南京大学艺术研究生历年真题及答案(内部资料)【2005年艺术综合】

一、名词解释（每题4分）计20分

1.敦煌本生故事画

本生故事是指释迦牟尼行善的故事，宣扬忍辱牺牲の精神

【来源】印度民间故事，九色鹿本生

【题材】尸毗王本生、萨埵那本生、须达那本生

2.欧洲文艺复兴

【性质】资产阶级在思想文化领域领导的反封建文化运动。

【核心】人文主义精神，核心是提倡人性，反对神性，主张追求现实生活中的幸福，倡导个性解放，反对愚昧迷信的神学思想

【产生的根本原因】生产力的发展，资本主义萌芽的出现。

【本质】正在形成中的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级思想和文化的运动。

【影响】欧洲文艺复兴对艺术领域产生了重大而深远的影响,期间,"美术三杰"创作了无数绝世佳作,为后代立下了不可逾越的丰碑。随着时间的推移,文艺复兴之后的艺术,也幻化出两种不同的风格:一是古典风格。这种风格主要是对文艺复兴期间大师们技艺的继承,形成了古典主义学院派,可是到了后期,他们不注意探讨新风格、新技法,从而渐渐走上了保守之路。二是巴洛克风格。这种风格使艺术走向相当复杂的局面,其中,有矫揉造作,故弄玄虚之作,也有对外形,光线、明暗的有益探索。总而言之,在文艺复兴时期的大师们卓越的贡献之后,艺术界产生了难以超越之感,他们的探索也只能是丰富前人的实践,未实现超越未产生能与"美术三杰"相媲美的伟大艺术家。

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【意大利画家】主要有乔托、马萨乔、保罗·乌切洛、多米尼哥·基兰达奥、波提切利、达芬奇、拉斐尔·、提香·维切利和米开朗基罗。

【乔托】意大利画家与建筑师，被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者，被誉为“欧洲绘画之父”。《犹大之吻》、《最后审判》和《哀悼基督》。

【马萨乔】是15世纪意大利文艺复兴时期第一位伟大的画家，他的壁画是人文主义一个最早的里程碑，他是第一位使用透视法的画家，在他的画中首次引入了灭点，他画中的人物出现了历史上从没有见过的自然的身姿。《卡西亚圣坛三连画》、《圣母、圣安娜和圣婴》、《献金》、《亚当被放逐出伊甸园》、《圣三位一体》。

【保罗·乌切洛】[意]艺术透视的开创性。《圣罗马诺之战》

【波提切利】佛罗伦萨画派艺术家。《三博士来朝》、《春》、《圣母颂》、《维纳斯与马尔斯》、《维纳斯的诞生》、《圣母领报》、《诽谤》《神秘的基督降生图》、《帕拉斯和肯陶洛斯》。【达·芬奇】是建筑师、解剖学者、艺术家、工程师、数学家、发明家，他无穷的好奇与创意使得他成为文艺复兴时期典型的艺术家《基督受洗》、《受胎告知》、《吉内薇拉·班琪》、《持康乃馨的圣母》、《三博士来朝》、《岩间圣母》、《抱银貂的女子》、《最后的晚餐》、《圣母子与圣安妮、施洗者圣约翰》、《纺车边的圣母》、《蒙娜·丽莎》、《岩间圣母》、《圣母子与圣安妮》、《施洗者圣约翰》、《巴卡斯》。

【拉斐尔】[意]《雅典学院》、《圣母子》、《嘉拉提亚的凯旋》、《圣乔治大战恶龙》、《圣母与圣子》、《康那斯圣母》、《阿尔巴圣母》、《椅上圣母子》、《希斯汀圣母》、《基督被解下十字架》、《寓言》、《绅士画像》、《圣约翰沙漠洗礼》、《教皇朱利欧二世》、《佩鲁吉诺画像》、《草地上的圣母》、《被钉在十字架的基督》、《佛利诺的圣母》、《安西帝圣母》、《亚历山大的圣凯瑟琳》、《粉红色的圣母》。【提香】[意]威尼斯画派的代表。

【米开朗基罗】雕塑家、建筑师、画家和诗人。梵蒂冈西斯廷教堂的《创世纪》天顶画、壁画《最后的审判》、油画《埋葬》、《圣母画像》、《圣家庭与圣约翰》。

3.三星堆青铜面具2009

（1）1986年在四川广汉三星堆成批出土。（2）创作年代相当于中原商周时代。（3）面具最大者通高60厘米，宽达134厘米。不用说如此大型的面具，就是小型面具，在中原地区的商周青铜器中页是罕见的。（4）面具造型奇特，双眼突兀，双耳上耸，宽腮阔嘴，面部转折棱角分明，颇具神秘色彩。

4.雕塑艺术2004亦称雕刻艺术，是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

指艺术家采用一定的物质文化实体，通过雕、刻、塑、锻等手段创造出实在视觉化体积形象，以表达心灵和审艺观的艺术形式。

最基本特征：视觉化实在体积。

【产生】是适应新年的风俗而产生的民间艺术，最早可追溯至先秦时代。

【题材】风俗、戏曲、美人、娃娃、风景、花卉、神禡

【特点】浓郁的生活气息，乡土味

【清初三大木板年画产地】天津杨柳青、苏州桃花坞、山东淮县

二、简述题（请任选5题，每题11分，总计55分。多答不加分）

1.艺术风格与艺术流派的区别2004史

艺术风格：创作者在艺术创造实践中所呈现出来的艺术特色和创作个性。①价值性、多样性、民族性、时代性的特征②艺术风格的形成是多因素导致的。

艺术流派：关于艺术的特定思想、价值观、创生风格的等具有公共性的派别。

“风格”即是事物的“个性”，“流派——共性

2.“笔墨当随时代”的精神内涵2009年史

（1）“笔墨当随时代”是由清代最富有革新意识的野逸派画家石涛提出来的。在以四王为代表的复古主义画家一统天下的艺术背景下，这句宣言式的口号具有针砭正统画派的反叛性。（2）时代永远处于变动不居而不可逆转性的过程中，艺术家如果不想脱离时代，变成“不知有汉，无论魏晋”的桃花源人，那只有随着时代发展而不断地更新自己的艺术语言，以适应时代的审美眼光的审视。（3）艺术传统是水，而不是冰，属于不断流变的现在时。

石涛全文是“笔墨当随时代，犹诗文风气所转。上古之画迹简而意淡，如汉魏六朝之句然；中古之画如晚唐之句，虽清洒而渐渐薄矣；到元则如阮籍、王粲矣，倪黄辈如口诵陶潜之句，悲佳人之屡沐，从白水以枯煎，恐无复佳矣”。大意是：时人作画与时代跟风，就象过去的诗文一样，汉魏六朝的诗句文章色彩华丽、高贵，气势雄浑大气，而无斧凿痕，变幻莫测，有可遇不可求之象，古人的画仿佛似之；晚唐时期，大国恢弘之势已去，特别是安禄山起兵之后，国势愈衰，诗文一脉，亦走向下坡之路。此时之画，受大势所趋，而气势渐靡弱；到元朝则如阮籍、王粲，心有余而力不足，徒维持一脉而已。倪瓒、黄公望等人亦不过是重复着古人的一点牙慧，画面再不见古人气势之恢弘，一览万里的壮观景象，而只在自家的小圈子里打转转。“侍儿扶起娇无力”已在千年画人的笔下再无一点新意，别人已烧过千百滚的水，你就是再滚它一次、十次又能如何呢？

3.简述书法与中国传统精神

【中国传统精神】人文思想、儒家、道家思想

4.城市雕塑与公共艺术的关系

雕塑应该是有精神的,应该是有文化积淀和内涵的作品。

【城市雕塑】可谓城市之魂的象征,一座好的城市雕塑往往是一个城市气质与内涵的点睛之笔。作为城市风格与文化品位的艺术载体,城市雕塑不仅有艺术的审美功能,还有教化功能

城市雕塑是历史的标点

【价值和意义】它折射了城市的建设理念、文化构成、历史沿革、形象设计。中国城市雕塑的衍生和兴盛，映射了中国现代都市化由初级到形成规模的演进过程。

作为一件公共艺术作品,城市雕塑也应该是高雅艺术的体现。

【贴近群众和高雅】并不矛盾,关键要找到最佳的结合点,既能符合大众的审美情趣,又能体现人民的意志。四项标准

①影响力。艺术作品要具有思想性、时代性、公共性、艺术性以及精神穿透力。真正有影响力的城雕,必须经得起时代的考验、环境的考验、公众的考验;

②标记性。城雕应该成为一座城市的坐标,打上这座城市在时空中的印记,并且不知不觉地渗透到市民的思想、思维和生活方式中去。真正具有标记性的作品往往与历史有关,与地域人情有关,还与形象符号有关;

③艺术性。即城雕作品在形式、题材上的突破和创新;艺术家个人品质在作品中的折射以及艺术家在作品中对时代动脉的把握,它熔铸了时代、精神、集体意识和个人性情;

④公共性。城雕与周边的建筑、广场、道路、桥梁等公共设施应和谐一致。