设计素描空间的设计
设计素描——概论
设计素描与传统绘画素描
造型特点
传统绘画素描
讲究画面构图的完整性和独立性。
具象再现的可能性,强调体现作者的思想感情与审美主张。 体现作者本人的个性表达。
设计素描
在充分反应物象的本质属性与特征的前提下,考虑画面的相对 完整性和表现性,进而强调创造性的构造与表现物象。 造型严谨、空间的多维度表现、视觉效果的多形式表现。
设计素描的形成与发展
西方发达国家独立的设计专业,自上世纪30年代开始建立。在我 国,艺术设计和设计素描基础课的确立更是一门非常年轻的学科, 真正现代意义上的设计艺术的发展仅有二十年来的历史。
设计素描与传统绘画素描
功用特点
传统绘画素描
通过物象本质特性来体现价值作用取向,进而达到精神与情感 的熏陶
设计素描
脑的训练——对事物的分析、理解能力及对未知领域的想象和创造能力。(思辨 能力)
视觉要素的角度
对形体的准确描绘能力、结构的分析能力、对形体黑、白、灰色 调的表现能力以及对形体的解构与重构的组织能力。
摩里茨· 科奈里斯· 埃舍尔,荷兰图形艺术家。他以其
源自数学灵感的木刻、版画等作品而闻名。说到埃舍尔,首 先让人联想到的就是“迷惑的图画”。明明是向二楼上去的 楼梯不知为什么却返回到了一楼,鸟儿在不断的变化中不知 什么时候却突然变成了鱼儿,这些图画就是埃舍尔所描绘的 幻想的异次元空间,它具有不可思议的魔力,征服着人们的 心灵。他那特别稀有的画风在很长时间以来被美术界视为异 端,后来数学家们开始关注埃舍尔的画面的高难度构成,接 下来他的画又在年轻人中间大受欢迎,并在世界范围内确立 了其不可动摇的地位。
列奥纳多· 芬奇(1452—1519),意大利文艺复兴三 达·
《设计素描》课程标准
《设计素描》课程标准开设学期:第一学期总学时:48课时(3学分)编制人:审核人:一、课程定位(一)课程性质专业限定选修课、理实一体课。
(二)课程作用通过本课程的学习,学生将了解设计素描的结构表达、质感表达、空间表达和创意表达四部分内容。
通过认知创意思维及要素,训练用素描的各种方式进行主观创意思想的表达,形成自己特有的设计意识。
二、课程理念与设计思路(一)课程理念在教学过程中以培养学生创新能力和设计思维为核心,以面向全体、注重个性为原则的基本理念,合理选取课程学习内容,理论联系实践,以应用入手、实训为主,培养学生实际运用能力。
(二)设计思路以学生为主体,灵活应用多种教学方法,进行设计素描基础教学实践,调动教师和学生的积极性和主动性。
让学生学会发现问题、研究问题,并能独立解决问题。
不定期地进行作品评比和作品展览等教学活动,营造开放式的多元化学术氛围,最终实现本课程的培养目标。
三、课程目标(一)素质目标培养学生在生活中发现真、善、美,提高审美情趣,在学习的过程中养成吃苦耐劳的优秀品质,逐步形成积极向上的人生观和价值观。
培养职业应具备的敬业精神和良好的职业道德。
拥有实事求是的学风和创新精神;具有培养良好的协作精神。
(二)知识目标根据本课程的性质和任务要求,应掌握素描的表现方法、素描观察的方法、素描的搭配知识。
(三)能力目标提高对素描的感觉能力,能绘制运用素描表现静物和风景。
培养审美观及美学鉴赏能力。
课程内容五、课程实施建议(一)师资要求专任教师应具有本专业大学本科及以上学历。
具有良好的职业道德,具备先进的高等职业教育理念,有较强的教育教学研究和改革创新能力。
(二)教学方法建议理论教学实施过程中,灵活运用案例分析法、自主学习法等多种教学方法,以及多媒体课件等多种教学手段,激励学生对理论知识的学习。
实训操作实施过程中,以学生为主体,老师为主导,采用任务驱动法、直观演示法、分组教学,培养学生小组协作精神和科学严谨、耐心细致的习惯。
设计素描的特点及其造型表现
设计素描的特点及其造型表现素描作为基础训练已被列为造型艺术教育必修的基础课。
设计素描简言之即用线条来表现形态外部与内部结构的关系,是认识形态、理解形态、表现形态的手段之一。
设计素描以线条为主要表现手段,不施明暗没有光影变化,强调突出物象的结构特征。
它除了画出看得见的外观物象,还画出了看不见的内在连贯的结构以及看不见的外部轮廓,是产品预想图表现的基础。
一、设计素描是为设计专业服务的,它在思维方法、观察方法、表现目的、表现形式等方面有其明显的自身特点1、设计素描是感性与理性相结合的表现方式,在思维方法上更侧重理性。
设计素描画面上的空间实际上是对三维空间意识的理解。
设计素描要求画者具备很强的三度空间(或称三维空间)的想象能力。
三度空间的想象和把握,在很大程度上并不取决于画者表面的感受,而是取决于思维的推理,设计素描更加注重理性的推导,许多空间中的线、点,尤其是在实际中结构所遮挡的部分就必须通过理性的科学化的推导才能完成。
设计素描要求把客观对象想象成透明体,要把物体自身的前与后、外与里的结构表达出来。
训练我们对三维空间的想象和把握能力。
设计师用设计素描以及其他手段表达对产品的最初设计意图,其目的是为了创造实实在在的产品的样式和造型。
2、设计素描更加注重立体的观察方法。
设计素描的观察是多视点、多角度、多方位的。
写生对象的位置不需固定,可以经常移动,是全方位的立体观察,有利于更正确地理解和分析其内部构造特点。
设计素描的观察常和测量与推理结合起来,透视原理的运用自始至终贯穿观察的过程中。
设计素描的观察是对自然形式的本质结构的有意识的观察,目的在于超越物体的表象而达到对物体内在结构的理解。
当我们认识到物体的外在形式与内在结构的有机联系,自觉围绕物体四周的空间并观察它们的形状时,我们对物体的形式就有了进一步的感受,并因此产生出审美感受,设计素描更加注重的是理性分析。
3、设计素描练习目的是为了锻炼表达设计意图能力。
《设计素描》课程标准
工艺美术专业《设计素描》课程标准一、前言(一)课程性质本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门专业技能核心课程, 适用于中等职业学校工艺美术专业, 是从事客户接待、工艺产品设计与制作、室内设计与制作、装裱包装、创意策划等辅助设计人员岗位工作的必修课程, 其主要功能是培养学生的专业意识、设计意识、创新意识, 提高学生的主观意识能力、创造能力和审美水平, 为专业设计打下坚实的基础。
该课程的定位是侧重从美学、设计学多学科相结合的角度, 重点论述设计素描的历史沿革, 写生描绘、创造灵感的开发, 与审美特征, 提高学生的综合艺术素质和艺术设计的表现与创新能力。
使学生掌握客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等工作任务的素描知识要点及运用方法, 使学生全面了解设计素描在工艺美术专业各个岗位工作中的基本运用状况, 系统掌握设计素描的基本知识, 可以独立完成工艺美术素描设计的技能操作, 为成为客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等辅助设计人员打下坚实的基础。
(二)前导课程有:《构成基础》、《图案》、《设计色彩》等。
应与《photoshop》、《Corel DRAW》、《策划与营销》同时开设, 以培养学生的素描设计技能。
(三)设计思路理念。
本课程的设计思路主要应以教育部发布的本专业教学标准为依据, 结合工艺美术专业典型工作任务与职业能力分析结果, 确定课程目标, 设计课程内容。
把理论教学和实训教学有机结合起来, 将理论教室与实训室设计成与企业工作岗位相同或相近的环境, 从而实现实作室与教室合一;在教学过程中实行企业化管理模式, 改革传统授课方式, 使学生在充分感受到自己既是学生又是学徒, 实现学徒与学生合一;与企业深度合作, 聘请企业能工巧匠到校兼任实训教师, 将企业工作岗位的实用技能教给学生, 实现师傅与教师合一;用设计生产或加工成品等来推进实训课教学, 以师带徒, 以徒学技, 与市场衔接, 把作品设计变产品制作, 既锻炼学生操作技能, 又带来经济效益, 实现产品与作品合一;在实训教学中真正实现“做中教, 做中学”, 力争把实习实训放在全真环境中, 进行真刀真枪的操作训练, 使学生学习与未来工作岗位实现无缝衔接, 实现模拟与全真合一。
《设计素描》课程标准
《设计素描》课程标准1.课程属性专业基础课2.课程定位《设计素描》是一门综合性、实践性很强的专业基础课程,是环境艺术设计专业(景观方向)必修的课程之一,它属于设计专业基础课程。
该课程以培养学生对设计专业理论与技法的基本认识为设置基础,以培养学生掌握与本专业相关的专业课之前的基础造型为目标,以准确塑造形态、形成设计专业造型思维、熟练使用构成语言、掌握色彩属性规律为要求,为之后的专业课程的展开为目的。
培养学生作为助理设计师职业岗位任职能力要求所需的设计意识和创造思维能力,有较强的设计、造型表达能力。
通过课程的学习,为后续《居住空间设计》、《景观规划设计》等课程的学习奠定理论基础,使学生具备良好的造型基础。
同时使学生具有良好的职业素质和创新精神,为学生职业生涯的可持续发展夯实良好的基础。
3.后续主要专业课程名称《设计色彩(1)》《构成基础》《环境空间设计速写》《设计素描(2)》《景观制图基础》《设计色彩(2)》二、课程教学目标1.素质目标(1)具有独立学习和分析解决问题的能力,善于总结经验,有创新意识,自主完成项目任务;(2)具有与人沟通和团队协作能力;(3)具有严谨的科学态度和创新思维;(4)具备良好的职业素养和坚韧、诚信的品德。
2.知识目标(1)理解设计素描的变化;(2)掌握设计素描的新材料;(3)掌握铅笔、炭笔、水墨及其他形式设计素描;(4)掌握写实性表现、设计性表现、创意性表现等技法;(5)掌握设计素描在平面设计中的应用。
3.能力目标(1)能够熟练掌握素描的设计程序,具有一定试验性;(2)掌握设计素描的取景与构图,培养独特的设计素描观察方法;(3)能够运用铅笔、炭笔等不同形式完成设计素描;(4)能够在教师指导下完善设计素描作业;(5)能够分析、解决构思中的实际问题,掌握素描设计的技能;(6)能够创新设计素描的绘制程序。
三、课程教学内容与学时安排《设计素描》课程教学内容及学时建议见表1。
表1《设计素描》课程主要教学内容及要求1.校内教师标准(1)专任教师应具备美术专业或相关专业本科及以上学历,接受过职业教育方法论的培训,具有较强的指导和解决学生在学习中所出现问题的经验和能力,正确、及时处理学生学习过程中的问题。
《设计素描》课件——客厅设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
沙发的分类 皮沙发 布艺沙发
曲木沙发 藤制沙发
客厅之茶几设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
01 透视和结构关系 02 造型和比例关系 03 线条和光影关系
客厅之茶几设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
第一步:观察物体,根据画幅大小合理构图,构图的时候用长线条定好框架。
客厅之茶几设计素描表现
茶几的分类
方形茶几
矩形茶几
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
茶几的分类 大理石茶几 木质茶几 玻璃茶几 藤竹茶几
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
茶几的基本造型
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
重点
绘制茶几的设计素描的整体表现
难点
茶几的结构和透视是否能准确表达
客厅之茶几设计素描表现
客厅空间局部设计素描
第三步:整体表现:整体把握空间 远近的关系,色调要统一,且要表现出 画面的整体层次。画面表现不要过于饱 满,色调表现亦是。
画面效果可以通过适当的留白来增 加画面趣味,前提是空间透视、家具透 视、结构与空间比例关系均准确无误。
客厅之茶几设计素描表现
客厅空间局部设计素描
第三步:整体表现茶几的轮廓与结构,用排列线条的形式来明确受光影响后的明暗面。
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
第四步:细致表现茶几的质感,还要表现茶几受光影响后的光影变化,需要加深 茶几的敏感交界线。
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
第五步:调整画面效果。需要统一画面的光影,统一透视规律
《设计素描》课程教案(全套)
《设计素描》课程教案(全套)二者对比如下:a.造型功能绘画性素描—追求的是富有感染力的生动的艺术造型,是以陶冶情操的纯艺术作品发挥其造型功能。
设计素描—在符合结构、工艺、材料、技术等设计要素前提下,运用草图、效果图、爆炸分解图来传达设计师的理念和构想,以设计适合人们生活需要的实用产品为目的,发挥其造型功能。
b.造型思维绘画性素描—以感性为基础,与直觉性、形象性紧密结合,表现艺术形象。
设计素描—以逻辑思维为基础,将形象思维统一在逻辑思维之中,拓宽设计作品的表现力。
c.造型方法绘画性素描—以训练扎实的形象再现能力为宗旨,强调认识与表现的辩证关系。
设计素描—研究立体造型的形态表现规律,启发并掌握对心理物象的视觉表达能力。
d.造型特点绘画性素描—以写实为重点,注重强烈的感性认识,形象的深入研究和准确的表现。
材料以铅笔、炭笔、毛笔为主。
设计素描—不仅掌握物象的造型表现,更注重创造性物象构造的表现,造型形式多样,材料应用广泛。
设计素描注重立体的全方位意识培养,因为,产品设计、展示空间设计,都是以立体的360°环视的立体形态或纯实的空间形式展示。
因此,设计素描造型是多维度的空间造型。
设计素描,除基础造型技能训练之外,培养学生的设计意识和创新意识是课程的重要组成部分。
通过具体课程创意形态造型训练,使学生从各种创造性的思维规律中演化出具有可操作的创新方法,提高创造能力。
(2)造型艺术通常被划分为纯艺术和实用艺术两大体系。
纯艺术是纯粹精神性、欣赏性的,是艺术家以纯粹的感受和心理上的满足为条件,对客观现实进行再现和表现,并通过对现存事物描绘来反映思想感情,立足于内在的心理欲求,是一种个人行为;实用美术则是将实用功能与审美意识相结合的艺术。
如果将传统绘画素描规定为纯艺术的基础,设计素描就是实用艺术的基础。
由干设计是在充分考虑社会、经济、文化、生产、技术、材料、消费、使用等因素的前提下进行的一项综合性,因此,它的造型特点反映为具有较强的功利性,不能成为独立的艺术品,其审美功能必须以实用功能为前提。
对设计素描的理解
对设计素描的理解
设计素描是一种绘画形式,常用于设计领域,特别是建筑设计和平面设计。
它是以铅笔或数码绘图软件为基础,通过对建筑或平面设计的元素、形状、空间、比例、透视等方面进行描绘,帮助设计师更好地理解其需求和构想。
设计素描通常包括以下内容:
1. 构图:设计师需要通过素描来规划建筑或平面设计的构图,包括建筑的外观、室内空间、色彩搭配等。
2. 比例:设计素描中的比例非常重要,可以帮助设计师确定元素的大小和比例关系,使设计更加精准和协调。
3. 形状:形状是设计中不可或缺的一部分,可以通过素描来描绘各种形状,如几何图形、曲线等。
4. 透视:透视是设计素描中的重要概念,可以帮助设计师理解空间、深度和比例等概念。
5. 色彩:色彩是设计中非常重要的一部分,通过素描可以更好地展现色彩的效果和层次感。
设计素描可以帮助设计师更好地理解其设计需求,同时也是一种非常好的创作工具,可以让设计师通过素描来表达自己的设计想法和灵感。
设计素描设计素描概述
线条是素描的基本语言,通过运用不同粗细、轻重、缓急的线条,可以表现物体 的轮廓、结构、质感和空间感。在运用线条时,要注意保持自然、流畅的手感, 避免生硬和呆板。
明暗处理
明暗是表现物体体积感和空间感的重要手段。通过运用不同深浅的色调,可以表 现物体的光影变化、立体感和质感。在处理明暗时,要注意光源的方向和强度, 以及物体表面的反光和投影。
作用
设计素描在设计中发挥着重要的作用,它不仅能够将设计师 的创意构思以直观的形象表现出来,还能够作为设计方案的 一部分,用于与客户、团队成员或制造商等进行沟通和交流 。
与传统素描关系与区别
关系
设计素描与传统素描在表现技法上有着密切的联系,都运用线条、明暗、质感 等造型元素来表现形象。然而,设计素描更加注重对设计创意的表达和构思的 呈现,而传统素描则更加注重对客观对象的写实表现。
符号语言
运用符号化的图形、标志等元素来传达信息, 具有简洁明了的特点。
文字语言
通过文字的组合、排列和字体设计来传达信 息,具有直接明确的特点。
色彩语言
运用色彩的情感属性和象征意义来传达信息, 具有强烈的视觉冲击力。
图像语言
通过具象或抽象的图像来传达信息,具有直 观生动的特点。
03
观察方法与表现技巧
某设计师通过对自然形态的深入观察,将自 然元素融入到产品设计中,创造出了具有独 特美感和实用性的作品。
案例二
某设计团队通过头脑风暴法,集思广益,最终设计 出了一款颠覆传统、极具创新性的产品。
案例三
某跨界设计师将不同领域的知识和技能进行 融合,创造出了独具匠心的设计方案,赢得 了市场的广泛认可。
学生作品欣赏及评价
区别
与传统素描相比,设计素描更加灵活多变,不拘泥于客观对象的真实再现,而 是根据设计需求进行主观的处理和表现。此外,设计素描还强调对设计元素的 提炼和概括,以及对设计构思的深入分析和呈现。
《设计素描》课件——第三节 空间表现
设计素描的表现形式——空间表现现 空 间。
设计素描的表现形式——空间表现
明暗法
以物体间不 同的明暗变 化、明度关 系来表现空 间 的 方 法。
设计素描
设计素描的表现形式 ——空间表现
设计素描的表现形式——空间表现
空间
现实中的空间是 我们可以凭借感 觉或触觉直接感 受得到的,一种 物质的客观存在 形式。它可以由 长度、宽度、高 度来表现,又称 为立体空间。在 设计素描中,空
设计素描的表现形式——空间表现
空间表现
设计素描中的 空间表现是指 在二维的纸面 上,运用透视、 对比等方法表 现出物体之间 的远近、层次 等视觉效果, 实现二维空间
设计素描的表现形式——空间表现
虚实空间
空间表现中,物体 所占据的可感知空 间即为实空间,它 与其周围不可触的 非实体的虚空间二 者之间相互关联, 相辅相成。
设计素描的表现形式——空间表现表现
设计素描最基本的空间表达方法 : 透视法、对比法、明暗法、 矛盾空间
设计素描的表现形式——空间表现
透视法
设计素描的表现形式——空间表现
矛盾空间
矛盾空间是一种错觉 空间,在现实中是不 可能存在的,因此也 有人称之为“不合理 空间”。矛盾空间是 具有多视点特性的空 间。设计素描中,常 以逆向思维的方式来 表现矛盾空间。
谢 谢!
《设计素描》课件——电视柜的结构素描表现
客厅之电视柜设计素描表现
客厅之电视柜设计素描表现
第一步:观察实物,根据画幅大小合理构图。
客厅之电视柜设计素描表现
客厅之电视柜设计素描表现
第二步:起稿定出电视柜的长宽高基本比例,明确透视关系,画出组成电视柜的几个基本形体。
客厅之电视柜设计素描表现
客厅之电视柜设计素描表现
第三步:整体表现出电视柜的轮廓与结构,用线条的形式明确画面大关系。
客厅之电视柜设计素描表现
客厅之电视柜设计素描表现
第四步:细致表现电视柜的质感及光影关系,在明暗交界线处应该加深。
客厅之电视柜设计素描表现
客厅之电视柜设计素描表现
第五步:调整画面效果,明确结构,统一光影关系。客厅之电视柜设计素描表现客厅之电视柜设计素描表现
课后作业
画一张A4大小的设计素描 要求构图合理,内部结构形体准确,适当的来表现光影关系。
客厅之电视柜设计素描表现
《设计素描》课程标准
《设计素描》课程标准课程负责人:学校:一、课程信息表1 课程信息表课程名称设计素描课程代码前导课程设计色彩、设计制图、三大构成后续课程室内手绘设计表现技法、室内设计表现技法、家具设计总学时64课程类型理论课是□实践课是□学分 4理论+实践是□理实一体化是☑适用专业建筑室内设计、家具设计与制造二、课程性质《设计素描》课程是建筑室内设计专业的专业基础课。
它是所有专业课的造型和创新思维培养的开始。
在设计教学的改革和演进中,在吸取传统素描教学中最有直接效果的教学思想和手段的基础上,按照行业内的专业要求来开展课程教学,课程内容从传统意义上的绘画素描教学训练,转变为属于设计行业自己的造型和创意的基础素描课程教学。
实践证明,设计素描不仅是脑、眼、手相互协调配合对物象全方位的表现,也更注重所视,所成,所悟的形式语言表达,正是这一特征,使得设计素描这一基本概念得到了最大的延伸与扩展。
它在建筑室内设计和家具设计与制造专业中奠定了造型创意的坚实的基础。
1.课程功能定位本课程属专业基础课。
培养学生具有对事物的审美能力、鉴赏能力;提高学生动手与实践能力;强化专业特点与业务能力。
通过基础知识训练、技法训练、任务实践三个学习情境的学习与训练,达到提高学生的设计素描表现能力,最终实现设计再创作。
表2 课程功能定位分析对接的工作岗位对接培养的职业岗位能力丰富知识储备1.了解设计素描基本概念、表现特点、表现形式、为什么学习设计素描2.掌握基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力,掌握设计素描写生的一般步骤、方法和造型语言。
3.能够熟练运用多种工具完美地体现设计思维提高审美1.用艺术的语言表现优秀的设计作品2.具有良好的沟通能力传承专业精神1.能继续提升专业学习兴趣,自觉深化专业修养2.能树立专业自信遵循职业规范1.坚持对作品精益求精的精神,能主动发现问题并解决问题的能力2.能主动提升职业道德、职业意识、职业习惯、职业技能三、课程目标与内容1.课程总目标通过设计素描理论的学习和技法训练,使学生掌握正确观察对象和表现对象的方法。
《设计素描》课件——卫生间设计素描表现
卫生间之浴室柜设计素描表现
第六步:需要画面光影统一。
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间之浴室柜设计素描表现
课后作业
练习之前大家多方面收集一下浴室柜的设计素材, 重点需要观察不同的造型不同的结构, 在练习过程中需要大家发挥空间想象力。
卫生间之普通马桶设计素描表现
透视和结构关系 造型和比例关系 线条和光线关系
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间之普通马桶设计素描表现
第一步:观察实物 根据画幅大小进行合理构图。
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间之普通马桶设计素描表现
第二步: 起稿定出马桶的长宽高基本比例 明确透视关系 画出组成马桶的几个基本形体
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间之普通马桶设计素描表现
马桶的造型及比例 多角度草图绘制 明确内部结构关系
在线条表现方法上,我们根据马桶的轮廓线是否收光线影响,有没有虚实变化, 来确定线条的轻重虚实和曲直。
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间空间局部设计素描
第四步:调整画面效果。最后一步,远看画面效果,检查画面结构是否清 晰,透视是否准确,明暗是否统一,再进一步完善画面效果。
卫生间之普通马桶设计素描表现
卫生间空间局部设计素描
课后作业
大家可以自行收集卫生间设计相关素材,通过不同设 计风格的卫生间进行写生练习,来锻炼观察能力,空间想 象能力,能准确把握卫生间内陈设的造型和比例,掌握结 构与透视的表达能力、线条与光影的表达能力。
难点
设计素描---创意素描优秀课件PPT
A,装饰变化
装饰变化是指在装饰设计素描的创作过程中,以自然物象的客观形象为基础,根据审 美和被装饰物体的需要而作的改变。 (1)具象变化
具象变化又称为“写实变化”。在力求真实记录和描绘自然物象的基础上,运用装饰 设计素描的夸张、联想等艺术变形手法对自然物象进行适当的取舍、修饰,舍其残缺不全 的部分,保留并夸张其完美的特征,达到对自然物象进行再创造的目的,使物象在表象上 具有自然物象的客观特征, 2)抽象变化
2抽 象 设 计 素 描
面的构成符号 而在抽象设计素描的表现中,为非具象形式语言,它只能通过
点、线渗入才能更完整地表现自身的特征。 但面可形成黑、白、灰的层次,进行画面分割,找到空间层次
面的分割状态。黑、白、灰不同层次的面和大小不同的面在画面空 间中的有机组合,可以使无序的形态,通过有规律的安排,形成布 局精致,层次变化丰富,对比和谐的形式美感。所以,建立对面的 整体观念和构成意识,能帮助我们在抽象形式语言中进行设计表现, 艺术创意,探索抽象含意的本质语言
点的构成符号 在自然的物象中,即使是最复杂的形态,只要用简化的观察方式去认识,便
可概括成为一个“点”。点作为对自然形态的简化符号,它既成了形态特征的表 示,也是抽象形式的基本要素之。
线的构成符号
线作为绘画与设计的造型要素,不但表示对象的轮廓和体现形 体在空间中的关系,而且也能表现情感因素的丰富与变化。在抽象 设计素描的形式构成中,线的表现不是随意性的,因此,除了认识 线自身具有丰富表现力的同时,还要认识线的构成、分割、组织作 用,这对于线在抽象设计素描当中造型运用具有重要的意义.
4装饰设计素描 (2)
1装 饰 设 计 素 描
打散重构 打散重构也是装饰设计素描中常用的一种构成形
《设计素描》课程标准
《设计素描》课程标准一、课程信息二、课程任务设计素描是艺术设计专业的一门重要的专业基础课程,它的主要教学目标就是根据艺术设计专业所需的思维能力、观察能力与表现方法进行针对性训练,并在这个训练过程中将设计意识与创新能力融入其中。
刚进大学的学生,造型基础还很低,必须对素描这种语言进行全新的认识,掌握它的基本特征,提高学生造型的能力,使其能达到创意表现的基本需要。
在创意表现阶段,引导学生探索认识各种新的形式,发展学生的创造性思维,通过各种表现手段来传达我们与众不同的个性化思想,是每个学生形成自身独特的创意思维特质,并最终具备本专业设计所需的真正能力。
其内容包括设计素描的结构表达、质感表达、空间表达和创意表达四个任务。
其中,设计素描的结构表达强调结构的观察方式和结构的素描表达方式,利用自己理解的结构和构建结构的能力;设计素描的质感表达强调质感的观察方法和各种表达方式,在此阶段利用多种手段对各类质感进行细致入微的观察和入木三分的刻画训练,以提高学生精致的观察能力和入微的表现能力,为今后的设计效果表现打下基础;设计素描的空间表达主要是训练学生认知空间中各种物体的结构关系,并能理解和运用透视原理,表现各种物体的空间关系,营造画面的视觉空间再造,为各设计专业打下空间造型设计的基础;设计素描的的创意表达是本教程的重点,通过认知创意思维及要素,训练用素描的各种方式进行主观创意思想的表达,形成自己特有的设计意识。
三、课程目标1.知识目标:根据本课程的性质和任务要求,应掌握色彩的表现方法、色彩观察的方法、色彩的搭配知识。
2.能力目标:提高对色彩的感觉能力,能绘制运用色彩表现静物和风景。
3.素质目标:培养学生正确的观察方法,使学生具有较完整和独立的创造能力,提高艺术修养。
四、教学内容与教学要求任务一设计素描的结构表达[教学内容]我们细心观察自然界中到处可见的各种严谨而又富有变化的结构关系,思考各种物体结构关系中的诸多规律,逐渐明白绘画中对物体结构关系应该如何把握和表现。
《设计素描》教案
《设计素描》教案一、教学目标:1. 让学生了解设计素描的基本概念和特点,认识设计素描在艺术创作和设计领域的重要性。
2. 培养学生对物体形态、结构、比例、空间等方面的观察能力和表现能力。
3. 引导学生运用设计素描的基本技巧和方法,进行创意表现和设计实践。
二、教学内容:1. 设计素描的基本概念与特点2. 设计素描的工具与材料3. 设计素描的基本技巧与方法4. 设计素描的创作步骤与实践5. 设计素描的应用领域与案例分析三、教学重点与难点:1. 教学重点:设计素描的基本概念、特点、技巧与方法,创作步骤与实践。
2. 教学难点:设计素描中对物体形态、结构、比例、空间的观察与表现,以及创意表现和设计实践。
四、教学准备:1. 教师准备:教案、PPT、示范作品、素描纸、画笔、颜料等。
2. 学生准备:素描本、画笔、颜料、橡皮、直尺、圆规等。
五、教学过程:1. 导入:教师展示设计素描的作品,引导学生感受设计素描的魅力,激发学生的学习兴趣。
2. 新课导入:教师讲解设计素描的基本概念、特点、工具与材料。
3. 课堂讲解:教师讲解设计素描的基本技巧与方法,如线条、阴影、透视等。
4. 示范演示:教师进行设计素描的示范,讲解创作步骤与实践。
5. 学生练习:学生根据教师讲解的内容,进行设计素描的练习,教师巡回指导。
6. 作品展示与评价:学生展示自己的设计素描作品,教师进行评价和指导。
7. 总结与拓展:教师总结本节课的重点内容,布置课后作业,引导学生进行拓展学习。
六、教学评价:1. 评价学生对设计素描的基本概念、特点、技巧与方法的理解和掌握程度。
2. 评价学生在设计素描实践中的观察能力、表现能力和创造力。
3. 采用自评、互评和他评相结合的方式,对学生的作品进行综合评价。
七、教学反思:1. 教师在教学过程中是否有效地引导学生掌握设计素描的基本概念和技巧。
2. 教学内容是否适合学生的认知水平,是否有必要进行调整。
3. 学生的学习兴趣和参与度如何,是否需要采取更多激励措施。
《设计素描》课件 第五章 设计素描的实际应用
女人(毕加索)
二、夸张
(一)局部夸张
局部夸张是一种以改变自然物象的结构来突破自然物象的比例关 系的表现手法,它强调的是重点刻画并突出自然物象中最具代表性的 部分。
局部夸张(毕加索)
(二)整体夸张
整体夸张是指从自然物象的整 体出发,夸张物体形象的大动势, 并用超现实的比例、肌理、动态与 静态等手段,使之更加典型,更具 装饰性美感。
角落(清岚)
二、小幅画面练习
小幅画面的练习能提高我们对画面的整体把握能力,使我们学会 从对象复杂的细节中抽取简洁概括的线条。
卡通建筑
三、线条的运用
在进行素描练习时,对线条的掌握和运用应该达到流畅自如的程 度,将视觉上的概括提炼与抽象的场景、人物和动物形象相联系。
傀儡娃娃(李欢)
四、加强默写练习
视觉传达设计素描在作画的时间上要求创作者在短期内,有目的、 有重点地去把握或者记录事物的特征。
设计草图到设计作品的演变(孙勇)
二、多种创意表现
对比手法是把作品中所描绘 事物的性质和特点进行鲜明地 对照和直接地对比来表现,这 种手法更加强调产品的性能和 特点,给消费者以深刻的视觉 感受。
红酒广告从设计草图到设计作品的演变
动画中会有许多的运动变化 和连续动作,要完成这些绘制单 靠写生是远远不够的,还需要有 丰富的想象能力和默写能力。特 别是在原画设计中,其形象主要 依靠主观想象来创造。
在没有猫的日子里(王倩濡)
毛料质地的服装
三、服饰与人物造型的夸张变形
将标准人物7.5倍头高的比例夸张到9至11倍头高的比例。然后对 人物身体的各部分进行一些艺术处理,使人物具有一定的男性风范或 女性气质即可。
服装设计效果图中的男、女模特
服装设计手绘效果图
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
空间构筑
Design sketch 设计素描
“一切美术形体都依赖空间而存在,并且 产生美学价值”。这种依赖性我们可以把 它称为空间的表现形式。
主讲老师:龙怡 时间:2013.11
空间的表现形式大致可以分为以下几种: 空间的二维平面表现 空间的三维立体表现 空间的四维运动表现 空间的散点并置表现
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——形态之间的透叠
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——形态之间的透叠
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间构筑
Design sketch 设计素描
空间想象 立方体的添加和挖空 建筑形象的空间想象
“一切美术形体都依赖空间而存在,并且 产生美学价值”。这种依赖性我们可以把 它称为空间的表现形式。
主讲老师:龙怡 时间:2013.11
空间构筑
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
1、形体结构 2、点、线的元素 3、空间构筑 4、肌理刻画 5、解构与重构
Design sketch 设计素描
空间构筑
空间与时间是宇宙间一种存在。而造型艺 术是以通过视觉感受空间为特征的,所以 也可以叫做空间的艺术。
在素描与绘画中,描绘的画面都是平面的,即 是二维的。但它要表现和传达的对象往往是立 体的,即是三维的。这样就产生了如何将三维 空间变为二维空间,将现实空间变为错觉空间 的问题。也就是说,通过视觉感受来组成空间 意识,以视觉的观念来探讨空间的性质以及视 觉对平面、体积的感受。
主讲老师:龙怡 时间:2013.11
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——以形体结构为设计目的而形成的常规空间
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
空间构筑
Design sketch 设计素描 空间想象——以形体结构为设计目的而形成的常规空间
主讲老师:龙怡 时间:2013.11
• 设计素描概述 • 设计素描与传统素描的异同 • 设计素描种类 • 学习设计素描的目的
• 设计素描语言研究——如 何进行设计素描创作
点的元素
平面意向 空间构筑 视觉默写 自然构成
线的元素
形体结构 肌理刻画 视觉通感 解构与重构
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——物体空间想象
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
形体意识:所谓 形体意识,也就 是要主动的用体 积、“团块”的意识 来感受自然物象。
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——物体空间想象
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
主讲老师:龙怡 时间:2013.11
Design sketch 设计素描
画面空间 --正、负形 正形与负形的交界——边缘
边缘最能体现物体的量度,同时也最
能体现正形与负形之间的关系。 多个形之间的关系,当画面中有一个以上
的物体存在时,它们之间则构成了相 互依托与相互制约的关系。
空间构筑
Design sketch 设计素描 空间想象——画面空间--正、负形
设计素描——第三节,关于空间的练习
授课老师:龙 怡 年 级:2013级 学 时:56学时
Design sketch 设计素描
“一点画法” ,具体方法与整体画法相反,粗略的用线将轮廓大致 勾勒出。对形象的控制仅凭感觉,不强调上下左右来回比对,从最感 兴趣的某一局部画起,推至其他部分,不刻意进行整体处理。
空间构筑 空间想象——形态之间的透叠
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——形态之间的透叠
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Hale Waihona Puke Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——形态之间的透叠
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——形态之间的透叠
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
• 整体意识:所谓 整体意识就是放 开视野,扩大视 域范围,放松眼 睛对于物体局部 的认知程度。
Design sketch 设计素描 空间构筑 空间想象——空间叠加创意
空间构筑
Design sketch 设计素描 空间想象——空间叠加创意
空间构筑
Design sketch 设计素描 空间想象——空间叠加创意
空间构筑
Design sketch 设计素描 空间想象——空间叠加创意
Design sketch 设计素描
空间构筑
Design sketch 设计素描 空间想象——空间的二维平面表现
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象—二维平面中塑造的三维空间.重复性结构形成的立体空间效果
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
空间构筑
“一切美术形体都依赖空间而存在,并且 产生美学价值”。这种依赖性我们可以把 它称为空间的表现形式。
空间构筑
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间想象 建筑形象的空间想象
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——建筑形象的空间想象
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——物体空间想象
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——物体空间想象
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——建筑形象的空间想象
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——建筑形象的空间想象
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
空间构筑 空间想象——形态之间的透叠
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——形态之间的透叠
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——物体空间想象
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描
空间构筑 空间想象——物体空间想象
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
结构意识:自然 物象中的结构是 隐蔽在光影的表 象当中的,没有 一双“火眼金睛的 眼睛是难以看到 的。透过纷繁物 象的诱惑和干扰, 直取其本质—— 形体结构,是训 练观察能力的重 要环节。
Design sketch 设计素描
空间想象 立方体的添加和挖空
空间构筑
1、形体结构 2、空间构筑 3、解构与重构 4、肌理刻画 5、点、线的元素
Design sketch 设计素描 空间想象 建筑形象的空间想象
空间意识:画纸是 平面的,类似一面 墙堵在前面。运用 透视法和色调空间 法就可以搭建一个 有纵深的“舞台”, 就可以在平面的纸 上体验和创造空间 的美。