英国服饰

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英国服装品牌

英国服装品牌

英国服装品牌英国是世界上享有盛誉的时尚之都,拥有许多知名的服装品牌。

这些品牌以其独特的设计风格、高品质的面料和精湛的工艺,吸引了全球消费者的关注和爱慕。

下面将为您介绍几个英国知名的服装品牌。

1. Burberry(博柏利)Burberry是英国最具代表性的奢靡品牌之一,创立于1856年。

该品牌以其标志性的格纹设计而闻名,其产品线包括时装、配饰、香水等。

Burberry的设计风格融合了传统与现代的元素,给人一种典雅而不失时尚的感觉。

2. Alexander McQueen(亚历山大·麦昆)Alexander McQueen是一家以奢华和前卫设计而闻名的英国时尚品牌。

该品牌由设计师亚历山大·麦昆于1992年创立。

其设计作品往往充满戏剧性和创新性,以其斗胆的剪裁和独特的细节设计而受到瞩目。

3. Vivienne Westwood(薇薇恩·韦斯特伍德)Vivienne Westwood是一位享有国际声誉的英国时尚设计师,也是该品牌的创始人。

她以其前卫、叛逆的设计风格而著名,对英国朋克文化的影响力巨大。

Vivienne Westwood的设计作品充满了个性和艺术感,深受时尚爱好者的爱慕。

4. Topshop(托普店)Topshop是英国最受欢迎的高街时尚品牌之一,创立于1964年。

该品牌以其时尚、实惠和多样化的产品而受到年轻消费者的爱慕。

Topshop的设计风格时尚前卫,紧跟潮流趋势,为消费者提供多样化的选择。

5. Stella McCartney(斯特拉·麦卡特尼)Stella McCartney是一位英国时尚设计师,也是该品牌的创始人。

她以其环保、可持续发展的设计理念而闻名,致力于使用无皮革和无皮草的材料。

Stella McCartney的设计作品简约而时尚,注重细节和质感。

除了以上提到的品牌,英国还有许多其他知名的服装品牌,如Paul Smith、Ted Baker、Mulberry等。

英国服装品牌

英国服装品牌

英国服装品牌一、介绍英国是世界上享有盛誉的时尚之都之一,拥有众多知名的服装品牌。

这些品牌以其独特的设计风格、高品质的材料和精湛的工艺赢得了全球消费者的爱慕和追捧。

本文将为您介绍几个备受瞩目的英国服装品牌,让您对英国时尚产业有更深入的了解。

二、Burberry(博柏利)Burberry是英国最具代表性的奢靡时尚品牌之一,创立于1856年。

该品牌以其经典的格纹图案和高质量的材料而闻名于世。

Burberry的产品线包括男女装、鞋履、配饰等多个系列。

其经典风衣和围巾是品牌最受欢迎的产品之一。

Burberry的设计风格融合了英伦传统与现代时尚,既经典又时尚,深受全球消费者的爱慕。

三、Alexander McQueen(亚历山大·麦昆)Alexander McQueen是一家以其独特的设计风格和前卫的时尚理念而闻名的英国高级时装品牌。

该品牌由已故设计师亚历山大·麦昆于1992年创立。

亚历山大·麦昆的设计作品以其斗胆的创意、复杂的剪裁和精致的工艺而著称。

品牌的时装秀往往充满戏剧性和艺术性,给人留下深刻的印象。

Alexander McQueen的产品包括服装、鞋履、配饰等,每一件作品都展现了品牌的独特风格和时尚态度。

四、Burberry和Alexander McQueen的比较虽然Burberry和Alexander McQueen都是英国的知名服装品牌,但它们的设计风格和定位有所不同。

Burberry更注重传统与经典,其设计风格偏向于英伦风格,并以其经典的格纹图案而闻名。

而Alexander McQueen则更加斗胆和前卫,其设计作品往往充满戏剧性和艺术性。

两个品牌都以高质量的材料和精湛的工艺著称,深受时尚界和消费者的认可。

五、其他英国服装品牌除了Burberry和Alexander McQueen,英国还有许多其他备受瞩目的服装品牌。

例如:1. Stella McCartney(斯特拉·麦卡特尼):斯特拉·麦卡特尼是一位环保主义者,她的品牌致力于可持续发展和环保。

英国服装品牌

英国服装品牌

英国服装品牌1. 简介英国是世界上著名的时尚之都,拥有众多优秀的服装品牌。

这些品牌以其独特的设计风格、高品质的面料和精湛的工艺赢得了全球消费者的喜爱和认可。

本文将介绍英国几个知名的服装品牌,包括它们的历史背景、品牌特点和主要产品系列。

2. Burberry(柏利)Burberry成立于1856年,是英国最具代表性的奢侈品牌之一。

该品牌以其经典的格纹图案和高质量的外套而闻名。

Burberry的产品系列包括男女装、鞋履、配饰等。

其标志性的风衣以其经典的设计和优质的材料而备受追捧。

3. Alexander McQueen(亚历山大·麦昆)亚历山大·麦昆是英国最具创新性和前卫性的时尚品牌之一。

该品牌以其大胆的设计和独特的剪裁而闻名。

亚历山大·麦昆的服装充满了戏剧性和艺术性,常常在国际时装秀上引起轰动。

其产品系列包括高级定制服装、鞋履和配饰。

4. TopshopTopshop是英国最受欢迎的高街时尚品牌之一。

该品牌以其时尚、经济实惠和多样化的产品而受到年轻人的喜爱。

Topshop的产品系列包括女装、鞋履、配饰等。

其时尚的设计和快速的反应能力使其成为时尚潮流的引领者。

5. Paul SmithPaul Smith是一家英国著名的男装品牌,成立于1970年。

该品牌以其简洁、经典和优雅的设计而闻名。

Paul Smith的产品系列包括男装、鞋履、配饰等。

其注重细节和高品质的制作使其成为英国男装设计的代表之一。

6. Vivienne WestwoodVivienne Westwood是英国最具个性和叛逆精神的时尚品牌之一。

该品牌以其前卫的设计和对传统的颠覆而闻名。

Vivienne Westwood的产品系列包括男女装、鞋履、配饰等。

其独特的设计和对环境保护的关注使其成为时尚界的先锋。

7. ASOSASOS是一家英国知名的在线时尚零售商,成立于2000年。

该品牌以其丰富的产品种类和时尚的设计而受到全球消费者的喜爱。

英国服装礼仪文化背景介绍

英国服装礼仪文化背景介绍

英国服装礼仪文化背景介绍英国有着悠久而多样化的服装礼仪文化背景。

这种文化传统可以追溯到历史悠久的英国贵族社会和王室的规范和习俗。

以下是一些关于英国服装礼仪文化背景的重要方面:1. 英式正装:英国是世界著名的正装之乡,其男士正装的代表是西装、衬衫、领带和皮鞋的组合。

这种传统正装在商务场合和正式场合非常常见,例如在重要的商务会议、婚礼和社交晚宴上。

对于女士来说,传统的英式正装包括优雅的连衣裙、套装和高跟鞋。

2. 礼帽:英国的礼帽是一种象征性的服饰,通常与正式场合结合使用。

在过去,礼帽被视为男士礼仪的一部分,佩戴礼帽可以显示出社会地位和尊重。

尽管在现代社会中,礼帽的使用已经大大减少,但在一些特殊场合,如皇室婚礼、皇家赛马会和传统仪式上,仍然可以看到人们佩戴礼帽。

3. 皇室礼仪:英国的皇室家族对于服装礼仪有着严格的规定。

皇室成员在公开场合必须穿着适当的服装,男士通常穿着正装,女士则穿着优雅的连衣裙、帽子和手套。

特别是皇室婚礼和加冕典礼等盛大的仪式上,人们可以看到皇室成员和宾客们身着华丽的礼服,展示出英国传统的华贵和庄重。

4. 礼节和规矩:英国文化强调对礼仪和规矩的尊重。

在一些正式场合,人们应该穿着得体、整洁,并遵守场合的规定。

例如,在参加音乐会、剧院或正式晚宴时,穿着适当的服装被视为尊重主办方和场合的表现。

5. 传统服饰:英国有一些地区保留了自己独特的传统服饰。

例如,在苏格兰,人们以穿着传统的苏格兰裙(kilt)和配饰,如羊毛围巾(tartan)和双肩背心(sporran)而闻名。

这些传统服饰在特殊场合,如婚礼、庆祝活动和民族节日上被广泛采用。

总的来说,英国的服装礼仪文化背景体现了传统、庄重和尊重的价值观。

尽管在现代社会中,一些传统已经减弱,但在特殊场合和特定群体中,人们仍然重视服装礼仪,这也是英国独特的文化特点之一。

英国服饰文化英文版

英国服饰文化英文版
Typical clothes in Great Britain
• clothes in victorian period(维多利亚时期) • hat • Tailcoat (燕尾服) • Scottish kilt (苏格兰短裙) • British style(英伦风)
Victorian costume features
Over the years tailcoats of varying types have evolved into forms of formal dress for both day and evening wear..
Scottish kilt (苏格兰短裙)
The kilt is a knee-length garment with pleats(褶) at the rear, originating in the traditional dress of men and boys in the Scottish Highlands of the 16th century. Since the 19th century it has become associated with the wider culture of Scotland in general, or with Celtic heritage(凯尔特 遗产) even more broadly. It is most often made of woollens cloth in a tartan pattern.(格子 图案)
Traditionally, the British nobility, distinguished celebrities have to wear this hat .

英国帽子的种类

英国帽子的种类

英国帽子的种类
英国的传统服饰中有很多种具有特色的帽子。

不仅在英国,这些帽子在世界各地也都具有非常重要的地位。

下面将介绍一些英国常见帽子及其历史文化背景。

首先,来自英国的传统头饰斗篷帽,又称“Long John”,又叫做“斗篷”、“深蓝斗篷”,是一种普遍英国人佩戴的传统头饰。

斗篷帽以其深蓝色、结实的编织和双边的桃核装饰而闻名,这种帽子更加强调了传统的英国风格。

此外,比利时风帽(Bowler Hat)也是英国的传统帽子,也是众多英国人佩带的一种帽子。

比利时风帽也可以称之为Bowler Hat,其结实的材质以及优雅的外形在英国人眼中以及世界各地都十分受
欢迎。

此外,还有一种英国传统帽子宽边帽(Flat Cap),这种帽子由宽边、粗糙缝隙的棉质布料制成,可以保暖、保护头部。

它也是英国人的经典帽子,结合了时尚和传统特色。

最后,贝雷帽(Beanie Hat)也是英国传统帽子的一种,也是英国最流行的帽子之一。

贝雷帽的特点是圆润的外形和精美的装饰,而且它能够有效地保暖头皮,被英国人作为休闲出行时的必备头饰。

总而言之,英国传统帽子有着多种多样的形状,不仅有深蓝斗篷,比利时风帽、宽边帽和贝雷帽这四种常见的传统帽子,而且每个都有其独特的历史文化背景。

无论是斗篷帽、比利时风帽、宽边帽还是贝雷帽,都象征着英国人和他们的传统文化。

英国十八世纪-十九世纪服装演变-1

英国十八世纪-十九世纪服装演变-1

通过一段舞蹈视频展示伦敦100年服装的演变
谢谢欣赏
18世纪男服风格及演变
18世纪初期,随着路易十 四逐渐年迈,社会变化的速度 也日趋缓慢。男服在相当一段 时间里,几乎处于停滞状态。 尽管这样,服装风格还是悄悄 地从巴洛克那种富丽豪华向罗 可可风格的轻便和纤巧过渡。
18世纪男子短式假发
18世纪男服风格及演变
18世纪后期,男服中的 外衣越来越紧瘦,致使赶 时髦的年轻人,穿着瘦袖 紧腰身的服装,前襟看起 来不可能合拢,那密密的 纽扣不过是装饰品罢了。
十八、十九世纪 英国服装的演变
十八世纪英国服饰
经历17世纪巴洛克风格的洗礼, 18世纪的服饰风格从粗狂、强硬转 为纤细、优美。这种革命性变化被 称为"Roc料,精细的剪裁,是洛可可 风格的明显特征,若要用更简洁的 话来概括,即是"优雅"。
女人流行"Robe",宽大的撑裙上 有华美的刺绣,那时钻石还没有流 行,时髦女人们的颈部戴一根蕾丝 做成的装饰圈,以衬托胸部的丰满。 而男人的衣服则越来越合身,白衬 衫、背心、丝绸马裤、胸部装饰、 围巾,这一套装扮是典型的男士装 扮。
19世纪,男装变得更加女性化,背心、外套和长裤 是最常见的组合。为了凸现身材,男士们开始使用紧身 胸衣。
男士主要配饰有领结、桶形礼帽、文明杖。 女装流行面料有薄棉布,织纹较密的白麻布, 薄纱,条纹毛织物和蝉翼纱,给人轻盈、飘逸的 感觉。强调细腰和夸张的裙摆,马鬃编成的裙撑 首次出现。为了显示细腰,肩部设计不断扩张, 袖口也极度夸张,甚至在袖根部用金属丝做撑垫。
男子夸张的帽子和更紧瘦的外衣
18世纪男服风格及演变
男子服装开始趋于严 肃、挺拔,优美同时 富有力度的男服。 男服在18世纪中走过了 一个由女性化回归到 男性化的全过程。

British Clothing Culture 英国的服装文化

British Clothing Culture 英国的服装文化

Jeans 7 Jeans are a controversial category choice within British clothing culture. Typically, you will see jeans in the casual and smart-casual clothing categories when in Britain. 8 Jeans originated in the USA back in the 19th century. The design is credited to a tailor named Davis, who sought patency from his fabric supplier, Levi Strauss. Nowadays, Levi’s remains
今,李维斯仍是服装界最大的 公司品牌之一。 9 到 20 世纪中叶,牛仔裤 已跨过大西洋,在英国服装文 化中越来越受欢迎。如今,当 你访问英国时,在英国的超市、 高级酒吧,甚至工作场所都能 看到有人穿牛仔裤。
Leggings 10 Leggings are typically regarded as somewhat of a guilty pleasure6 and worn mostly by women. While somewhat of a versatile item within British clothing culture, you can primarily expect leggings to fall under loungewear. Leggings are also popular within the sporting and fitness industry, with a matching sports bra and leggings a popular gym outfit in Britain. 11 With that said, you can dress leggings up to fit the casual category. Pairing leggings with an oversized jumper and some trendy jewelry is a popular outfit look, especially in the Autumn months. Think of a takeaway coffee street style. 12 Funnily enough, while women now favor leggings, it was military men they were designed for in 14th century Scotland.

英国历史服饰

英国历史服饰

6 PM is the time for changing clothes. Before 6PM ↓ nobility高贵的西装 (Morning Suit) After 6PM ↓ Tuxedo燕尾服 (Evening Dress)
At Work
Solemnity
seriousness
In Social Occasion
(齐膝的服装与打褶)
16th century
made of woollens cloth in a tartan pattern. Schools uniforms
十七世纪的集大成时代 in the 17th century
Lady's Formal Dress about 1610
Bodices (紧身胸衣)
Day Clothes 1941
overskirt 罩裙 crinolette 裙衬
Mary Quant short mini dresses and skirts
bowler hat 波乐帽
gentleman's bowler hat known as a coke hat created in 1849 hat with a rounded crown the British nobility (英国贵族) , distinguished celebrities (名人) have to wear this hat
The dress etiquette The history Famous brands Influence
Dress Etiquette
服饰礼仪
The British are dainty讲究 about clothing and advocate提倡 more of suitable clothes than social status.

英国服装

英国服装

bespoke意思是全定制西服,以区别于半定制(made-to-measure)西服、成品(off-the-peg)西服。

全世界的bespoke鼻祖是英国的萨维尔街(savile row),后来英国的西服工艺在欧洲传给法国、德国、西班牙、意大利等国,在亚洲传给印度、日本。

中国的西装技术以前主要学自日本,现在学意大利。

按照历史渊源和制作工艺的bespoke西装等级排名:一、英国的Anderson-Sheppard,H-Huntsman等10到15家作坊,经营成衣、全定制、半定制,无论从历史、裁剪还是工艺、声誉都是世界最顶级的。

二、:英国Savile Row的其他作坊,技术工艺和特级的10几家差不多,多是由特级大店出来的裁缝开的,但是没有了历史积淀和种种噱头,名声没那么响亮。

英国以外意大利的Kiton、Brioni(新007丹尼尔.克雷格在量子危机中的西服就是从这里定制的,约合人民币8万),美国的Oxxford。

他们工艺都学自英国,但手工含量略低,约90%到95%为手工完成,没有全定制,以成衣为主加以少量的半定制。

三:英国非Savile Row出身的定制裁缝。

意大利的Rubinacci、Caraceni、Attolini、Borrelli等品牌,以成衣为主,版有意大利特色但中国人不习惯不容易接受。

在国内知名度极低,有一定手工含量。

以上可算世界顶级定制男装。

国内定制男装品牌,包括永正、优衫、红都等,也有现在提供量体定制业务的一些普通成衣西服品牌。

西装西装的结构源于北欧南下的日尔曼民族服装。

据说当时是西欧渔民穿的,他们终年与海洋为伴,在海里谋生、着装散领、少扣、捕起鱼来才会方便。

它以人体活动和体形等特点的结构分离组合为原则,形成了以打褶(省)、分片、分体的服装缝制方法,并以此确立了日少可到追溯17世纪后半叶的路易十四时代。

十七世纪后半叶的路易十四时代,长衣及膝的外衣“究斯特科尔”和比其略短的“贝斯特”,以及紧身和体的半截裤“克尤罗特”一起登上历史舞台,构成现代三件套西服的组成形式和许多穿着习惯。

英国服饰礼仪文化

英国服饰礼仪文化

英国服饰礼仪文化英国作为一个历史悠久的国家,其服饰礼仪文化也是极为独特的。

从出席贵族的宴会到参加商务会议,英国人都有严谨的穿着规范和礼仪要求。

在本文中,我们将会探讨英国服饰礼仪文化的独特之处。

一、服饰文化英国有着悠久的服饰历史,从文艺复兴时期到维多利亚时代,各个时期的服饰都在英国留下了深刻的印记。

现代的英国人在日常穿着中也能看到这些经典元素的影子。

1.正装在英国,正装是一种穿着上的礼仪。

对于男性而言,正装通常指西装、领带和皮鞋,而女性则需要穿着正式的连衣裙或套装,以及高跟鞋。

在商务场合,正装是必备的。

在正式场合,例如婚礼或者晚宴上,人们还会穿着晚礼服。

此外,英国皇室成员的礼服更加繁复,其中女性搭配了各种珠宝和发饰。

2.便装在私人场合,英国人通常穿着便装(casual)。

便装通常是指比较随意的服装,例如牛仔裤、运动鞋等。

但即便是便装,英国人也会注意穿着的整洁和协调性。

在特定的场合,例如去夏威夷度假,人们也会对便装做出一定的规范。

3.权力的象征在英国,各行各业的人们也有一些特殊的服装,它们代表着他们的职业和权力。

例如,学术领域的人会穿着学士服,银行家会穿着戴着领带的黑色西装,法官则会穿着长袍和法官帽并佩戴符号代表其法律权威。

二、礼仪文化英国礼仪也是全球有口皆碑的文化之一。

无论是商务场合还是私人聚会,英国礼仪都会影响到人们如何互动和表现自己。

以下是英国礼仪的一些基本规则:1.握手在英国,握手是互相问候与见面的重要步骤。

人们通常会眼神接触对方,然后握紧对方的手,并说上一句问候话语。

在正式场合中,握手的时间通常不超过3秒钟。

2.态度英国人非常注重礼仪,他们期待每个人都要有礼貌和尊重心理,对待别人不论地位高低都不出现不适当言辞和攻击性的举止。

3.晚到在英国,晚到是非常不礼貌的行为。

因此,人们通常会提前到达。

如果不得已迟到,必须向主人道歉,并解释延误的原因。

4.用餐礼仪在用餐时,英国人特别注重礼仪。

人们应该在遵守正常饮食礼仪的同时,特别注意餐桌礼仪,例如不要将手肘放在桌子上,不要对对方吃着的食物大声评论等。

2023年英国的传统服饰叫什么名字

2023年英国的传统服饰叫什么名字

2023年英国的传统服饰叫什么名字英国的传统服饰:英格兰早期的爱尔兰服饰源自盖尔人和挪威人的服装。

男士着紧身格子呢绒裤,肩戴一流苏斗篷或是男女皆宜的短束腰外衣,女士也会披流苏斗篷。

而16世纪颁发的节约法令禁止这样风格的服饰。

这法令是为了镇压特色爱尔兰服装,同时也是要对付不愿与英格兰合并的爱尔兰。

尽管如今的北爱尔兰不再有穿着民族服装的强烈传统,民族音乐和民族舞蹈在北爱尔兰还是有重要地位的。

英国的传统服饰:苏格兰威尔士的民族服饰________于18和19世纪的农民服装。

因为威尔士与英国其他地方相距甚远,那时服装和材料的许多特点得以在威尔士服饰中留存下来,尽管它们在英国其他地区早早消亡。

不像苏格兰,威尔士的特色民族服饰是由女性穿着,它包括一条长袍(威尔士语:betgwn)或是裙子,与经典深红色的衬裙(威尔士语:pais)搭配。

在长袍上还覆有一条围巾。

威尔士人会将其对折成三角形搭在肩上,使它的一角垂下来,另外二个角则用别针固定在身前。

通常她们还会系上围裙,有的围裙设计简单,而有的上面是多彩的刺绣。

威尔士服饰最与众不同的部分就是那高耸的黑色“威尔士帽”了,也称“海狸皮帽”。

它被认为源自18世纪末的法国。

这类帽子冠高边宽,呈圆柱或圆锥形。

通常它们的边缘会饰以一圈丝绸或是绉纱。

英国的传统服饰:威尔士苏格兰人主要聚居在不列颠岛北部的苏格兰,另有部分散居在英国各地及美国、加拿大、澳大利亚、新西兰。

苏格兰人说英语的苏格兰方言,属印欧语系日耳曼语族,有文字。

多信奉基督教的长老会教派,少数信奉天主教。

苏格兰人属欧罗巴人种大西洋波罗的海类型,主要由皮克特人和斯科特人结合而成,并吸收有不列颠人和盎格鲁-撒克逊人的血统。

1~5世纪罗马帝国统治不列颠时,皮克特人在帝国疆域之外,很少受到罗马文明的影响。

他们经常侵扰罗马的不列颠行省,拉丁文献中称之为喀里多尼亚人或涂颜色的人(“皮克特”一词即含此义)。

斯科特人为公元前4世纪由欧洲大陆迁往爱尔兰的克尔特部落,公元5世纪末6世纪初大批进入苏格兰,并于9世纪击败皮克特人,建立统一的苏格兰王国,二者结合为苏格兰人。

英国服装发展史

英国服装发展史

英国服饰,之于欧陆的关系,其实犹如日本服饰之于亚陆的关系。

英国的服饰本来就是欧洲服饰的一部分,但由于地理位置、政治策略的关系,受欧洲大陆服装风格的影响是渐进性质的,也就是说,是和而不同的。

British clothing, the relationship in Europe,the relationship is like a Japanese clothing in Asia land. British clothing has always been part of European dress,but because of the geographical position and political strategy, influenced by the continental European style clothing is asymptotic properties, is to say what is harmony in diversity。

等级森严的漫漫中世纪在欧洲那个漫长的中世纪里,基督教对整个欧洲的绝对统治,深深影响着文艺乃至服饰。

由于基督教鄙视奢侈,整个中世纪的下层百姓的穿着,既简单又朴素。

就连女性也不事打扮,更甚者将金银珠宝捐给教会。

常服以肥大长衣和连袖外套为主,色彩素淡。

我们可以从中世纪的绘画以及雕塑中看到,人物的形象冷漠而又呆板,穿着长袍色彩极其单一,颜色尚黑、灰、白三色。

在1066年丹麦开展了对英格兰的最后一次成功入侵。

之后,诺曼底的威廉公爵在黑斯廷斯战役中击败了英国人,来自法国的诺曼人和其他人来岛定居。

在随后的3个世纪中,法语以及法国的为代表的欧陆文化,以及法律结构等等,给不列颠以深远的影响.中世纪初期,服装简朴,平民贵族衣式相同。

八、九世纪男式服装有内衣外衣,衣式颇似中国古代的袍,但较紧身。

裤长可将脚套进,裆短,裤带系于脐下。

脚穿长筒或短筒袜,有时脚到腿都裹上布条。

文艺作品中的近代英国贵族服饰

文艺作品中的近代英国贵族服饰

二、符号学分析
1、材料
在18、19世纪的英国,贵族服饰的材料通常选用高质量的天然纤维,如丝绸、 天鹅绒、皮毛等。这些材料不仅质地优良,而且能够彰显贵族们奢华的生活方 式。
2、样式
贵族服饰的样式非常丰富,包括长袍、马甲、燕尾服、帽子等。这些服饰的样 式和剪裁都非常讲究,需要高超的手工技艺。同时,不同的样式也代表着不同 的社会地位和职业。
在18和19世纪的英国,贵族服饰扮演了非常重要的社会角色。它不仅是社会地 位和家族身份的象征,也反映了当时的文化、宗教和时尚观念。在这篇文章中, 我们将从符号学的角度分析18、19世纪英国贵族服饰,并探讨它对现代服饰的 影响和启示。
一、引言
18和19世纪的英国处于工业革命时期,社会的各个方面都发生了巨大变化。这 个时期的服饰文化也非常繁荣,贵族服饰作为一种特殊的文化现象,体现了当 时的社会结构和文化价值。通过符号学的分析,我们可以深入了解贵族服饰中 的文化内涵和社会意义。
在当时的社会背景下,18世纪英国贵族服饰的特点也受到了一定的影响。这一 时期,英国社会阶层结构分明,贵族作为社会的上层阶级,对于时尚和服饰的 追求自然也成为了一种社会地位和身份的象征。同时,政治制度的稳定和文化 的繁荣也为服饰的发展提供了良好的环境。
在服饰意义方面,18世纪英国贵族服饰对于社会地位和身份认同的反映具有重 要的理论意义。服饰作为一种社会符号,不仅展示了贵族们的财富和地位,更 体现了他们对于审美和品味的追求。这些服饰特点不仅成为当时人们效仿的对 象,而且对于后世的时尚产业也产生了深远的影响。
综上所述,英国贵族服饰在文艺作品中的呈现不仅具有审美价值,还具有丰富 的历史和文化内涵。它不仅是人物性格和社会地位的表现手段之一,更是时代 背景和社会变革的反映。这些细腻的描写使得文艺作品更加生动形象、充满感 染力,也为读者提供了了解和感受英国贵族文化的独特视角。

英国服饰文化

英国服饰文化

最伟大的亚文化——哥特之风
在后朋衰落之后,哥特亚文化从 音乐上和视觉上都发生了变化,哥 特风格开始变异。通常,每种哥特 风格都有对应的一套思想,但也不 是必需的。乐迷们欢迎这种改变。 90年代前,哥特舞台上又兴起了维 多利亚风,包括19世纪中叶的哥特 风格和维多利亚文化的病态美的复 兴。 哥特的服装风格被界定为是黑暗, 甚至病态、色情的。典型的哥特风 格包括染黑的头发,黑眼线、黑色 的指甲和黑色的装饰风格强烈的服 装。装饰风格通常来自于伊丽莎白 时期、维多利亚时期或者中世纪, 并且常常带有天主教或其他宗教图 案如十字架或T型十字章(古埃及生 命的象征)。
外套与内衫间适当的层次感以及常有神来之笔的精致配饰看似丰富又不给人累赘琐碎的感觉恰到好处的金属撞钉皮革装饰又叫人难以忽略英式潜藏的摇滚叛逆本70年代伊始的时装以面料先声夺人包括自由图案枝形花朵图案维多利亚式的长裙格林维纳薄纱土耳其刺绣印度式外套有贵族气派的吉卜赛风格以及20年代的波希米亚式风格
英国服饰文化
Hale Waihona Puke 当 代 时 尚 的 开 端
正像英国人追求有品质的生活 作风一样,英式摇滚的典型着装并 不突出花哨。简洁的线条、考究的 品质、沉稳的色彩、男孩化的中性 款式使它看上去如同摇滚圈里最有 内涵的文艺青年。虽然追求款式上 的简约,但是在搭配上却从不怠慢。 外套与内衫间适当的层次感,以及 常有神来之笔的精致配饰,看似丰 富又不给人累赘琐碎的感觉,恰到 好处的金属、撞钉、皮革装饰又叫 人难以忽略英式潜藏的摇滚叛逆本 性。

女裙的最大变化是,以往撑箍裙都需要撑箍和套环 等固定物,而这时有些妇女已经免除过多的硬质物 的支撑,这是一百年来第一次形成布料从腰部自然 下垂到边缘。在从肥大形向正常形过渡的过程中, 妇女们常把外裙拽起,偶尔系牢于臀部周围,这样 其实比以前显得更肥大。

英国民族传统的服饰

英国民族传统的服饰

英国民族传统的服饰
英国民族传统的服饰是怎样的?在英国,民族服饰很有特点。

首先是帽子,其中最突出的就是英国绅士的圆顶硬礼帽——“波乐帽”(bowler*hat),它是一种硬胎圆顶呢帽,通常是黑色。

传统上英国要人、名流显贵都要戴上这种礼帽,文艺作品中一提到B.H,读者可以立即联想到一位英国绅士。

现在在各大城市的大街上,这种波乐帽已不多见,但并未消失。

其次是苏格兰人的“基尔特”(kilt),这是一种用花格子呢料制作的从腰部到膝盖的短裙,它形成于中世纪,是男子专用的裙子。

当今苏格兰的男子日常生活中已经不穿,但遇到传统节日场合,男子就会重新启用。

再次是英国人的各种传统的工作服装和服饰,包括:法院开庭时法官穿的黑袍、戴的假发,教堂礼拜时牧师所披的长袍,历届国会开会时女王所穿的白色长裙礼服、戴的王冠(其间坐在前排的“司法贵族”穿戴黑袍假发,“宗教贵族”着翻领红袍),还有王宫卫士所穿的鲜艳的短外衣、黄束腰、高筒黑皮帽,伦敦塔楼卫士的黑帽、黑衣,近卫骑士的黑衣、白马裤、黑长靴等等。

英国服装部位介绍

英国服装部位介绍

英国服装部位介绍英国是一个拥有悠久历史和独特文化的国家,其服装也具有独特的特点和风格。

英国服装不仅在国内受到喜爱,也在全球范围内享有盛誉。

在英国服装中,有许多重要的部位和细节,这些细节与英国的传统和文化紧密相关。

首先,我们要介绍的是英国服装中的帽子。

英国人对帽子的钟爱可以追溯到几个世纪以前。

帽子在英国的历史中扮演了重要的角色,它们不仅仅是保护头部的物品,更是一种身份的象征。

英国的帽子种类繁多,包括传统的平顶帽、圆顶帽和贝雷帽,以及皇家仪仗队所戴的熊皮帽和英国皇家卫队的熊皮帽等。

帽子在英国服装中起到了装饰和保护的作用,也是英国风格的重要组成部分。

接下来是英国服装中的衬衫。

衬衫是英国绅士和淑女服装的重要组成部分。

英国的衬衫通常是由高质量的面料制成,如纯棉或丝绸。

男士的衬衫通常是长袖和短袖两种风格,而女士的衬衫则更加多样化,有各种颜色和款式可供选择。

衬衫的领子和袖口通常是衬衫的重要细节,它们可以体现出英国服装的精致和优雅。

在英国服装中,外套也是不可或缺的部分。

英国的外套以其高质量的面料和精细的剪裁而闻名。

英国的传统外套包括风衣、大衣和皮夹克等。

这些外套通常由羊毛或绒面料制成,保暖性能良好。

外套的设计和款式多样,适合不同的场合和季节。

在英国的阴雨天气中,外套是保持温暖和干燥的必备品。

除了帽子、衬衫和外套,英国服装中的鞋子也是非常重要的。

英国的鞋子制造工艺精湛,质量上乘。

英国的鞋子以其耐用性和舒适性而闻名,许多英国的鞋子品牌在国际市场上都有很高的知名度。

在英国,皮鞋是最受欢迎的鞋子类型之一,其优雅和经典的设计使其成为时尚潮流的代表。

英国的鞋子在工作场合和正式场合中都非常流行,它们是英国服装风格的重要组成部分。

此外,英国服装中的配饰也非常重要。

英国人擅长利用配饰来增添服装的风格和个性。

领带和围巾是英国男士服装中常见的配饰,它们可以为正装和休闲装增添一丝优雅和风度。

手表和珠宝也是英国人钟爱的配饰,它们可以展示出个人的品味和身份。

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英国服饰,之于欧陆的关系,其实犹如日本服饰之于亚陆的关系。

英国的服饰本来就是欧洲服饰的一部分,但由于地理位置、政治策略的关系,受欧洲大陆服装风格的影响是渐进性质的,也就是说,是和而不同的。

无论哪个时代,服装文化总与时代背景紧密相连。

来看看英国漫长的历史长河中,英国服饰有着怎样的变革吧。

第五位也是最后一位君主伊丽莎白一世(Elizabeth I)的画像来看,此时英国皇室的着装不仅富贵华丽,而且透露出享乐主义的萌芽。

天鹅绒的外套上镶嵌珍珠,头饰华美,衣领处的蕾丝花边与头饰相得益彰,袖口精巧的蕾丝花边叫人叹为观止。

事实上,整个16世纪的英国君主和贵族都是极其偏爱蕾丝的。

另外,在整个16世纪,英国人服饰最有特色的帽子可以说是达到了登峰造极的时候。

英国人注重帽饰的传统由来已久,在公元1423年动笔、1430年才完稿的一部《大事年表》插图中,我们可以看到那些头饰与服装大胆配合在一起的色彩强烈的效果。

有一位男人头戴苹果绿色的小罩帽,身披天蓝色斗篷,还有朱红色上衣穿在深蓝色夹衣的外面,他的同伴身穿红色上衣,下身则是蓝、白两色的长筒袜,第三个人的装束是一顶玫瑰色高筒小帽,上身是天蓝色过膝长衣,下身是朱红色长筒袜。

英国妇女也将着装热情较大地倾注于头饰之上,例如心形的、洞穴式的应有尽有。

其中最有特色的是用自己的头发在两鬓上方各缠成一个发誓,然后分别用发网罩住,再用一条美丽的缎带系牢。

于是,有人曾恰当地称其为鬓发球。

发球有大有小,最初是根据自己头发的多少而定,后来有了罩在发球上的金属网,发球大小就可以随意而定了。

15世纪初叶,阿兰德伯爵夫人,还在鬓发球上侧配装弯曲向上的金属丝,一方面用以支撑大面纱,另一方面又构成两个触角状的外轮廓。

后来,半圆球状的鬓发球演变为盒式,再以后又从盒式演变为贝壳形状,上面罩以华丽的围巾。

鬓发球和围巾都可以按照个人意愿和经济实力,装点上各式珍宝。

到了16世纪,由于英国人潜心学习古希腊的文明,文学、艺术有了长足的进步,英国贵族的头饰也极尽富贵、夸张和繁复,加入了大量文学、戏剧化得色彩。

英国的16世纪,对后世有着深远的影响,一向以设计大胆、前卫闻名的俄罗斯设计师瓦连京•尤达什金,在2007年就造就了一场16世纪英国宫廷的华美视觉盛宴。

大量采用了高档丝绸和天鹅绒面料,全场偏暗的色系,只用刺绣和金银饰品来提亮,用羽毛做成的头饰,叫人感到惊艳不已。

十七世纪的集大成时代首,初期女子不尚戴帽时,高高的头饰上仍然戴着宝石。

女裙的最大变化是,以往撑箍裙都需要撑箍和套环等固定物,而这时有些妇女已经免除过多的硬质物的支撑,这是一百年来第一次形成布料从腰部自然下垂到边缘。

在从肥大形向正常形过渡的过程中,妇女们常把外裙拽起,偶尔系牢于臀部周围,这样其实比以前显得更肥大。

可是由于故意把衬裙露在了外面,因此又给下裳的艺术效果增添了情趣与色彩。

这些衬裙都是用锦缎或其他丝织品做成的,上面衬有各种不同的颜色,有的还镶着金边,自然值得炫耀一番。

这种风尚的流行,使得女性们将精力投入到衬裙上,以衬裙的各种质料或颜色(有时穿两套精美衬裙)来显示自己不落俗套。

当然,尽管这样,裙子的外形还是相当大的,有很多裙形开始向两侧延伸,事实上这是受到西班牙宫廷服饰的影响。

除此以外英国妇女对佩饰品和服装随件的兴趣,可以说和男子相比不相上下。

首先是头饰;其次是领口显露出来的项链,凡没有穿轮状大皱领的妇女,颈间没有不戴项链的;再者手套也格外讲究,而且无论男女都把手套戴在手上或拿在手里。

现今可以在几个大博物馆里看到的手套,一般都会在深色的手腕部位绣上花纹,还有的在边缘处镶带,或是缀上装饰品。

不戴手套的时候,大多是用一个舒适温暖的皮筒。

这种皮筒和皮毛围巾一起戴,不分男女。

另外,上层社会曾流行无论冬夏,时髦的人都带着扇子。

18世纪初,英国人和法国人一样,进行了一场人文关怀的大变革,不少具有人文色彩的艺术品应运而生。

涌现出一批像荷加斯、雷诺慈和康斯罗伯那样具有全欧意义的绘画大师。

英国的服装产业也是如此,随着工业革命的深化,到19世纪末年,英国进入了最为繁荣的维多利亚时期。

在这个时期,英国女性的服饰突出唯美、飘逸、俊秀的特点,大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素,以及立领、高腰、折皱、抽褶、羊腿袖等宫廷款式。

随着新古典主义复古风潮的盛行,这股华丽而又含蓄的柔美风格,叫人耳目一新先显示一组漫画图片,宗教的影响下服装成为维护宗教权利、世俗统治的最有利的工具,禁锢人们的思想,使得服装与人体脱离。

如基督教的神职人员的衣着服饰竭尽夸饰与华美,通过装扮,使得他们在外观形象上超越了自我,甚至超越了人间世俗升华到了一个高高在上的神灵般的地位,赋予神圣的威严,让千万信徒肃然起敬。

其结果却又导致了人们以其服装之华美艳丽与否来衡量人的地位高下。

华服的美饰一面为基督教的艺术带来了光明而美丽的色彩,另一方面,又使人们沦为服装的奴隶。

然后是在中世纪各时期各地区的服装发展中无不渗透着基督教文化的精神意蕴,这种宗教观念对以后的西方服装产生了深远影响;三是在中世纪后期,西方服装出现了转折点,由古代向近代、由东方向西方、由平面向立体、由宽衣形态向窄衣形态的过度,都在中世纪体现出来。

1、文艺复兴对服装产生了怎样的影响?为完成服装外观理想形态的塑造在当时出现了哪些工艺技术与表现手法?文艺复兴时期,人们追求人的个性,反对宗教对人的束缚。

人们开始通过服装表现人体的形体美、曲线美,表现男女性别差异的服装成为流行。

男子下衣紧裹肢体,上衣宽大雄伟,突出阳刚之美。

女子则强调女性细腰丰乳与肥臀,上衣袒胸低领,下裙呈倒扣的钟式造型,尽显女性风流。

文艺复兴对服装的影响有其积极的一面,它把服装的本质发掘出来并予以美化和市俗化;也有消极的一面,部分服装忽略了服装的实用功能,而盲目追求其视觉享受,为后来西方服装中的夸张形式铺垫了道路。

1、切口装饰,是裂口、剪口的意思,是指流行于16世纪男女服装上很具有时代特色的一种装饰,有横方向的、竖方向的,还有斜方向的,不仅用在上衣的胸部和袖子上,极盛期连裤子、鞋、手套、帽子等处都有这种装饰。

2、填充装饰,男装的肩部、胸部和短裤内用填充物垫起,造成上身宽阔,下身挺拔。

男女袖子上施加填充物,或袖山鼓起、或袖筒肥大至袖口收紧、或袖筒间隙地系上缎带,形如藕节。

有泡泡袖、羊腿袖、藕节袖。

3、领部装饰,拉夫领是独立于衣服之外的一种用白色褶饰花边装饰呈车轮状造型的领饰,制作约需3—4米布,要用浆糊使布料变得硬挺,以便成形,还用金属丝做的撑圈托着。

4、紧身衣具,有硬制和软制两种。

硬制用金属丝或鲸须制作,按女子体型做成四片框架,在连接处安上扣钩和合页。

软制用布制成,中间加薄衬来增厚,在前、侧、后的主要部分嵌入鲸须,以增加厚度,前下端的尖端则用硬木或金属做成,后面开口处用绳带收紧。

5、裙撑(1)西班牙风格呈吊钟形,在亚麻布上缝上好几圈鲸鱼须做的轮骨,有时也有藤条、棕榈或金属线做成,轮骨从上到下逐渐增大直径。

穿在裙子里面,使裙子张开,呈现圆锥形的造型。

(2)法国式是用马尾织物做成的像轮胎一样的东西,里面塞有填充物,用铁丝定型。

穿时系在腰间,外面罩上裙子,形成自腰部平着向四周伸出来,再自然下垂的外形。

(3)英国式又在法国式上罩一个圆形的盖,园盖内圈与裙撑连接,外圈边沿用金属丝或鲸须等撑圆,使裙子向四周扩得更大,下垂时裙撑边沿轮廓更加清晰。

到18世纪中叶,洛可可服饰达到鼎盛,女装更加性感,裙撑又一次出现并且越来越大向前后扁平,左右横宽的椭圆形发展,胸部袒露,美肩外现,大量花边、蕾丝、缎带及人造花用作装饰女人被称为“行走的花园”,到末期,裙撑消失,裙子变得柔软,臀垫取代裙撑,后臀部又一次膨臌起来。

头饰更趋于高大华丽,假发更加精巧,整体装饰充满了曲线情趣。

巴斯尔时期女装在前面用紧身胸衣把胸高高托起,把腹部压平,后臀部用臀垫高高翘起,外侧的罩裙流行拖裾形式,衣服表面强调装饰效果,整个外形呈前挺后翘的特征。

时期贵族服饰(绘画本)Victorian Fashion (52pic)维多利亚风格指1837年至1901年间,英国维多利亚女王在位期间的服饰风格,该时代女性的服饰特点是,大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素,以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。

随着复古风潮的盛行,这股华丽而又含蓄的柔美风格,正带给我们耳目一新的感觉。

关键材质蕾丝有古董感的蕾丝材质是维多利亚风格的头号代表。

上好的蕾丝颇费手工,而且代价不匪,具有高级订制的珍贵感,而如今先进技术手法的运用,令坊间的蕾丝也变得较为柔软、透气、易熨烫,因此开始被大面积运用在了服装上。

维多利亚时代,女人们喜欢在领口、袖口、裙摆处露出内衣的蕾丝花边,而就算是当时流行的下午茶,也要铺上白色刺绣蕾丝的桌布和餐巾,才显得情调十足,可见蕾丝在维多利亚时代的重要性。

如今除了纯蕾丝的上装之外,蕾丝也被高超的拼接技术运用到了服装的局部,例如领口、衣襟、袖口、下摆处等等,与其它材质混搭出更加华丽繁复的效果。

而另一方面,与硬挺材质的搭配使用,也使得蕾丝材质的适应面更加广泛。

体型较丰韵也能安心穿着。

今年,高品质蕾丝的运用将变得无所不在。

荷叶边温婉的荷叶边今季再现,变化出新时代古典高贵的气质。

与以往不同的是,今季的荷叶边摆脱了细碎的小家子气,在融入了英国皇家气质后,大大地舒展了开来,造型更加大气,轻柔飞扬地蔓延在整个肩部和胸部。

另一方面,荷叶边也配合圆裙的裁剪,加以垂缀感的线条修饰,融维多利亚时代与爱德华时代于一体,更加具有贵族高雅的神韵。

其中最著名的是维多利亚风格的蛋糕裙,本季无论是搭配休闲服饰的膝上蛋糕裙,还是出席酒会的长蛋糕裙,都十分受欢迎,能凸现维多利亚式的华丽典雅精神。

包纽在维多利亚的典雅之下,纽扣也不再无足轻重,精致、考究的材质成为了你不可忽略的细节所在。

仿珍珠纽扣十分优雅,而更盛行的是包纽,用与服装同材质的真丝或绸缎将纽扣包住,呈现出浑然一体的装饰感,同时,也体现出犹如手工定制般的缜密做工。

不要小看这一排小纽扣,它是确保你的维多利亚小洋装是否经得起挑剔的关键元素!蝴蝶结用闪亮的缎带结一个蝴蝶结作装饰吧,因为蝴蝶结也是维多利亚时代的重要符号。

区别在于,维多利亚式的蝴蝶结更加讲究结后长长的飘带,粗而宽的带子或者是纤细的细绳都没有问题!关键款式立领维多利亚时代的女性穿着趋向于保守,用层层叠叠的技法塑造华美感,而立领,就是其风格的最重要标志。

有时候,精美的包裹要比裸露更加来得神秘、性感、有魅力,因此,今季小立领衬衫无比走红,全棉材质具有学生般清纯的气息,而蕾丝的材质则又有成熟女性的婉约,加上蝴蝶结等重要元素的配合,在大衣领口露出,显得十分华美精神,保暖时髦两不误。

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