“库乐队”让每个学生都成为“小小音乐家”
第四单元小乐队唱歌我是小小音乐家(教案)
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与乐队相关的实际问题，如如何搭配乐器，如何编排乐队表演等。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的乐队编排实验。学生们将尝试用不同的乐器演奏同一首歌曲，体验乐器之间的协调与配合。
2.情感表达与传达：在教授歌曲演唱时，我注意到学生在表达歌曲情感方面存在一定难度。为了帮助学生更好地传达歌曲情感，我尝试通过讲解歌曲背景、引导他们体验歌曲情感等方式，提高学生的音乐表现力。
3.乐队合作与协调：在实践活动环节，学生们在乐队合作方面表现出了很高的积极性，但在协调配合上还有待提高。在今后的教学中，我会继续加强乐队合作方面的指导，让学生在实践中学会如何与他人协同演奏，提高乐队表演的整体效果。
举例解释：
-通过反复听唱、视唱等教学活动，确保学生能够准确地唱出《我是小小音乐家》的旋律和歌词。
-设计互动环节，如拍手、敲击乐器等，帮助学生感受和掌握不同的音乐节奏。
-展示乐器的实物或图片，播放乐器的声音，让学生直观地了解乐器的音色特点。
2.教学难点
-歌曲节奏的准确把握：对于初学者来说，节奏的准确掌握是一个挑战，尤其是对于复杂节奏的辨识和跟随。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和乐队编排表演。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“音乐在日常生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现音乐的魅力、分析音乐的作用并学会欣赏音乐。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
看库乐队心得(优秀5篇)
看库乐队心得(优秀5篇)看库乐队心得篇1我很高兴能分享我对库乐队的使用心得。
库乐队是一款由苹果公司推出的应用程序，旨在为音乐创作和制作提供便利。
库乐队的主要优点之一是它提供了丰富的音乐制作工具和功能。
它包含了各种乐器音轨，例如吉他、钢琴、鼓等，用户可以录制自己的声音并添加到混音中。
此外，库乐队还支持音频编辑和混音，这使得创作音乐变得更加容易和有趣。
使用库乐队进行音乐创作的流程很简单。
首先，选择你喜欢的乐器音轨，然后开始录制你的声音。
接着，你可以添加背景音乐和其他声音效果，以增强你的音乐。
最后，使用混音功能将所有元素混合在一起，以创建一首完整的音乐作品。
除了优点之外，库乐队也有一些缺点。
首先，它的功能相对有限，可能无法满足一些专业音乐制作人的需求。
其次，它的操作相对复杂，可能需要一些时间来熟悉它的各种功能和工具。
与其他音乐制作应用程序相比，库乐队有其独特之处。
例如，它支持实时混音，这意味着你可以立即听到你正在录制的声音，而不需要等待混音完成。
此外，库乐队还提供了许多预设效果和音轨，可以帮助你快速开始制作音乐。
总的来说，库乐队是一款非常有用的应用程序，适合那些想要尝试音乐创作和制作的人。
它提供了丰富的工具和功能，使得创作音乐变得更加容易和有趣。
虽然它的功能相对有限，但对于初学者来说，它已经足够了。
看库乐队心得篇2标题：走进"库乐队"：一次全方位的音乐探索之旅库乐队（AppStore中的“库乐队”应用）是一款由苹果公司推出的应用程序，它的设计初衷是帮助用户更轻松、更快速地创建音乐。
经过几个版本的更新，库乐队如今已经发展成为一款集音乐录制、编曲、剪辑、演奏、分享甚至学习音乐知识于一体的综合性音乐制作应用。
首先，我们来简单了解一下库乐队的基本功能。
库乐队的核心功能包括：一是多轨录音，用户可以同时录制多个轨道，从而模拟乐队演奏的音效；二是自动和弦功能，用户只需输入歌词或旋律，库乐队就会自动匹配和弦；三是音乐块编辑器，它允许用户对录好的音乐进行剪辑和调整，添加过渡效果，实现多种音乐元素的组合。
我是小小音乐家教案（精选6篇）
我是小小音乐家教案我是小小音乐家教案（精选6篇）作为一位优秀的人民教师，常常需要准备教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。
那要怎么写好教案呢？下面是小编为大家整理的我是小小音乐家教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
我是小小音乐家教案篇1一、课题：音乐综合课《我是小小音乐家》二、教学内容感受与鉴赏表现创造音乐与相关文化让学生了解锣鼓的形状，初步感受音的长短。
选择自己喜爱的方式进行《小乐手》的演奏，用多种形式表演《小乐队》。
创编《小乐队》的歌词并演奏。
感受生活中的音乐，乐于与他人共同参与演奏活动。
三、教学目标1.情感目标：通过《小乐队》的学习和《小乐手》的练习、感受，让学生在快乐的自主活动和游戏中，激发他们学习音乐的兴趣和欲望，立志成为一名小小音乐家，和音乐成为最好的朋友。
2.认知目标：通过猜谜语让学生了解锣、鼓的形状，初步感受音的长短，为欣赏《小乐手》、表演《小乐队》做准备。
3.技能目标：通过学生主动的参与，让学生学会用正确的方法演奏锣和鼓，并能完整、活泼的表演歌曲《小乐队》。
四、教学重点完整、活泼的表演歌曲《小乐队》。
五、教学难点正确掌握好锣和鼓的节奏及演奏方法。
六、教学时间一课时。
七、教具准备多媒体课件、锣、鼓、打击乐器等。
八、教学过程一、我愿成为小乐手（一）营造氛围，激发兴趣1、复习歌曲《数乖乖》师：孩子们，上次我们班成立了明星小乐团，通过激烈的对歌擂台赛，我们班有四名同学光荣入选了，首先让我们用热烈的掌声欢迎四位优秀的小歌星为我们带来最精彩的表演─表演唱《数乖乖》。
2、激发学生成为一名小乐手的愿望师：刚才四位小歌星的表演真是太棒了，但是我们的小乐团只有小歌星还不够，孩子们，你们想一想，我们的乐团还缺少什么？师：对，还需要自己的小乐队和小乐手，你希望成为明星小乐团的一名小乐手吗？下面我们就跟随老师一起去听一听，看一看画面中的小乐手是怎样演奏的？（二）、欣赏乐曲，探究表现教师操作：老师剪辑几个卡通动物乐队演奏的简短片段让学生看，看后启发学生说出这些乐队都用了哪些乐器进行演奏？你喜欢用什么乐器进行演奏？学生活动：选用自己喜爱的乐器，模仿相应的动作，跟随音乐自己演奏。
《我是小小音乐家》教案通用
《我是小小音乐家》教案通用一、教学内容本节课选自《音乐课程标准》第三册第六单元《我是小小音乐家》。
具体内容包括：教材第36至38页的歌曲《我是小小音乐家》、乐理知识——音符的时值、乐器认知——弦乐器家族。
二、教学目标1. 让学生通过学习歌曲《我是小小音乐家》，掌握基本的音乐节奏，提高音乐表现力。
2. 使学生了解并认识弦乐器家族，培养对音乐的兴趣爱好。
3. 培养学生的团队协作精神，提高集体表演能力。
三、教学难点与重点教学难点：音符的时值概念，弦乐器家族的认知。
教学重点：歌曲《我是小小音乐家》的学唱，音乐节奏的掌握。
四、教具与学具准备教具：钢琴、吉他、小提琴等弦乐器，多媒体设备。
学具：音乐课本、笔、纸。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）教师邀请一位同学扮演小小音乐家，用吉他演奏一首简单的歌曲，引发学生对音乐的好奇心和兴趣。
2. 歌曲学习（10分钟）a. 教师带领学生学唱歌曲《我是小小音乐家》，注意指导学生掌握歌曲的节奏。
b. 分组练习，每组挑选一名“小小音乐家”领唱，其他同学合唱。
3. 乐理知识讲解（10分钟）a. 教师通过多媒体展示，讲解音符的时值概念。
b. 举例说明不同时值的音符在歌曲中的应用。
4. 乐器认知（10分钟）a. 教师向学生介绍弦乐器家族的成员，如吉他、小提琴等。
b. 邀请学生上台触摸乐器，感受弦乐器的音色。
5. 随堂练习（10分钟）a. 教师给出几个简单的节奏，让学生用乐器模仿。
b. 学生分组进行练习，互相纠正，共同进步。
a. 教师邀请各小组进行展示，评选出“最佳小小音乐家”。
六、板书设计1. 歌曲名：《我是小小音乐家》2. 音乐符号：音符时值3. 乐器家族：弦乐器七、作业设计1. 作业题目：用吉他或小提琴演奏歌曲《我是小小音乐家》。
2. 答案：学生在课后练习，下节课进行展示。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：关注学生在课堂上的参与程度，了解学生对乐理知识和乐器认知的掌握情况，及时调整教学方法。
《我是小小音乐家》精品教案
《我是小小音乐家》
一、教学目标
1.能用自信、欢快的声音演唱歌曲《我是小小音乐家》。
2.了解不同乐器的音色和特点，培养学生对音乐的兴趣。
3.培养学生的音乐表现力和创造力。
二、教学重难点
1.重点：准确演唱歌曲，表现出小小音乐家的自信和欢快。
2.难点：了解不同乐器的音色和特点，进行音乐创作。
三、教学方法
示范法、听唱法、欣赏法。
四、教学过程
1.导入
1.播放一段不同乐器演奏的音乐，引导学生感受乐器的魅力。
2.提问学生：“你听到了哪些乐器的声音？你最喜欢哪种乐器？”引
出课题。
2.欣赏歌曲
1.播放歌曲《我是小小音乐家》，让学生初步感受歌曲的旋律和节奏。
2.提问学生：“歌曲中提到了哪些乐器？你能模仿这些乐器的声音
吗？”
3.学唱歌曲
1.教师范唱歌曲，学生轻声跟唱。
2.逐句教唱歌曲，重点教唱节奏和音准较难的部分。
3.学生完整演唱歌曲，教师指导学生用自信、欢快的声音演唱。
4.乐器欣赏
1.展示不同乐器的图片或实物，介绍乐器的名称、音色和特点。
2.让学生听辨不同乐器的声音，加深对乐器的认识。
5.歌曲创编
1.引导学生根据自己喜欢的乐器，创编新的歌词，进行演唱。
2.分组表演，互相评价。
6.课堂总结
1.总结本节课的学习内容，强调音乐的魅力和创造力的重要性。
2.布置作业：让学生回家唱给家人听，并继续了解其他乐器。
中班音乐教案及教学反思《小小音乐家》
中班音乐教案及教学反思《小小音乐家》一、教学目标1.让学生感受音乐的节奏和旋律，培养音乐欣赏能力。
2.培养学生用肢体动作表现音乐，提高音乐表现力。
3.培养学生团队合作精神，增进同学间的友谊。
二、教学内容1.学习歌曲《小小音乐家》。
2.创编动作表现音乐。
3.分组合作进行音乐表演。
三、教学重点与难点1.重点：学会歌曲《小小音乐家》，掌握歌曲节奏和旋律。
2.难点：创编动作表现音乐，分组合作进行音乐表演。
四、教学过程1.导入师：小朋友们，你们知道音乐家吗？你们想不想成为小小音乐家呢？生：想！2.歌曲学习师：我们来听一听这首歌曲《小小音乐家》。
请大家认真听，感受一下歌曲的节奏和旋律。
（播放歌曲《小小音乐家》）师：谁来说一说，这首歌曲给你什么感觉？生1：我觉得这首歌曲很欢快。
生2：我觉得这首歌曲的旋律很好听。
师：很好，我们就来学习这首歌曲。
请大家跟我一起唱。
（教师教唱歌曲《小小音乐家》）3.动作创编师：现在，我们已经学会了这首歌曲，那么我们来试着用动作来表现这首歌曲吧。
请大家发挥自己的想象，创编出属于你们自己的动作。
（学生自由创编动作）师：很好，大家都编出了自己的动作，我们一起来展示一下。
（学生展示动作）4.分组合作表演师：我们将分成几个小组，每个小组合作进行音乐表演。
每个小组要选择一个代表来指挥，其他成员要听从指挥，一起完成表演。
（学生分组合作，进行音乐表演）生1：我学会了歌曲《小小音乐家》。
生2：我学会了用动作表现音乐。
生3：我学会了团队合作。
五、教学反思1.本节课在教学过程中，教师充分发挥了学生的主体作用，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐，提高了学生的学习兴趣。
2.通过动作创编，学生更好地理解了音乐，提高了音乐表现力。
3.分组合作表演，培养了学生的团队合作精神，同时也提高了学生的自信心。
4.教师在教学中关注了每一个学生，让每个学生都有机会参与到音乐活动中来。
5.在今后的教学中，教师还需进一步引导学生学会倾听，提高学生的音乐欣赏能力。
2024年音乐教案小小音乐家
2024年音乐教案小小音乐家一、教学内容本节课选自《音乐课程标准》第三册第六单元《小小音乐家》。
具体内容包括：教材第26页至第28页，通过欣赏和学唱《小星星》、《两只老虎》等儿歌，引导学生了解简单的音乐知识和演唱技巧，培养音乐兴趣。
二、教学目标1. 让学生掌握基本的音乐知识和演唱技巧，能独立演唱《小星星》、《两只老虎》等儿歌。
2. 培养学生的音乐兴趣，激发他们积极参与音乐活动的热情。
3. 培养学生的团队协作能力和审美情趣。
三、教学难点与重点重点：歌曲的演唱技巧和音乐知识的学习。
难点：歌曲中节奏、音高的准确把握以及音乐表现力的培养。
四、教具与学具准备教具：钢琴、电子琴、音响设备、教学课件。
学具：音乐课本、歌词卡片、彩色笔。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用课件展示一组音乐符号，引导学生猜测并说出它们的名字。
通过此环节，让学生对音乐产生兴趣，为新课学习做好铺垫。
2. 新课导入（10分钟）（1）教师播放《小星星》歌曲，引导学生聆听并说出歌曲的特点。
（2）教师教授《小星星》的歌词和曲调，带领学生一起学唱。
（3）学生分组练习，互相纠正演唱中的错误。
3. 例题讲解（10分钟）（1）教师以《两只老虎》为例，讲解歌曲的节奏、音高和演唱技巧。
（2）学生跟随教师一起演唱，体会歌曲的韵律美。
（3）教师针对学生的演唱进行点评，指出问题并给予指导。
4. 随堂练习（10分钟）（1）学生独立演唱《小星星》和《两只老虎》。
（2）学生分组进行演唱比赛，评选出最佳小小音乐家。
六、板书设计1. 歌曲名：《小星星》、《两只老虎》2. 音乐知识：节奏、音高、演唱技巧3. 演唱注意事项：呼吸、发声、咬字七、作业设计1. 作业题目：学唱《小星星》和《两只老虎》，并录制演唱视频。
2. 答案：学生完成作业后，将视频提交至班级群，教师进行评价和指导。
八、课后反思及拓展延伸1. 教师反思：本节课的教学效果，以及学生在学习过程中遇到的问题，为下一节课做好准备。
数字化音乐技术 可视化动感效果
数字化音乐技术可视化动感效果作者：吕可来源：《小学教学研究·理论版》2021年第04期《义务教育音乐课程标准（201 1年版）》中强调音乐实践，鼓励音乐创造，但在小学音乐课堂中的音乐创造并不多见，形式也不丰富，教学效果并不理想。
面对数字化教育蓬勃发展的时代，在数字信息化、数字音乐教室、电脑及iPad已经普及的情况下，我们该如何恰当地运用数字化技术为音乐教学服务呢？我们发现，可适当使用“库乐队”辅助教学，该软件有以下特点：“库乐队”软件拥有一套完整的声音资源库，在“库乐队”上学习、演奏、录制、创作和共享动人心弦的乐曲都变得轻而易举。
“库乐隊”软件具有较强的直观性，界面简洁，易于小学生操作、探索。
乐器以模拟实体的形式出现，非常逼真。
虚拟、智能乐器操作简单，易于学生上手，它包含了键盘、录音机、鼓、弦乐器等多种类别的乐器，可多轨录制、调整、合成多种乐器演奏音乐。
音乐要素是指构成音乐的元素，它们分别是高低、长短、强弱、音色。
在日常的音乐教学中，教师在介绍音乐要素时往往是通过示范、比较的方法来引导学生了解其含义，而在“库乐队”软件中学生可以通过自己的操作，更直观地了解音乐要素的含义，学生通过自己动手体验习得的音乐经验也更加难忘。
例如，在“比较音的长短”教学中，在传统的音乐课堂上教师通过分别弹奏时值不同的音来让学生通过听觉对比两个音的时长，从而达到了解音有长短的目的。
在“库乐队”软件中学生可以自己弹奏时值不同的音，通过查看“钢琴卷帘”不仅能从听觉上区别音的长短，还能从视觉上直观地看出音的时间长短。
学生通过自己的操作，不仅丰富了音乐知识，激发了学习兴趣，而且进行了音乐知识的内化。
在音乐中不同的音色表达不一样的情感，每一种乐器都有其自己的特点和自己的音色，并通过音乐表达出来。
在日常的课堂中教师一般以钢琴演奏为主，在乐曲的欣赏中一股通过多媒体视频、音频来向学生展示乐器音色的丰富性。
而在“库乐队”软件中包含了50余种合成乐器样本，极大地丰富了音色的多样性，在教学中也极大地激发了学生对音乐学习的热情。
小小音乐家引导学生发展音乐技能和艺术创造力
小小音乐家引导学生发展音乐技能和艺术创造力在当今社会中，音乐在人们的生活中扮演着重要的角色。
它不仅仅是一种娱乐方式，更是一门艺术形式，能够引导学生发展音乐技能和艺术创造力。
小小音乐家这个项目正是以此为目标，帮助年轻学生们在音乐领域有所突破和成长。
在开始介绍小小音乐家项目之前，我们首先要了解音乐技能和艺术创造力的重要性。
音乐技能帮助学生掌握乐理知识、乐器演奏技巧等基础技能。
艺术创造力则培养学生的想象力、创造力和表达能力。
这两者的结合能够帮助学生全面发展，增强他们在音乐领域的竞争力。
小小音乐家项目旨在通过引导学生发展音乐技能和艺术创造力，为他们打下良好的音乐基础。
项目分为三个阶段：初级、中级和高级。
在每个阶段，学生将学习不同的音乐技能，并有机会展示自己的艺术创造力。
在初级阶段，学生将学习基础的乐理知识、音阶和音程等。
这些知识将为学生将来学习乐器打下坚实的基础。
此外，学生还将接触一些简单的乐器，例如钢琴、小提琴等，并学习基本的演奏技巧。
进入中级阶段，学生将继续深入学习乐器演奏技巧，并开始进行一些乐团或合奏的实践。
通过与其他学生的合作，他们能够培养协作精神和团队意识。
同时，学生还将参与一些音乐创作活动，如编曲、填词等，来培养他们的艺术创造力。
最后，进入高级阶段，学生将拥有更多的自主学习和创作机会。
他们可以选择一种音乐乐器进行专业深入的学习，并有机会参与一些专业音乐比赛或表演。
这些经历将为学生未来进一步发展他们的音乐事业打下基础。
小小音乐家项目的另一个重要组成部分是音乐导师。
每个学生都将配备一位专业的音乐导师，他们将负责指导学生的学习和创作。
导师不仅仅是一个指导者，更是学生的良师益友。
他们将与学生建立良好的师生关系，为他们提供必要的帮助和鼓励。
小小音乐家项目的实施将需要一定的资源和支持。
学校应提供合适的教室和设备，以供学生们学习和实践。
此外，还需要专业音乐教师和音乐导师的支持，并与他们建立长期合作的关系。
成为小小音乐家
成为小小音乐家音乐，是一种神奇的语言，它能够触动我们内心深处的情感，让我们在旋律中找到共鸣和安慰。
对于许多孩子来说，成为一名小小音乐家是一个充满魅力和挑战的梦想。
那么，如何才能踏上这条充满音符的道路呢？首先，培养对音乐的热爱是至关重要的。
孩子们需要有机会接触各种各样的音乐，无论是古典音乐的优雅、流行音乐的活力，还是民间音乐的质朴。
家长可以在家里经常播放不同类型的音乐，带孩子去听音乐会，让他们在音乐的海洋中畅游，自然而然地感受音乐的魅力。
当孩子被音乐所吸引，内心燃起对它的热爱之火时，他们就会主动地去探索和学习。
学习一门乐器是成为小小音乐家的重要途径。
钢琴、小提琴、吉他等乐器都有其独特的魅力和学习价值。
在选择乐器时，要充分考虑孩子的兴趣和特点。
比如，如果孩子性格活泼，喜欢节奏感强的音乐，那么架子鼓可能是个不错的选择；如果孩子比较安静，富有耐心，那么钢琴或许更适合他们。
一旦选择了乐器，就要坚持练习。
这是一个需要毅力和耐心的过程。
每天安排一定的时间进行练习，从基础的指法、音阶开始，逐步提高难度。
家长在这个过程中要给予孩子鼓励和支持，不能因为短期内看不到进步就责备他们。
练习的过程可能会枯燥，但当孩子能够熟练演奏一首曲子时，那种成就感会让他们明白坚持的意义。
除了乐器演奏，音乐理论知识的学习也不能忽视。
音符、节拍、和弦、调式等知识是理解和创作音乐的基石。
通过学习音乐理论，孩子们能够更好地理解音乐作品的结构和内涵，也为他们自己的创作打下基础。
参加音乐社团或乐队也是很好的锻炼方式。
在团队中，孩子们可以学会与他人合作，倾听他人的演奏，共同创造出美妙的音乐。
这种合作的体验不仅能提高他们的音乐水平，还能培养他们的团队精神和沟通能力。
此外，多听多唱也是必不可少的。
鼓励孩子跟着音乐哼唱，不仅能够培养他们的音准和节奏感，还能让他们更深入地体会歌曲中的情感表达。
同时，让孩子尝试自己创作简单的旋律和歌词，哪怕只是几句简单的哼唱，也是他们发挥创造力的开始。
库乐队在器乐走班课中的实施应用(一)
库乐队在器乐走班课中的实施应用(一)库乐队在器乐走班课中的实施引言库乐队作为一种新兴的音乐教育模式，能够有效促进学生的音乐素养和团队合作意识。
在器乐走班课中，库乐队的应用具有重要的意义。
本文将从几个方面详细介绍库乐队在器乐走班课中的实施。
提高学生综合音乐能力•学生通过加入库乐队能够参与多种乐器的演奏，提高他们的多乐器演奏技巧和音乐表达能力。
•基于团队合作的特点，库乐队可以培养学生的合奏技巧和乐队默契，提高学生的团队合作能力。
•通过参与库乐队演出，学生可以锻炼自己的舞台表现能力和音乐协调性。
丰富音乐走班课内容•将库乐队纳入音乐走班课程可以丰富教学内容，增加学生对音乐的兴趣和参与度。
•库乐队的演出曲目可以包括不同风格的音乐作品，拓宽学生的音乐视野和审美能力。
•利用库乐队的演出，可以为音乐走班课程进行实践性教学，让学生能够在演出中将理论知识应用到实际中。
培养学生音乐素养•学生参与库乐队演出，可以培养他们对音乐的热爱和表达能力，提高他们的音乐素养。
•在演出过程中，学生需要注重音乐的表现力和情感表达，从而提升他们的艺术修养和审美能力。
•通过与其他乐器的合奏，学生可以更好地理解和欣赏不同乐器的音色和特点，进一步提高他们的音乐素养。
推动学生个人发展•参与库乐队演出，可以培养学生的自信心和舞台表现能力，促进他们个人的发展和成长。
•学习一种乐器需要持之以恒的练习和耐心的积累，通过参与库乐队演出，学生可以培养自己的毅力和坚持性，为未来的学习和工作打下基础。
结论库乐队在器乐走班课中的实施，不仅可以提高学生的综合音乐能力和音乐素养，丰富课程内容，更能推动学生个人的发展和成长。
因此，教育部门和学校应加强对库乐队的推广和应用，为学生提供更多的音乐教育机会。
拓展学生视野•库乐队的演出曲目可以包括传统音乐、流行音乐、民族音乐等不同风格的作品，通过接触不同风格的音乐，学生能够拓展自己的音乐视野。
•学生通过与不同学校或地区的库乐队合作演出，可以了解和学习其他学校或地区的音乐风格和演奏技巧，丰富自己的音乐经验和知识。
库乐队在高中艺术选修课中的应用
库乐队在高中艺术选修课中的应用在高中艺术选修课中，库乐队的应用可以带来许多益处。
库乐队是一个由学生组成的音乐团体，通常包括吉他手、贝斯手、鼓手和歌手等。
以下是库乐队在高中艺术选修课中的应用。
库乐队可以帮助学生培养团队合作能力。
在库乐队中，学生们需要相互配合，合奏演奏。
他们需要倾听彼此的音乐，并根据需要调整自己的演奏。
通过这样的实践，学生们可以学会如何在团队中积极参与，展示自己的才华，同时尊重和欣赏他人的音乐。
库乐队可以帮助学生发展音乐技能。
通过与其他乐手合作，学生可以学会如何演奏不同乐器并协调各种乐器的声音。
他们可以学会如何演奏和弦、拨弦和击打鼓点等基本技能，从而提高他们的音乐技巧。
学生在库乐队中还可以学习如何合理利用音乐表达情感，通过音乐创作表达自己独特的音乐风格。
库乐队还可以帮助学生发展音乐创作和编曲的能力。
在库乐队中，学生们可以设计和演奏自己的音乐作品。
他们可以通过实践来实现自己的音乐创作想法，并借助他人的意见和建议进行改进。
这种创作过程可以培养学生的创造力和表达能力，让他们意识到音乐可以是一个表达自己情感和思想的强大工具。
库乐队也可以为学生提供表演的机会。
在高中艺术选修课中，学生们通常会有机会参加各种表演活动，如学校音乐会、戏剧表演等。
通过在库乐队中的表演，学生们可以展示自己的才华和努力，并吸引观众的注意力。
这可以帮助他们建立自信和自尊心，并提高他们在舞台上展示自己的能力。
库乐队还可以培养学生的音乐欣赏能力。
在库乐队中，学生们不仅可以演奏音乐，还可以聆听来自不同乐器的声音和不同风格的音乐。
通过这样的体验，学生们可以培养对音乐的欣赏和理解能力，同时学习欣赏不同文化和风格的音乐。
库乐队在高中艺术选修课中可以发挥重要作用。
它可以帮助学生培养团队合作能力，发展音乐技能和创作能力，提供表演机会，并培养学生的音乐欣赏能力。
通过参与库乐队，学生们不仅可以享受音乐的乐趣，还可以获得许多宝贵的学习和成长机会。
库乐队在高中艺术选修课中的应用
库乐队在高中艺术选修课中的应用库乐队是一种由各种乐器组成的乐队，在演奏风格上非常自由，既可以演奏古典音乐，也可以演奏现代流行音乐。
由于其独特的音乐形式和丰富的演奏形式，越来越多的高中学生对库乐队的学习与应用产生了浓厚的兴趣。
在高中的音乐教学中，库乐队不仅可以丰富学生的音乐知识，还可以激发学生的音乐兴趣，培养他们的音乐表现能力，使学生在音乐创作和演奏方面得到更好的锻炼。
库乐队可以帮助学生学习音乐知识。
在高中的音乐教学中，学习音乐理论和知识是非常重要的一环。
而通过参与库乐队的学习和演奏，学生可以更好地理解音乐理论知识，掌握乐理知识和演奏技巧，提高对音乐的理解和感悟能力。
通过练习乐器、研究音乐曲目，学生能够更全面地了解音乐的起源、发展和演变，培养学生对音乐的热爱和专注力。
库乐队可以促进学生的音乐表现能力和创造力。
音乐是一门需要表现力和创造力的艺术形式，而参与库乐队的学习和演奏可以锻炼学生的音乐表现能力。
在库乐队中，学生可以通过演奏仪器、合奏协作来表现自己对音乐的理解和情感，培养自己的音乐情感和表现力。
学生可以通过参与库乐队的演奏来进行创作，创作属于自己的音乐作品，发挥自己的创造力和想象力，提高自己的音乐表现水平。
库乐队可以在高中音乐教学中起到提升学生综合素质的作用。
在库乐队的学习和演奏中，学生不仅可以提高音乐技能和表现能力，还可以培养自己的合作精神和团队意识。
在库乐队中，每个学生都扮演着不同的角色，需要与队友合作，密切配合，才能完成一场完美的演奏。
通过合奏的过程，学生可以学会尊重和倾听队友的想法，培养自己的合作能力。
库乐队的学习和演奏也可以锻炼学生的自我管理能力和应变能力，提高他们的综合素质。
虽然库乐队在高中音乐教学中有着众多的好处，但是要想在学校中实现库乐队的应用并不容易。
因为库乐队需要一定数量的乐器和设备以及专业的指导老师来进行指导，而这些对于一些学校来说可能是一个非常大的投资。
学校需要加大对艺术选修课的投入，提供更好的条件和设备来支持库乐队的学习和演奏。
库乐队软件在中学音乐教学中的有效运用
库乐队软件在中学音乐教学中的有效运用西安交通大学苏州附属初级中学（215000）缪丛远［摘要］在信息化时代的大背景下，我们的生活越来越离不开信息技术。
库乐队是一款便捷、实用的音乐制作软件，将其运用到中学音乐教学中，可辅助教师开展音乐基础知识教学、音乐创编教学以及课外拓展教学。
［关键词］库乐队软件；信息技术；中学音乐教学［中图分类号］G633.95［文献标识码］A［文章编号］1674-6058（2021）18-0009-02信息化时代的到来改变的不仅仅是成年人的生活，还有学生的生活。
部分中学生对电子产品及各类APP 的探究兴趣是超出教师想象的，库乐队软件就是学生推荐给笔者使用的软件之一。
它是一款拥有虚拟乐器、多轨合成器等功能的音乐制作软件。
在对其深入了解与实际操作运用后，笔者认为将该软件应用到中学音乐教学中可以提升教学质量。
下面笔者从四个方面分别阐述具体运用库乐队软件的方法与取得的成效。
一、辅助基础知识教学，激发学生学习兴趣1.在“玩”中学中学：：用库乐队软件了解各类乐器案例1：人民音乐出版社（下面简称“人音版”）出版的八年级下册第四单元《亚洲弦歌》中的《樱花》一课为日本音乐，我校青年教师姚佳晴在园区评优课中，请全体学生尝试利用库乐队软件体验虚拟日本筝演奏，引发了学生的好奇心与学习热情。
学生通过亲身实践，发现日本筝与中国古筝不仅音色、形制有区别，调式音阶更是大不相同：中国古筝是中国五声调式，而日本筝是都节调式。
姚老师抓住了青少年的身心特点，运用现代信息技术，充分激发了学生学习的主动性，从而提高了教学质量，最终实现了教学目标。
传统中学音乐教学一般以学生聆听音乐、感受其音色特点为主，教师展示乐器图片与观看演奏视频为辅。
西汉文学家刘向认为，“耳闻之不如目见之，目见之不如足践之”。
意思是听别人说不如亲眼所见，亲眼所见不如亲自实践。
因条件有限，课堂上往往无法展示真实乐器的演奏，库乐队软件的使用能突破这种限制，并使每个学生都参与其中，从而提升学生参与度，激发学生的学习兴趣。
我是小小音乐家的社会影响特点
我是小小音乐家的社会影响特点
小小音乐家的社会影响特点主要有以下几个方面：
1. 音乐表达力：小小音乐家通过音乐作品传递情感，激发人们共鸣。
他们的音乐作品可能包含积极向上的主题，如爱、友谊、希望等，通过这些作品能够传递积极的能量，感染和鼓舞人们。
2. 实践启发：小小音乐家们通过自身的音乐才华和表演经验，成为年轻人或其他音乐爱好者学习、模仿的榜样。
他们展示了音乐的艺术魅力，同时也鼓励人们通过努力和热爱去追求自己的音乐梦想。
3. 社会参与：小小音乐家们通常积极参与公益活动和慈善事业，利用自身的影响力向社会传递正能量。
他们可能组织音乐演出，募集善款支援相关社会福利项目，或积极参与公益活动，通过音乐为社会做出贡献。
4. 文化传承：小小音乐家们可能承载着某种传统文化的使命，在音乐表演中尽可能保留、传承传统音乐形式和风格。
他们在音乐作品中融入独特的文化元素，为文化传统注入新的活力。
5. 激励创造力：小小音乐家们的故事和成就往往能够激励其他年轻人追求自己的梦想，并鼓励他们发挥创造力。
他们通过自身努力和成就向其他人展示，只要有梦想并为之努力，就能够取得成功。
通过以上方式，小小音乐家们在社会中产生积极的影响，不仅在音乐领域有所突破和贡献，也为社会带来了快乐、激励和正能量。
库乐队在器乐走班课中的实施应用
库乐队在器乐走班课中的实施应用库乐队在器乐走班课中的应用什么是库乐队？库乐队（KooBand）是一种全新的教学方法，旨在通过音乐教学，培养学生的创新思维、团队合作能力和音乐表达能力。
库乐队在器乐走班课中的实施方式1.分组合作：将学生分成小组，每个小组由不同的器乐演奏者组成，如钢琴手、吉他手、打击乐手等。
学生在小组合作中培养互助合作的能力，探索不同乐器的演奏技巧。
2.轮岗体验：每个小组的成员可以轮流尝试不同的乐器，以丰富他们的音乐经验。
这有助于学生培养对不同乐器的兴趣和理解，并且可以提高他们的自信心。
3.创作演出：在一定时间内，小组需要创作一段音乐作品并进行演出。
学生可以在这个过程中发挥创造力，尝试不同的音乐元素和形式，展示自己的才华。
4.评价反馈：老师和同学们会对每个小组的演出进行评价和反馈。
这有助于学生发现自己的优点和不足之处，并不断改进和进步。
评价反馈还可以培养学生的批判思维和接受他人意见的能力。
库乐队在器乐走班课中的优势•培养团队合作：库乐队鼓励学生在小组中合作，培养团队精神和合作能力。
每个人的分工和合作都是团队成功的关键。
•综合音乐素养：学生通过库乐队可以接触到不同类型的乐器和音乐风格，提高对音乐的理解和欣赏能力。
•激发创造力：在创作演出环节，学生可以发挥自己的创造力，通过音乐表达自己的想法和感受，培养独立思考和表达能力。
•增强自信心：通过轮岗体验和创作演出，学生可以不断克服困难，提高自己的音乐技能和表演能力，从而增强自信心。
•促进学科融合：库乐队不仅仅关注音乐教育，还可以与其他学科进行融合，如语言艺术、数学等。
这有助于提高学生的综合素质和跨学科能力。
库乐队在实际中的应用案例1.小学音乐教育：在小学音乐走班课程中，引入库乐队教学方法，可以培养学生的兴趣和才华，并提高他们的音乐素养和综合能力。
2.中学器乐社团：中学器乐社团可以采用库乐队的方式组织学生进行合作演奏，培养他们的团队精神和音乐表现力。
库乐队用法
库乐队用法库乐队是一种常见于音乐演出、音乐会和录音室演出的器材。
它通常由鼓、吉他、贝司和键盘组成，是当今流行音乐的主要组成部分之一。
库乐队具有非常广泛的用途，不仅限于专业音乐人士，也适用于业余爱好者和学生。
一、鼓的使用鼓是库乐队中不可或缺的一部分，它在音乐演出中扮演着非常重要的角色。
在音乐创作和演奏中，鼓可以起到节奏和节拍的作用，增强音乐的韵律感和动感。
鼓还可以通过编排不同的鼓点和鼓组合，为音乐带来更多的层次和丰富度。
学会使用鼓对于库乐队的成员来说非常重要，可以通过学习鼓谱，掌握鼓的节奏和打击技巧，提高鼓吹音乐的水平。
二、吉他的使用吉他是库乐队中一种主要的伴奏乐器，它可以用来演奏和伴奏。
吉他的音色多样，可以用来演奏不同的音乐风格，如流行音乐、摇滚乐、爵士乐等。
学会使用吉他需要掌握吉他的基本和弦、音阶和指法，通过练习和演奏不同的曲目，提高吉他的演奏技巧和表现力。
三、贝司的使用贝司是库乐队中的另一个重要乐器，它主要负责低音部分的演奏。
贝司的音色浑厚、低沉，可以为音乐增添一种沉稳的基调。
贝司的使用需要熟练掌握弹奏技巧和音色控制，通过练习和学习，提高自己的贝司演奏水平。
四、键盘的使用键盘是库乐队中一种重要的伴奏乐器，它可以演奏和伴奏各种不同音色的声音，为音乐增添多样化的表现力。
学会使用键盘需要掌握基本的键盘演奏技巧、音色调配和编排能力，通过练习和学习，提高自己的键盘演奏水平。
五、团队合作库乐队是一个小型的音乐团队，它需要成员之间的密切合作和配合。
在音乐演出中，每个成员都需要做好自己的本职工作，同时也需要充分地理解和配合其他成员的演奏，使整个音乐表现更加协调和完美。
六、音乐创作除了在音乐演出中使用，库乐队还可以参与音乐创作和录音制作。
通过创作自己的音乐作品，库乐队可以展现自己的创作才华和音乐风格，同时也可以通过录音制作来展示自己的音乐实力和表现能力。
七、音乐表演在音乐节、音乐会和其他舞台表演中，库乐队可以展现自己的音乐实力和表演水平。
库乐队 教案
库乐队教案教案标题：库乐队教案教案目标：通过学习库乐队的音乐作品和表演风格，培养学生的音乐欣赏能力和音乐表达能力。
教学目标：1. 了解库乐队的音乐风格和特点；2. 学习分析库乐队的音乐作品，理解其创作意图；3. 培养学生的音乐欣赏能力，提高对音乐的审美品味；4. 提升学生的音乐表达能力，通过模仿和创作，表达自己的音乐情感。
教学重点：1. 了解库乐队的音乐风格和特点；2. 学习分析库乐队的音乐作品，理解其创作意图；3. 培养学生的音乐欣赏能力，提高对音乐的审美品味。
教学难点：1. 分析库乐队的音乐作品，理解其创作意图；2. 培养学生的音乐欣赏能力，提高对音乐的审美品味。
教学准备：1. 计算机、投影仪等多媒体设备；2. 库乐队的音乐作品和相关资料；3. 学生乐器或音乐软件。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 利用多媒体设备播放库乐队的一首知名作品，引起学生兴趣；2. 引导学生谈论对库乐队的印象，了解学生对该乐队的了解程度。
二、介绍库乐队（10分钟）1. 利用多媒体设备展示库乐队的历史、成员构成和音乐风格；2. 引导学生观看库乐队的音乐视频，感受其独特的音乐风格。
三、分析库乐队的音乐作品（15分钟）1. 选择一首库乐队的音乐作品，播放并让学生仔细聆听；2. 引导学生分析该作品的曲式结构、旋律、和声和节奏等要素；3. 引导学生讨论该作品所表达的情感和主题。
四、音乐欣赏与讨论（15分钟）1. 播放不同风格的库乐队音乐作品，让学生聆听并表达自己的感受；2. 引导学生讨论不同作品的音乐特点、表达方式和情感传达；3. 鼓励学生提出自己的见解，并与同学进行交流和讨论。
五、音乐表达与创作（20分钟）1. 引导学生选择一首库乐队的音乐作品，模仿其中的节奏、旋律或和声，进行即兴演奏或歌唱；2. 鼓励学生运用自己的创意，使用乐器或音乐软件进行创作，表达自己的音乐情感。
六、总结与展示（5分钟）1. 引导学生总结本节课学到的关于库乐队的知识和音乐欣赏技巧；2. 邀请学生展示他们的音乐表达作品，分享彼此的创作成果。
库乐队教学设计
库乐队教学设计一、引言在音乐教育中，乐队演奏是一项非常重要的技能。
乐队教学不仅可以培养学生的音乐素养，还可以锻炼学生的团队合作能力和音乐表演技巧。
本文将探讨如何设计一个库乐队教学课程，以提高学生在乐队演奏方面的技能和表现。
二、课程目标库乐队教学的主要目标是培养学生的乐队演奏技巧，通过团队合作和协调，使得整个乐队的演奏更加流畅和稳定。
此外，乐队教学还旨在培养学生对音乐的理解和欣赏能力，提高他们的音乐表演技巧。
三、教学内容1. 乐队基本知识和技能：教授乐队乐器的基本知识和演奏技巧，包括乐器的分类、演奏技巧的基本要点和乐谱的阅读等。
2. 团队合作和协调能力：培养学生在乐队演奏中的团队合作和协调能力，包括与其他乐队成员的默契配合、指挥的基本技巧和音乐表达的统一等。
3. 音乐理论和音乐欣赏：教授学生音乐理论知识，包括音调、音程、和弦等基本概念，以及欣赏不同类型音乐作品的技巧和方法。
四、教学方法1. 组织乐队排练：安排乐队排练，让学生实践乐队演奏技巧和团队合作能力。
在排练中，教师可以指导学生注意乐队配合、节奏稳定和音乐表达等方面的问题，并进行适当的指导和矫正。
2. 分组演奏练习：将学生分成小组进行乐队演奏练习，培养学生的协同合作能力。
每个小组可以演奏不同的乐曲，然后互相交流和借鉴，提高演奏水平。
3. 理论讲解和分析：在课堂上进行相关音乐理论知识的讲解和分析，帮助学生更好地理解和掌握乐队演奏的技巧和要领。
4. 视听材料的使用：使用视听材料，如音乐录像和录音，让学生观看和聆听优秀的乐队演奏，激发学生的音乐灵感和表演激情。
五、教学评估1. 乐队演奏评估：通过定期的乐队演奏评估，评判学生的演奏技巧、团队合作能力和表演水平。
评估方式可以包括听觉评估、视听录像评估和个人表演评估等。
2. 知识测试和作业评估：通过知识测试和作业评估，检查学生对乐队基本知识的掌握和理解程度。
六、教学资源1. 乐器设备：提供各种乐器设备，包括钢琴、吉他、鼓等，以满足学生的学习需求。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
“库乐队”让每个学生都成为“小小音乐家”
作者：黄琦
来源：《新教育时代·学生版》2019年第39期
摘要：现在，学校和老师不断开始使用iPad 1对1开展数字化课堂。
本文主要从把iPad 作为教具辅助实现小学音乐信息化课堂的角度，分析iPad作为新型的教学技术手段教具应用于课堂的可行性，阐述如何综合利用iPad的硬件设备及各种应用软件实现一系列创新手段，特别充分运用iPad里的“库乐队”音乐制作软件，模拟各种不同的乐器声音，制作DIY音乐。
让小学生通过主动参与，与老师互动成为音乐创作人的成功教学试点案例。
“库乐队”让每个学生都成为“小小音乐家”。
最近梨视频等媒体进行专题报道，并作为教学成果案例在江苏全省推广。
关键词：IPAD 信息化课堂库乐队音乐创编
一、教学背景
2010年1月27日苹果公司发布第一款iPad平板电脑至今10年时间，iPad在硬件配备和软件应用数量方面发展迅速，苹果公司对教育市场的关注和推广，让iPad走进了教育界的视野。
在我国课堂上使用iPad教学已经推广普及。
在此基础上，苹果公司又对iPad平板电脑增加许多软件功能，特别是增加了一款“库乐队”音乐制作软件，里面蕴藏大量的合成音乐、乐器等，根据需求自选模块，可以模拟各种不同的乐器声音，制作DIY音乐。
通过iPad的菜单功能、远程控制APP以及无线网络把iPad和多媒体平台结合起来，就能够借助其庞大的软件资源及其先天的硬件配置优势，更好地实现小学英语课堂的信息化教学。
二、软件运用
“库乐队”是一个软件工具，也非常容易上手。
最重要的还是你想做什么音乐，而音乐的魅力恰恰在于它会有无数种的可能。
一个不是很懂得乐器的人，只要能够识谱等的一些乐理，特别是有节奏感即可。
最关键的是回归音乐快乐的本质，就是玩音乐。
在“库乐队”里，自己创作的音乐不好听又如何，毕竟是自己的“作品”，只要自己通过自行编创达到预期效果即可！就在录制的过程中也是能感受到音乐那种本质的魅力。
在具体使用过程中，我们可以通过以下几个步骤来实现音乐创作。
“库乐队”的使用教程：
第一步选择乐器：打开iPad库乐队应用，进入到主界面可以看到当前使用的乐器，左右滑动可以选择需要的乐器。
第二步选择乐器：软件里面配备大量的免费音乐，左右滑动可选择声音资源，点击进入自由选择乐器和音乐内容。
第三步下载音乐：软件里面有各类乐器的音效素材，选择自己想要的就可以下载了。
第四步开始录音：当选择好乐器后，想要录制自己制作的音乐可以按下上面的红色录音按钮，就会开启录制。
第五步分清是否录音：对于铉乐器来说右边的50%透明部分属于多选框。
上方为时间轴已录的声音为红色。
第六步如何消音：当不满意创作出来的音乐作品，可以按“返回”按钮重新制作。
保存过后时间轴由红色变成绿色。
三、课堂实例
以苏教版音乐三年级下册第一单元《春天来了》为例，以创编为主的iPad数字音乐课。
《春天来了》是一首轻松活泼的德国民歌，旋律朗朗上口，一段体结构，三个单乐句组成。
选择它作为创编素材，学生可以以小组为单位组成“小乐队”的团体创编，同时也有以个人为主体的个性化创编，使得学生能够通过iPad体会到数字化音乐创编的乐趣。
本节课是以学生使用iPad当中的“库乐队”进行数字音乐创编为主，一开始通过赏析《D大调卡农》的不同版本，帮助学生明白可以通过改变乐曲的速度、乐器音色以及伴奏音型这些音乐要素能对乐曲的情绪产生一定影响，选择了学生们熟悉的歌曲《春天来了》作为创编素材，学生可以以小组为单位组成“小乐队”的团体创编，同时也有以个人为主体的个性化创编，使得学生能够通过iPad体会到数字化音乐创编的乐趣。
通过听赏以及学生实际的创编过程，能理解并表现出改变乐曲的速度、乐器音色以及伴奏音型这些音乐要素能对乐曲的情绪产生一定的影响。
传统的音乐课堂除了学生唱老师弹琴伴奏，或者跟着伴奏学生一起唱以外没有太多的形式，这个时候数字化音乐课堂也就应运而生。
乐器的认识与乐器音色的听辩是小学音乐课堂必不可少的，但是这么多件不同种类、不同规模的乐器学校都有也是不好实现的，在“库乐队”中有着非常丰富的乐器音色以及音源库，可以通过小小的一台iPad就能帮助学生学习乐器、感知乐器音色;
传统的音乐课堂通常都是老师弹琴学生演唱;或者全班跟着伴奏一起唱，而使用“库乐队”，可以将学生组成小型乐队，人人都可以去弹伴奏甚至是创编伴奏。
通过这些数字化多媒体的运用，让音乐课堂的学习变得更加有趣，同时也解决了本课中的重难点，学生很好的寓教于乐，掌握知识。
片段一：导入部分
1.学生聆听《D大调卡农与吉格舞曲》原版，老师介绍世界名曲《D大调卡农》相关背景知识。
2.个性化听赏：学生戴上耳机各自聆听iPad文件中卡农的不同版本片段，挑选出自己最喜欢的一种版本，分享介绍喜欢的原因。
3.老师归纳总结：速度、乐器音色、伴奏音型等一些音乐要素都能改变乐曲的音乐情绪
此环节运用iPad，学生可以自由地选择性的聆听欣赏不同的乐曲片段，激发学生自主学习的兴趣。
片段二：复习歌曲并使用iPad现场弹唱
1.学生集体复习演唱《春天來了》，老师用midi键盘为学生伴奏。
2.学生使用“库乐队”边弹边唱《春天来了》。
一半学生用大钢琴音色演奏主旋律;一半学生用大钢琴音色演奏柱式和弦部分。
3.老师设问：你们觉得还有什么乐器的音色适合去演奏主旋律以及和弦的部分？学生回答：老师选择相应的乐器音色弹奏出来，大家听赏并判断该乐器是否适合。
此环节体现了在iPad数字音乐教学中，未学习过乐器的学生也能够通过“库乐队”学习演奏乐器;设问启发学生根据已有的iPad学习以及使用经验去自主选择乐器，通过现场演奏不同乐器的音色，学生能更加直观地感受并判断是否适合作为主旋律以及和弦部分的乐器，也为学生们后面的创编环节提供一些思路。
片段三：小组合作创编《春天来了》
将全班分为六小组，每小组成员相互商量设计以“小乐队”的形式呈现《春天来了》，其中可以是一人总指挥、编排，两人演奏主旋律，两人演奏和弦部分，有能力的小组可以尝试加入更多的乐器甚至是增加新的旋律。
此环节充分发挥学生在iPad数字音乐创编中的主导地位，在合作中利用“乐库队”迸发对音乐的创编灵感，培养了良好的合作意识以及团队精神。
片段四：个性化创编《春天来了》
老师设问：今天老师希望大家都能成为小小音乐家，创编出属于自己的《春天来了》。
请同学们打开“库乐队”当中的项目文件《春天來了》，请根据你自己喜欢的音乐情绪选择1个主
旋律以及2-3个伴奏音轨去塑造出只属于自己的《春天来了》，可以尝试改变主旋律乐器音色、速度、轨道音量等。
老师将学生的作品进行投屏，互相分享讨论，老师进行适当的点评。
此环节是基于上一个小组合作创编之后，学生有了对于本首歌曲一定的实际学习、操作经验对于如何更好地创编出自己喜欢的音乐风格有了更多的把握。
当堂分享交流使得学生的学习兴趣提升，收获音乐创编满足感，也将iPad数字音乐课堂中的个性化得到充分的体现。
四、教学效果
1.参与课程资源应用提高学生学习主动性。
使用ipad进行音乐课已经在学校进行了将近两年，以中高年级学生为主，在经过为其两学期的学习之后，原本许多不会演奏乐器的学生都可以使用“库乐队”进行最基本的演奏，也能够进行音轨的创编。
能明显感受到学生的感知音乐、理解音乐、表现音乐的能力的明显提升。
2.有效利用生成性资源增强学生的乐理。
在 iPad创编音乐过程中，非常积极、主动地通过创编去传递出自己对于如何表现音乐情绪的理解。
因为iPad 便捷的交互性，当堂可以进行分享交流使得学生的学习兴趣提升，收获到音乐创编满足感，“同学课堂”以及个性化都能得到充分的体现，当然使用“库乐队”的学生是需要积累一些相应最为基础的乐理知识、识谱、音准节奏的能力，并不是直接可以上手操作的.也希望在今后的教学中，能够继续适度、有效的去开发数字音乐对于音乐课堂的帮助，使其成为现代音乐课堂上有效的教学用具。
3.丰富学生的想象力激发教学活力。
学生通过使用iPad，在“乐库队”里找寻自己喜欢的音乐，有效地借助数字资源，查找到音乐的声像资料，然后展开自学，学生根据自身的学习情况自主调节、编创，发挥自己的想象力，把自己设定的音响效果与音乐库的音乐有机结合在一起，而成为真正的“音乐家”。
4.增加师生间面对面交流对话的机会。
学生运用iPad里的“库乐队”，通过数字资源辅助教学方式获取音乐知识，借助于网络进行个性化学习，提高音乐审美情境的创设，人与音乐的融合，真正做到“人乐合一”，改变以往教师“说教为主”的传统教学模式。