音乐能力发展
4--6岁幼儿音乐能力的发展
4-6岁幼儿音乐能力的发展管厝幼儿园：陈晓阳音乐教育对幼儿的发展是非常重要的，那么，如何发展幼儿4-6岁幼儿音乐能力的发展也是非常重要的，对提高幼儿各方面的发展有着举足轻重的影响，同时我们也必需了解音乐对幼儿发展的重要性。
4-6岁这很关键的一的时期，孩子对各方面的认识也在老师与家长的引导，老师的培养下慢慢的成长。
您知道孩子的音乐能力怎么在这一时期发展吗？又该如何提高4-6岁幼儿音乐能力的发展是没个老师和家长都必需重视的问题。
儿童的生活离不开音乐，在儿童的音乐启蒙过程中，我们应努力探索最有效的教育方法，创造出生动、富有美感、利于启发、卓有成效的音乐活动形式，包括倾听音乐、歌曲教唱、节奏活动、音乐游戏等。
让孩子对音乐产生浓厚的兴趣，利用音乐充分开发幼儿的思维、智力、感知觉，锻炼提高儿童的心理品质，培养和发展儿童的音乐才能。
音乐是一系列的按一定规律以表达客观情景和人类内心体验、感受为目的的先后或同时奏出的乐音组合，与文学、绘画、雕塑、舞蹈。
音乐是一门声音的艺术，它借助于声音这一物质材料建筑一个音响世界，作用于人的情绪和思想境界上达到某种沟通，作用于人的心灵。
音乐离不开声音，没有声音也谈不到音乐。
主要表现为以下几点：1、儿童满怀着好奇心和探究的心理来到这个世界，他们睁开眼睛就要寻觅鲜艳、明快的色彩，看五彩缤纷世界；他们的耳朵就要倾听母亲的声音和生活中丰富多变的音响。
开始有了初步认识美、鉴赏美的能力，由此，审美教育是幼儿音乐教育中不可缺少的一步。
2、优美、动听、活泼的音乐便是满足他们听觉需要的最好刺激。
儿童终日生活在想象的世界，一块积木、一堆沙土、一只小动物等这些简单的事物都能为他们提供丰富的想象天地，他们可以为此而编出许多充满童稚的故事。
3、生动形象、富有感情的音乐旋律与节奏，尤其是一些描述性的、模拟性的音乐，更是发挥儿童想象力的好材料，他们可以为自己以后如何鉴赏美的事物，发挥自己的聪明才智埋下伏笔。
音乐教育对发展幼儿创造想象力、感知能力，丰富儿童情感体验具有重要意义。
发展学生的音乐表演能力
发展学生的音乐表演能力音乐，是一门能够触动心灵、传递情感的艺术。
对于学生来说，发展音乐表演能力不仅能够丰富他们的内心世界，还能培养其综合素质和创造力。
那么，如何有效地发展学生的音乐表演能力呢？首先，培养学生对音乐的兴趣至关重要。
兴趣是最好的老师，只有当学生真正热爱音乐，才会主动投入到音乐表演的学习中。
教师可以通过播放各种类型的优秀音乐作品，让学生感受音乐的魅力，从而激发他们的兴趣。
例如，古典音乐的优雅庄重、流行音乐的时尚活力、民族音乐的独特风情等，都能给学生带来不同的听觉享受。
同时，还可以讲述音乐家的故事，让学生了解他们的奋斗历程和成就，从而树立榜样，激励学生追求音乐梦想。
扎实的音乐基础知识和技能是发展音乐表演能力的基石。
学生需要掌握音符、节拍、音阶、和声等基本概念，以及识谱、演奏或演唱的基本技巧。
在教学中，教师应注重循序渐进，从简单到复杂，让学生逐步掌握这些知识和技能。
例如，对于学习乐器的学生，先从基本的指法、手型训练开始，逐渐过渡到演奏简单的曲目；对于声乐学生，要从发声方法、气息控制等基础训练入手，逐步提高演唱水平。
多听多模仿是提高音乐表演能力的有效途径。
让学生聆听优秀的音乐表演作品，包括著名歌唱家的演唱、演奏家的演奏等，并鼓励他们进行模仿。
通过模仿，学生能够学习到优秀表演者的技巧、情感表达和艺术处理方式。
同时，还可以组织学生观看音乐会、歌剧等现场演出，让他们亲身感受音乐表演的魅力和氛围，从中获得启发和灵感。
为学生提供充分的表演机会也是必不可少的。
学校和教师可以组织各种音乐活动，如校内音乐会、班级文艺汇演等，让学生有机会在舞台上展示自己的才华。
通过实际的表演，学生能够积累经验，克服紧张情绪，提高舞台表现力。
而且，每次表演后的反馈和评价也非常重要。
教师和同学可以给予积极的肯定和建议，帮助学生发现自己的不足之处，从而不断改进和提高。
培养学生的音乐创造力也是发展音乐表演能力的重要方面。
鼓励学生在表演中加入自己的创意和个性，对音乐作品进行适当的改编和创新。
青少年如何发展音乐才华和表演能力
青少年如何发展音乐才华和表演能力音乐是人类文明的重要组成部分，对于青少年而言，发展音乐才华和表演能力不仅可以增加个人艺术修养，还有助于培养综合能力和自信心。
本文将探讨青少年如何发展音乐才华和表演能力的途径和方法。
一、培养音乐兴趣青少年发展音乐才华的第一步是培养对音乐的兴趣。
父母可以从小给予孩子多样化的音乐启蒙，包括听音乐、参观音乐会、了解音乐历史等。
同时，引导孩子选择适合自己的乐器或声乐专业，为其提供相应的学习资源和条件。
二、选择适合的音乐教育途径为了系统学习音乐知识和技巧，青少年可以选择参加音乐学校、乐团、合唱团等音乐培训机构。
这些机构通常会有专业的音乐教师，能够全面指导孩子的学习和进步。
此外，学校也应该加强对音乐教育的重视，提供良好的音乐学习环境和资源。
三、积极参与音乐活动除了在学校和机构学习，青少年还可以积极参与各种音乐活动，如参加学校音乐比赛、参演校园音乐剧、参加社区乐团等。
这些活动可以让他们锻炼表演能力，提高音乐素养，并与其他音乐爱好者进行交流和合作。
四、利用互联网资源互联网为青少年的音乐发展提供了丰富的资源。
他们可以通过在线音乐课程、音乐APP、视频教程等途径进行自主学习和练习。
同时，互联网还为他们提供了展示才艺和交流的平台，如上传音乐作品到音乐网站、参与线上音乐比赛等。
五、培养舞台表演能力音乐表演需要青少年具备一定的舞台表演能力。
为此，可以鼓励他们参加戏剧、舞蹈等相关课程，提升自己的舞台表现力。
同时，经常参加音乐演出和公开表演，如学校音乐会、社区文艺晚会等，可以逐渐增强对舞台的适应和自信心。
六、加强练习和反思发展音乐才华和表演能力需要学生付出大量的时间和努力。
青少年应该养成良好的练习习惯，制定合理的学习计划，并坚持练习。
同时，每次练习后要及时进行反思，寻找不足之处，并通过请教老师、参与评价等方式不断改进。
七、保持积极心态和志向音乐是一门艺术，青少年在发展音乐才华和表演能力的过程中，必然会遇到困难和挫折。
0~3岁婴幼儿音乐能力发展
0~3岁婴幼儿音乐能力发展一、视频导入播放一名17月龄随乐而动的视频，引发学生思考。
讨论：如何描述和评估视频中幼儿的音乐能力水平？二、新授1.吸收阶段（0~6月龄）特点：（1）可以区别母亲的声音和环境声音。
（2）可以感受语音和语义。
（3）如果可以有良好的音乐环境，他们对上行、下行和钟形的音调可以有所感知。
启蒙关键：这个阶段的婴儿能通过敏锐的听觉来收集环境中的各种音乐的声音，来呼应和意识生活环境，应尽可能多地提供不同风格的优质音乐。
2.随意反应阶段（7~12月龄）表现：（1）开始尝试更主动地表达音乐。
比如，尝试用嗓音发出声音（2）用肢体动作表达对音乐节拍的感知。
特点：（1）反应与外在的音乐环境往往无关。
（2）对音乐的感知能力有一定的提升启蒙关键：在于帮助幼儿感知音乐中的内在规律：循环的节拍和律动等。
3.有意反应阶段（13~24月龄）表现：（1）开始应和着音乐而动或者跟随音乐发声。
（2）可以通过模仿尝试模唱几个音符。
（3）对不同乐器的音色也能有所感知。
启蒙关键：帮助幼儿认识音高、音阶的形成，体会音乐音色、强弱的差别等。
4.自我意识阶段（25~36月龄）表现：（1）可以意识到自己的律动、发音与外在的音乐不合。
（2）可以正确模仿聆听到的音乐。
如,模仿演唱五度之内的两个音的连接；可以辨识和尝试感受无音高打击乐的音色启蒙关键:鼓励幼儿通过动作感受音乐，加深对音乐的模仿和理解。
5.评估与总结总结:视频中的幼儿可以有意识地应和着音乐而动，表现在随着音高伸展手臂、蹲下，但还未出现对音乐的模仿。
因此可以判断，她在出生后是处在良好的音乐环境下，已经进入了对音乐有目的的反应阶段。
三、总结在良好的音乐启蒙下，将会经历音乐的吸收阶段、随意反应阶段、有意反应阶段、自我意识阶段。
这几个阶段并不是严格意义地按照年龄划分的，而是需要指导者的仔细观察各阶段的特点和信号，并以此为依据制定相应的音乐启蒙活动。
幼儿的音乐欣赏与音乐能力的发展
幼儿的音乐欣赏与音乐能力的发展音乐在幼儿教育中具有重要的地位，它不仅能够丰富幼儿的生活，还对幼儿的智力、情感和社交等方面的全面发展起到积极的促进作用。
因此，引导幼儿进行音乐欣赏和培养音乐能力是幼儿教育工作中不可或缺的一部分。
本文将探讨幼儿音乐欣赏的重要性，并提供一些具体的方法和技巧，以促进幼儿音乐能力的发展。
一、幼儿音乐欣赏的重要性1. 促进智力发展：幼儿期是大脑发育最为迅猛的时期，音乐对智力发展具有积极的影响。
通过音乐欣赏，幼儿能够锻炼自己的听觉感知能力、注意力和集中力，培养音乐记忆力和思维能力，提高幼儿的智力水平。
2. 培养情感表达能力：音乐是一种表达情感的艺术形式，能够帮助幼儿表达自己的情感并感受他人的情感。
通过音乐欣赏，幼儿可以学会感受音乐中的情绪和情感，培养自己的情感表达能力，增强情感的认知和表达能力。
3. 促进社交能力发展：音乐是一种社交行为，通过音乐欣赏，幼儿能够与他人进行共同的欢乐体验，增强合作意识和团队精神。
同时，音乐欣赏还能促进幼儿与他人的交流和沟通，提高幼儿的社交能力。
二、促进幼儿音乐能力发展的方法和技巧1. 创设音乐环境：为幼儿创设良好的音乐环境至关重要。
教学场所应配置适宜的音响设备和音乐器材，提供优质的音乐作品以供幼儿欣赏。
此外，定期播放不同类型的音乐，让幼儿接触到丰富多样的音乐，刺激幼儿的兴趣和好奇心。
2. 进行音乐活动：通过音乐活动，可以有效地培养幼儿的音乐能力。
教师可以选择一些简单易学的音乐乐器，引导幼儿感受音乐的节奏和旋律，并尝试亲自演奏。
此外，教师还可以组织幼儿进行歌唱、舞蹈和合奏等音乐活动，让幼儿在音乐中获得乐趣，提高音乐表达能力。
3. 注重音乐欣赏的教学内容：在进行音乐欣赏教学时，教师应该选择适合幼儿年龄特点的音乐作品。
可以选择一些简单明快、节奏明确的儿歌和儿童歌曲，引导幼儿积极参与听歌、跟唱和模仿动作。
此外，也可以选用一些经典的音乐作品，如古典音乐，培养幼儿对不同类型音乐的欣赏能力。
浅析3-6岁幼儿音乐节奏能力发展的特点
浅析3-6岁幼儿音乐节奏能力发展的特点3-6岁幼儿是音乐能力发展的关键时期，其中包括音乐节奏能力的发展。
音乐节奏能力指的是幼儿对音乐的节奏感知和表现能力。
下面我们将从几个方面对3-6岁幼儿音乐节奏能力发展的特点进行浅析。
3-6岁幼儿在音乐节奏能力方面具有很强的感知能力。
他们能够辨别音乐中的快慢、强弱、长短等元素，能够清晰地辨别出音乐的节奏模式。
幼儿能够通过儿歌、童谣等简单的音乐形式来感受和理解节奏的存在，同时能够模仿简单的节奏进行表演。
3-6岁幼儿在音乐节奏能力方面具有较强的表现欲望。
他们喜欢通过身体的动作和行为来表达音乐的节奏感。
幼儿在听到音乐时，常常会跟随音乐的节奏进行舞动，或者用手、嘴巴等身体的器官打击出节奏。
他们通过身体的表现来展现自己对音乐的理解和情感的表达。
3-6岁幼儿在音乐节奏能力方面具有较强的创造力。
幼儿在这一时期已经掌握了一些简单的节奏知识和技巧，并且能够将这些知识和技巧运用到自己的创作中。
他们可以通过简单的敲击、拍打等方式来创造出自己的节奏，同时也能够进行简单的编排和演奏。
3-6岁幼儿在音乐节奏能力方面需要得到适当的引导和培养。
家庭和学校应该提供丰富多样的音乐体验和活动，激发幼儿对音乐的兴趣和热爱，培养他们的音乐节奏能力。
教师和家长可以通过教唱儿歌、打击乐器、跟随节奏表演等方式来培养幼儿的音乐节奏能力，并鼓励幼儿进行自由创作和表演。
3-6岁幼儿在音乐节奏能力方面具有感知能力强、表现欲望旺盛、创造力突出等特点，他们对音乐节奏有着深入的理解和感受。
在这一时期，教育者和家长应该给予幼儿适当的引导和培养，以促进他们音乐节奏能力的全面发展。
[保教管理]各年龄段音乐能力发展特点
![[保教管理]各年龄段音乐能力发展特点](https://img.taocdn.com/s3/m/02a50cf5f524ccbff0218415.png)
各年龄段音乐能力发展特点
在教学中，音乐活动各年龄班的教学要与主题活动各年龄班的教学相一致。
如果幼儿已经掌握了这部分内容就可以跳过，如果幼儿没有掌握，可以加在准备阶段。
这方面的工作比较细致，需要教师多观察幼儿，了解幼儿的音乐能力发展水平。
教师可以按照课程的编排顺序循序渐进，根据本班的孩子实际能力水平来掌握课程的进度。
一、小小班幼儿（2～3岁）音乐能力发展特点
喜欢探索、聆听各种音响，能有区别地模仿声音；能模仿老师进行歌唱；能合着中速慢速的乐曲进行律动；使用简单的打击乐敲击稳定拍节奏；通过游戏的方式欣赏音乐。
通过游戏的方式进行音乐欣赏，简单的音乐元素要多重复。
二、小班幼儿（3～4岁）音乐能力发展特点
能有区别地模仿各种声音；能掌握稳定的节拍；进行单纯的游戏；分辨歌唱讲话和其它声音中的区别；两至三种人声或乐器声音的鉴别；使用小鼓敲击稳定拍节奏；通过游戏的方式欣赏音乐，喜欢老师的歌唱。
三、中班幼儿（4～5岁）音乐能力发展特点
由教师示范，幼儿可以个人进行演唱，能够参加集体歌唱，有好的发声；能掌握稳定的节拍和旋律的节奏；能用拍手等表现音乐节奏；在吟诵和歌唱中表现快和慢；内心听觉可以在歌曲中表现；更好地辨别人声和乐器的音色；能够集中注意几分钟倾听歌唱或乐器演奏。
四、大班幼儿（5～6岁）音乐能力发展特点
集体和个人的独立歌唱，唱准音调，正确的音高和正确的速度；能掌握稳定的节拍和旋律的节奏；能用拍手等表现音乐节奏的差异，能通过节奏识别歌曲；独立区分和表现快和漫；采用多种样式和舞蹈动作体验美感的均匀的律动；可以拍手模仿节奏主题，很好地辨别人声和乐器的音色；能够集中注意较长时间倾听经典作品；使用更多的打击乐器进行较多种节奏敲击。
浅析3-6岁幼儿音乐节奏能力发展的特点
浅析3-6岁幼儿音乐节奏能力发展的特点3-6岁是儿童成长过程中非常重要的阶段，也是幼儿音乐节奏能力发展的关键时期。
在这个阶段，幼儿的身体和大脑都在迅速发育，他们对于音乐的接受能力也在不断提高。
帮助幼儿培养音乐节奏能力，不仅可以促进他们身体的协调发展，还可以增强大脑的发育，对幼儿的全面发展具有非常重要的意义。
一、爱好音乐，求知欲强3-6岁的幼儿，正处于对于世界充满好奇和求知欲的阶段。
在这个阶段，幼儿对于身边的事物都有着浓厚的兴趣，他们愿意探索和尝试新领域。
正是利用这个特点，可以通过音乐教育的方式来培养幼儿的音乐节奏能力。
在日常生活中，可以给幼儿播放各种音乐，使他们对不同类型的音乐有所了解。
可以让幼儿接触一些简单的乐器，如小鼓、小钢琴等，引导他们通过敲打、弹奏等方式来感受音乐的魅力。
这种方式既可以培养幼儿的音乐鉴赏能力，又可以锻炼他们的音乐节奏能力。
二、模仿能力强，易学易教3-6岁的幼儿正处于模仿能力强的阶段，他们很容易模仿他人的动作和言语。
在这个阶段培养幼儿的音乐节奏能力，也是非常容易的，只要给予适当的引导和教育。
在音乐节奏能力的培养过程中，可以选择一些简单易学的音乐节奏游戏，如打拍子、跟随音乐的节奏做动作等，让幼儿通过模仿和跟随的方式来感受音乐的魅力。
还可以利用一些简单的乐器，让幼儿在模仿中学习，通过敲打、弹奏等方式来培养他们的音乐节奏能力。
三、喜欢玩耍，寓教于乐3-6岁的幼儿喜欢玩耍，对于游戏的方式有着浓厚的兴趣。
在培养幼儿音乐节奏能力的过程中，可以通过一些寓教于乐的方式来进行。
四、注意培养，循序渐进在培养幼儿音乐节奏能力的过程中，需要注意循序渐进，因为3-6岁的幼儿对于事物的理解能力和接受能力有限，因此需要采取适当的方式来进行音乐节奏能力的培养。
五、激发兴趣，多样发展在培养幼儿音乐节奏能力的过程中，需要激发幼儿的兴趣，鼓励他们在不同的领域中进行多样化的发展。
在培养幼儿的音乐节奏能力的过程中，需要充分尊重幼儿的个性，让他们在多样化的环境中进行发展。
幼儿园幼儿音乐能力发展与音乐教育
幼儿园幼儿音乐能力发展与音乐教育音乐是人类社会中不可或缺的重要元素，对于幼儿来说尤为重要。
幼儿园作为儿童教育的重要阶段，对幼儿音乐能力的培养起着至关重要的作用。
本文将探讨幼儿园幼儿音乐能力发展与音乐教育的关系，并提出一些相应的教育方法和措施。
一、音乐对幼儿发展的重要性音乐对于幼儿的发展有着深远的影响。
首先，音乐可以激发幼儿的创造力和想象力。
通过音乐的表达和演奏，幼儿可以自由地发挥自己的想象力，创造出属于自己的音乐世界。
其次，音乐可以培养幼儿的感知能力和审美素养。
通过欣赏音乐，幼儿能够提高对声音、节奏和旋律的感知能力，培养良好的审美素养。
此外，音乐还可以促进幼儿的身体协调和语言发展。
幼儿在音乐游戏和舞蹈中，可以通过动作的配合和语言的表达，提高身体协调性和语言表达能力。
二、幼儿园音乐教育的目标幼儿园音乐教育的目标是全面培养幼儿的音乐能力。
首先，要培养幼儿对音乐的兴趣和热爱，激发他们的学习欲望。
其次，要提高幼儿的音乐表达能力，让他们能够通过音乐表达自己的情感和思想。
同时，要培养幼儿的音乐创造能力，鼓励他们进行音乐创作，发掘并培养潜在的音乐天赋。
最后，要促进幼儿的音乐欣赏能力，让他们能够欣赏不同类型的音乐，提高审美水平。
三、幼儿园音乐教育的方法和措施为了实现上述目标，幼儿园应采取一些有效的音乐教育方法和措施。
首先，要通过启发式的教学方法，激发幼儿的学习积极性。
教师可以让幼儿自由地进行音乐表达和创作，鼓励他们展示自己的作品，给予肯定和鼓励。
其次，要注重幼儿的参与感。
教师可以组织音乐游戏和合唱活动，让幼儿积极参与，培养他们的团队合作精神。
同时，要注重培养幼儿的听力能力。
教师可以提供各种类型的音乐作品，让幼儿进行欣赏和分析，提高他们对音乐的感知能力和理解能力。
最后，要注重音乐与其他学科的融合。
教师可以将音乐与语言、美术等学科结合起来，让幼儿在多个领域中感受和体验音乐的魅力。
四、家庭与学校的合作幼儿园音乐教育需要与家庭进行密切合作，共同培养幼儿的音乐能力。
学前儿童音乐能力的发展
学前儿童音乐能力的发展学前儿童音乐能力的发展是指儿童在0-6岁期间，通过音乐活动的参与和经验的积累，逐步形成和发展的音乐认知、音乐表达和音乐欣赏能力。
音乐对于儿童的发展具有重要的意义，不仅可以培养他们的音乐天赋和艺术修养，还可以对他们的智力和情感等方面产生积极的影响。
学前儿童对音乐的感知和学习具有良好的敏感性和亲和力。
他们天生对音乐的节奏和音调有着敏锐的感知能力，可以通过各种方式来表达自己的情感和情绪。
幼儿园阶段的音乐课程可以提供给儿童大量丰富多样的音乐体验和学习机会，以促进他们音乐能力的发展。
在0-3岁的早期阶段，婴幼儿通过大脑对声音的感知、模仿和记忆等基本过程，开始对音乐的认知和理解逐步形成。
他们能够辨别高低音、节奏快慢，能够随着音乐的韵律和节奏摇摆、拍手，能够模仿和跟随音乐的节奏和动作等。
因此，在这个阶段，教师应该以简单、重复和有趣的方式来进行音乐教学和活动，如唱儿歌、做动作歌、玩乐器等，以培养儿童对音乐的基础认知和发展身体协调性。
在3-6岁的幼儿园阶段，儿童对音乐的理解和表达能力得到了进一步的发展。
他们能够通过歌唱、舞蹈、音乐游戏等方式来表达自己的音乐情感和创造力。
他们能够辨认、唱出、模仿简单的旋律和节奏。
同时，他们也开始学习一些基本的音乐知识，如音符、音阶、调式等，对声音和乐器的种类和特点也有了初步的认识。
在教学上，教师可以引导儿童参与音乐的创造和表演，如编创歌曲、自由舞蹈等，以培养儿童的音乐表达和创作能力。
学前儿童音乐能力的发展还可以通过音乐欣赏来促进。
音乐欣赏是儿童赏析、评价、感受和理解音乐作品的过程。
通过欣赏不同风格、不同文化背景的音乐作品，儿童可以开拓视野，培养审美情趣，提升音乐表达的能力。
为此，教师可以组织儿童观看音乐会、演唱会、舞蹈表演等，并进行相关的讨论和交流，以培养儿童的音乐鉴赏能力和艺术修养。
总之，学前儿童音乐能力的发展是一个循序渐进的过程，需要教师提供合适的音乐教学和活动，以满足儿童不断变化的需求。
幼儿园幼儿音乐能力的发展
幼儿园幼儿音乐能力的发展教学目标：1.掌握幼儿歌唱能力和随乐能力发展的特点。
掌握幼儿奏乐能力和音乐欣赏能力发展的特点。
课后作业：1.运用幼儿音域、节奏、旋律等方面能力发展的知识为小中大班幼儿各选择一首合适的演唱歌曲。
2.在“走园”实训中尝试判断歌唱姿势正确与否。
3.按照幼儿随乐能力发展阶段为教师指定的乐曲创编简单的动作组合。
4.自学幼儿园音乐教育活动价值和特点部分的内容。
教学反思：采用片段视频观摩后来讨论有关的知识点，提高了学生参与的积极性，学生理解这些知识的难度降低了。
但学完这部分以后，还需要辅之以幼儿园的实践，进一步在真实的情境中了解孩子音乐能力的发展，为后续的音乐教育活动材料的选择打下坚实的基础。
教学过程：导入：人人都具有潜在的音乐本能，特别是儿童，对音乐更是有着本能的反应。
但是如果没有正确的早期训练和教育，就会使很多儿童丧失获得对音乐基本的感知能力，长此以往，他们对音乐的感受就会变得麻木和迟钝。
一、结合幼儿歌唱活动片段视频，引导讨论幼儿唱歌能力的发展Ѽ教师提问：歌唱能力包括哪些方面？Ѽ观看视频片段《谁饿了》Ѽ小组讨论后集体交流Ѽ教师结合大家所说的内容阐述幼儿歌唱能力的发展（一）歌唱中的音准和节奏音准是学前儿童歌唱能力中发展最慢的一种能力。
在这里我们主要介绍音域、旋律和节奏。
1.音域2岁的儿童音域大约在d1—g1范围之间；3—4岁的幼儿一般在c1—a1；4—6岁幼儿音域会稍有扩展，向上一般可以达到b1或者c1，向下一般可以达到b或者a。
Ѽ教师小结：在选择歌曲的时候首先要关注歌曲的音高是否适合幼儿，教师也应该在幼儿能适应的音域之内为歌曲确定合适的调性。
2.旋律对于这一阶段的儿童来说，下行音阶比上行音阶容易掌握；比较容易掌握的音程首先是小三度、大二度，其次是大三度、纯四度、纯五度。
而小二度音程和六度以上的大音程比较难以唱准。
Ѽ教师小结：幼儿不适合唱旋律起伏变化过大的歌曲。
在选择歌曲时，还要考虑旋律比较平稳的歌曲，其中歌曲中的音程跳进不宜过多，跳进的跨度不宜过大。
孩子音乐能力的发展时期
3岁左右的幼儿能够熟练地根据音乐节拍做动作，也可以完整地唱简单的幼儿歌曲。4岁左右的幼儿既能够独立演奏，又能够合作演奏。而且经过音乐训练之后，还能分清各种乐器的音色。如在同一首乐曲中，能够区分出钢琴、小号、三角铁等。5岁~6岁时，幼儿能够比较准确地随着节拍唱歌，并能根据自己的兴趣自创歌曲。这一时期，幼儿对音乐的感受能力和表达能力都显著增强。如能够区分不同类型、不同节奏的音乐作品，能够使用学过的词汇描绘感受到的乐曲。
1.引导幼儿区分辨别各种不同的声音
不同质地、不同敲击物、不同敲打方式等都会产生不同的声音,如风铃和拨浪鼓的不同声音，用筷子敲打碗口和玻璃杯发出的不同声音等等。家长可以有意识地引导幼儿感受声音的不同，培养幼儿对音乐的感受力和理解力。
2.引导幼儿用自己的方式表现音乐
最初，可以让幼儿随着乐曲自由表现，如点点头或者跺跺脚等等。然后，逐渐提高要求，要求幼儿只在重音的地方拍手或跺脚等，以发展幼儿的音乐理解力和对节奏的把握程度。
2岁幼儿对节奏明显的音乐表现出极大的热情，而且由于自身活动能力增强以及语言理解力的发展，他们会使用身边的玩具或者器皿自己“制造”乐器，如敲打玩具、碗盘等。2岁~3岁这一时间段，被认为是幼儿“复制”歌曲能力较强的阶段，他们会模仿熟悉的或者喜欢的旋律，还会跟随音乐“翩翩起舞”。
教育提示
孩子音乐能力的发展时期
音乐是流淌的小溪，它能荡涤心灵、陶冶情操，能为生活增添情趣、注入活力。感受音乐、理解音乐和创造音乐的能力就是音乐能力。研究表明，音乐能力并非一种特殊的天赋，它的形成主要依赖于后天的环境和音乐实践活动，所以家长可以通过日常生活中的多种途径促进幼儿音乐能力。
0岁~1岁半
3.鼓励幼儿大胆表现自己对音乐的感受和理解
家长要乐于做孩子的观众，乐于倾听孩子对某一段音乐的讲解，及时肯定哪怕是很粗糙的表演。另外，家长要积极参与孩子的表演，这不仅可以为孩子提供榜样，“悄悄地”丰富孩子表达音乐理解的语言，还可以增加趣味，鼓励孩子大胆表现。
幼儿音乐表现能力发展检核表(中班)
幼儿音乐表现能力发展检核表(中班)幼儿音乐表现能力发展检核表（中班）
1. 音乐节奏感
- 能够辨认基本的音乐节奏，如快慢、强弱等，并做出相应的动作。
- 能够模仿简单的音乐节奏，如拍手、敲击节奏器等。
- 能够参与简单的音乐活动，如合唱、跟唱等。
2. 音乐听辨能力
- 能够辨认不同的音乐声音，如乐器、动物叫声等。
- 能够辨认简单的音乐曲目，如儿歌、童谣等。
- 能够区分不同的音乐节拍、音高等基本要素。
3. 音乐表演能力
- 能够模仿音乐表演者的动作，如舞蹈、指挥等。
- 能够自主表演简单的音乐节目，如独唱、舞蹈等。
- 能够参与小组的音乐表演活动，如合奏、合唱等。
4. 音乐创作能力
- 能够尝试创作简单的音乐，如编写小曲子、编舞等。
- 能够运用音乐元素进行自由创作，如演奏乐器、编写歌词等。
- 能够进行音乐创作的合作和分享，如与他人合作演奏、共同
编写歌曲等。
5. 音乐欣赏能力
- 能够表达对音乐的喜好和情感反应。
- 能够欣赏不同类型的音乐，如古典音乐、流行音乐等。
- 能够通过音乐欣赏活动增进对音乐的理解和欣赏能力。
以上是幼儿音乐表现能力发展的检核表，可用于中班幼儿的音
乐教育评估和记录，帮助教师全面了解幼儿在音乐方面的发展情况。
学前儿童音乐能力的发展
学前儿童音乐能力的发展音乐是人类交流情感和思想的另一套符号系统。
对学前儿童来说，最容易接受的一个信息交流途径就是音乐。
认真从事儿童音乐能力发展的研究工作、并取得成就的代表人物有英国的音乐发展心理学家哈格里夫斯，英国的心理学家舒特——戴森，美国音乐心理学家戈登等人。
（一）学前儿童音乐能力发展的一般年龄特征（舒特——戴森） 0——1岁，对音乐作出各种反应1——2岁，自发的、本能的“创作”歌曲2——3岁，开始能把听到的歌曲片段模仿的唱出3——4岁，能感知旋律轮廓，如果此时开始学习某种乐器的演奏，可以培养绝对音高感4——5岁，能辨别音高、音区，能重复简单的节奏5——6岁，能辨别理解响亮之声和柔和之声，能从一些简单的旋律或节奏模式中辨认出相同的部分6——7岁，在唱歌的音高方面已较为准确，明白有调性的音乐比不成调的音乐好听（二）对音乐的反应穆格于1976年对6个月——5.5岁的儿童的音乐能力发展进行了一次大规模的调查研究，得出以下结果：1、6个月左右的婴儿开始主动的对音乐作出反应，而不再是被动的接受音乐。
表现为他们会转向发出声音的地方，并作出高兴乃至惊喜的表情。
2、6个月——1岁，伴随音乐，儿童会连续的晃动身体。
但在这个阶段早期，婴儿可能只是对纯音响作出反应，到一周岁时，才会对较鲜明的节奏作出相应的反应。
3、1岁左右儿童开始发声的唱歌，这种唱歌称为“咿呀之歌”。
所谓咿呀之歌，它是一种类似说话和简单的歌唱，其特点a、有变化的音高b、用一个元音或很少的音节唱出的 c、在音节系统和节奏组织上还是不定型的、杂乱的，停顿只是呼吸的需要。
注意：当听到咿呀之歌时，大人要高兴的看着孩子，模仿孩子的声音和唱法，让孩子与你产生目光对视，这样会促进孩子以后有意识的去唱。
4、1岁以后的儿童对声音刺激的反应表现出明显的进步，不同类型的身体活动明显增加。
幼儿园幼儿音乐能力的发展
幼儿园幼儿音乐能力的发展幼儿园阶段是培养幼儿音乐能力的关键时期，通过音乐教育可以促使幼儿的音乐感知、音乐表达以及音乐创造能力的综合发展。
下面将从幼儿园音乐教育的目标、音乐教育的内容、音乐教育的方法和音乐教育的评价等方面进行探讨。
首先，幼儿园音乐教育的目标主要有以下几个方面。
第一是培养幼儿音乐素养，使他们能欣赏音乐、感受音乐的美，并形成对音乐的兴趣和爱好。
第二是培养幼儿的音乐表达能力，让他们能够用声音和身体表达自己的情感和意思。
第三是培养幼儿的音乐创造能力，鼓励他们通过创造自己的音乐，培养创造力和想象力。
第四是培养幼儿的音乐技能，让他们能掌握基本的歌唱、舞蹈、乐器演奏等技能。
在幼儿园音乐教育的内容方面，可以包括以下几个方面。
第一是歌唱教育，通过唱歌培养幼儿的音乐感知和语言表达能力。
第二是舞蹈教育，通过舞蹈培养幼儿的音乐感知和身体协调能力。
第三是乐器教育，通过乐器演奏培养幼儿的音乐感知和手眼协调能力。
第四是音乐游戏教育，通过音乐游戏培养幼儿的音乐感知和团队合作能力。
第五是创造性音乐活动，通过编曲、即兴演奏等活动培养幼儿的音乐创造能力和想象力。
在幼儿园音乐教育的方法上，应该注重激发幼儿的兴趣和主动性，采取多样的教学手段。
可以通过教师的示范和引导，让幼儿模仿和跟随；可以通过歌唱、舞蹈、乐器演奏等多种形式的实践活动，让幼儿亲身参与和体验；可以通过音乐游戏和创造活动，让幼儿主动发挥和表现。
此外，还应该关注情感教育，通过音乐的表达和共享，培养幼儿的情感表达和情绪管理能力。
对于幼儿园音乐教育的评价，主要应从幼儿的参与、表现和反馈等方面进行评估。
可以通过观察幼儿的参与程度、发表的声音和舞蹈动作的准确性、乐器演奏的技巧等来评估幼儿的音乐表现能力。
此外，还可以通过听取幼儿的感受和意见、观察他们对音乐活动的态度和乐趣来评估幼儿的音乐素养和兴趣程度。
综上所述，幼儿园音乐能力的发展是通过音乐教育的目标、内容、方法和评价等方面的有机结合来实现的。
发展孩子的音乐能力
发展孩子的音乐能力孩子的生活离不开音乐。
音乐能促进孩子的智力进展。
孩子的音乐力气主要体现在唱歌、舞蹈、弹奏、表演等方面。
但在日常生活中，成人对待孩子音乐力气的进展存在着以下几种状况。
1、当孩子在家中唱唱、跳跳时，成人会嫌烦和训斥孩子，扼杀了孩子对音乐的爱好和爱好。
相反，成人对孩子的要求过高，逼着孩子学习乐器，这就会使孩子提不起对音乐的爱好和爱好。
2、当孩子参加音乐表演时，成人不是乐观鼓舞，而是说音乐没有用，没出息，要学习好才有出息，不支持孩子进行音乐活动。
3、在家庭中忽视对孩子音乐力气的培育，只重视对孩子学习学问力气的培育。
那么在家庭中怎样进展孩子的音乐力气呢?1、成人要克服重学问轻音乐的思想，由于音乐对孩子的学习有很大的关怀和促进，二者是有联系的。
如孩子的咿呀学语是从听觉开头的，而音乐则是训练孩子听觉最有效的方法和手段。
实践证明：音乐不仅能促进孩子的留意力、记忆力、想像力、思维力、制造力的进展，而且还能促进孩子语言的进展，培育孩子良好的性格。
所以成人不能忽视音乐对孩子所产生的作用。
2、培育孩子对音乐的爱好和主动性。
要依据孩子的年龄特点，给孩子制造多听、多看、多唱、多练的条件。
如成人经常给孩子听歌曲和音乐，让孩子跟着音乐唱和练，给孩子看电视中的文艺节目，带孩子观看文艺演出，听音乐会等，从而丰富孩子的音乐学问，进展音乐力气。
3、通过活泼好玩的音乐活动，把学习音乐融于孩子的生活和玩耍之中，让孩子感受和沉醉在参与活动的欢快之中。
如让孩子学乐器、舞蹈、唱歌等，可利用各种玩耍、消遣的方法，让孩子在唱唱、跳跳、玩玩、动动的活动中，轻松快乐地学习音乐。
4、让孩子直接参与表演活动，在直接参与和体验中感受各种音乐的表现手段所表达的内容，从中感知音乐的力度、速度、节奏、音色等，获得音乐学问和技能。
如让孩子听音乐创编动作，用小乐器敲打出各种节奏音型，还可以让孩子做"“小老师”、“小指挥”等，培育和进展孩子的音乐力气。
中班音乐发展目标
中班音乐发展目标音乐在幼儿园教育中扮演着重要的角色，对幼儿的综合发展具有积极的影响。
中班阶段是幼儿音乐能力发展的关键时期，通过音乐活动的开展，可以促进幼儿的感知、表达和创造能力的全面发展。
本文将详细介绍中班音乐发展的目标和标准。
一、音乐感知能力的发展目标1. 培养幼儿对音乐的兴趣和热爱。
通过多样化的音乐活动，激发幼儿对音乐的好奇心和探索欲望，培养他们主动参预音乐活动的积极性。
2. 培养幼儿对音乐元素的感知能力。
通过听、看、触等多种感知方式，让幼儿能够辨别和感知音乐的节奏、旋律、音高、音色等基本元素。
3. 培养幼儿对音乐表达的理解能力。
通过音乐活动，引导幼儿理解音乐所表达的情感和意义，培养他们对音乐表达方式的感知和理解能力。
二、音乐表达能力的发展目标1. 培养幼儿的音乐表达能力。
通过音乐活动，引导幼儿运用声音、肢体等表达方式，表达自己的情感和意义，培养他们的音乐表达能力。
2. 培养幼儿的节奏感和音准感。
通过音乐活动，匡助幼儿感知和掌握音乐的节奏和音准，培养他们的节奏感和音准感。
3. 培养幼儿的音乐创造能力。
通过音乐活动，鼓励幼儿进行音乐创作，培养他们的创造思维和创造能力。
三、音乐欣赏能力的发展目标1. 培养幼儿的音乐欣赏能力。
通过音乐活动，让幼儿接触不同类型的音乐作品，培养他们对音乐的欣赏能力，提高他们的审美水平。
2. 培养幼儿的音乐鉴赏能力。
通过音乐活动，引导幼儿对音乐作品进行评价和分析，培养他们的音乐鉴赏能力。
3. 培养幼儿的音乐文化素质。
通过音乐活动，让幼儿了解不同地域和民族的音乐文化，培养他们的音乐文化素质和跨文化交流能力。
四、音乐技能的发展目标1. 培养幼儿的音乐听辨能力。
通过音乐活动，让幼儿能够辨别和识别不同的音乐声音和乐器声音，培养他们的音乐听辨能力。
2. 培养幼儿的声音摹仿能力。
通过音乐活动，让幼儿摹仿和演唱简单的音乐曲目，培养他们的声音摹仿能力。
3. 培养幼儿的乐器演奏能力。
通过音乐活动，让幼儿学习和演奏简单的乐器，培养他们的乐器演奏能力。
幼儿音乐能力发展的特点读后感
幼儿音乐能力发展的特点读后感读了关于幼儿音乐能力发展特点的文章后，真的是让我对那些小不点们又有了新的认识。
首先呢，我发现幼儿对音乐的感知就像是小雷达接收信号一样灵敏。
他们可能还不太会说话，但音乐一响起，那小身体就开始有反应了。
就像我家小侄子，听到欢快的儿歌，小屁股就开始扭起来，那节奏感，虽然不是那种规规矩矩的节拍，但却有着孩子特有的灵动。
这说明幼儿对音乐的节奏有着天生的敏感度，他们不需要去计算节拍是几几拍的，就能跟着动起来，这种本能真的很神奇。
而且幼儿对音乐的记忆力也很惊人。
一首儿歌听几遍，他们就能哼出个大概来。
不像我们大人，有时候听好多遍还记不住歌词。
我想这就像是他们小小的脑袋里有个专门储存音乐的小盒子，只要是喜欢的音乐，就会被迅速地放进这个盒子里，而且还不容易弄丢。
这时候的他们就像是小小的音乐海绵，不断地吸收着音乐的养分。
在音乐的表现力方面，幼儿更是毫不含糊。
他们不会像大人那样有很多的顾虑，想唱就唱，想跳就跳。
我看过幼儿园的小朋友表演节目，那唱歌的表情，投入得就像是在开自己的个人演唱会。
他们用自己独特的方式去诠释音乐，可能音准不是那么完美，动作也不是那么整齐规范，但却充满了童真和热情。
这种纯粹的表现力是我们大人很难再拥有的，就像他们把自己内心最直接的感受通过音乐和动作毫无保留地展现出来。
不过呢，幼儿的音乐能力发展也不是一蹴而就的。
他们需要在合适的环境中去不断地探索和学习。
就像小树苗需要阳光雨露一样，他们需要听到各种各样的音乐，参加有趣的音乐活动。
这也提醒我们大人，要给孩子们创造更多接触音乐的机会。
不能总是觉得孩子还小，就只给他们听简单的儿歌。
可以带他们去听音乐会，哪怕他们可能听不懂，但那种氛围对他们的音乐感知也是有帮助的。
这篇文章让我明白，幼儿的音乐世界是一个充满无限可能的小宇宙。
我们要好好地去呵护和引导他们在这个音乐小宇宙里自由地遨游，说不定未来的音乐家就在这些扭着小屁股、大声唱歌的小朋友当中呢。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
探索音乐能力的发展
【摘要】音乐才能是指音乐才能是人对音乐的感受、体验、悟解的能力，它包含对音乐的感知辨别能力、对音乐关系的理解能力、对音乐技能的表现和运用能力。
并非所有人都具有天生的音乐才能，但必然都有发掘其自身音乐才能的潜能.本文即讨论不同时期音乐能力的发展.
【关键词】音乐能力；发展；儿童；青少年
有人认为音乐感受能力完全是先天遗传的，不能改变，但现在经研究证明它会在培养下渐渐提高。
例如区别半音和变调的能力，如果在3岁之前经常听到有半音的音乐或伴奏，或者随琴唱出半音和变调，这种能力会固定下来终生享用。
如果3岁之前缺乏这种培养，过了7岁就难以再学会这种本领。
辨别和弦能力与后天培养更有密切关系，不过年龄要求可以放宽。
节奏感是先天的还是学来的？听旋律拍手打拍子谁都会，似乎并不难学。
当然完全不学习是根本不可能懂得乐谱上的节奏和自己谱写曲子。
但是有些孩子学习和掌握得很快，另一些孩子学了几年钢琴也还不能掌握，故时常在节奏上出错而影响进度，要弹出自己会唱的曲子有时也感到困难。
因此，人们通常更多地把眼光集中在婴幼儿与青少年时期，因为在这个生理阶段，人体的感官处于快速发育的阶段，对音乐的感知能力也发展得最快，这个阶段的婴幼儿较之成年人更具有发展的潜力和可塑性.
一、幼儿时期是音乐能力的萌芽时期
在论述婴幼儿时期的音乐能力的培养之前，有一个这样的实验，来研究婴儿对完整与不完整的乐句偏好的研究。
实验适用了两个音乐样本，一是西方古典音乐作品中自然、完整的乐句，二是从西方古典音乐作品原有乐句中截出的一段，没有开始，也没有结束。
两种样本有类似的音高及长度。
试验中，婴儿坐在妈妈的身上，播音器上有一个闪烁的灯吸引婴儿的注意，两种音乐随机播放。
结果，24个婴儿中有22个表现出对完整乐句的偏好，在有完整乐句的音乐样本播放时，他们把头偏向播放器，表现出长时间的兴趣，而在有不完整乐句的音乐样本播放时，两秒钟不到就把头扭开。
这样一个实验的成功说明了婴儿天生对音乐具有一定的感知能力，能自然地学会对音乐的模仿和运用，这种能力是超文化的，甚至也是超越其语言能力发展的。
美国anderson
教授也对近几年的相关研究进行了归纳总结，表明不仅大多数婴儿已经具有辨别不同声音的能力，同时表现出对协和音程的偏好以及不协和音程的排斥。
1岁左右的幼儿开始自发地即兴唱歌，这被称为”咿呀学语”。
这些歌已经含有变化的音高，是用以个元音或者很少的音节唱出的。
它们在音节系统和节奏组织上都还是无定型的，杂乱的，停顿也只是因为呼吸的需要。
然而一岁以后的婴儿对刺激的反应有了明显的进步，一岁半左右的幼儿已经有试图自己的动作与音乐的节奏相互协调的迹象，他们甚至还表现出想与大人一起舞蹈的意向。
2-3岁的幼儿开始能把听到的歌曲片段模仿唱出，即所谓的“轮廓歌”
这时歌曲的大体的框架已经显现。
此时它们在感性上已经对歌曲的基本形式结构有所了解，大致能唱出准二度和小三度的音程，对音高的把握和控制能力在逐步地提高。
此后随着年龄的增长，这种能力会逐渐被处理和储存曲调整体轮廓的能力以及调性感的发展所
取代。
哈格里夫斯从认知心理学的角度，对儿童歌唱的发展作了如下的总结。
幼儿早期所唱的歌曲，并非无节奏以及随机的。
而是后来歌曲的萌芽，它从音高轮廓漂浮不定到准确地再现音高；音程关系从宽到窄，从模糊不定到清晰准确；节奏从单调散漫丰富到有组织；还有曲式结构、调性、和声感觉等，各方面都随着年龄的增长，环境的变化及各种内因外因影响而逐渐朝成人阶段的合理化规律化
发展和完善。
同时，幼儿期也是开始专业音乐学习的黄金时期，据研究显示，许多目前知名的演奏家都是通过幼儿时期就开始的专业音乐能力的训练才奠定了一定的音乐演奏基本功，从而终身受益。
二、青少年时期是音乐能力持续发展的关键时期
在此必须强调，音乐能力的发展是一个可持续的过程，而不是一蹴而就的事情.因此，在幼儿时期有良好先天音乐感知能力的幼儿并非在将来就一定能成为著名的音乐家，这又赖于青少年时期音乐能力发展是否得到持续.
音乐学家艾德华认为，音乐才能的发展大概是在9岁时达到平衡.现代音乐教育特别强调早期音乐教育的重要性，因为在某种程度上，早期音乐教育中培养的音乐技能是后期教育无法超越的.并
且在儿童9岁后，节奏技能基本形成，比如保持一个稳定的节拍，使不能有实质性的改变和提高的.小学生音乐才能的发展主要表现在10岁的阶段.这时对节奏的把握，音高听辨能力的提高以及歌唱视谱能力的方面已经展露无疑.这说明，青少年时期是对音乐能力进行着重培养的重要时期.如果能充分利用青少年这一宝贵的年龄段，必然能为音乐知识的学习打下良好的基础.根据研究显示儿童音高辨别能力随年龄的增长，其中6-10岁增长显著，18岁后则进步幅度缓慢.
到了中学阶段的青少年，音乐能力的发展比较集中地表现在欣赏、认知和情感反应等方面。
初中生由于听觉、记忆力都处于黄金阶段，接受和感知能力也达到了发展的一个高峰期，因此，在对音乐的领悟力方面也有很大的发展空间。
对多种风格的音乐作品的欣赏能力都表现得相当突出。
相对于幼儿时期，对音乐有了更好的感知能力以及学习能力，从中不乏理性的思考.
到了高中阶段，音乐才能的发展水平和速度逐渐减缓。
但是随着变声期的结束，许多人对于声乐的学习热情更加浓烈，对唱歌也更带有兴趣。
可见，良好的音乐教育对于整个青少年时期的音乐能力的发展起着不容忽视的作用。
成年以后，音乐才能发展的空间虽然不如青少年那么大，但是根据教育学原理显示，流体智力相关的一般认知过程的音乐操作能力会较年轻时下降，而晶体智力相关的音乐认知能力仍然可以不断发展、完善。
如此可见，音乐能力的培养是一个可持续的过程，随着年龄的
增长必然达到高峰并持续增长。
而重视音乐能力的培养是为了促进个人的身心发展的有利途。
了解了幼儿至青少年时期的音乐能力发展的特点及规律，有利于我们更好地针对不同时期不同性格特点的儿童进行不同的音乐能力的培养。
参考文献：
[1] 宋莉莉.《音乐能力初探》，载《交响》，1998年第3期
[2] 罗小平.《音乐才能与遗传、环境的关系》，载《星海音乐学院学报》，1989年第4期。