展示道具设计

展台道具本意是指演员演出时使用的器物。展示空间中,道具是指空间内一切为衬托展品和传达信息服务的展示用具。展示设计中空间的构成、展品的摆放照明的设置等都需要各种道具。道具作为展示空间的主要构成要素,在整个展示中起到重要的作用,它不仅仅对展品起到“衬托”的功能,作为视觉语言的主要形态,它还起到空间塑造、环境美化、宣传形象、提升企业品质、烘托展品以及诱发情感和交流对话的作用。因此,对展示道具设计的优劣一定程度上将决定展会的成功与否。

当今,当我们走进任何一个展示环境时,都会被琳琅满目的展品所吸引,这不仅仅是展品本身的美更多的是展示设计的作用使然。展品因为设计而变得更加光彩夺目,展台因为设计而更具感染力和招揽力。其实我们可以看出.任何一个展示空间都离不开各式各样的展台。设计师依照自己的理念,根据会场空间的安排、资金计划、企业形象、商品特性、展商意图等设计出恰当的展台和道具,为展品和观众的接触和交流搭建平台.

在进行道具设计时,设计师应充分领悟和理解展示的意图和展示的目的,设计出具有个性化的展示道具,以达到商业性和艺术性完美的结合,千方百计拉近人与展品的距离。有时甚至可以将展台设计成具有舞台美术效果的展台,增加展台的艺术感染力,有效的烘托展品。同时展台的设计还应考虑到人的积极参与性,为模特的演出和观众的亲身体验和参与留有一定的空间。

道具是空间限定中主要的实体构成元素,根据展品、现场条件等合理选择各种材料,设计出具有一定审美价值.视觉效果良好功能完备且尽可能重复利用的展台和道具。道具设计可以通过对混合材料进行扭曲.弯曲、变形等特殊处理来增加道具的整体视觉形象。设计道具时应考虑道具对空间的分隔和视觉引导作用。通过道具的精巧设计和有序安排对参观者视线加以引导,

二、道具分类

展示道具的分类方法很多.我们倾向于按其功能来分,按功能可分为承载性道具,贮藏性道具,陈述性道具和表现性道具

1.承载性道具

承载性道具就是能支撑、摆放、悬挂展品的道具，其基本的构架有展台、展板和展架三种形式。展台是陈列展品的最基本的展示道具,包括平台、斜台.高低错落台等形式,其作用是衬托并保护展品。设计中可根据展品的实际情况在形状.大小、高低色彩.动静、材料等方面进行设计,展板是用来承载图文信息的展示道具,可与墙面相互转换起到分隔空间、塑造空间的作用,展板的存在形式分水平,垂直和斜面等。展架通常是用于支撑和固定展台,展板的骨架,也可以作为一种独立的展示道具悬挂展品还可以作为单独展位的隔断或顶棚限定空间,展架结构多变,形式多样。

2. 贮藏性道具

贮藏道具主要是指展示空间中的各种展柜类。展柜起到保护展品和衬托展品的作用,多运用于博物馆和商业空间的展品陈列,根据不同的用途,可分为矮柜,立柜和壁柜。矮柜高度尺寸较小,一般在视平线以下,便于观众俯视展品。立柜在展示空间中常独立设置,观众可以从各个角度观看展品。立柜的尺寸，一般较大,适用于较大展品的展示。壁柜是指镶嵌在墙体或靠墙而设的展柜.分为嵌入式和凸出式两种,观众可以从一个面或三个面观看。

3. 陈述性道具

陈述性道具是对展品进行客观描述和说明的道具陈述性道具是实物展示的一种补充方式,是展示内容深度传达的途径之一,分为图文说明和模型两种形式。图文是以图表或文字进行传达信息的一种方式,根据不同展示内容可以采用图文版面.立体图表、电子触摸屏等。模型是展示道具设计中一种重要的形式,具有逼真、直观的特点。

4. 表现性道具

表现性道具是指以渲染气氛为主的艺术性道具也可以理解为是烘托性的艺术道具它与其他的功能性道具的区别在于它的艺术性表现。因为道具的基本功能是固有和置放并储藏展品,所以艺术性道具的目的在于强化展示物的外在形象和揭示其内在含义常采用比喻、夸张、象征、解构和拟人等方法来进行设计。但需要注意

的是不管表现性道具如何具有艺术为主的设计中,可以尽情对道具进行艺术化表达,这要视展示内容和主题而定。

三、道具设计原则

第一.符合人机工学的要求

第二,美观与功能统

第三,规格上以系列化标准化为主

第四,结构上以组合式拆装式为主

第五,造型简洁,色彩单纯

第六,材料轻质耐用且环保

四、展示道具设计方法

1.夸张处理

夸张是道具设计中常用的一种方法,通常将一些司空见惯的物体通过尺寸的夸张处理,形成新奇的展台道具,如将超市的手推车超比例放大,作为展台置于空间中,表现超市的主题等

2.拟人化处理

展示空间设计中,通常采用拟人化的手法将事物做人性化处理,使原本没有生命的物体有了人类的感情，形象

3.平面立体化

将原本以平面形态存在的事物做立体化的处理使其具有空间立体感。这既是一种设计方法,也是种重要的道具生成方式。

4.系列化设计

系列化设计是指为了满足功能的复合化而产生的设计方法。系列化设计产生的道具具有关联性、组合性,互换性以及独立性的特点。它包括成套设计、单元设计,组合设计,家族设计等类型。就设计方法而言,通常有两种:一是组合设计,是将某些要素在横向,纵向进行组合或将某个元素进行扩展.构成更大的产品系统。具体表现在功能组合、要素组合.配套组合.趣味组合.强制组合等。二是变换设计,是通过改变道具构成要素的设计,具有通用性.标准化以及系列化的特征。具体表现在横向、纵向.多向以及系列化设计应该重点解决统一性的问题包括形态的统一、色彩的统一、材料的统一以及某些局部要素的统一等

目前,展示设计中,系列化的设计还主要体现在模块化的设计上,即设计一种标准化的基本模块,按照要求进行组合或再设计。这种方法是展示道具设计中一种重要的、应用广泛的方法。它的优势在于自由组合,标准化、模数化,具有较强的灵活性和操作性,并且可以重复利用,有效节约成本,并与可持续发展理念相吻合。

5.打散重构

打散重构本是平面构成中的设计概念。它是将完整的事物“打散”其局部进行重新组合,构成新的视觉画面或事物。先对原有形态进行科学分解谓之“打散,然后又将分解而成的各元素按照新的美学构想重新排列,组合出与原型完全不同的新形态谓之重构。展示道具设计中,采用打散重构的设计方法可以打破事物常规的存在形式,产生新奇的形态设计

6.元素借用

是指直接借用某些设计元素,将其发展成道具形态的设计方法。它可以是借用元素本身,也可以是借用元素的某个部分，

7.仿生设计

仿生设计是在设计过程中应用仿生设计学所形成的原理进行的设计,同时结合仿生学的研究成果为设计提供新的思想、新的原理、新的方法和新的途径。它包括仿生物形态的设计,仿生物表面肌理与质感的设计仿生物结构的设计仿生物功能的设计。仿生物色彩的设计,仿生物意象的设计等,这些为展示道具的设计提供了新的思路和设计方法。

五、道具设计趋势

1.道具设计由功能型向功能、表现一体型转变