B级美术(书法)理论知识

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B 级美术(书法)理论知识
古代美术原始洞窟壁画以法国的拉斯科洞窟和西班牙的阿尔塔米拉洞窟最著名。

古埃及最大的金字塔是胡夫金字塔。

空中花园是新巴比伦王国的建筑奇迹。

古希腊神庙建筑最突出的代表是雅典卫城。

而它的中心建筑是帕特侬神庙。

《掷铁饼者》是米隆的代表作。

中世纪美术圣索菲亚教堂是拜占庭风格建筑。

比萨教堂是罗马式建筑的代表作。

哥特式教堂的代表作有法国的巴黎圣母院、夏特尔大教堂。

文艺复兴美术标志着盛期文艺复兴来临的是达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔三位大师的出现。

达芬奇的代表作是《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》。

《大卫》、《摩西》、《创世纪》都是米开朗基罗的名作。

拉斐尔最有名的作品是《西斯庭的圣母》和《雅典学院》。

17、 18 世纪美术《阿波罗和达芙尼》是意大利巴洛克雕塑家贝尼尼的作品。

而巴洛克艺术在绘画上的代表人物是佛兰德斯的鲁本斯，他的代表作品是《抢劫留西帕斯的女儿》。

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普桑是法国绘画之父，代表作是《阿尔卡迪的牧人》。

委拉士开兹是西班牙最伟大的现实主义画家，《教皇英诺森十世》《纺织女》是其名作。

《杜普教授的解剖学课》《夜巡》是 17 世纪荷兰画家伦勃朗的代表作。

19 世纪美术古典主义：
达维特《马拉之死》、安格尔《泉》、乌东《伏尔泰》浪漫主义：
德拉克洛瓦《自由引导人民》现实主义：
库尔贝《石工》、米勒《拾麦穗的妇女》印象主义：
莫奈《日出印象》、罗丹《思想者》后印象主义：
凡高、高更、塞尚（现代艺术之父）俄国最伟大的现实主义画家列宾的代表作是《伏尔加河上的纤夫》。

20 世纪美术毕加索的《阿维尼翁的少女》标志着立体主义的起点，《格尔尼卡》是其代表作之一。

抽象艺术运动的代表人物是俄国的康定斯基和荷兰的蒙德里安。

野兽主义的代表人物是马蒂斯。

格罗比乌斯是包豪斯学校的创始人。

基本理论美术有四大特点：
造型性、视觉性、静态性、空间性。

美术的三大功能：
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 认识功能、教育功能、审美功能。

雕塑就其展示方式来看可以分为圆雕和浮雕。

明暗五调子是指：
明部、明暗交界线、暗部、反光、投影。

西方传统绘画一般运用焦点透视, 而中国传统绘画一般运用散点透视。

三原色: 红、黄、蓝, 三间色: 绿、橙、紫。

对比色关系: 红、黄、蓝与绿、橙、紫。

互补色关系: 红与绿, 黄与紫, 蓝与橙。

绘画是运用形、光、色以及点、线、面等造型手段在二维空间塑造具体的、个性化的视觉形象来反映生活，表达审美情感与理想的艺术。

中国画中国画是我国传统造型艺术之一, 它是用毛笔、墨、中国画颜料在特定的宣纸、皮纸、绢等材料上作画，大致可分为人物、山水、花鸟等科, 有工笔、写意、兼工带写等技法。

中国画在造型上主要运用线条和墨色的变化, 以钩、皴、点、染、浓、淡、干、湿、虚、实、疏、密等表现手法来描绘对象, 并与诗、书、印章巧妙结合。

油画油画是西洋绘画中的主要画种之一, 它是用油调和油质颜料在特制的布、木板、厚纸和墙壁上作画。

油画一般重形似、重再现、重理性, 常运用焦点透视以
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面塑形. 油画颜料具有较强的遮盖力, 色彩丰富, 能充分的表现物体色彩变化,极富有真实感。

雕塑雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

使用各种可塑的材料，如粘土、油泥等制作手法叫塑造；以各种可雕可刻的硬质材料，如石头、木头等制作的手法叫雕刻。

雕刻硬质材料用的是削减法，塑造软质材料主要是用堆加法（塑造细部时是加减并用）。

雕塑就其展示方式来看，又可分为圆雕和浮雕两大类；按材质的不同，可分为泥塑、木雕、石雕、铜雕等；按作品题材内容性质和用途的不同，可分为纪念性雕塑、装饰性雕塑等；按放置位置和环境来划分，雕塑可分为城市雕塑、园林雕塑、室内雕塑、架上雕塑、案头雕塑等。

人像雕塑按部位分割有头像、胸像、半身像、全身像之分。

版画版画是使用刀和笔等工具在木板、石板、铜板等材料上进行刻画,可直接印出多幅原作。

版画可分为凸版(木版) 、凹版(铜版) 、平版(石版) 、漏版(丝网版) 。

中国木版年画的代表: 北方(天津杨柳青) , 南方(江苏桃花坞) 。

书法书法是我国传统造型艺术之一. 它是用毛笔书写楷、行、草、隶、篆等字样来表达情意的艺术。

书法作品要求具有点画美、结构美、章法美以致风格美
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 等特点。

陶瓷唐代瓷器有南青北白之说，青瓷以浙江越窑最为著名，白瓷以河北邢窑著称。

宋代瓷器的五大名窑是指：
汝窑、钧窑、官窑、哥窑、定窑。

青花是我国古代流行时间最长，产量最大的一种瓷器。

瓷都：
江西景德镇，陶都：
江苏宜兴市。

建筑艺术建筑是用沉重的物质材料堆砌而成的实用性物质产品，是人类自己创造的赖以生存的物质生活环境。

建筑艺术是通过空间实体的造型和结构安排，且与各门相关艺术的综合、同自然环境的关系等发挥审美功能的一种广义的造型艺术。

建筑的三个特征是: 实用、坚固、美观。

民间艺术民间艺术有口技、雕刻、剪纸、陶瓷、织绣、皮影、泥人、灯笼、花灯、印染等。

民间艺术有着淳朴的风土人情，也同时是人们心中感情的最佳写照。

民间艺术是千百年来民众创造并享受的文化，是民众智慧的创造，许多民间艺术杰作，成为华夏一绝被传承和保留下来。

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工艺美术工艺美术是在生活领域中以功能为前提，通过物质生产手段对材料进行审美加工的一种美的创造，是美化生活用品和生活环境的美术。

工艺美术的范围广泛，种类繁多，以工艺材料的不同来划分，有陶瓷、金工、染织、漆器、木器、塑料、化学纤维等种类；从功能目的不同，又可将工艺美术分为两大类，一类生活日用品（或称日用工艺、实用工艺），主要以实用为目的，经过审美加工的实际生活用品，如服饰、器皿、编织等；另一类是装饰欣赏品（又称陈设工艺品或特种工艺），是指专供欣赏，没有什么实用价值的工艺美术品，如牙雕、玉雕、绢花等。

工艺美术的根本特性是物质和精神的双重性，这也决定了它的创作原则，即实用、经济、美观。

青铜工艺青铜是红铜加锡的合金，具有熔点低、硬度高的优点。

商代最大的青铜器是《司母戊大方鼎》。

商代青铜器最流行的纹饰是饕餮纹。

现存出土的青铜器《长信宫灯》、《马踏飞燕》是汉代的优秀作品。

古代建筑中国建筑与欧洲、伊斯兰建筑被称为世界三大建筑体系。

古代雕塑秦代兵马俑主要艺术特点是表现手法写实而严谨，形象塑造古朴而生动，并注重表现形象的性格特征。

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 《马踏匈奴》是霍去病墓纪念碑群雕的主题雕塑。

唐太宗李世明墓前最著名的雕塑是《昭陵六骏》。

享誉世界的四大佛教石窟是：
敦煌石窟、麦积山石窟、云岗石窟、龙门石窟。

古代绘画---帛画最早具有独立意义的绘画作品是出土于湖南长沙的《龙凤图》和《人物御龙图》两幅战国时期的帛画。

我国最著名的道教壁画是元代山西永乐宫的《朝元图》。

古代绘画---人物画现存传世作品《洛神赋图》被认为是东晋画家顾恺之原作的摹本。

初唐表现汉藏友好交往的历史画《步辇图》是阎立本的代表作。

中唐人物画家张萱的代表作是《虢国夫人游春图》《捣练图》。

唐代画家吴道之被后人奉为画圣。

《韩熙载夜宴图》是五代画家顾闳中的代表作。

白描《五马图》是北宋画家李公麟所作。

《李白行吟图》是南宋画家梁楷的传世名作。

古代绘画山水画隋代展子虔的《游春图》是现存最早的一件山水画卷。

山水画在唐代已分为青绿山水和水墨山水两种风格。

马一角、夏半边是指南宋山水画家马远、夏珪的构图特
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点。

元代山水四大家是指黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。

《富春山居图》是黄公望的代表作，《青卞隐居图》是王蒙的代表作。

《庐山高图》是吴门画家沈周的传世名作。

古代绘画---花鸟画《五牛图》是唐代画家韩滉所作。

黄家富贵，徐熙野逸的黄家是指黄筌，传世的《写生珍禽图》是其代表作。

宋代画家崔白的代表作是《双喜图》、《寒雀图》。

明代画家青藤白阳是指徐渭和陈淳，《墨葡萄图》就是徐渭的代表作。

清代扬州八怪代表人物郑板桥是写竹名家。

中国花鸟画按艺术风格可分为工笔和写意两大类，色彩技法上可分为重彩、白描、水墨、泼墨、没骨等。

近现代美术西冷印社的首任社长是吴昌硕。

国立艺术院（今中国美院）首任院长是林风眠。

油画《开国大典》是董希文所作。

油画《父亲》是罗中立的代表作。

秦及秦以前篆书主要可以分为甲骨文、金文、小篆三大类。

《石鼓文》是现今发现最早的石刻文字之一。

两汉八分书的特征是什么？（增加了波磔俯仰，字
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 形由长趋扁，体势展向左右两边）隶书的风格特点是什么？（谨严规矩、典雅肃穆、雄浑粗拙、散逸纵横）（书法的构成要件是线条和线条的结体。

不同形态、不同质的线条，加上不同形态的结体，就会显现出不同的风格，表达出不同的神采，不同的情趣，不同的审美倾向，给人的感官以不同的视觉冲击。

隶书从产生起, 经历了两个高峰时期, 即汉代隶书和清代隶书, 汉隶品目繁多, 风格多样。

大致可分为方笔《张迁碑》《衡方碑》、圆笔《石门颂》《曹全碑》、方圆结合《礼器碑》《华山碑》等。

就书法五大书体篆、隶、楷、行、草而言，蚕头雁尾的笔划特征和如龟似鳖的结体形式形成了隶书的基本特征。

）文字学家把篆书向隶书的转换过程称作隶变，把隶书的定型称作隶定。

章草是汉代草书的主流，张芝被称为草圣。

《礼器碑》是汉代谨严规矩类隶书的代表作。

魏晋南北朝中国书法历史悠久，有篆、隶、真、行、草五种书体。

草书可以分为小草、大草、狂草。

今草书以王羲之、王献之为代表，世称二王。

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书圣是指王羲之，他的《兰亭序》被称作天下第一行书。

王献之的小楷代表作是《洛神赋十三行》（又称《玉版十三行》）。

《鸭头丸帖》是其行书代表。

《圣教序》是唐代僧人怀仁集王字而成。

《真草千字文》是智永的作品。

隋唐五代初唐四大家是指虞世南、欧阳询、诸遂良、薛稷。

《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年楷书的代表作。

《雁塔圣教序》是诸遂良的作品。

颜真卿的代表作有《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》、《颜勤礼碑》，而他的《祭侄秀明文稿》有天下第二行书之誉。

柳公权的代表作有《玄秘塔碑》、《神策军碑》。

唐代狂草以张旭的《古诗四帖》、怀素的《自叙帖》为代表。

欧阳询、颜真卿、柳公权被称为唐代三大楷书家。

楷书、草书两极的高峰，使唐代书法足以雄视千古。

李北海即李邕，为唐代善行书者。

宋元时期宋代书法四大家是苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄。

《黄州寒食诗帖》是宋代苏东坡的作品，有天下第三行
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 书之称。

米芾，人称米南宫、米襄阳，有《笤溪诗帖》《蜀素帖》等名行书。

宋徽宗赵佶所创瘦金体在书法史上独树一帜。

元代的赵孟頫与颜、柳、欧并称为楷书四大家，《胆巴碑》是其代表作。

明清时期漆书是扬州八怪中的金农创造的，六分半书是郑板桥创造的。

清代书家邓石如最擅篆书。

清代擅长《石鼓文》的是吴昌硕。

书法概述文房四宝是指笔、墨、纸、砚。

书法中的任何一笔都包括起、行、收三部分。

写在书籍、书画、碑拓前面的称题，后面的称跋。

《说文解字叙》中称六书为指事、象形、形声、会意、转注、假借。

五字执笔是指擫、押、钩、格、抵。

笔法：
指写字作画用笔的方法，即中国画特有的用线方法。

是历代书家在长期的实践中总结出来的一套手腕运动与毛笔相适应的用笔规律。

中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书
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画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正、曲直等方法，称为笔法。

唐张怀瓘道《玉堂禁经用笔祛》云：
大凡笔法，点画八体，备于永字。

故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：
盖结字因时相传，用笔千古不易。

如果说书画同源，那主要是指书法和中国画在用线的审美要求上是一致的。

它们源于使用同样的工具毛笔，源于同样的审美心理和审美认识。

写即画，画即写。

中国画中用笔的功夫，其深度与广度都具有极高的审美格调和品位。

用笔的变化是丰富多彩的，因时代的不同，用笔的特征也在发生变化，加之每一个人的喜好，秉性差异，导致用笔变化的差异。

但是不管用笔如何变化，如何有差异，近代画家黄宾虹所总结出的用笔四要素还是值得我们认真体会。

这就是用笔须平，如锥画沙；用笔须圆，如折钗股，如金之柔；用笔须留，如屋漏痕；用笔须重，如高山堕石。

大家可在写生中仔细体会其中道理，亦可扩大用笔精神的外延。

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 中锋：
中锋即锥形毛笔笔尖在毛笔的运行过程中，始终处在用笔的中心位置。

中锋用笔是中国画用笔方法的首要特征。

其特点是：
笔力饱满，内涵丰富。

外柔内刚，极富表现力。

可以说中国画的好坏很大程度上取决于中锋用笔的好坏。

侧锋：
侧锋顾名思义就是将毛笔倾斜，毛笔笔尖的中心位置偏于侧面。

其特点是：
用笔变化丰富，有强力的用笔张力，爽快中显山露水。

缺点是比中锋用笔显得单薄浅显。

但侧锋在人物画中是最常见的方法之一，同时也反映出另一种心境下的审美需要。

逆锋：
逆锋是相对于正手位置顺行方向的反方向毛笔运行方法。

逆锋运笔阻力增大，笔锋聚散，松紧变化不同于顺笔意味。

目的是为了追求用笔的变化，特点是笔力刚硬，力透纸背，但缺少柔劲。

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不可常用，适可而止。

拖锋：
拖锋即将毛笔倒于纸面上，拖拉运行。

特点是转换自然，快慢有致。

在人物画求形准确要求下，拖锋比其他方法容易做到，方法实用简便。

缺点是用笔比较浮，没有力透纸背的感觉。

折钗股与屋漏痕：
根据自然中的现象与痕迹而追求的用笔方法，是中锋行笔的变异手法，从而丰富了中锋用笔的表现。

飞白锋：
此笔法是从书法用笔中的飞白转化而来。

特点是用笔松、毛，看似蜻蜓点水，实则虬劲有力，阳刚而有内力，松散见精神，有一种苍茫的感觉。

九宫：
古代书家在实践中总结出的结字规律，认为凡字均有八面，而八面点画有皆拱向中心，即中宫，故而形成八面拱心之九宫。

中锋侧锋：
据行笔过程中主毫在点画中的位置而言，这是两种主要用笔方法。

中锋也叫正锋，指行笔过程中尖锋主毫始终走在笔画的正中，点画显得饱满圆浑；侧锋亦叫偏锋，指行笔过程中尖锋主毫偏在
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 点画的一侧，笔画显得轻快飘逸、活泼洒脱。

在书写中，中锋侧锋宜结合使用，可有所侧重，但不宜偏废。

提按：
提按是运笔过程中的一组相对的用笔方法。

提是指笔在垂直方向由下向上用笔的动作；按是指笔在垂直方向由上向下的用笔动作。

书家作书时，提按要始终贯穿于用笔中，相互结合，所谓提中有按、按中有提，才能避免沉重、飘浮的毛病。

蚕头雁尾：
是对隶书横画起笔、横波收笔的形象说法，指隶书长画起笔，回锋饱满，形如蚕头，横波收笔，顿笔斜提出锋，状如雁尾。

一波三折：
本义指写捺画时，起笔要束得紧，颈部要提得起，捺脚处要铺毫饱满，拓得开，如此一笔之中有三个转折笔势；后泛指在书写点画时，行笔中笔势起伏，含委婉意。

无垂不缩、无往不收：
书法用笔的基本原则。

指运行时笔势有来必有往、有去必有回、有放必有收、有运必有止，这样才能气韵饱满、前后呼应，从而使笔画含蓄、圆实有力。

内擫外拓：
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用笔的两种不同方式，多用于行草书。

内撅指笔意紧敛，王羲之多用此法；外拓指笔意放纵，以王献之为代表。

计白当黑：
书法术语。

字的结构和通篇的布局务需有疏密虚实，才能破平板、划一，有起伏、对比，既矛盾、又和谐，从而获得良好的艺术情趣。

凡作书，既要注意黑的部分字形笔画的密（实）处，也要注意到字画间及行间之白的疏（虚）处。

黑处要精心结撰，而白处字里行间的布置也须措置得宜，使疏密有致，两者相映生辉。

在篆刻中也常使用这种方法使篆刻韵味十足。

学习书法的意义：
书法作为我国独有的名族文化，荟萃了中华名族文化的精髓，在其发展历程中，不仅因其独特的雄浑之美使迁客骚人为之醉心，也因其秀逸之美而深受文人墨客的亲睐。

随着社会的发展，科学的进步，书法教育改革已成了时代的呐喊和教育的主旋律。

要继承和发扬这门古老的艺术，就必须重视书法教育。