高润祥：中国书画鉴赏与收藏

高润祥：中国书画鉴赏与收藏高润祥：中国书画鉴赏与收藏2011-07-18 16:43高润祥：中国书画鉴赏与收藏提要：随着中国文化消费时代的来临，中国书法和绘画在艺术品收藏中正逐步占据主导地位。

但是，由于书画鉴定在我国刚刚起步，面对鱼目混杂、真假难辨的书画收藏市场，我们必须端正态度，明确自己的收藏目的。

无论是快乐收藏还是纯粹以盈利为目的的投资收藏，增强鉴赏能力、谨防上当买假是首要前提。

人民日报2010年8月5号刊登了我的一篇文章，其中我提出两句话：一是中国书法和绘画是人类进化史上最具有标志性的文化符号；第二句话是在2010年中国进入了真正意义上的文化消费时代。

首先，中国书法和绘画是人类进化史上最具有标志性的文化符号，中国书法绘画艺术是随着人类智慧启蒙产生和发展的。

从人类产生起，人类就需要保暖、获取食物。

但当人类可以在墙壁上写写画画，有了文字、语言后，才真正产生了人类社会。

人类并不是因为直立行走才成为人，是因为有了智慧才成为人。

最初，邻居间借2只羊，债主要在墙上画2只羊作为记号。

后来逐步演化，就形成了现在的象形字“羊”。

应该说，我们是有了绘画有才有了文字，从远古到现在，直到遥远的将来。

中国书法和绘画不仅是艺术家才华的表现，也蕴含时代、社会、民族兴衰成败，透露着物质文明与精神文明的发展轨迹。

2010年7月份，我到海拉尔参加海峡两岸三地2010年海拉尔中国玉文化名家论坛，我在皇家文化会馆专门讲了玉文化。

我对玉的真、假、价格不去作评论，我要研究的是玉上面的文化符号。

玉文化所流传下来的文化符号与我们今天的绘画、书法都能接上轨，不管它反映时代也好，反映人的情绪也好，玉文化都随着我们的艺术贯穿历史。

从画一头牛、一只羊的具像画以记数记事，到意象画情、画意、画思想，是一脉相承的。

中国书法和绘画既有人性审美欣赏，更有历史认知与启示。

中国书法和绘画是世界上唯一没有断层的文化，是我们中华民族永远的骄傲和自豪。

2010年出土于四川成都金沙遗址的金沙太阳神鸟，是21世纪我国考古的一个重大发现。

看太阳神鸟的设计，四鸟绕日，四周迸射出12道光芒，它蕴含着追求光明、团结奋进、和谐包容的精神意境。

它构图严谨，线条流畅，极富美感，应该是我们古代“天人合一”哲学思想、丰富想象力、丰富艺术创造力和精湛工艺水平的完美结合。

所以，中国书法和绘画是人类进化史上最具标志性的文化符号，这一点我们坚信不疑。

第二，为什么说2010年中国进入了真正意义上的文化消费时代？2010年，我们政府把文化创意产业提到了一个非常重要的位置。

我是上世纪50年代的人，我觉得50年代至80年代的消费基本上是生活保障消费，吃饭穿衣占去了收入的60%。

50多元的月工资基本上都是用来买点吃、穿、用的日常生活品。

80年代到90年代进入了工业和现代化消费品时代，比如娶媳妇要买彩电、冰箱、汽车、房子等等，这些消费基本占去了所有收入的80%。

而到2010年，文化消费开始占主导地位。

这种消费包括再教育、娱乐、艺术品投资，体现了人们消费品位和人格的提升。

我认为中国书法和绘画在艺术品收藏中应该占主导地位，关心文化投资的人可以上网查阅一下，2010年的拍卖记录中，过亿的产品基本上是中国书法和绘画。

所以，今天我来讲中国书画鉴赏与收藏，我前面说的两句话首先给大家建立这么一个信心。

书画鉴定在中国刚刚起步沈阳曾有一个官司，一个人6年前花了81万元买了7张名画，包括齐白石、任伯年、林风眠、潘天寿、刘海粟的。

这个人买画以后去鉴定，结果是假的。

之前画店有承诺，这些画若是假的，照价赔偿。

但是鉴定为假的后，画店不赔偿了。

于是，这个人就把画店告到法院，法院取证却成了难题。

因为这些画有的艺术鉴定机构鉴定结果是真的，有的鉴定结果是赝品。

结果画店提出反诉，鉴定机构的结果不能作为证据。

最后，经过和两家商量，同意让郑州一家司法局批准成立的鉴定机构来鉴定，其鉴定结果在法律上是认可的。

当前，北京的书画鉴定中心并不是经过司法局正式批准成立的，甚至有一些机构还没有在司法部门备案，其做出来的书画鉴定结论是不能作为打官司取证用的。

司法部门的鉴定中心经常鉴定什么呢？鉴定血迹、笔记、脚印等，并可以作为证据。

但鉴定字画的，在我们国家才刚刚兴起。

这件事情就提醒我们收藏书画的时候要注意两方面的问题：第一点，我认为这个官司虽然打六年才有结果，但案情并不复杂，就是一个消费者维权的问题。

它复杂在哪里？谁来断定这个书画的真假？假如买一件衣服，有了瑕疵或是冒牌货，可能消费者去吆喝吆喝，卖主也就退货赔偿了。

但是，书画作品一般价值很高，像81万元货款，无论对于画店还是耗费六年打官司的消费者而言，都是一种损耗。

所以说，我们终于有了可以在法律上作为证据的书画鉴定结果，上述这个案例还是很有意义的。

实际上，书画鉴定并不是很难，尤其对于长期从事这项工作的人来说。

象我们搞几十年书画鉴定的，一个人大老远拿幅画过来让我们鉴定，不打开，我就可以鉴定为假的。

为什么？书画造假也产业化。

我们去天津、河南、广西等，看到了专门造假的办法，比如虫子刻眼儿，把画放在那里故意招一些虫子刻眼。

我们发现，招虫子刻的眼非常有规律，只要稍一辨认，真假即可知。

可以看画的风格，大致上都能看出真假来。

我们还可以通过化验分析出纸的年代来辨真假。

最近我参加了一个拍卖会，拍卖成交额4亿多元的一幅据说是黄庭坚的画，仍有一些争论，一些专家说其字不像黄庭坚写的，他不是这个风格。

鉴定界这个争论是允许的，但是无关大碍。

实际上那幅画的纸就是宋朝的，墨和印有900年历史，肯定是那个年代的。

这么多年既然保存这么好，又有它的唯一性，这就足以证明它的价值所在了，所以说拍卖4亿元并不贵。

第二点，在我国历史上，书画行业从来就没有保卖不保真的所谓行规。

有的人花巨资买了假画，认为是自己眼力不行，白吃亏。

这是不对的，不要这样去认为。

真的就是真的，假的就是假的，你在买的时候就要较真儿，除非你自己本身就想买假的。

现在流行这么一句话，说中国画儿就是师傅带徒弟，徒弟从小就学师傅，后来徒弟画的画写上师傅名字就卖。

有这个事没有？有，历史上确实很多是这样做的。

但是你作为买家，愿意买徒弟的可以，愿意买师傅的画也可以，互相之间要说清楚。

买卖应该公平，除非他欺骗你，你又看不出来。

特别是一些百年老店，真假是很明确的。

快乐收藏是高层次的精神生活收藏分这么几种，有快乐收藏、投资收藏，也有快乐与投资相融合的收藏。

什么叫快乐收藏？是完全源于个人爱好，因为自己喜欢、有兴趣而从事的收藏叫快乐收藏。

往往这种收藏会产生最大的效益，当然这个效益不仅指金钱，更重要的是修身养性，提升品位，有益于身心健康。

这种收藏与其他收藏的区别就是，比如我不抽烟不喝酒，和我同办公室工作的一个同事相比，同样每月5000块钱工资，他每月要支出1000元抽烟喝酒，而我用1000元收藏。

不需要对书画有多么深的研究，喜欢什么画就买，不用听专家的，收藏的是快乐。

举个例子。

有两个人，一个叫苏局仙，一个叫王为杰，王为杰是一个女的，苏局仙活了一百多岁。

他们收藏的是大上海月历牌，是当初一些人画的广告、水粉、水彩，是些美女画，很漂亮。

那个时候对收藏的人来说，这些是不入流的。

广告史上有这么几个人，是以杭稚英为首的包括徐永清、郑曼陀这些画家，专门画此类画的。

其中有一些画家还留过洋，经过专门训练的，可以说造诣颇深。

因为生计，画的画儿去卖却没有人买。

结果只好给公司画宣传画，画台历，画广告，画火柴盒……。

就形成了这样一批画。

苏局仙和王为杰就收藏了很多，而且很便宜。

后来，他们手里这一批画儿经历了抗日战争、上海沦陷、南京沦陷……。

直到改革开放以后，外国投资商进入到这些城市，发现这些东西就想买，他们也喜欢。

其实这两个人长寿以及后来的生活改善，收藏这些画对他们起了重要作用。

这些画当初拿到画店，画店是不收的。

但这个市场做起来后，你现在买，拍卖市场很贵了，现在得到认可了，非常漂亮。

蒙娜丽莎炒得价值那么高，我们这些画也具有蒙娜丽莎魅力了。

苏局仙还是一个书法家，老年书法家，当然已经去世了，他收藏了许多，既养生后来又改善了生活。

这就是快乐收藏。

（一）我的快乐收藏生活。

我在十几年前写过一本书，人民出版社出版的《大地画魂》。

虽然采访了很长时间，但我真正写出来只用了45天。

这本书书写了一个六人的画家群体，推介了一个画派——大地画派。

有三位已是中国美学理事，张清智，王阔海，王界山。

其中张清智创造了中国美术史之最。

他用25天时间创作完成了《2008·中国汶川》百米长卷，另外还有百米长卷《吐鲁番的葡萄熟了》、《闽南风情》、《玉树抗震救灾》等。

记得写《大地画魂》的时候，我是在做记者，做编辑的，当时也很年轻。

他们在解放军艺术学院学习，艺术学院老师给我介绍说有这么几个人，很有个性，经常自发组织去写生，能不能让我写本关于他们的书？后来我就给人民出版社打电话，我说要写这本书。

我一边写，出版社一边专门派编辑拿我的手稿编排，编排完了一共是45天，20万字。

我写这本书为什么？就是快乐。

我不知道写这本书能给我多少钱？能给我多少画儿？我是不经意间结交了这几位朋友，收藏了他们的画。

后来随着这些画家名气越来越大，当初根本没有协约的，要给我钱，我也不可能要了，最后他们在昌平买了一套别墅送给我。

我当时写书的时候忙并快乐着，并不是为了什么物质利益，是一种精神上的收藏。

现在，当我假期里住在别墅里打乒乓球，种菜，摘杏时，我就想起来当初写那本书的过程，很有意思，是一种快乐。

张清智是个富有戏剧性的画家，也是一位很有个性的画家。

他曾是一名军人，在空军航空杂志社当美编。

80年代初军队改革他就转业到中国侨联，在中国华侨画院当院长，是一位具备军人气质的画家。

2008年，汶川地震发生后第三天他就去灾区了，并在灾区人民日报记者站跟记者住在一起，回京后用了25天画出来一个100多米长卷。

当然我说25天是一个完稿的速度，并不是这件画儿，这件画儿到现在他还在修改。

最初他申请去地震灾区领导是不同意的，没有批准。

结果他还是自己去了。

画出来以后想以单位名义搞个展览，领导的批示是可以以学会名义等自己搞。

结果地震之后一个多月他就搞了一个个人展览，在报纸上、电视上报道了一下，结束了。

抗震救灾结束以后，中宣部、发改委、总政治部联合在军事博物馆搞一个大型国家级展览，叫《抗震救灾众志成城主题展览》。

展览持续两个多月，其中一部分展览品交由美术界来完成。

美术界也很努力，画了一些画儿。

但很多人没到过灾区现场，根据报纸、电视镜头画出来的画，最感人的就是女警察喂孩子的事，但也不能将所有女警察喂孩子的画都展览出来呀！这时有人推荐说好象在电视上看到有一个画家画了个长卷，看看怎么样？通过在网上搜索，中宣部就给全国侨联发了一个函，要借调著名画家张清智先生的画参加这个展览。

这是组织行为了，领导也很高兴，大力支持展出这幅长卷。