西方现代设计

器纺 艺 影 纪 组 恩 廉 翰世 工 美织 传 响 的 成 琼 莫 拉界 艺 学品 统 ， 传 了 斯 里 斯博 美 ，、 。 他 统 艺 、 斯 金览 术 主墙 他 们 ， 术 画 ， ，会 运 张纸 们 的 同 小 家 他 而开 动 为、 的 目 时 组 但 与 运始 是 少家 设 的 也 拉 艺 动的 从 数具 计 是 受 菲 罗 术 的。 人和 主 诚 到 尔 西 家 主这 设其 要 实 刚 前 蒂 福 要场 年 计他 集 的 刚 派 、 特 人运 在 少的 中 艺 引 。 建 物动 伦 数用 在 术 入 他 筑 布 则的 敦 的品 首 ， 欧 们 师 朗 是理 的 产上 饰 主 洲 主 飞 、 艺论 水 品。 、 要 的 张 利 爱 术指 晶 。他 书 是 日 回 浦 德 家导 宫 们 籍 回 本 溯 威 华 、是 中 反 装 复 艺 到 伯 、 诗作 举 对 帧 手 术 中 共 柏 人家 行 机 、 工 的 世 同 威约 的 · · · · · ·
路易· 马若雷尔
路易· 马若雷尔是南斯派的另一位代表人物。他在设计上的成就主要 表现在家具铁器上。和爱米勒· 加雷一样，路易· 马若雷尔的作品融合 了异国和传统的成分，包括新罗可可图案、日本风格和有机体形状， 以及受自然启发的形状和装饰。其作品的构造和装饰表现了流畅的节 奏，圆形轮廓和倾斜线条赋予作品雕塑感。在他的设计中，功能从属 装饰的特点十分明显。由于马若雷尔在家具设计方面成就卓著，所以 有“马若雷尔式”家具的美称
• 奥塔博物馆的新艺术 风格装潢
•
卢布尔雅那Prešeren 广场的新艺术 运动建筑 Urbanc House
装 饰 艺 术 运 动
装饰艺术运动是一个装饰艺术方面的运动，但同时 影响了建筑设计的风格，它的名字来源于1925年 在巴黎举行的世界博览会。当其在1920年代初成 为欧洲主要的艺术风格时并未在美国流行，大约 1928年，快到现代主义流行的1930年代前才在美 国流行。ArtDeco这个词虽然在1925年的博览会创 造，但直到1960年代对其再评估时才被广泛使用， 其实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作。
安东尼· 高第 作品 圣家堂 世界遗产
代表人物
图膀 最艺 面 形 与 物 用 对 富 种 成 纹所 有进 装 状 他 枝 的 线 的 装 就 则使 名行 饰 为 的 茎 图 条 精 饰 主 爱 再用 的装 效 主 玻 、 案 运 致 ， 要 米 现的 设饰 果 ， 璃 蝴 是 用 的 形 表 勒 了玻 计， ， 鲜 设 蝶 映 的 表 成 现 加 翅璃 是使 具 花 计 和 现 娴 面 了 在 雷 翼和 其 有 怒 作 其 在 熟 装 一 玻 是 的珍 设 象 放 品 他 乳 技 饰 系 璃 南 斑珠 年计 征 和 一 带 色 能 。 列 设 斯 纹母 设的 主 花 样 翼 肌 和 他 流 计 派 。传 计家 义 叶 ， 的 理 对 的 畅 上 的 达 的具 的 缠 其 昆 上 花 玻 和 。 创 了 “精 特 绕 装 虫 的 卉 璃 不 他 始 薄 睡美 征 构 饰 。 大 图 设 对 大 人 皮 蝶而 。 成 题 此 自 案 计 称 胆 ， 肌 床雅 他 了 材 外 然 处 显 的 探 他 肤 ”致 常 这 以 ， 的 理 示 造 索 在 ， ，。 使 些 异 他 花 的 了 型 与 设 木 蝴他 用 作 乡 设 朵 高 对 ， 材 计 头 蝶在 细 品 植 计 、 超 圆 以 料 艺 黑 身家 木 独 物 的 叶 技 形 及 相 术 白 体具 镶 特 和 家 子 能 的 色 应 方 交 和方 嵌 的 昆 具 、 。 偏 彩 的 面 替 翅面 工 表 虫 也 植 常 爱 丰 各 的 ， · 1904
西方现代设计
小组成员：
工 艺 美 术 运 动
工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良 运动，其产 生受艺术评论家约翰· 拉斯金、建筑师A. W. Pugin等人的影响，参考了中世纪的行会制度。运动的时 间大约从1859年至1910年。得名于1888年成立的艺术与 手工艺展览协会。 其起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等， 因为工业革命的批量生产、维多利亚时期繁琐的装饰所带 来设计水平下降而开始的设计改良运动。当时大规模生产 和工业化方兴为艾，工艺美术运动意在抵抗这一趋势而重 建手工艺的价值。要求塑造出“艺术家中的工匠”或者 “工匠中的艺术家”。
1851பைடு நூலகம்
代表人物
• 威廉· 莫里斯（WilliamMorris， 1834—1896）英国拉斐尔前派画家。 在英国，威廉· 莫里斯(1834—1896 年)是一个家喻户晓的人物。对许多 英国人来说，他可能是人们唯一能 够脱颖而出的设计师。[然而，这位 设计师有他独特的个性：他要设计 的是整个世界，他所要使用的手段 是传统的方式。(P· )他的核心思想则 是恩格斯所说的“情感社会主义”。 威廉· 莫里斯，这位曾决心献身于追 随上帝的工作却终以艺术与设计作 为毕生事业的英国人，于1896年10 月3日逝世，享年62岁。由于当初他 的这一选择，这个世界少了一位也 许不为人知的神职人员，却多了一 位永远为后人所景仰的现代设计的 伟大的先 行者。
巴黎的埃菲尔铁塔
•
作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初不久就形成了两个中心一个是首 都巴黎；另一个是南斯市。 1889年由桥梁工程师居斯塔夫· 艾菲尔（1832— 1923）设计的艾菲尔铁塔堪称法国“新艺术”运动的经典设计作品。这一纪 念碑性质的建筑座落于塞纳河畔，是法国政府为了显示法国革命以来的成就 而建造的。在700多个设计方案中，艾菲尔大胆采用金属构造设计的方案一举 中标。塔高328米，由4根与地面成75度角的巨大支撑足支持着高耸入云的塔 体，成抛物线形跃上蓝天。全塔共用巨型梁架1500多根、铆钉250万颗，总 重量达8000吨，这一建筑象征现代科学文明和机械威力，预示着纲铁时代和 新设计时代的来临。
红屋
• 由威廉· 莫里斯和菲利普· 韦伯合作 设计的红屋，位于英国伦敦郊区肯 特郡的住宅是工艺美术运动时期的 代表性建筑。红砖表面没有任何装 饰，颇具田园风情。 • 是19世纪下半叶最有影响力的 建筑之一。
建筑特点
• 红屋是英国哥 特式建筑和传 统乡村建筑的 完美结合，摆 脱了维多利亚 时期繁琐的建 筑特点，采用 功能需求为首 要考虑，自然、 简朴、实用 。
新 艺 术 运 动
新艺术运动是工艺美术运动在法国的继续深化和发展。法 国设计师兼艺术品商人萨穆尔· 宾于1895年在巴黎开设了 设计事务所“新艺术之家”，并与一些同行朋友合作,决心 改变产品设计现状。他们推崇艺术与技术紧密结合的设计， 推崇精工制作的手工艺,要求设计、制作出的产品美观实用， 他们对建筑、家具、室内装潢、日用品、服装、书籍装帧、 插图、海报等进行全面设计，力求创造一种新的时代风格。 他们在形式设计上的口号是“回归自然”，以植物、花卉 和昆虫等自然事物作为装饰图案的素材，但又不完全写实, 多以象征有机形态的抽象曲线作为装饰纹样，呈现出曲线 错综复杂、富于动感韵律、细腻而优雅的审美情趣。在 1900年的巴黎国际博览会上，法国设计师的精美作品引起 世界广泛关注,在欧美各国引起广泛响应,并使“新艺术之 家”的名称不胫而走，故以“新艺术”命名其运动。所以, 法国自然成为新艺术运动的发源地和中心。
• 红房子平面布局根据 需要布置为“L”型， 使用不对称形状。 外 墙处理不加装饰材料， 直接使用当地红砖。 整体建筑外表敦实、 内部舒适。
“洋蓟”图案的糊墙纸， 博物馆馆藏
工 艺 美 术 运 动 作 品
格林兄弟设计的 EarleC.AnthonyHouse
总结
• 工业美术运动时期的产品出现了两种 倾向：一是工业产品外型粗糙简陋， 没有美的设计；二 是手工艺人仍然以 手工生产为少数权贵使用的用品。而 且，摆在设计家面前有两个重要的问 题：一是过分装饰、矫揉做作的维多 利亚风格的蔓延；二是令不少知识分 子感到震惊、甚至恐惧的工业化的来 临。 • “工艺美术”运动的缺点或者说先天不 足是显而易见的，它对于工业化的反对， 对干机械的否定，对干大批量生产的否 定，都没有可能成为领导潮流的主流风 格。过干强调装饰，增加了产品的费用， 也就没有可能为低收入的平民百姓所享 有，因此，它依然是象牙塔的产品，是 知识分子的一厢情愿的理想主义结晶。 对于矫饰风格的厌恶，对于大工业化的 恐惧，是这个时期知识分子当中非常典 型的心态。英国人在19世纪中期开始的 “工艺美术”运动探索，其实代表了整 整一代欧洲知识分子的感受。当时能够 真正认识工业化不可逆转的潮流的人其 实在知识分子当中并不多见，因此，在 英国“工艺美术”运动的感召之下，欧 洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、 影响范围更加广泛、试验程度更加深刻 的“工艺美术”运动―“新艺术”运动。
个 人 主 张
在1880--1910年间，英国掀起了一场轰轰烈烈的设计运动——工艺美 术运动，这场运动以英国为中心，波及到了不少欧美国家，并对后世 的设计运动产生了深远的影响。威廉· 莫里斯，正是这场运动的主要 推动者与领导者。莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新 婚住宅“红屋”的装修。为了给新婚家庭购买生活用品，小商店，竟 无法买到一件令他满意的家具和其它生活用品，这使他十分震惊。在 几位志同道合的朋友合作下，他自己动手按自己的标准设计和制作家 庭用品。在设计过程中，他将程式化的自然图案、手工艺制作、中世 纪的道德与社会观念和视觉上的简洁融合在了一起。对于形式、或者 说装饰与功能关系，依莫里斯看来，装饰应强调形式和功能，而不是 去掩盖它们。
起 源
在1880年代，新艺术运动只是被简单地称为现代风 格，就象洛可可风格在它那个时代的称呼一样。另一 方面，很多小范围团体的互相聚集，稍微改良了当时 矫饰的流行风格，形成20世纪现代主义的前奏。其中 包括因时髦的先锋派期刊《青年》而得名的德国青年 风格；维也纳的维也纳分离派运动，那里的高瞻远瞩 的艺术家和设计师脱离主流的（一年一度在巴黎举行 的）沙龙画展，而把风格一致的作品集合在一起展览。 在意大利，用伦敦商店的橱窗为来源于工艺美术运动， 又归于好的现代设计，命名为自由风格。其包括新艺 术运动的商业外观，同时又保留了意大利重要特色标 志。 这种风格中最重要的特性就是充满有活力、波浪 形和流动的线条。象是使传统的装饰充满了活力，表 现形式也象是从植物生长出来。 作为一种艺术运动， 它与前拉菲尔派和象征主义的画家具有某些密切的关 系，就像某些名人如奥伯利· 比亚兹莱。可以把阿尔 丰斯· 穆卡、爱德华· 伯纳-琼斯、古斯塔夫· 克姆特和 让· 图洛普归入多于一种风格中。不像象征主义画家， 无论如何，新艺术运动具有一个自己的特殊形象，而 且不像保守的拉菲尔前派，新艺术运动没有躲避使用 新材料、使用机器制造外观和抽象的纯设计服务。