欣赏《梁山伯与祝英台》
赏析越剧《梁山伯与祝英台》
选修课论文课程名称：中国戏曲艺术欣赏论文题目：赏析越剧《梁山伯与祝英台》系别：戏剧影视学院专业：戏剧影视导演班级：导演1班*****学号：***********任课老师：宋向阳日期：2015年10月24日赏析越剧《梁山伯与祝英台》在小时候，就听说过《梁祝》的故事，是可歌可泣的爱情故事，也是现如今家喻户晓的凄美故事。
在民间流传已经不止千年的《梁祝》，在戏剧舞台上的历史也有五六百年了，越剧版本的尤为世人称叹！在第一场中，叙述了一位待字闺中的小姐祝英台,非常渴望女子也能和男子一样有着相同的身份和地位,为了争取,她想去读书,可是当时的封建社会是不允许的,代表封建势力的父亲不同意,因此她设计使得自己女扮男装能去读书,在读书的途中遇到了善解人意的梁山伯.并结伴去书院读书,由于志趣相投便结拜为兄弟,这里为他们产生爱情埋下了伏笔,因为爱情是建立在有共同兴趣和爱好上的。
看的是电影版本的越剧《梁祝》当中的布景相对华丽，且写实，祝英台一身美丽活泼的衣裳，台词彰显出祝英台向往自由的性格，而在初见梁山伯时，她已然当自己是男儿身，聪明伶俐且不怯场，勇敢过人，这些都成为了后来他俩相爱的铺垫。
往后，论梁山伯的才识，是有点察觉到祝英台女儿身的身份的，但却总是随意被祝英台糊弄过去，真让人在旁干着急，两人的走步，情之真切，暗示了很多，举手抬足间皆是情谊。
在草桥结拜、三载同窗、十八相送、楼台会、化蝶等多场戏中，最为出名且让人印象深刻的是“十八相送”这一场戏。
“前面到了凤凰山。
”“凤凰山上百花开。
”“缺少芍药共牡丹。
”“梁兄若是爱牡丹，与我一同把家还。
我家有枝好牡丹，梁兄要摘也不难。
”“你家牡丹虽然好，可惜是路远迢迢怎来攀！”“青青荷叶清水塘，鸳鸯成对又成双。
”这一段词更是表达了两人之间的情愫已经发酵，送了一程又一程，路上对话缠绵不尽，英台给了无数的暗示，梁山伯的闪躲不敢向前，只当是兄弟之情。
“巍巍兮高山，汤汤兮流水”，高山流水是中国人对知已的评价，也是爱情中的阳春白雪。
平常的心动 永恒的美丽——越剧《梁山伯与祝英台》赏析
（ ） 少芍药 共牡 丹 ， 唱 缺
与 我 一 同 把 家还 。
《 台 会 》 全 剧 情 节 的 转 折 点 ， 好 的 爱 情 惨 遭 楼 是 美
台 （ ） 兄 若 是 爱 牡 丹 ， 唱 梁
我 家有枝好 牡丹 ，
梁兄 要摘 也不难 。
伯
心 九 台
伯
扼 杀 。 两 人 抒 发 了一 往 情 深 、 分 难 舍 的 满 怀 悲 愤 。 英 难
是 有 力 的衬 托 ， 使 全 剧 的 悲 剧 精 神 更 加 强 烈 ， 并 震
ｆ 。
“ 坟碑 ， 坟碑 ， 兄 你 红黑 两 字刻 两块 ， 的刻着 梁 立 立 梁 黑
山 伯 ， 的 刻 着 祝 英 台 ， 和 你 生 前 不 能 夫 妻 配 ， 就 红 我 我
是 死 也 要 与 你 同 坟 台 。 ” 版 删 去 不 用 ， 全 剧 有 损 无 新 对
益 ， 在 可惜 。 实
责 任 编 辑 ： 小 红 刘
象剧 院 演 出 的 《 山 伯 与 祝 英 台 》 １ ５ 梁 （ ９ ２年 出的 新版 《 山伯 与祝 英 台》２ ０ 梁 （ ０ ７年 ）
３ ７
连 手 中 道 具 扇 子 也 成 了蝴 蝶 形 象 的 载 体 — — 向往 生 命
自 由 的 象 征 ， 大 强 化 了 原 版 “ 白蝴 蝶 玉 扇 坠 ” 结 大 雪 和 尾 双 双 化 蝶 的 意 蕴 意 境 ， 唤 人 间 真 情 至 爱 ， 使 整 个 呼 并
演 出更 具浓 郁 的 民间色彩 ， 抒 情 ， 浪漫 ， 美丽。 更 更 更
台
伯
伯
（ ） 家牡 丹 虽然好 ， 唱 你 可 惜 是 路 远 迢 迢 怎 来 攀
小提琴曲《梁山伯与祝英台》赏析
小提琴曲《梁山伯与祝英台》赏析-中学语文论文小提琴曲《梁山伯与祝英台》赏析许孝梅彩虹万里鲜花开，花间蝴蝶成双对；千年万年不分开，梁山伯与祝英台。
在写完乐曲总谱说明文字之后，浮想联翩的作曲家感慨地题上这四句颂词。
正如他们所期待地那样，这部以颂词尾名题句、被国外听众称为“歌颂蝴蝶爱情”的交响音乐作品，不仅以鲜明的主题：反对封建包办婚姻，追求纯真爱情，控诉封建社会对一对纯情男女迫害，表现青年男女对封建势力的抗争，及对美好生活的憧憬。
并以其悠美动人的音乐，一直长久不衰地在中外音乐舞台演奏，扇动着音乐的翅膀，从中国飞向了世界。
《梁山伯与祝英台》作为民间故事，曾在全国各地长期流传，许多说唱艺人和地方戏曲都常表演这一家喻户晓的题材，新中国成立后还为它拍摄了彩色戏曲艺术片。
然而用外来纯音乐形式———协奏曲来表现这一故事，则是一项引入注目且颇具难度的崭新课题。
它的完成不能不说是音乐界的创举。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，以越剧音乐为素材，采用传统戏曲表现手法和民族器乐演奏技法与奏鸣曲式（西方音乐体裁的一种）结构布局相结合的形式写成，是一部单乐章标题协奏曲。
全曲依据故事的三段主要情节“相爱”、“抗婚”、“化蝶”而安排为三个部分：第一部分“呈示部”，乐队演奏出引子，长笛轻快活泼的旋律与双簧管柔美抒情的曲调在和声衬托下交相辉映，描绘出一派风和日丽、鸟语花香的美好园林风光。
接着乐曲进入主部，独奏小提琴奏出优美纯情的爱情主题，以及象征梁山伯与祝英台真挚友情的与大提琴对答的段落。
经过小提琴的一段精彩独奏，乐曲进入回旋曲性质的副部，先出现一段活泼轻快的旋律，接着又现出一段酷似古筝演奏音型的对应旋律，生动而形象地表现出两人三年同窗、追逐嬉戏、情同手足的幸福情景。
乐曲随后是结束部，独奏小提琴与大提琴缠绵私语所表现出的难舍难分乐意，将两人真挚的情谊拓向到更深沉的境界。
突然，打击乐器演奏出阴森可怕的声响，不祥之兆，随音而起。
乐曲进入第二部分“展开部”。
《第五单元欣赏梁山伯与祝英台》作业设计方案-初中音乐人教版八年级下册
《欣赏梁山伯与祝英台》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本节课的作业设计旨在引导学生深入理解《梁山伯与祝英台》的音乐内涵和情感表达，提高学生对民族音乐文化的认知，培养学生良好的音乐欣赏习惯和音乐表现能力。
二、作业内容（一）聆听并记录学生需在家中通过音乐播放器或在线音乐平台，完整地聆听《梁山伯与祝英台》全曲至少两次，并记录下自己对于曲调、节奏、情感等方面的初步感受。
（二）知识探索学生需搜集有关《梁山伯与祝英台》的背景资料，包括但不限于作品创作背景、故事情节、作曲家简介等，并整理成简短的文字说明。
（三）创作分享结合自己对曲目的理解，学生可尝试用绘画或文字的形式表达对音乐中某一场景或情感的理解，并准备在课堂上进行分享。
（四）家庭互动与家人分享《梁山伯与祝英台》的故事和音乐，鼓励家人共同探讨音乐中的情感和表现手法。
三、作业要求1. 聆听需专心致志，记录详细真实，能够反映出对音乐的初步感受。
2. 知识探索要全面，不仅了解作品本身，也要对其背后的文化和社会背景有所认知。
3. 创作分享要有创意，形式可以是绘画或简短的文字描述，表达要准确且富有情感。
4. 家庭互动环节要积极参与，促进家庭音乐文化的交流。
四、作业评价教师将根据学生作业的完成情况、记录的真实性、知识的准确性以及创意的表达进行综合评价。
优秀的作业将作为课堂展示的范例，并给予相应的鼓励和奖励。
五、作业反馈1. 教师将在课堂上对学生的作业进行点评，指出优点和需要改进的地方。
2. 对于学生在作业中提出的问题或困惑，教师将给予解答和指导。
3. 鼓励学生之间互相交流作业心得，促进学习经验的共享。
4. 作业完成后，教师将收集学生作业，进行整理和分析，以便于对教学进行反思和改进。
通过这样的作业设计方案，旨在让学生在完成作业的过程中，不仅提高了音乐欣赏的能力，也培养了自主学习和合作交流的能力，同时加深了对民族音乐文化的理解和热爱。
作业设计方案（第二课时）一、作业目标本作业方案旨在帮助学生深化对《梁山伯与祝英台》的理解与欣赏能力，培养音乐审美和表达能力，以及强化团队合作精神和自主学习能力。
《梁山伯与祝英台》赏析曲目
《梁山伯与祝英台》赏析曲目摘要：一、概述《梁山伯与祝英台》的故事背景及意义二、分析曲目中的音乐元素和表现手法三、探讨曲目中的主题思想和情感内涵四、评价《梁山伯与祝英台》在古典音乐史上的地位五、总结曲目给现代人的启示和价值正文：在中国古典音乐中，有一部堪称经典的曲目，那就是《梁山伯与祝英台》。
这部作品以其独特的艺术魅力，脍炙人口的故事情节，深刻的思想内涵，赢得了广大听众的喜爱。
下面，我们就来欣赏这部作品，解读其背后的故事与音乐魅力。
《梁山伯与祝英台》是一部描绘中国古代梁山伯和祝英台爱情悲剧的故事。
故事发生在东晋时期，讲述了梁山伯与祝英台二人自幼相识，共同学习、成长，最后因家庭原因导致悲剧结局的爱情故事。
这部作品通过音乐的形式，表现了梁山伯与祝英台之间深厚的感情以及面对命运不屈的精神。
在音乐创作上，《梁山伯与祝英台》巧妙地运用了中国传统音乐元素，如五声音阶、民间曲调等，同时结合西方古典音乐的作曲手法，使作品具有丰富的音乐表现力。
曲目中的主题旋律优美动听，充满哀怨之情，表达了梁山伯与祝英台之间无法割舍的爱情。
此外，作品中还运用了丰富的音色和音效，如鸟鸣、风声等，以展现故事背景的自然风光，增强音乐的立体感。
在主题思想和情感内涵方面，《梁山伯与祝英台》传达了对自由爱情的向往，对封建礼教的批判，以及对美好生命价值的追求。
梁山伯与祝英台的爱情悲剧，反映了古代社会封建礼教对个体命运的束缚，同时也展现了二人坚定的爱情信念和勇敢追求的精神。
这种精神在现代社会依然具有很高的价值，值得我们去学习和传承。
《梁山伯与祝英台》在中国古典音乐史上具有举足轻重的地位。
它是作曲家何占豪、陈焕庭的代表作，被誉为“中国交响音乐的瑰宝”。
这部作品成功地将中国传统故事与现代音乐创作相结合，为中国古典音乐的发展开辟了新的道路。
此后，许多作曲家受到这部作品的启发，纷纷尝试将中国传统文化融入音乐创作，推动了中国古典音乐的发展。
总之，《梁山伯与祝英台》这部作品，通过其深刻的故事背景、丰富的音乐表现手法、动人的情感内涵以及独特的艺术价值，成为了中国古典音乐的瑰宝。
《梁山伯与祝英台》赏析
《梁山伯与祝英台》赏析《梁山伯与祝英台》是中国传统文化的经典之作，是中国古典爱情故事的代表之一。
此故事讲述了一个中原梁山伯与一个江南祝英台两位少年男女的感人故事，讲述了他们传奇般的爱情经历及不幸分离的悲剧结局。
这是一个描写了爱情、梦想、希望和不幸的故事，它所表达的情感深刻人心，具有很强的感染力。
首先，本故事所塑造的两个主人公，梁山伯和祝英台，是极具感染力和真实性的形象。
梁山伯是一个善良、朴实、才华横溢的男孩，他勇敢、聪明，天生伶俐，以抒发对祝英台深情种起鸣琴慨叹。
祝英台则是一个机灵、果断、待人热情的聪明女孩，她有坚强的生命力，懂得把握时机，尽力争取爱情和自由。
从她们的性格、言行、思想、艺术等多个方面的生动描述，我们可以看到作者的巧妙把握和深刻塑造。
这种塑造方式，既从人物的性格、语言和行动等多维度刻画人物形象，又营造了梁祝爱情的真挚和深刻之感。
其次，本故事的情节策划和结构设计也十分精妙。
它循序渐进地铺陈故事发展，从两人相遇，到彼此相知，再到相恋，最终无奈分别。
这样一个情节设置，既贴合爱情故事的情感曲线，也自然地展现了梁祝爱情的复杂性和曲折性。
特别是在人物冲突、情感矛盾、心理变化、故事高潮等方面，作者处理得相当到位。
不管是天边的光芒、云雾编织成的鬼簇还是春江水暖鸟飞回，都是表现作者深入人心的感人笔触。
最后，本故事具有很强的文化底蕴和思想内涵。
这个故事不仅将中华文化的浪漫情怀和宗教意象表达得淋漓尽致，还融合了哲学、道德、艺术等诸多方面的思想。
它不仅传递了爱情、家庭、人性、自由等方面的价值观，还匠心独运地借助寓言、象征、寄托等手法，寄托了作者对美好人生和更高追求的思考与追求。
如祝英台把自己的心思刻在刻石上，表达了将自己的心灵寄托在了纪念之物上的观念，梁山伯墓前开花，更是表达了对梁山伯和祝英台美好爱情的美好哀思和纪念。
综上所述，《梁山伯与祝英台》是一部感人至深、生动具体、文化深厚的作品，它作为中国传统文化中一种经典的爱情表达，具有着广泛的文化内涵和当代价值。
《第五单元 欣赏 梁山伯与祝英台》作业设计方案-初中音乐人教版八年级下册
《欣赏梁山伯与祝英台》作业设计方案（第一课时）一、作业目标1. 学生对《梁山伯与祝英台》有更深入的理解，包括其主题、情感表达和音乐风格。
2. 提高学生欣赏音乐的能力，包括对音乐结构的分析、情感表达的感受等。
3. 增强学生音乐学习的兴趣和积极性。
二、作业内容1. 听写作业：学生需完整听一遍《梁山伯与祝英台》的音乐，并写下自己的感受。
要求能够描述出音乐的主题、情感表达和音乐风格。
2. 小组讨论：学生以小组形式，讨论《梁山伯与祝英台》的音乐结构，包括其开端、发展、高潮和结尾等部分。
要求能够理解并分析音乐的结构，讨论后小组内部互相分享和交流。
3. 角色扮演：学生选取《梁山伯与祝英台》中的一个片段，尝试进行角色扮演并录制下来。
这个作业需要学生投入情感，表现出角色的性格特点和情感变化。
4. 艺术创作：学生以自己的方式，用画笔、手工制作或者其他的艺术形式来表达他们对《梁山伯与祝英台》的理解和感受。
这可以是他们对故事情节的描绘，也可以是他们对音乐主题的视觉表现。
三、作业要求1. 独立完成：每个学生都需要独立完成这份作业，不得抄袭或依赖他人的成果。
2. 小组合作：小组讨论和角色扮演需要学生之间的合作，鼓励他们积极交流和互相学习。
3. 记录反馈：听写作业和艺术创作需要学生记录自己的感受和创作过程，以便于后续的作业反馈和评价。
四、作业评价1. 作业提交：学生按时提交听写作业、小组讨论的成果、角色扮演的视频和艺术创作作品。
2. 评价标准：评价将基于学生对音乐的感受和分析、小组讨论的成果、角色扮演的表现和艺术创作的原创性。
3. 反馈与指导：教师将对每个学生的作业进行评价，并给予反馈和指导，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。
五、作业反馈1. 学生自我反思：学生在完成作业后，需要反思自己在作业中的表现，包括自己的收获、不足之处以及需要改进的地方。
2. 小组内部分享：小组内部分享各自的感受、讨论成果和角色扮演表现，促进小组内的交流和互相学习。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析《梁祝》创作于1959年，它取材于同名民间爱情传说，在题材的民族化上占尽了先机。
全曲的音乐语汇大量借鉴吸收了我国民族戏曲――越剧的唱腔音乐素材，在乐曲结构上，以民族音乐的严谨连贯为特点。
小提琴协奏曲《梁祝》被公认为是“一个民族在艺术上走向成熟的标志”。
我国著名音乐评论家李凌认为，它“给交响乐的民族化开辟了一片新的田野”，“为西洋音乐民族化打出了一条具有典范性的道路”。
在国外它被认为是一部“迷人、新奇、具有独创性的作品”，“是最美妙的旋律”，“真正的伟大的艺术”。
它之所以获得如此殊荣，笔者认为在于题材内容扣人心弦，画面展示惟妙惟肖，中外艺术巧妙结合。
一、作曲家生平简介陈钢1935年生于上海，是中国当代著名的作曲家之一。
1955年考入上海音乐学院，1958年冬他与何占豪合作之小提琴协奏曲《梁祝》蜚声中外乐坛。
何占豪1933年生于浙江，是中国杰出的音乐家，世界著名作曲家，现任中国上海音乐学院教授，中国上海音乐家协会副主席。
1959年，与陈钢合作创作小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。
后改编过琵琶、古筝、二胡、高胡、革胡及钢琴的五重奏版本。
其主要作品有弦乐四重奏《烈士日记》、交响诗《龙华塔》等。
同时，他还为世界乐坛培养和推荐了一大批学习西方古典音乐和中国民族音乐的年轻艺术家，为“学贯中西、推陈出新、奖学后进”的中国音乐大师。
二、《梁祝》乐曲的结构这首乐曲的结构为奏鸣曲式，由呈示部、展开部、再现部组成。
奏鸣曲式是以对比、发展与统一原则为基础的一种曲式。
它善于表达人物的内心变化与事物的矛盾冲突，是一种富有戏剧性的大型曲式结构形式，往往用于奏鸣套曲及交响套曲的第一乐章。
呈示部中有主、副两个主题，也称主部主题和副部主题，它们之间往往是对比性的。
展开部一般是将呈示部中的两个主题加以发展，达到戏剧性的矛盾冲突；再现部是经过陈述与发展后主题趋于平和、统一，具有明确的结论性的意义。
为了充分发挥交响性效果，使它具有民族特色，这部作品在艺术处理上吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，如用小提琴和大提琴“对话”的形式表现“梁祝相爱”的主题等。
越剧《梁山伯与祝英台》赏析600字以上
越剧《梁山伯与祝英台》赏析600字以上《梁山伯与祝英台》，是20世纪中国著名越剧大戏，被誉为中国越剧五大名剧之首，由著名剧作家顾颉刚创作。
故事源于民间传说，内容涉及感情、价值观和历史知识，影响了几代人。
虽然历经百年，但《梁山伯与祝英台》仍然是越剧台前幕后的经典之作。
该剧的故事发生在明清末期，主要描写的是梁山伯与祝英台的爱情奇遇，以及他们之间情仇的曲折故事。
梁山伯由于被欺压绑架，跑到祝府中，在祝英台热情殷勤的照顾下，受到了温柔关爱。
因此，梁山伯对祝英台感情深深，两人最终在爱情的护着下结为连理。
梁山伯的爱情不仅唤起了民众的情感共鸣，还影响了观众对爱情的认知，使观众感受到真正的爱情，无论多难，都决不放弃。
除了描述爱情的故事，《梁山伯与祝英台》还有许多内容。
首先，《梁山伯与祝英台》涵义深刻，有许多让人深思的问题，比如：“要守护自由，绝不放弃？”“要在爱情中保持尊严，绝不妥协？”“要以爱来维护真理，坚守良心？”由于剧中的角色包含了许多社会价值观，使该剧更具有可玩性。
此外，《梁山伯与祝英台》对历史也有许多深刻地把握。
比如梁山伯用爱情斗争抗争压迫，挽救自由，这让人想起在西晋时期“梁羽生”反抗董太守的勇敢事迹；由于梁山伯与祝英台夫妇抗贼，可以看出明清时期农民抗贼反抗压迫的绝望心情；此外，在剧中还出现了如黄蓉、廉颇、孙应台、周伯通等经典人物，将当时的历史背景重新演绎出来，使观众可以见证他们的英勇事迹，也更能够理解明清时期的历史背景。
最后，值得一提的是，《梁山伯与祝英台》的视觉与听觉效果令人难忘，表演者们精湛的表演技巧，搭配唱腔和对话，充分表现出越剧的真实美。
老少皆宜，让人情不自禁地加入其中，以此表达自己对爱情、正义和自由的认同。
总之，《梁山伯与祝英台》不仅是精彩的爱情故事，也是一部具有深刻历史特点的表演，有着历史背景和文化精髓，是一部划时代的经典之作。
本剧不仅让人受益匪浅，也能够给我们时代的真善美留下永恒的精神宝藏，让中国文化走向世界。
《梁山伯与祝英台》赏析
《梁山伯与祝英台》赏析
从小就看过梁山伯与祝英台这部戏，也听过不同版本的曲子，个人比较喜欢黄梅戏的，这次听了完整版的协奏曲，切合老师给我们讲的创作年代背景以及结构分析，我对这曲子有更大的理解。
曲子大部以相爱、抗婚、化蝶分为三部分。
曲子拨弦声和长笛声为开头，给人一种进入仙境梦乡梁祝这个故事里面的感觉。
然后小提琴给我个人的感觉就是明亮快活，而在在里面我感觉到了梁山伯和祝英台两个人昔日快活的故事，电影里面的一抹抹的情节出现在我面前。
接着大提琴的阴沉出现代表着梁山伯的出现把，因为个人是美术专业，小提琴与大提琴的明亮快活与阴沉就如色彩里面的黑白对比，如此绝配，而在小提琴与大提琴为主打的曲子这时候另梁祝二人进入了爱河，情意绵绵。
曲终人散，好的事情总的不可以过太长久，曲子进入第二部分。
将主题变奏缓缓奏过来，二重奏的演释犹如二人舍不得分开，而又不得不离去感觉，这里我觉得最精彩了！在这段末尾由弦乐演奏了预言悲剧的结局。
而在第三部分，化蝶。
在第二段的二人爱意情深的片段里，突然，音乐急转而下，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。
祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀~！碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。
纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。
可能是梁祝这个本来就是一个精髓，我们都理解知道这个故事，
所以顺着故事的来龙去脉，也可以套进音乐里面去听，反过来去理解乐器，什么乐器可以演奏出什么样的情节，把音乐凝固成为种文化，成为一个故事。
越剧梁山伯与祝英台观后感
越剧梁山伯与祝英台观后感《越剧梁山伯与祝英台》观后感越剧梁山伯与祝英台，这是一部经典的越剧作品。
作为中国传统戏曲的一种，越剧以其独特的表演形式和独特的艺术风格在国内外享有盛誉。
当我观看这部戏时，我被它独特的美感所折服。
下面是我对《越剧梁山伯与祝英台》的观后感。
首先，这部剧的舞台布景让人印象深刻。
整个舞台设计非常精致，背景布景的运用别出心裁。
无论是枯木枝叶的勾勒，还是建筑物的呈现，都能恰到好处地表现出故事情节所需的氛围。
而舞台灯光的运用更是让剧情更加生动有趣。
灯光的变化与角色情感的转变相互衬托，给人以强烈的视觉冲击力。
整体舞台布景与灯光相得益彰，使观众仿佛置身于故事的世界之中。
其次，这部剧的演员表演技巧精湛。
越剧是一种重视表演技巧和唱腔的戏曲形式，而这部剧的演员们无疑展现了他们在这方面的功底。
他们的身姿优美、表情丰富，通过精准的动作和婉转的唱腔来诠释角色的内心世界。
演员们的演技让人感受到他们对角色的深入理解和熟练掌握，将故事中的情感与观众紧密联系在一起。
特别是在表达爱情的场景中，演员们用声音和动作将情感表露无遗，让观众为之动容。
他们的表演真实而充满力量，让人不禁为之喝彩。
此外，这部剧的音乐和服装也非常出色。
越剧以唱腔和音乐伴奏为特点，剧中的音乐虽然简洁，但能将戏剧的氛围和情感传达得淋漓尽致。
音乐的旋律激动人心，与演员们的唱腔相得益彰，给人以耳目一新的感受。
而演员们身上的传统越剧服装也是一道亮丽的风景线，绚丽多彩的衣裙与角色的身份相吻合，增加了整个演出的视觉效果。
最后，这部剧的剧情深情动人。
《越剧梁山伯与祝英台》的故事源自于中国古代的名著《双城记》，讲述了梁山伯和祝英台两位相爱的青年在世俗的阻挠下勇敢追求爱情，最终以双双殉情的结局。
这个悲惨而感人的故事一直以来都备受人们的喜爱和传诵。
而越剧对这个故事的演绎更是将其悲情与浪漫完美地结合在一起。
通过精心的剧本改编和优秀的演员演绎，观众们可以充分感受到故事中的爱情和悲剧。
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精品资料
• 你怎么称呼老师？
• 如果老师最后没有总结一节课的重点的难点，你 是否会认为老师的教学方法需要改进？
• 你所经历的课堂，是讲座式还是讨论式？ • 教师的教鞭
• “不怕太阳晒，也不怕那风雨狂，只怕先生骂我 笨，没有学问无颜见爹娘 ……”
• “太阳当空照，花儿对我笑，小鸟说早早早……”
情绪、音区、旋律进行、乐器演奏技法等）
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呈示部——副部
请同学们边看谱边再次聆听副部音乐，仔细听一听， 除了以下两个主题，还有没有其他的主题？尝试着随 音乐哼唱这个新的主题。
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呈示部——副部
请同学们边听音乐边记录这三个主Байду номын сангаас出现的顺序。
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呈示部——结束部
请同学们聆听音乐，边听边思考： ●这段音乐表现了什么情景？（长亭惜别） ●这段音乐是如何表现这种情景的？（速度、力度、
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音乐家相册
Chen Gang
陈钢 1935-
作曲家。上海市人。从小跟父亲陈歌辛学音 乐。10岁师从匈牙利钢琴家伐勒学弹钢琴。建 国后，加入部队文工团，十五岁开始音乐创作， 曾经写过一些无伴奏合唱和钢琴间奏曲等作品。 1955年入上海音乐学院作曲系学习。毕业后留 校任教。代表作品有《阳光照耀着塔什库尔干》 《金色的炉台》《我爱祖国的台湾》《苗岭的 早晨》及交响诗《屈原》，小提琴协奏曲《梁 山伯与祝英台》（合作）等。
请同学们聆听呈示部的爱情主题，边听边思考：这段 主旋律是用什么乐器演奏的？它是如何运用音乐语言 来刻画“爱情”的？（音区、速度、力度、情绪、旋 律进行等）
音乐鉴赏《梁山伯与祝英台》
音乐鉴赏之《梁山伯与祝英台》摘要：《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲是何占豪和陈刚所创作，其内容讲述了我国传统的民间神话故事《梁祝》。
它通过“相爱”“抗婚”“化蝶”三个重要情节表现出对自由与美好的追求以及对封建压迫的勇敢反抗。
其意义在于乐曲自身的艺术性深深触动了人们内心，也在于它标志着我国音乐民族化进程的不断发展。
关键词：音乐鉴赏、梁祝、协奏曲、自由美好、反抗精神。
《梁山伯与祝英台》的故事在我国广为流传，它叙说了一段唯美传奇的爱情故事，表现出人们对美好感情的不懈追求以及对黑暗封建压制的极力反抗，感动着千百万人的心。
就这样一个脍炙人口的爱情故事被何占豪和陈刚两位音乐家用音符完美演绎，于1959年创作出震惊世界的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。
乐曲内容是说在我国古代南方的家村祝家庄,聪明的祝员外之女祝英台，冲破封建传统的束缚，女扮男装去杭州求学。
在那里，她与善良。
纯朴而贫寒的青年书生梁出伯同窗三载建立了深挚的友情。
当两人分别时,祝英台用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情，木讷的梁山伯却没有领悟，一年后，梁山伯得知祝英台原来是个女子，便立即向祝求婚，可是祝已被许配给一个豪门子弟——马太守之子马文才。
由于得到不自由婚姻，梁山伯不久就悲愤死去，而祝英台得到这个不幸的消息之后便来到梁的坟墓前，向苍天发出对封建礼教的血泪控诉，这时梁山伯的坟墓突然裂开，祝英台毅然投入墓中，之后就化成一对彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离。
这部作品热忱歌颂了青年男女梁山伯与祝英台忠贞不渝的爱情,是我国交响乐宝库中一颗夺目的明珠.这首世界名曲以越剧唱腔为音乐素材，采用了协奏曲这种外来体裁，吸取了我国戏曲音乐中丰富的表现手法。
迷人的旋律、生动的音乐形象、浓郁的民族风格、鲜明的地方特色，使这部作品深深地扎根在人们心中，被广大群众深情地称为“我们自己的交响音乐”，在音乐民族化的道路上迈出了可喜的一步。
三十年来，它飘洋过海，飞往世界各地，先后在苏、美、英、法等国演出，得到了世界乐坛的高度赞赏，为祖国争得了荣誉。
《梁山伯与祝英台》鉴赏
《梁山伯与祝英台》鉴赏观感科目：舞蹈鉴赏姓名：肖培朗学号：2011944205学院：物理科学与技术学院《梁山伯与祝英台》的舞蹈创意来自家喻户晓的中国民间传说——梁山伯与祝英台的爱情故事，它表现了两位相爱的年轻人对封建礼教桎梏的反抗和对自由、幸福、美好生活的向往。
内心最真实的想法就是：生命诚可贵，爱情价更高。
也许，我们在这现实的社会中，这也只能是一种幻想了吧！作品虽以文学剧本为依托，但并没有以写实的原有故事情节为创作重点，而是以蜻蜓点水的手法一带而过，反而以双人舞的简单形式高度凝练地概括了复杂的故事情节，并淡化其实体，重彩于抒情。
舞蹈突破了单纯形式表现的肤浅境地，以梁山伯与祝英台之间剪不断的“情”作为切人口，通过丰富的舞蹈语汇作为传达舞蹈感情的手段，着重挖掘人文深层次结构的一种内涵和精神底蕴，表达了“为爱情而生命，为爱情而无悔”这一人生永恒的主题，使得观众为这种真挚的情感所深深地感动。
其中，最能体现的是祝英台在那期待梁山伯回来时的脉脉含情以及一往情深，使人情不自禁地位她们之间的爱情而感动。
《梁山伯与祝英台》的结构，顺畅淋漓，层层递进，步步升华。
没有任何的动作堆积和技巧炫耀，我只是在切切的哀怨和浓重的悲剧氛围中感受到优美、缠绵而又凄楚悲切的爱情恋曲，也体会到一种清丽脱俗，超凡圣人的韵味。
作品以通达流畅的动作衔接、深远含蓄的艺术风格，体现了“以情带舞，以舞推隋，再情舞互融”的感动人心的创作思想。
《梁山伯与祝英台》的成功，还体现在音乐上，其舞蹈的音乐与舞蹈情节发展之间有着密切的逻辑性，从而更生动地揭示了人物在剧情变化时的思想感情，充分地表露出人物的内心世界。
其音乐采用我国最著名的小提琴协奏曲之一《梁山伯与祝英台》（简称《梁祝》）创作于1959年，作者是何占豪和陈刚。
虽然小提琴并不是中国传统乐器，但是由小提琴表现的拥有着浓郁的中国传统音乐的效果，让人感到眼前就有两只蝴蝶在翩翩飞舞，运用与影视作品中效果自然不言而喻。
《梁山伯与祝英台》阅读感想
《梁山伯与祝英台》阅读感想《梁山伯与祝英台》那可是咱中国民间故事里的瑰宝呀！每次读完，都感觉心里头像是被什么轻轻挠了一下，痒痒的，又带着点儿酸。
你说这梁山伯和祝英台，咋就那么倔呢？为了爱情，啥都不管不顾了。
祝英台女扮男装去上学，这得多大的胆子呀！这就好比一个女孩子非要去男孩子堆里闯荡，还闯出了一番名堂，多了不起呀！梁山伯呢，呆呆的，可就是对祝英台一片痴心，这不就是那种傻傻的却又无比真诚的爱嘛！他们在一块儿读书的日子，多美好呀！一起学习，一起玩耍，互相帮助，这不就是咱们向往的那种纯粹的感情嘛。
可命运这东西啊，有时候就是爱捉弄人。
家里非要把祝英台嫁给别人，祝英台能愿意吗？肯定不能呀！她心里只有梁山伯呀。
梁山伯知道了这事儿，得多伤心呀！那感觉就好像你最宝贝的东西被人抢走了似的。
然后呢，梁山伯就这么抑郁而终了，你说这多让人心疼。
祝英台呢，到了成亲那天，哭得多惨呀，那眼泪就跟断了线的珠子似的。
他们最后变成了蝴蝶，双宿双飞。
哎呀，你想想，那画面多美呀！两只美丽的蝴蝶在花丛中翩翩起舞，那不就是梁山伯和祝英台嘛！他们的爱情在死后得到了升华，这多浪漫呀！这故事让我想起了咱现实生活中的爱情。
有时候爱情也会遇到各种各样的阻碍，像什么父母不同意啦，距离太远啦，工作太忙啦。
可咱不能就这么轻易放弃呀，得学学梁山伯和祝英台的那股子倔劲儿。
爱情这东西，就得靠自己去争取，去守护。
要是碰到点困难就退缩了，那还叫啥爱情呀！梁山伯与祝英台的故事不就是告诉咱，爱情是可以超越一切的嘛。
咱得珍惜身边的人，别等失去了才后悔莫及。
就像梁山伯和祝英台，如果他们能早点表明心意，是不是结局就不一样了呢？每次想到这个故事，我心里就暖暖的，又有点酸酸的。
暖的是他们的爱情那么美好，酸的是他们的结局那么悲惨。
但不管怎么说，这个故事永远都刻在了咱中国人的心里，成了咱爱情的象征。
它告诉咱，爱情是伟大的，是值得我们去追求和守护的。
咱可不能小瞧了爱情的力量呀，说不定哪天，咱也能像梁山伯和祝英台一样，拥有一段刻骨铭心的爱情呢！。
《梁山伯与祝英台》古典舞作品赏析
舞剧《梁山伯与祝英台》作品赏析11音本3班邓光超 2011564207《梁山伯与祝英台》一个美丽、凄婉、动人的民间爱情故事。
青年学子梁山伯辞家攻读，途遇女扮男装的学子祝英台，两人一见如故，遂于草桥结拜为兄弟，后同到书院就读。
在书院两人朝夕相处，感情日深。
三年后，英台返家，山伯十八里相送，二人依依惜别。
山伯经师母指点，带上英台留下的蝴蝶玉扇坠到祝家求婚遭拒绝，回家后悲愤交加，不治身亡。
英台闻山伯为己而死，悲痛欲绝。
英台被迫含愤上轿。
花轿绕道至梁山伯坟前，英台哭拜亡灵，祭拜时，惊雷裂墓，英台入坟。
梁祝化蝶双舞。
舞剧虽以文学剧本为依托，但并没有以写实的原有故事情节为创作重点，而是以蜻蜓点水的手法一带而过。
从编创的技法手段来说也没有以戏曲结构的框架为创作规律，而是以双人舞的简单形式高度凝练地概括了复杂的故事情节，并淡化其实体，重彩于抒情。
舞蹈突破了单纯形式表现的肤浅境地，以梁山伯与祝英台之间剪不断的“情”作为切人口，通过丰富的舞蹈语汇作为传达舞蹈感情的手段，着重挖掘人文深层次结构的一种内涵和精神底蕴。
舞剧分为四个部分。
其结构顺畅淋漓，层层递进，步步升华，细腻地揭示了梁祝千古绝唱的爱情故事，全剧通过舞者悠美的舞蹈语汇，着力揭示了人物的内心情感世界，酣畅地表达了梁祝两人的绵绵情意，并在音乐上运用小提琴协奏曲《梁祝》为主题旋律贯穿全剧。
一曲如泣如诉的小提琴协奏曲《梁祝》缓缓奏来，两位主角舞着灵动的舞步，渐渐出场。
梁山伯与祝英台在书院开展美好的生活，因而两人动作轻盈灵活地跳起了古代礼拜的动作，躬身90度作揖礼拜、古代书生步伐、相互扶持融入舞蹈中，近代的演绎中又富有古代风。
当动听的音乐把人们带进优美的境界时，整个舞蹈体现出典雅而富情彩、情节感人而富内涵的特点。
《梁山伯与祝英台》抓住了传统艺术的审美特征和审美内涵，通过大量的古典舞的语汇，在动作外形上强调“拧、倾、圆、曲”的中国古典舞的曲线美，在形象上塑造了含有“阳刚挺拔，含蓄阴柔”的古典舞的两种气质美。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析之反思
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析之反思《梁山伯与祝英台》是中国民间故事中一段凄美的爱情传说，而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》则是基于这个故事创作的一部音乐作品。
这首协奏曲不仅是对这个传说的音乐表达，也是对人性的深刻反思。
首先，这首小提琴协奏曲以其优美的旋律和华丽的演奏技巧，展现了梁山伯与祝英台的深情与悲哀。
通过小提琴的声音，我们可以感受到两个相爱的人之间的强烈情感，以及他们无法在一起的痛苦。
这种音乐表达不仅让我们回味起这个传说中的爱情故事，同时也引发了对于命运和宿命的思考。
其次，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》也通过音乐的形式呈现了对于社会传统和道德观念的批判。
梁山伯与祝英台的爱情是被社会禁锢的，他们的爱情被视为不道德、不合乎传统的。
这首协奏曲以其独特的旋律和和声结构，表达了对于这种社会禁锢和道德束缚的不满和反抗。
它提醒我们，爱情应该是自由和平等的，不应该受到社会的限制和偏见。
最后，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》还通过音乐的表现手法揭示了人性的脆弱和无奈。
梁山伯和祝英台都是普通人，他们没有能力改变自己的命运。
这首协奏曲的悲伤和哀怨的旋律，表达了他们无法改
变自己命运的无奈和绝望。
它使我们反思人类在面对命运时的无力感，以及我们应该如何对待生活中的困境和挫折。
总之，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》通过音乐的形式赏析了这个传说中的爱情故事，同时也引发了对于命运、社会传统和人性的反思。
它告诉我们，爱情应该是自由和平等的，不应受到社会和道德观念的束缚；同时也提醒我们，面对命运的挫折和困境时，我们应该保持坚强和乐观的态度。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析(俞丽拿版 沈榕版)怀旧音乐鉴赏故园怀旧
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析(俞丽拿版沈榕版)怀旧音乐鉴赏故园怀旧创作过程:上世纪的一九五八年,是一个狂热和喧嚣的年代。
大跃进的歌声响遍了全中国,自力更生、奋发图强、赶英超美的口号更是振奋着神州每一个人的心!春季的一天,报纸上出现显著了的大标题:“中国自己制造的第一辆自行车诞生了”(永久牌)。
几星期后,“中国自己制造的第一辆小轿车”也面世了。
当时的艺术院校规定,学生每学期必须抽出一定时间,与工人农民同吃同住同劳动,还要就地为工农演出。
上海音乐学院(以下简称上音)管弦系的小提琴学生平时在校学的可都是西洋乐曲,演奏起来农民都听不懂。
有一次只有一位农民阿婆坚持听完,着实把大家激动坏了。
可经打听,阿婆只是要等学生们奏完后拿回她的凳子而已!小提琴手们怎不伤心?回到上音之后,大家一直在议论如何让老百姓接受并喜爱小提琴的问题。
系支书刘品首先提出了小提琴要“民族化”的意见。
当时小提琴进修班一年级的何占豪和不少同学都表示赞同,他们也幻想着能像俄罗斯民族乐派的作曲家那样创作出自己民族风格的作品。
但他们毕竟没学过作曲,因此感觉有点心有余而力不足。
在刘品的倡议下,八月九日那天,六位同学正式组成了“小提琴民族化实验小组”。
他们是:何占豪、丁芷诺、俞丽拿、沈西蒂、张欣、朱英(俞丽拿开始因为要参加比赛并没有被列入,后来是她自告奋勇参加的)。
六位当时的分工是:何、丁主创作,俞、沈主演奏,张、朱主理论。
第一批作品包括丁芷诺编曲的小提琴独奏“二泉映月”以及何占豪运用越剧素材所创作的弦乐四重奏“梁祝”(后俗称小梁祝)。
正在这时,一个在国际上颇有名气的捷克斯洛伐克弦乐四重奏组要来上音访问演出。
按照国际惯例,他们提出了要演奏一首中国的四重奏作品。
中方顿时陷入了困窘,因当时国内尚无像样的类似作品,实验小组成员丁芷诺有点儿“初生牛犊不怕虎”地把何占豪的“小梁祝”摊到了桌面上。
何占豪急得直冒冷汗并打退堂鼓,但被领导喝到:“你一个学生,怕什么?拿出去就拿出去了!”令何占豪大感意外的是,那些高鼻子蓝眼睛的洋人演奏家们决定当晚在锦江饭店试奏“小梁祝”,并特地请何前来指导那些民族风格提琴指法。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析作者：李勤慧来源：《大观》2016年第11期摘要：中国小提琴协奏曲《梁祝》在国内被誉为是“‘古为今用，洋为中用’的典范”、“民族的交响音乐”，主要在于作品的题材内容和运用艺术手法刻画形象上取得了成功。
整部协奏曲呈现出纯朴、清逸、幽思并带着浓郁民族风格的泥土芳香和仙乐般的境界，又运用西洋音乐的体裁和技法，成功地塑造出当代小提琴中国民族音乐史上的经典之作。
研究这部乐曲的艺术特色、分析这部乐曲的艺术成就、总结这部乐曲的艺术经验，对于中国小提琴艺术的繁荣与发展，具有重要的学习意义和借鉴价值。
关键词：小提琴协奏曲；《梁祝》；结构；赏析《梁祝》创作于1959年，它取材于同名民间爱情传说，在题材的民族化上占尽了先机。
全曲的音乐语汇大量借鉴吸收了我国民族戏曲――越剧的唱腔音乐素材，在乐曲结构上，以民族音乐的严谨连贯为特点。
小提琴协奏曲《梁祝》被公认为是“一个民族在艺术上走向成熟的标志”。
我国著名音乐评论家李凌认为，它“给交响乐的民族化开辟了一片新的田野”，“为西洋音乐民族化打出了一条具有典范性的道路”。
在国外它被认为是一部“迷人、新奇、具有独创性的作品”，“是最美妙的旋律”，“真正的伟大的艺术”。
它之所以获得如此殊荣，笔者认为在于题材内容扣人心弦，画面展示惟妙惟肖，中外艺术巧妙结合。
一、作曲家生平简介陈钢1935年生于上海，是中国当代著名的作曲家之一。
1955年考入上海音乐学院，1958年冬他与何占豪合作之小提琴协奏曲《梁祝》蜚声中外乐坛。
何占豪1933年生于浙江，是中国杰出的音乐家，世界著名作曲家，现任中国上海音乐学院教授，中国上海音乐家协会副主席。
1959年，与陈钢合作创作小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。
后改编过琵琶、古筝、二胡、高胡、革胡及钢琴的五重奏版本。
其主要作品有弦乐四重奏《烈士日记》、交响诗《龙华塔》等。
同时，他还为世界乐坛培养和推荐了一大批学习西方古典音乐和中国民族音乐的年轻艺术家，为“学贯中西、推陈出新、奖学后进”的中国音乐大师。
《梁山伯与祝英台》的特点
《梁山伯与祝英台》的特点《梁山伯与祝英台》那可是无人不知、无人不晓啊，要说它的特点，那可真是有一箩筐。
首先，这故事的爱情那叫一个刻骨铭心。
梁山伯和祝英台在书院里相识相知，本来好端端地一起读书学习，这感情就不知不觉地滋生出来了，那真是挡也挡不住。
你说这爱情多奇妙啊，就跟咱平时学校里那些懵懂的小情愫似的，只不过人家这可是生死相随的爱恋呐！你想想，为了爱情能不顾一切，这种勇气可不是谁都有的。
还有啊，这故事里的阻挠那叫一个顽固。
祝英台家里那个老爹，死活就是不同意这门亲事，非要说什么门不当户不对的。
哎呀呀，这可急坏了梁山伯和祝英台这对有情人。
就好像咱平时谈恋爱，家里长辈不同意似的，那滋味可难受了。
这老爹简直就是爱情路上的超级大反派啊，让人恨得牙痒痒。
另外，这故事的结局那叫一个凄美。
梁山伯抑郁而死，祝英台哭坟，然后两人就化作蝴蝶飞走了。
我的天呐，这场景想想都觉得好美，虽然有点悲悲的，但就是让人忍不住去感慨这份深情。
这就跟咱看电视剧似的，明知道会伤心，但还是忍不住想看下去。
《梁山伯与祝英台》这个故事啊，真的是太让人着迷了。
它既有爱情的甜蜜，又有阻挠的痛苦，还有结局的凄美，让人的心情就像坐过山车一样，起起伏伏。
咱平时谈恋爱的时候，不也经常这样嘛，一会儿开心得要命，一会儿又因为一点小事闹别扭。
而且啊，这个故事还特别有教育意义。
它告诉咱爱情可不是一帆风顺的，得经历些磨难才能见真情。
还有啊，不能轻易被困难打倒，得像梁山伯和祝英台一样，坚持自己的爱情。
说句实在话，虽然故事是古代的，但这些道理在咱现在这个时代也是一样适用呢。
总之，《梁山伯与祝英台》那就是一个大写的经典。
它的特点鲜明，故事动人，让咱这些吃瓜群众们看得是如痴如醉。
每次听到这个故事，都好像自己也跟着谈了一场轰轰烈烈的恋爱似的，那感觉，倍儿爽！。
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第五课《梁山伯与祝英台》
主备人：郑虹课型：新授课时间：年月日
一、教学目的：
1、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲。
2、初步认识奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。
3、欣赏过程中音乐的表现手段与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中获得体验，并能展开一定的联想空间。
二、重点难点：
从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中获得音乐情感的体验。
三、教学准备：多媒体
四、教学过程：
一、导入：
播放《梁祝》音乐片段，教师语言导入。
梁祝是中国古代四大爱情故事之首，大家都比较熟悉。
今天我们来欣赏一下，用音乐表达的《梁祝》
二、新课教学：
（一）出示课件
1、请学生（分小组）把自己课前收集到的有关《梁祝》的资料上台来与大家进行分享（各种传说、故事背景等等）。
师：我想同学们都听说过梁山伯与祝英台的故事，请你们分小组上台来介绍一下你们所收集到的有关梁祝的资料。
生：分小组介绍。
师：谁来讲讲你所知道的《梁祝》的故事。
生：讲述故事。
师：同学们讲得都非常的精彩，说明是用了心去收集的。
（介绍自己收集的资料与学生分享）。
知道梁祝故事的人，听过梁祝音乐的人，都永远会为这种千古传咏的爱情故事所深深撼动，爱情就是这样，它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。
而更让人永世不忘的就是那感人心魄的绝唱。
梁祝的化身，就是那翩翩起舞紧密相随的蝴蝶，在云南民间传说中是指美凤蝶。
从它诞生以来，就一直成为世人的爱情楷模和民族伟大情操的典范，它深刻蕴育着民族精神和忠贞理想，中国人民深深喜爱梁祝，世界人民也同样是喜爱梁祝！人民用不同的音乐形式来表达这
种情愫，在其中赋予着高尚的精神寄托。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是用它那优美动听的音乐向世人讲述着古老而优美动人的传说。
2、展示课件（介绍乐曲）
（1）协奏曲的概念。
（是指一件或多件独奏乐器与管弦乐队相互竞奏，并显示其个性及技巧的一种大型器乐套曲。
传统的协奏曲通常由三个乐章组成。
进入20世纪后，协奏曲的表现形式有许多新的发展和变化。
）
（2）乐曲的创作背景。
（3）奏鸣曲式的结构：引子、呈示部、展开部、再现部（教师简单介绍）
师：刚才有同学介绍了这首乐曲主要是反映了人们反封建的思想感情及对梁祝这一爱情悲剧的深切同情。
现在就让我们带着这样的感情去倾听音乐述说的故事吧！（请学生边听边思考，听完后分别归纳引子、呈示部、展开部、再现部中有哪些故事片段，并谈谈自己的感想和体会，形式不限。
）故事就在一个春光明媚、鸟语花香的日子里开始了。
（二）欣赏乐曲。
（出示课件）
教师和学生用生动的语言分别以讲故事的形式结合画面和音乐进行解说。
1、呈示部：引子—主部主题—副部主题。
师：很久很久以前，在我国南方的一座村庄祝家庄,聪明美丽的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学，在途中与善良、淳朴而贫寒的青年书生梁山伯相识后，两人情投意合，结拜为兄弟（音乐活泼、欢快），两人同窗三载建立了深厚的友情（音乐转慢）。
梁祝二人同窗三载就要分别，梁山伯送祝英台送了十八里，最后在长亭依依惜别，这真是三载同窗情似海，山伯难舍祝英台。
2、展开部：抗婚—楼台会—哭灵投坟
师：低沉的音响预示出不详的事情就要发生。
谁来给我们讲讲接下来将要发生什么样的事情？（1）学生讲述：祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁，誓死不屈，再加上官僚马太守的威胁，为了父母和祝家庄，祝英台被迫屈服。
师：这段激烈音乐表现了矛盾冲突的高潮，越来越激化，音乐中似乎也充满了对幸福生活的向往与憧憬，但现实给予的回答却是由铜管代表的强大封建势力的重压
（2）师：听，这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”（传说中正在此时，梁山伯来祝家庄探望并打算提亲，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠），如诉如泣的曲调缠绵悱恻的音调，把两人的内心情感表现得淋漓尽致。
（3）师：谁来说一说接下来发生了什么样的事情？
生：传说中在梁山伯归家后不就病故，祝英台得知后悲痛万分，她下定决心选择了一条道路，在一个深夜里，她穿上了新娘嫁衣，独自来到梁山伯的坟前祭奠，向苍天哭诉后碰碑自尽。
3、
再现部—化蝶。
师：接下来，乐曲出现了开始的引子部分，把我们带入了神话的意境。
当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶，在花丛中飞舞，形影不离，仿佛梁祝在天上翩翩起舞，歌唱他们忠贞不渝的爱情。
（三）出示课件
1、展示整个乐曲的结构（由学生归纳，引子、呈示部、展开部、再现部中有哪些故事片段。
）
2、学生谈谈自己听后的感想和体会，形式不限。
（学生讲述或用歌声表达等等，）
（1）学生讲述。
（2）学生演唱《化蝶》。
教师：非常好，同学们都说出和唱出了自己的心声。
我想所有的人都会被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。
一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。
让我们带着感动欣赏一首歌曲,并祝愿天下所有的有情人都能寻找到真正属于他们的幸福吧! (播放歌曲)
五、课堂总结：
今天我们大家一起欣赏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲，动人的音乐调动了我们的情感，让我们时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧憬等等。
人的一生所能经历的情感是有限的，而置身于音乐之中，我们的人生就会丰富了许多许多，通过这首作品，也告诉我们人间最可贵的就是真情。
六、教学反思。