浅谈艺妓文化对现代和服的影响开题报告+文献综述.pdf

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浅谈日本艺伎文化

浅谈日本艺伎文化[摘要]艺伎是日本的传统艺术形式之一，在漫长的历史演变之中，艺伎集中了日本文化的某些精髓，成为了一种艳丽而又神秘的文化符号。

[关键词]艺伎传统文化和服表演男权一、日本艺伎起源艺伎最早出现于十六世纪，当时声色业昌盛，妓馆从民间招收男子到妓馆内男扮女装，演奏传统鼓乐，说唱逗乐，歌舞助兴，或是招收一些女子经过训练后成为击鼓女郎，渐渐地发展成专门的妓种。

在东京等关东地区称为“芸者”，见习阶段称“半玉”；在京都、大阪等关西地区则称为“芸妓”，见习阶段称“舞妓”。

日本浮世绘中的艺伎在日语中，“妓”指的是女性艺术表演者，因为艺伎在原则上是艺术表演者，并不从事性交易。

日语中的“伎”原指男性表演者，如歌舞伎。

在现代汉语中，人们多把“妓”字直觉关联到性交易方面，为了避讳这样的误解，我们用“艺伎”来代替“艺妓”。

二、艺伎的培养古时，十来岁的女孩子进入艺伎馆后先要在艺伎馆做女佣，服侍艺伎，同时开始学习艺伎艺术。

其中包括日本传统的三味线、击鼓、舞蹈、谣曲、茶道、花道、书道，以及鞠躬、斟酒等礼仪。

１十二三岁时，学艺的女孩成为艺伎学徒，可以进入茶屋为客人表演。

成为艺伎学徒时要举行一定的仪式。

首先要认一个正式的艺伎为姐姐，姐姐既要教导她艺伎圈内待人接物的方法，同时还要为她介绍茶馆、客人。

在一个黄道吉日，举行敬酒仪式，艺伎向姐姐、妈妈和老师敬酒，表示正式进入艺伎业。

同时以艺伎馆的名称为姓，在姐姐的艺名中取一、二字组成艺名。

艺伎学徒首先要拜访茶馆，客人不能直接去艺伎馆，而要通过茶馆召请艺伎。

２到十六岁左右便可以正式担任艺伎，整个演艺历程长达五年。

而后才可以正式转为“艺伎”。

艺伎生涯一般到三十岁完结，在三十岁以后仍然继续当艺伎的话便降级，成为年轻貌美的名伎之陪衬。

现在，由于法律的限制，必须中学毕业（即14、15岁左右）才可以开始学艺。

三、艺伎的住所艺伎聚居在叫做“廓”的特定区域，也叫做“花街”。

她们平时生活在艺伎馆（日语称作“置屋”或“屋形”），所有日常琐事都有人料理，除了酒宴歌舞，她们几乎与世隔绝，把自己的生活深深地隐藏起来。

简谈日本歌舞伎与中国文化艺术

简谈日本歌舞伎与中国文化艺术日本歌舞伎与中国文化艺术：一种深层的互动与共鸣日本歌舞伎，一种独具特色的表演艺术形式，拥有着悠久的历史和丰富的文化内涵。

它集歌唱、舞蹈、戏剧、美术等多元素于一体，成为日本民族文化的瑰宝。

而在全球化的背景下，日本歌舞伎与中国文化艺术之间的交流与互动日益频繁，体现出两者之间的密切和深刻影响。

歌舞伎的表演形式丰富多彩，以舞蹈为主，包括独舞、群舞等多种形式。

音乐方面，以传统日本乐器为主，如三味线、太鼓等，为舞蹈和戏剧表演增色添彩。

歌舞伎的服饰和道具也非常讲究，通过精致的工艺和华丽的色彩来营造出独特的艺术氛围。

日本歌舞伎与中国传统文化有着深厚的。

歌舞伎的许多剧目都源自中国古典文学和故事，如《西游记》、《三国演义》等。

这些故事在日本被改编并以歌舞伎的形式呈现，成为中日文化交流的重要载体。

歌舞伎中的审美观念也受到中国儒家文化的影响，注重和谐、端庄、优美的表现。

歌舞伎对现代艺术产生了深远的影响。

一方面，歌舞伎的表演形式和技巧为现代戏剧、电影、音乐等艺术领域提供了宝贵的借鉴。

例如，歌舞伎中的音乐与舞蹈结合的方式为现代音乐剧的发展提供了灵感。

另一方面，歌舞伎所蕴含的传统文化价值也对现代艺术产生了积极的影响。

它提醒人们在追求艺术创新的同时，也要注重传承和发扬民族文化。

日本歌舞伎不仅是一种独特的表演艺术形式，更是一种文化的传承和表达。

它以其独特的魅力，反映出日本民族文化的精髓，也展现出日本歌舞伎与中国文化艺术之间的密切。

这种不仅体现在表面的表演技巧和形式上，更深入到文化内涵和艺术价值的层面。

日本歌舞伎对现代艺术的影响也从另一个角度证明了这种文化交流的深远意义。

展望未来，随着全球化进程的加速和互联网技术的发展，日本歌舞伎与中国文化艺术之间的交流必将更加频繁和深入。

我们可以期待，这种深层的互动不仅会为双方带来更多的文化收益，也会为全球文化艺术的发展注入新的活力和动力。

让我们共同和珍视这份宝贵的文化遗产，为未来的文化艺术发展贡献更多的智慧和创意。

从美学角度看日本艺艺伎文化的传播现象——以电影《艺伎回忆录》为例

１艺伎的由来
艺伎，在日语里叫Ｇｅｉｋｏ，意为女艺人，象征着高贵和典雅。艺伎形成于日本元禄年问（１６８８年一１７Ｏ４年），至今已有三百多年的历史。类似于中国古代的歌伎，原则规定卖艺不卖身。传说，艺伎的始祖阿国是日本关西岛根县出云神社的女祭司，拥有着非凡的美貌。为了募集木殿的修缮费，她来到京都，改革了“ 念佛踊” 。，加入简单的故事情节作为一种演艺公开表演，甚得民众欢迎，这就是歌舞伎的原型，阿国也因此成为了歌舞伎的开门始祖。如今在京都鸭川之东的祗园内，还立着一块上书 “ 阿国歌舞伎发祥地” 的石碑，由此可见阿国在日本历史上和人们心目中的地位，也可以看出艺伎文化在日本的影响。艺伎产生初期，所有的艺伎都是男性。然而在崇尚大男子主义的日本社会，能歌善舞、柔美恭顺的女子更符合观众的胃口，因此到了十八世纪中叶，男性艺伎逐渐被女性取代，而这一传统也一直沿袭至今。女童１０岁左右进入艺伎馆，学习传统乐器（太鼓、乐鼓、三味线）和歌舞技艺。在学艺空余还要兼做艺伎和艺伎馆老板的佣人直到十二三岁成为“ 半玉” ，开始步入茶屋为客人表演歌舞。在电影《艺伎回忆录》中章子怡扮演的“ 千代子” 在成为一代名艺伎“ 小百合” 之前，也是一直在艺伎馆中帮伎馆老板干粗活，照看名艺伎 “ 初桃” 。要成为名正式艺伎，女孩子要学习大到诗书、舞蹈、琴瑟、茶道、书注释法、插花、谈吐、装扮，小到如何优雅地打开推拉门、如何走路、 ① 念佛诵经时的动作舞蹈。 “ 玉” 是指演出收入， “ 半玉” 表示实习艺伎的收入只是正式艺如何鞠躬和斟酒等生活礼仪。经过十分艰辛的培训课程后， ② 指实习艺伎，伎的一半。她们要做到优雅和顺、通晓人心、能歌善舞，学会察言观色，对男人们能够应付自如。能够顺利通过这一系列学习的“ 半玉” 参考文献方可成为一名真正意义上的艺伎。［１］池雨花．雪国之樱—— 图说Ｌｑ本女性【Ｍ］．］Ｂ京：团结出版社，２００６（４）２艺妓文化的审美特征［２】沈思思．艺伎文化的独特形式美【Ｄ］．上海戏剧学院１２０１０．２．１形式美［３］宋梦平．艺伎浮世绘【Ｍ］Ｂ京：华文出版社，２００６．形式是外在的、感性的，它直接表现在审美主体上，与内［４】王琦．论美学视野下新闻意境的审美创造［Ｎ］．吉林日报，２０１３ — ７一ｌ６．容一起构成艺术的因素。艺伎的形式主要体现在她的妆容和

关于日本艺妓对东西方文化带来的影响

关于日本艺妓对东西方文化带来的影响作者：钱培培李圆圆易文君来源：《青年文学家》2010年第17期大学生科研项目编号：2009DXS070摘要：幕府统治时期，活跃在艺妓舞台上的贞奴带来对西方文化的冲击，对本土文化束缚的解放，引发出对日本妇女传统生活的思考，她们的忠贞和逆来顺受是否迎合历史发展潮流以及日本每一代女性所造成的影响——是摧残人性还是时代潮流发展的需要，可以了解川上贞奴这位跨文化的先驱是如何影响东西方文化的，我们可以了解当时日本社会艺妓的苦楚甚至每一个群体生活的无奈。

关键词：东西方文化，贞奴，艺妓，历史一、川上的简介贞奴（1871年——1946年），她可以说是日本第一位国际巨星。

19世纪末她从旧金山到纽约、伦敦、巴黎、柏林甚至彼得堡演出。

她曾在华盛顿为麦金利总统表演舞蹈，在伦敦为威尔士亲王和上层社会人士跳舞，甚至曾在维也纳Franz Josef国王和俄国沙皇尼古拉二世面前表演过，著名画家毕加索画过她的像，普契尼创作的不朽人物《蝴蝶夫人》也是以她为模特塑造的。

她是一位轰动性人物，贞奴是一位叛逆者，她一无所有，却凭美貌、智慧、天分、激情走出一条属于她自己的路。

而在日本，她却曾是一名歌伎与演员，处于社会底层的身份受到不少凌辱。

最终，迫于压力，她不得不在尊严与爱情之中做出抉择：贞奴的故事展现了日本与西方文化第一次相遇，那个消遣时代的背景，贞奴正是处于这种文化冲突中的顶峰人物。

她的生活见证了日本明治到二战后的巨大变化，贞奴真实的一生，以及她的爱情，她在那个妇女比男人卑微的年代为自己的命运抗争。

二、当时日本的状况一直以来，日本是一个封闭的社会，受到德川幕府的严格统治，建立严格等级制度，即士农工商。

为了不让任何颠覆性思想渗入影响到脆弱的社会平衡，幕府将军断绝了与外部世界的联系，日本人出国或者外国人来访均属重罪。

当时的日本虽然中断了与外部世界的交往，日本人却推动发展了歌舞伎剧的表演，以及一种能迸进火花、烘托室内气氛的文化，即名伎和艺伎的水上世界文化，便也出现了这位伟人的文化——川上贞奴。

浅析文化差异在旗袍与和服中的体现_文雅萍

一、旗袍文化的特征
（一）旗袍的起源及发展过程旗袍始于清代，是满族的土著服装，故此而得名为“旗袍”。面料多为绸缎，图案大都是吉祥纹饰，走起路来像是“风摆荷叶”。到 20 世纪 20 年代，满汉女子服饰不断融合，并吸收了西洋服装式样而改进定型。使旗袍变为收腰合体曲线式，展现了女性的凹凸特征。30、40 年代是旗袍发展的鼎盛时期，其样式有了很大的变化，收腰高开叉，强调女性的曲线美。面料上，纱、绉、绸、缎、花呢、棉布等。近年来，旗袍各种形式变化无穷，各种工艺装饰大放异彩，大胆突破了旗袍原有模式，展现了东方神韵之美。（二）旗袍的文化内涵演绎着东方神韵的旗袍承载着人们的审美观念和文化特色。折射出中国传统的审美心理和文化特色，包含丰富的文化内涵。 1.儒家思想影响中国几千年的儒家礼教讲究含蓄、中庸，体现在审美上则是中和之美。旗袍服饰线条简洁、流畅，婉约、含蓄。旗袍的领部紧扣包住，从设计学的角度说，它增强了旗袍庄重、典丽的效果，同时高领限制了颈部的随意，始终保持垂直状态。旗袍的衣身追求宽大、掩盖、含蓄，它的宽腰直筒，上下一体，蕴涵着一种平和、安详的大一统气氛，充分体现了旗袍的含蓄、端庄的美。 2.旗袍的盘花扣很多象征吉祥如意的图案和样式充满中国浓郁民族风格的服饰艺术表达了独特的文化内涵，具备很高的文化价值，展现了中国传统的民族艺术，体现了深邃的民族精神。 3.旗袍的性感体现有多处（1）如立领、斜襟、盘扣与收腰对立又统收腰最终展露女性的体廓，展现女性的曲线。可以发现立领的严肃、斜襟的遮挡、盘扣的紧锁与其发生了冲突。它们在联手抑制收腰的女人味，使得曲线欲狂涨而不能涨。反过来，也让斜襟、领、盘扣欲“闭”而不能 “闭”。这状态饱含了“太极”的含义，使得旗袍既能展现女性体廓的自然美，又不至于破坏传统，符合人们传统的审美观点。（2）汉人喜欢娇细婀娜的女性，并长期一直成为男权社会的审美倾向。唐代转而喜欢丰腴满满。旗袍含有这两种遗风，设计上显现了东方女人的体态美，又巧妙地掩饰了东方女性体型上的不足。

艺伎服饰造型分析

艺伎衣领的颜色随着级别的增高ꎬ 越来越端庄素雅ꎬ 最高级别为为白色ꎬ 初级舞伎多数为红色ꎬ 纹样华丽反复ꎮ ２、３级舞伎衣领前白后红带有金色刺绣ꎬ 纹样较少ꎬ 艺伎则为纯白色ꎮ
腰带作为一个重要的搭配ꎬ 通常女性会拥有十条以上的腰带ꎮ 和服的腰带用较厚实的丝织品制作而成ꎬ 造型挺括ꎬ 织绣吉祥图案和美丽的花纹ꎬ 有时还嵌以金银丝ꎮ 尽管和服的腰带也不便宜ꎬ 每条千元左右ꎬ 但相对于和服还是划算不少ꎮ 通常舞伎的腰带带子会下垂的很长ꎬ 花纹华丽复杂ꎬ 而艺伎则为短结ꎬ 体现高贵素雅ꎮ
关键词: 艺伎ꎻ 服饰ꎻ 造型中图分类号: Ｊ８文献标志码: Ａ文章编号: １６７１－１６０Ｄｉｏｒ曾经这样评价过日本的女性: “ 日本女性拥有一种独特之美ꎬ 她们应该不惜一切代价保持这种微妙而摄人心魄的迷人魅力ꎮ”ꎬ 而这种神秘高贵的雅而不俗的形象ꎬ 最具代表性的便是艺伎ꎮ 正式这种来自东方神秘的美ꎬ 让西方人产生无限的向往ꎮ
ＣＬＯＴＨＩＮＧＡＮＤＤＥＳＩＧＮ
服装与设计
艺伎服饰造型分析
胡晓燕
( 武汉纺织大学ꎬ 湖北武汉４３０２００)
摘要: 艺伎作为日本一个特色传统文化的活标本ꎬ 随着时代的发展虽逐渐淡出人们的视线ꎬ 但仍是日本服饰文化中重要的一个部分ꎮ 本文针对日本艺伎服饰的造型ꎬ 通过文献整理来了解艺伎服饰造型ꎮ
６英寸高的木屐是艺伎服饰的一大特色ꎮ 尽管走路非常困难ꎬ 但人们认为这可以增加艺伎的魅力ꎮ 穿木屐时ꎬ 舞伎合艺伎都要穿白色的二趾头袜ꎬ 大拇指分开ꎬ 方便夹紧木屐ꎮ 通常袜子尺码比鞋子小一码ꎬ 为了让脚看起来更秀气ꎮ[５]
３结语与艺伎全盛时期想比ꎬ 日本的艺伎从业人数上开始逐年大量减少ꎬ 日本全国现有的艺伎只有数百人ꎮ 但艺伎的服饰造型仍作为日本文化的一种代表在各大Ｔ台中被运用ꎬ 是研究日本服饰文化的重要切入点ꎮ 参考文献: [１] 李佳蓉. 日本艺妓文化在造型上之应用 [ Ｊ]. 全球管理与经

谈谈日本艺妓文化的起源和发展

谈谈日本艺妓文化的起源和发展大纲：一、引言1.1 研究背景和意义1.2 研究目的和方法1.3 论文结构和内容概述二、日本艺妓文化的起源2.1 古代日本女性的社会地位2.2 日本妓女的起源和演变2.3 艺妓的起源和定义三、日本艺妓文化的发展3.1 江户时期的艺妓3.2 明治时期的变革和挑战3.3 大正时期的繁荣和辉煌3.4 昭和时期的衰落和复兴四、日本艺妓文化的影响4.1 对日本文化的影响4.2 对世界文化的影响4.3 对日本现代社会的影响五、结论5.1 对日本艺妓文化的总结和评价5.2 对未来的展望和建议5.3 研究的不足和展望摘要：日本的艺妓文化可以追溯到16世纪初，当时日本的艺伎（geisha）被称为“芸者”，这个词来自于“芸術”（gei）和“人”（sha）。

艺妓是一种高级娱乐女性，她们通过歌唱、舞蹈、音乐和文化活动等方式提供娱乐服务，为客人提供高质量的休闲体验。

艺妓文化的起源可以追溯到江户时代（1603-1868年），当时日本道德标准十分严格，各类娱乐活动都受到限制。

丧失了娱乐场所的贵族和士绅们开始向艺妓寻求娱乐，并在艺妓的陪伴下享受夜间社交活动。

艺妓在文化、艺术和音乐方面受到了高度的培训，使得她们成为了最具文化内涵的娱乐形式之一。

艺妓文化的发展和变革是一个长期的过程。

随着时间的推移和社会经济的发展，艺妓行业逐渐成为一个非常独特的行业，在整个日本文化中占有重要地位。

在明治维新时期（1868-1912年），日本政府开始推动现代化和西式化，这导致了传统的艺妓文化的衰落。

不过，艺妓行业在20世纪初期得到了新的生机和发展，成为了一个非常受欢迎的娱乐形式。

与传统艺妓不同的是，现代艺妓并不一定必须接受艺术和文化培训。

相反，许多现代艺妓是更加注重外貌和时尚的女性，她们通过穿着华丽的服装，化妆和表演来吸引客人。

这种新型的艺妓文化大受欢迎，很快在全日本各地得到了发展和传播。

如今，艺妓文化已经成为了日本文化的一个重要组成部分。

日本民俗文化结课论文

最是那一低头的娇羞浅谈日本民俗文化之艺妓一提起日本，会映入我们脑海里也太多太多的影像，而对于我，最瞩目的是从阳春三月开始慢慢的开出一整个春天绚丽的樱花，浅粉的迷幻，不媚不俗，不矫不庸，诉说着日本民族里独有的温柔，而站在开的极盛极美的一树树樱下的婀娜的女子更是在我心中挥散不去。

纯白的粉妆，华美的和服，艺伎们的美有如樱花一般浓烈绚丽，她们精于两性游戏，在臣服于男性社会的同时，也在她们的温顺和优雅的背面展开秘而不宣的征服。

自江户时代以来，日本出现了一个充满美丽而又神秘的职业群体，那就是艺伎，她们既没有高贵的出身，也没有显赫的财富，甚至有些让人看轻，但她们却借着独特的魅力成为日本艺术领域一支独秀的艳葩，令所有的日本全世界的男性为之倾倒，而她们自身的柔美和优雅与举手投足间的魅惑又让众多的女子连嫉妒与诋毁的心思都消得一点没有。

艺伎是日本文化的一种活化石，它的美源于传统、古典的精神底蕴与独有的民族气息。

日本艺妓的着装具有非常鲜明的民族特色，非常注重古典艺术，她们的服饰也沿袭着传统的式样，迄今仍基本维持着江户时代的摸样。

和服有既长且宽的衣摆和衣袖，艺伎所穿的和服也有其与众不同之处。

首先是料子讲究，必定是绫罗绸缎，上面印有绚丽的花纹，而且在不同的季节穿不同的应季图案的和服。

在特别重要的场合，艺伎和服的双肩双袖和背部还要缀上标志艺伎所属艺馆的家徽。

在式样上艺伎的和服袖子特别宽大，衣襟很长，最明显的区别和服后颈也不像普通妇女所使用的和服那样把脖颈盖得严严实实，而是将脖颈开的很大，并且有意向后倾斜，完全展现出优雅而白皙的颈部。

而雪白而优雅的脖颈被日本男人视为最具美感的女性特征之一。

这些精美的和服尽情展示着这些妩媚女子高贵与奢华的气质。

纯白的粉妆源于日本古典能剧中演员所戴的面具。

是一种欲语不语的矜持与似笑非笑的神秘，这样也是为了掩饰自己的内心情绪，保持内敛、温婉、矜持、神秘的女性形象。

而那种神秘与矜持也正是艺伎之于普通身份低贱为人歧视的妓女的最独特的一份不同。

浅谈日本艺伎妆容之解析

洁的印象，可以说红色眼影是不二之选。
结语
综上所述，日本艺伎是日本某一时代的特殊产物，伴随着日本文化
在日本的传统文化中，白色还被赋予了男性的，现身的，胜利的等
含义，就像日本的武士刀，无论是在商品店还是在博物馆中陈列，都是以白色的绢布衬底，日本的国旗也是以白色为底色，因此，可以说白色在日本能够引申为引人注目之意，这也是日本国旗的寓意之一。所以，
含义：
是在嘴唇上涂上一抹嫣红，但不涂全，用以彰显性感与魅力，深受中国
儒家文化影响的日本，自然也会以此作为美得标准。所以日本艺伎在化妆时，只是把下唇涂红，凸显下唇的丰满，这样会给人一种樱桃小口般的感觉，口似樱桃娇艳鲜嫩又灵动，充满着无限诱惑，具有独特的形式
浅谈日本艺伎妆容之解析
高云
吉林工商学院
吉林
长春
１３００００
【摘要】艺伎是日本传统文化的一个重要组成部分，对日本的文化发展有着深远的影响，它不仅对ＥＩ本的文化繁荣起到了重要的推动作用，而且也在人类文化发展史上留下了炫彩夺目的一章，有的学者甚至称艺伎文化是Ｅｌ本传统文化遗留下来的奇迹，可见日本艺伎文化地位之高。随着斯皮尔伯格导演的电影《艺伎回忆录》的上映，Ｅｌ本艺伎迅速吸引了众多人的眼睛，日本艺伎浓厚的妆容，独特的气质，多才多艺的表演，无不引诱着人们的探知欲。虽然目前人们对艺伎评价的争论跌宕起伏，没有统一的见解，但是，日本的艺伎文化自有时间的见证和历史的评判。基于此，本文笔者将从艺伎的妆容对艺伎文化经行有益的探索。【关键词】艺伎文化妆容发展形式美中图分类号：Ｊ８３文献标识码：Ａ文章编号：１００９－４０６７（２０１３）０６－２３１－０１前言随着斯皮尔伯格导演的电影《艺伎回忆录》的上映，日本艺伎那神秘而又暖昧的形象，强烈的引起了人们的求知欲，尤其是日本艺伎那浓

(开题)试论江户时代艺妓对日本文化的影响分析

（二）国内外研究现状
日本艺伎文化有着其独特的特点，针对日本艺伎文化，国内外科学研究人员都进行了相应的研究。其中国内科学研究人员吴庭对日本艺伎文化进行了相应的研究，研究指出日本艺伎文化对于日本现代文化有着较为深远的影响。日本现代文化与江户日期的文化又较为紧密的联系，文化之间的联系极为紧密，其文化特点的内涵，也有着其独特的意义。傅叶平针对江户时期的艺伎文化进行了相应的研究，了解艺伎文化产生的原因，艺伎艺伎文化存在的特点，针对其文化的特点，进行相应的研究，了解艺伎文化研究的情况。
3 论文大纲编写、修订与完善 2020.9.2-2020.9.30
4 撰写论文初稿，不断修改完善 2020.10.1-2020.10.27
5 论文二稿提交审阅，修改完善 2020.10.28-2020.11.10
7 论文三稿及定稿，答辩前准备工作 2020.11.11-2020.11.21
4.参考文献
[1]马雪峰. 日本艺妓文化在《雪国》汉译本中的表现[J]. 日语学习与研究,2014,No.17304:84-91.
[2]孙波. “艺妓”文学形象之日本女性审美文化由“实像”走向“虚像”[J]. 科技视界,2015,No.12906:82+88. .
[3]马雪峰. 艺妓与舞妓[J]. 佳木斯教育学院学报,2012,No.11909:57+64. .
2.课题研究主要内容、预期目标和研究方案
本文主要研究江户时代的艺伎文化，通过查阅艺伎文化的相关内容了解艺伎文化的相关现状。本文以《真正的艺伎回忆录》为中心，了解日本艺伎文化的特点，江户时代的文学特点，以及表演特点，通过对这些的研究，了解江户时代的文化，文学和表现，对现代文化，文学诗歌和舞蹈的影响。
通过对日本艺伎文化的研究，了解日本艺伎的发展情况。对日本艺伎文化的整理分析，成功编辑一篇毕业论文。对于《真正的艺伎回忆录》进行深入研究，了解日本艺伎文化的特点，了解江户文学对现代诗歌的影响，了解江户艺伎表演对现代舞蹈的影响。

关于日本人对保存传统文化的态度_--围绕艺伎文化毕业论文

关于日本人对保存传统文化的态度 --围绕艺伎文化摘要艺伎文化存在于日本已经有300多年了，作为日本传统文化中极为重要的一支，已经成为日本文化乃至日本精神的鲜明代表。

本文拟通过介绍日本艺伎的起源发展以及现状，了解这一行业的发展历史，以及在现代社会中生存的艰难，进而深层探讨日本传统文化在现代文化冲击下面临的挑战，以及日本社会对传统文化的保护态度与对策。

关键词：艺伎；起源发展；元禄时代；日本传统文化；目录摘要．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．..I 1 绪论．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．1 1.1选题依据．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．1 1.2研究方法．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．1 2日本艺伎的简介．．．．.．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．.．.． (1)2.1日本艺伎的含义....．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．. (1)2.2艺伎的培养与演出...............．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．2 2.3关于日本艺伎的行业历史与现状...．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．． (2)3日本艺伎的起源、形成及发展......．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．3 3.1艺伎的起源.......．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．3 3.2艺伎的形成与发展..．．...．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．3 4艺伎文化的现状与日本传统文化的保留..．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．4 4.1现代日本对待艺伎文化的态度.......．．．．．．．．．．..．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．4 4.2从艺伎的现状反应日本保留传统文化的态度．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．4 5值得我们借鉴的地方........．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．5 6 结论．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．5 参考文献．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．.6 致谢．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．.71 绪论日本自古以来便是中国的邻邦友邦，自隋唐开始日本不断的学习吸收中国优秀先进的科学技术和文化艺术，并融会贯通后形成了具有鲜明大和民族特色的日本文化，并且在中国大多数传统文化已走向衰败甚至已经灭亡的今天，大多数日本文化仍旧保持着旺盛生命力展示在世界面前。

浅谈日本艺伎

浅谈日本艺伎摘要：形成于江户时代的日本艺伎存在至今，依旧是笼罩在绚烂迷雾中，颇具神秘感。

她们是风尘中摸爬滚打的女子；她们是日本传统女性审美的极致；她们是日本古典文化的活化石。

艺伎的出现与发展演变、其中蕴含的日本民族的社会文化心理，艺伎对于现代日本的影响，值得深深探究。

关键词：艺伎、歌舞伎、传统文化、艺伎道、服务业理念艺伎的历史渊源日本艺伎的正式形成一般认为是在江户时代。

1603年德川家康在江户即现在的首都东京开设幕府，直到1868年日本明治维新。

这一时期为“江户时代”，日本史上也称“近世”。

在江户时代，日本人民的对外交往十分受限，外贸只限于长崎一地，与西方的文化交流也仅限医学等有限范围内。

在西势东渐的局势下，相对于后来的开国而言，这样的“锁国”使日本在相对封闭平和的江户时代，更仔细地品味中国传统文化，创造自己的传统文化。

现代日本传统文化的花道、茶道、歌舞伎等，大都最终形成于这一时期。

而德川家康开设幕府之初，为了加强中央集权，于1615年颁布《武家诸法度》，要求各地领主定期居住江户。

领主定居众多家臣随行，于是江户内出现了大量非生产性流动人口，他们的到来，大大促进了江户地区商业、娱乐业的发展。

艺伎作为一种职业，就是在江户时代传统文化的成熟和社会结构变化的基础上，才得以存在发展成熟的。

相传，1603年有位来自出云国，名为阿国的女子，在京都表演舞蹈歌唱，广受欢迎，1607年阿国来到江户，一些流浪艺人纷纷模仿，人称之为女歌舞伎。

从事歌舞的艺人一般都是社会地位地下，服务于上层社会，且表演的同时往往需要出卖色相，日本歌舞伎最初也同样如此，然“伎”之意，是为了表明歌舞伎的演出者不分性别，而男女均有出卖色相。

经1615年大阪之战，德川家康最终确立了其统治地位，为了巩固统治，德川幕府对于流动人员进行严格管理。

1617年幕府将各地私娼迁入吉原，形成了特点的卖淫区，称作“廓”。

吉原娼妓分有不同档次。

最高级的为“太夫”，其次为“格子”，再次为“端”。

谈影响日本历史的艺妓

谈影响日本历史的艺妓在大多数人的眼中，艺伎是一个神秘而又有些暧昧的职业，其实人们对艺伎有着很多的误解。

300多年来，艺伎已经成为日本独特文化的一个组成部分，而一些著名的艺伎甚至对日本历史的走向有过微妙的影响。

幕府禁私娼催生日本艺伎17世纪末期，日本兴起了代表市民阶层的“町人文化”，艺伎也在这个日本文化大发展的时期悄然诞生。

艺伎的起源可追溯到德川幕府早期表演歌舞的流浪女艺人。

当时的德川幕府为了增加政府税收，严厉禁止私娼，迫使民间妓女转而采用亦歌舞亦卖身的方式来钻官府规定的空子。

后来，幕府官营妓院中的妓女为生计所迫，也吸收了民间艺伎通俗的表演形式，转变为既卖身又卖艺的艺伎。

18世纪中叶，艺伎作为一种职业被合法化，其职业规范和习俗也随之确立，只卖艺不卖身的行规被广泛接受，表演的项目也逐渐增多。

在日本的江户（今东京）新桥、柳桥和京都祗园等地相继出现了专门进行这种表演的艺伎馆。

到了德川幕府中期，艺伎主要服务于作为统治阶层的武士，后来又把新兴的商人阶层作为主顾。

日本的艺伎多来源于喜欢这一充满浪漫情调行业的女子，许多具有较高文化素质的家庭也以女儿能进入艺伎这个行当为荣。

艺伎未必年轻貌美，却风情万种；未必身材窈窕，却能长袖善舞。

然而想要成为一名合格的艺伎绝非易事，有志于进入这一行业的女孩在10岁左右时就被送进艺伎馆，开始长达或更长时间的系统学习。

在此期间，女孩子要学习大到诗书、舞蹈、琴瑟、茶道、书法、插花、谈吐、装扮，小到如何优雅地打开推拉门、如何走路、如何鞠躬和斟酒等生活礼仪。

经过十分艰辛的培训课程后，她们要做到优雅甜美、知书达理、服饰华丽、擅长歌舞，学会察言观色，对男人们能够应付自如。

此后，女孩们还要经过一段时期的“见习艺伎”阶段，方可成为一名真正意义上的艺伎。

由于培养艺伎要花费大量金钱，只有那些一掷千金的达官显贵、富商巨贾才是艺伎的真正主顾。

在二战前的日本，拥有一个能够随叫随到的艺伎是个人身份和地位的象征。

日本歌舞伎评论作文1000字

日本歌舞伎评论作文1000字篇一：浅析日本的歌舞伎文化浅析日本的歌舞伎文化摘要：歌舞伎是日本一种历史悠久的古典戏剧艺术，拥有近四百年的历史。

歌舞伎反映了日本人民对未来美好生活的愿望。

但在今天，能够欣赏和理解歌舞伎的年轻观众越来越少，歌舞伎文化面临着严重的发展问题，改革势在必行。

关键词：歌舞伎发展艺术价值文化改革正文：歌舞伎在日本,相当于我国的京剧,是最具代表性的传统的民族艺术。

歌舞伎三字是借用汉字，正名以前原来的意思是“倾斜”，因为表演时有一种奇异的动作。

后来结它起了雅号“歌舞伎”：歌，代表音乐；舞，表示舞蹈；伎，则是表演的技巧的意思。

那么，日本的歌舞伎到底是起源于何时呢？它又是如何发展得呢？它的现状又如何呢？一．歌舞伎文化的产生歌舞伎诞生于1603年，其创始人是日本关西岛根县出云大社的女祭司阿国，她创新的“念佛舞”，标志着歌舞伎的诞生。

特点是演员女扮男装，故事情节简单，带有浓厚的宗教色彩表演滑稽，演唱的歌曲是当时流行的“今样”。

阿国为了修葺神社，四处募捐，后来在京都的闹市区搭戏棚，表演《念佛舞》。

这本是表现宗教的舞蹈，阿国却一改旧程式，创作了《茶馆老板娘》阿国女扮男装，身着黑衣，缠上黑包头，腰束红巾，挂着古乐器紫铜钲，插着日本刀，潇洒俊美，老板娘一见钟情，阿国表演时还即兴加进现实生活中诙谐情节，演出引起轰动。

后来又在东京大阪等地进行表演，反响强烈，歌舞伎的雏形形成了。

后来阿国的戏班还有男人与儿童的加入。

这是歌舞伎的诞生。

二．歌舞伎文化的发展阿国创建了歌舞伎之后，出现了游女歌舞伎。

这是一种艺术价值并不很高的歌舞伎阶段，主要以舞蹈为主要表演形式。

因为这些剧团的演员年青貌美，经常引起武士们之间的争斗。

后来游女歌舞伎的被禁止，歌舞剧团变更办法，以年轻貌美的男子扮演女人。

作为当时日本社会民众主要娱乐活动的歌舞伎，在幕府的禁止下没有停滞不前，剧团想出变通的方法，把青年男子演员变为成年男子，这样，“野郎歌舞伎”产生了。

日本歌舞伎起源与发展论文

日本歌舞伎起源与发展论文摘要：现代日本歌舞伎的传承和发展之路，不是一味的标新立异，为了得到年轻人的关注而失去传统文化应有的韵味，而是应该致力于对经典的研究，取之精华去其糟粕，大力发展歌舞伎文化，作为日本的国粹，歌舞伎将会得到更好的发展前景。

关键词：日本歌舞伎；传统艺术；起源与发展引言随着日本经济的不断发展，日本的歌舞伎跟我国的国粹京剧一样，面临着如何继续发展的问题，由于种种原因，在日本观赏和理解歌舞伎的年轻观众正在逐渐的减少，那么这就直接影响了歌舞伎的长期发展。

对于不了解日本文化的人看到歌舞伎都会有两种联想，在看到歌舞伎演员的那张白脸的时候，首先就会想到鬼，并且歌舞伎的唱腔比我国的京剧唱腔还要长，这无疑不给观众一种误解，再有就是歌舞伎的“伎”容易引发歧义。

由于这两种误解，导致歌舞伎难以得到较好的发展。

1.歌舞伎综述歌舞伎作为日本最为典型的民族表演艺术，有着近四百年的发展历史，并且一直保留至今，现代的日本歌舞伎具有布景精致，以及舞台机关复杂，演员服装华丽，化妆也比较华丽，最为重要的是歌舞伎的演员只有男性[1]。

歌舞伎的最初发明者是阿国，日本妇孺皆知的美女，她是一个巫女，为了募集资金修缮神社参加表演，并受到大家的喜爱，引起很多卖艺女子模仿，逐渐的产生了女歌舞伎。

江户时代初期，歌舞伎表演十分盛行，很多的游女也都争相模仿，因为有损风俗，日本幕府严格下令禁止女性出演歌舞伎，后逐渐的发展成为男性表演。

歌舞伎大致上可以分为表现民众生活[2]，以及描写贵族和武士世界这两类，随着日本社会经济的发展，歌舞伎受到了很大的压力，走向改革之路成为必须，但是在改革中，必须要保留古典中的精髓部分，去除其糟粕成分，让歌舞伎能够继续的发展下去。

歌舞伎的舞台服装是日本传统的和式服，服装多以精美华丽为特色，并且以红色、黑色以及黄色等较为醒目的颜色作为服装的主要基调，几乎歌舞伎的主要演员穿着的服装都会描绘着多姿多彩的风鸟花月图案。

歌舞伎的发型也是很多的，单单男性歌舞伎演员的头套就有近四十多种，并且每一种头套都代表着不同的意义，发型是随着服装的变换而更换的，此外歌舞伎的化妆手法也是比较独特的，用歌舞伎的化妆术语称之为“隈取”[3]，一般是用于特殊类型的任务面部变化，主要是用水白粉加上红色、蓝色等颜色进行渲染，或者是使用油性染料加以渲染，其实通过“隈取”这种化妆手法，我们还可以看到面具戏剧的痕迹，每一个“隈取”妆容都是演员自己勾勒的，这一点跟我国的京剧演员勾画脸谱是差不多的。

浅析日本艺妓文化

中图分类号：ＧＯ３
文献标识码：Ａ
文章编号：１７ — ９２（００）１ — ０００６３０９２１１００—１求。矢野恒太一语中的，艺妓 “ 显示美丽气质 ”是要向异性展示出他
艺妓是一种非同寻常的神秘职业，与世隔绝的艺妓极少与普通百姓打交道，她们只为达官显贵服务。而艺妓奇特的打扮一一涂得像面具一样的白色的脸和抹成血红色的嘴唇以及华丽的和服被尊为日本传统文化的终极象征，更为她们无法言喻的神秘抹上了浓重的笔。而有一个叫小百合的女孩，后来成为日本一代名艺妓，向人们娓娓讲述了自己，这个来自渔村的小姑娘，作为一名艺妓的一生及其坎坷经历，披露了京都艺妓界鲜为人知的，颓废糜烂的生活内幕。这就是小说《个艺妓的回忆》的故事梗概。通过她的叙述，一人们知道了作为艺妓的很多细节和艺妓这一职业的奥秘。实际上，《个艺妓的回忆》这部小说可以说是一本艺妓知识大全。而且小一说中的精美描述，如 “ 个女人走路，应当给人一种小细浪漫过沙一堤的印象 ” ，『６１６这样的描写给人以感官和心理上的极大享受，１而且让人充分领略日本艺妓的美丽和优雅。 “ 手抱三弦上厕楼，低声拜手谢缠头。朝朝歌舞春风里，只说欢娱不说愁。”［］５这是２１４中国学者黄遵宪（８８９５１４ —１０）的一首诗，诗名就是《妓》。他艺以寥寥几笔，生动形象地写了出了日本艺妓的形象。他还在诗中添加了这样的注释： “ 业歌舞者称艺妓。侍酒筵颇矜庄，乐器止用阮成，曲似梵音，以牙拨弦。又有细腰杖鼓，以手拍之。鼙鼓双槌挝击，渊渊乎作金石声。舞者以扇为节，有折腰垂手诸态。 ”

浅谈艺伎文化对现代和服的影响-产品设计-毕业论文

---文档均为word文档，下载后可直接编辑使用亦可打印---浅谈艺妓文化对现代和服的影响XXXXXXX学院XXXXXXX专业指导教师 XXX作者 XXX摘要：艺妓作为日本特有的一种社会现象，代表着日本传统文化中女性的最高姿态。

艺妓文化是日本传统文化的代表，同时也是一种值得尊敬的古老的传统艺术。

而和服作为日本传统的服饰，是艺妓们表演必穿的服装，随着艺妓文化的发展，日本和服的演变也受其影响。

本文就艺妓文化对现代和服的影响进行研究探讨。

关键词：日本艺妓文化现代和服引言提起日本的女性和服饰，人们首先想到的就是日本艺妓与和服。

艺妓在日语中被称为“艺者”，意思就是女艺人，她们是日本女性高贵与典雅的象征。

艺妓主要以曲艺或者花道、茶道之类的风雅的生活艺术为职业手段，与妓女不同，她们赖以生存的不是身体，而是精湛的技艺。

艺妓作为传统艺术的表演者，在表演时必须穿着日本传统和服，日本和服起源于中国的唐朝，在经过长期的日本文化的熏陶下已经演变为具有浓郁的日本气息的传统服装。

但是日本艺妓所穿着的服装与传统日本女性的和服又有所不同，一般艺妓的和服领子向后下垂，露出光洁的脖颈，这是她们吸引男性的亮点所在。

艺妓的存在在一定程度上对日本的发展起到了很大的推动作用，影响也颇大。

1.艺妓与艺妓文化的发展艺妓的历史要追溯到十七世纪的德川时代，距今已有三百多年的历史。

刚开始的时候，艺妓有男也有女，但到十七世纪80年代以后男艺妓被淘汰，艺妓成了清一色的年轻的女子。

传说艺妓的始祖是日本关西岛根县出云大社的女祭司阿国，她有着美丽的外表，为了筹集木殿的修缮费在京都进行演艺公开表演，引起了强烈的反响，受到民众的热烈欢迎。

艺妓主要依靠伺候富人及官宦为生，她们从小就接受严格的训练，吟诗、舞蹈、歌唱、茶道、花道、书乏、礼仪等等都要学习，日本艺妓就像是一个矛盾的结合体，她们仿若不食人间烟火一般的高雅脱俗，却又从事着最贴近现实生活的工作。

随着潮流的不断发展，环境的不断改变，现代的艺妓也随着不断改变，但是不论艺妓文化怎么改变，其独特的本质特征仍被保留了下来。

“艺妓”文学形象之日本女性审美文化由“实像”走向“虚像”

1艺妓是日本女性审美文化的缩影艺妓出现于日本江户时代的元禄年间(1688年-1704年),最初都是由男性扮演,称为艺伎。

18世纪中叶以后,逐渐被女性所取代。

艺妓日本社会中,具有着神秘的色彩。

她本身不仅是艺人,也是一件艺术品,同时在日本民族文化传承中扮演着重要角色。

在她们极具日本古典女性美的外表与装束之下,委婉而矜持,成为日本女性审美文化的缩影。

艺妓以艺术为生,严格地学习茶道、花道、乐器、歌舞、书法、甚至俳句,集日本传统文化下的艺术和道德行为于一身。

而她们最主要的目的则是满足男人们的梦想———享乐、浪漫和占有欲。

[1]艺妓一般从10岁开始学艺,先成为舞妓,然后再转为正式的艺妓。

艺妓卖艺不卖身,习惯用舞蹈向大众展现她们的才华,有着独特的行业行为规范,以侍酒筵业歌舞谋生。

然而在日本的文学作品中,文学家们对艺妓的大胆描写却远远超出了其现实形象。

2艺妓文学形象在日本女性审美中的由“实”到“虚”的演变艺妓的文学形象,特别是关于艺妓官能美等描写的文学作品大量弥漫,其中不乏肉欲、情性的描述,成为日本文学独到的特征之一。

对于艺妓的独特描写,包含着传统日本社会对女性的期待与幻想。

而艺妓往往是究极古典、传统女性的特质于一身,扮演着传承日本民族文化、特别是女性文化的重要角色。

因而,男性将幻想与现实的最求,统统倾注于艺妓的身上,艺妓的文学形象便成为这种似乎渴望而不可及的幻想审美所释放的境地,被放纵地刻画和描写着。

言及官能性文学不得不提起江户时代小说家井原西鹤(1642年-1693年)[2]的艳情小说《好色一代女》(1686年),在日本传统封建等级制度和道德观念下,一位出身贵族家庭、受过极高教育,名叫阿春的青年女子,从诸侯的宠妾沦落为一个拉客娼妓的悲惨一生。

由于年岁的消逝,阿春难以继续接客,便隐退,终日修心念佛。

可是她称自己寂寞的隐退处为“肉体欢愉者的小屋”,而且以高级妓女的时髦方式将和服的腰带绑在前面,当她讲述她堕落的故事给两位男性访问者的时候,她点着芳香的香,使他们觉得所处之处更像茶室而非寺庙。