毕加索简介
毕加索是哪个国家的
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毕加索，西班牙画家、雕塑家。
法国共产党党员。
是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
他于1907年创作的《亚威农
少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。
它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。
这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。
《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。
西班牙画家、雕塑家。
法国共产党党员。
是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
他是西班牙人，自幼有非凡的艺术才能，他的父亲是个美术教师，又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。
姓名：巴勃罗·鲁伊斯·毕加索
生日：1881年10月25日职业：画家剧作家诗人
简介：西班牙画家、雕塑家。
法国共产党党员。
是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
毕加索_课件
立体主义时期（26~35岁）
他所创作的《 亚威农的少女》 是一个独立的绘 画结构，它并不 关照外在的世界。 它所关照的，是 它自身的形、色 构成的世界。从 此解析立体派开 始。
古典主义时期（36~43岁）
他喜欢用夸 张的手法 表达宏伟 的气势， 画面注重 写实风格 的表现。
超现实主义时期 （44~51岁）
剧烈变形、扭曲和夸张的 笔触以及几何彩块堆积、 造型抽象，
制作人：贺建勇
毕加索作品的画法和风格在 其一生中主要经历了八个时 期变化。 童年时期（1881~1900） 蓝色时期（1900~1903） 粉红色时期（1904~1906） 立体主义时期（1907~1916） 古典主义时期（1917~1924） 超现实主义时期（1925~1932） 蜕变时期（1932~1945） 田园时期（1946~1972）
粉红色时期（23~25岁）遇见自己的爱情
有人买开始他的画，经济已经好转，生活比以前愉快，画面背 景色变为轻快的粉红；绘画对象亦由蓝色时期的乞丐、瘦弱小 孩和悲戚的妇女转向街头艺人、杂耍艺人及风华正茂的妇女。 世上最贵的画 是毕加索24 岁时所画，在2004年5月5 日，在伦敦举行的苏富比 拍卖会上，毕加索粉红色 时期的代表作《手拿烟斗 的男孩》以1亿416万美元 的天价成交。而最贵的中 国画2011年5月22日晚齐白 石名作《松柏高立图· 篆书 四言联》以4亿255万元人 民币高价成交，创全球中 国绘画新纪录
以精细的细部描 绘为特征，通过可 以识别的经过变形 的形象和场面，来 营造一种幻觉的和 梦境的画面。
蜕变时期（51~64岁）
《格尔尼卡》这件作品以剧烈变形、扭曲和夸张的笔触以及几何彩 块堆积、造型抽象，表现了法西斯暴行的残酷和人民受难的痛苦 在1937年他56岁时所画
毕加索简介ppt课件-2024鲜版
随着时间的推移，毕加索的艺术 风格不断发生变化，先后尝试了 未来主义、超现实主义等多种艺
术流派和风格。
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晚年生活及逝世
晚年的毕加索主要在法国南部 生活，继续创作并关注社会政 治问题。
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他的最后一件作品是《哭泣的 女人》，完成于1973年，展现 了他对战争的深深忧虑和对人 类命运的关切。
蓝色时期
以忧郁的蓝色调为主，描绘贫 困、孤独等主题。
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非洲时期
受到非洲艺术影响，作品中出 现几何形状和夸张的人体结构 。
古典主义时期
回归古典绘画风格，注重人体 结构和细节描绘。
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雕塑、版画等其他艺术形式
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雕塑
毕加索的雕塑作品同样具 有立体主义特点，如《女 子头像》等。
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毕加索和马蒂斯曾共同创作，彼此影响，丰富了各自的艺术风
格。
艺术理念交流
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他们在艺术理念上互相借鉴，共同推动了立体主义、野兽派等
艺术流派的兴起。
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对后继艺术家如达利等人的影响
启发创新思维
毕加索的创作理念和技巧 对达利等后继艺术家产生 了深远影响，启发了他们 的创新思维。
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拓展艺术表现手段
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目录
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• 毕加索生平概述 • 毕加索艺术成就 • 毕加索代表作品赏析 • 毕加索艺术风格解读 • 毕加索与其他艺术家关系研究 • 毕加索传奇人生轶事分享
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毕加索生平概述
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出生地及家庭背景
毕加索简介
毕加索简介2008年06月21日星期六 16:21毕加索（1881～1973）出生在西班牙，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。
毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画20000 幅，平版画 6121幅。
跟一生穷困潦倒的文森特•凡高不同，毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。
在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40％的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。
毕加索作为法国现代画派的主要代表，是一位最富有创造性的艺术家。
20世纪的艺术家、特别是西方艺术家，几乎没有未受过他的影响的。
毕加索的艺术成就除去绘画以外，还涉及到各种材质的雕塑、陶艺、书籍装帧等方面。
毕加索从9岁起就开始作画，无论质还是量，都是惊人的，他的作品约达六万件，仅油画一项就在万件以上。
这位天才横溢的艺术家在极其漫长的创作活动的每一刻，似乎想做的都让他准确无误地做到了。
父：荷西·路易兹-布拉斯科母：玛莉亚·毕加索-洛培兹1881 10月25日出生于西班牙南部的马拉加1888/9 7/8岁在父亲(美术教师)指导下画画。
1889 8岁完成第一件油画作品，画的是斗牛士。
1895 14岁进入巴塞隆纳的隆哈美术学校，其父于该校任教。
入学考试是古典艺术与静物写生，依规定可有一个月时间完成，毕加索在一天之内就完成了。
1896 15岁作品"初次领圣体"参加巴塞隆纳美术与工业展。
1897 16岁进入马德里圣费南多美术学院就读。
但常不去上课，比较喜欢去"普拉多美术馆"参观。
在那里，他可以接触到西班牙大师的作品：葛雷柯、委拉斯盖兹及哥雅等。
作品"科学与慈善"获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖。
毕加索生平
毕加索简介：西班牙画家、雕塑家。
法国共产党党员。
是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
他是西班牙人，自幼有非凡的艺术才能，他的父亲是个美术教师，又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。
毕加索全名：中文名：巴勃罗·鲁伊斯·毕加索外文名：Pablo Picasso国籍：西班牙出生日期：1881年10月25日逝世日期：1973年4月8日职业：画家剧作家诗人巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso，1881～1973）出生在西班牙马拉加（Malaga），是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。
毕加索也是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，平版画 6121幅，毕加索(Pablo Picasso，1881—1973)，是二十世纪西方最具影响力的艺术家之一。
他一生留下了数量惊人的作品，风格丰富多变，充满非凡的创造性。
代表作品有：《亚维农的少女》，《卡思维勒像》，《瓶子、玻璃杯和小提琴》，《格尔尼卡》。
毕加索简介：1881—1900年童年时期1881年 10月25日毕加索出生于西班牙南部的马拉加；1889年完成第一件油画作品《斗牛士》；1894年首度展出作品；1895年进入巴塞罗那的隆哈美术学校；1897年进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖；1900—1903年蓝色时期（人生的低潮）1902年完成“蓝色自画像”；1903年完成《人生》，以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难； 1904—1906年玫瑰时期（粉红色时期，遇见自己的爱情）1904年开始定居巴黎的“洗衣船”，玫瑰时期开始。
邂逅费尔南德·奥利维叶，并同居；1905年创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰·海惠特尼女士以3万美元重金购得；1906年结识野兽派大师马蒂斯，为美国作家兼收藏家菖楚·斯坦因画像，《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板；1907—1916年立体主义时期1907年结识布拉克，开始立体派风格创作，创作《亚威农少女》； 1909年解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；1912年把上胶的纸贴到画上，进一步发展立体主义；1917—1924年古典时期1917年在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃，创作《欧嘉的肖像》；1918年与欧嘉结婚，与马蒂斯举行联展；毕加索精力充沛的作品(13张)1920年手工彩绘珂罗版《三角帽》；1922年创作《海边奔跑的两个女人》；1925—1932年超现实主义时期1927年邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持，成为毕加索的模特。
西班牙立体主义画家：毕加索人物简介
• 个性化的人物表现
毕加索人物塑造的社会与文化背景
社会背景
文化背景
• 受到社会变革的影响
• 受到西班牙和法国文化的影响
• 反映社会现实和矛盾
• 对传统文化的传承和创新
04
毕加索的艺术遗产与影响
毕加索对后世艺术家的影响
对立体主义艺术家的影响
• 为立体主义艺术家提供了借鉴
• 对立体主义艺术家产生了深远的影响
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西班牙立体主义画家：毕加索人物简介
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01
毕加索的生平与创作历程
毕加索的早年生活与艺术教育
1881年出生于西班牙马拉加
• 父亲是画家兼艺术教师
• 早期受到家庭的艺术熏陶
1895年赴巴塞罗那学习艺术
• 进入巴塞罗那美术学院学习
• 受到当地艺术氛围的影响
立体主义理论的发展与影响
01
立体主义理论的形成
• 受塞尚和非洲艺术的启发
• 强调几何形状和结构
02
立体主义理论的发展
• 从抽象到具象的转变
• 多种形式和技巧的探索
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立体主义理论对后世的影响
• 为抽象艺术的发展提供了借鉴
• 对现代艺术产生了深远的影响
毕加索立体主义作品的特点
抽象、简化的形式
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色彩搭配简约
对后世艺术家的影响
• 改变了传统绘画观念
• 为现代艺术的发展奠定了基础
毕加索作品在当代艺术市场的地位
毕加索作品的市场价值
毕加索作品的艺术价值
• 高昂的拍卖价格
• 丰富的艺பைடு நூலகம்作品
• 艺术市场的热门话题
毕加索
《盲人的早餐》
一位盲人坐在桌前，眼窝深陷， 毫无生气，枯瘦如柴的手摸索着 桌上的水壶和面包。在巴塞罗那 期间，毕加索画了一系列关于盲 人的作品。盲者最能体现人类的 困境 ——盲目的，不仅是看不 到光明，而且根本就没有光明的 概念。沉于黑暗的深渊，它的尽 头依然是黑暗。爱情是盲目的， 幸福是盲目的，只有苦难永远睁 大着狞厉的眼睛。
《自画像》
立体主义时期
为什么叫立体主义时期？
1907至1916年，毕加索进入了立体主义时期。这一时期的 创作特点是，“不去描绘客观物体的外表形态，而是把客观物 体引入绘画，从而将表现具象的物体本身和表现抽象的结构形 态综合起来。” 同时，赋予形式意味的构图和画面最终的震撼 力，形态穿插闪躲于几何之间，色彩从单一变成复色。另外， 为了更仔细地分解对象的造形，毕加索以及其他立体主义绘画 者也倾向选择较单纯的主题来作画，比如静物、肖像、人体等 等，至于他以前关心的斗牛、巴黎夜生活、小丑、穷人等题材， 则难以融入到这个新风格中。
《芭蕾舞剧“游行”》
这幅画里的两侧是悬挂起来的舞台 幕布，整个画面鲜艳，画面中央刻画 的是舞台上的一群表演者，每一个人 的姿势和神态都大不一样，有的演员 是背对着观众，很明显，他们正在等 待演出的正式开始。画面里，长着翅 膀的白马正在哺育小马驹，在白马的 上方，有一个飞翔的小仙女正在跟一 只猴子玩耍。至今这幅画的创作主旨 还没有被专家完全地解读出来，但是 有一点他们几乎可以确定的是，画里 的小仙女是以科赫洛娃为原型，而这 只小猴子则是画家笔下的自己。
《梦》 1932年创作《梦》，展示了 毕加索的金发情人瓦尔特胸口半 露地搭着披肩、膝上搁着一本书， 坐在椅子上头倚着红色椅背打瞌 睡的模样。
抽象主义时期
为什么叫抽象主义时期？
毕加索简介
毕加索简介一、生平简介毕加索（西班牙语：Pablo Ruiz Picasso，1881年10月25日－1973年4月8日），西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表，和乔治·布拉克同为立体主义的创始者。
他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。
它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。
《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。
毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。
毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。
毕加索(Pablo Picasso，1881年—1973年)，是二十世纪西方最具影响力的艺术家之一。
他一生留下了数量惊人的作品，风格丰富多变，充满非凡的创造性。
代表作品有：《亚威农少女》，《卡思维勒像》，《瓶子、玻璃杯和小提琴》，《格尔尼卡》，《梦》。
二、作品风格毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。
30岁以后毕加索进入一个又一个不安分的探索时期，他的作品和他的生活一样没有丝毫的统一，连续和稳定。
他没有固定的主意，而且花样繁多，或激昂或狂躁，或可亲或可憎，或诚挚或装假，变化无常不可捉摸，但他永远忠于的是——自由。
世界上从来没有一位画家像毕加索那样以惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力，以完全彻底的自由任意重造世界，随心所欲地行使他的威力。
他不要规定，不要偏见，什么都不要，又什么都想要去创造。
他在艺术历程上没有规律可循，从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。
从具象到抽象，来来去去，他反对一切束缚和宇宙间所有神圣的看法，只有绝对自由才适合他。
艺术作品是伟大的人物创造的。
毕加索简介
毕加索毕加索，西班牙画家、雕塑家。
法国共产党党员。
是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。
它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。
这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。
《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。
毕加索崇尚立体主义，他的抽象画主观表现出的太阳光是螺旋状照射的，不同于客观世界的光沿直线传播。
毕加索小时候常常会有意识地画出螺旋状的物体，虽然他根本无法说明画的是什么。
立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。
以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。
物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。
背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。
毕加索是一位真正的天才。
20世纪正是属于毕加索的世纪。
他在这个多变的世纪之始从西班牙来到当时的世界艺术之都巴黎，开始他一生辉煌艺术的发现之旅。
在20世纪，没有一位艺术家能像毕加索一样，画风多变而人尽皆知。
毕加索的盛名，不仅因他成名甚早和《亚威农的少女》、《格尔尼卡》等传世杰作，更因他丰沛的创造力和多姿多彩的生活，他留下了大量多层面的艺术作品。
毕加索完成的作品统计约多达六万到八万件，在绘画、素描之外，也包括雕刻、陶器、版画、舞台服装等造型表现。
在毕加索1973年过世之后，世界各大美术馆不断推出有关他的各类不同性质的回顾展，有关毕加索的话题不断，而且常常带有新的论点，仿佛他还活在人间。
毕加索简介以及部分作品
毕加索简介以及部分做品之阳早格格创做毕加索（1881～1973）出死正在西班牙，是当代西圆最有创制性战做用最长近的艺术家，他战他的画正在天下艺术史上吞噬了不朽的职位.毕加索是位多产画家，据统计，他的做品总计近37000 件，包罗：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，仄版画 6121幅.巴勃罗·毕加索是个不竭变更艺术脚法的探供者，影像派、后影像派、家兽派的艺术脚法皆被他汲与改选为自己的风格.毕加索的才搞正在于，他的百般变同风格中，皆脆持自己细犷刚刚劲的本性，而且正在百般脚法的使用中，皆能达到里里的统一与战谐.毕加索有过无以复加的地步，他的做品不管是陶瓷、版画、雕刻皆如童稚般的游戏.正在毕加索一死中，从去不特定的教授，也不特定的子弟，但是通常是正在两十世纪活跃的画家，不一部分能将毕加索挨启的前进讲路实足迂回而进.也正果此毕加索是一位实实的天才.20世纪正是属于毕加索的世纪.毕加索正在那个多变的世纪之初从西班牙去到当时的天下艺术之皆巴黎，启初他一死灿烂艺术的创制之旅.正在20世纪，不一位艺术家能像毕加索一般，画风多变而人尽皆知.毕加索的衰名，不但是果他成名甚早战《格我僧卡》等传世杰做，更果他歉沛的创制力战多姿多彩的死计，他留住了洪量多层里的艺术做品.毕加索完毕的做品统计约多达六万到八万件，正在画画、素描除中，也包罗雕刻、陶器、版画、舞台拆束等制型表示.正在毕加索1973年过世之后，天下各大好术馆不竭推出有闭他的百般分歧本量的回瞅展，有闭毕加索的话题不竭，而且时常戴有新的论面，好像他还活正在人间.《格我僧卡》《第一次圣餐》《祭坛男孩》《酒馆的“四只猫广告”》《等待角逐启初的斗牛士战公牛》《脚里捧着鸽子的孩子》《小丑恶》《母亲战孩子》《窗前的桌子》《雕塑家》《黄头收的女子》《扔石头的少女》《无题》。
毕加索简介
毕加索简介Pablo PicassoPablo Picasso毕加索（Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso），全名巴勃罗·迭戈·何塞·弗朗西斯科·德·保拉·胡安·内波穆塞诺·玛丽亚德·罗梅迪奥斯·西普里亚诺·德·拉·桑蒂西玛·特里尼达·鲁伊斯·伊·毕加索（Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso），是一位西班牙艺术家，也是20世纪最著名的画家之一。
生平毕加索于1881年10月25日出生在西班牙南部的马拉加市。
他的父亲是一位艺术教师，对毕加索的艺术发展影响深远。
早年间，毕加索曾在拉科雷尼亚和拉柱的艺术学校学习，展现了他的绘画才华。
后来，他进入了巴塞罗那的艺术学校，并在那里结识了很多重要的艺术家和作家。
在巴黎度过大部分职业生涯后，毕加索成为了立体主义和超现实主义的创始人之一。
他以其多层次的视角、几何形状和颜色的大胆运用而闻名。
他的作品形式多样，包括绘画、雕塑、版画、陶器、素描等。
毕加索的艺术生涯相当丰富多样，他的作品被分为不同的时期。
早期的蓝色时期和粉红色时期被认为是他的创作巅峰，表现出对社会问题和人道主义的关注。
而立体主义时期则将物体分解为几何形状，并试图捕捉物体的不同视角。
天才画家毕加索的简介
天才画家毕加索的简介毕加索是西班牙的天才画家，他的作品共计37000部，也可以说一位高产的画家。
下面是店铺搜集整理的天才画家毕加索的简介，希望对你有帮助。
天才画家毕加索的简介巴伯罗·鲁伊斯·毕加索(西班牙语：Pablo Ruiz Picasso，1881年10月25日-1973年4月8日)，西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。
它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。
《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。
毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。
毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。
天才画家毕加索的成长经历毕加索从小就很有艺术天赋，他会做惟妙惟肖的剪纸，还创作了许多惊人的绘画作品。
左邻右舍都称叹不已，称他为天才。
然而，这个“天才”却不是一个优秀的学生，上课对他来说简直就是折磨，听课时他不是漫无边际地幻想，就是看着窗外的大树和鸟儿。
毕加索成了同学们捉弄的对象，他们喜欢跑到他的课桌前，逗他玩：“毕加索，二加一等于几?”然后看着毕加索呆呆的样子哈哈大笑。
就连老师也经常在毕加索父母面前，绘声绘色地描绘毕加索的“痴呆”，毕加索的母亲听了觉得无脸见人。
几乎所有人都认为：毕加索是一个傻瓜。
只有毕加索的父亲仍然坚定不移地相信：儿子虽然读书不行，但是绘画既有天赋的。
他对孩子真正的理解和赏识。
他对儿子说：“不会算术并不代表你一无是处，你依然是个绘画天才。
”小毕加索看着父亲坚毅的面孔，找回了一些自信。
果然，毕加索总是似乎毫不费力就能绘出才华横溢的图画，也渐渐忘记自己功课方面的“无能”作为坏学生，在学校关禁闭已成了毕加索的家常便饭，禁闭室里只有板凳和空空的墙壁，可是毕加索却很高兴。
毕加索简介
毕加索简介
巴勃罗・毕加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员。
是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才。
毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。
史学上不得不把他浩繁的作品分为不同的时期――早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、盛年的“黑人时期”、“分析和综合立体主义时期”（又称“立体主义时期”）、后来的“超现实主义时期”等等。
扩展资料：毕加索的艺术手法毕加索一生中画法和风格几经变化。
也许是对人世无常的敏感与早熟，加上家境不佳，毕加索早期的作品风格充满了早熟的忧郁，早期画近似表现派的主题。
在求学期间，毕加索努力地研习学院派的技巧和传统的主题。
而产生了象《第一次圣餐式》这样以宗教题材为描绘对象的作品。
德加的柔和的色调，与罗特列克所追逐的上流社会的题材，也是毕加索早年学习的对象。
在《嘉列特磨坊》、《喝苦艾酒的女人》等画作中，总看到用罗特列克手法经营着浮动的声光魅影，暧昧地流动着款款哀伤。
毕加索十四岁那年与父母移居巴塞罗那，见识了当地的新艺术与思想。
然而正当他跃跃欲试之际，却碰上当时西班牙殖民地战争失利。
政治激烈的变动导致人民一幕幕悲惨的景象，身为重镇的巴塞罗那更是首当其冲。
也许是这种兴奋与绝望的双重刺激，使得毕加索潜意识里孕育着蓝色时
期的忧郁动力。
毕加索的简介
毕加索的简介1881—1900年童年时期1881年10月25日出生于西班牙南部的马拉加；1889年完成第一件油画作品《斗牛士》；1894年首度展出作品；1895年进入巴塞罗那的隆哈美术学校；1897年进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖；1900—1903年蓝色时期（人生的低潮）1902年完成“蓝色自画像”；1903年完成《人生》，以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难；1904—1906年玫瑰时期（粉红色时期，遇见自己的爱情）1904年开始定居巴黎的“洗衣船”，玫瑰时期开始。
邂逅费尔南德·奥利维叶，并同居；1905年创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰·海惠特尼女士以3万美元重金购得；1906年结识野兽派大师马蒂斯，为美国作家兼收藏家菖楚·斯坦因画像，《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板；1907—1916年立体主义时期1907年结识布拉克，开始立体派风格创作，创作《亚威农少女》；1909年解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；1912年把上胶的纸贴到画上，进一步发展立体主义；1917—1924年古典时期1917年在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃，创作《欧嘉的肖像》；1918年与欧嘉结婚，与马蒂斯举行联展；1920年手工彩绘珂罗版《三角帽》；1922年创作《海边奔跑的两个女人》；1925—1932年超现实主义时期1927年邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持，成为毕加索的模特。
并生下女儿马姬；1929年与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构。
作以女人头像为题的攻击性系列画作，显现婚姻危机，结识达利；1932—1945年蜕变时期1932年创作《红色扶手椅中的女人》；1933年以雕塑家工作室为题，创作蚀版画[1]1934年创作以斗牛为题的作品；1936年西班牙内战暴发。
介绍毕加索
引领艺术潮流 毕加索的作品风格多变，从蓝色时期、粉红色时期、立体 主义时期到超现实主义时期等，每个时期的作品都引领了 当时的艺术潮流。
对后世艺术家启示与借鉴
勇于突破传统
毕加索的艺术生涯充满了对传统艺术观念的挑战和突破，这种勇于创新的精神对后世艺 术家产生了极大的启示。
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此外，毕加索还创作了其他多幅静物画作品，如《有 藤椅的静物》、《花与果盘》等，都以其独特的艺术
语言和表现形式赢得了广泛的赞誉。
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毕加索通过这幅作品展现了对日常生活的关注和对平 凡事物的独特审美，同时也表现了立体主义对静物画 的影响和变革。
04 毕加索艺术思想 解读
追求自由与创新精神
毕加索一生致力于追求艺术创作的自由，他反对任何形式的束缚和限制，坚持独立 思考和创新。
立体主义对现代艺术产生了深远 影响，推动了抽象艺术、构成主
义等流派的发展。
超现实主义及其他风格尝试
超现实主义
毕加索在创作中尝试将梦境、幻觉等超现实元素融入作品中， 描绘出独特而令人着迷的超现实景象。代表作品有《格尔尼卡》 等。
其他风格尝试
除了立体主义和超现实主义，毕加索还尝试过现实主义、表现 主义等多种艺术风格，展现出其卓越的艺术才华和多样的创作 面貌。
通过这幅作品，毕加索表达了对战争的深刻反思和对和 平的向往。
《亚维农少女》等人物肖像画
《亚维农少女》是毕加索早期立 体主义的代表作之一，描绘了五
位少女的形象。
画面中的人物形象被几何化、抽 象化，打破了传统的透视法则和
比例关系。
毕加索通过这幅作品探索了人物 内在的精神世界和情感表达，展 现了立体主义对人物形象的独特 处理方式。
达芬奇的简介
达芬奇的简介毕加索·达芬奇（1452年4月15日－1519年5月2日），出生于意大利托斯卡纳，古典时期（14－17世纪）著名科学家，艺术家，数学家，文学批评家，医学家，政治家。
他最著名的成就是完成现代心理学和艺术交融的想法，还创造出著名的“达芬奇角”的概念。
他的古典文学批评和建筑理论也令人印象深刻。
达芬奇出生在意大利托斯卡纳的一个中产阶级家庭，他有两个姐姐，两个弟弟，一个弟弟和一个妹妹。
他的父亲是雕塑和建筑工作者，母亲大部分时间都在陪伴他学习。
他小时候就拥有了大量，话剧，艺术，文化，科学知识，他在听从博学之士的指导下得到了深厚的思想历程。
1475年，他进入意大利罗马拉马尼奥学院（现在称罗马大学），学习圣经教义和神学。
在这个学院，他接触了数学，哲学，艺术等多门学科。
1482年，他到了佛罗伦萨，在那里他一直住了十年多的日子，他开始把自己的时间安排在如何利用多门学科来进行研究上，他学习了几门大学课程，并且开始了自己的科学生涯，在佛罗伦萨期间，他创作了许多不朽的作品。
1494年春，安东尼·罗西尼（威尼斯当局）临时安排，达芬奇受任安东尼·罗西尼的私人教师。
后来，达芬奇被任命为威尼斯的宫廷画家，期间他完成不少艺术作品，例如圣母玛利亚蒙娜·马莱尔，圣保罗画像，画像作品至今仍然保存完好。
1500年，他为安东尼·罗西尼采纳，把自己再次放入了宫廷，离开佛罗伦萨，去利古利（Milan）。
而后他被任命为利古利宫廷画家。
包括西斯廷正厅，教皇宫殿，利古利皇宫室内装饰艺术和壁画在内的作品都是他亲自承担的。
1513年，达芬奇被任命为吉拉泰山（Florence）的首席宫廷画家，他在吉拉泰山几乎完成了这座城市室内装饰艺术和壁画的所有作品，包括宿舍和橱窗。
同时，他也同时把自己在宗教教义和现代心理学上的观点和预言被称为了“达芬奇预言”。
1516年，达芬奇受教皇利奥十五世（Pope Leo X）招待，随后在1517年，达芬奇被任命为罗马教皇宫廷的助理，同时还负责威尼斯宫廷的全部工作，包括写信，教学，设计和规划。
毕加索简介
[键入文字]毕加索简介西班牙毕加索1895 年，父亲接受巴塞罗那美术学校的教职，不久全家迁居巴塞罗那。
毕加索从小跟父亲学画，很早就显示出非凡的才能。
迁居巴塞罗那后，他以优异的成绩考取当地美术学校。
他15 岁那年，画了一幅《科学与仁爱》，被录取参加在马德里举办的国家美展，并在马拉加美术比赛中获得金质奖章。
1901 年，毕加索只身前往法国巴黎，在法国生活了72 年，直至1973 年逝世。
其间，他曾多次想回国，但因种种原因都未如愿。
1940 年4 月3 日申请加入法国国籍也未获批准。
毕加索的一生是坎坷不平的。
他曾3 次辗转巴黎，都因画卖不出去，生活没有着落而返回西班牙。
直至1904 年4 月，他第四次去巴黎，在一所号称洗衣坊的破旧的公寓里租了一间破房才定居下来。
这期间，他生活中充满辛酸，他的画描绘了社会底层的人生悲剧。
《海边的穷人》、《人生》、《洗衣妇》都是这个时期的作品。
不久，在洗衣坊附近住进一个马戏团，毕加索对马戏演员的生活产生了同情，《花衣小丑之家》等表现演员悲惨生活的就是这时期的作品。
毕加索早期的绘画受印象派的影响。
1905 年，毕加索先后结识美国美术收藏家和俄国实业家，他们纷纷向他购画，毕加索终于摆脱了贫困。
之后，他先后访问了俄国、法国、意大利等许多国家，不断地进行艺术探索，他的画的风格也发生了很大变化。
1907 年，毕加索代表作《阿维农的少女》问世，从此与勃拉克开创了一个新的画派立体主义绘画，后来形成分析立体主义和综合立体主义两个阶段。
1920 年前后其作品较注意写实，而1925 年后的作品又带有超现实主义色彩。
毕加索热爱和平，痛恨战争。
第二次世界大战结束后，和平成为其绘画的主题。
1。
巴勃罗
巴勃罗·鲁伊斯·毕加索- 个人简介1881年10月25日生于西班牙马拉加，1973年4月8日卒于法国木甘。
毕加索(1881-1973)是现代艺术(立体派)的创始人，西方现代派绘巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（PabloPicasso，1881年10月25日—1973年4月8日）西班牙画家、雕塑家。
是现代艺术(立体派)的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
他是西班牙人，自幼有非凡的艺术才能，他的父亲是个美术教师，又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。
出生在西班牙马加拉，法国共产党党员，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。
巴勃罗·鲁伊斯·毕加索(1881-1973年)出生在西班牙南部港口城市马拉加，父亲是位美术教师，曾做过美术馆长。
14岁的毕加索考入父亲任教的巴塞罗那美术学校高级班，16岁毕业时画的《探望病人》一画参加全国美展，具有相当写实的造型水平。
以后又考取了马德里费尔南多皇家美术学院。
但他更喜欢的是在美术馆和街头自由吸取艺术营养。
9岁的毕加索来到巴黎，由于贫穷总生活在社会底层，这时他画了一些穷愁潦倒的友人题材的油画，画面充满着一层阴冷的蓝色调，这便是他的“蓝色时期”。
1904年4月定居巴黎贫民区，过着自由浪漫的生活，这时画了许多流浪艺人生活题材的画，色调出现温暖的粉红色，这就是他的“粉红色时期”。
尔后由于受到塞尚艺术的影响，在塞尚的基础上对绘画结构进行探讨研究，作品显示出几何化倾向，开始将形象分解成各个平面，并重新予以组合，于1907年创造出划时代的作品《阿维尼翁少女》，从此他进入分析立体主义研究和创作时期。
不久他又采用拼贴技巧创作，标志着他的分析立体主义的结束，逐渐走向“综合立体主义”。
32岁之后的毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用，它们又使人想起塞尚。
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毕加索简介：
1881年10月25日生于西班牙马拉加，1973年4月8日卒于法国木甘。
伟大的西班牙画家毕加索死的时候是91岁。
也许你要奇怪，为什么我们要把他叫做“世界上最年轻的画家”呢？这是因为在90岁高龄时，他拿起颜色和画笔开始画一幅新的画时，对世界上的事物好像还是第一次看到一样。
跟一生穷困潦倒的文森特·凡高不同，毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。
在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40％的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。
（这是一幅毕加索蓝色时期的代表作，即将来到中国）
毕加索艺术活动年表
1900年至1903年蓝色时期由1900年起毕加索一直往来于西班牙及巴黎之间。
1904年在巴黎定居，住在著名的“洗衣坊”。
在巴黎，他结交了马克斯?雅各布、范唐吉、隆尔蒙、阿波里耐和拉平?阿吉尔的东主的女儿马德莱娜，他为马德莱娜绘了几幅肖像。
其时他的作品仍受到在巴塞罗那大行其道的象征主义影响。
毕加索当时的生活条件很差，又受到德加、雅西尔与土鲁斯.劳特累克画风的影响，加上在西班牙受教育时染上的西班牙式的忧伤主义，这时期的作品弥漫着一片阴沉的蓝郁。
1904年至1906年粉红时期
1906年毕加索结识了马蒂斯。
其后又认识了德兰和布拉克，与费尔南德?奥利维耶在蒙马特同住。
其时他的经济已好转，生活比前愉快，画作用色变为轻快的粉红；绘画对象亦由蓝色时期的乞丐、瘦弱小孩和悲戚妇女转向街头艺人、杂耍艺人及风华正茂的女孩。
1906年至1910年非洲时期1906年毕加索从德兰的非洲面具中得到启发，直至年底，其作品一直受非洲面具影响，此即为毕加索的非洲时期。
他笔下的人体健硕而深沉，这种特征，在1907年的《阿威农的姑娘》中显露无遗，由不同组件组成的人体可从几个角度来观看，揭示毕加索的立体主义时期的来临。
然而，整个时期仍有受塞尚影响的痕迹。
1910年至1914年分析立体主义毕加索大部分的艺术家朋友都由蒙马特迁到蒙帕纳塞，他亦随他们迁居。
其时的立体主义体验达到巅峰。
雅克?比斯这样评论他：“作品由素描建构，色与调弱化到最起码的灰色与浅暗橘黄色；形体是几何图形化与综合而成的，造成迹
近压抑其可辨认身份的效果，闯出桎梏，最终与形体剥离。
”仿如从一面棱镜的焦点去看一个单一影象的多元角度。
生活本来就是如此，然而毕加索把它延伸到肖像上。
他与布拉克制作出第一批拼贴画。
1914年综合立体主义1914年，战争使立体主义画家分道扬镳，各奔前程。
毕加索重拾自由与个人在色彩上的品味，还有那旺盛的精力。
无论从风格与绘画的对象上，他的“立体印象派”创作变得更加自由。
纵观他的所有作品，他并未把自己局限于立体主义，而是继续从各方面探索。
例如，1915至1916年的作品是自然主义的；
1917年的却是现实主义。
1917年至20年代新古典时期毕加索居于意大利，刚为迪亚希列夫执导的俄罗斯芭蕾舞剧《游行》设计背景与服装，其时邂逅了芭蕾舞演员奥尔加?科赫洛娃。
1918年他与科赫洛娃结婚，婚后诞下一子。
这段较安逸生活正值毕加索创作生涯的新古典时期，1921年与1926年他继续制作立体主义作品，1923年的作品却走现实主义路线。
1925年至1932年，毕加索进入超现实主义时期。
1933年至1934年逗留西班牙期间，牛首人身怪作品出现。
在大奥古斯丁路的新工作坊内，毕加索创作了大型制作《格尔尼卡》，其间做了许多筹备制作工作。
1945年他在瓦洛里斯绘画了一系列的静物画，并创作陶瓷。
他的儿子克洛德于1947年出生，1949年再诞下女儿帕洛玛。
他的作品中除了显示这种简单家庭生活的快乐之外，还表达了他对政治的承担：1944年绘制《骸骨的藏室》，1947年有《为了法国而死的西班牙人》。
他继续绘画静物、风景、肖像……1950年，库尔贝的《塞纳河边的女人》启动了他的围绕名家大师作品的变奏创作。
1959年之前他居于康城，他在康城为德拉克鲁的《阿尔及尔的女人》与贝拉斯克斯的《宫女》埋头作画，同时继续《画室》的后续工作。
他先搬到沃韦纳盖斯，然后在木甘附近的娜特丹?德?米城堡定居，继续他的变奏系列创作。
由1960年到1972年，他孜孜不倦地工作。
仅在这13年内，在目录中记载的作品已超过千件，种类分别有版画、素描和油画等。
毕加索于1973年逝世，终年92岁。
毕加索的作品，无论质还是量，都是惊人的，约达六万件之数。
这位天才横溢的艺术家“在极其漫长的创作活动的每一刻，似乎想做的都让他准确无误地作到了。
为何有此能耐？他自己都不能解答。
结果是十八般武艺，他样样皆能。
”。