Seize the day

Seize the day.

这是我最喜欢的电影之一《死亡诗社》（又名《春风化雨》）里，罗宾．威廉姆斯扮演的老师经常说的一句话，第一次见到那些常青藤的预备生的时候的时候，他带他们去参观了校史馆，里面是学校荣誉的所在，他悄悄地在学生们的耳边吐出这样的话语．他让学生撕掉书上的前言，指引着他们的思维曼妙起舞，不经意地用他的魔指弹奏出激昂旋律．他让学生们叫他船长．噢，船长，我的船长．多么熟悉经典的语句．在一个优异的学子沉迷于演戏，并在对父亲的妥协与不甘中以自杀来反抗后．所有的指责都瞄向了老师，他成了恶魔，把学生推向深渊的刽子手，在学校的压力和威胁下，学生们不得不送走老师．

最后一幕，也是我最钟爱的一幕，老师回教室拿东西，校长临时在给学生上课，学生们泫然欲泣，他们对老师说是学校逼迫他们的，老师大度而了然地微笑．在老师准备离开的时候，学生们纷纷站到桌子上，不顾校长的反对和威胁，吟诵着＂噢，船长，我的船长＂，看着这些站在桌子上的水手们，老师回首，微笑，离去．因为他已经明白，他的任务完成了，这些水手们已能为自己的青春做主，为自己的梦想奋斗！

Seize the day．老师一直教育他们．我觉得老师最难能可贵的一点是教会他们活在当下，珍惜时间，珍惜自己的梦想和热情．

这部电影和《美丽心灵》也是我最最喜欢和热爱的两部励志片！因为他们教会了我很多，前者教会我如何对待和坚持自己的梦想，后者让我懂得如何去实现自己的梦想！

当然，这是一部好片子，有起承转合流畅的故事，有巧妙精致的细节，有浪漫质感的画面，还有一群可圈可点的演员，但看完后就是不那么舒服，究其原因，在于片子所表达的主题与我的价值观出现偏差。

这一点让我自己都觉得很奇怪，因为在中学时代，我也曾是一个“反动”分子。片子里的孩子所干的事情，除了自杀我基本都是过来人，加入个小团体，谈个小恋爱，喝个小酒，打个小架，顶撞个师长，反抗个制度......

片中学生们的行为还不算出格，除了自杀的举动，而这个自杀的原因编织得不够有重量，如果就因为自己不能按自己的兴趣爱好来就自杀的话，只能说明这个孩子太脆弱了，试想一下，有多少人在做着自己不喜欢的事情，绝大多数人还不是照样得生存。爱好与生命相提并论是微不足道的，但要是把爱好悬格成自由，自由与生命，倒可以成为一个题目了，可惜我没有泛滥的浪漫情怀，不敢苟同“若为自由故，两者皆可抛”。

至于老师，我曾经也算遇到过半个Keeting，教的是历史，但他显然没有影片中的人物那样戏剧化，而我对他也只是停留在敬畏的层面。像Keeting式的老师会在一定程度上启发学生的思维，主要是对生活的不同看法，这样的一个人物对于每个青少年来说都是会存在的，让人突然发现，原来还有另一种活法，但并不代表你就要成为那样。

我对Keeting的开放式教学方法很是赞同，比如他的第一节课，从老照片中得出“carpe diem”，比如帮助学生突破恐惧心理，再比如一边射门一边吟诗，这些想法都很好，就是太戏剧化了，真要放到现实中来效果未必好，只能说这部片子浪漫色彩太浓郁了。有点矛盾的是，片子又想把学校、学生的状态写实，而所谓“写实”，在我看来不够真实，尤其是学校对学生的束缚程度，还是觉得是被“美化”后的。如果片子的编导能细了解一些中国教育，那片子里学校与学生的矛盾能激化好几倍。

现实的事情没有影片中那样浪漫，但要比影片中恶劣得多。记得上中学的时候，痛恨一切教条，对自由热烈向往，以至于做过一些盲目寻求自以为是自由的事情。看完影片后，我问了一个刚上大一的弟弟什么感受，他说激动、亢奋。我想如果我是在学生时代看，也会产生共鸣吧。

中国的教育体制可以不用说道，这个词条一出现大家立马能产生共鸣，恨得牙痒痒也照样得按规矩来，这是一个沉痛的话题。沉痛的话题还依旧沉痛着，且不说沉痛的后遗症，也且不说沉痛后还有更沉痛，我毕竟早已从那片沉痛中走出，也许有些时候还有“反动”的念头，但行为上绝对是良民。我很无奈地承认，我被制度招安了，这被前辈们称为成长了。

在成长后看这部影片，我不能完全认可片中的“反抗”。我会老气横秋地说，做学生要有做学生的样子，做老师要有做老师的姿态。不知从什么时候起，tradition，honor，discipline，excellence逐渐从不屑的口号变成了生活的信条，坚定不移，甚至想不通为什么当初要怀疑它们。

《死亡诗社》是一部极其出色的青春电影，本片由彼得·威尔执导（《楚门的世界》的导演），讲述了发生在美国一所男生大学预科学校的故事，这所学校历史悠久，却死气沉沉，与青春格格不入。一群学生在新老师基丁的带领下，重现找到了生活的勇气。

我觉得这是大学生必看的电影之一，它告诉我们如何打破陈规，如何追寻理想，如何去发现生活中有趣的东西。影片一开始开学典礼上学生们背诵校训“传统、荣誉、纪律、优秀”，学生们都害怕进这个学校，称之为地狱。还为学校编了另一套校训“嘲弄、恐怖、颓废、排泄”，表达学生的强烈不满。基丁老师的到来打破了学校僵死的气氛，他上课的激情和上课的方法，令学生们大为惊讶，继而兴趣黯然。比如第一次上课，他从后门进来，又从前门出去，学生一片愕然，之后又带学生去看前辈们的照片。第二次上课，他叫学生撕掉课本的前言，认为他有碍学生领略诗歌的真谛。第三次上课，他突然站到课桌上朗读剧本。之后，还让学生踢足球时每人喊一句口号，让学生各自在院子里走步等等，这些上课的方式极大的激起了学生的兴趣。

基丁老师正如朗诵的剧本一样，“船长，我的船长”。他教给学生全新的思想，他要学生汲取生命精华，抓住生命每一天。撕掉课本前言，是要学生打破教条的、僵化的权威。教大家应该懂得生命、爱情才是真正的诗。站到课桌上，是要学生换一个角度用不同的方法看世界。踢足球时每人高喊一句，希望大家不要压抑自己。院子里散步，教导学生尽量保持自我，保持独立。影片中基丁老师充满魅力，身上散发出一股强大的力量，深深地影响着和感染着学生。

除了基丁老师，影片里的学生群像也都个性鲜明栩栩如生。初恋的诺克第一次打电话给心爱的女孩，一拨通电话紧张得有赶紧挂上，当着许多漠生人的面，勇敢地向心爱的姑娘念出自己的情诗，私自在校刊上登出要求招女生的文章，受校长的体罚痛打也不出卖同学。

而尼尔和托德则受基丁老师追求生命意义，发掘真正自我教导影响最为深刻的两个人。尼尔家境平常，学习成绩优异，父母期望很高。可是他天生有着艺术的气质，浪漫的理想。基丁老师关于生命的精华，诗意的思想，极大地触动了他。他组织同学们恢复基丁老师当年的“死亡诗社”，希望通过诗社的活动与大家一起寻找生命的真谛。另一个是他怀着极大的激情应聘《仲夏夜之梦》的角色，获演主角，演出大为成功。尼尔参演戏剧，是出于他真正生命的需要，在基丁老师的潜移默化下，尼尔寻找到真正的自己，。他假冒极为严厉的父亲之名同意自己参演，可以极度兴废，全身心投入。他以自己的方式，而不是家长的安排，找到了生命的意义与诗意找到了自己的方向，从中得以成长。当然，尽管尼尔极具表演天分，但由于家长的严苛，无法与之沟通，尼尔被迫自杀了。尼尔的死有一点软弱的成分，但他却是生命成长中不可避免的残酷仪式。尼尔在戏剧里通过角色展现自我，在舞台上尽情展示自己的生命华彩。这是导演对青春的礼赞，对基丁老师倡导生命诗意的礼赞。但是，梦幻注定要坠落，青春的成长注定要经受风霜雨雪。尼尔在成长中夭折了。

可爱的尼尔在青春的灿烂与华美中凋谢了，他们的成长在木讷、内秀的托德中完成。在一大群活泼的学生中，托德并不出众。他胆小、羞涩，不积极参与集体活动。参加“死亡诗社”也只想做一个纪录的工作。基丁老师要求做一个诗歌作业，不善言谈的托德不愿上去，最后在基丁老师启发与鼓舞下，他不仅爆发了野兽般的号叫，还临场发挥创作了一手充满神奇想象与深刻思想的诗，所有人包括他自己都深受震撼。他内心是一个十分丰富的世界，而基丁老师激发了他的潜能。尼尔的自杀使托德悲痛欲绝，平视沉默不语的他踉踉跄跄奔跑在雪地里，发出了令人揪心的呼喊。紧接着，托德等人被迫签字画押承认尼尔之死与基丁老师有关，学校以此开除基丁。内心敏感的托德内心难以接受，但在校方的高压下只有沉默。

影片的结尾非常的出色，托德终于打破沉默，站上课桌，高喊“船长，我的船长”，非常朴素地向基丁老师说明画押一切都是被迫的。这里。导演让托德等人以完全不同的方式宣告了自己的成长与独立，尼尔自杀了，托德等人站起来，以自己强有力的姿态对陈旧、腐朽、