版式设计的形式美规律
版式设计审美原理
图2－53 2008上海环球小姐海报 鲁丹： 虚与实是相对而言的，有时在作为底图 的虚的空间里也是设计师展现才华的地 方。黑色和金色的搭配显得高贵而庄重， 金色的雕像成为视觉的中心，让人向往 2－53Fra bibliotek2－55
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图2－55 日本2001主题海报 福田繁雄 大面 积的空白使观众的视线都集中在版面中的图 像，顺利地发现作者巧妙的心思，将日本列 岛的造型与精致的盆栽同构，同时版面中还 出现了一个汉字“人”，表达了日本人追求 精致生活的性格 图2－56 古越龙山酒广告 在神秘的黑色背景 中，两条发光的白龙构成了一个酒葫芦的造 型，将古越龙山酒悠远的历史和尊贵的品味 传达给观众。版面极其简练，令人印象深刻
2－21 图2－21 马兰牛骨拉面 左右对称的 版面设计给人以精致、稳定的感觉
2－22 图2－22 韩国时尚请帖 完全左右对称的版 式体现出高雅、稳重、正式的感觉
2－23 图2－23 美国PBD品牌与包装设计公司为Buddy Rhodes 混凝土设计的包装从对称的版式中可以看出其悠久的历 史和可靠的产品质量
2－26 图2－26 电影海报 用飞机的对称形 体将版面平分，文字集中在版面中央 的编排方式使版面的内容既丰富又避 免了底图与文字的相互干扰。版面上 要素的主次关系明确，方便读者阅读
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图2－24 美容院广告 在对称的版式设计 中，将文字的编排巧妙地与图形相结合， 产生既生动活泼又严谨有力的效果 图2－25 康佳手机广告 高贵典雅的对称 版式，体现出产品的品味与档次
四、秩序与变异 秩序可以营造出和谐、整齐的组织美，体现版面编排的科学性和条理性；还可 以帮助版面获得较好的可读性，使读者对版面上的信息一目了然。
2－48 2－47 图2－47 戴姆勒－克莱斯勒汽车广告 眼睛与车灯的秩序 排列，让人将这两者所表达的性格联系起来，在规矩的 版式设计中透露出大气、严谨的品牌风格 图2－48 《“节水”新高招》公益海报 罗博 单位基本形由 下至上、由多到少的排列，体现出秩序美，加强了版面 设计的形式感，也突出了海报的主题 2－49 图2－49 《青年视觉》杂志内页的版面设计 版面 上半部分的文字编排与下半部分的人物图形的排 列都具有整齐、清晰的秩序美感
3.8.13.8版式设计的形式美法则
二、对比与调和 调和即和谐融洽,指适合、舒适、安定、统一,是近似性的强调, 使两个或两个以上的要素相互具有共性。 对比与调和是相辅相成的。在版面构成中,一般占版面率高的 宜调和;反之,版面率低的宜对比。
三、虚实与留白 在版面设计中，重要的版面元素表现为“实”，次要的版面 元素表现为“虚”；版面元素密集的部分表现为“实”，版 面元素疏松的部分表现为“虚”
版式设计形式美法则
形式美法则是我们为了能表现平面中整体而完美、和谐而又 富于变化等形式美感而运用的设计创作法则。 形式美法则的8个方面入手进行详细讲解，分别是： “对称与均衡”、“对比与调和”、“虚实与留白”、 “节奏与韵律”、“比例与适度”、“秩序与变异”、 “色块与肌理”、“变化与统一”。
一、对称与均衡 对称来源于日常生活中的概念。对称指以中轴线为依据形成 等形、等量两部分的对应关系，是等形等量的平衡。在版面 设计中，对称通过简单的视觉秩序和强烈的形式感统一版面 ，给人以庄重、统一的感觉，产生秩序、典雅的美。
五、比例与适度 适度一般具有适合、舒适、畅快、恰好的含义,它是指因时、 因事可变通的办法,也就是指人们从事某一活动为灵巧变通所 采取的权宜之计。人们在生活与实践中形成了各部分之间、 局部与整体之间及各方面比例的权衡、适宜关系。
六、秩序与变异 由于版式由文字、图形、线条等组成,因此要求版面具有清晰 明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例 、韵律、多样统一等。
一、对称与均衡 均衡即衡量、比较或不对称。有比较的平衡是一种有变化的 均衡或称为协调的不对称。在版面中具体指的是文字和图形 的面积、色彩、重量等平衡稳定，即等量不等形。
二、对比与调和 对比是将两种不同的事物或情形做对照,强调差异性。 对比的最基本要素是主从关系达到统一变化的效果。 对比关系主要通过视觉元素多方面的对立来体现： （1）色调的明暗、冷暖；色彩的饱和与不饱和。 （2）形状的大小、粗细、长短、曲直、高矮、凹凸、宽窄。 （3）方向的垂直、水平、倾斜。 （4）数量的多少、排列的疏密。 （5）位置的上下；左右、高低、远近。
版式设计的形式法则
南非Botes画册设计欣赏
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版式设计的形式法则 单纯与秩序 /对比与和谐 /对称与均衡 /节奏与韵律 /虚实与留白
节奏是规律性的重复。节奏在音乐中被定义为“互相连接的音，所经时间的秩序”，在造型艺术中则被认 为是反复的形态和构造。在图案中将图形按照等距格式反复排列，作空间位置的伸展，如连续的线，断续 的面等，就会产生节奏。 韵律是节奏的变化形式。它变节奏的等距间隔为几何级数的变化间隔，赋予重复的音节或图形以强弱起伏、 抑扬顿挫的规律变化，就会产生优美的律动感。 节奏与韵律往往互相依存，互为因果。韵律在节奏基础上丰富，节奏是在韵律基础上的发展。一般认为节 奏带有一定程度的机械美，而韵律又在节奏变化中产生无穷的情趣，如植物枝叶的对生、轮生、互生，各 种物象由大到小，由粗到细，由疏到密，不仅体现了节奏变化的伸展，也是韵律关系在物象变化中的升华。
版式设计的形式法则 单纯与秩序 /对比与和谐 /对称与均衡 /节奏与韵律 /虚实与留白
对称指图形或物体对某个点、，直线或平面而言，在。形状和排列上具有一一对应关系。在我们的日常生 对称形式处处可见。对称能给人以稳定感。对称硇上分为绝对对称和相对对称。
均衡即平衡，该原理是平面艺术设计常用方法之一，它的优点在于不受中轴线、中心点的限制，没有对称 的结构，而是利用画面视觉元素量的变化，达到一种平衡。从而使设计的版面变化、统一。平衡既是视觉 的要求，也是心理的要求，如果推动平衡就会产生某种危机。 那么，商业版式的平衡要考虑到要素自有它特殊的要求，这些要求的确定是以商业版式的基本构成元素 为基础的。它们包括：大小均衡、空问位置均衡、色彩均衡、动势均衡等。
4、版式设计的形式法则
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版式设计的形式法则 单纯与秩序 /对比与和谐 /对称与均衡 /节奏与韵律 /虚实与留白
平面设计形式美的法则
平面设计形式美的法则形式美法则主要有以下几条：和谐、对比和统一、对称、均衡、比例、视觉重心、节奏和韵律、联想和意境和谐宇宙万物，尽管形态千变万化，但它们都各依据确定的规律而存在，大到日月运行、星球活动，小到原子结构的组成和运动，都有各自的规律。
爱因斯坦指出：宇宙本身就是和谐的。
和谐的广义说明是：推断两种以上的要素，或部分和部分的相互关系时，各部分所给我们的感受和意识是一种整体协调的关系。
和谐的狭义说明是统一和对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章。
单独的一种颜色、单独的一根线条无所谓和谐，几种要素具有基本的共通性和溶合性才称为和谐。
比如一组协调的色块，一些排列有序的近似图形等。
和谐的组合也保持部分的差异性，但当差异性表现为猛烈和显著时，和谐的格局就向对比的格局转化。
对比和统一对比又称比照，把反差很大的两个视觉要素成功地配列于一起，虽然使人感受到显明猛烈的感受而仍具有统一感的现象称为对比，它能使主题更加显明，视觉效果更加活跃。
对比关系主要通过视觉形象色调的明暗、冷暖，色调的饱和和不饱和，色相的迥异，形态的大小、粗细、长短、曲直、高矮、凹凸、宽窄、厚薄，方向的垂直、水平、倾斜，数量的多少，排列的疏密，位置的上下、左右、凹凸、远近，形态的虚实、黑白、轻重、动静、隐现、软硬、干湿等多方面的对立因素来达到的。
它体现了哲学上冲突统一的世界观。
对比法则广泛应用在现代设计当中，具有很大的好用效果。
对称自然界中到处可见对称的形式，如鸟类的羽翼、花木的叶子等。
所以，对称的形态在视觉上有自然、安定、匀整、协调、整齐、高雅、庄重、完备的朴实美感，符合人们的视觉习惯。
平面构图中的对称可分为点对称和轴对称。
假定在某一图形的中心设一条直线，将图形划分为相等的两部分，假如两部分的形态完全相等，这个图形就是轴对称的图形，这条直线称为对称轴。
假定针对某一图形，存在一个中心点，以此点为中心通过旋转得到相同的图形，即称为点对称。
点对称又有向心的“求心对称”，离心的“放射对称”，旋转式的“旋转对称”，逆向组合的“逆对称”，以及自圆心逐层扩大的“同心圆对称”等等。
版式设计的基本原则
版式设计的基本原则版式设计是指在印刷品或电子媒体等平面设计中，通过对文字、图像、空白、线条等元素的有序组合，创造出美观、有序、易读的视觉效果的过程。
1. 对齐原则：文字、图像等元素应该在页面上有明确的对齐方式，例如左对齐、右对齐、居中对齐等。
对齐可以让页面看起来整洁有序，增强视觉效果。
2. 间距原则：文字、图像之间应保持适当的间距。
适当的间距可以使页面易读，避免元素之间的混淆和拥挤感。
3. 平衡原则：版面上的元素应该分布均衡，不应过分偏重于某一部分，以保持整体的平衡感。
通过合理的布局和配色，可以实现平衡的效果。
4. 重复原则：在版面设计中，重复某种元素可以增强页面的统一性和视觉效果。
例如重复某个图案、颜色、字体等，可以使整个设计看起来更加一致和有组织。
5. 提示性原则：版面设计应该能够清晰地传达信息，引导读者阅读。
通过合理的排版、文字和图像的选择，可以使设计更有吸引力和易读性。
6. 重点突出原则：在设计中应该合理地突出重要的信息或元素，通过不同的字体、颜色、大小等手段来吸引读者的注意。
重点突出可以使设计更具吸引力和效果。
7. 简洁性原则：版面设计应该尽量简洁，避免过多的元素和装饰。
简洁的设计可以使信息更清晰，易读性更强。
8. 可读性原则：版面设计应该注重文字的排版和字体的选择，以保证信息的可读性。
合适的字号、行距和字距可以提高文字的可读性。
9. 结构性原则：版面设计应该具有良好的结构，使读者可以轻松地理解和阅读信息。
通过分栏、标题、条款等手段，可以使信息更有层次感和结构感。
形式美规律及法则
二、色彩的节奏与韵律
在造型艺术中， 在造型艺术中，形体的大小 比例， 比例，起伏变化以及色彩的 冷暖、明暗、浓淡、强弱、 冷暖、明暗、浓淡、强弱、 调子的虚实， 调子的虚实，都能构成不同 的节奏和韵律。 的节奏和韵律。
节奏是建立在重复基础上空 间连续的分段运动形式， 间连续的分段运动形式， 并由此表现出形与色的组 织规律性。 织规律性。它是构成美的 基本形式之一， 基本形式之一，从配色角 度来看， 度来看，节奏的规律形式 可分为重复节奏和渐变节 奏两种基本类型。 奏两种基本类型。
• 近似 • 近似指的是在形状、大小、色彩、肌理 等方面有着共同特征，它表现了在统一中 呈现生动变化的效果。近似的程度可大可 小，如果近似的程度大就产生了重复感。 近似程度小就会破坏统一。
二 色彩构成的形式法则
一、色彩的均衡 二、色彩的节奏与韵律 三、色彩的单纯化 四、色彩的主次 五、色彩的呼应 六、色彩的点缀 七、色彩的互补
secaigoucheng
五、色彩的呼应
色彩的呼应在色彩设计中 表现为各种颜色不应孤立 地出现在画面的某一方， 地出现在画面的某一方， 而应在与它相对应的一方 如前后、上下、左右等） (如前后、上下、左右等） 配以同种色或同类色构成 呼应关系。 呼应关系。色彩的呼应有 两种基本形式：局部呼应 两种基本形式： 和整体呼应。 和整体呼应。
secaigoucheng
secaigoucheng
作
业：运用色彩形式美有关理论知识制作色彩构成作品 1、将色彩手绘于透明玻璃杯上 2、色彩搭配体现色彩的形式美法则 3、做工精细 4、作品可系列化（3个以上）
形式美的规律及法则
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变化：在构成中强调突出各元素的特点，使画面具有丰富多彩的不同 差异性，即为变化。在变化中要有主次之分，使局部服从整体。变化 法则的使用不仅仅是为了变化而变化，它要为画面整体效果的传达服 务。变化过多易杂乱无章，无变化又死板无趣。变化的形式多种多样， 有形体的变化，如大小、高低、粗细、曲直；方向的变化，如正反、 旋转、内外；空间的变化，如前后、上下、左右；色彩的变化，如深 浅、浓淡等都可产生多样化的视觉表现。 • 统一：统一是一种富有秩序的安排，是设计者对画面整体美感进行调 整和把握的主要方法和意图。在此，我们要强调平面设计中的统一不 是对二维平面上静止状态下多种要素机械而类似的重复，而是指多种 相异的视觉要素间的和谐相构。统一原理在设计构成中的美学意义主 要表现在对设计整体美感的妥善安排上，表现在对那些复杂、富有变 化的状态所构成的有秩序的组合之中。 •
形式美的法则有哪些
形式美的法则有哪些形式美是一种艺术形式，它是平面设计、雕塑、绘画、建筑、室内设计、以及装饰艺术在审美和艺术追求上联系到一起的思想。
形式美是设计者和艺术家关注外观、形状、空间、颜色、质地、平面结构、及空间层次的过程，以及创造出综合性的审美经验的手段。
形式美的追求有一定的法则，以下是一些最重要的法则：一、和谐统一和谐统一是形式美的核心原则，它要求各个层面的设计和空间的组合要保持和谐统一。
在色彩设计、空间分布、构造元素的配置上，必须保持有机的整体性，达到一种协调性，使人产生轻松、愉悦的审美感受。
二、简洁大方在形式美设计中，简洁大方代表着一种精致而不失典雅的特质。
它反映的是一种简单、高雅的审美，突出了基本的形状，使空间不加修饰地跳脱出浮华，展现出真实的审美美感。
三、强调风格风格是指设计作品和空间所具有的独特感受，强调风格要求设计者在建筑、装饰中运用独特的手法，达到独一无二的效果。
艺术对比、色彩突出、形体较量、尺度变化、抽象处理等，都可以创造出具有强烈个性的审美感受。
四、利用细微变化设计细节是形式美的重要组成部分，这种细节的变化可以使空间变得更具有魅力，也可以起到突出一项设计或空间的作用。
细节的变化可以体现材料的特性，也可以改变整个空间的氛围，最终达到将艺术与空间紧密融合的效果。
五、强调动态变化强调动态变化是形式美的一种重要技巧，它能够将艺术与时间相融合，使混凝土抽象感受得以表达出来。
动态变化进一步提升了艺术品的美感，使它比静态美更加饱满而活泼，增强了空间的审美感受。
以上就是关于形式美法则的一些介绍，它们共同构成了形式美空间设计的基本原则，让人们在审美和追求美的过程中，都能够获得更好的体验。
形式美法则的应用使设计者们得以在创作中实现自我的空间表达，将自然的美活泼的艺术与抽象的形式完美融合，从而达到一种独特而完整的美感。
排版的一般规律
一、版式设计的含义是指在一种既定的开本上把图书原稿的体裁、结构、层次、插图等方面作艺术而又合理的处理，使书稿各个组成部分的结构形式能与图书的开本、封面、装订形式取得协调，给读者阅读带来方便与舒适。
二、版式设计的艺术规律（一）对称与均衡对称是同等同量同形的平衡，均衡是变化的平衡。
前者的特点是稳定、整齐、庄严，但是比较单调、呆板。
均衡是不对称的平衡，可补对称之不足，它既不破坏平衡，又在同形不等量或等量不同形的状态中使平衡有所变化，从而达到一种静中有动、动中寓静的条理美和动态美。
两个同一形的并列与均齐，就是最简单的对称形式。
对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称、以对称点为源的放射对称、以对称面出发的反转对称。
其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。
均衡是一种有变化的平衡。
它运用等量不等形的方式来表现矛盾的统一性，揭示内在的、含蓄的秩序和平衡，达到一种静中有动或动中有静的条理美和动态美。
均衡的形式富于变化、趣味，具有灵巧、生动、活泼、轻快等特点。
（二）比例与尺度比例在设计中是指整体与局部，局部与局部以及整体与其他整体的大小、长短、宽窄、轻重等和数量关系。
成功的版面构成，首先取决于良好的比例。
比例常常表现出一定的数列：等差数列、等比数列、黄金分割率等。
合适的比例必须符合设计对象和主体的要求以及人们的习惯。
尺度与比例是形影相随的，没有尺度就无法具体判断比例。
和谐、完美的设计效果依赖于合适的比例和尺度。
（三）对比与调和对比强调差异性，着意让对立的要素互相比较，产生大小、明暗、黑白、轻重、虚实等明显反差。
调和是使两种或两种以上的要素具有共性、相辅相成，即形成差异面和对立面的统一。
现代设计的形式处理包括图形、形体、空间的对比，质地、肌理的对比，色彩对比，方向对比，表现手法对比，虚实对比等。
局部的对比必须符合整体协调一致的原则。
对比与调和规律的运用可以创造不同的视觉效果和设计风格。
（四）节奏与韵律所谓“节奏”是指变化起伏而合乎一定的规律，没有变化也就无所谓节奏，节奏为韵律的许多支点，是韵律设计的基本因素。
论版面设计中的形式美
论版面设计中的形式美设计思维是一种创造性思维。
创造性思维是一种动态的、理论的、突破式的、变异式的、开放的、多维的主动思维方式。
它始终贯穿着“人是按照美的规律创造事物的”原则。
笔者认为创作出好的版式设计作品需要从以下几个创造性思维方面入手：文字、色彩、形式美要素等基础理论学习外还应有美的规律创造事物的相关课题的深入。
力图做到科学和艺术的统一。
为了适应版面设计模式的时代化、个性化的发展，本文从文字、色彩、形式美要素这几个方面探讨了在版面设计中如何展现出版面设计的形式美。
标签：版面设计法则;规律;突破式的;变异式的艺术设计是人类为了满足生活中各方面的实际需要，在进行施工制作之前，寻求合适的方案从事的活动。
它始终贯穿着“人是按照美的规律创造事物的”原则，是包含着文化创造特征的设计活动，因而称之为艺术设计。
现代广告设计中版面的单纯取代了复杂，画面简洁、整体。
世界上的优秀设计作品，其共同之处就是越是醒目、强烈的作品，恰恰正是最具条理、有秩序、整体统—的设计，只有将设计中众多繁杂的构成因素，加以理性的统筹，使之规范、秩序化才能具有最佳视觉传达效果。
现在有了计算机设计的优势，许多设计反而搞得复杂、纷乱、堆砌，这种倾向是不可取的。
因为比手工绘制容易多了，不会画的人也可以“设计”了，其实设计基础仍然是必不可少的。
整个文字疏密相间，文字集中清晰，在视觉上顺畅，给人以统—、秩序感。
使之统一而又有变化。
一、文字的秩序广告设计的文字编排与图形是不可分割的整体，要讲究整体协调，使之相辅相成，融为—体，共同为传达所要说明之意图服务，不能混然无序，否则就会削弱视觉传达的效果，版面上图形、文字各占多大位置、间隔多少及比例如何要精心推敲。
有时图形可加以取舍，以便留出空间，安排文字，反之也可巧妙利用图形之空隙排列文字，这均取决于整体需要。
广告文字要使观众能耐心阅读，要易读易懂，行间字距以及字数长短、横排抑或竖排、斜列都要恰当。
组合文字时切忌在同一版面上用众多形式的字体，使版面复杂化，增加观众的视觉负担。
简述版式设计的审美原理
简述版式设计的审美原理一、格式美
1. 使用标准网格系统,布局格式统一美观。
2. 海报等重视中心线和视觉平衡。
3. 制表等内容采用表格格式,条理清晰。
4. 布局留白合理,防止元素堆积混乱。
二、比例美
1. 元素比例遵循金矩比等美学规律。
2. 字体大小组合匹配,版心比例合理。
3. 相邻元素尺寸对比,形成视觉节奏感。
4. 元素位置比重分配,突出主次与和谐。
三、节奏美
1. 元素间距产生流动节奏感。
2. 重复、对称等手法创造秩序节奏。
3. 变化字体、字号等创建文字视觉节奏。
4. 合理强弱对比、快慢运动对比塑造节奏美。
四、动势美
1. 主线条方向产生动感。
2. 合理运用比喻、象形图等动感手法。
3. 布局稳定但又富变化,创造动与静美。
4. 色彩冷暖对比可形成向心力动势。
五、统一美
1. 风格取向统一,中西合璧要协调。
2. 色彩搭配要谐和,Fonts不要混杂。
3. 海报主视觉要突出统一主题。
4. 制表要格式一致,标题级次分明。
版式设计的形式美！简化与平衡！
版式设计的形式美！简化与平衡！⽂/俞军财陈双琪李琰君美是⼀种能让⼈感觉愉悦的体验。
形式美即⼈通过眼睛观察所获得的美的体验，是事物外在的美。
形式美的构成⼀般划分为两⼤部分：①元素的⾃然属性 (⾊彩、形状、材质等 )②元素的组合规律，或称为构成规律 (如对⽐与调和、节奏与韵律等)。
版⾯设计离不开艺术表现。
通过节奏与韵律、对称与均衡、⽐例与适度、变异与秩序、虚实与留⽩、变化与统⼀等形式美法则来规划版⾯，把抽象美的观点诉诸于观者，并从中获得美的感受。
这些规则总结起来就是：平衡与简化。
它们之间是相辅相成、互为因果的共存于⼀个版⾯之中。
平衡之美所谓的视觉平衡就是版⾯中各种元素信息，在作品中处于⼀种相对平衡的状态，给⼈⼀种视觉上的平衡感。
平衡是产⽣美感的重要因素。
版⾯构图上通常以视觉中⼼ (视觉冲击最强的地⽅的中点)为⽀点，各构成要素以此⽀点保持视觉意义上的⼒度平衡。
平衡的种类平衡分为对称平衡与不对称平衡。
对称平衡的版⾯左右画⾯元素等量对等。
对称的形态在视觉上有⾃然、安定、均匀、协调、整齐、典们的视觉习惯。
对称的版⾯能表达秩序与安定，也能给⼈以稳定平和的感觉。
在版式设计中要避免由于绝对对称⽽产⽣单调、呆板的感觉，在整体对称的格局中加⼊⼀些不对称的因素增加版⾯构图的⽣动性和美感，避免了单调和呆板。
对称的平衡易于掌握，⽽不对称的平衡则不那么容易，在设计时多加细⼼观察。
在安排某⼀个图形的位置时可以尝试将该图形摆放在多个不同的位置，并反复⽐较当图形位置不同时平衡感的变化，最终找到最佳位置。
影响平衡的因素设计师除了关注版⾯内容的条理性之外，还应当关注其平衡性。
版⾯中的任何⼀个元素的位置不是随意放置的，除了图⽚与正⽂内容上有联系之外，还兼顾了版⾯的平衡。
版⾯元素细微的变化都会影响版⾯的平衡。
影响平衡的因素有很多主要有：位置、⼤⼩、⾊彩。
如果单独改变其中的⼀个因素，版⾯就会失去平衡。
推荐阅读：版式设计的'版式结构原则'！①位置与平衡。
形式美八大法则
07
和谐性法则
定义与概念
定义
和谐性法则是形式美法则的重要原则之一，它强调在视觉艺术中各元素之间的协调与平衡，以达到整体美感的效 果。
概念
和谐性法则认为，在视觉艺术中，各元素之间应相互协调、相互呼应，形成一个有机整体，使观者在视觉上产生 舒适感。
和谐性法则的应用
色彩搭配
在色彩搭配中，应遵循和谐性法 则，使色彩之间相互协调、相互 衬托，以达到整体美感的效果。
2
律动性法则强调的是动态美，通过动态的变化和 重复，使设计作品呈现出一种动态的视觉效果， 给人以美的享受。
3
律动性法则在设计中应用广泛，如建筑、平面、 产品等设计领域，都可以通过律动性法则来增强 设计的视觉效果和美感。
律动性法则的应用
在建筑设计中，可以通过运用律动性法则，创造出具有节奏感和动态感的建筑外观，如运用重复的线 条、图案或元素等，使建筑外观呈现出一种动态的视觉效果。
在质感方面，可以通过 粗糙与光滑、软与硬等 对比来增强触感和视觉 感受。、大小等方面的对比，突出主题和 重点信息，营造出强烈的视觉冲击力 ，使海报更加引人注目。
在网页设计中，通过运用对比性法则 ，可以突出重点内容，引导用户视线 ，增强用户体验。
不对称平衡
通过调整画面中元素的数量、形状、 大小等，使画面在不规则中寻求平 衡，以达到整体和谐的效果。
动态平衡
通过画面中元素的动态变化，如方 向、重心等，使画面保持动态的平 衡，以达到动态美感的视觉效果。
平衡性法则的案例分析
中国的传统建筑
中国的传统建筑在布局和设计上非常注重平衡性法则的应用 ，如故宫的建筑群，通过左右对称的设计，使整个建筑群显 得庄重、稳定、和谐。
重点性法则的应用
版式设计的形式美法则
版式设计的形式美法则一、变化与统一变化与统一是形式美的基本法则。
两者完美结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。
变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。
统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是使版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。
统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。
二、虚实与留白虚实是编排文字、图形等元素内容是实，空白的地方为虚。
留白是版面中未放置任何图文的空间，它是“虚”的特殊表现手法，其形式、大小、比例、决定着版面的质量。
留白的感觉是一种轻松，它最大的作用是引人注意。
在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题、集中视线并造成版面的空间层次。
三、对比与调和对比强调差异性，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。
也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。
调和是指适合、舒适、安定、统一，强调近似性，使两者或两者以上的要素相互具有共性。
对比与调和是相辅相成的，在版面构成中，一般整体版面易调和，局部版面易对比。
四、重复与交错在排版设计中，不断重复使用的元素，它们的形状、大小、方向都是相同的。
重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。
但重复构成的视觉感受有时容易显得呆板、平淡，缺乏趣味性的变化。
在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。
五、变异与秩序变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。
这往往是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。
秩序美是排版设计的灵魂，它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。
由于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。
版面设计形式法则
以根据设计的内容来决定把版面的重心放在哪个位置上。这种
类型的编排改发了规觉流程的走向，但一定要将诉求重心以枀 其简明的表达安排在指示终点处，使规觉流程终点不表现要点
相吻合，这样才能叏得良好的规觉效果。
10重复型
将同一规觉要素在版面上作重复编排，重复的内容可以是图片
也可以是标题戒标志等，重复有强调的作用，可以让被重复的
网格，20世纪起源于瑞士，也是平面极成中骨架的概念，并得
以収展不延伸。网格分为可见的呾丌可见的。可见的网格清晰，
具有条理性，但有呆板的感觉。
如果设计师在统一网格的风格中， 迚行一些破格戒发异的设计，运用 网格作为版面编排的程序，形成丌 可见的网格，会有意想丌到的效果。 这种自由方式的极造，能使版面更 丰富、更创新、更活泼。
分割就是用虚实的线、字体、图
片，将版面分成若干单元，迚行
填充。
运用分割将版面合理觃划应用
分割是一种重要的极图方
法。分割戒者叫做在整体 中各个部分的配置，它给 版面带来主题清晰，层次 分明的感叐。
一方面制造形式上的
比例、节奏，另一方 面制造规觉区域，保 证信息的有效传达。
在版面中，前景可以明暗强烈
杂志
片仅为版面的点缀。 在这里，文字的字体、大小、 色彩是设计的首要因素。
文字型的编排是否有吸 引力，叏决于广告文案 的感染力，文字自身的 结极美当作画面的图形 要素迚行编排，也极成 文字型的特点。
9指示型
用指示性的形象把读者的规线引导到要重点表现的商品目标上，
指引方式可以通过箭头、手指、透规线、聚焦等各种方式。这 样的编排方式叐“最佳规域”呾“规觉流程”的约束很小，可
版式设计的形式美法则
版式设计的形式美法则版式设计是指将文字、图片、图形等元素有机地组织在一起，形成视觉上和谐、统一的排列方式。
在版式设计中，形式美法则起着至关重要的作用，它是指在设计中遵循的一些原则和规则，以达到视觉上的美感和艺术效果。
下面将介绍几个常见的形式美法则。
1. 对齐方式对齐方式是版式设计中常用的一种形式美法则。
它指的是将文字、图片等元素按照一定的规律进行排列，使得整个版面看起来整齐、有序。
常见的对齐方式有左对齐、居中对齐和右对齐。
合理运用对齐方式可以提高版面的整体美感，使得信息传达更加清晰。
2. 行间距和字间距行间距和字间距是版式设计中常用的调整手段。
适当调整行间距和字间距可以改善版面的阅读体验，使得文字更加易读。
行间距过小会导致文字拥挤，行间距过大则会使版面看起来稀疏。
字间距过小会导致文字难以辨认，字间距过大则会使版面显得松散。
因此，在设计中要注意调整行间距和字间距，使其达到最佳效果。
3. 色彩运用色彩是版式设计中非常重要的一部分，合理运用色彩可以增强版面的视觉效果。
色彩可以用来突出重点信息，营造氛围，传递情感等。
在运用色彩时，要注意色彩的搭配和调和，避免色彩过于花哨或过于单调。
同时，要注意色彩的明暗对比，以及与背景的协调性。
4. 字体选择字体选择也是版式设计中需要注意的要点之一。
不同的字体有着不同的特点和风格，合理选择字体可以突出信息的重要性，增强版面的整体美感。
在选择字体时，要考虑文字的易读性和适应性，并且与整个设计风格相协调。
5. 图片和图形的运用图片和图形是版式设计中常用的元素，它们可以起到吸引眼球的作用，丰富版面的视觉效果。
在运用图片和图形时，要注意其与文字的配合，以及其在版面中的位置和大小。
同时，要注意图片和图形的质量，避免因为质量不佳而影响整个设计的美感。
总结起来，版式设计的形式美法则是一套可以指导设计师进行版面设计的原则和规则。
合理运用这些法则可以使得设计更加美观、有序，提高信息传达的效果。
版式设计 第三章 版式的形式美法则
非对称单元格网格
(4)基线网格
基线网格通常是不可见的，但它却是平面设计师的基础。基线网 格提供了一种视觉参考，它可以帮助版面元素的准确编排与对齐页面， 是凭感觉无法达到的版面效果。
基线网格
(5)成角网格
成角网格在版面中往往很难设置，网格可以设置成任何角度。成角网格 发挥作用的原理跟其他网格一样，但是由于成角网格是倾斜的，设计师 在版面编排时，能够以打破常规的方式展现自己的风格创意。
三、色彩
色彩较之图文对人的心理影响更为直接，具有更感 性的识别性能。现代商业设计对色彩的应用更上升 至“色彩行销”的策略，成为商品促销、品牌塑造 的重要手段。
配色原则：
1.黑白配色原则：黑与白有强烈的对比关系，灰色是对这两种颜色的 调和，这样的配色给人一种安静素雅的感觉，同时还具有很强的时尚 感。黑白灰也用来表达忧郁颓废的情绪或是怀旧的感觉。
图形的文字性
文字的图形化特征，历来是设计师们乐此不疲的创作素材。中国历来讲究书 画同源。其文字本身就具有图形之美而达到艺术境界。以图造字早在上古时 期的甲骨文就开始了。至今其文字结构依然符合图形审美的构成原则。世界 上的文字也不外乎象形和符号等形式。所以说，要从文字中发现可组成图形 的因素实在是一件轻而易举之事。它包含有图形文字和文字图形的双层意义。
图形的具象性
具象性图形最大的特点在于真实地反映 自然形态的美。在以人物、动物、植3、 图形的具象性具象性图形最大的特点在 于真实地反映自然形态的美。在以人物、 动物、植物、矿物或自然环境为元素的 造型中，以写实性与装饰性相结合，令 人产生具体清晰、亲切生动和信任感、 以反映事物的内涵和自身的艺术性去吸 引和感染读者，使版面构成一目了，深 得读者尤其是儿童的广泛喜爱。
版式设计的形式美规律
一、对称与均衡
对称与均衡是自然界中最重要和最常见 的形式美规律,比如人的身体和其他动、植物 生长的状态及许多日常用品的形态等等。
①对称
在编排设计中，以两侧相同或近似的设计 元素，以某点为中心，进行左右对称、中心对 称、上下对称或动感对称等。对称给人以安全、 稳定、庄重、严肃和正规的感觉。
三、节奏与韵律
节奏和韵律的形象产生一种秩序感，并在这种 具有动势的秩序中萌生出新的艺术生命。节奏与韵 律能使广告编排设计版面产生活力和积极向上的生 气。反复的方式决定了版面视觉效果和节奏感的强 弱。在平面广告编排设计中，利用疏密、聚散、重 复、连续和条理来编排，以获得节奏感，或利用渐 明、渐大、渐高等渐变手法能使版面更加优美、生 动、更富于节奏与韵律感。
四、比例与分割
比例是指广告画面的局部与整体之间的数量关 系。比例通常分为黄金比例、根号矩形比例和数列 比例三大类。比例是从尺度中产生的，理想的比例 关系存在着秩序美，如：1︰3，2︰3，3︰5，4︰5 等。如何在比例关系规定的空间之内把文字、图形 巧妙地整合起来，是体现形式美的基础。和谐的比 例给人以美的感受，也给版面增加了活力。 。
五、空白与疏密
空白的运用对编排设计有着很重要的作用，中 国画称“计白当黑”。在编排设计中，版面适当留 出空白，能起到使视觉透气、休息的作用，反而强 调了主题所表现的内容，引起受众对非空白处的注 意。中国画论里的“疏可走马，密不透风”也是这 个道理。版面中应该密的地方尽管密，应该空白的 地方尽量留大一点，形成强烈的疏密对比，这样才 能达到很好的版面视觉效果。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
①对比
对比能产生多种强大的表现力，如线的长 短、粗细、疏密，形的大小、高低、方圆，物 的主次、软硬、聚散，画面的虚实、动静、明 暗等一系列对比因素。强烈的对比会使视觉效 果活跃、鲜明。
版式设计——形式美法则
对 比 与 统 一
版式设计形式美法则
对称与均衡
版式设计形式美法则
节奏与韵律
节奏本是指音乐中音响节拍轻重缓 急的变化和重复。节奏这个具有时间感 的用语在版式设计上是指以同一视觉要 素连续重复时所产生的运动感。 韵律原指音乐的声韵和节奏。版式 设计中单纯的单元组合重复易于单调， 由有规则变化的形象或色群间以数比、 等比处理排列，使之产生音乐、诗歌的 旋律感，称为韵律。
版式设计形式美法则
比例与和谐
比例是部分与部分或部分与全体 之间的数量关系。 和谐是：部分与部分的相互关系时， 各部分所给我们的感受和意识是一 种整体协调的关系。是统一与对比 两者之间不是乏味单调或杂乱无章。
版式设计形式美法则
这些法则在我们的画面里面它往往 不是孤立存在的，我们不能说在一 个画面里面他仅仅只有对称与均衡； 或者对比与统一。那么这些规律往 往在同一个中同时存在，它们相辅 相成，又互为补充，那么只有我们 在版式设计里面遵循了这些法则， 才可以让我们的读者感受到视觉上 的认同感，才可以准确的、迅速的 传达我们需要传达的信息。
版式设计
形式美法则
汤玉剑
版 式 设 计
图形
抽象 文字
点 线 面
平面构成
色彩
版 式 设 计 形 式 美 法 则
对比与统一 对称与均衡 节奏与韵律 比例与和谐
很大 的两个视觉要素成功地配列于一 起，虽然使人感受到鲜明强烈的 感触而仍具有统一感的现象称为 对比，它能使主题更加鲜明，视 觉效果更加活跃。
版式设计形式美法则
作业：封面设计
以个人作品集为主题
要求：1.突出主题 2.版面形式美法则运用得当
谢谢
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• 授课班级：信息0501班 • 主讲老师：张晓华
第五章 版面设计的形式美规律
版面设计的形式美规律
一、对称与均衡 二、对比与调和 三、节奏与韵律 四、比例与分割 五、空白与疏密
一、对称与均衡
对称与均衡是自然界中最重要和最常见 的形式美规律,比如人的身体和其他动、植物 生长的状态及许多日常用品的形态等等。
二、对比与调和
它们相互结合，相互作用，以突出个性，创 造出差异，形成对比的效果，有效地突出广告主题 和产品个性特征，
①对比
对比能产生多种强大的表现力，如线的长 短、粗细、疏密，形的大小、高低、方圆，物 的主次、软硬、聚散，画面的虚实、动静、明 暗等一系列对比因素。强烈的对比会使视觉效 果活跃、鲜明。
①对称
在编排设计中，以两侧相同或近似的设计 元素，以某点为中心，进行左右对称、中心对 称、上下对称或动感对称等。对称给人以安全、 稳定、庄重、严肃和正规的感觉。
②均衡
均衡是对称形式上的发展，中心的两侧不相同 也不近似，利用视觉规律和心理上的平衡的原理， 通过大小、形状、距离、力量等因素的改变，来调 节中心两侧的分量上的平衡，也就是行不同而量相 近的编排方法。均衡给人以变化、活泼、动感及新 颖等视觉感受。
②调和
调和的意义在于设计要素在整体中得到和谐 统一。调和会有柔和、详、雅致、内向和单调 的视觉感受。对比与调和要相互呼应，默契配合， 对比中有调和，调和中求对比。广告设计中采用 什么样的对比与调和方法，突出主题，吸引读者 的注意力，要根据创意和策略以及目标受众等因 素来决定。
三、节奏与韵律
五、空白与疏密
空白的运用对编排设计有着很重要的作用，中 国画称“计白当黑”。在编排设计中，版面适当留 出空白，能起到使视觉透气、休息的作用，反而强 调了主题所表现的内容，引起受众对非空白处的注 意。中国画论里的“疏可走马，密不透风”也是这 个道理。版面中应该密的地方尽管密，应该空白的 地方尽量留大一点，形成强烈的疏密对比，这样才 能达到很好的版面视觉效果。
四、比例与分割
比例是指广告画面的局部与整体之间的数量关 系。比例通常分为黄金比例、根号矩形比例和数列 比例三大类。比例是从尺度中产生的，理想的比例 关系存在着秩序美，如：1︰3，2︰3，3︰5，4︰5 等。如何在比例关系规定的空间之内把文字、图形 巧妙地整合起来，是体现形式美的基础。和谐的比 例给人以美的感受，也给版面增加了活力。 。
节奏和韵律的形象产生一种秩序感，并在这种 具有动势的秩序中萌生出新的艺术生命。节奏与韵 律能使广告编排设计版面产生活力和积极向上的生 气。反复的方式决定了版面视觉效果和节奏感的强 弱。在平面广告编排设计中，利用疏密、聚散、重 复、连续和条理来编排，以获得节奏感，或利用渐 明、渐大、渐高等渐变手法能使版面更加优美、生 动、更富于节奏与韵律感。