高中美术教案2-06从传统到现代

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2.6从传统到现代教学设计-高中美术美术鉴赏

2.6从传统到现代教学设计-高中美术美术鉴赏
画最多;
1.让学生认识艺术家、初步感受他的艺术风格、及代表作品;2.让学生了解艺术家
创作的原因、背景;
1.介绍同时期西方的主流美术已经从印象派过渡到野兽派、表现主义等现代主义绘画。展示作品:《日出·印象》、《舞蹈》、《珍妮》, 让学生说一说这些流派的绘画作品有什么特点?2.解释林风眠为何提出“调和
中西艺术”;3.问题3:
侧重水墨表现;
问题3:在20世纪初的中国,民族危亡之际,传统的文人画能否满足
时代发展的要求?
学生思考、回答:不能;理解文人画已经不能满足历史变革和社会发展的要求,中国画要革新,画家们开始进行新
的探索和实践;
综合导入内容,让学生理解中国美术走向现代化原因:(1)历史变革、新文化运动(2)社会发展的要
求,中国画要革新;
通过图像识读、审美判断,让学生初步观察、描述,林风眠《古装仕女画》的共同点,为接下来小组合作、探
究的内容做铺垫;
1.介绍林风眠;2.问题2:林风眠为什么画仕女画?播放《林风眠作品简集》,整体感受林风眠的作
品;
1.认识林风眠;2.观看、欣赏林风眠的作品集, 感受他的绘画作品:题 材多样、形式独特;3. 回答出林风眠是为了怀 念母亲,画了大量女性题材的绘画,古装仕女
何表现呢?
同表现方式,启发创意实践。
1.展示元代黄公望《富春山居图》局部和现代吴冠中《春雪》;提问:传统山水画有没有新的面貌
?是如何表现的?
2.提问“你想用什么方式表达?具象、意象还是抽
象?
学生观察、了解,黄公 望的作品是用传统的水 墨技法表现,而吴冠中的《春雪》是运用了点、线、面、色、墨块等更简练的艺术语言,中西融合, 表现一种抽象美,
术表现和创意实践素养产生积极影响。

从传统到现代——西方现代主义美术(教案)

从传统到现代——西方现代主义美术(教案)

文案编辑词条B 添加义项?文案,原指放书的桌子,后来指在桌子上写字的人。

现在指的是公司或企业中从事文字工作的职位,就是以文字来表现已经制定的创意策略。

文案它不同于设计师用画面或其他手段的表现手法,它是一个与广告创意先后相继的表现的过程、发展的过程、深化的过程,多存在于广告公司,企业宣传,新闻策划等。

基本信息中文名称文案外文名称Copy目录1发展历程2主要工作3分类构成4基本要求5工作范围6文案写法7实际应用折叠编辑本段发展历程汉字"文案"(wén àn)是指古代官衙中掌管档案、负责起草文书的幕友,亦指官署中的公文、书信等;在现代,文案的称呼主要用在商业领域,其意义与中国古代所说的文案是有区别的。

在中国古代,文案亦作" 文按"。

公文案卷。

《北堂书钞》卷六八引《汉杂事》:"先是公府掾多不视事,但以文案为务。

"《晋书·桓温传》:"机务不可停废,常行文按宜为限日。

" 唐戴叔伦《答崔载华》诗:"文案日成堆,愁眉拽不开。

"《资治通鉴·晋孝武帝太元十四年》:"诸曹皆得良吏以掌文按。

"《花月痕》第五一回:" 荷生觉得自己是替他掌文案。

"旧时衙门里草拟文牍、掌管档案的幕僚,其地位比一般属吏高。

《老残游记》第四回:"像你老这样抚台央出文案老爷来请进去谈谈,这面子有多大!"夏衍《秋瑾传》序幕:"将这阮财富带回衙门去,要文案给他补一份状子。

"文案音译文案英文:copywriter、copy、copywriting文案拼音:wén àn现代文案的概念:文案来源于广告行业,是"广告文案"的简称,由copy writer翻译而来。

多指以语辞进行广告信息内容表现的形式,有广义和狭义之分,广义的广告文案包括标题、正文、口号的撰写和对广告形象的选择搭配;狭义的广告文案包括标题、正文、口号的撰写。

高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第二单元第六课从传统到现代教学设计

高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第二单元第六课从传统到现代教学设计

高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第二单元第六课从传统到现代教学设计高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第二单元第六课从传统到现代教学设计【名师授课教案】1教材分析《从传统到现代》是湘版高中美术鉴赏第二单元第六课,主要讲述中西方美术的“现代化”问题,了解东西文化的碰撞对中国美术的发展产生的影响和中国美术走向“现代”的一些主要表现形式;了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程以及中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念;学会用个案分析的方法来研究绘画作品。

高一学生已具备一定的欣赏、分析美术作品的能力,具有良好的思维品质与辨析能力。

但是也有部分学生对于美术学科存有纯娱乐心理,对美术基础知识理解不够透彻,技能实践经验比较缺乏。

因此,在教学的难度设计上不宜太大,我通过有趣的教学活动逐步渗透知识,充分利用多媒体与学科的整合起到事半功倍的作用,让学生对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

2教学目标①知识与技能:通过学习了解由于受西方文化影响,中国20世纪绘画在传统绘画基础上所发生的变化。

②过程与方法:通过个案分析《愚公移山》,了解中国美术现代化进程中所经历的主要过程和中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路及观念,能正确理解作品的内涵。

③情感态度与价值观:通过感悟富春山居图与情感体验吴冠中的形式画法,了解画面记录的时代变迁以,培养学生对中国传统艺术的魅力感知,激发学生的爱国主义情感。

3学情分析学生对中国画有一定的接触,在前面的课上也欣赏了一些古代中国画,本课主要是抓住“现代”二字感受现代中国画的变革,高一的学生还缺少深入分析作品的能力,对现代中国画在变革中表现出的新的创作方法,绘画语言等缺少理解分析的能力,所以在理解现代社会背景下的中国画在由传统走向现代的转变中从观念到表现手法、表现内容发生的具体的变化的认识和理解时需要提供一些必要的背景知识,通过古代与现代作品的比较分析,让学生直观的感悟到现代中国画体现出的时代精神及新的绘画语言的运用。

核心素养教学设计——从传统到现代 教案

核心素养教学设计——从传统到现代 教案

从传统到现代——-中国现代美术教学目标:1.了解东西方文化的碰撞对中国现代绘画的发展产生的影响;2.了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程以及中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念;3.学会用自己的审美眼光去分析和理解绘画作品。

教学重点与难点:1.中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程以及中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念;2.美术“现代化”的方式和原因。

教具与学具:教具:多媒体播放工具。

学具:笔记本、笔。

教学过程:第1课时一.导入教学:欣赏中国传统古代绘画作品:《韩熙载夜宴图》,《捣练图》等1.教师介绍:了解传统绘画作品,从而引出今天课题。

《从传统到现代——中国现代美术》。

20世纪随着社会的发展,受到西方思潮的影响,中国创建新式美术教育学校,将西方绘画相互交融,从而打开了中国画创作的新局面。

教师提问:导致中国美术现代化的因素是什么?2.学生分小组讨论、思考并回答。

3.教师对学生的回答进行简单总结:导致中国美术现代化的因素主要有两个,一是中西文化的交融,二是现代社会的变化。

(并展示课件)二.讲授新知:分析作品启发鉴赏展示图一:《蛙声十里出山泉》这件作品,是1953年文学家老舍请白石老人以诗句“蛙声十里出山泉”为题作画。

如何将很远处的蛙声表现出来,一时也难住了年逾90高龄的老画家。

老人经过两天两夜的冥思苦想,突然从“出山泉”三字中获得灵感,决定在“泉”字上做文章,据此,成就了这一名画。

他在竖幅的画面上没有画蛙,而是画高山峡谷间由泉水汇成的一股溪流,由远而近流淌下来,溪水中几只活泼的小蝌蚪,离开源头,顺着湍急的水流欢快地游来。

观者见到蝌蚪自然联想到源头的青蛙,仿佛蛙声也在顺着峡谷、随着溪流,由远处隐隐传来,真乃没有蛙声胜过蛙声。

白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境,把诗情画意融为一体,准确地表现了诗中的内涵,达到了中国画‘诗中有画、画中有诗’的高境界。

从传统到现代美术教案(一)

从传统到现代美术教案(一)

从传统到现代美术教案(一)从传统到现代美术教案一、引言•美术是一门既丰富又具有创造力的学科,可以帮助学生发展审美观和艺术表达能力。

•本教案旨在引导学生从传统美术向现代美术的转变,培养学生的创新意识和艺术表现能力。

二、教学目标1.了解传统美术和现代美术的特点和区别。

2.尝试使用现代技术和媒介进行艺术创作。

3.发展学生的艺术思维和创造力。

三、教学内容传统美术•概念:传统美术指古代和近代以手工艺术为主要表现方式的艺术形式。

•特点:–着重于绘画和雕塑等传统材料的应用。

–强调写实主义和传统题材。

–依赖于传统的艺术技巧和表现手法。

现代美术•概念:现代美术是指自19世纪末以来随着现代艺术运动的发展而产生的多种形式和媒介的艺术。

•特点:–扩展了传统艺术媒介的范围,包括绘画、雕塑、摄影、装置艺术等。

–注重反映当代社会和文化的问题。

–探索新的艺术表现手法和创作方式。

四、教学步骤1.导入:向学生介绍本节课的主题,并讨论他们对传统美术和现代美术的了解程度。

2.探究传统美术:–让学生观摩一些传统美术作品,如古代绘画、陶瓷、雕塑等。

–引导学生思考传统美术的特点和表现方式。

3.探究现代美术:–展示一些现代美术作品,如当代绘画、摄影、装置艺术等。

–引导学生分析现代美术作品的特点和艺术形式。

4.比较传统美术和现代美术:–让学生以小组形式讨论传统美术和现代美术的异同点。

–引导学生总结传统美术和现代美术在材料、题材和表现方式上的区别。

5.创作实践:–鼓励学生使用现代技术和媒介进行艺术创作,如数字绘画、摄影或装置艺术。

–提供一些创作主题和指导,让学生展示他们对传统美术和现代美术的理解和表达。

6.展示与评价:–邀请学生展示他们的作品,并进行互相评价和讨论。

–引导学生思考创作过程中遇到的挑战和收获,以及如何在现代美术中表达自己的想法和情感。

五、课堂拓展•邀请一位现代艺术家或美术专家到课堂上进行讲座或工作坊,进一步拓展学生对现代美术的了解和创作思路。

《从传统到现代》教案

《从传统到现代》教案

《从传统到现代》教案一、教学目标1.了解林风眠的艺术风格与作品的形式特点;理解作品的内涵与独特韵味;掌握多角度、多层面鉴赏作品的方法。

2.通过欣赏感知与具体分析,理解画家艺术特色的形成原因,并能够从多个层面欣赏大师的作品,提高审美品位。

3.养成在不同的文化情境中鉴赏美术作品的习惯,感受中国画艺术的博大精深,接受世界多元艺术。

二、教学重点理解作品的形式特点以及多角度鉴赏作品的方法。

三、教学难点画家独特艺术特色的形成原因。

四、教学方法演示法、讲授法、比较法、情境法。

五、教学准备多媒体课件、相关作品图片、学生课前搜集的资料等。

六、教学过程(一)情境导入教师多媒体展示张萱的《捣练图》、周昉的《簪花仕女图》、唐伯虎的《秋风纨扇图》以及林风眠的《白蛇传》,,引导学生欣赏并思考:这些作品从画面题材来说有哪些相同与不同之处?学生思考并回答,教师总结:相同之处在于同为仕女画,不同之处是林风眠笔下的仕女在形式语言上有别于其他三位大师的作品,因此林风眠的仕女画又被称为“新仕女画”。

“新仕女画”究竟新在哪里,今天我们就带着这个疑问一起走进林风眠的仕女画世界。

教师板书并引出课题《白衣女》。

(二)直观感知1.教师鼓励学生根据课前搜集的相关资料,简单介绍林风眠的艺术生平,学生阐述,教师总结:林风眠是20C中国画坛上将西方现代艺术与中国传统绘画材料、乃至某些观念和技法相融合的杰出代表。

比较知名的彩墨实验始于二十世纪三十年代,成熟于五六十年代。

大师运用中国传统绘画的材料、工具,画非传统的画,且题材广泛,如风景、静物、花鸟、仕女和戏曲人物等。

2.教师播放多媒体课件展示林风眠的代表作品《白衣女》,学生欣赏并思考:——该作品主要描绘的是什么?给你的第一感受如何?学生自由发言:作品主要表现了一位白衣女子坐在花瓶旁边把玩手中的花朵,拉长的形体再加上柳眉凤目,给人一种正宁静、典雅的感觉。

(三)形式分析教师继续引导学生欣赏《白衣女》,同时提出问题:——画家在画面构图、人物衣褶、肌体设色上分别是如何表现的?学生根据教材提示尝试总结,教师补充:画面采用小幅方形构图;人物衣褶直接以白粉勾勒,甚至还加入光的表现;而在肌体设色上基本上也采用平涂的手法,但人物的脸与手的色彩则有意以冷暗色调来进行表现。

美术鉴赏《从传统到现代》优秀教学案例

美术鉴赏《从传统到现代》优秀教学案例
.培养学生对美术的热爱和兴趣,激发他们传承和发扬传统文化的责任感。
2.引导学生尊重艺术多样性,培养开放、包容的审美心态,增强文化自信。
3.培养学生具有良好的审美情趣,关注社会、关爱自然,形成积极向上的人生态度。
4.通过对美术作品的鉴赏,引导学生树立正确的价值观,提高道德素养,促进全面发展。
二、教学目标
(一)知识与技能
1.让学生了解中国美术从传统到现代的发展历程,掌握不同时期美术作品的特点和风格。
2.培养学生对中国传统美术的鉴赏能力,学会分析作品的艺术价值和审美内涵。
3.引导学生认识现代美术的多样性,学会运用所学知识对现代艺术作品进行鉴赏和评价。
4.提高学生的美术创作能力,能够运用传统与现代相结合的表现手法创作具有个性化的作品。
2.设置问题链,使学生能够逐步深入地探讨美术作品的主题、形式、技巧等方面,提高他们的鉴赏能力。
3.鼓励学生提出自己的问题,培养他们的问题意识,激发他们的学习潜能。
(三)小组合作
1.将学生分成若干小组,每组选择一个主题,共同探讨和研究美术作品,培养学生的团队合作精神和沟通能力。
2.引导学生通过小组讨论、分工合作等方式,共同完成研究任务,提高他们的研究能力和实践操作能力。
2.通过讲述美术作品背后的故事,激发学生的好奇心和探索欲望,引导他们主动参与到课堂学习中。
3.创设互动情境,如模拟美术馆、艺术家工作室等,让学生在实践中体验美术创作的乐趣,提高他们的学习兴趣和积极性。
(二)问题导向
1.提出具有启发性和思考性的问题,引导学生关注美术作品中的细节,培养他们独立思考和批判性思维。
3.组织小组间的分享和交流,让学生在借鉴他人观点的基础上,不断完善自己的认知结构。
(四)反思与评价

【K12学习】从传统到现代教案

【K12学习】从传统到现代教案

从传统到现代教案2.6从传统到现代[教案]教学目标.了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响;2.了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程以及中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念;3.了解西方现代派的一些代表作品和观念。

教学重点与难点.在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统,走向创新的;2.美术“现代化”的方式和原因。

教具与学具教具:幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。

学具:笔记本(或者作业纸)、笔。

教学过程第1课时一、导入教学:教师提问:如果让同学们创作一幅关于现代生活的绘画作品,你会表现什么内容。

为什么要表现这些内容?学生思考。

请一些同学起来回答。

教师总结:因为现代生活方式的改变,带来了很多新的事物,而我们的美术创作必然会反映这些新的事物。

接着教师点明本节课的主题“从传统到现代”。

二、新授、教师提问:中国的美术由于进入了新的时代,内容和形式必然会产生变化,那么①中国美术为什么要走向现代化?②你初步设想一下,中国美术的现代化会从哪些方面体现出来?2、学生分小组讨论、思考并回答。

3、教师对学生的回答进行简单总结,并要求学生阅读教材第42~44页。

4、教师总结:①导致中国美术现代化的因素主要有两个,一是中西文化的交融,二是现代社会的变化。

②中国美术的现代化主要体现在内容、主题、形象、形式、技巧等因素中。

8.教师展示第42~43页的作品,请同学们分小组根据自己的直观印象分析并完成第42页的“思考与交流”。

9.教师在学生完成之后,提问:①你认为中国画的革新体现在什么地方?②为什么会出现这些革新?③你觉得现代中国画与中国元、明、清时期的绘画有什么不同。

要求学生阅读教材第42~43页的内容并填写下表(有概括、直观的比较即可)。

时代元、明、清现代创作的主导观念表现的主题形象的处理手法10.学生阅读、思考并且以小组为单位完成上述提问。

1.教师总结:指出在现代中国画领域最重要的思想就是“美术革命”,也就是用西方绘画来改良中国画。

从传统到当代(教案)

从传统到当代(教案)

从传统到当代黄腾教学目标1.了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响;2.了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程以及中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念;3.了解西方现代派的一些代表作品和观念。

教学重点与难点1.在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统,走向创新的;2.美术“现代化”的方式和原因。

3.当代美术的走向教具与学具教具:幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。

学具:笔记本(或者作业纸)、笔。

教学过程第1课时一、导入教学:教师提问:让同学们欣赏一幅关于传统的绘画作品,评价为什么要表现这些内容?学生思考。

请一些同学起来回答。

学生阅读、分析、回答。

教师展示年画《阳春白雪》、《赶火车》以及《丰衣足食图》,请同学们结合教师的分析与教材的内容,分别指出这些作品中的现代性因素是如何体现出来的。

简要的总结2.点出本课主题:西方美术的“现代化”。

.完成第47页的“思考与交流”。

对比现实景象和凡•高的绘画,引导学生理解凡•高绘画的特点:形体夸张变形;色彩鲜艳强烈;短促的笔触;主观化的构图处理。

展示塞尚的《静物》,请学生凭自己的感觉比较这幅画跟印象派(如教材第41页莫奈的《日出•印象》)的联系和区别,了解塞尚绘画的特点:色彩沉稳;形体被概括成接近抽象的几何形;构图具有构成性特征。

,“现代主义艺术”大约在二十世纪初发生,“后现代艺术”大约是二战后的哲学和建筑学中开始发生,“当代艺术”有时间概念,笼统上就是指当下的进行的艺术思潮和艺术实践,狭义上则是指全球化社会格局下正在产生的艺术形式。

3.当代艺术的意义对于艺术,无论古今、中外,人们面对一件艺术作品,都有一种情结或直觉的判断,就是它有什么艺术价值;或作为一件艺术家表现的对象、艺术行为、艺术事件、艺术观念,它的艺术价岳敏君 1996年作无题值何在。

即使当代艺术如此杂多,如此宽容,人们还是会用艺术的概念、眼光去问这是艺术吗、它的艺术性在哪里。

高中美术:从传统到现代教案

高中美术:从传统到现代教案

新修订高中阶段原创精品配套教材从传统到现代教案教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改From traditional to modern lesson plans教师:风老师风顺第二中学编订:FoonShion教育从传统到现代教案2.6从传统到现代[教案]教学目标1.了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响;2.了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程以及中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念;3.了解西方现代派的一些代表作品和观念。

教学重点与难点1.在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统,走向创新的;2.美术“现代化”的方式和原因。

教具与学具教具:幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。

学具:笔记本(或者作业纸)、笔。

教学过程第1课时一、导入教学:教师提问:如果让同学们创作一幅关于现代生活的绘画作品,你会表现什么内容。

为什么要表现这些内容?学生思考。

请一些同学起来回答。

教师总结:因为现代生活方式的改变,带来了很多新的事物,而我们的美术创作必然会反映这些新的事物。

接着教师点明本节课的主题“从传统到现代”。

二、新授1、教师提问:中国的美术由于进入了新的时代,内容和形式必然会产生变化,那么①中国美术为什么要走向现代化?②你初步设想一下,中国美术的现代化会从哪些方面体现出来?2、学生分小组讨论、思考并回答。

3、教师对学生的回答进行简单总结,并要求学生阅读教材第42~44页。

4、教师总结:①导致中国美术现代化的因素主要有两个,一是中西文化的交融,二是现代社会的变化。

②中国美术的现代化主要体现在内容、主题、形象、形式、技巧等因素中。

8.教师展示第42~43页的作品,请同学们分小组根据自己的直观印象分析并完成第42页的“思考与交流”。

9.教师在学生完成之后,提问:①你认为中国画的革新体现在什么地方?②为什么会出现这些革新?③你觉得现代中国画与中国元、明、清时期的绘画有什么不同。

第六课——从传统到现代教学设计

第六课——从传统到现代教学设计

高中美术鉴赏
第二单元
辉煌的美术历程
第六课——从传统到现代(2课时)
(第一课时)
一.教材分析:
本课主要讲述的是中西方美术的“现代化”问题。

中国部分的主要内容是:1.东西方文化碰撞对中国美术现代化的影响。

2.年画的现代化。

3.中国画的改革与创新。

4.素描、油画等美术门类的改革与创新。

西方的主要内容则是一些有代表性的现代美术流派及其主要作品。

二.教学重点与难点:
重点、难点:1.对中国画在由传统向现代的转变过程中从观念到表现手法、表现内容发生的具体的变化的认识和理解。

2.对中国的传统画种在20世纪中西文化的双向交流中是如何显民族特色、时代特色和个性特征的认识和理解。

3.如何通过教材中的个案分析,来理解以上问题。

三.教具与学具:
教科书、笔记本、多媒体教学课件。

四.教学过程:
第1课时:。

教案 从传统到现代

教案 从传统到现代

从传统到现代教学课题:湘教版高中美术第二单元第六课从传统到现代教学课时:一课时教学目标:1.了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响2.了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程以及中国艺术家突破传统,追求创新的过程。

3.了解西方现代派的主要代表作品以及其思想教学重点:中国艺术是如何突破传统,走向创新的教学难点:美术“现代化”主要表现在哪些方面以及需要“现代化”的原因教学用具:幻灯机,幻灯片,画册等等教学过程:一、导入教学:导入图片:展示两幅传统现代绘画作品,分别描述这两幅绘画有什么不同?表现的是那个时期的生活状态,为什么?学生思考:请一些同学起来回答教师总结:因为现代生活方式的改变,带来了很多新的事物,而我们的美术作品必然会反映这些心得事物。

接着点明本节课的主题“从传统到现代”。

二、讲授新课:1.教师提问:中国美术为什要走向现代化?美术“现代化”主要表现在哪些方面?(学生分小组讨论,思考并回答)2.教师总结:导致中国美术“现代化”的原因主要是,一:中国西方文化的交融,二是现代社会的变化与发展中国美术现代化主要表现在内容,主题,技巧等因素中。

分别从年画和中国画上改良和和改造。

3.教师通过幻灯片展示从传统到现代的年画作品,然后总结年画在中国历史上的影响4.教师提问:中国画的革新体现在什么地方?为什么会出现这些革新?在现代中国出现了哪些具有代表性的画家?5.学生阅读教材并思考以上问题6.引导学生仔细观察林风眠的《白衣女》,提问西方艺术的传统受到了什么的影响,而西方的现代艺术流派有主要有哪些?7.给同学们展示西方各大艺术流派的代表人物以及做品8.学生分组分析和进行讨论•第一组:野兽派•第二组:立体主义第三组:抽象主以第四组:达达主义第五组:超现实主义第六组:表现主义认真阅读教材,仔细观察图片和思考并回答问题表现的是什么内容表现方式有什么特点你对这幅画有什么感觉各小组代表发布讨论结果,老师加以点评。

《从传统到现代》教学设计

《从传统到现代》教学设计

《从传统到现代》教学设计一、基本说明1模块:高中美术鉴赏2年级:高一年级3所用教材版本:湖南美术出版社4所属的章节:第二单元第六课5学时数:50分钟(教室授课)二、教学设计1、教材分析:《从传统到现代》是湘版高中美术鉴赏第二单元第六课,主要讲述中西方美术的“现代化”问题,了解东西文化的碰撞对中国美术的发展产生的影响和中国美术走向“现代”的一些主要表现形式;了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程以及中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念;学会用个案分析的方法来研究绘画作品。

高一学生已具备一定的欣赏、分析美术作品的能力,具有良好的思维品质与辨析能力。

但是也有部分学生对于美术学科存有纯娱乐心理,对美术基础知识理解不够透彻,技能实践经验比较缺乏。

因此,在教学的难度设计上不宜太大,我通过有趣的教学活动逐步渗透知识,充分利用多媒体与学科的整合起到事半功倍的作用,让学生对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

2、学情分析:学生对中国画有一定的接触,在前面的课上也欣赏了一些古代中国画,本课主要是抓住“现代”二字感受现代中国画的变革,高一的学生还缺少深入分析作品的能力,对现代中国画在变革中表现出的新的创作方法,绘画语言等缺少理解分析的能力,所以在理解现代社会背景下的中国画在由传统走向现代的转变中从观念到表现手法、表现内容发生的具体的变化的认识和理解时需要提供一些必要的背景知识,通过古代与现代作品的比较分析,让学生直观的感悟到现代中国画体现出的时代精神及新的绘画语言的运用。

3、设计思路:本节课主要内容偏重理论,又缺乏理论的深度,如果只由教师讲解就会显得比较枯燥,因此本堂课的设计思路是从具体的案例入手,情景引导学生进行思考、讨论,体验最后得出基本的结论,达到理解和应用的目的。

教师的主要任务在于积极引导,调动学生的积极性。

4、教学目标:①知识与技能:通过学习了解由于受西方文化影响,中国20世纪绘画在传统绘画基础上所发生的变化。

湘版高中美术鉴赏说课稿 从传统到现代

湘版高中美术鉴赏说课稿 从传统到现代

湘版高中美术鉴赏说课稿从传统到现代
高中美术鉴赏课《从传统到现代》说课稿
一、说教材
《从传统到现代》是湘版高中美术新课程实验教科书《美术鉴赏》第二单元第六课。

本课通过赏析一些美术作品使学生学会解读现代主义美术作品,准确把握现代主义美术的特征以及与现代社会的关系。

我根据教材内容和新课标的要求,结合学生的实际能力,我设计了如下的教学目标:
1、了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响;
2、了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程;
3、了解中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念。

在学习了新课程标准,深入理解教材的基础上,我设计了本节课的教学重点及难点:
本课的重点是:在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统,走向创新的。

本课的难点是:美术“现代化”的方式和原因。

二、说教法
我根据教学目标以及学生的实际情况,结合新课标倡导让学生成为学习的主体的思想,在教学中,我将采取以下几种教学法:
1、故事激趣法:在开始采用讲故事的形式提高学生的学习兴趣和欲望,激发学生主动参与学习的热情;
2、启发谈话法:整个课堂运用谈话法,在与平等对话过程中,力图抓住关。

《从传统到现代》说课稿

《从传统到现代》说课稿

《从传统到现代》说课稿《从传统到现代》说课稿在教学工作者实际的教学活动中,通常会被要求编写说课稿,借助说课稿可以更好地组织教学活动。

那么什么样的说课稿才是好的呢?下面是小编精心整理的《从传统到现代》说课稿,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

一、说教材《从传统到现代》是湖南美术出版社高中美术鉴赏第二单元第六课的内容。

我说课的内容为第一课时,主要是通过欣赏林风眠等近现代画家的绘画作品,引导学生了解中国美术由传统不断发展至现代的过程,熟知美术与时代发展之间的关系,感悟艺术的美。

利用自主研讨的方式,展示多幅近现代美术代表作品,引导学生学会感悟分析美术作品的方法,逐步提高学生的艺术鉴赏能力,提高审美素养。

二、说学情高中阶段的学生已经具备了一定的鉴赏能力,具有更强的探究精神,思维比较活跃,见解独到,同时观察能力与感知能力增强,在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。

能用较准确的语言来表达,但是并非发展的尽善尽美。

因此本课在教学设计上会更多的采用教师引导,然后抛砖引玉的方式展开,鼓励学生合理运用不同的美术鉴赏方法,在文化的场景中理解作品。

三、说教学目标根据以上的分析和新课标的理念,我确定了如下三维教学目标:知识与技能:认识近现代美术作品的特点,了解中国美术由传统不断发展至现代的过程,理解美术与时代发展之间的关系。

过程与方法:通过对一系列中国近现代艺术家画作的欣赏、描述、分析、讨论,在时代的情景中体会近现代美术的变革之路,提高审美素养水平。

情感、态度和价值观:体会美术对于时代的`展现,学会用发展的眼光看待美术作品,形成健康的审美情趣和审美观念。

四、说教学重难点根据美术学科的特点和本课的现有知识,我的教学重难点确立如下:重点:理解中国近现代艺术中体现的中西融合的观念,了解中国美术由传统不断发展至现代的过程。

难点:运用发展的眼光看待美术。

五、说教法、学法在新课程理念的指导下,需要不断学习与更新着教学理念。

高中美术鉴赏《从传统到现代》教学案例

高中美术鉴赏《从传统到现代》教学案例

高中美术鉴赏《从传统到现代》教学案例全文
教学目标
1、掌握美术介绍知识,增强对美术的认知和理解。

2、准确比较传统和现代两者之间的异同,体会美术创作的进步。

3、正确地运用语言描述、表达美术作品,培养美术观赏能力
教学过程
1、教师复习传统美术的四大类:绘画、雕塑、工艺美术和摄影。

2、教师在大屏幕上放示若干个美术作品,让学生根据教师的要求,观察、比较和分析传统美术和现代美术之间的异同,分析他们是如何实现创作形式上的进步。

3、用当下的语言描述、表达美术作品,锻炼学生的美其语言表达能力,培养其美术观赏的能力。

教学反思
1、教师对传统美术要求还不够全面,表达不清晰,内容不全;
2、在教学中没有给学生足够的时间去实践,练习自己的观察能力和分析能力;
3、描述美术作品时,语言表达没有对学生进行足够的训练,没有提出实际的要求。

从传统到现代—— 西方美术部分 学案 高中美术

从传统到现代—— 西方美术部分 学案 高中美术

从传统到现代(学案)
——西方美术部分
学校班级姓名
学习目标
1、认知目标:本课着重讲述西方美术从传统到现代,让学生了解西方美术的“现代化”,艺术家突破
传统,追求创新的主要思路与观念。

2、技能目标:通过尝试模仿塞尚、毕加索方法,结合现实世界尝试进行创作,大胆表述自己的情感。

3、情感目标:提高学生的审美情趣和探索能力,激发创作欲望,力争创作出更好的作品。

设疑导入
请欣赏与讨论分析(视屏):回顾以前所学的知识,能说出以上出现了那些世界名画?
找出那些作品中具有“现代”因素?为什么?
探究一:
我国艺术家是如何将外来的美术形式(如油画)加以消化和吸收,并将其民族化、本土化来表现中国的主题
探究二:
西方美术“现代化”为什么要走现代化?怎样走现代化?
个案分析1:塞尚的摸索
个案分析2:毕加索的探索
课堂艺术实践活动,学生协作学习
尝试学习莫奈、毕加索的方法,结合现实事件为素材进行创作。

动手体验,简洁说明创作意图。

作业
结合今天所学的知识,小组创作意图,同学们课后尝试进行创作一副发生在身边的事件
为素材,能够表达自己主观情感的作品。

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《从传统到现代——西方现代艺术的发端与发展》
一、教学导入:
1、师:“今天我给同学们带来了一种花!”(出示图片)
“知道这是什么花吗?”
“是的,薰衣草”
“那有谁知道薰衣草的故乡在哪里呢?”
“没错,就是法国南部的普罗旺斯--埃克斯”(地图显示位置)。

“这是一个充满浪漫的地方,100多年前,这里曾经住着一位孤独而古怪的老头,他每天总是默默无闻、行色匆匆。

2006年,也就是这个老人去世100周年,人们在他走过的每条小路上都铺上了他的名字(图片),他就是保罗•塞尚(Paul Cezanne),伟大的后印象主义画家(出示画家自画像)。

是他推开了现代绘画的大门,所以人们也称他为“现代绘画之父”,我们今天就以塞尚作为历史坐标上的原点,(出示课题)一起学习西方现代艺术的开端与发展”。

二、塞尚的思考与发现:
既然我们把塞尚作为历史坐标的原点,那么在塞尚之前的造型艺术是怎么样的呢?
(欣赏写实作品)
给你什么感觉?(像逼真细腻)
也就是说从根本上来讲是模仿自然或是再现自然的艺术;它衡量艺术作品的高低,主要取决于作品再现自然的逼真程度如何。

甚至是后来的印象派也是如此。

(欣赏一幅典型的印象画派作品)
师:“大家再看这副画,这就是典型的印象派作品。

年轻时的塞尚也同当时大多数的青年画家一样,十分崇拜印象画派。

但塞尚发现,印象画派在追求光的跳跃、捕捉瞬间的变幻的同时自然弱化了形体,这就是印象派最致命的弱点。

1878年,孤独的他离开了印象派回到了故乡,开始了他真正的从传统到现代的思考与探索”。

师:“那塞尚有哪些思考与发现呢?”
“塞尚的发现之一:一切自然之形都可以归纳为圆锥体、圆柱体和球体。


“怎么理解这句话呢?比如同样是画一只苹果(图片),传统画家可能更多的从苹果的真实性、象征寓意上考虑!”
问:“而在塞尚眼里,这个苹果又会是什么呢?”
答:“一个红色的球体”
“苹果本身已经毫无意义,只是塞尚研究画面结构和秩序的一个实验品、一个道具而已。

同学们也许觉得这并没有什么了不起,但是你要知道,人类的认识总是一步一步向前推进的。

在塞尚之前,画家的主要任务就是模仿与再现自然,而塞尚却开始了形体概括,这是十分不容易的,这在某种意义上解放了人们的思想,开拓了艺术创作的道路。


“塞尚的发现之二:人的眼睛从来没有象照相机一样的看世界。


“那我们的眼睛到底是怎样看世界的呢?”
一起做一个小测试:学生竖着拿起一只笔,闭起一只眼睛看老师,问:有什么发现?是不是“看见”老师比你的笔还要小,但是你真的觉得很小吗?不会的,因为我们看到的世界,不是光学上的“真实”,而是加入了主观认识的“第二自然”。

于是就有了这样一张画。

这张画是作为塞尚精神上的支柱的父亲去世了,使他第一次真正感受到人世间的孤独,如果如实地画出圣维克山,就不能充分地表达自己悲伤孤独的感受,所以他对画面进行了重新组织与取舍,采用了多视点绘画,使画面更充实,全面。

这也是他的第三个发现,也就是重构画面秩序。


塞尚的发现之三:“画,就是画框里的这个世界。


“在我们的实际生活中,倘若我们围绕物体四周移动着,或不断升高视点来观察物体,对于认识它就愈加全面。

把几个不同视点观察结果绘制到画面上,它的三度空间便会更鲜明。

《带篮子的静物》这幅画并非全是自上而下的视点
总结塞尚的发现:①形体概括;②“第二自然”;③画面秩序。

塞尚的这些发现无疑改变了人们对绘画的本质认识,同时代的以及后来的许多画家都从他得到了与启发!而其中影响最大的莫过于毕加索了!
三、解读毕加索
(出示毕加索的生活照片)
毕加索(1881-1973)他的名字几乎成为”现代艺术”的代名词
毕加索曾说:“塞尚是我唯一的老师。

是我们大家的父亲。

师:“1907年,毕加索完成了《亚维农的少女》,它的出现,标志现代绘画的真正开始.那到底这是一幅怎样的画呢?”
(出示《亚维农的少女》)“也许你并不觉得美好,但它的关键是体现了一种新的观察方式。

赏析《亚维农的少女》局部,问:与我们平时看见的人物头像有什么不同?学生观察并回答。

问:到底,这是一种怎样的观察方式呢!
“现在以这样一个纸杯为例,平时我们是怎样画这只杯子的”,请学生上来画一画。

在肯定学生的同时,设问:难道杯子就只能这样画吗?(把杯子实物投影,顶面视角),问:难道这样看到的就不是杯子吗!教师对学生进行演示启发:“我们还可以从其他角度画这只杯子”(教师演示角度),“我们是不是还有更奇特的办法,让这只杯子变的更有趣”(教师演示变形),“甚至还可以更大胆一些”(教师演示分解)
学生上来画这只杯子的不同的形象。

师:“我们可不可以把上面看到的同一只杯子不同角度或不同方式下看到的不同形象的杯子选择几个,巧妙的组合在一张纸上呢?”
让完成的学生讲讲自己的感受与体会,展示作业,教师总结: “刚才我们把同一只杯子不同角度或不同方式下看到的不同形象有机地组合在同一个画面上,这种观察与表现的方法就是类似与立体主义的观察与表现的方法?”
“毕加索就是这种新的观察方式与表达方式的创造者, 他是立体主义的开山鼻祖.
四、西方现代主义绘画例举
塞尚出发,到解读毕加索,我们大致回顾了西方现代艺术的发端与发展的历程。

现代艺术的大门一旦打开,我们就会发现“它是如此的丰富与精彩”!
野兽派马蒂斯《绿鼻子的马蒂斯夫人像》“为什么他的夫人的鼻子是绿色的呢?这是一个疑问”
抽象主义蒙德里安“为什么这个画家的画上只有水平线与垂直线呢?这是疑问”
达达主义杜尚“画家为什么要给蒙娜丽莎的画像加上胡须呢,他想告诉我们什么,这是一个疑问”。

超现实主义马格里特“为什么画家说错误的镜子,难道镜子不是最忠实的反映了真实的吗?这还是一个疑问”
许多疑问等待同学自己去寻找!
老师推荐书目:《西方现代派艺术》鲍诗度
当我们环顾这些现代主义绘画:
我们都可以看到他们受到了塞尚的影响,
立体主义毕加索---造型
野兽派马蒂斯---色彩
蒙德里安——构成
莫兰迪--形式
所以说塞尚真不愧为“现代绘画之父”
五、总结:
纷繁复杂的现代艺术正反映了我们生活的这个时代的种种变迁!现代艺术是现代文明的重要组成部分,是我们时代精神的集中体现,作为高中学生,我们应努力提高自身的艺术文化素养,增强美术鉴赏的能力。

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