ae学习心得
AE心得
1、AE的专业职能理想的AE应以专业态度为基础为核心。
2、客户管理的能力当然,对AE 而言,是比较基本的客户关系管理。
3、团队合作的能力AE要有能力让每个部门的人都进入情况,最重要的是把客户也形成团队的一份子。
4、创意的判断能力两个层次,第一,是否符合策略。
第二,判断创意够不够好AE需要有审美的能力,美学基础,人文艺术基础,有品味。
要具备说服创意人员的能力。
5、提案技巧越来越多的创意人员热衷于自己提案贩卖作品,使得越来越多的AE 误认为提案是创意的责任而忽略了自身的提案技巧。
6、开会技巧相对于提案技巧而言,开会技巧会多一点倾向于态度的问题,就像北京奥美事业总监陶雷所言:只要你在乎,你就会用心。
上海奥美总经理毕朴君是我见过最在乎开会的人,会议室的选择,客户座位的安排,桌上代表奥美的红铅笔和横线纸。
所有相关的摆设,该不该有电话,客户喝咖啡还是茶,阿姨进来倒茶的时间和方位……都可以让客户感觉到你的关心及重视。
7、策略思考能力AE不是跑腿的,不应该把行销策略、传播策略思考的问题直接转嫁给AD、创意人员8、沟通技巧讲清楚是第一步,让对方听懂,无论是对创意部还是对客户,而不是自以为清楚就可以了。
会听,听客户没有讲出来的话,深入理解客户的意图。
会判别听众。
听的对象是决定者,影响者还是执行者。
9、流程的管理能力客户服务人员要清楚每项工作的流程,因为我们经常会在交接点上出错。
10、财务管理应该把客户的钱当自己的钱来花,节省客户的每一分钱。
而我们的最大成本是时间。
重复提案不仅增加成本,而且是打击作业小组士气最大的敌人,所以尽量避免重要提案。
11、领导力对AE来说,这字眼有点重了。
其实就是要让作业小组的每个成员喜欢这个客户,领导力来自清楚的目标,有热情地感染,专业的示范,敢于担当,目的就是要产出好的作品,帮助客户发展成长。
这些都是AE必要的基本动作及要求,当你具备以上这些能力后,自然而然就会形成专业的态度,面对客户你会有自信,不卑不亢,可以知道什么时侯说不,怎么说,进退自如。
初学ae心得体会
初学ae心得体会在初学After Effects(简称AE)的过程中,我获得了很多宝贵的经验和体会。
AE作为一款专业的视频后期处理软件,功能强大、操作复杂,需要不断的实践和探索才能熟练掌握。
以下是我在学习AE过程中的一些心得体会。
首先,对于初学者来说,学会AE的基础操作非常重要。
这包括熟悉AE界面和工具栏,了解图层和合成的概念,掌握常用的快捷键等。
熟悉这些基本操作可以提高工作效率,使后续学习更加顺利。
其次,学习AE最好的方式就是实践。
在初学阶段,可以尝试做一些简单的动画效果或特效,比如文字动画、形状图层的运动等。
通过实际操作,可以更深入地理解AE的各种功能和效果,同时也可以提高自己的创造能力。
同样重要的是,要学会从网上寻找资料和教程。
AE的学习资源非常丰富,有很多优秀的网站和论坛提供免费的教学视频和教程。
通过学习他人的经验和教导,可以快速提升自己的技术水平。
此外,不仅要学习如何操作AE,还要学习如何思考和设计动画效果,这需要不断学习和实践。
此外,学会使用AE的插件也是学习AE的重要一环。
AE提供了很多自带的插件,比如光效、粒子效果等,可以用来制作各种特效。
此外,还有很多第三方插件可以扩展AE的功能。
这些插件可以帮助我们更快速、更轻松地完成复杂的动画效果,提高工作效率。
另外,学会与其他软件的协作也是AE学习的一部分。
AE与其他软件如Photoshop、Illustrator、Premiere等具有良好的兼容性,可以很方便地将它们之间的作品进行整合和交互。
掌握这些软件间的协作技巧可以更好地应用AE的各种功能,创造出更精彩的作品。
最后,坚持学习和实践是学习AE的关键。
AE是一门技术活,需要不断地学习和练习才能掌握。
可以利用自己感兴趣的视频素材,不断尝试新的效果和技巧,不断提高自己的审美和创造力。
同时,也要关注最新的AE技术和趋势,保持学习的热情,与时俱进。
总之,初学AE是一个不断探索和学习的过程。
通过不断实践,从基础操作到复杂特效,可以逐渐掌握AE的功能和技巧。
学习ae的心得体会
学习ae的心得体会学习AE的心得体会在我接触AE(Adobe After Effects)这款软件的过程中,我深深体会到它作为一款视频后期制作软件的强大功能和广泛应用。
学习AE的过程中,我收获了许多技巧和经验,也对视频后期制作有了更深入的了解。
下面我将就我在学习AE过程中的一些心得体会进行总结和分享。
首先,对于初学者来说,学习AE的第一步就是了解AE的基本界面和基本操作。
AE的界面较为复杂,但通过熟悉各个面板和工具栏,我们可以快速上手。
掌握一些常用的快捷键,如Ctrl+Shift+/(Cmd+Shift+/)可以打开帮助文档,Ctrl+Z(Cmd+Z)可以撤销上一步操作等,这些都可以极大地提高工作效率。
其次,AE的图层是学习和使用AE的重点之一。
熟悉图层的类型和用途,掌握如何创建和管理图层是非常重要的。
例如,合成图层可以将多个图层组合在一起,并进行相应的调整;文本图层可以添加各种字体和效果;形状图层可以用来创建和编辑各种形状等。
掌握好图层的使用方法,可以让我们更加灵活地进行创作和调整。
此外,AE提供了丰富的特效和过渡效果,这也是AE被广泛应用于影视后期制作的重要原因之一。
学习和使用这些特效和过渡效果,可以让我们的作品更加生动和吸引人。
AE中的特效和过渡效果可以通过叠加多个图层和设置相应的参数来实现。
熟悉这些效果的使用方法,并能在实际应用中灵活运用,是我们学习AE的一个重要目标。
另外,学习AE还需要不断的练习和实践。
只有通过实际操作,才能真正掌握AE的技能。
在实际操作中,我们可以尝试使用不同的特效、过渡效果和图层组合方式,不断提高我们的创作技能。
同时,也可以参考其他人的作品和教程,学习他们的创作思路和技巧,借鉴他们的经验和方法。
最后,学习AE的过程需要坚持和耐心。
AE是一款非常庞大而复杂的软件,不可能在短时间内完全掌握。
我们需要不断学习和实践,与此同时也要保持耐心。
遇到问题时,我们可以通过查询相关资料和交流学习寻找解决办法。
ae使用心得 -回复
ae使用心得-回复使用AE的心得AE(Adobe After Effects)是一款强大的视频特效合成软件,我在这里分享一下我使用AE的心得体会。
首先,AE是我在大学期间开始接触和使用的软件。
当时我对视频特效很感兴趣,觉得它可以给视频带来无限可能,丰富画面的表现力。
一开始自学时,我发现AE的界面非常复杂,很多功能和操作都需要深入学习和理解。
于是,我开始通过在线教程和视频教学,慢慢地熟悉了AE的工作流程和基本操作。
在使用AE的过程中,我发现它的时间线和图层管理非常强大。
不仅可以让我对视频做精确的控制和编辑,还可以方便地分层管理,让我能够更有效地进行修改和调整。
而且,AE提供了丰富的特效和过渡效果,帮助我实现想要的视觉效果。
通过对不同图层的叠加、旋转、缩放等操作,我可以创造出各种令人惊艳的特效。
除了基本的特效合成之外,AE还提供了三维空间的功能,如3D摄像机和灯光等。
这给我的创作带来了更多的可能性,可以让视频呈现出更加逼真的视觉效果。
通过调整摄像机的视角和位置,可以为视频增加立体感和层次感,让观众有一种身临其境的感觉。
在使用AE的过程中,我也遇到了一些困难和挑战。
例如,某次我在制作一个抖动的文字特效时,遇到了动画不流畅的问题。
经过反复调整和优化,我发现是帧率设置导致的。
改变帧率设置后,问题得到了解决。
这让我明白了细节的重要性,合理设置参数对于最终效果的影响是至关重要的。
另外,AE也有一些高级功能,如脚本编写和表达式控制等。
这对于一些复杂的特效和动画控制非常有帮助。
我开始学习AE的脚本编写,通过编写自定义脚本,可以提高工作效率,简化一些重复性的操作。
而表达式控制可以让我实现更精确和复杂的动画效果,为创作带来更多可能性。
通过长时间的使用和学习,我对AE的掌握程度也逐渐提升。
我发现在使用AE进行特效合成时,制作过程的思路和创意的发挥是至关重要的。
只有合理地运用AE提供的各种工具和技术,才能创造出满意的视觉效果。
ae使用心得 -回复
ae使用心得-回复AE使用心得Adobe After Effects(简称AE)是一款专业而强大的视频合成与特效制作软件,被广泛应用于影视、电视广告、动画制作等领域。
作为一名长期从事影视剪辑和特效制作的从业者,我在多年的工作中深深体会到AE的强大和独特之处。
在使用AE的过程中,我积累了一些心得和经验,现在分享给大家。
首先,我想强调的是对于AE软件本身的充分了解。
在使用任何软件之前,了解软件的基本功能和操作原理是非常必要的。
对于AE来说,学习和掌握基本的图层结构、合成设置、关键帧动画和效果控制是使用软件的基础。
通过阅读官方文档、观看教程视频和参加培训课程,可以帮助我们更快地熟悉AE的各种操作和功能,提高工作效率。
其次,我发现对于AE来说,与其它软件的结合使用是非常重要的。
AE作为一个强大的特效制作软件,可以与其他软件进行无缝衔接,合作应用。
比如,将AE与Adobe Premiere Pro、Adobe Photoshop等软件结合使用,可以实现更好的视频编辑和图像处理效果。
例如,使用AE和Premiere Pro联动,可以在AE中制作高质量的特效和动画,然后将其导入到Premiere Pro中进一步进行剪辑和后期处理。
这种无缝衔接的合作模式有利于提高工作效率和实现更好的创意效果。
另外,AE强大的特效和动画制作功能需要不断的学习和探索。
作为一名从业者,我们需要不断研究行业最新的特效和动画制作趋势,同时也要时刻关注AE软件的更新和新功能的应用。
掌握和熟悉AE中各种效果和动画制作技巧,可以使我们更好地应对不同的项目需求,提供更多的创意选择。
同时,也要注重学习和了解其他相关软件和工具的使用方法,如Cinema 4D、Maya等,这些软件能够与AE进行集成,拓宽制作范围和创意空间。
在使用AE制作特效和动画时,我还有一些常用的技巧和方法。
首先,合理利用键盘快捷键和自定义快捷键,能够大大提高工作效率。
AE中提供了丰富的快捷键,并且用户还可以根据自己的习惯设置自定义快捷键。
用ae制作动画的实验心得
用ae制作动画的实验心得
作为AE动画的初学者,我最近做了一些实验,总结了一些心得,分享给大家。
1. 动画的构思非常重要。
在动画制作前,先要进行构思和规划,把想要表达的意思、动画的风格、画面的节奏等都考虑清楚。
这将有助于你更好地制定后续的设计、音乐选择和动画效果。
2. AE的工具非常强大。
AE包含了许多不同的工具和插件,可以用于制作各种各样的动画效果。
要花些时间学习这些工具和插件,并结合自己的需求来选择使用哪些工具和插件。
3. AE中的关键帧非常重要。
当涉及到动画的过渡和运动时,关键帧是非常重要的。
你需要花些时间来学习如何使用关键帧,并找到适合自己的变形方式和动画效果。
4. 贴图和纹理对动画的重要性。
在AE中,你可以使用各种各样的贴图和纹理来增强动画的视觉效果。
选择一些高质量的贴图和纹理来加强你的动画效果,提高观众的体验感。
5. 注意细节。
制作动画时,有时会忽略一些小细节,但这些细节可以丰富你的画面,提高观众的体验感。
比如,一个微小的动画效果、一个细微的颜色变化等都可以影响整个动画的效果。
总之,AE是一个非常强大的工具,但也需要付出很多的努力和时间。
希望我的实验心得可以对AE初学者有所帮助。
ae的赛博朋克心得体会
ae的赛博朋克心得体会一直以来,人们对未来的世界的想象都充满了科技感,赛博朋克作为一个科幻分支的概念,在近些年的电影、游戏、文学等方面都得到了广泛的应用和发展。
在我看来,赛博朋克世界是一个极具想象力和存在感的世界,它也为我们带来了很多有趣的思考和体验。
首先,赛博朋克背景下的城市生活给我留下了深刻印象。
与现实中单调而紧张的城市生活不同,赛博朋克城市受到超现实主义和未来主义的影响,形成了一个极具生命力和鲜明特色的城市。
在这个世界里,建筑被赋予了更多的功能和特性,高科技的设施和装饰充满了街道和建筑空间。
资本主义和科技进步的推动,也让城市的魅力和危险性得以充分呈现。
这样的城市也在很大程度上影响着赛博朋克世界的生活方式和人际关系。
除此之外,赛博朋克世界也因为其多样化的文化和生活方面给我留下了深刻的印象。
赛博朋克世界中涌现出了各种各样的文化形态,丰富了这个世界的内涵和外延。
在游戏和电影中,不同的公司、不同的地区和不同的人群都展现出了自己的独特生活状态和文化特性。
从欧美的乌托邦主义到亚洲的工业文明,赛博朋克打造了一个包容多元、具有强烈个性的世界。
然而,赛博朋克世界也因为其赤裸裸的反乌托邦特征带给了我深深的反思。
在这个世界中,科技的进步和社会的分裂带给了人们越来越多的压力和危险。
虚拟现实和现实社会交错、冲突,战争和恐怖主义肆虐不止。
赛博朋克世界向我们展示了科技和人性之间的深切联系和环环相扣。
它提醒我们,科技和社会不是孤立的,人们的命运和责任始终承载着科技和社会的进步和反思。
在赛博朋克世界里,人们的自由和选择也在很大程度上被科技、社会和人性所影响。
虚拟与现实的交织,科技的普及和集权,使得人们的思想和行为方式也在不断演变和改变。
与此同时,赛博朋克世界中也有着许多反抗和改变的力量。
破坏和重建,掌控和反抗,开放和封闭,形成了一个自我进化和反思的社会。
最后,我认为赛博朋克还向我们展示了一种对未来的思考方式和态度。
作为一种科幻文化和生活方式的表达,赛博朋克将科技、艺术、文化和伦理反思有机地结合在一起。
ae3d效果学习心得体会
ae3d效果学习心得体会学习AE3D效果是我在学习动画制作过程中的一次非常有挑战性的尝试。
这个过程中,我充分体会到了学习的艰辛和技术的复杂性,但同时也取得了不错的成果。
在学习过程中,我总结出了一些心得体会,希望能对其他学习者有所帮助。
首先,当我开始学习AE3D效果时,我意识到这是一个相对较复杂的技术,需要掌握许多基本的知识和技能。
因此,我首先花了很多时间了解AE软件的基本操作和界面,熟悉各种工具和面板。
通过反复的练习和尝试,我逐渐掌握了AE软件的使用方法。
其次,了解AE3D效果的核心原理对于学习这项技术非常重要。
我发现学习AE3D效果需要掌握三维模型的创建和编辑,包括灯光、摄像机、材质等相关知识。
与此同时,了解动画的原理和运动学也是非常必要的,这样才能制作出更加真实、自然的效果。
我参考了许多教程和资料,系统地学习了这些相关知识。
第三,不断实践是提高AE3D效果技术的关键。
在学习过程中,我选择了一些简单的场景进行练习,例如创建一个简单的立方体并添加材质、灯光等效果。
通过实际操作,我发现很多知识和技巧只有在实践中才能真正理解和掌握。
所以,我花了很多时间进行练习,反复调整和改进效果,不断提升自己的技术水平。
此外,积极利用网络资源也是学习AE3D效果的重要方法。
在学习的过程中,我浏览了许多AE3D效果的教程视频和网上的案例分析,从中学习和借鉴了很多优秀的作品。
通过学习他人的经验和技巧,我不仅快速提高了自己的技能,还获得了一些灵感和创意,为自己的作品带来了更多的可能性。
最后,坚持和耐心是学习AE3D效果的关键。
学习这个技术需要付出大量的时间和精力,同时也可能会遇到许多困难和挫折。
但只要保持坚持和耐心,相信自己的能力并不断努力,最终一定能够取得成功。
我始终保持积极的学习态度,相信自己的潜力,不断克服困难,不断提高自己的技术水平。
总结起来,学习AE3D效果是一次非常有挑战性的过程,但也是一次非常有收获的经历。
ae学习小结2000字
ae学习小结2000字----WORD文档,下载后可编辑修改----下面是小编收集整理的范本,欢迎您借鉴参考阅读和下载,侵删。
您的努力学习是为了更美好的未来!ae学习小结篇1 1.AE上手难,它的操作不像其他非专业的软件那么随便,你要准备充足的耐心和时间。
当你学习前3章课程时,速度尽量放慢些,多练练对图层操作的基本方法。
建立自信心。
2.关注细节,老师讲的很详细,但有些地方光靠听是不够的,还得去琢磨。
如5章里面有许多实用的实例,那个小片头制作,为什么CC扫光在不同的图层上所用的时间不一致呢?是为了高度模拟光源的传播。
电影预告那一节课中,为什么要选取浅色调呢?是为了达到冷色调(银,蓝,白)的视觉感受。
3.多做笔记,我的笔记本前十几页已经记录了满满的操作心得,注意事项,快捷键速记。
别看这些好像挺俗气的,但是我现在操作熟练很多,学过的课程我还记得牢牢的。
4.操作严谨,相信很多人刚学AE的时候,操作失误导致的失败是时常发生的,但错误不是坏事,相反,它培养我们独立解决问题的能力,这时候不能急躁摔鼠标走人。
要再严格按照标准操作做一遍,仔细对照,看看哪里出了问题。
5.要有信心!这是最关键的,当你走完前五章基础的课程,你会发现,其实所谓的AE片头,自己也可以做出来了。
所谓的3D效果,只要肯下功夫,也不是那么遥不可及。
尝试自己做一个片头鼓励一下自己!在没有得到别人的认可前,先自我欣赏一下下,嘻嘻。
哎,我还是个学生,学习AE的时间总共加起来90个小时不知道有没有(0基础)。
现在又要开学了,高三任务紧张,只得把AE暂时押后。
ae学习小结篇2 对于影视作品的创作,首先要清楚所表达的思想内容。
如果是为客户制作,需要与之反复沟通、了解。
其次要确定影片时间长短,对于广告和专题片来说这相当重要。
一些专题需要旁白解说,因此,时间长度也会决定解说词的字数。
然后要把这些写成文案。
针对作品的性质,以及观众对象,确定作品使用的风格,比如给中老年人看的节目,做成节奏强烈的效果可能不太合适。
ae制作心得
AE制作心得自从我开始接触AE(After Effects)以来,我深深地感受到了这款软件的强大和潜力。
在这个过程中,我也学到了许多关于图形设计和视觉效果的知识,以下是我对AE制作的一些心得体会。
首先,学习曲线虽然陡峭,但非常值得。
AE是一个功能强大的软件,它提供了大量的工具和效果,可以让用户创建出令人惊叹的视觉效果。
然而,这也意味着它有一个较高的学习曲线。
在开始时,我感到有些困惑,不知道从哪里开始。
但随着时间的推移,我逐渐掌握了各种工具和效果的使用方法,并开始能够创造出令人满意的作品。
其次,实践是提高技能的关键。
理论学习是非常重要的,但要真正掌握AE,我们必须不断地进行实践。
我通过参与各种项目,不断地试验和尝试新的效果和技术,逐渐提高了我的技能水平。
在这个过程中,我学到了许多宝贵的经验,也犯了一些错误。
但是,正是这些错误和挫折让我更加深入地理解了AE的各个方面。
第三,创意是制作过程中的核心。
AE是一个非常强大的工具,但它只是一个工具。
真正的关键在于我们的创意。
我开始意识到,我可以通过AE实现我的创意和想象力。
我开始更加注重创意的过程,尝试各种新的效果和技术,不断地探索和实验。
最后,团队合作是成功的关键。
在制作过程中,我深深地感受到了团队合作的重要性。
每个人都有自己的专长和技能,只有通过密切的合作和交流,才能实现共同的目标。
我们可以通过AE中的项目和合成进行分享和协作,让团队成员之间更加紧密地合作,创造出更加强大的作品。
总的来说,学习AE的过程是一次充满挑战和机遇的旅程。
通过不断地学习和实践,以及培养创意思维和团队合作精神,我们可以利用AE制作出令人惊叹的作品。
我相信这个旅程将继续下去,我将继续探索AE的潜力和可能性。
ae工作总结
ae工作总结在过去的一段时间里,我作为一名AE(客户执行)在公司中担任着重要的职务。
经过不断的努力和学习,我完成了许多具有挑战性的工作任务并获得了一定的成就。
在这篇文章中,我将对我的工作进行总结,并分享我在这个岗位上的经验和心得。
一、工作概述作为AE,我的主要职责是与客户进行沟通,并确保公司与客户之间的良好合作关系。
具体而言,我的工作主要包括:1. 理解客户需求:通过与客户进行面对面的交流,我不断努力了解客户的需求和期望。
我将客户的要求转化为具体的实施方案,并与团队协作推动项目的顺利进行。
2. 协调团队合作:在项目执行的过程中,我担任着项目经理的角色,负责协调并监督团队成员的工作。
我与不同部门的同事密切合作,确保项目按时按质完成,并及时解决可能出现的问题。
3. 解决问题:在工作中,问题是难免出现的。
作为AE,我时刻保持警惕,做好预案准备。
如果出现问题,我会迅速采取行动并与客户进行沟通,以找到最佳的解决方案,保证项目进程不受影响。
二、工作成果在过去一段时间里,我取得了以下几个方面的工作成果:1. 与客户建立良好的合作关系:通过积极的沟通和深入的理解,我与客户建立了良好的合作关系。
客户对我们的服务质量和沟通效果给予了高度评价,并表示希望能继续与我们合作下去。
2. 成功完成多个重要项目:作为项目经理,我成功地组织和推动了公司的多个重要项目。
项目在时间和质量上均得到了满足,为公司带来了可观的收益。
3. 提供高效的客户服务:在与客户的沟通中,我时刻保持高效和友好的态度。
我积极回应客户的需求并及时反馈,得到了客户的高度认可和赞赏。
三、经验与教训在这段工作中,我积累了许多宝贵的经验,也从一些教训中汲取了教训。
以下是我总结的几点:1. 沟通至关重要:作为AE,良好的沟通是成功的关键。
我通过不断改善自己的沟通技巧和能力,提高了与客户和团队之间的沟通效果,解决了许多潜在的问题。
2. 团队合作不可或缺:在项目执行过程中,团队合作是必不可少的。
ae学习心得体会
ae学习心得体会AE学习心得体会AE(After Effects)是一款强大的视频编辑和后期制作软件,通过对它的学习和实践,我深刻体会到了它的优点和魅力。
下面,我将分享我在AE学习过程中的心得体会。
首先,AE具备很强的功能和自由度。
它不仅可以编辑视频,还可以添加各种特效和动画效果,创造出让人眼前一亮的作品。
无论是简单的过渡效果,还是复杂的三维动画,都可以轻松实现。
通过深入研究AE的各种功能和工具,我不仅能够制作出高质量的视频,还能够展现我的创意和想象力。
其次,AE具备很强的扩展性和可定制性。
在AE的官方网站上,我发现了无数的插件和脚本,可以为软件增加新的功能和效果。
这使得我能够更好地满足不同项目的需求,提高我的工作效率。
同时,我还可以根据自己的喜好和习惯,对软件进行界面和操作的个性化定制,让它更符合我的工作习惯。
另外,AE具备很强的学习资源和社区支持。
在学习AE的过程中,我发现了很多优秀的教学视频和教程,通过跟随这些教程,我能够逐步掌握AE的使用技巧和操作方法。
而且,在AE的用户社区中,我还能够找到很多类似我这样的学习者和专业人士,他们会分享自己的学习心得和经验,帮助我解决问题和提高技能。
此外,AE的应用范围非常广泛。
无论是电影、电视剧、广告还是微电影,都会用到AE进行后期制作。
随着互联网的普及和发展,越来越多的用户开始学习和使用AE。
而且,随着技术的进步和软件的更新,AE的功能和性能会越来越强大,使用它的人也会越来越多。
因此,学习AE不仅能够提高自己的技能水平,还能够增加就业机会和竞争力。
最后,AE的学习需要付出很多的时间和精力。
AE是一款非常专业和复杂的软件,初学者可能会感到有些困惑和吃力。
但只要坚持下去,不断学习和实践,就一定能够掌握它的使用技巧和方法。
在学习AE的过程中,我发现了很多自己的问题和不足,但我相信只要努力克服这些问题,我一定能够成为一名优秀的AE编辑。
总的来说,AE的学习心得体会可以用一句话来概括:无风不起浪,无硝烟不火红。
AECS5.5特效学习心得[五篇模版]
AECS5.5特效学习心得[五篇模版]第一篇:AE CS5.5 特效学习心得AE CS5.5 特效学习心得1.Generate ¯ 1.4—Color Gradient 四色渐变这个效果可以加4个颜色,比“ramp”多两个颜色添加效果。
在最后面可以添加层模式。
¯ 2.Advanced Lightning 高级闪电这个效果可以做闪电,非常好看的闪电效果,赞!¯ 3.Audio Spectrum 音频频谱这个效果可以做音频波动动画效果,效果极佳,如果勾选里面“Use polar path”,会产生另一种好看的效果。
¯ 4.Audio Waveform 音频波形这个效果形式和“Audio Spectrum”一样,这个效果主要以线条运动为主,改变“Display options”可以改变其三种形态,分别是<1.“Digital”—类似于条状的形态;<2.“Analog lines”—类似于线的波形,可以做类似于心电图的动画;<3.“Analog dots”—类似于点的波形¯ 5.Beam 光束这是个3D光束效果,可做发射后的光柱物体¯ Glue Gun CC 喷胶枪这个效果非常好,可以呈圆形把素材遮成圆形,并且边缘带有放大镜和类似于玻璃折射的效果。
里面的“Light”参数可调整其受光程度,调节“Light Direction”可以使其效果高光沿边缘运动,一个字,好!¯ light Burst 2.5 CC 突发光2.5 这个效果有动态模糊的效果,并且带有光,效果挺好,可给运动的物体加这个动态效果。
¯ Light Rays C C 光线这个效果可以做类似“Shine ”的效果,与“Fractal noise”可以做以一点为中心的浮动光,效果极佳!¯ Light Sweep 扫光、这个很常用可用于扫光效果,还可以做某些物体的高光。
AE特效制作心得
AE特效制作心得在AE特效制作的过程中,我积累了一些心得和经验,现在分享给大家。
一、背景与介绍AE(After Effects)是一款专业的影视后期特效制作软件,广泛应用于电影、电视、广告等领域。
它强大的功能和灵活的操作界面使其成为了许多特效制作人员的首选工具。
下面我将分享我在使用AE制作特效时的一些心得和技巧。
二、视频素材选择在制作特效之前,素材选择是非常重要的。
首先,要根据特效的需求选择合适的背景素材。
例如,如果你要制作一个火焰特效,那么找一段大火燃烧的视频素材是必不可少的。
此外,还要考虑素材的分辨率和画面质量,以确保最终特效的表现效果。
三、特效的设计与规划在开始制作特效之前,我通常会进行设计和规划。
首先,要明确特效的效果和表现形式,有一个清晰的目标是非常重要的。
其次,要根据特效的需求,选择合适的AE插件和效果预设。
这些插件和预设能够大大简化特效的制作过程,并且提高制作效率。
最后,要细致地进行时间轴的规划,合理安排每个特效的出现时间和持续时间,以达到最佳的观影效果。
四、 AE工程的组织与整理在AE特效制作的过程中,良好的工程组织是非常重要的。
首先,要对素材进行合理命名和分类,以方便后续的管理和调用。
其次,要合理使用AE的项目面板和文件夹,将相关的素材和特效分门别类地放置。
这样不仅能够提高工作效率,还能够避免遗漏或混乱的情况发生。
五、特效的制作与调试制作特效时,一定要注意细节和精确度。
首先,要灵活运用AE的各种操作工具和特效参数,深入了解每个参数的功能和用途。
其次,要善于使用图层合成模式和遮罩技术,以及调整图层的透明度、亮度、对比度等属性,以提高特效的真实感和观赏性。
此外,还要不断调试和修改特效,对比实际效果与预期效果的差距,并做出相应的修正。
六、特效的渲染与输出完成特效制作后,最后一步就是进行渲染和输出。
首先,要选择合适的导出格式和设置参数,以确保输出的视频在不同平台上都能够正常播放。
其次,要注意渲染的时间和机器性能,避免过长的渲染时间或机器卡顿的情况。
实训收获和心得体会 AE实训收获和心得体会(模板11篇)
实训收获和心得体会 AE实训收获和心得体会(模板11篇)(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
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ae工作总结
ae工作总结
本次工作总结主要是针对AE(After Effects)软件的使用体验。
在过去的一段时间里,我运用AE软件完成了一些工作任务,并对此得出了一些结论和心得。
第一,AE软件的使用难度较高,但一旦掌握,可实现高质量
的视觉效果。
在我使用AE软件制作动态文字或者运动图形时,曾遇到过很多问题,例如控制动效速度的不准确、数值的不稳定等。
但是,在发现了一些AE的小技巧后,我成功地完成了这些任务,并使它们更具有吸引力和视觉冲击力。
第二,良好的时间管理能有效提高AE软件使用效率。
在工作中,我发现使用AE软件制作一个视频时间常常会超过任务规定的时间。
尤其是在某些特定情况下,若不进行时间合理规划,会产
生较大的影响。
所以,我结合自己的实际使用情况,建立了一套
AE工作计划,用以分配时间和资源,有效提高了AE软件使用效率。
第三,深入了解客户需求是满足客户期望的基础。
AE软件的
主要用途是制作视觉效果,而对于不同的客户需求,制作的效果
也会有所差异。
为了达到客户满意度,我在工作中注重深入了解
客户需求,积极与客户沟通交流,及时修正不足,以此保证了工
作的质量和效率。
总之,AE软件是一款非常实用的视觉效果制作工具。
在我使
用AE软件的过程中,不仅增加了自身的个人技能,而且对于视觉设计、广告宣传等方面的应用也更加的敏感。
通过本次工作总结,我也深深体会到了客户需求对于工作的重要性,不仅仅是在AE软件的使用方面,在各行各业的工作中都有着重要意义,是工作本
身的一项重要成果。
ae学习心得4篇精选感悟
ae学习心得4篇精选感悟AE一般指Adobe After Effects。
Adobe After Effects简称“AE”,适用于从事设计和视频特技的机构,包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。
属于层类型后期软件。
下面给大家带来一些关于ae学习心得,希望对大家有所帮助。
ae学习心得体会1对于影视作品的创作,首先要清楚所表达的思想内容。
如果是为客户制作,需要与之反复沟通、了解。
其次要确定影片时间长短,对于广告和专题片来说这相当重要。
一些专题需要旁白解说,因此,时间长度也会决定解说词的字数。
然后要把这些写成文案。
针对作品的性质,以及观众对象,确定作品使用的风格,比如给中老年人看的节目,做成节奏强烈的效果可能不太合适。
根据文案策划编写分镜头脚本,这是指导拍摄制作的详细方案,应尽量具体。
比如,镜头的时间长短、使用特技,甚至画出构图草图。
准备素材:素材通常有一下几类:1、客户提供的商标、Logo、其它影音图片资料;这些资料可能需要扫描、整理、加工等。
2、录制拍摄的视频音频;比如拍摄的录相带、录制的旁白等,可用影视非编之类软件采集到硬盘。
3、用其它软件专门制作的素材;如用3DSMA_制作的三维美术字、造型等等。
4、购买的影音素材;如动态背景、片头音乐、平面图片等。
编辑合成:以上素材交由后期部门、人员用专业软件编辑合成。
我们学过的软件如Premiere、AfterEffect就是用来做编辑合成的。
对于特效要求不多的,可直接用Premiere来编辑合成。
如果要作很多特效,可把这部分用After Effect来完成。
具体After Effect的功能后面叙述。
交付成品:编辑完成后,即可输出成品。
客户对作品的格式需求不同,因此需要掌握录相带、影碟片以及其它格式的输出方法。
对于常见的业务制作,肯定免不了“客户反馈->修改重新合成->重新交付”这样的几个循环,直到客户认可。
10.1.2.AE合成一般流程:项目设置:按脚本或分镜头要求确定新建项目、合成的常规信息,包括分辨率、帧率等;如果制式设置错误,那么可能无法正常地在媒体上播放,或者经过转制式,品质下降很多。
ae使用心得
ae使用心得在当今数字化时代,AE(Adobe After Effects)已经成为了许多互联网从业者必备的工具之一。
作为一款强大的视频编辑和特效设计软件,AE在互联网行业中的应用日益广泛。
在本文中,我将与大家分享一些AE的使用心得,希望能为广大互联网工作者提供一些帮助和指导。
一、熟悉AE的界面与基本操作在开始使用AE之前,对软件的界面和基本操作有一定的了解是非常重要的。
AE的界面相对复杂,但一旦掌握了基本的UI布局和操作方式,将能更高效地进行工作。
首先,熟悉AE的面板布局,包括项目面板、合成面板、时间轴面板等,这样可以更方便地管理和操作素材。
其次,学会使用常用的工具和快捷键,比如切换工具、放大缩小画面、添加关键帧等等,这些操作将大大提升工作效率。
二、掌握AE的动画效果制作作为一个优秀的互联网文章作者,你可能会需要制作一些生动有趣的动画效果来丰富你的内容。
AE提供了丰富的动画效果和预设,让你的文章更具视觉冲击力。
通过掌握AE的关键帧动画、遮罩、转场效果等功能,你可以轻松制作出飞入飞出、淡入淡出、缩放、旋转等各种炫酷的动画效果。
三、运用AE的特效和滤镜在互联网商业领域,为了吸引用户的眼球和提升产品形象,往往需要一些特效和滤镜来增加影片的艺术性。
AE提供了丰富的特效和滤镜,如光线效果、模糊效果、色彩调整等,通过调整参数和叠加效果,你可以让你的作品更具有个性和吸引力。
四、学会使用AE的合成和渲染在使用AE进行视频编辑时,经常会遇到多个素材的合成和输出的问题。
掌握AE的合成功能可以帮助你将多个素材有机地融合在一起,创造出更加丰富完整的作品。
另外,学会使用AE的渲染功能能够帮助你输出高质量的视频文件,以便在互联网上进行发布和分享。
综上所述,AE作为一款强大的视频编辑和特效设计软件,在互联网行业中有着广泛的应用。
通过熟悉界面和基本操作、掌握动画效果制作、运用特效和滤镜、学会合成和渲染等技巧,你可以充分发挥AE的优势,为你的文章增添更多的亮点和创意。
ae实训总结
ae实训总结
AE实训总结
我参加的AE实训是一次非常有意义的经历,通过这次实训,我学到了很多关于AE软件的知识和技巧。
在这篇总结中,我将分享我的学习心得和体会。
在实训开始之前,我对AE软件的了解只停留在表面,只知道它是一款用于制作动画和特效的软件。
但是通过这次实训,我发现AE 的功能远不止于此。
它可以用来制作各种各样的动画效果,例如文字动画、图形动画、粒子特效等等。
在实训过程中,我学会了如何使用关键帧和遮罩来控制动画的运动和形状,这让我对AE的掌握程度有了大幅提升。
在实训中,我还学到了一些关于动画制作的基本原理和技巧。
比如,我学会了如何运用节奏感来控制动画的速度和节奏,使得整个动画更加生动有趣。
我还学会了如何运用颜色和光影效果来增强动画的视觉效果,使得观众更容易被吸引和感染。
这些技巧的学习,不仅让我对动画制作有了更深入的理解,也让我在实践中提高了动画制作的能力。
在实训中,我还有机会和其他同学一起合作完成一个项目。
这个项目是一个短片动画,我们需要共同分工合作,将不同的场景和角色制作出来,然后拼接成一个完整的动画。
通过这个项目,我学会了
如何与他人合作,如何分工合作,以及如何有效地与团队沟通。
这对于我以后的工作和生活中都是非常重要的能力。
这次AE实训给我带来了很多收获和成长。
通过学习和实践,我不仅掌握了AE软件的使用技巧,还提高了动画制作的能力和团队合作能力。
我相信这些技能和经验将对我的职业发展和个人成长有着积极的影响。
我会继续努力学习和提升自己,不断追求更高的目标和更好的表现。
ae实训心得
AE实训心得引言在AE实训过程中,我学到了很多有关动态图形设计和视频特效制作的知识和技巧。
通过实际操作和团队合作,我不仅提高了自己的技术水平,还增强了解决问题和沟通协作的能力。
本文将详细介绍我在AE实训中的心得体会。
实训内容与目标在AE实训中,我们主要学习了动态图形设计和视频特效制作的基本原理和操作方法。
通过学习课程和实践操作,我们掌握了AE软件的基本功能,并能够运用这些功能进行动态图形设计和视频特效制作。
我们的目标是能够独立完成一个小型项目,包括设计出创意独特的动态图形和制作出高质量的视频特效。
我们还要学会与团队合作,共同完成一个较大规模的项目。
实训过程与经验在AE实训中,我首先学习了AE软件的基本操作方法,并通过练习项目熟悉了各种常用工具和面板。
随后,我开始进行一些简单的动态图形设计和视频特效制作,例如文字动画、Logo设计、转场效果等。
在这个过程中,我发现了一些重要的经验。
要有良好的创意和设计能力。
一个好的创意和设计是一个成功项目的基础,它能够吸引观众的眼球并传递信息。
要有耐心和细心。
在AE实训中,很多操作都需要耐心和细心,例如调整关键帧、修正路径、微调参数等。
稍有不慎就可能导致效果不理想或出现错误。
要善于学习和借鉴他人的作品。
在AE实训中,我们可以参考一些优秀的作品来提高自己的设计水平和技术能力。
与同学们进行交流和分享也是一个很好的学习机会。
要善于解决问题和团队合作。
在AE实训中,我们经常会遇到各种问题和挑战,例如软件崩溃、效果不理想等。
在这种情况下,我们需要冷静分析问题并寻找解决办法。
在团队合作中要做好沟通协作,分工明确、互相配合才能完成一个较大规模的项目。
实训收获与展望通过AE实训,我不仅掌握了动态图形设计和视频特效制作的基本原理和操作方法,还提高了自己的创意和设计能力。
我学会了如何运用AE软件进行创作,并且在实践中不断提升自己的技术水平。
在未来,我希望能够继续深入学习AE软件,探索更多高级技巧和创意。
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1.在合成窗口的右上角有一个叫做工作区,这个里面会显示一些字体,这个字体表示的就是当前窗口的显示名称,是那种形式的窗口,另外就是自己新建的窗口的名字也会出现在这里面,如果你觉得可以改变的画,你就可以进行改变。
另外也可以对于新建的窗口进行删除,这个的执行命令也是在于窗口、工作区、删除工作区,然后选择想要删除的窗口的名字,但是这里注意一点就是,不能删除当前窗口所处在状态的窗口,也就是不能删掉当前窗口的名字。
2.在时间窗口上会显示合成文件,这个是以前并没有注意到的,这个以后要注意点,想要编辑那个合成文件只需要点击相应的合成文件就行了,另外可以在时间轴上关闭相应的合成文件,当所有的合成文件全部都关掉之后,再双击项目窗口上的合成文件时,时间轴又会出现。
3.要想在项目窗口中删掉文件,最方便的方法就是利用delete键删掉,先选中所要删掉的文件,然后按住delete键就行了4.在ae可以直接利用photoshop中的文件格式,另外可以讲层也保存下来,特别是当所选的photoshop文件作为合成文件的时候,特德图层就会作为相应素材出现,这里我想我应该明白了一个道理,那就是合成文件就相当于图层合并之后的文件,而素材就是指photoshop中的层的概念是一样的,这一点应该是需要明白的。
5.当导入的素材很多时,想要找到相应的文件还是很困难的,这个时候就要用到搜索的工具了,就在项目窗口的前面一点点,只需要输入文件名所带有的字体,就可以十分方便的找到所需要的文件或者素材,这一点需要自己去认真的总结的,所以大家还是努力地看看了啊6.另外就是可以对于导入的素材中显示的颜色可以进行更改,这里需要右击方框,然后会出现相应的颜色,只需要选中相应的颜色,就可以改定了7.另外可以对于项目中显示的类型,可以对于上面右击选择相应的更改,就可以选择性的更改所需要显示的东西,这样才能更好地有用,这个确实是不错的8.另外一种删除素材与合成文件的方法就是选中然后拖入到项目窗口中的回收站9.这里有一个疑问就是如果有合成文件时,将素材拖入到时间轴上时,再播放时,这个是覆盖型的,就是只能看到最上面的一张图片,而没有合成文件,将素材拖入到时间轴上时,会弹出来对话框,对于对话框的选择不同会出现不同的效果,其中一个就是选择单个合成文件还是多个合成文件,一般选择单个,接着就是对于序列播放还是重叠,如果这两个都不选择,则会出现覆盖性,另外如果选择其中的一个序列,则会出现播完一个波另外一个,如果两个都选择这时会出现有部分交叉的现象,而对于转场交接的现象,都可以设置的,但是有个疑问,那就是对于在时间轴中如何再来设置这些现象,这个对于灵活性相当重要的,这个设置时肯定有的,只不过我暂时还没有找到,所以耐心留意观察10.将素材丛项目窗口导入到时间轴的方法有三种:分别是直接拖入到时间轴,和拖入到时间线上,并且在时间线上可以调节开始播放的位置,另外一种就是将素材直接拖入到合成窗口,这样才能完成,这样的方法也就多样花了,更加现实了。
11.在时间轴上可以通过拖动素材来调节各个图层的位置,这一点也就是为了日后调节合成窗口,更加好了。
12.另外就是分别清楚合成窗口、素材窗口、图层窗口三者的差别,这里都将会很重要的,日后肯定会有区别,而且在窗口中的操作对于外来的影响也是极其重要的地位13.设置躲避隐藏时间线上图层,将相应的按钮点下,然后再单机下躲避开关就可以将多余的图层先隐藏起来,这样做的目的就是为了将一部分图层隐藏起来,先来操作一些,目的就是怕图层太多容易混淆14.虽然躲避隐藏的图层看不见,但是在合成窗口是可以进行设置的15.在合成窗口中对于任何图层用鼠标进行编辑,并不需要在时间窗口中先单击该图层,只需要用鼠标在合成窗口中点击就行,接下来就是调节大小16.可以在时间线的窗口中用鼠标拖动图层条,可以移动图层的位置,这一点很重要17.要想将合成窗口中的素材进行隐藏,应该使用时间轴最左边的眼睛来进行隐藏或者显示18.在时间轴上的左边有一个独奏的按钮,点击上,则表示单独显示这个素材,所以利用这个功能可以轻松的实现许多的功能19.接下来的就是锁定按钮,这个功能就是不希望这个图层被编辑,这个实在是很重要的一个功能20.在这个时间轴中有一个小三角形,定位点其实就是表示图像中心所在的位置,这个对于调节图层的位置也是相当的重要的功能21.要想在合成窗口中实现等比例缩放,必须要先点击画布上的关键点,然后再按住shift键,不能反了,否则会无法缩放22.另外通过鼠标在合成窗口中可以讲图像反过来缩放,只是在等比例缩放总是可以实现的23.在时间轴中有一个模式切换开关,这个存在的目的就是为了将部分不能显示的功能给隐藏起来,需要时再通过这个开关给调用出来,这一点是前面的重要的地方24.新建固态层就相当增加了一个层,这个层使用什么功能,就能显示什么样的效果25.另外在时间轴上有一个一条线的东东,这个是调节图片质量的东东,一定要将这个调节到最好的,这一点没有注意的话,可能会影响自己动的质量26.在时间轴上有一个滚条,这个滚条可以调节渲染区域,这个区域长度就是渲染的长度,起点和终点分别是这个滚条的两端,这个就是相当好的东西,可以删掉多余的东西27.对于整个合成窗口的缩放只需要利用鼠标的滚轮就能实现,而对于真个合成窗口中素材的某个部分的缩放则需要利用工具栏中缩放工具,但是该工具默认情况下是点击一下就放大一下,要想缩小必须要按住alt键,然后再点击,并且这个缩放是以点击处为中心的进行缩放的,换句话说就是进行多次放大与缩小后图像很有可能会偏离原来所在的位置,虽然大小还是一样的28.对于合成窗口下方工具栏的使用其中每个都是很重要的,而且是环环相扣的,特别是各种视图类型的选择首先一定要是在三维的情况的夏进行的,其实对对于比例等使用,这里的每个功能键都必须要记住了,这个是很重要的,希望自己能够继续完成许多的任务29.将导入的图片快速填充这个屏幕的大小的快捷键位ctrl+alt+f,这个快捷功能相当的强大,以后要省掉很多的麻烦,所以要加强这方面的联系30.变形充满窗口:Ctrl+Alt+F锁定比例充满宽度:Ctrl+Shift+Alt+G锁定比例充满高度:Ctrl+Shift+Alt+H31.设置关键帧的位置在于时间轴上的位置上点击一下子就可以了,另外只要设置好第一个关键帧,然后移动移动线,再移动合成窗口中所有图片的位置,这样它会自动生成第二个关键帧,这样就可以自动的完成所有的动作了32.另外可以自动设置图片错开的位置,这个需要通过特殊功能来实现,首先选中所有的图层,然后点击动画、关键帧辅助、序列图层,然后再设计这个时间,这个事件表示的是重合的时间,这个确实是很重要的地方,需要自己努力去完成就行了33.今天我终于解决了文件太大的烦恼了,真是黄天不负有心人,这次我就可以随心所欲的将自己喜欢的东西进行渲染这个确实是解决了我的头痛的并,这个需要时间来解决了啊34.对于关键帧的设置,只需要设置第一个,后面的不需要设置,只要对其中的属性进行更改,那么电脑会自动添加关键帧,另外就是位置、透明度、比例、旋转等都可以设置关键帧,这几点是需要特备注意的地方35.这样我也算是完成了对于动画的运动的梦想了,以前不知道怎么样是静态的变成动态的,这一次算是完全的学会了,自己真的是很满足了36.设置好一个关键帧之后对于合成窗口中图片的运动,并不需要通过时间轴上来完成,可以直接在合成窗口中来用鼠标进行操作,这一点以前并没有认识到,或者并没有通过实践来进行检验,这里已经是真理了,以后不要再用哪种麻烦的方法来进行操作37.对于关键帧所成为的路劲可以通过钢笔来进行调节润滑性,这个确实也是相当重要的,这就是为什么钢笔中和ps中的差别38.对于关键帧太多了可以通过窗口、平滑器、宽容度、然后应用一下就可以将多余的关键帧给去掉,但是关键帧所具有的应用效果依然保留着,这一点其实还是很重要的内容39.对于原始设置的关键帧他的没恋歌帧之间速度是一定的,而且会有不同关键帧的区域之间会有变速的情况要想改变这种情况可以通过图形编辑器,然后右击关键帧、选择关键帧插值,也可以通过在合成窗口中直接右击关键帧,然后选择关键帧插值,然后通过将直线变成曲线,来达到调节的目的,这一点也是歌技术性的活,希望我能加强联系40.对于多张图片想要重复其中一条图片中关键帧的轨迹这个可以通过复制与粘贴来实现,但是这里需要注意一点那就是,时间线在时间轴上的位置就是该复制的起始点,这就是为什么播放时会发现多副图之间的运动的时间不一样,所以要设置好复制粘贴后的起始点,这个问题也是今后要注意的地方41.另外所谓的定位点,并一定要在图像内,这个就像与这幅图中的一个洞,用于套绳子来牵引这个图运动力的来源点一样,所以要设置好这个定位点,需要根据美观和使用价值来双重考虑,这一点确实是很重要的地方。
42.对于关键帧的等比例扩大这个也是相当重要的一课,首先在相应的时间线上显示所有的关键帧,然后再选中所有的关键帧,然后右键,选择漂浮穿梭时间,然后再单击空白处使得刚才选中的关键帧不在显示刚才的颜色,然后再选中第一个关键帧,然后再移动就可以了43.动态草图这个可以自动生成路径,而且相当的魅力,首先窗口、动态草图、然后开始、接着就可以在合成窗口中移动所选择的图片,这时走过的路径就会别记录先来并且以关键帧保存了下来,如果时间有多的话,可以利用刚才总结的漂浮穿梭时间来进行填满,这些都是一起使用的,今天实在是学习的太多了44.如何让自己设置好路径的图的运动具有方向性呢,这个可以设置的,选择图层、变换、自动定向、沿路径方向设置,通过这些设置就能完成我们所需要的功能了,这些都是极其重要的,希望我可以综合起来45.要想将一副静止的图片变成动态的图片可以使用这个原理,先复制一个图层,然后利用矩形选框工具遮住其中的一边,就是讲两边给分离出来,然后再通过关键帧的设置,是这些静止的图片给运动起来,这个确实是以前所不能想象到的46.合成中可以有合成,而且这样的动态也就保存了下来,这就可以让自己的动态视频分成好几合成来做,这个确实是简化了自己的设计思维,这个确实是很有价值的地方47.另外要注意一个很重要的一点就是一个合成放在两一个合成中,时间必须具有一致性,否则两个合成的动作将会不一样,所以一定要对于时间这个设置好48.摇摆器的作用,摇摆器的作用是使出现的动作在更长的时间轴上进行重复的动作,但是这个需要注意几个问题,首先就是方向性的问题,一定要分清楚实在那个轴上进行的x、y或者其他更个方向性,另外数量就表示重复的个数,一定要改,否则默认情况下是一个也就是将已经存在动作放慢了而已,这样的效果肯定不是我们想要的,所以这个摇摆器是有许多的问题的,另外一点就是如果摇摆器无法进行应用则只能有一个问题,那就是没有选中所要操作的位置,或者选中了多个,所以这个一定要注意所要操作的位置只能是一个,并且还要讲所有的关键帧全部都加上49.对于矩形工具的认识,这里面不能直接选用,因为直接选用矩形工具这里产生的是图层,并不是遮住的功能,要想产生遮罩的功能必须要在矩形中打开相应的选项,然后选择上,这样才是想要的遮罩功能50.另外用钢笔也可以制作出遮罩的效果51.对于钢笔工具和矩形遮罩工具,都可以形成遮罩的功能,并且都是相当灵活地,首先要选择相应的图层,然后再画,画好了如果想要改变这个遮罩的整体的比例,可以通过双击边线,会出来一个方形,这样就可以对于这个遮罩等比例的放大与缩小,另外就单击其中的某一个点,不要把其他的点也选上了,然后就可以调节这个图形的形状了,这一点也是相当的重要的52.遮罩要想产生相反地效果只需要在图层选择遮罩,然后选择反转或者将加改为减,就可以实现53.另外对于遮罩也是可以进行各种设置的,在时间轴上找到相应的遮罩层,然后打开三角形,就可以在里面对于其形状、羽化、效果等进行设置,这个可以达到令人满意的效果54.对于遮罩所形成的遮罩动画有两种形成方式,第一种比较简单,是通过时间轴上对于形状的改变来实现的,但是这种方法太过于单调了,另外一种方法就是通过先先新建一个遮罩然后加上关键帧,然后双击这种区域内,打开图层窗口,然后将图层窗口下方中的目标改为遮罩一,然后再通过选择遮罩功能或者钢笔来画自己喜欢的路径,这样就能形成动画的关键帧55.另外一种遮罩方法是先建立几个遮罩,然后先将第一个遮罩设立关键帧,然后将第二个遮罩复制到第一个遮罩的形状下面,然后粘贴,这样会自动形成一个关键帧,其他的多个也是这样的形成,然后删掉其他的几个遮罩,这样就可以完成了,如果不删掉则在播放时会同事出现多个遮罩,只不过是最后他们重合而已,这个确实是相当的重要的56.文字输入,这个输入有点特殊,首先文字在这里面只能以图层的形式存在,要想输入文字,首先需要在时间轴上先建立一个文字图层,然后输入字体,一旦输入之后,这个文字就是所具有的图层,以后要新建任何文字,寿县第一部是要先建立一个图层,否则你输入的画只能是改变上一个文字图层,所以这是一个注意的地方,另外就这里面对于改变大小的操作与图片没有任何的差异,唯独的差别这个可以选择字体的类型57.在遮罩中要想增加描点可以通过钢笔来点击一下就可以实现了58.我发现遮罩可以实现很多强大的功能,许多复杂的都是通过这个来实现的59.对于任何输入的文字都可以进行效果处理,处理方法很简单,效果和预置、动画预置、文字、3d文字,然后双击或者直接拖动到时间轴上就可以了,另外要想删除这些动画,可以展开改文字图层,然后展开文字,在最后面会出现几个英文名字的东西,这些东西就是动画效果,可以点击然后delete键进行删掉60.文字路径可以设置文字按照自己设定好的路径来进行分布,方法为:先输入文字,然后用钢笔画画一个路径,在打开文字图层选项将路径选中中的路径由无改为遮罩1,这样就可以沿着路径进行排布了,另外还可以设置其他的,但是这里有一点需要注意,那就是要想控制文字与路径之间的距离只能调节文字的大小来实现控制61.如何保存自定义的文字效果:这个暂时出了点问题62.如何对于文字来进行颜色的动画的设置,其实也是很简单的,首先在输入文字,然后再在文字中选择右边动画的小三角形按钮,然后再到其中选择颜色RGB形式可以对于颜色一条线的变化,如果选择颜色的色相,则文字的变化为每个字一闪一闪的,这个动画确实是很是美妙的,以前都是没有见过的,这些都是自己没有碰到过的,一定要牢牢地记住,将来可是自己创造的,其中正一百位顺时针,而负一百为逆时针63.另外对于文字的变化,可以综合的多添加多个关键帧,然后这些关键帧一起来做成一副动画,这样的效果更佳,这样不在局限于premiere中总是左右上下型的64.我的ae还是有点问题,因为无法创建文字形状和轮廓线65.所谓稳定的功能就相当于对物体进行力的作用来进行固定,这个适合于一个钉子将某些点进行固定一样,这个确实是很重要的地方,但是我还是没有完全掌握这个功能,这个确实是有点难度的66.对于ae中跟踪技术要想实现其实也是挺简单的,关键就是选择好要跟踪的视频,然后要选择跟踪目标所具有的独特的个性,比如亮度,比如颜色等,只有特别明显的目标作为跟踪的目标时成功才是有可能的,所以在设计时一定要加入明显的目标67.这里所谓的效果处理指的是对于这个播放屏幕进行效果处理,并不是局限于屏幕里面的内容进行效果处理,所以这个具有时间永久性,所以这个的思维方式还是相当的重要的68.要想设置总体的差别的级数,可以先只知道总的时间,然后再计算出相邻需要多少时间,最后总时间减去相邻时间,就是排序所需要的插值,这个很重要69.可以再一个图层里面增加摄影机,方法主要有两种:首先是选择图层然后右键、新建、摄影机,还可以先选择图层,然后再菜单栏中图层、新建、摄影机70.所谓添加摄影机其实他的目的很简单,就是为了控制角度更佳灵活,不在是那么几种视图的模式,这样对于想要表达的角度还是很有帮助的,希望这些对自己有用71.对于摄影机其实是可以进行调节的,在工具栏中有一个是对于摄影机进行调节的工具,利用该工具就可以对于各种角度以及目标进行调节,另外也可以对于摄影机的位置进行调节这个就是选中摄影机的把头,然后移动这个把头就可以调节摄影机运动,但是图层中的目标并不会进行运动,这个确实是以前所很难想象到的72.另外可以新建个照明灯光,这个的作于与摄像机的作用是截然不同的,摄像机的目的是为了调节角度,而照明主要的目的是为了调节光线的亮度和暗度,这一点确实是需要区分的,其实两者的方法和作用是一样的73.当为多视图的合成界面时,可以通过中间的滚轮来进行调节视图的大小74.在文字图层后面的展开中,可以对图像的阴影、投影等进行算计,这个也是很重要的75.在ae中自由定位工具就相当于photoshop中的操控变形工具一样,但是这里可以对木偶进行关键帧的设置,他会自动添加,所以这就是ae的强大之处76.自由定位工具比操控变形工具更佳强大的地方在于他可以很好地控制变形范围,这一点ps中还是没有发现的,所以这个确实是很强大,这个通过控制小范围来进行操作,所产生的效果更佳强大77.要想调节层次,必须要想将第二个给用一下,并且不允许出现只要不是零就行,正负值没有任何的影响78.其实对于结果的输出并不一定只有渲染这么一种,还可以通过导出来完成,并且导出所具有的选择性更强,所以下次可以试试两者的差别79.。