小学美术教学论文5篇
美术教学论文(优秀5篇)

美术教学论文(优秀5篇)儿童彩铅画教学的尝试【摘要】彩色铅笔是最普通,但也是被很多人忽略的绘画工具,笔者由一次偶然的辅导,而引发用彩铅来画儿童画的想法,本文针对彩铅的特点,分别从彩铅画的优势、可行性来进行阐述,并总结了一些在实践中笔者认为行之有效的、能提高学生创造力的教学方法。
【关键词】彩色铅笔儿童绘画简便优势方法偶然的一次机会,我辅导学生画画,因为学生没有带颜料,便顺手拿了我平时备用的彩色铅笔,让他用彩色铅笔来涂色,没想到,画了以后,效果特别好,画面不仅色彩饱满、色调清新、而且笔触细腻丰富,也很有层次感,更重要的是学生特别喜欢这种绘画工具,一画就停不了笔,因为其细腻、丰富、且操作简便的特性,让孩子们大大增强了对绘画的兴趣,从而激发他们的想象力、形象思维能力和创造力,对达到美术教育的目的有着积极的作用。
我将从以下几个方面对彩铅儿童画的教学进行阐述:一、进行儿童彩铅画教学的特点优势及可行性1.彩色铅笔特点和优势彩色铅笔:最大的优点就是能够像运用普通铅笔一样自如,同时还可以在画面上表现出笔触来,对于学生来说作画工具相对简单,便于掌握。
彩铅为儿童自由地表现自己的思想提供了很大的便利,尤其技法的多元性和较少的束缚,能够使学生自由地表达,一封信或一个贺年卡、一个笔记本,他们都可以用便于携带的彩铅画、漫画或者卡通画来装饰,也可以在卡通画中刻画他们的故事,通过它来反映愿望,与同龄人交流。
彩铅画教学不需要投入过多资金,不管是农村还是城镇中小学都能有效地进行教学活动,因此,彩铅卡通画易于推广与普及。
2.彩铅儿童画是极富吸引力的课程资源长期以来,人们一直努力使美术课变得更有吸引力,但常使许多教师感到头痛的是美术课学生总是注意力不集中,不爱带作画工具,甚至干脆做其他科目的作业等,特别是小学中、高年级以上学生。
一方面学生在这一年龄阶段正进入美术学习的“危险期”;另一方面由于美术非考试科目,学生忙于应付考试;再一方面与学生不能有效地欣赏美术作品,美术课的教学内容或教学方法对学生没有吸引力等等因素造成的。
小学美术教学论文

小学美术教学论文小学美术教学论文(通用23篇)在平时的学习、工作中,大家或多或少都会接触过论文吧,通过论文写作可以培养我们独立思考和创新的能力。
那要怎么写好论文呢?以下是小编为大家整理的小学美术教学论文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
小学美术教学论文篇1摘要:核心素养视角下,教师有效开展小学美术教学需要注重情境创设,提高学生的识图能力;做好激励引导,培养学生的审美理念;创新教学技巧,培养学生的创造能力;渗透美术文化,强化学生的文化理解;渗透美术文化,强化学生的文化理解。
关键词:核心素养;小学;美术教学在新的教育背景下,核心素养的培养已经成为素质教育阶段中小学生发展的主要内容。
核心素养着眼于学生的长远发展,不仅从学科的角度对学生的专业技能提出要求,更是从个人发展与社会发展的高度制定明确的教育教学任务。
美术是小学阶段学生展示绘画天赋,培养学生创新意识,实现美育教育的主要学科。
根据核心素养要求,小学生在美术教学中应具备图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等素养。
接下来,笔者就结合教学实践对如何在核心素养视角下提高小学美术教学效果进行分析。
一、注重情境创设,提高学生的识图能力在现代生活中,图片作为记录、承载信息的重要途径,越来越受到人们的重视。
尤其是进到“读图时代”,摄影条件越来越便捷,人们对于图片的依赖性也逐渐增强。
因此,在核心素养中渗透识图理念,让学生不仅能够从海量图片信息中筛选自己所需,还能够从审美的角度进行图片分析,进而深化对图片的理解。
小学生的思维发展尚不成熟,其在识图能力培养中更多倾向于情境的构建,即利用具体的视觉体验,获得对色彩、线条的感受,并由此延伸情感理解。
例如“流动的颜色”一课的教学目标是学生通过观察红、黄、蓝三原色的特点,并在流动的颜色中探究、发现调色方法及两种颜色的调和会产生第三种颜色等。
在教学设计中,教师利用轻快、有趣的音乐为学生构建一个灵动的情境,同时利用故事情节,吸引学生想象红、黄、蓝三个好朋友在玩耍时发生了什么事,从而引起学生的好奇心,并鼓励学生吹画后,展开想象,并添画成一幅完整的作品。
小学美术论文范文(热门5篇)

小学美术论文范文(热门5篇)一、营造氛围,激发参与热情二、调整内容,多样教学形式传统美术教育多是围绕“看画”、“临画”、“仿画”为主要内容展开的,最终都是大同小异,缺乏想象力和创造性思维的培养和开发。
如何让低年级的孩子敞开心扉、大胆着笔,画出自己最想画的、最喜欢画的一切?在一年级的《水墨游戏》一课教学设计时,我创设了孩子们散步的情境,如,经过草地、树林、小河、山坡,结合不断变化的天气――下雨了、下雪了、电闪雷鸣,让学生用枯、湿、浓、淡、粗、细、连、断等形式的墨线去表现,还可以用变化的墨线去表现各种情绪。
引导他们先从心理上握住墨笔,在想象的世界里畅游,在不经意的“涂鸦”中,会带来神来之笔,起到意想不到的独特效果。
孩子眼中的世界和成年人的是不一样的,他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合,因此在课堂教学中,也不能以太规范的准则来评价学生,主要看所表现的作业和所参与的活动的态度和热情,以过程性评价为主体。
小学低年级美术教学要尊重其身心发展和认知规律,因势利导,紧紧抓住好奇、好动、好表现的特征,使美术课堂成为童眼观察世界,童心表现生活、童趣创造美好的课堂,凸显低年级美术教学的特点。
摘要:游戏是符合小学生的心理特征、实际情况以及心智发展规律,因此如果在美术教学中可以实现游戏与教学的无缝对接,把游戏融入到美术教学活动中必能吸引学生的学习注意力,增强学习效果。
赋予小学美术课堂知识学习游戏化效果,使学生能够增强感受能力、想象能力,从而激发学习兴趣,真正发挥美术游戏的教学作用。
关键词:小学美术课堂教学游戏1、巧用游戏,激发学生学习兴趣在小学阶段的学生,由于其年龄、心理特性等决定其本身爱玩的特性依然存在,因此在教学中使用游戏的教学方法能够在课堂上充分的吸引学生的注意力,并能让学生在学习一些枯燥的知识或者长时间学习中降低学生对学习的反感。
在美术课堂中游戏教学的开展能够缓解紧张的学习氛围,学生会在游戏的驱动下集中注意力并产生学习的兴趣,从而更加积极的学习美术知识、掌握相关美术技能,达到美术课堂学习效果。
小学美术教学论文8篇

小学美术教学论文8篇1. 小学美术教学中的创意教育该论文探讨了小学美术教学中如何注重培养学生的创意能力,通过设计合适的教学活动来激发学生的创新思维和创造力。
同时介绍了一些创意教育的教学策略和案例。
2. 小学美术教学中的视觉艺术素养培养该论文研究了小学美术教学中如何培养学生的视觉艺术素养,包括观察力、形象思维、美学鉴赏等方面的培养。
论文介绍了一些有效的教学方法和案例,以提高学生的视觉艺术素养水平。
3. 小学美术教学中的手工制作技能培养该论文讨论了小学美术教学中如何培养学生的手工制作技能,通过设计有趣的手工制作活动,提升学生的动手能力和创造力。
论文还介绍了一些实用的教学方法和案例,以帮助教师更好地培养学生的手工制作技能。
4. 小学美术教学中的艺术史教育该论文研究了小学美术教学中如何进行艺术史教育,使学生能够了解和欣赏不同时期、不同风格的艺术作品。
论文介绍了在小学美术课堂中如何引入艺术史教育的方法和案例,以帮助学生更好地理解艺术的发展历程。
5. 小学美术教学中的艺术创作过程指导该论文探讨了小学美术教学中如何引导学生进行艺术创作过程,包括素描、绘画、雕塑等方面的指导。
论文介绍了一些具体的指导方法和案例,以提高学生的艺术创作能力和技巧。
6. 小学美术教学中的多元文化教育该论文研究了小学美术教学中如何进行多元文化教育,使学生能够了解和尊重不同文化背景下的艺术表现形式。
论文介绍了在小学美术课堂中如何融入多元文化教育的方法和案例,以促进学生的跨文化交流和理解。
7. 小学美术教学中的美术教育与科学教育结合该论文讨论了小学美术教学中如何将美术教育与科学教育结合起来,提高学生的科学素养和美术表现能力。
论文介绍了一些融入科学元素的美术教学方法和案例,以帮助学生更好地理解科学知识和培养美术创作能力。
8. 小学美术教学中的评价与反馈该论文探讨了小学美术教学中如何进行评价与反馈,帮助学生提升美术水平。
论文介绍了一些有效的评价和反馈策略,以促进学生的自我认知和进步。
美术教育教学论文范文小学(汇总6篇)

美术教育教学论文范文小学(汇总6篇)篇1:小学美术教育教学论文一、中小学美术教育中设计意识培养的重要性1.社会与教育的发展和进步,促成了中小学美术教育中对设计意识培养的重视20世纪是人类历史上科学技术发展最快的时代。
进入21世纪,这种速度在进一步加快,科技进步给经济、政治和文化带来了一系列深刻变革。
然而一个国家科技水平的高低与教育息息相关,教育水平的高低直接影响人才培养的目标及国民素质,重视教育已成为社会发展的重要的战略手段。
随着世界范围内的教育革新,当代中国教育发展也在不断创新发展,传统的教育模式受到冲击。
学校把美术学习当作纯粹的技能技巧训练,教学侧重于绘画与制作的技能性问题,过于注重接受性学习的做法,使学生缺乏主动的审美体验和探究活动过程,抑制了学生的主观能动性和创造性。
目前,随着现代设计在我国蓬勃发展,过去那种轻设计、重美术的现象有所改变。
在国内中小学教育中,美术教育是一种生活教育,它所包含的内容应该有利于学生未来生活和身心发展,设计意识培养在美术教育中已经得到广泛重视,尤其是随着课程的进行和教育理念的更新,设计意识培养在基础美术教育中呈现出越来越显著的'教育价值。
2.设计的自身发展透过人类社会的发展及人们生活水平的提高,不难发现设计改变了人类的生活方式,也提高了人们的生活质量。
21世纪是设计的时代,设计的发展,离不开设计教育的研究。
被誉称为“工业设计之父”的威廉莫里斯早在19世纪就倡导设计事业必须与社会发展需要密切关联。
设计教育是具有强大延伸性的工具,不仅仅丰富了自身人才的塑造,也大大拓宽了其他职业范围人才的培养。
美国学者西蒙教授认为设计科学是一门区别于技术与艺术第三类知识体系,英国设计泰斗艾克博士也认为设计是培养人们思维模式的第三种科学,国内清华大学美术学院柳冠中教授同样认为设计是人类的第三种智慧。
我认为,理想的设计教育过程,学生的兴趣应该是老师关注的焦点,这是最有效的学习动力。
小学美术教学论文10篇

小学美术教学论文10篇第一篇:加强小学美术教学质量的措施一、我国小学美术教学中存在的问题尽管近几年来,我国在教育事业方面取得了巨大的成就,但是,美术课程仍然没有被纳入小学新课标中,从而使得我国大部分小学领导人员以及美术教师对美术不够重视。
另外,由于受我国应试制度的影响,许多教师仅仅将美术视为丰富小学生业余生活的一门课程,他们要求学生将大部分的时间用来学习其他课程。
二、加强小学美术教学质量的措施(一)创设一个宽松活跃的学习环境,激发小学生学习的兴趣我们知道,小学生的好奇心都比较强,他们渴望去探索一切新奇的事物,从而来满足自己的好奇心,因此,教师应该充分利用他们的这一特点来创设一个宽松活跃的学习氛围,从而增加他们学习美术的兴趣。
例如,当在学习一些较为简单的美术内容时,教师可以首先简单的将所要学习的内容讲解一次,然后让学生根据自己对所学内容的理解和掌握来画画,然后由全班学生选出最优秀的几幅画来,最后教师应该给予画画者一定的鼓励,从而更好的激发他们学习美术的兴趣。
随着经济的迅猛发展,我国在信息技术方面取得了巨大的成就,各种新型媒体已经走进了人们的生活和学习中,因此,教师在课堂上可以利用多媒体来讲解内容,在讲解时可以播放一些与所学内容有关的音乐、视频以及小品等。
(二)加强师资队伍的建设由于受应试制度影响较大,到目前为止,我国大部分小学仍然没有一个较强的美术师资队伍,许多美术教师并不是美术专业毕业的,这也是我国小学美术教学质量一直不能提高的主要原因之一。
为了改善这一现状,我国各个小学的领导人员必须要改变自己的观念,加强学校对美术教学的重视程度,在美术教师的聘请方面投入更多的资金,不断提高学校美术教师的美术素养。
但是,在聘请时必须要选择专业的美术教师,另外,在聘请过程中还应该对他们进行考核,最后选出考核成绩优秀的教师来担任美术教师这一职责。
(三)定期举办美术大赛为了激发小学生学习美术的兴趣,学校可以定期举办一些美术大赛,例如,绘画大赛。
小学美术教学论文(10篇)

小学美术教学论文(10篇)第一篇:小学美术教学的创新精神一、教学个性设计为创新精神培养提供可能一份具有创新精神的美术教学设计必需关照到学生想象力的培养和个性认知的充分结合。
这样的个性化设计在教学目标上必须明确想象力培养要求,如在空间想象力上的要求、形象思维上的要求,并加以机制干预以期达到较好的“创造”效果。
培养学生创新精神的个性化教学设计一般会呈现以下几个特点:(1)注重学生观察能力的培养,以获得更为感性的经验,从而不断丰富儿童的表象;(2)注重引导学生积极思考,并能充分给予时空关照,尊重个体感知,以打开个体想象的大门;(3)引导学生关注相关材料丰富认识,以发展儿童的空间想象能力;(4)引导儿童积极参与合作、充分体验生活、积极实践不断丰富生活经验,为发展良好的想象力创设条件;(5)不刻意追求图画的完整与美观,重点关注孩子的创造力发展。
二、情境控制是创新精神培养的关键因素众所周知,美术作品在表现上往往是静态的呈示,然而我们关注到它所表现的内容又往往是动态的。
由动态向静态的转变自身就是一种创造,画疾驰的汽车、飞翔的小鸟、流动的溪水等。
用静态作品来表现动态美也是美术的一种表现手段,重在创造的美术创作学习活动,要求教师尤为关注在提供素材、指导观察素材的过程中展示素材的情境空间创设,这是呼唤学生与素材产生共鸣的主要手段。
这里讲到的情境空间包括了观察素材、空间背景等,当然更包括了学生。
我们希望的情境就是学生能够走入的空间,这样才能与学生产生共鸣、擦出火花。
通过图示分析,我们可以看到影响情境空间教学效果的主要有三个方面,即:观察素材、空间背景、学生。
这几个方面中所展示的几个要素有许多是可以控制的,如素材的呈示方式、时间、展示过程等;还有空间背景的素材选择与展示方式,都是可控的内容。
在学生方面,我们可加以影响的可能是对素材的认知,至于技能、审美等是我们需要了解的方面,以期对其他的控制展示达到情境空间创设的最大效益。
小学美术课论文六篇

小学美术课论文六篇学校美术课论文范文1一、美术观赏课以往要上好美术观赏课,需要搜集大量的图片,搜集有关的幻灯片,录像带,在讲课时需要大量的口头讲解,不少老师把上好观赏课视为畏途,同学对乏味的观赏课持不欢迎的态度。
采纳电脑多媒体教学,美术观赏课的效果则大为改观。
只要老师拥有一台多媒体电脑,把存有美术观赏资料数据的光盘装进光驱(CD---ROM),当你观赏经典著作时,鼠标一点,某个画家的代表作及其生平介绍就会消失在你的眼前。
不但可以窥见作品的全貌,还可以放大局部进行观看。
同学身在课堂,却能打破时间、空间、地域的界限,驰骋中外,跨越古今,在绘画长廊闲逛,在想象空间飞行,审美教育寓于潜移默化之中。
比如:六班级的《邮票设计》这一课中,制作不同年月、不同形式的邮票观赏资料,给同学开阔眼界,丰富学问,并对自己的创作有新的启发与创作。
同时还能使同学了解到邮票的历史背景,等等。
观赏建筑艺术时,不但可以用贯常的视觉方式观赏建筑物在静止状态下的形或内部构造,而且可以做动感显示,让建筑物旋转起来,观赏建筑物的多个侧面。
也可以按设置路线扫瞄一座建筑物的内部装饰、陈设。
同学有一种现场感、真实感,真实地感受到不同时代、不同地域的、不同空间的建筑风格。
二、美术工艺设计课学校美术课程强调对同学进行素养教育,观赏课、工艺课及设计课在教材中的比重增大了。
在工艺与设计基础教育中,老师要做大量的示范,同学要做大量的训练,由于这类教学内容的图形,如各种几何图形的组合等,特别规范、严格,填色技巧很讲究,因此范画的制作或作业的完成都特别耗时费劲。
然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改,都特别便利、快捷,由于软件中供应了大量的绘图工具和编辑命令供用户使用。
比如说传统图案中的单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成图形都是比较简单的事情。
平面构成中点、线、面等元素的构成,以及重复构成、渐变构成、放射构成、反转构成等一系列构成原理和方法都可以在电脑中显示。
小学美术教学论文(10篇)(优秀论文)

小学美术教学论文(10篇)(优秀论文)1. 美术在小学素质教育中的重要性本文探讨了美术在小学素质教育中的重要性。
通过系统性的研究和实践,我们发现美术教育可以培养儿童的审美意识、创造力和表达能力。
我们提出了一些有效的教学策略和方法,以帮助小学生更好地研究和欣赏美术。
2. 美术教学与学科融合本文研究了美术教学与其他学科的融合。
我们提出了一些跨学科的教学方法,如将美术与语文、数学等学科结合起来,从而提高学生的研究兴趣和学科综合素质。
3. 美术教育与学生综合素质提升本文探讨了美术教育对学生综合素质提升的作用。
我们通过实践研究发现,美术教育可以培养学生的创造力、想象力、观察力等能力,并对学生的认知能力、情感发展和社会适应能力等方面产生积极影响。
4. 美术教学中的艺术鉴赏教育本文重点研究了美术教学中的艺术鉴赏教育。
我们介绍了一些有效的艺术鉴赏教学策略和方法,帮助学生学会欣赏、分析和评价艺术作品,培养学生对美的感知和审美能力。
5. 创意素质的培养与美术教学本文讨论了美术教学对学生创意素质的培养。
我们探索了一些培养学生创意思维和创新能力的教学策略,如激发学生的创造力、引导学生表达个性等,以帮助学生在美术研究中发展自己的独特创意。
6. 小学生美术教学中的情感教育本文研究了美术教学中的情感教育。
我们认为美术作为一种情感表达的媒介,可以培养学生的情感认知和表达能力。
我们探讨了一些引导学生表达情感的教学方法,帮助学生通过艺术作品表达自己的情感和体验。
7. 小学美术教学中的艺术创作教育本文聚焦于小学美术教学中的艺术创作教育。
我们介绍了一些有效的艺术创作教学策略和方法,帮助学生进行艺术创作,培养学生的创造力、想象力和艺术表达能力。
8. 小学美术教学中的游戏化教学本文研究了小学美术教学中的游戏化教学。
我们认为通过将美术教学与游戏化元素相结合,可以激发学生的研究兴趣和积极参与度。
我们介绍了一些游戏化教学策略和方法,帮助学生在轻松愉快的游戏氛围中研究和体验美术。
美术教学研究论文优秀5篇

美术教学研究论文优秀5篇美术教学研究论文篇一摘要:速写教学是小学美术教学中的一个重要组成部分,也是美术绘画的一个基本技能,小学美术速写教学的开展对于学生有着积极的作用,但是在实际教学中,小学美术教学还存在一系列的问题,这就需要广大小学美术教师正视这些问题,采用各种方式方法,促进小学美术速写教学。
关键词:小学美术速写教学学生新课程改革中关于美术教学的一个重要内容就是提高学生的“双基”,而现实情况却是学生的创造能力明显缺乏,而小学的学生由于其所处的年龄阶段,应该是天真烂漫,善于观察发现,小学美术教学要抓住小学生的这一特点,用好速写,帮助学生把观察到的事物表达展现出来。
速写是美术创作中常用的绘画手法,它是指用简短的时间,快速地概括勾画出所要描绘的事物,对于培养下小学生的观察力有着重要的作用。
1小学美术速写教学的意义1.1锻炼小学生的观察分析能力小学生特别是低年级的学生,对于事物的感知还不是很精细,所作的画也只是对于绘画对象笼统的认知。
在日常教学中,小学美术老师会发现,学生的绘画往往不是画他们所看到的事物,而是倾向于画学生想到的事物,速写能够帮助学生很好地解决这一问题,帮助学生从画所想的事物过渡到画所看到的事物。
速写能帮助学生拥有一双会发现的眼睛,通过速写的训练,学生能够掌握科学的观察分析事物的方法,更善于发现小学升眼里所看到的事物美。
1.2提高小学生概括感受能力年龄越小的学生越喜欢用线来绘画,所以对于学生用线的训练学生更乐于接受,而线正是速写的一个重要表现方式,通过对于小学生的速写训练,小学生能够更好地掌握线的粗细、直曲、长短等特点,通过对于生活中的事物的感受,用速写中常用的线条勾勒概括出绘画对象的特点和轮廓。
1.3拓展小学生视野艺术源于生活又高于生活,生活才是艺术创作的源泉。
学生的创作是对学生的已有认知、经验的直观体现,在平时的教学中多采用范画跟图片的结合,这样的方式会束缚学生的思维,限制了学生的想象力。
小学美术教学论文【12篇】

小学美术教学论文【优秀12篇】小学美术教学论文篇一《小学美术新课程标准》特别强调了“创新精神和实践能力”,其意义在于使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。
课堂教学是学校实施教育的主要形式,课堂教学的好坏直接关系到素质教育的成败。
在有限的课堂时间内怎样充分运用每一分钟,提高教学的时效性,这成为每一名美术教师急需解决的问题。
一、激发学生兴趣,提高美术课堂实效性提高美术课堂教学实效性的主要途径在于激发学生美术学习的兴趣。
在传统思想中,学生和家长都将美术定义为“副科”,要求学生运用强大的意志力迫使自己努力去学习美术的可能性不大,除非是那些对美术有着极大兴趣的学生。
因此,小学美术教学,应该在激发学生的内在兴趣方面做文章。
实践证明,决定学生学习态度的因素有两种:一个是认识,另一个是兴趣,其中兴趣起着决定性作用。
激发学生学习兴趣是增强美术课吸引力的有效途径之一。
那么,如何有效地激发学生学习美术的兴趣,使美术课堂摆脱教师讲、学生听的“灌输式”、“培训式”课堂教学模式,使学生积极主动参与其中呢?从几年来的美术教学实践中,我认为可以采用以下几种途径,激发学生学习美术的兴趣。
(一)贴近学生生活,激发学生学习兴趣《小学美术课程标准》中指出:注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美能力。
所以我在课堂教学中从学生角度出发,发现和挖掘学生感兴趣的内容,结合生活实际,使学生产生共鸣,以激发学生的兴趣。
如在教学三年级第六册《我们的社区》这课时,我先让学生仔细观察自己家所在的社区环境,也可以从网上、杂志中找一些关于社区的图片,上课时我让学生把自己看到的或是收集来的关于社区的图片拿出来挂在黑板上给同学们欣赏,这样一来,使学生内心产生一种好奇的感觉,在这样的气氛下再让学生画心目中的社区,学生会感到有很多内容可画。
关于小学美术教学论文

关于小学美术教学论文关于小学美术教学论文美育是学生在成长中不可或缺的重要部分,特别是美术欣赏教育在提高学生的审美水平上,是最重要的一环。
如下是小编给大家整理的小学美术教学论文,希望对大家有所作用。
小学美术教学论文篇【一】一、小学美术教学的误区(一)比较注重模仿一些美术教师在对小学生进行美术教育时忽视美术基础知识教学,单纯教学生画“简笔画”,认为学生通过这种方式能够快速学会描画一种物体,绘画的基础就有了。
殊不知,这种不用观察、思考,只需模仿的方法,只会让小学生离艺术越来越远。
当代美术教育讲究培养学生发现美的能力,鼓励他们用心钻研,主张表达,讲究标新立异而不是简单模仿。
因此,美术教师要认清技术与艺术之间的关系,要懂得绘画技术是为艺术服务的技术转变教育理念和方法,保护学生的创造力、想象力,这对学生一生的发展意义重大。
(二)认为可以速成所有流传下来的艺术作品都需要很深的艺术功底积累,大师名作的灵感也许只是一瞬间,但是那一瞬间的福灵心至是靠十几年,甚至几十年的日积月累的磨练,由量变积累成的质变。
教师应该懂得这个道理,而一些小学美术教师为了在短期内体现出教学效果,往往会在从一开始就传授学生大量的绘画技巧,让学生脱离了艺术的本身而去追求繁琐的画工。
的确,通过这种方式可以让学生在短期内学会完成一幅画,但那时候就仅仅是一幅画,而不是一件作品了。
绘画本身是没有技巧可言的,它是人们心中情感的一种表达方式。
对小学生来说,绘画不是一种技巧,而是一种思维活动。
我们所运用的各种笔法不过是为了更好地表达情感,不要本末倒置才好了。
(三)力求达到规范很多学校都在使用一种涂色书,给学生们准备好了参照物,不仅仅是图案、大小,甚至该用什么颜色都有明确的规范。
一幅印刷的色彩清晰的图画,旁边把颜色去掉只留白,然后让学生照着填色。
笔者认为这种图书绝对不能采用,因为它对小学生有百害而无一利。
学生不能把颜色涂出框外,为什么要有框?为什么要有颜色限制?谁规定天空必须是蓝色的?谁规定每一片树叶经络分明才算是好的作品?那不能称为作品,仅仅是复制而已。
小学美术教学论文5篇

小学美术教学论文5篇
1. 美术教学中的启发式教学法
这篇论文将介绍在小学美术教学中应用启发式教学法的有效性。
通过采用启发式教学法,教师可以激发学生的创造力和想象力,培
养他们的艺术技能和表现能力。
2. 游戏化教学在小学美术课堂中的应用
这篇论文将探讨游戏化教学在小学美术课堂中的应用。
通过将
研究过程转化为游戏,教师可以增强学生的研究兴趣和参与度,促
进他们的审美能力和艺术创造力的发展。
3. 小学美术教学中的跨学科整合
这篇论文将研究小学美术教学中跨学科整合的实践与效果。
通
过将美术教学与其他学科内容相结合,教师可以帮助学生更好地理
解和应用所学知识,提高他们的综合素养和学科研究的连贯性。
4. 创意艺术教育在小学美术教学中的应用
这篇论文将探讨创意艺术教育在小学美术教学中的应用及其对
学生的影响。
通过培养学生的创造力和想象力,创意艺术教育可以
帮助他们发展独特的艺术风格和表达能力,提高他们的艺术水平和审美意识。
5. 小学美术教学中的多元文化教育
这篇论文将研究小学美术教学中的多元文化教育。
通过引入多元文化的艺术作品和艺术形式,教师能够帮助学生了解和尊重不同文化背景下的艺术表达方式,促进他们的文化理解和跨文化交流能力的发展。
小学美术教学论文5篇

小学美术教学论文5篇学生学习方式的转变作为美术教学的重点在学科新课程的实验和实施过程中,教师既是新课程的实践者,又是新课程的主体。
因此,能否把新课程的理念、新的教材和新的学生观融入我们的实际工作中,成为新课程能否继续深入发展的关键所在。
一、学生学习方式转变的关键是教师教育观念的转变在没有进行新课程改革前总是过于强调学科中心,过分关注美术专业知识与技能的传授,在不自觉中形成了一种符合教师个体特征的教学模式。
这些虽然在一定程度上能够使教学顺利进行,但却使自己陷入条框之中,影响了美术教学的改革和创新。
课堂上又因为过分强调课堂结构,一般采用固定的技能传授结构模式:平淡导入—教师演示—学生临摹—教师评价作品几个部分。
这种结构由于对课程的各个部分限定的过死,从形式和内容上过分突出对绘画技能部分的传授,而忽视其它部分的教育和培养作用。
学生作品看似画得很好,但抑制了学生创新能力的发展,对其一生的发展都很不利。
通过素质教育我认识到:要想使学生转变学习方式,教师转变自身的教育观念是关键所在。
进行新课程改革后,我在课堂上甘愿做绿叶和铺路石,辅助和引导学生领悟、理解和运用美术知识。
学生的美术学习逐渐变被动为主动,美术课也上得轻松而生动了。
二、促进学生学习方式的转变需分层次、分阶段进行为体现新课程精神,我根据学生的身心发展规律和课标要求设计了新的教学结构模式。
(一)运用充满趣味性和探索性的导入兴趣是最好的老师,如果学生没有兴趣,被动地学习,直接影响教学效果,搞好教学开场白,才能大面积提高学生对学习美术知识的愿望。
所以我首先要激发学生的兴趣,学生有了兴趣就不会感到学习是一种额外的负担,就会主动去学。
比如在上一年级《你我他》人物头像课,在开始时就可以用古老的贴鼻子游戏教学,再贴眼睛、贴眉毛等,使他们在轻松愉快的在游戏中了解人物的五官位臵关系,学生兴趣浓厚,为主动学习打下良好的基础。
如:在上《我心中的太阳》一课时,可以放音乐《种太阳》啦啦啦,种太阳,一颗送给南极,一颗送给北冰洋,一颗挂在冬天,一颗挂在晚上,到那个时候世界将变得温暖又明亮……的方式进行导入,学生不但理解到本课的学习目标,明确了学习任务,而且饶有兴趣的进入下一阶段的学习。
美术教学论文(精选5篇)

美术教学论文(精选5篇)随着美术新课标的实施, 国家对美术教学提出了更高的要求和挑战。
因此, 美术教师只有不断加强自身的教学水平, 灵活采用多样化的教学方法和手段, 才能实现美术教学目标, 促进美术教学改革。
一、仔细讲解绘画步骤, 提高学生基本技能美术创作的过程是有一定步骤的。
首先, 要从欣赏入手, 再按照静物速写、风景速写、人像速写、动态速写、主题性速写这一顺序进行由浅入深的创作。
初中生对于速写并不感到陌生, 虽然这一阶段的学生具有一定的造型能力, 但是并不细致, 同时也欠缺主观情感表达能力。
对于这一年龄段的学生, 他们的笔法往往比较简洁, 绘画生动活泼, 可以在较短的时间内用有趣的图画来表达自己的真情实感, 这是初中生难能可贵之处。
作为初中美术教师, 我们一定要把握学生的年龄特点, 发挥学生的优势和长处, 引入多样化教学手段, 给学生讲清楚绘画的具体步骤, 让学生做到心中有数, 从而提高学生的绘画水平。
实际上, 速写的题材与内容都非常丰富, 可以画静止物体, 如:文具、书包、花盆等, 也可以画人物, 如:家人、朋友等, 还可以画大自然景物, 如:大树、鲜花、小桥、房屋等。
速写的基本步骤如下:一是从整体上看实物;二是观察实物, 找出基本特征;三是找到最佳的入手之处;四是依次绘画;五是对整幅画进行补充和修改, 最终完成一幅画。
由此可见, 贯穿速写画始终的就是两个字观察, 每一步都离不开观察, 观察力强的学生必定能画出优秀的作品。
又如, 在画人物画时, 学生应先用简洁的线条勾勒出人物的形体和动态, 这几根线就是主线, 然后再画出其余次线。
在人物画像中, 只要是贴近人体结构的线条就是实线, 一定要画得准确;只要是不贴近人体结构的线条称之为虚线, 要画得生动与流畅, 加强画面的节奏感。
还有一种速写方法是按照从大到小的顺序进行绘画, 先从大的形块入手, 可以画得比较有情趣、比较生动。
此外, 教师应指导学生掌握人体的解剖结构, 以免在形体结构上发生错误。
小学美术教学论文范文5篇

5小学水溶性画笔美术教学应用一、认识水溶性画笔特性,提升美术课堂的活力水溶性画笔根据它的软硬程度可分为水溶性油画棒和水溶性彩色铅笔,水溶性画笔的特点有:一是使用方便,用了水溶性画笔以后,可以把水彩笔、油画棒、颜料、调色盘等美术工具都替代了,它携带起来比较方便,减轻了学生的负重,减少了麻烦。
二是颜色很清透,彩色的附着力比较强,颜色的深浅只要用力得当就能很好地控制,浓淡自如,还可以和水彩笔、马克笔、油画棒、各种颜料及工具结合着使用,能画出各种效果的画面来。
例如用水溶性画笔作好画后,再用水和毛笔进行渲染,会产生像水彩画一样富于变化的色彩效果,要比绘画中最难掌握的“水彩画”更容易上手。
因此,在美术绘画课中,低年级的学生可以直接使用水溶性油画棒,高年级的学生可以把两种画笔结合使用。
对学生来说既降低了作画的难度,又提高了绘画的质量,同学们的美术学习兴趣点自然而然地被充分激发出来。
二、掌握水溶性画笔技法,充分体验绘画的乐趣水溶性画笔可以通过不同的握笔技巧,来表现不同的画面效果。
直立握笔姿势,就像写字一样可以画出点、圈、短线、小曲线、交叉线等等,这些线条用的力度较大,线比较实,可以刻画细节。
斜握笔姿势,比较放松可以画出松弛的线条,尤其适合画精致的小细节。
横握笔姿势,像画天空、草地、海面等大面积均匀色彩的画面,涂色时手腕轻轻活动,保持用力均衡。
水溶性画笔可以通过不同的用线方法,来表现不同的画面效果。
除了能在绘画中勾勒出物体的外形,还能用来表达物体的质感和作画者的情感。
许多时候,孩子们的情感是丰富的,画出来的线条有长短粗细、轻重虚实、曲直方圆、疏密聚散等效果,再配上不同的色彩,画面热烈而饱满。
例如,孩子们运用水溶性画笔到室外写生,有的线条短促而激烈,有的线条舒展而柔美,有的线条粗犷而有力,使得整个画面自然清新。
同时,水溶性画笔可以通过不同的晕染程序,来表现不同的画面效果。
可以涂好色后直接用毛笔沾水晕染的;可以用毛笔沾水在水溶性画笔上调色,再画到纸面上的;也可以用水溶性画笔在纸上涂好色,用毛笔沾水晕染,等干了以后再换一种颜色继续在原来的地方涂色,再用毛笔沾水晕染的。
小学美术教学论文(精选7篇)

小学美术教学论文(精选7篇)小学美术教学论文篇一美术是一门综合性比较强的课程,在美术教学过程中,要积极地培养小学生对美术的兴趣和欣赏、创造的能力。
在深化素质教育的过程中,小学美术教学应该积极运用有效的教学方式或策略,转变以往的教学方式,采用多样化的教学方式,始终把“以生为本”的理念贯彻到底,培养学生的想象力和创造力,进一步提高小学美术教学的质量。
一、针对学生的具体特征,培养和塑造小学生的美术素养1.新课程标准明确指出,要针对学生的具体特征,制定和实施有效的教学方式或手段。
根据小学生差异化的个性,发展学生美术方面的特长,这是美术课教学贯彻国家教育目标,实现美术课教学的重要目的之一,也是推进全面素质教育对美术课教学的新要求。
2.针对学生的具体特征,要着重从三个方面做起:(1)从一年级时就开始着手。
从一年级学生着手,对美术知识有一个初步的认识,培养学生对美术的兴趣。
(2)塑造学生对美术素养。
要从美术最基本知识开始入手,告诉学生美术的画种,让学生了解色彩的类型、名称、分配、属性等基础知识。
(3)培养学生的动手能力。
鼓励学生在自己想象的世界中画画,大胆地涂鸦,敢于动手,提高美术的实践能力,让其感受到画画带来的快乐。
二、采取小组合作方式,提高教学效率在现代美术教学中,小组合作方式教学已是比较常用的手段,也是一种教学的策略。
在日常的训练中,有效地进行分组,使各小组能够相互交流和学习,积极提出各组的建议,这样很好地调动了学生学习的热情,同时也训练了学生的口头表达能力;积极组织学生合作办画报,这样不但巩固了所学知识,而且强化了学生之间的合作;也可以组织小组成员合作画画比赛。
让各小组创作作品,拿出来进行比较,加强各组成员的学习和交流,培养学生的欣赏和创造能力。
三、培养学生的创新意识,提高创造能力我们都知道创新是一个民族的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力,培养创新性思维,能很好地提高学生的创造能力,在日常教学中主要包括以下策略:一是培养和激发学生的兴趣点。
中小学美术教育论文五篇

三一文库()/论文〔中小学美术教育论文五篇〕▲第一篇:中小学美术教育▲一、美术教育对审美观的培养美术教育除了对智力发育有所帮助之外,对于审美观的形成也有重要的作用,它能够帮助学生更加迅速地形成审美观。
在学习美术过程中,学生会逐渐形成自己的观念,逐渐学会分辨什么是美和丑,从而加速形成自己独立的审美观和审美能力,并逐渐学会认知身边事物的价值与美感。
学生在审美观形成的过程中会逐渐发觉那些美的事物并且加以靠近和模仿,这就是所谓的“近朱者赤”。
学生对美丑、善恶越能分辨,就越有利于对于社会正能量的接纳和学习。
学生在早期的美术学习中所形成的审美观对于其未来发展起着重要的作用。
▲二、避免美术高考误入歧途美术高考是时下一个热门的话题,一些家长认为学习美术可以让孩子在文化成绩不好的情况下有第二条进入大学的路。
但事实并非如此。
从兴趣来看,一些学生其实本来不喜欢美术,仅仅把它当成上大学的跳板,在学习的过程中往往被动地接受知识。
这类学生往往在艺术之路上走不出多远,到头来只是得到了一张文凭。
真正的美术专业学生往往把美术这一学科以及它的延伸学科作为自己个人的追求,会主动地学习美术、思考美术。
这类学生注重自身的艺术修养,在专业上会得到长远的发展,在毕业后能够进一步学习或者在所学领域获得进步。
综上所述,没有深厚美术修养和创造性思维能力的学生毕业后往往找不到满意的工作。
所以教育工作者应重视美术高考中存在的问题,避免学生误入歧途。
当今的美术教育要实现对人的完善和创造性思维的培养。
美术教育革新在未来仍然任重道远,美术教育者应该为建立一种更符合艺术规律和适应新形势审美的美术教育体系而不懈努力。
▲第二篇:美术教育的审美创新能力▲一、中小学美术教育的作用美术学习的核心是让学生在美术课中体验轻松快乐,在轻松快乐中产生学习兴趣并获得知识。
美术教育是一门综合性很强的艺术学科,要通过看一看、做一做、画一画发展学生的观察能力、动手能力、绘画能力和表现活动的自由性等。
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学生学习方式的转变作为美术教学的重点在学科新课程的实验和实施过程中,教师既是新课程的实践者,又是新课程的主体。
因此,能否把新课程的理念、新的教材和新的学生观融入我们的实际工作中,成为新课程能否继续深入发展的关键所在。
一、学生学习方式转变的关键是教师教育观念的转变在没有进行新课程改革前总是过于强调学科中心,过分关注美术专业知识与技能的传授,在不自觉中形成了一种符合教师个体特征的教学模式。
这些虽然在一定程度上能够使教学顺利进行,但却使自己陷入条框之中,影响了美术教学的改革和创新。
课堂上又因为过分强调课堂结构,一般采用固定的技能传授结构模式:平淡导入—教师演示—学生临摹—教师评价作品几个部分。
这种结构由于对课程的各个部分限定的过死,从形式和内容上过分突出对绘画技能部分的传授,而忽视其它部分的教育和培养作用。
学生作品看似画得很好,但抑制了学生创新能力的发展,对其一生的发展都很不利。
通过素质教育我认识到:要想使学生转变学习方式,教师转变自身的教育观念是关键所在。
进行新课程改革后,我在课堂上甘愿做“绿叶”和“铺路石”,辅助和引导学生领悟、理解和运用美术知识。
学生的美术学习逐渐变被动为主动,美术课也上得轻松而生动了。
二、促进学生学习方式的转变需分层次、分阶段进行为体现新课程精神,我根据学生的身心发展规律和课标要求设计了新的教学结构模式。
(一)运用充满趣味性和探索性的导入“兴趣是最好的老师”,如果学生没有兴趣,被动地学习,直接影响教学效果,搞好教学“开场白”,才能大面积提高学生对学习美术知识的愿望。
所以我首先要激发学生的兴趣,学生有了兴趣就不会感到学习是一种额外的负担,就会主动去学。
比如在上一年级《你我他》人物头像课,在开始时就可以用古老的“贴鼻子”游戏教学,再贴眼睛、贴眉毛等,使他们在轻松愉快的在游戏中了解人物的五官位置关系,学生兴趣浓厚,为主动学习打下良好的基础。
如:在上《我心中的太阳》一课时,可以放音乐《种太阳》“啦啦啦,种太阳,一颗送给南极,一颗送给北冰洋,一颗挂在冬天,一颗挂在晚上,到那个时候世界将变得温暖又明亮……”的方式进行导入,学生不但理解到本课的学习目标,明确了学习任务,而且饶有兴趣的进入下一阶段的学习。
要根据教材,不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂,培养学生兴趣。
如:在上二年级《会变的线条》一课时,就可以采用做实验的方式,让学生用摸线条、听线条、看线条、画线条等形式理解和感受线条,这种简单的探索适合低年级学生,他们也乐于自己找到答案并从中获取乐趣。
(二)教学的自主性和创造性突出表现在发展阶段在这个阶段教师要真正做到“授之以鱼,不如授之以渔”。
教师本身要有创新性思维,要思路活跃、方法新颖,学生感到有兴趣,吸引学生的注意力,才能引起学生积极思维,取得好的教学效果,使学生主动地学习知识,使学生真正成为学习的主人。
在《一粒种子》一课我设计为小组合作,引导学生大胆的表现自己,朋友学生的集体合作精神,是本节课的要点,我采用分小组活动的方式,这样首先使学生进行设计合作的实践,其次遇到难点时,学生间可以互相帮助启发,从而达到创造性运用的目的。
在这一步中,为避免小组活动出现死角,我要求每个学生都必须参与小组的装饰设计工作,一个学生只设计一种形象,大家协同活动,使本小组设计的形象成为连贯的情境。
此后引入竞争机制,大家都想参与竞争,并想在竞争中获胜,这就能充分调动学生的积极性,也有利于学生在课堂上发挥主体性。
在教学中我鼓励学生勇于创新充分发展创新精神的创造力,创造性的完成作业,增强其创造性人格。
如:在上《新年快乐》一课时,同学们热情很高,都献计献策,提出了老师很多没有想到的好点子,像分工做“办年货”、“煮年夜饭”、“看联欢晚会”、“孩子玩耍”等角色的方案;分组组成家庭的方案;大家建年货市场的方案等等。
由于备课准备充分,内容全面,教学效果非常好。
要进行创造性的教学,首先就要成为“创造型的教师”。
在教学过程中要特别注意培养学生爱思、多思、勤思、善思的习惯。
要引导学生在相互交流的过程中吸取好的点子,再萌生自我的新想法,教师要通过弥补、借鉴、启发、点拨,来发挥学生的个性,在鼓励声中使学生体会成功之乐。
(三)学习的创作性和实用性突出表现在评价阶段激励性评价是教学中的艺术,学生是有感情需要的,教师要用发展的眼光看待学生,从上第一堂课开始,他们就需要从教师那里得到尊重、友爱、温暖、情谊和教诲。
当这种情感需要得到满足后,他们便会以更大的激情上好课。
由于学生的个性差异,在知识的理解与表现上会有一定差异,我们不能用成人的眼光去看学生的美术作品,更不能用“画的像与不像”来衡量学生的作品。
在教学中,画的特别好的学生,最大的期望莫过于得到教师恰如其分地评价和鼓励;某些技法差的学生,最害怕的莫过于受到教师的挖苦和冷遇。
遇到上述情况,正确的做法应是:该表扬时,就实事求是地给予表扬,并提出新的期望,鼓励其向更高的目标迈进;画的差的,要发现他的“闪光点”,表扬像“想法好”、“用色大胆”等等其它方面,去鼓励学生进行大胆的创作,从而激发其学习积极性。
以勉励的口气布置任务,可以充分利用人的自尊心和荣誉感,使其潜在的能力得到最大限度的发挥。
生硬的命令,一开始就剥夺了学生的主动性和创造性,降低了他们的活动热情。
如教师布置学生画画时:“你们必须给我把颜色涂均匀,涂不均匀的要罚重画!”学生听了心里不舒服,带着顾虑练习,效果肯定不会好。
如果换成勉励式布置:“同学们要大胆地画,只要认真我相信你们一定能画好。
”这种实用性的话语,同学们听了不但乐意去画,而且练习时没有心理负担,作品效果肯定比前者要好。
每个人的审美观点不同,对美术作品的评价结论也就不同。
在每次下课前给孩子们留点时间展示自己的作品并进行分组讨论、相互评议,学生不但可以在同学面前表现自我,评价自我,可以相互借鉴学习,有利于培养学生的观察、判断、审美等方面的能力,并且学生在互动中学会了宽容我经常听到“他画的比以前进步了”、“他的颜色涂的好,我要学”……。
(四)学习的主体性和主动性突出表现在拓展阶段让同学进行合作学习可以提升学生的学习成就、学习动机和人际交往能力等。
在个人作品完成后,我采用KT板让学生把自己的作品进行随意组合粘贴展示,如:学生画动物可以组成一幅“动物乐园”;画烟火可以组成“节日的夜晚”;画花朵可以组成“百花圆”等等。
合作学习给予了每个学生充分自主展示的空间,为他们营造了相互学习,相互勉励共同成长的团体文化氛围,体现了以学生为主体的主动学习方式。
课后拓展“授之以渔”的新渠道。
三、推动学生转变学习方式需要全方位、全身心1、事实证明,素质教育要求我们教师必须从传授知识的角色向教育促进者、组织者等角色转变。
其任务应该是:以学生为主体,充分启发和调动学生积极参与教学活动,引导学生自己去研究问题、分析问题、解决问题,以提高学生的认知兴趣和求知欲望。
同时教师给予适当的点拨,多研究、多讨论、多交流。
2、身为人师,要理解与尊重学生,理解和尊重他们的追求、情感、兴趣、爱好和“奇思妙想”。
因此,课堂上学生如何能轻松愉悦的接受知识,师生互相理解与尊重是重要前提。
教师要亲切,语言要有感染力,要不断激发学生的强烈求知欲,激励学生勇于克服学习中的困难,使学生在课堂中既感到积极紧张,又感到轻松愉快。
3、要搞好课堂教学,我们还要利用现有设备,培养学生兴趣,上好美术课。
通过自己找些资料,如挂图、画册、录像、幻灯、光碟、标本、模型等,让学生观看欣赏。
通过声音、图像、音乐、游戏、魔术、故事、竞赛刺激学生,激发学生兴趣。
通过生动丰富的素材资料,将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。
4、教课的过程也是我们成长的过程,利用我们身边的地方资源,在生活中体验,在体验中发现,设计地方性教材;也可将科学的、历史的、事实的等内容充实到教材中;也可和其它科目领域相结合构成一种新课程;也可根据教师的特长添加有特殊性意义的课题。
总之,新课程改革要求我们要积极的开发新的课程资源,自由、灵活的运用已有的课程资源。
5、根据课程的类型、教材内容、组织形式、学生的实际情况和环境、地区等变化,合理安排课堂结构,并在实际操作中灵活掌握和运用,即完成一节课所需要完成的各项任务,也要在内容之间巧妙转换,体现教学的连贯性,在新课程标准的学习中:“音乐走进课堂”、“情境教学法”、“软化学科边缘”、“信息化”等多中教学方式为我们的美术教学开创了新天地。
6、美术教育要真正做到面向全体学生,为学生学会做人、学会求知、学会劳动、学会生存、学会健体、学会审美打下坚实的基础,培养学生热爱祖国、热爱家乡,逐步形成良好的世界观、人生观和价值观,养成健康的审美情趣和生活方式,提高学生的鉴赏能力和创造能力。
课后反思的设入是要我们在上完一节课后,坐下来进行总结、探讨积累教育教学经验的好途径。
当然,美术教育改革还任重道远,作为美术教师,作为美术教改的实验者,我还需不断探索,在教学实践中领会和运用新课程,使我们的美术教育的前景更广阔和充满希望。
小学美术教学论文——感受色彩新美术课程标准要求在学习内容上改变专业化倾向,通过生动的教学活动,使学习内容变得鲜活充实,易于被学生掌握。
在小学阶段,培养学生对色彩感受能力是一项重要的教学内容。
色彩知识属于美术基础知识的范畴,其中的对比与协调是较专业性的。
为上好江苏版美术教材第六册《色彩游戏——对比与协调》一课,我便尝试综合美术,音乐、文学等多种艺术门类,让学生在自主探究、体验,感受中理解色彩对比与协调不仅仅存在于人们生活的衣食住行,在我们所熟悉的音乐、文学作品中也是能体现的。
在游戏中感知色彩:上课开始时,教师出示学生熟悉的三原色、三间色,接着让学生辨识:感知五彩缤纷的色相。
计“找朋友”的游戏活动,先让学生在纸片上涂出自己喜欢的—种颜色,根据纸片上的色彩“找朋友”。
如教师提供的红色,提问:哪些颜色与红色可以成为“朋友”?把它找出来,贴到红色周围。
由此学生感知色相接近地颜色组成的协调色画面。
针对没有被选出的颜色,让学生说说不配成“朋友的理由,教师引导学生明确常见的红色与绿色、橙色与蓝色等对比色。
(在此过程中,教师引导学生感受色彩对比与协调在视觉、心理感知上的区别,为下一步教学做好准备)。
于生活中寻找色彩:教师整理学生的发言,揭示课题(课题的展现要体现色彩的对比与协调)。
提问:色彩规律中的对比与协调在生活中有吗?与生活有怎样的关系?带领学生先在教室内找一找(教室环境布置,学生服装等方面的色彩搭配),再让学生在自己所熟悉的生活中找一找(学习、生活用品等),由学生自己说一说找到的色彩对比与协调。
学生欣赏一组生活中的图片(多媒体展示),教师引导学生感受在生活的衣、食、住、行等方面运用对比色与协调色能提高人们的生活品味,获得色彩搭配所带来的美的享受。