立体构成课程标准

《立体构成》课程标准
课程编号：课程类型：专业课
基准学时：32 学分：2
适用专业：电脑艺术与设计
一、前言
（一）课程的性质和作用
本课程是电脑艺术设计专业的专业必修课，安排在第三学期完成。

《立体构成》是艺术专业中既属于基础造型课，又属于专业设计课，国际上称为“构成学”。

因此，这门课程既可作为设计基础课，又可直接支持学生进行毕业创作设计。

它的作用有：
1、通过理论教学，全面地向学生讲授立体构成与现代雕塑及各类立体形态设计之间的相互关系，建立一种全新的造型观念。

2、通过逻辑分析，使学生加强造型构思的抽象能力，从而促进专业的设计水平。

3、通过系统的作业练习，使学生能抓住形态的本质特征，把握造型的体量及各种材料加工的表现技巧。

4、掌握三维设计的构成知识和方法，提高艺术的感受力，判断力与理性的逻辑能力，最终将体积、空间、结构等知识以最佳方式应用到建筑与环境、产品造型设计、服装与服饰设计等设计应用领域。

（二）课程基本理念
面对高职电脑艺术设计专业的教学要求，课程组致力于对基础教学的探索与设计方法的研究，要重视全面系统的设计实践教育，强调“基础教学”可以从实践入手，“起始于实践，立足于实用”。

在实践中入门，在实践中提高。

通过设计方法及案例教学使学生知道如何表达自己的理念。

在设计实践中，要根据学生自我感受和自身的基础能力，就每个设计主题进行有针对性的指导，寻找最佳的表达方式。

（三）课程设计思路
本课程的实践教学以全面发展学生个性的体验为基础,在学生灵活、全面的掌握三维形态的构成法则的同时, 通过对不同材质、不同造型要素的构成练习,强化学生的设计技能,培养学生对事物的抽象概括和理性认知能力。

“大(小)组作业”模式与岗位模式相结合,通过分工、协作的方式,小组进行主题的选择、构思、选材和形态制作。

第一课堂教学和第二课堂课外实践的有机结合，强化学生对理论的理解和技术的运用。

传统的课程内容的灌输和形式模仿向启发式的创造表达和互动式的设计讨论过渡,培养学生能动地掌握艺术设计的理论和形式抽象传达的能力。

让学生理解该课程在设计专业基础教学中的重要地位。

二、课程目标
（一）课程总体目标
立体构成是电脑艺术设计专业学生重要的专业课程之一，通过本课程的学习，使学生能够掌握立体构成的基本原理及基本要素，引导学生动脑动手，通过实际的操作，体验各种材料的性能和工艺特性，用造型设计的各种表现手法，有意识地去组织和创造，从中培养学生设计的思维方式和能力、良好的造型能力，为本专业的学习打下坚实的基础。

（二）具体目标
《立体构成》是以三维空间形态为对象，揭示材料、施工工艺与技术效果、艺术效果之间的关系。

课程教学目标分为三个方面：
（1）启发创造性（构思）；
（2）培养判断力（感觉）；
（3）发展表现技术（技巧）。

《立体构成》由视觉、技术、功能、经济四个要素相互组合。

通过视觉的科学认知与形态表现的结合（即材料与形态结构结合），实现“造型基础”的训练；通过技术表现和使用功能（即物质对人的功能及环境的功能）的结合，实现“造型基础”向“设计基础”的延伸；通过整合“造型基础”和“设计基础”的内容，从艺术经济学的角度为设计创作遴选最佳方案。

在此基础上实现“四要素”与“造型基础”到“设计基础”到“设计方案”三个阶段的融合，实现设计水平循序渐进的提升。

三、内容标准
四.实施建议
（一）教学要求
本课程授课教学方法分为课堂讲授、实例分析、学生参与实践等几部分。

1.课堂讲授：依靠多媒体教室，进行基础理论的阐释，让学生系统的掌握立体构成基本概念、构成法则、材料、加工方法、制作工艺等知识。

2.实例分析：结合专家、授课教师及学生作品进行讲解，让学生对具体作品的制作过程形成直观的印象。

3.学生参与实践：依靠学校艺术实验中心，学生在教师的指导下进行材料加工与制作，使知识过手；利用外环境实习基地进行艺术创作，让作品与市场接轨。

（二）教师要求
主讲教师和教学团队应爱岗敬业、乐于奉献、开拓进取、勇于接受新的教育观念，教学思想活跃。

团队结构合理，团结协作好，年龄结构、知识结构、职称结构、学历结构合理，形成教师与校外行业专家相结合的教师队伍。

同时，授课教师应积极参与教研科研项目和社会实践，并不断将一些最新成果和实践操作引入教学中，丰富教学内容，增强学生的学习兴趣。

（三）课程资源的开发与利用建议
学生可以按教学进程和教师要求查阅相关参考资料，做到教师教学和学生自学相结合，教材的使用可以根据目前市场上的相关书籍上，择其精华，组合成讲义，也可能进一步开发教材，教材编写可以采用以任务为中心或以项目为中心的方式进行，将各知识应用于每一个项目中，并为每个项目配好学生制作项目及最终的大作业。

参考文献：
1．黄莓子.《立体构成》．成都理工大学广播影视学院，2007年
2.朝仓直巳（日本）．《艺术·立体构成》，中国计划出版社，
3.辛华泉．《形态构成学》，中国美术学院出版社，
4.辛华泉．《立体构成》，湖北美术出版社，
5.卢少夫．《立体构成》，中国美术学院出版社，
（四）学习场地及设施要求
建议建设艺术设计中心让学生认识各种构成材料的属性，了解工艺制作流程，进行作品的加工与制作。

外环境景观实习基地将形态构成部分课程内容具体到装置及公共艺术作品的创作上，让知识过手。

现代化的演播中心让学生感受光影的构成规律，体验四维、多维的空间构成。

大型苹果电脑机房进行光影与模型结合的训练，探索新媒体在形态构成中的运用。

300余部数码照相机的租借为学生收集素材完成“调研报告”提供了极大的方便。

雕塑工厂、艺术作坊的实地制作加强了课程可持续性。

任课教师准备教学范例、幻灯片、课件等教学相关资料。

（五）评价建议及标准
1．第一阶段：作业评定
(1)作业: 从生活中搜集点、线、面、体的形态（照片），（每组3—5张）
(2)作业: 线立体构成；面立体构成；块立体构成（各1个，规格：20X20X30cm以上）
(3)作业: 用三种以上不同材料表现一组几何形体
(4)作业: 《自然的呼吸》
运用立体构成原理，根据校园环境完成一件公共艺术作品。

a、方案设计，并以详细的书面报告形式搭配图片，打印成册。

规格为A3，文字材料不少于3000字。

（分组进行，每组不少于3人）
b、根据方案制作完成整件作品，材料不限。

（分组进行，每组不少于3人）
c、主要内容：选址、特征、构思、创意、计划实施。

(5)作业:《光影立体构成练习》
主要内容：捕捉一组光的运动；光和模型的结合；电脑模拟色光混合。

(6)作业:《图案立体形态构成练习》
“四神纹样”元素提取设计，制作一件作品（饰品、家具造型、装置艺术），形态抽象或具象，材料不限。

2．第二阶段：主题性综合设计（命题创作）
(1).班级人数分组（一组3-5人）
(2).根据小组协商确定设计主题，分工进行构思、选材、制作并给予明确市场定位(如:公共空间的定位、城市文化定位、城市地域特征)。

(3).完成具有针对性的公共空间的构成设计。

要求：背景调查文案〔调查文本1套)，空间总体规划方案（1套）〕；场地景观设计〔系列1套方案（2张）〕；场地局部景观场景详图（系列3套方案（6张）；场地景观创意方案鸟瞰图1张（加分）
(4)评分标准参考团队整体完成情况给分。