教授一些艺术知识，包括著名艺术家和他们的作品、不同绘画风格的介绍、艺术史的概览等。

通过学习这些知识，孩子可以了解艺术的发展历程，培养对艺术的兴趣和欣赏能力。

4.手工制作：除了绘画技巧的学习，少儿美术培训还会涉及到一些手工制作的内容，比如剪纸、折纸、雕塑等。

这些手工制作可以培养孩子的动手能力、耐心和细致观察力，同时也可以开发孩子的空间想象力和手眼协调能力。

5.素材和工具的应用：培训课程中还会教授如何选择合适的绘画素材和工具，并正确使用它们。

这包括学习不同绘画纸张的特点、各种绘画颜料的运用方法、画笔的使用技巧等。

掌握这些基本知识可以让孩子更好地进行绘画创作。

通过以上内容的学习和实践，少儿可以逐渐培养出一定的绘画技巧和艺术素养，发展他们的艺术才能和审美能力。

此外，少儿美术培训还可以让孩子在艺术创作中获得乐趣，培养他们的情感表达能力和想象力，促进他们的全面发展。

少儿美术ppt课件

培养情感
促进全面发展
少儿美术通过绘画、手工等美术活动，让儿童表达自己的情感和思想，有助于培养儿童的情感表达和沟通能力。
少儿美术不仅涉及美术技能的培养，还注重儿童的身心全面发展，培养儿童的创新思维、团队合作、自信心和综合素质。
少儿美术的发展趋势
多元化发展
随着社会的发展和教育观念的转变，少儿美术教育逐渐向多元化发展，不仅包括绘画、手工制作等传统美术领域，还拓展到雕塑、陶艺、摄影等多个领域。
特点
少儿美术具有直观性、形象性、趣味性和创造性等特点，符合儿童身心发展的规律，能够激发儿童的兴趣和潜能，促进儿童的全面发展。
少儿美术的教育价值
培养审美能力
开发智力
少儿美术通过丰富多彩的美术作品和活动，引导儿童感受美的魅力，培养儿童的审美能力和艺术素养。
少儿美术涉及观察、记忆、想象和创造等多种认知活动，能够锻炼儿童的思维能力和创新能力，促进智力发展。
提高少儿美术教育的普及率
扩大教育资源
通过加大政府投入，增加更多的少儿美术教育机构，提高美术教育的普及程度。
加强宣传与推广
通过各种渠道宣传少儿美术教育的重要性，提高家长与社会的认同度。
建立合作机制
与学校、幼儿园等机构建立合作关系，将少儿美术教育纳入基础教育体系。
加强少儿美术教育的师资建设
提高教师素质
少儿美术教育可以传承优秀的文化遗产，培养孩子对传统文化
的认同感和热爱。
促进社会交流
02
少儿美术教育可以促进孩子之间的交流和合作，培养社会交往
能力。
提高综合素质
03
通过美术教育，孩子可以获得全面的素质提升，包括审美能力
、创造力、智力发展、情感交流和社会交往能力等方面。

少儿美术培训课程计划表

少儿美术培训课程计划表第一阶段：基础素描第一周：线条的认识和运用1.1 课程内容：引导学生了解线条的基本概念，以及线条在素描中的运用。

1.2 教学目标：学生能够通过练习掌握直线、曲线、质感线等线条的基本特点和运用方法。

1.3 教学方法：通过教师讲解、范例展示和学生实际操作相结合的方式，让学生逐步掌握线条的运用技巧。

第二周：素描基本形体练习2.1 课程内容：教师指导学生进行简单的立体形体练习，包括球体、圆柱体、长方体等。

2.2 教学目标：学生能够准确把握形体的基本结构和阴影的表现方法。

2.3 教学方法：通过示范教学、实物展示和学生练习相结合的方式，让学生逐步掌握素描基本形体的表现技巧。

第三周：静物素描练习3.1 课程内容：教师安排学生通过观察生活中的静物，进行相关的素描练习。

3.2 教学目标：学生能够通过观察和实践，准确捕捉静物的形态和纹理，表现出丰富的立体感和质感。

3.3 教学方法：通过实地观摩、范例展示和学生实际操作相结合的方式，让学生逐步提高素描技法和观察能力。

第四周：素描作品创作4.1 课程内容：教师指导学生根据自己的兴趣和所学的知识，创作一幅个人素描作品。

4.2 教学目标：学生能够通过综合运用所学的素描技法，表现出自己对静物的观察和理解。

4.3 教学方法：通过教师点评、学生讨论和作品展示相结合的方式，让学生深化对素描技法和表现方法的理解。

第二阶段：色彩基础第五周：色彩基础知识5.1 课程内容：引导学生了解色彩的基本概念，包括原色、辅色、色彩搭配等。

5.2 教学目标：学生能够通过理论学习，初步掌握色彩的基本特点和运用方法。

5.3 教学方法：通过教师讲解、范例展示和色彩搭配练习相结合的方式，让学生逐步掌握色彩的运用技巧。

第六周：色彩基础练习6.1 课程内容：教师指导学生进行简单的色彩搭配练习，包括色彩的搭配原则和基本调色练习。

6.2 教学目标：学生能够通过实际操作，掌握色彩的混合和表现方法。

美术素描考级具体内容

美术素描考级具体内容美术素描考级具体内容美术素描第1-3级：考级主要考一些简单的几何形体的写生，如圆锥、立方体等，纸张大小为八开，这些级别属于美术素描考级的初级阶段，要求美术素描考级的学生能够对这件几何形体有一定的比例和透视的认识，也能描绘出基本的形状，利用明暗关系来附注表现画面。

美术素描第4-6级：考级主要考组合静物的写生，如水果和蔬菜的组合，各种陶罐、盘子和刀具等，纸张大小为四开，这些级别属于美术素描考级的中级阶段，要求美术素描考级的学生能够使画面的构图合理、能利用轮廓结合明暗关系来塑造体积感，表现一定的光影关系，并且可以略微细致的进行刻画，使色调统一，适当的可以用纸巾和手进行擦拭，制造过渡柔和的效果。

美术素描第7-9级：考级主要考写生石膏像，如伏尔泰等雕塑作品，纸张大小为四开，这些级别属于美术素描考级的高级阶段，对学生的要求也越来越严格，画石膏像是考验学生素描透视和比例关系等最有效的方法，美术素描考级的学生需要了解一些身体各部位的结构知识，这是比较难的，要表现出石膏像的头部等地方的准确结构和比例、哪个地方有转折点、明暗交界的层次肯定等，最重要的是学生需要熟练掌握素描的技法，对物像的神态和表情进行深入刻画。

美术素描10级：石膏像或人物胸像写生：纸张：4开纸10级：画面构图完整;造型准确具体，能准确地表现出对像的基本特征和精神面貌;头、颈、肩、胸等大结构关系塑造有力，色调层次明确;能熟练掌握素描表现技法;作品有一定特色和感染力。

全国美术考级素描等级考试与培训标准素描等级考试与培训标准级别考试时间试卷内容内容与要求考核标准初级一级90分钟8开单个几何形体写生构图适当，形体基本准确，有简单的明暗关系(黑，白，灰)要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定二级90分钟8开两个几何形体组合写生构图适当，比例、形体基本准确，结构完整，有简单的黑，白，灰关系要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定三级120分钟8开多个几何形体组合写生构图适当，比例、结构准确，能较好地表现几何体的立体感，明暗关系明确(三个以上)要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定中级四级120分钟4开陶罐与两至三个几何体组合写生构图适当，比例、结构准确，能较完整地表现明暗关系和三维空间及质感的差异要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定五级150分钟4开陶罐、白盘子及一个水果写生构图适当，比例、结构准确，黑白灰关系明确，能较好地表现静物的立体感和质感要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定六级150分钟4开单个石膏像圆面五官写生构图适当，比例、结构准确，能较好地表现静物的立体感和质感，刻划深入(口、眼、鼻、耳)要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定高级七级150分钟4开石膏圆面面像写生构图完整，人物五官比例、透视准确，素描关系完整，刻划深入，有质感和体积感要求：亚历山大、贝多芬、勇士、战神八级180分钟4开石膏头像写生构图完整，形体结构准确，形象肖似，刻划深入细致，黑白灰关系明确，有空间感和立体感要求：伏尔泰、阿格里巴、塞内卡、小卫九级180分钟4开中青年男子头像或石膏头像写生构图完整，形体结构准确，形象肖似，画面统一完整，有一定的表现技巧，素描关系明确，有空间感、质感和量感要求：马塞、荷马、塔头、罗马王美术素描考级一共有几级美术素描考级共有10级。

儿童怎样学素描

谈谈少儿素描各位家长好！我是铜山实小二年级美术老师郑晓倩。

今天浅显的谈一下少儿素描，不到之处请指教。

素描是用最简单的工具，表现事物的最基本形态的一种绘画方法。

任何一种笔，像铅笔、钢笔、毛笔、彩笔、圆珠笔等，都能在一张普通的白纸上画出精美的素描作品。

我们看一下屏幕。

素描学习的意义在于能提高学生的观察能力、造型表现能力，以及对空间的表现能力。

要求学生:要“造型准确”、“质感分明”、“近大远小”、“透视”、等。

这些让孩子感觉茫然、枯燥、难以理解。

根据多年的经验我认为小学生学习素描应该有由浅入深的过程。

我把它分为三个阶段：1、简笔画训练2、线描训练3、静物训练。

一、简笔画训练。

（出示多媒体）简笔画是利用最简约的点、线、面等来表现物象基本特征的一种绘画形式。

它简明，生动，活泼，幽默，传神，不重于写实，只求写意，可在极短的时间内一气呵成，易于成为大家接受。

后来可以发展成简笔画故事画训练，儿童在掌握了单个物体的表现以后就可以把有内容、有情节、多物体、多物种组合表现。

二、线描训练。

（出示多媒体）儿童线描画源于中国画法中的白描，儿童线描画以线为主，点、面为辅，而黑白装饰画是点、线、面的综合应用的儿童绘画形式。

其主要特点就是具有一定的写实性和较强的装饰性，与黑白装饰画有相似之处，但又有明显区别。

儿童线描画对启发儿童智慧，培养学习能力和习惯有很好的作用。

喜欢线描画的儿童对学习语文记生字时，字的形状与笔画看得准、记得清、写得好，这有赖于画画时观察力、记忆力、描写能力得锻炼。

写作文时描写得具体生动、细致深入、层次清楚，这也有赖于画画时观察与思维之功。

学习数学时理解能力也比较强，他们对事物多少、大小、长短、方圆等在画画时积累了很多感性认识。

三、静物临摹与写生相结合先起稿，我们可以采取临摹与写生相结合的方法。

如，六面体素描教学时，教师示范后指导学生边临摹，边观察。

可以分为四个步骤进行。

①构图，安排图画。

②用几何图形勾画物体的轮廓线。

美术课程标准

一、课程：亲子美术二、对象：3-4岁三、绘画特征：3岁左右的孩子正处于涂鸦期，他们的绘画是由无目的到有目的涂画，没有具体形象。

他们画画的原因一是幼儿自身运动的要求，二是源于模仿。

由于动作不够协调，画在纸上的是一些凌乱的线条，有时会把线条涂到纸外；或者是在纸上重复地画一些圆圈，有时幼儿边画边自语或做出表情，表现自己想画的东西。

四、教学目标：满足孩子自身的绘画需求；给他们提供多种绘画材料和环境让幼儿尽情的体验和感受绘画过程带来的乐趣。

引导、鼓励孩子创造属于自己的绘画符号与色彩表现形式；通过视觉、听觉、嗅觉、触觉等感知活的开展，激发孩子对美术活动的兴趣与创作热情。

五、重点难点：以游戏和体验式教学为主导通过语言、音乐、生活化情景及美的环境等多种形式，激发幼儿绘画表达的冲动，通过不同质地的材料运用，增强幼儿对点、线、面、形、色的好奇与认知，在表达中感觉形，感觉色，感觉美。

通过游戏认识身边的事物及色彩的丰富和多变性，通过培养色彩感觉，鼓励幼儿自我表述，大胆涂鸦，不受拘束，保护原发性创造，让幼儿在绘画游戏中建立常规，享受美感和快乐。

六、教学内容寒假班：建立常规，以游戏体验为主，用绘画和手工相结合的方式，结合幼儿感兴趣和熟悉的内容，认识绘画的根本元素点线面，增强对美的感受力和动手能力。

春季班：以点线面展开大自然中的植物、昆虫、动物为主要内容，结合色彩，感觉形，感觉色，感觉美。

用拟人的手法和丰富的材料进展展开教学，表达趣味，激发幼儿兴趣，培养想象力。

七：课程内容：色彩、粘土、拼贴、蜡笔，拓印，刮画等一、课程：少儿美术(小班)二、对象：4.5-6岁三：绘画特征：4岁左右的孩子处在象征期〔表象符号期〕，这一时期孩子的绘画是根据记忆创造象征符号，进展说明性图解。

这一阶段幼儿的绘画特征，反映出孩子的认知过程，从形上来说，他们观察客观物象后，根据客观事物特征，把复杂的形象概念化、简单化，这是孩子对客观事物的认识。

从色彩上来说，这一时期的幼儿由于认知的局限，他们的绘画喜欢选择比照强烈的高浓度颜色，在表现上不受物体固有颜色的限制，他们常常选择自己喜欢或认为好看的颜色，随心所欲地涂抹，是儿童主观心理的表现。

少儿美术课程大纲

少儿美术课程大纲一、课程简介少儿美术课程是为了培养儿童的艺术兴趣和创造力，提高他们的审美能力和艺术表现力而设计的。

本课程旨在通过多样化的艺术活动，让儿童在快乐学习和创作中发展自己的艺术潜能。

本课程以培养儿童的绘画基本技能、审美能力和综合创作能力为主要目标，逐步提高儿童对艺术的理解与表达能力。

二、课程目标1. 培养儿童的绘画基本技能：包括线条、色彩、形体、构图等基本画法的训练，提高他们的绘画技巧和表现能力。

2. 培养儿童的审美能力：通过观赏名画、文化艺术品，培养他们对艺术的审美鉴赏能力和艺术品位，提升他们的审美水平。

3. 培养儿童的综合创作能力：通过创造性的艺术活动，培养儿童的空间想象力、创新意识和表达能力，激发他们的艺术创造潜能。

4. 提升儿童的自信心和团队合作意识：在课程中鼓励儿童展示自己的作品，并通过合作项目，培养他们的团队合作精神。

三、课程内容1. 初级阶段（适合5-7岁儿童）a. 基本素描：通过线条的训练，培养儿童的基本绘画技能和观察能力。

包括简单的几何图形、动物、植物的描绘。

b. 基本色彩：让儿童了解基本的色彩理论和色彩搭配原则，通过色彩填充和调色练习，提高他们对色彩的运用能力。

c. 初级创作：鼓励儿童进行自由创作，让他们通过想象和观察，用自己的方式表达和创造。

2. 中级阶段（适合8-10岁儿童）a. 提高素描技巧：进一步训练儿童的线条表现能力，让他们能够更准确地描绘各种复杂物体，如人物、风景等。

b. 深化色彩运用：学习进阶色彩理论和色彩运用技巧，通过色调、明暗、层次的表现手法，提高儿童的绘画表现力。

c. 中级创作实践：通过观察和实践，让儿童能够进行一定程度的写生创作，并尝试不同样式和题材的综合创作。

3. 高级阶段（适合11-14岁儿童）a. 深化绘画技巧：进一步培养儿童的构图、透视、人物比例等高级绘画技能，提高他们的技巧水平。

b. 创作风格培养：引导儿童通过学习不同的绘画风格和艺术流派，培养他们的艺术品位和创作风格。

少儿素描教学大纲模板

一、课程概述1. 课程名称：少儿素描2. 课程性质：基础美术课程3. 课程目标：- 培养学生的观察能力、空间想象力和审美能力。

- 提高学生的手眼协调能力和造型能力。

- 增强学生的艺术兴趣和创造力。

二、课程内容1. 理论教学：- 素描的基本概念和分类- 素描工具和材料的使用方法- 素描的基本技法（线条、明暗、构图等）- 素描的观察方法与表现手法2. 实践教学内容：- 素描几何形体（如球体、圆柱体、立方体等）- 石膏像素描（如头像、半身像等）- 静物素描（如水果、花瓶、日常用品等）- 自然景物素描（如风景、动物等）三、教学安排1. 教学课时：总课时为XX课时，其中理论教学XX课时，实践教学XX课时。

2. 教学进度：- 第1-4周：素描基础理论学习- 第5-8周：素描几何形体练习- 第9-12周：石膏像素描练习- 第13-16周：静物素描练习- 第17-20周：自然景物素描练习- 第21-24周：综合练习与作品展示四、教学方法1. 示范教学：教师通过现场示范，展示素描的基本技巧和表现方法。

2. 讲解教学：教师对素描的理论知识进行讲解，帮助学生理解。

3. 练习教学：学生通过反复练习，巩固所学知识，提高绘画技能。

4. 作品分析：教师对学生的作品进行分析，指出优点和不足，并提出改进建议。

五、评价方式1. 平时成绩：占总成绩的40%，包括课堂表现、作业完成情况等。

2. 期末考试：占总成绩的60%，包括素描作品创作和理论知识测试。

六、教材与资源1. 教材：选用适合少儿学习的素描教材。

2. 教学资源：提供素描工具、材料、画纸等教学资源。

七、课程特色1. 注重培养学生的兴趣和创造力，激发学生的艺术潜能。

2. 采用多种教学方法，提高学生的学习效果。

3. 结合实际生活，让学生在实践中学习素描。

八、教学注意事项1. 根据学生的年龄特点和绘画基础，合理安排教学内容和进度。

2. 注重培养学生的观察力和表现力，提高学生的审美能力。

少儿素描ppt课件

少儿素描的教学评价
作品评价
对少儿的素描作品进行评价，关注作品的表现力、技法的运用以
及创意性等方面。
学习态度评价
评价少儿在学习过程中的态度和表现，如是否认真听讲、积极思
考和实践等。
进步与成长评价
通过对比少儿在不同阶段的学习成果，评估他们的进步和成长情
况，鼓励他们继续努力。
03
素描在少儿美术教育中的意义
构图
通过合理安排画面元素的位置和比例，使画面更加和谐统一。
02
少儿素描教学理念
少儿素描的教学目标
培养绘画兴趣
通过素描教学，激发少儿的绘画兴趣和创造力，培养他们的审美
意识和艺术修养。
提高观察能力
素描教学强调对物体形态、结构、光影等方面的观察和表现，有助于提高少儿的观察力和分析能力。
培养基础技能
细节处理与整体效果：评价作品在细节处理上的精细度和整体效果的和谐统一。
素描作品的构图：分析作品在构图上的特点，如主次、虚实、均衡等。
线条与光影的表现：探讨作品中线条的运用和光影的处理方式，以及它们对作品氛围的影响。
05
素描教学案例分析
教学案例一：静物素描
总结词
培养观察能力
详细描述
通过静物素描的教学，可以培养少儿的观察能力，让他们学会如何捕捉物体的形态、比例、光影等细节，提高对形体的敏感度和准确性。
01
02
03
04
总结词：详细描述
达芬奇的素描作品：展示达芬奇独特的线条运用和光影处理技巧，以及其对细节的极致追
求。
米开朗基罗的雕塑素描：强调米开朗基罗如何通过素描展现其对人体结构和肌肉的深入理
解。

少儿美术素描备课教案大班

少儿美术素描备课教案大班教案标题：少儿美术素描备课教案（大班）教案目标：1. 帮助大班学生理解素描艺术的基本概念和技巧。

2. 培养学生的观察能力和绘画技巧，提高他们的创造力和想象力。

3. 通过绘画活动，促进大班学生的审美意识和艺术欣赏能力的发展。

教案准备：1. 素描工具：铅笔、纸、橡皮擦等。

2. 示范作品：准备几幅简单的素描作品供学生观察和参考。

3. 美术材料：颜料、画笔等可选，用于辅助绘画活动。

4. 课堂环境准备：确保课堂宽敞明亮，提供足够的绘画空间和展示区域。

教学步骤：1. 导入（5分钟）- 向学生简要介绍素描艺术的定义和特点，鼓励他们表达对素描的期望和兴趣。

- 给学生展示一些简单的素描作品，让他们观察作品的构图、线条和阴影等元素。

2. 概念讲解（10分钟）- 介绍素描的基本概念：线条、明暗、形状和比例等，帮助学生理解这些概念在绘画中的重要性。

- 鼓励学生提问和互动，以确保他们对这些概念有清晰的理解。

3. 示范与实践（25分钟）- 展示一幅简单的素描示范作品，解释绘画过程中的步骤和技巧。

- 引导学生跟随示范，先使用铅笔进行简单的线条练习，然后尝试绘制一个简单的物体或场景。

- 在学生实践的过程中，给予积极的指导和鼓励，并提供个别辅导和帮助。

4. 分享与讨论（10分钟）- 邀请学生展示他们的作品，并鼓励他们分享绘画的经验和感受。

- 引导学生互相欣赏和评价作品，讨论每幅作品的特点和亮点。

5. 拓展活动（10分钟）- 提供更多不同类型的素描练习，如绘制静物、人物或风景等，以提升学生的绘画能力和表现力。

- 鼓励学生使用不同的绘画材料和技巧进行实践，如使用颜料和画笔进行上色或添加纹理等。

- 提供绘画书籍或在线资源，供学生在课后进一步学习和探索。

课堂管理：1. 创建积极的学习氛围，鼓励学生提出问题和参与讨论。

2. 确保学生有足够的绘画空间和工具，避免拥挤和混乱。

3. 鼓励学生互相尊重和欣赏彼此的作品，不以成绩或评价为导向，而是鼓励他们发展个人风格和表达能力。

美术老师专业课后评语4-12岁(包含国画、素描、水彩、速写、彩铅、少儿美术、色彩科目)

"你在国画课上非常专注，仔细聆听指导。

继续培养对细节的观察力，下次我们将尝试更复杂的山水画布局。

"2.彩铅："在课堂上你能积极尝试不同彩铅技法，真好。

保持这份好奇心，下节课我们将学习如何通过层次堆叠来丰富画面效果。

"3.水彩："你的水彩作品色彩鲜活，课堂上的表现也很活跃。

下次，我们会学习湿画法，带来更丰富的水彩效果。

"4.素描："你的素描基础越来越扎实，注意力集中。

接下来，我们将探索不同光源对物体的影响，让画面更立体。

"5.速写："速写课上你捕捉动态的能力很强，下一步，我们会练习更多快速表现人物动作的技巧，提高你的速写能力。

"6.色彩："课堂上你对色彩有着天赋的感知力，非常棒。

我们将进一步学习色彩的温暖与冷静对比，让作品更有表现力。

"7.少儿美术："你在少儿美术课上总是充满热情，创意无限。

接下来的课程，我们会尝试结合剪纸和绘画，开启更多可能性。

"8.国画："今天的梅花已有了枝干的挺拔与花瓣的娇嫩，注意墨分五色的运用。

期待下一课，我们会尝试绘制竹子，感受不同的生态之美。

"9.彩铅："你在课堂上的彩铅表现力逐渐增强，图案描绘越发精准。

下节课，我们将学习如何利用光影来给作品添加立体感。

"10.水彩："水彩课上你展现出对湿度控制的敏感，这很好。

往后，我们会尝试不同的纸张类型，探索更多绘画风格。

"11.素描："你的观察力在素描课上得到了很好的锻炼，形象逼真。

下一次，我们会尝试动态素描，挑战你的速度与准确度。

""今天的速写表现出色，线条有力，动态感强烈。

未来我们会尝试户外速写，让你的作品更加生动自然。

"13.色彩："在色彩使用上，你敢于尝试新组合，这是非常好的艺术探索。

少儿美术知识点技法总结

少儿美术知识点技法总结美术是一门富有创造力和想象力的艺术，无论是静物、风景、人物还是抽象，都需要一定的技法来表现。

在少儿美术教育中，教师需要引导学生学习各种不同的绘画技法，帮助他们培养艺术感觉和表达能力。

下面将总结一些常见的少儿美术知识点和技法，供教师们参考。

1. 素描素描是绘画中最基本的技法之一，也是学习绘画的第一步。

素描不同于其他绘画形式，它更加注重对形体、结构、比例、透视及阴影的掌握。

在少儿美术教育中，可以通过让学生观察实物进行写生、画静物等方式来学习素描。

2. 水彩水彩是一种透明水性颜料，它可以在纸上形成半透明的效果，非常适合表现轻盈、清新的感觉。

在少儿美术教育中，可以通过教授水彩的运用技巧，如湿画湿、干画湿、干画干等，让学生掌握水彩的表现力和运用灵活性。

3. 油画油画是一种采用油性颜料制作的绘画技法，它在艺术史上具有重要地位。

在少儿美术教育中，虽然油画的使用受到一些限制，但也可以通过教授油画的基本知识和技法，如调色、上色、描摹等，让学生了解油画的特点及表现能力。

4. 素材运用素材是绘画创作中非常重要的一环，它可以是各种纸张、颜料、画笔、其他绘画工具等。

在少儿美术教育中，可以通过介绍不同的素材及其特点，让学生了解如何正确选择和运用素材，使作品更具表现力。

5. 色彩运用色彩是绘画作品中极为重要的因素，它能够有效地传达情绪和表达主题。

在少儿美术教育中，可以通过教授色彩的基本知识，如原色、辅色、冷暖色等，让学生掌握色彩的概念和运用技巧。

6. 构图构图是一幅绘画作品的组织结构，它能够有效地决定作品的整体效果。

在少儿美术教育中，可以通过教授构图的基本原则，如比例、对称、重心、碎形等，让学生了解如何进行构图的规划和设计。

7. 肖像画肖像画是描绘人物面部特征和表情的一种绘画形式，它能够展现人物的个性和内心世界。

在少儿美术教育中，可以通过引导学生观察人物的面部特征和表情，进行人物肖像的初步练习，培养学生对人物形象的观察和表现能力。

少儿10-12岁《新生命》(素描)—美术课件

天每
开个
放孩
；子
有的
的花
孩期
子不
是一
菊样
花，
，有
选的
择孩
在子
秋是
天牡开丹放花；，而选有择
的在
孩春
➢ He who falls today may rise tomorrow.
子天
是开
梅放
花；
，有
选的
择孩
在子
冬是
天荷
开花
放，
选
择
在
夏
我们，还在路上……
• 在这基础上画出叶子的结构穿插关系 ,用6-8B的铅笔定出西红柿的明暗交界线以及投影位置和大小。
实操步骤二：
• 运用中碳统一铺出西红柿的暗面和投影,注意前后的虚实变化,用软碳加强明暗交界线,处理好反光(注意反光会稍隙淡一点),加入创意元素。
实操步骤三：
• 用纸巾或纸笔擦拭一遍暗部和投影, 再运用软碳加强明暗交界线和投影( 注意暗部和投影的渐变过渡),
1、培养画面构图能力，掌握构图的基本规律； 2、培养观察对比能力，学习生活中类似形体的造型表达； 3、加强形体刻画能力，掌握体积和明暗调子的表达方法； 4、提升创造思维能力，把创意联想巧妙结合到画面主题；
大家都吃过西红柿，西红柿又叫番茄，它的外轮廓是一个不规则的圆形，上面一层凹凸感非常强，叶子起伏变化也是不规则的。我们来想象下哪些生物或者动物是被圆形包裹起来的呢？大家一起思考思考，彼此分享下？
比如人类或者生物的胎儿，是不是妈妈怀孕的时候从一个小球变成的一个大球呢？那我们今天以西红柿味外形，在里面设计小宝宝，在做什么？开动你们大脑，运作起来吧。
参照图：
实操步骤一：