舞台灯光知识
舞台灯光基础介绍
舞台灯光也叫“舞台照明”，简称“灯光”。
舞台美术造型手段之一。
运用舞台灯光设备(如照明灯具、幻灯、控制系统等)和技术手段，随着剧情的发展，以光色及其变化显示环境、渲染气氛、突出中心人物，创造舞台空间感、时间感，塑造舞台演出的外部形象，并提供必要的灯光效果(如风、雨、云、水、闪电)等。
一、舞台灯光的变化方式1、灯光以情节变化为变化契机。
2、灯光以台词为变化契机。
3、灯光以动作为变化契机。
4、灯光以音乐或音响效果为变化契机。
5、灯光以时间为变化契机。
二、舞台灯光分类1、面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。
2、耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物立体感。
3、柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。
4、顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光……等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。
5、逆光：自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。
6、脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。
7、桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源。
8、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。
9、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。
10、追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到面龙点睛的作用。
三、舞台灯光常用灯具1、聚光灯：是舞台照明上使用最广泛的主要灯种之一，有1KW、2KW，以2KW 使用最广。
舞台灯光的操作相关知识
舞台灯光的操作相关知识一、在灯泡冷的状态下，猛然间推亮满灯光，结果可能会造成灯泡“啪”的一声爆碎;或造成灯泡钨丝熔断。
操作技巧：当灯泡在冷的状态下开场前前时，将操控台的推子只推起一点常说的压光状态，使灯泡微亮，让其处在预热状态，使其受热均匀，同时蒸发掉凝结在灯泡玻璃壳上的水分子，预热数分钟后，再推亮一点，再预热数分钟后，方可将灯光完全推亮。
二、切忌将调光台推子推满的状态下，再打开硅箱电源。
其结果和上述结果相同，两样会损坏灯泡。
应该将调光台所有的推子处于关闭状态，在行打开硅箱电源。
三、切忌在开关设备时，将灯控台和硅箱电源的顺序颠倒。
四、切忌在灯泡推亮时，大动作摇晃灯具。
灯泡钨丝会因此断裂或脱落。
五、切忌更换灯泡时，直接用手接触灯泡，这会影响灯泡的光洁度，而另一个隐性的危害是导致灯泡的爆碎。
操作技巧：在更换灯泡时，一定要先戴上手套，再去接触灯泡。
如果没有手套，可用包装灯泡的海棉、塑料纸或柔软的纸巾包裹，再进行安装，安装之后一定要记得将这些包裹物取下来，以免在推亮灯泡时引发火灾。
六、切忌将回光灯照射出来的光速调的过于聚焦。
过于聚焦会在短时间内将装在该灯上的色纸颜色变淡，失去色彩，更有甚者，将色纸烤灼出一个洞。
如果灯具直射的距离和易燃物品过近，不有可能将其点然。
操作技巧：在调整灯具照射光束时，调得略微散光一点为好，如果是照度不够，可补充灯具。
七、切忌装了换色器的同时忘了装防护网罩，防护网罩是防止灯泡爆炸时飞溅伤人和灼伤物品像回光灯上没有2挡挂件槽，靠里面一档是装防护网罩用的，而外面一挡是装换色器用的，有的PAR灯具内已有了固定防护网罩，这不就挺好吗?八、切记使热光源的灯具与易燃的幕布距离过于“亲热”。
多九、切忌将所安装灯光的功率超过厂家所规定的功率。
十、切忌在连接负载时，造成三相不平衡。
第一步：打开光束灯航空清点验收当设备按照合同规定的供货计划运抵现场后，由总承包方、业主或其代表、监理方、供货商共同合作，按照设备装箱清单和设备技术文件，对机械设备逐一清点、登记和检查，对于重要零部件还需按规定的质量标准进行检查、验收并移交。
舞台灯光基础知识
第四十页，共46页。
LED灯具主要优点：
6. LED灯具内置DMX512信号解码，亮度调节范围0~100%。无需传统的可 控硅调光设备，节省了在调光柜上的投资。
7. LED灯具功率低，效率高，不需要很大功率的供电，在供电和电缆上可以节约
很多资金
8. 灯体整体压铸成形，造型美观、轻巧。(舞台灯光中的LED灯具是完全密封，并
③尺寸小、重量轻
第二十一页，共46页。
四、光源的特性
光源的种类：
三基色荧光灯： 色温——3200k 显色指数——Ra85
发光效率——65流明/瓦
优 点： ①色温稳定，
②发光效率高、寿命长（1000小时） ③发光柔和不会产生阴影。 缺 点： 体积大、启动和光输出受环境影响、显色性差.
第二十二页，共46页。
(5)在众多运动画面中，比较注重运动之前和运动结束之后处于基本静态状态下的人物
布光，比如运动画面中的起幅和落幅是整个运动镜头中布光的重点。(类似于电视剧 人物布光）
第三十七页，共46页。
2、动态人物的布光首先要求照 明作者了解：
(1)人物活动的路线范围；
(2)摄像机使用的镜头与景别；
(3)摄像机本身运动的方向和目的；
第二十七页，共46页。
第二十八页，共46页。
布光步骤：
(1)主光：主光在前侧45°，稍高于人头部。 (2)辅光灯：主光与辅助光的光比不小于2：1。
辅助光紧靠摄像机摄轴线。 (3)轮廓光：它的位置在人的侧后方，轮廓光
与主光光比一般在1：1或2：1左右。
(4)背景光：一般背景光与辅助光光比为1：2 或1：1。
具有不同的防水等级)
9. 具有3200K和5600K两种色温产品可选，能适应暖色灯光和日光等多种 录像环境。
舞台灯光知识讲解
舞台灯光知识讲解舞台灯光知识讲解如下：一、灯光设备种类1. 聚光灯：能够投射出定向且集中的光束，常用于突出某个特定区域或对象。
2. 泛光灯：发出均匀、广泛的光线，常用于照亮整个舞台。
3. 追光灯：专用于追踪表演者的移动，提供重点照明。
4. 电脑灯：结合了灯光控制与现代电脑技术，可创造出丰富的动态光效。
5. LED灯：节能、小型化且颜色丰富，适用于多种照明需求。
二、灯光效果与作用1. 塑造人物形象：通过灯光色彩、亮度的变化，突出或隐藏某些细节，以强化人物特征。
2. 营造氛围：冷暖色调、明暗对比等手段，可营造出紧张、温馨等不同氛围。
3. 引导观众视线：通过聚光、追光等手段，引导观众关注重点。
4. 串联情节：利用灯光的变化，为剧情发展提供线索或转折。
三、灯光与视觉表达1. 光与影的交错：创造出戏剧性的视觉效果，强调物体的轮廓与深度。
2. 色彩运用：运用不同的颜色搭配，传递情感、暗示象征意义。
3. 视觉焦点：通过明暗对比、色温调整等手段，突出舞台上的重要元素。
四、灯光与音乐节奏1. 灯光与音乐同步：随着音乐节奏的变化，灯光效果与之相应，增强整体节奏感。
2. 音画对应：通过灯光与音效的配合，模拟自然现象或营造特殊氛围。
3. 动态视觉效果：与音乐节奏相呼应，创造出震撼的视觉体验。
五、灯光与演员表演1. 突出演员动作：通过追光、聚光等手段，强调演员的特定动作或表情。
2. 创造情感表达：利用灯光的变化，表达角色的内心情感或情绪转变。
3. 增加戏剧张力：灯光与演员的配合，为剧情发展增添戏剧性张力。
六、灯光设计与布局1. 舞台照明规划：根据舞台布局、演出需求等因素，合理安排灯具的位置与角度。
2. 灯光艺术构思：结合剧本内容、导演意图等，创造独特的灯光视觉效果。
3. 安全与便利性考虑：确保灯具安装稳固，便于操作与维护，同时不影响演员表演。
七、灯光控制与编程1. 控制设备选择：根据需求选择合适的灯光控制台、调光器等设备。
舞台灯光设计关键知识点
第一章光的质地/颜色/色温1.硬光和软光在影视中是创造人物形象的手段之一。
2.光中必须有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色才是白光，此白光才能达到对各种颜色的物体有90%以上的显色能力。
3.光的三原色是红、绿、蓝，是和颜料色不一样的。
色光与色光互相复合得越多，则光色越浅，其亮度升高。
4.在三原色复合图中，互为相对的是互为对比色，互为相邻的是互为邻近色。
5.在舞台演出中使用换色手段，可以从单色的饱和度配色，可以从同色调中的不同色取色，可以从不同色调中的邻近色中配色，也可以在对比色中取色，但不能没有目的地址短色。
6.光中的色温现象即有偏色现象。
7.在影视拍摄中应该有标准白平衡板来对白平衡，如果没有，应固定一个替代品。
8.拍摄现场所用的灯应该是同种色温的，除非要有特殊用途；如果必须同时用不同色温的灯来代用，则应用雷登色片来提高色温或降低色温。
9.由于灯的色温不一样，舞台演出中使用光色亦有影响，如低色温灯取用暖色染色片，高色温灯取用冷色染色片，其影响较小。
第二章灯光设备1.舞台外观众席的面光、耳光不适合用散光类灯和柔光类灯，主要因其会将舞台镜框也照亮，影响观众对台内的观看。
2.在舞台上使用回光灯，尤其当配用染色片时，灯泡在灯箱内必须调整到光束呈直柱形，如呈交叉形会将色片烧化，而呈直柱形时所投出的光斑大而匀称。
3.成像类灯若不能柔化光斑，则不太适合做正面的连贯式铺光。
4.在台内对各种灯具的使用并没有硬性的规定，完全凭设计者的构思感觉而定。
5.在使用大面积铺光或小面积组光时，此组光的亮度应一致(如灯泡的新旧、功率、反光碗的反光程度等)。
6.灯的数量在戏剧演出中比较多时，能设计出好戏。
但一台好戏并不是必须灯多。
7.设计师在设计中，各种形象的塑造需要各种合适的灯种，但这并不是绝对的，设计师能灵活地利用各种灯种，去灵活构思相应的形象才是主要的。
第三章光位1.镜框式舞台的光位大部分是基本固定的，一台戏的演出可以在各光位中装灯，各光位装的灯种、灯的功率、灯的数量，在该剧院可安装灯的总量限制下按本台戏的需要而定。
舞台灯光的基础知识
舞台灯光的基础知识舞台灯光的基础知识要想做好专业舞台灯的配置，道先要了解舞台灯具的常用光位。
这是正确选用配置的一个重要环节。
下面一起来看看舞台灯光的基础知识吧!一、舞台灯光的常用光位1、面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。
2、耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。
3、柱光(又称侧光)：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。
4、顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光……等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。
5、逆光：自舞台逆方向投射的光(如顶光、桥光等反向照射)，可勾画出人物、景称的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。
6、桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源。
7、脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。
8、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。
9、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。
10、追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到面龙点睛的作用。
二、常用灯具及特点1、聚光灯：是舞台照明上使用最广泛的主要灯种之一，目前市场有1kw、2kw，以2kw使用最广。
它照射光线集中，光斑轮廓边沿较为清晰，能突出一个局部，也可放大光斑照明一个区域，作为舞台主要光源，常用于面光、耳光、侧光等光位。
2、柔光灯：光线柔和匀称，既能突出某一部分，又没有生硬的光斑，便于几个灯相衔接，常见的有0.3kw、1kw、2kw等。
舞台灯光的基本知识
舞台灯光基础入门知识剧场舞台灯光配置剧场内舞台,有多种舞台,有普通镜框式舞台,有伸出式舞台，有岛式舞台，也有称为黑盒子的舞台，因为舞台形式不一，所以灯具的配置要求也不尽相同。
为了方便起见我这里只谈一般普通的镜框式舞台，这种舞台不论在过去或者是现在改建和新建剧场中都比较多，因此谈谈这种舞台的灯具配置更显是极需和必要。
舞台(系指镜框式舞台，后文均同)因所演出的剧目不同对灯具要求也会有所不同。
所以我们在配用灯具前必须要清楚在此舞台上以演出何种剧目为主，这样配置灯具就会有较明确的目标和意图。
如有的舞台就定位在以演出传统的歌剧，芭蕾舞剧为主，则灯具的配置就必须按歌剧、芭蕾舞剧的要求来配置。
如以大型歌舞，杂恧等特殊节目为主则灯光除了基本要求配置以外，应根据具体节目要求，来加特殊灯位和灯具的配置，这样在此就比较难以叙说清楚。
因此我在这儿只说说剧场舞台的基本灯具的配置，按照这样的配置，可以满足一般的，如歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、京剧等地方戏剧的要求。
在配置灯具前，首先应了解灯具的种类和它们的主要功能及用途。
我在这里简单的介绍一些灯具的性能，以供灯具配置时势选择。
1. 聚光灯——在舞台上用的聚光灯是指灯前面使用平凸聚光镜而言的，这种灯具可以调节光斑大小，出来的乐束比较集中，旁边漫射的光线比较小，功率有至5KW多种，焦距有长、中、短之分，视射距的远近按需要来加以选用。
2. 罗纹灯——或称柔光灯，但在电视界则称此种灯为散光灯。
在舞台方面为了区别上述的平凸聚光灯散而柔和，因此用起来漫射区域大，有时为了控制其漫射光线在镜前加上扉页来遍挡，其特点就是光区面积大，不似聚光灯有明显光斑的感觉，射距较近，功率有1KW、2KW等多种。
3. 回光灯——此种灯前面无镜片，光线完全靠后面较大的反射镜射出，用同样2KW的灯泡，其亮度较聚光要亮，故在舞台上要表现强烈光源和亮度时使用。
其效果较其他灯具为佳，特点是光束强烈，但调光时要注意其聚焦点，不宜将聚焦点调在色纸上或幕布上，这样容易引起燃烧，另外在调光时中心常出现黑心，为了避免黑心，在灯前端中心加一环状挡板，其射出的光斑大而不易收拢。
舞台灯光基础知识三篇
舞台灯光基础知识三篇篇一：舞台灯光知识1、演出场地的调查：包括供电系统，以及距离位置，制作条件，吊挂系统以及条件，可以利用的场景条件等.以演出场入口的最小尺寸考虑大型灯光装置的拆置的折半组合。
2、电源及容量的确认，装台之前应该具体了解剧场供电设备情况。
布光的灯具数量和功率应该设计在额定供电范围内，并尽量做到三相电流的平衡设计。
3、灯具的选择。
根据空间场景的面积、投射距离和人物造型、情节布光的需要选择投光灯具，列出所需数量的器材清单。
1）聚光灯：（凸透）Iens Spotlight 在灯具前面安置透镜将光线集中投射到舞台，调节光源到透镜的位置，可以调节投射出光圈的大小，投射光圈大时亮度低，投射光圈小时亮度高，常用石英卤钨灯泡做光源，国内外舞台聚光灯产品中以500w/1000w/2000w为常用灯具。
不同功率的聚光灯具有一定的投光距离和亮度值。
灯泡种类决定光源色温。
聚光透镜镜片的类别和质量也影响投光光质。
2）聚光灯：（螺纹）Fresnel Spotlight 也可以称为柔光聚光灯，与凸透镜聚光灯相比，使用菲涅尔螺纹聚光灯可以获得更加柔和的光圈和造型光效，在舞台演出布光应用时，螺纹聚光灯与螺纹聚光灯光圈的相互衔接，可以在舞台上获得均匀的灯光投射效果。
3）回光灯：Beam Projector 回光灯依靠球面反射镜面将电光发出的光投射到舞台。
投光效强，投光面积大，并比聚光灯的投射距离更远。
4）泛光灯：Flood Light 照射面积林、无透镜、依靠反射镜产生均匀的灯具，直接照射距离越远，其投光亮度损失越大。
5）红光灯：Red head light 无透镜泛光照灯具，横向安装的碘钨灯管后部有抛物线反光镜，形成均匀的泛光照明效果。
6）PAR灯：PAR Light/Parabolic Aluminized Reflector/PAR Can PAR-64灯是在筒状灯体中安装使用标准色温3200度并集光源、反射器、镜片为一体的封闭型卤素灯泡，内部具有抛物线封闭型反射镜，良好的集光性能能可以获得比聚光灯更为突出的照明以及造型效果，灯泡的前端设计为一体化镜片，其中包括透光型、柔光型、散光型等。
舞台灯光技术基础知识
舞台灯光技术基础知识2013-08-14 中国舞台美术学会一. 可见光光是以电以电磁波形式传播的辐射能。
电磁波辐射的波长范围很广，只有波长在380～760nm 的这部分辐射才能引起光视觉，称为可见光。
波长短于380nm的光是紫外线、x射线、γ射线；长于760nm的光线是红外线、无线电波等，它们对人眼产生不了光视觉，即看不见。
因此，光是一种客观存在的能量，并且与人的主观感觉有着密切的联系。
二. 颜色的分类颜色可以分为非彩色和彩色两大类。
非彩色指由白色、浅灰、灰色到深灰、直到黑色，叫做白黑系列。
纯白是理想的完全光反射的物体，其反射率为1；纯黑是理想的无反射的物体，其反射率为0。
所以，非彩色的白黑系列代表了物体对光反射率的变化。
我们知道，光反射率与亮度成正比，室内白色的墙壁和顶棚就可以得到较高的亮度。
彩色是指白黑系列以外的各种颜色。
彩色有三个特性：色调、明度和饱和度，称为色彩三要素。
色调是表示呈现出的颜色。
也就是各种不同颜色的名称，如红、绿、蓝等。
它与光的波长有关。
明度（亮度）是表示颜色的明亮程度。
不同色调的明度有所不同，即使同一色调因受物体表面的性质和光线强弱不同也会产生明暗、深浅的差别。
如同样是黄色，可以有浅黄、中黄、深黄等。
饱和度（彩度）表示颜色的深浅（浓淡），也可以说是彩色的纯度、鲜艳的程度。
饱和度越高，彩色显得越深（浓），可见光中各种单色光是最饱和的彩色。
当光谱色中掺入的白光越多，就越不饱和。
例如红色光要比粉红色光的饱和度高，因为粉红色光中掺入了白光。
一般说来，同一色调中，明度改变时，饱和度也随之改变，但明度的增大或减少其饱和度都降低，只有明度适中时饱和度（纯度）才最大。
不过给人的感觉中，总是觉得总是明度大的颜色看起来鲜艳些。
三. 三原色和配色方法红色、绿色、蓝色被称为三原色。
这三种颜色按不同比例混合，能产生各种颜色。
彩色混合有两种基本方法：加色法混合和减色法混合。
所谓加色法混合就是当不同色彩的光线混合时，它们把各自在光谱中所占部分加在一起，从而产生一种新的混合颜色的方法。
[指南]舞台灯光知识
![[指南]舞台灯光知识](https://img.taocdn.com/s3/m/7d7369cec9d376eeaeaad1f34693daef5ef71328.png)
[指南]舞台灯光知识舞台灯光知识剧场舞台灯光配置舞台灯光的构成要点:一、演出空间构成特点建筑，雕塑，绘画是把时间，空间在平面或立体中保持相对永恒的艺术。
演出艺术作为综合时间和空间艺术需要一个维持观演关系的空间--剧场或演出场所。
舞台美术家在超越时空的演出中共同构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间，并随着时间，以及情节、场景的转换而延续发展。
不论是戏剧情节的转折还是戏曲歌舞的表演，与此同时，演出灯光在观众视觉中或以不知不觉的方式进行光的明暗效果变化、形体空间的变化或以光设备本身具备的功能造成各种视觉表现效果。
以塑造形象、渲染色彩、变化节奏等方式参怀演出并形成有视觉语汇的特舞台演出空间气氛，从而影响观众的情绪变化，构成情景、演员、观众相互影响的与舞台演出内容吻合的定空间。
1、演出空间1)舞台根据演出场景的特点以及剧场演播室等演出环境中发现可以利用客观条件进行灯光设计。
2)剧场、演播厅等演出空间的状况*空间环境:调查了解剧场，测量绘制或索取演出环境空间的平面图、剖面图资料，剧场台口的高度、宽度、舞台深度的数据和比例尺单位。
*设备状况:吊杆的数量长度、排列间距、顺序编号、平面位置等。
*用电负荷:主干线额定负载容量、支线回路的额定负载容量等。
2、研读剧本及创意构思剧本是进行灯光设备，创作构想的依据，其中可以了掘与创作相关的表现空间加以提炼加工。
1)找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突、设想所需的环境。
2)对时代、时间、季节、场景环境、光源方向以及色彩等方面的描述进行设想和定位。
3)确定与相适应的演出表现方法和表现手段。
思考用何种灯具可以创造与剧情相吻合的舞台视觉效果。
4)剧本提示的场景、舞台装置。
3、时间与空间转换的表现1)天候:日出日落、黄昏至夜晚、夜晚至黎明、季节变化、月夜星空、地点与地域的变化等。
2)地域空间、心理空间、场景空间、虚拟空间、局部和整体空间的转换等。
4、从平面到立体的空间造形构想对于每个形体表面视觉效果的制作加工和组合以及前景空间、中景空间、后景空间的平面构图表现应用。
舞台灯光基础知识
舞台灯光基础知识
舞台灯光是舞台设计的一个重要组成部分。
那么，对于舞台灯光的知识，你了解多少呢?以下是有店铺为大家整理的舞台灯光基础知识，希望能帮到你。
舞台灯光的功能
①使舞台画面更清晰：使观众能够看清什么或舞台的某些角落不观众看见(现性)。
②加强舞台表演的效果：符合剧情需要，使背景显得自然，对剧情发展起到衬托、暗示和诱导作用、调节气氛(演员、观众)。
舞台灯光的使用原则：
①强度(指灯光的亮度)：必须有足够的灯光，使观众能够看到颜色、外表和细节。
②分配：包括灯光的使用分配和射向舞台的方向分配，主体必须与配角和背景与明显不同(颜色)可亮度区别。
③颜色：依靠色纸、电脑调色等方式来满足剧情的需要。
④变化：依剧情需要，使灯光的颜色、亮度、运动进行变化。
在舞台灯光的具体使用过程中，在减少某一光源前，应做好增强下一光源的准备，除剧情的特殊需要外。
尽是避免黑声，以免影响演职人员的工作
舞台灯光的分类
舞台灯具按光学结构可分为泛光灯、聚光灯和幻灯三类;按舞台上安装的部位则又有面光、耳光、脚光、柱光、顶排光、天排光、地排光以及流动光之分。
泛光系统是指可以发出均匀柔和的光线并能照射出一定方向灯光的灯具。
单独的泛光灯、顶排灯、脚灯和幕灯等一般用于照明天幕、绘画布景或演区。
聚光系统指能发出定向并能控制光区范围的灯具。
一般是用折射原理，通过透镜投出不同的光斑。
如用螺纹柔光镜头则能产生边缘柔和的光斑。
采用反射光学结构取得聚光效果的灯叫回光灯。
幻灯系统是在聚光灯具前再加一组物镜使其投光成像。
这种幻灯又可分为：①利用幻灯片 ......。
舞台灯光基础知识
• 3.灯具的类型及作用
• （1）摇头电脑灯
• 电脑摇头灯是通过DMX512信号线路控制的用于突出舞台效果和表 现舞台场景的专业灯光设备。
• 其功率分为：575W,700W,1200W。 • 其状态分为：WASH和SPOT。也就是常说的颜色摇头电脑灯和图案
摇头电脑灯。 • 其功能分为：WASH --- 一般用于舞台染色，突出整体基调。是演出
• 下面就来具体介绍一下会议演出常用的灯具：
• 筒灯——亦称PAR灯，或光束灯，其构造是在圆筒内按装镜面灯泡也 有用反光碗装溴钨泡的，主要特性是射出较固定的光束，光束角度宽 窄多种，光斑大小不能调整。
• 聚光灯——在舞台上用的聚光灯是指灯前面使用平凸聚光镜而言的， 这种灯具可以调节光斑大小，出来的光束比较集中，旁边漫射的光线 比较小，功率有0.5W至5KW多种，焦距有长、中、短之分，视射距 的远近按需要来加以选用。
• （2）特殊环节的需要（特效）
• 为保证灯光效果以及演出要求，我们往往需要一些辅助设备的配合以达到更 好的效果，那就是烟雾机，泡泡机，冷烟火，喷火机，雪花机等可以制造出
• 特殊效果的设备。在一些特殊环节，如颁奖，开幕，剪彩，抽奖，舞蹈和演 唱的时候，选择不同的辅助设备，其效果可以令人眼前一亮。
• 其状态分为：PAR，ETC等。也就是常说的筒子灯和成像灯。 • 其功能分为：PAR --- 一般用于舞台场地基本照明，人物面光，补光。
可加不同颜色的色纸或换色器做彩光使用。功率为1000W。 • ETC --- 一般用于突出舞台特定场景，人物。光圈可调为正圆，正方，
长方形。可作企业LOGO灯。功率为575W,750W。
色温的定义:色温指的是光波在不同的能量下，人类眼睛所感受的颜色变 化.在色温的计算上，是以 Kelvin 为单位，黑体幅射的 0° Kelvin= 摄 氏 -273 ° C 做为计算的起点.将黑体加热，随着能量的提高，便会进入 可见光的领域，例如，在 2800°K 时，发出的色光和灯泡相同，我们便 说灯泡的色温是 2800°K.可见光领域的色温变化，由低色温至高色温是 由橙红 --> 白 --> 蓝。
舞台灯光基础知识
室
室
播
播
演
演
拟
闻
虚
新
综
艺
演
播
室
LED灯具主要优点：
6. LED灯具内置DMX512信号解码，亮度调节范围0~100%。无需传 统的可控硅调光设备，节省了在调光柜上的投资。 7. LED灯具功率低，效率高，不需要很大功率的供电，在供电和电缆 上可以节约很多资金 8. 灯体整体压铸成形，造型美观、轻巧。(舞台灯光中的LED灯具是完 全密封，并具有不同的防水等级) 9. 具有3200K和5600K两种色温产品可选，能适应暖色灯光和日光等 多种录像环境。 10.光线中不含有紫外线，对播音员、演员的皮肤没有任何伤害； 光线中红外线含量极低，皮肤无灼热的感觉，使播音员工作起来感 觉更加舒适。
1. LED灯具无需调光设备，这使得灯光系统更加简单，更加安全，对 直播节目来说更为重要。同时，LED灯具调光时不会产生谐波，对 音视频设备没有任何影响，再也无需为灯光系统采用单独的变压器 供电，更加节省了投资； 2. LED灯具功率低，效率高，不需要很大功率的供电，在供电和电缆 上可以节约很多资金。 两种灯具配置功率对比表 3. LED灯具大大降低了电能的消耗 180 采用LED灯具总功率 和热量的散发节能效果明显。 160 KW 140 4. 因为LED灯具功率低，将大大节 采用卤钨聚光灯和三 120 基色柔光灯方案总功 省在UPS电源上的投资。 100 率 KW 80 5. LED聚光灯采用高显色指数LED 60 作为发光元件，寿命长达50000 40 20 小时，灯具光效高，比传统卤钨 0 聚光灯节能80%。大大节省了在 灯泡消耗上的投资。
1. 对照度的要求。现代高清摄像机在演播室拍摄时，人物面部照度在750～1500lx， 光圈F数在5～8时，画面还原效果最佳。 2. 对光比的要求。恰当地运用光比，可使所拍画面的影调、影像层次，色彩与色调 层次都具有良好甚至美妙的效果，从而增强画面的艺术表现力和感染力。 3. 对光源色温的要求。彩色电视节目重现色彩处理的得当与否，将直接影响电视节 目制作质量的高低。光源色温、白平衡的调整是拍摄理想画面的关键。 4. 对灯光设备的要求。
舞台灯光的相关知识_舞台灯光知识介绍_什么是舞台灯光
舞台灯光的相关知识_舞台灯光知识介绍_什么是舞台灯光舞台灯光是舞台设计中的一个重要组成部分，它的设计可以提高舞台的整体效果。
那么，关于舞台灯光的知识，你了解过多少呢?以下是由店铺为大家整理的舞台灯光知识的相关介绍，希望能帮到你。
舞台灯光的概述舞台灯光也叫“舞台照明”，简称“灯光”。
舞台美术造型手段之一。
运用舞台灯光设备(如照明灯具、幻灯、控制系统等)和技术手段，随着剧情的发展，以光色及其变化显示环境、渲染气氛、突出中心人物，创造舞台空间感、时间感，塑造舞台演出的外部形象，并提供必要的灯光效果(如风、雨、云、水、闪电)等。
舞台灯光是演出空间构成的重要组成部分。
是根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。
舞台灯光的运用舞台灯光是我们欣赏舞台艺术最直感的部分，是我们接受艺术感染最有力的媒介;也是塑造人物特点，情节变化，矛盾冲突的重要艺术手段。
总之，舞台灯光是舞台综艺艺术不可缺少的重要组成部分，它在舞台艺术创造中的地位和作用是不容忽视的。
自从舞台产生，舞台照明随之成为舞台组成的部分。
舞台照明，贵在突出视觉、写实、审美和表现四大要素。
剧场照明设计是否成功，是以舞台灯光的处理是否得当为标志。
舞台灯光不仅要照亮演员，让观众看清面部表情、神态和动作，更重要的是充分运用照明技术，调动灯光操作等手段来强化艺术效果，使观众有身临其境之感。
1 灯光可以在舞台上制造空间可能人们会说，空间本来就存在的，可在舞台上，没有灯光在舞台上的聚集、投射，观众是不能看到空间的。
而且，灯光犹如观众眼睛的指挥棒，灯光投射在哪里，观众的眼睛就看到哪里。
舞台上的空间大小是由灯光来控制的，由于灯光在舞台上的照射是以块面来拼接的，所以它可以随意地无限扩张，尽情地缩小，小到一个人的一张脸，大到观众可看到舞台上的每一个角落，而且灯光还可以在舞台上制造出一个个单独而又互不关联的空间，以上这些，灯光可以在瞬间变化完成。
第一课 舞台灯光基础知识
3、光通量
• 光通量是指光源在单位时间离向周围空间 辐射的，能引起视觉反应能量，即可见光 的能量。它描述的是光源的有效辐射值， 单位是1m（流明）。
寄语：
鉴于最近的演出不多 正是我们练兵的时间 把自 己欠缺和不足的地方提出来 大家共同努力提升自己
公司给了我们更多平台发挥所以我要把握机会。 对于布光的要求更加严谨，所以为了能适应公司的发 展和跟上公司的步伐。 要把布光灯光的基本常识及
打灯光需要注意的各个细节加强学习。 希望大家能在最短时间内把对音乐的理解更深步 的加强 ，培养大家的乐感和对音乐的理解， 努力在 一定时间内掌握根据舞美的要求进一步的加强自己能 够独立策划灯光的布置 ；加强对话剧及音乐剧审美
• 大功率的散光灯，用来放在舞台面上，天 幕下部朝上照射，与天排灯照射的光相接 ，上下均匀
散光条灯
• 长条形，分成多格，一般能分成三或四种 颜色，每格用白炽灯泡功率在200W左右， 要求各种颜色自相接匀，进行大面积照射 幕布或画幕使用，也可作为大面积均衡铺 光之用，各种颜色Hale Waihona Puke 还可以同时使用，调 出不同的彩色光束
比如：一台电脑灯的功能有光圈、颜 色、频闪、调光、镜片水平运动、垂直运 动、那样它们占用的通道就是6个。由此可 以看出，通道的概念还是传统灯光控制回
6，模拟控制信号
它是直接利用低电压信号来控制灯具或 硅箱的一种信号。现在一般采用0~10V电压 信号作为模拟控制信号使用。通常用在舞 台调光、调速以及一些简单效果灯具的控 制中。它的优点是：信号的产生、接受和 处理比较简单。不需要增加任何处理设备 ，使用直观，维护也比较容易。尤其是在 调光控制中，模拟控制信号很容易就能做 到无级调光。在一些重要场所，由于考虑 可靠性，某些电脑灯具因为需要专人控制
舞台灯光的知识_舞台灯光的相关知识介绍
舞台灯光的知识_舞台灯光的相关知识介绍在舞台设计中，舞台灯光是必不可少的一个部分。
它的设计可以提高舞台的整体效果，对舞台的表演起着重要的作用。
那么，关于舞台灯光的相关知识，你知道多少呢?以下是由店铺为大家整理的舞台灯光的相关知识介绍，希望能帮到你。
舞台灯光的目的一、清晰度的选择设计人员至为重要的工作是获得清晰度。
最基本的原则是：每个观众都能看清并看准备他所看的东本。
舞台上不应该吸引观众注意力的某一部分可投以微光或使之完全变暗。
为使每个观众都能看清演员，设计者的责任是百分之九十九的时间内向演员布光，仅在非常用特殊的戏剧效果要求下，才可便演员暗淡无光。
若观众必须很费力才能看清演员讲演或唱歌，布光不管看起来多么动人，也是完全失败的。
一般认为，看清见演员的表演，也就等于听不见演员讲话。
实际上，若观众只有听到演员的声音，而看不见演员的表演，不久之后观众就会感到疲劳，并逐渐表现出对演出兴趣不大。
不仅是演员，就是舞台上的每一应被看清的其他物体也需要用灯光照亮，好让观众看见。
每个物体必须均衡地，适当地加以照明，使灯光能正确地表现他们。
在演出中，眼睛会自然地朝舞台上最亮部分观看。
亮度是由以下两点确定的：(1)光线的照度总量;(2)从物体上反射过来的光线照度总量。
一个黑色的物体放在明这的舞台上会显得黑暗;反之，一个白色的物休，甚至地它仅投以暗淡的灯光，也显得明亮。
为了最实用的目的，我们以演员的而部为衡量标准;在同一灯光睛，而部的色调节器不同，表现出亮度也不同。
一个浅色的面部或化妆为浅色的面部，较面部为赭色或晒黑的面部要显得明亮。
在舞台上，差不多在全部时间里，都要使演员的面部达到最亮的状态，以便将观众的注意力集中在他的表演上。
这种要求差不多成了演出灯光的基本原则。
当演一出戏时，舞台的某些部分可以变得更重要，某个演员根据戏剧要求也需用要表现为占无能为力配地位。
所以，清晰度的对比是变化的，这种变化可以慢慢实现，也可以一下子加以实现。
舞台灯光技术基础知识
舞台灯光技术基础知识2013-08-14 中国舞台美术学会一. 可见光光是以电以电磁波形式传播的辐射能。
电磁波辐射的波长范围很广，只有波长在380～760nm 的这部分辐射才能引起光视觉，称为可见光。
波长短于380nm的光是紫外线、x射线、γ射线；长于760nm的光线是红外线、无线电波等，它们对人眼产生不了光视觉，即看不见。
因此，光是一种客观存在的能量，并且与人的主观感觉有着密切的联系。
二. 颜色的分类颜色可以分为非彩色和彩色两大类。
非彩色指由白色、浅灰、灰色到深灰、直到黑色，叫做白黑系列。
纯白是理想的完全光反射的物体，其反射率为1；纯黑是理想的无反射的物体，其反射率为0。
所以，非彩色的白黑系列代表了物体对光反射率的变化。
我们知道，光反射率与亮度成正比，室内白色的墙壁和顶棚就可以得到较高的亮度。
彩色是指白黑系列以外的各种颜色。
彩色有三个特性：色调、明度和饱和度，称为色彩三要素。
色调是表示呈现出的颜色。
也就是各种不同颜色的名称，如红、绿、蓝等。
它与光的波长有关。
明度（亮度）是表示颜色的明亮程度。
不同色调的明度有所不同，即使同一色调因受物体表面的性质和光线强弱不同也会产生明暗、深浅的差别。
如同样是黄色，可以有浅黄、中黄、深黄等。
饱和度（彩度）表示颜色的深浅（浓淡），也可以说是彩色的纯度、鲜艳的程度。
饱和度越高，彩色显得越深（浓），可见光中各种单色光是最饱和的彩色。
当光谱色中掺入的白光越多，就越不饱和。
例如红色光要比粉红色光的饱和度高，因为粉红色光中掺入了白光。
一般说来，同一色调中，明度改变时，饱和度也随之改变，但明度的增大或减少其饱和度都降低，只有明度适中时饱和度（纯度）才最大。
不过给人的感觉中，总是觉得总是明度大的颜色看起来鲜艳些。
三. 三原色和配色方法红色、绿色、蓝色被称为三原色。
这三种颜色按不同比例混合，能产生各种颜色。
彩色混合有两种基本方法：加色法混合和减色法混合。
所谓加色法混合就是当不同色彩的光线混合时，它们把各自在光谱中所占部分加在一起，从而产生一种新的混合颜色的方法。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
10、装台与拆台收尾工作
演出拆台顺序与装台相反顺序进行。首先拉断电源并与舞台其他部门协调顺序拆台，在此期间更应注意防止事故发生。
1）断电后方可拆除各个部分的电缆，拆除地面灯具保证拆台所需的空间和通道顺畅，降落各部的吊杆，拆卸上方吊挂灯具，拆卸灯架，理线等顺序进行。
2）拆卸后灯具及设备汇集在适当的位置进行分类装箱和清点。
8）造型片：Godo Template 成像造型片所在的位置在光源会
聚的焦点位置上，因此，通常采用耐高温不锈钢或铝合金板制作，制作方法可以采用电脑雕刻、化学腐蚀和手工刻制等方法进行了。
9）各种效果灯或电脑灯的选择使用：
10）必要的备用灯具等
4、电缆及布线准备（根据用电的负荷量）选择使用橡胶双护套电缆，要求电缆插头完好无断线。
1）主电源-----用电区域的距离/电缆的供电能力—电压降损失/布线的方案：A地面布设以及必要的保护措施。B架空布设。C车辆通道的处置。D防水防雨措施。E接地保护装置等方面。
2）开关控制柜/三相电空气开关/漏电保护装置/支路电源的分配控制/控制柜的防雨措施等。
7、工具
演出制作中必须的个人工具：如试电笔、钳子、十字及一字改锥、手电筒、多用刀、扳手等。其他必要共用工具：压力钳、钢锯、扳手、压线端子、压线钳等。
8、安全和劳动保护
1）杜绝违章操作，安全进行演出是可持续发展的前提，应该制定有效的方案措施防止意外伤害事故的发生，其中包括防火、防触电、防烫伤、防外伤、防坠落、防碰撞等意外事故的发生。
3、灯具的选择。根据空间场景的面积、投射距离和人物造型、情节布光的需要选择投光灯具，列出所需数量的器材清单。
1）聚光灯：（凸透）Iens Spotlight 在灯具前面安置透镜将光线集中投射到舞台，调节光源到透镜的位置，可以调节投射出光圈的大小，投射光圈大时亮度低，投射光圈小时亮度高，常用石英卤钨灯泡做光源，国内外舞台聚光灯产品中以500w/1000w/2000w为常用灯具。不同功率的聚光灯具有一定的投光距离和亮度值。灯泡种类决定光源色温。聚光透镜镜片的类别和质量也影响投光光质。
3）可控硅调光DIMME的选择/回路的分配使用及容量限制/调光台以及操作位置/防雨措施等。
4）各支路电缆的电流容量总和与布光图表示的相符，根据路灯线的长度（m）确定所需的电缆并列出清单。也可以根据调光可控硅箱的容量，制作不同截面的及长度的分支电缆。
5）对电缆进行出库前的通电测试并对接插件是否完好进行检查维修。
7）成像灯：Eliipsoidal Reflector Spotlights 又称为造型灯，可以在灯具的焦点位置安放镂空投影金属片logo，光源通过椭圆反射器和聚光镜，可以投射出各种光景造型效果。目前，比较著名的产品有（美国）ETC-SOURCE FOUR、（英国）ADB、STRAND LIGHTING、（日本）MARUMO-RIKURI等品牌。
5、色彩的设计应用准备工作
1）根据场景人物布光的情节和时间、空间所需要的色彩选择滤色片及色温片。
2）专人负责制作与灯具相符Байду номын сангаас的尺寸以及所需的数量的色片和出库清单。
3）为了保证演出成功，使用色片夹是十分必要的并且可以有效防止投射漏光。
6、辅助器材及消耗品
根据演出灯光设计的需要制定辅助器材。如流动灯架、底盘、吊杆铝管、支灯钩、安全绳索、交通绳、铁丝、各色的塑料胶带和胶布、各种备用灯泡。
4）泛光灯：Flood Light 照射面积林、无透镜、依靠反射镜产生均匀的灯具，直接照射距离越远，其投光亮度损失越大。
5）红光灯：Red head light 无透镜泛光照灯具，横向安装的碘钨灯管后部有抛物线反光镜，形成均匀的泛光照明效果。
6）PAR灯：PAR Light/Parabolic Aluminized Reflector/PAR Can PAR-64灯是在筒状灯体中安装使用标准色温3200度并集光源、反射器、镜片为一体的封闭型卤素灯泡，内部具有抛物线封闭型反射镜，良好的集光性能能可以获得比聚光灯更为突出的照明以及造型效果，灯泡的前端设计为一体化镜片，其中包括透光型、柔光型、散光型等。另一种低电压PAR灯灯泡称为ACL即（AIR CRAFT LANDING）起源于飞机的前照灯光源，可以获得比一般PAR灯产生的烟雾作用，使PAR灯所投射出的光束更具有可视性。
6）与木材或胶合板接触距离较近的灯具、整流器、变压器等电器下方要求垫石棉布。
7）对临时架设的灯架
、桁架、追光台等灯光吊挂金属台架装置应该做接地保护。
8）装台、拆台的紧张工作中特别应该留意脚下和头上方吊物的安全。
3）对演出场所的设备、景置进行必要的位置复原。
4）带入设备撤出装运应由专人负责监理。
5）撤出前对场地环境进行维护和交接，明确演出垃圾的清运责任和范围。
6）人员撤出演出场地之前，现场负责人应建立最后的现场检查。
7）设备物资的回库、按照出库清单办理归还手续，并报告消耗品数量以及有无器材损失。
1、演出场地的调查:包括供电系统,以及距离位置,制作条件,吊挂系统以及条件,可以利用的场景条件等.,以演出场入口的最小尺寸考虑大型灯光装置的拆置的折半组合。
2、电源及容量的确认，装台之前应该具体了解剧场供电设备情况。布光的灯具数量和功率应该设计在额定供电范围内，并尽量做到三相电流的平衡设计。
舞台灯：
电脑摇头灯、效果灯、频闪灯、激光灯、烟机、烟油、影视灯、影室灯、蓝头灯、红头灯、永发ysd系列、hbo系列、xbo系列、msd系列、msi系列、msr系列、hmi系列、hti系列等一系列光源，msr575、hmi1200/gs、hmi575、jenbo捷恩宝、Sylvania
舞台灯光品牌系列：
亿达时adb ace etc、佑图macostar、丸茂marumo、视保丽spotlight、斯全德strand、泰立tl、飞达phida
泛光灯品牌floodlight 飞达phida
电脑灯品牌moving light
歌玛coemar、亿达时etc、马田martin、仁丰aceda、彩熠fine art、伟丽莱vari lite
2）聚光灯：（螺纹）Fresnel Spotlight 也可以称为柔光聚光灯，与凸透镜聚光灯相比，使用菲涅尔螺纹聚光灯可以获得更加柔和的光圈和造型光效，在舞台演出布光应用时，螺纹聚光灯与螺纹聚光灯光圈的相互衔接，可以在舞台上获得均匀的灯光投射效果。
3）回光灯：Beam Projector 回光灯依靠球面反射镜面将电光发出的光投射到舞台。投光效强，投光面积大，并比聚光灯的投射距离更远。
9、灯光制作队伍的组建
1）根据演出装台的时间日程安排人员的人数。
2）确定装台负责人并做装台前的发言。由灯光设计、舞美设计或装台负责人讲解装台注意事项以及装台顺序并负责回答和协调与装台各部门的有关问题，并指导装台、对光、进行合景合光、演出管理等工作。
3）演出人员的专业技能的培养和训练必不可少，应该注重演出实践的经验和经历提高演出制作管理水平。
追光灯品牌 follow spotlight
视保丽spotlight、世创strong、彩熠fine art、飞达phida
2）个人的劳动穿戴，手套、长袖衫、长裤、软底鞋、工具包、图纸夹、工作帽，并在装台制作开始之前换好工作服。
3）准备必要的安全应急物品和措施，如创可贴、绷带等简单医药品以及医药箱等物品。
4）设备安全保护措施：应该在防雨材料、苫布、蓬布安装位置、处置方案的辅助制作施工等方面注重考虑。
5）对灯箱内部使用胶合板、木材进行防火处理，涂刷防火阻燃涂料。