■关于摄影的100条感悟
街头摄影师的101条摄影心得
街头摄影师的101条摄影心得想学习街头摄影吗?在国内，相对于其他摄影门类，如风光、人文、人像、时尚等，街头摄影还算是一个比拟小众的类型，且受到的重视比拟少，很多人都会觉得，不过是走到街头随意拍拍而已。
但当你看到布列松，或者森山大道的照片时，你仍然会被震撼到。
下面为大家了街头摄影师的101条摄影心得，欢送阅读!1、有牛机的人不等于牛人，所以多拍照，少谈机器。
2、假设你带的变焦头，拧死它。
3、把相机放在随身的小包里，方便随时拿出来。
4、大大方方地观察街头。
5、去找有冲击力的元素。
6、经常微笑。
7、当你把相机放在腰平线盲拍时，你的前1000个镜头都是可怕的。
8、不要与你想拍摄的人物对视。
9、想象力就是你的舞台，街头上所有的人都是你的演员。
10、跟拍摄对象沟通时保持随和、放松。
11、尽量防止拍摄漂泊者的照片(因为大多数镜头都会让他们自尊受到伤害)。
12、拍摄时尝试蹲下来，可能有意想不到的结果。
13、近点。
再近点。
14、用台全黑的相机拍摄，把logo用黑胶布贴住。
(这不就说的徕卡吗!)15、探究、发现是关键。
16、越少规划越好。
17、阳光明媚的晴天里理想的曝光参数：F16，ISO400，1/320s18、假装你在拍其他东西。
19、尊重。
20、尝试不同的镜头去激发灵感。
21、跟随你自己的风格，而不是潮流。
22、不要畏惧在公共场合拍摄，总会习惯的。
23、在我4年街头摄影时间里，只有两个人让我不要拍。
24、大多数人喜欢被拍照。
25、假设警察要求你删照片，告诉他你知道你拥有的权利并回绝。
(这招千万不要用在前啊!)26、街头摄影没有规那么。
27、无论走到哪里都要带上相机。
无论哪里。
28、不要拍照。
讲。
29、不要看太多网络上的街拍照片。
看的越多，你自己的观点就越少。
30、可能会有人觉得你在街上拍照很“怪异”。
无视他们。
31、在平凡中寻找美。
32、多拍些让人会心一笑的照片。
33、在街头拍摄就是最好的经历。
34、不断地实验创新。
学摄影的感悟
学习摄影的感悟
摄影，对我来说，不仅仅是一门技艺，更是一种表达情感、记录生活的方式。
在学习的过程中，我逐渐领悟到了摄影的魅力，也收获了许多宝贵的感悟。
首先，摄影让我学会了观察。
在按下快门的那一刹那，我需要迅速捕捉眼前的画面，思考如何构图、如何调整光线。
这样的训练让我更加敏锐地观察周围的世界，发现那些常常被忽略的美好瞬间。
我意识到，生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
其次，摄影让我更加珍惜当下。
当我用相机记录下某个人、某件事、某个景色时，我意识到这些瞬间是宝贵的、不可复制的。
每一张照片都是时间的见证，都承载着一段回忆。
我开始更加珍惜每一个瞬间，更加懂得把握当下。
另外，摄影也提升了我的创造力。
每当我拿起相机，我就仿佛进入了一个创作的空间。
我可以根据自己的审美和情感，去选择角度、光线、色彩等元素，去创造出独特的画面。
在这个过程中，我的想象力得到了锻炼，创造力得到了提升。
除此之外，学习摄影的过程中也不乏挑战。
有时候，我会遇到技术上的难题，需要不断地尝试、探索；有时候，我会对自己的作品感到不满意，需要不断反思、改进。
这些挑战让我更加坚韧，也让我更加明白没有什么是轻而易举的。
最后，摄影让我结识了许多志同道合的朋友。
我们互相交流心得、分享作品、鼓励彼此。
在这个过程中，我不仅学到了知识，也收获了
珍贵的友情。
回首这段学习摄影的旅程，我感到充实而美好。
我相信，摄影将会成为我人生中不可或缺的一部分。
我希望能够继续用镜头记录下那些触动我的瞬间，用照片讲述我的故事。
摄影心得100心得体会5篇
摄影心得100心得体会5篇摄影心得100心得体会篇1去年这个时候我终于买了一部属于自己的数码单反相机，而告别了租借卡片相机来完成自己作品的时代，这是非常有历史性意义的。
在这一年的时间里，通过我的学习和摸索在摄影认识和观念上经历了多次的改变。
但是我对摄影的态度依然是不可动摇的。
通过宣传自己的摄影我结识了大量的摄影爱好者，他们欣赏我的作品这也是促进我不断完善自己摄影作品的动力源泉，在我来看摄影是一种表达自我的方式，大家认可我的作品同时也是对我个人的一个肯定，这点是极其重要的，再好的摄影最终目的是被人来欣赏和认可的，这应该是你创作摄影的首要意图!如果说没有光便失去色彩，摄影也将不存在，那么我认为相比之下没有比失去欣赏者更让摄影无地自容的地步了。
任何形式的艺术最终都是要被人去接纳和欣赏的。
达文西不会把“蒙娜丽莎”封存在自己充满艺术的精神世界中。
那么假设一天人类即将消失，或是你去了一片绝对不会产生文明的世界，若不是理想的根基还映衬在我们的内心中，有什么理由你仍还在创作只有自己才会欣赏的艺术呢?说到艺术，在摄影上一直有一个分歧已久的观念：摄影算不算艺术?我听到更多的回答是：“摄影不属于艺术”这样回答也是出自我现在的前辈和老师们。
在我看来，之所以这么说并不是没有道理的，尤其在数字摄影时代走进平民百姓的生活后，摄影这种看似艺术的行为被更多人都在运用。
什么是艺术?艺术是文化的精髓!什么是精髓?这个就不用在更多解释了。
很多人在搞摄影、在玩摄影，那么有谁创作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海顿、贝多芬或是莫扎特等等那样可以通过自己创作的艺术能达到让你流芳千古的境界呢?如果不能，那么你创作的不属于艺术，如果在这个文化形式从事的人中能创作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪称这种文化形式是非艺术的了。
但，这些并不能代表我个人对摄影真正的看法，如果有人问我：“摄影算不算艺术?”我会说：“摄影是一种介于艺术和非艺术之间的文化形式，如果说它是非艺术的，就像我刚才说到这些一样，在这个文化形式行业中能创作出精髓的人群比重太少了，看似艺术的东西很多人在一生中都创作不出来，那它肯定就不太适合被赋予艺术的头衔。
摄影心得体会(精选40篇)
摄影心得体会（精选40篇）摄影心得体会 1对于摄影，我以前挺陌生的，但是一直都很喜欢，我知道摄影能把美好的记忆留下，这使我对摄影有着一份特殊的感情。
以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过知道才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。
这个学期之所以选择摄影，是怀着对它的一种好奇去学习这门课的。
可是不知道为什么刚开始学这门课时，特别是上理论课时还是觉得很枯燥无味，甚至还排斥它，觉得学与不学都没什么区别，我们不是都会拍照片吗？非要在这里浪费时间学这个，可是经过清明节时的旅行让我发现这个想法是错误的，当拿着相机却不知道如何去更好的运用，更不知道各种组合去捕捉景物以达到自己想要的效果时，才体会到课堂理论的重要性，可是却让我给忽略了。
在平遥古城中有很多漂亮的风景，可是看着自己拍的照片一点也没有当时的美感，因此对摄影我有了不一样的感受。
在学习过程中，才发现摄影并不是当初所想象中的那么简单，摄影需要大脑和手指的协调，眼睛和心灵的'默契。
摄影更是一门艺术，更是一问学问，与其它的众多门类有着千丝万缕的联系。
如同文学，历史、地理、建筑，音乐等。
所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手，就是要培养广泛的兴趣，爱好，培养一种多生活深层次的洞查能力和对周边事物的理解能力。
就是要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，在众多生活的兴趣中寻找对摄影创作独特视角。
生活是一个五彩斑斓的客观存在，生活中的人，尤其是一个摄影的人，就更应该时时处处做一个生活有心人，积累生活，突破生活。
如果说我学摄影之前只会按快门的话，那么经过了一个学期课的学习，也懂得了摄影不仅仅是留住人世间的美妙瞬间，更是一种艺术的体现。
在摄影课上，我也看到了不少优秀的作品：有美妙的自然风光；富有生命色彩的静物；蕴含哲理的象征物……这些都能从摄影艺术中去发现。
理论要与实践相结合才能成功。
摄影与生活的感悟句子
摄影与生活的感悟句子摄影与生活的感悟句子：1. 摄影是一种记录生活的方式，通过镜头捕捉瞬间，留住记忆的片段。
2. 摄影让我学会用眼睛去观察生活，发现美丽的细节和独特的视角。
3. 摄影教会了我耐心，学会等待合适的时机，捕捉到最佳的光线和构图。
4. 摄影让我更加珍惜每一个瞬间，因为它们都是独一无二的，无法被复制。
5. 摄影是一种表达情感的方式，通过影像传递内心的感受和触动他人的心灵。
6. 摄影让我学会放慢脚步，停下来欣赏周围的美景，感受生活的美好。
7. 摄影让我更加关注细节，发现平凡中的美，让生活更加有趣和丰富。
8. 摄影让我学会用光线和色彩来创造氛围，打造独特的视觉效果。
9. 摄影让我更加敏感，能够感受到不同场景和主题所传达的情感和意义。
10. 摄影让我更加勇敢，敢于冒险尝试不同的拍摄技巧和创意构图。
摄影与生活的感悟，不仅仅是技术的提升和影像的美感，更是一种生活方式和态度的转变。
通过摄影，我学会了用心去观察生活中的细节，发现平凡中的美丽，感受到生活的丰富多彩。
摄影让我学会放慢脚步，停下来欣赏周围的美景。
曾经，我常常匆忙地走过一片美丽的花海，眼中只有目的地，没有注意到路边盛开的花朵，直到拿起相机，我才发现原来这个世界上有这么多美丽的事物等待着我们去发现。
我学会了用镜头记录下这些美好的瞬间，留住记忆的片段。
摄影教会了我耐心，学会等待合适的时机。
有时候，一张好照片需要等待，等待光线的变化，等待主题的出现，等待构图的完美。
摄影教会了我对时间的尊重，让我懂得了等待的价值。
摄影让我更加珍惜每一个瞬间。
在快节奏的生活中，我们常常忽略了身边的美好，错过了许多美丽的瞬间。
而摄影则让我学会用心去感受每一个瞬间，因为它们都是独一无二的，无法被复制。
我用相机捕捉下这些瞬间，让它们成为我生活中的永恒。
摄影是一种表达情感的方式。
每一张照片都承载着摄影者的情感和思考，通过影像传递内心的感受，触动他人的心灵。
摄影让我学会用影像去表达情感，用镜头去演绎故事。
世界摄影大师们对摄影的经典感悟
世界摄影大师们对摄影的经典感悟世界摄影大师们对摄影的经典感悟所有照片都是准确的，却没有一张是真相。
——理查德·阿维顿作为摄影家，我所要拍摄的是表象，但事物的表象是各种深层力量的迹象。
——斯蒂芬·肖尔摄影带给我们一些什么呢?是一口新鲜空气、一股强烈的现实味道，它给予事物的几乎是一种实体的表现，是确实的和真理的无法定义的符号，摄影完全更新了人和宇宙的的关系。
——布拉塞光观察还不够，你要去感觉你所拍摄的对象。
——安德烈·柯特兹摄影不是绘画，绘画是构图、修饰、改变，该减的要减，该加的要加，而照相就是一下，有或没有就是那么一下，死了或活着就是“砰”的一声。
——威廉·克莱因现在你可以拍任何东西。
——罗伯特·弗兰克世界上没有任何事情没有其决定性的一瞬间。
在几分之一秒的时间里，在认识事件意义的同时，又给予事件本身以适当的完美的结构形式。
——布列松我拍我不想画的，画我不能拍的。
——曼·雷在我眼里，摄影就等于黑白。
提到黑白精神，我觉得有三个特点：抽象性、象征性、梦之性格。
将这三个特点融为一体，成为比人的眼睛所看见的更为强烈的印象。
通常人们所目睹的，是形形色色的彩色空间，但是，若能通过黑白照片，则可以看见另一个现实。
——森山大道在街上那么近距离地拍摄陌生人，你必须保持你的位置，然后要毫不畏惧，去捕捉你想要的，因为那将是属于你自己的东西。
（谈薇薇安·迈尔的摄影）——乔尔·迈耶罗维茨摄影的沉默。
这是与电影及电视所不同的、摄影的最为宝贵的特性之一。
——让·鲍德里亚对于生与死的爱，那就是摄影。
——荒木经惟只有好照片，没有好照片的准则。
——安塞尔·亚当斯如果你的照片不够好,那是因为你靠得不够近。
——罗伯特·卡帕在拍摄当时，都不过是从非个人化的兴趣出发抓拍了自己的生活空间，但是过了时间以后再看，会发现摄影家也同样是“时代之子”。
100条摄影感言
写给摄影爱好者的100条摄影感言1-永远不要指望摄影使你当红的明星一样耀眼；2-无时无刻都在享受自己的作品，但更要享受整个的摄影过程；3-随时为拍摄做好准备，如果在取景时才发现电池不足就太晚了；4-总是带一件“多余”的暖和外套和三脚架,当然也不要忘记经常携带橡皮筋和塑料袋；5-在拍摄时要放松自己的思想与感情，用平常心来拍摄；6-为自己制定一个切合实际的摄影目标；7-学会写拍摄便签，推广写摄影日记，写也是一个重复学习的过程；8-外出采风一定要多带几块电池和存储卡；9-为即使很小的进步而高兴，因为你毕竟进步了；10-和潜在的摄影伙伴建立联系，经常交流图片和摄影心得；11-对于您感兴趣的拍摄地点，先用心观察，然后再用拍摄，而且不能满足于简单的拍摄；12-时刻保持冷静，时刻放松自己的心态；13-要明白自己的真实的摄影水平，不要过高或过低的估计自己；14-透视法则是摄影的物价之宝,而构图更是推陈出新的；15-如果愿意的话要献身摄影，但却不能勉强自己；16-可以加入各类摄影团体，从中众多的渠道来汲取各类摄影知识；17-走自己的路，摄影作品可任人评说；18-不论你拍摄的好坏，不要刻意拿自己与别人比较，每个人的环境，基础，学历，思路以及风格都不一样；19-在拍摄中力求找到适宜于自己的风格；20-多一些安静的构思，少按烦躁的快门；21-学会寻求和接受针对自己作品的批评，这是真正的良药，除非是某些别有用心的人的可以丑化；22-平常可以多做些与众不同的思路的事情来恢复或加强你的创造力；23-从其他摄影师的作品中获得灵感，以充实自己的思路；24-诚实而又不失敬意地实事求是的点评与看待别人的摄影作品,还要从中吸取营养；25-多关注女士的观点，因为女士的思路往往与一般男士的不同，且有新意,她们的第六感官是举世闻名的；26-不要全部照搬别人的风格，要有自己的创新；27-要勇敢的面对摄影中的种种困难，能者为师，要不耻下问；28-不要刻意在乎黄金分割用四分法、甚至七分法九分法，要大胆；29-有条件可使用广角镜头，有时会产生你意想不到的效果；30-要学会拍摄自拍像，可以对着镜子来联系；31-空余时要多读摄影书籍，从中找出适合自己的方法与途径；32-看到一幅风景画，你可以闭上你的眼睛，想象一下，如果加上一个人应该放在那个位置，一增加你的空间想象力；33-注意一下，为什么每次拍摄环境都与你想象的不同，找出规律性的东西；34-注意S形构图时的出与入的点的位置是否与你的设想同步；35-初学者不要只用RAW格式，但如果想参加比赛可用RAW和JPG格式共用；36-寻找一个你认为是合适的导师，这样可以使你少走许多的弯路。
摄影感言简短精辟
摄影感言简短精辟
1. 摄影啊，不就是抓住那一瞬间的美好嘛！就像我那次拍落日，哇，那余晖简直太美了，我赶紧按下快门，这不就把那瞬间永远留住了！
2. 摄影真的太神奇了，能把平凡变得不凡！你看那些普通的街道，通过相机一拍，立马就有了故事感，不是吗？
3. 摄影对我来说，就像是打开了另一个世界的大门！比如我在森林里拍照，感觉自己像是进入了童话世界一样。
4. 哇塞，摄影真的能让人发现好多平时忽略的美啊！就好比那朵墙角的小花，平时谁会注意到它呢，但一拍下来，嘿，真美！
5. 摄影不就是记录生活嘛，简单又纯粹！像我朋友的笑容，我用相机记录下来，每次看到都觉得很温暖。
6. 摄影真的很有趣啊，能把无趣的东西变得有趣！就像那个破旧的老房子，一拍下来感觉充满了历史的韵味。
7. 摄影啊，简直就是把时光装进口袋！我那次拍的孩子玩耍的照片，现在看还是那么欢乐。
8. 摄影，这不是让我们能随时重温美好瞬间吗？就像那次旅行拍的风景，随时都能让我回忆起那段快乐时光。
9. 摄影真的是太有魅力了，能把瞬间变成永恒！你想想看，那些珍贵的时刻，都能通过摄影留下来，多棒啊！
10. 摄影啊，不就是我们生活的记录者嘛！比如我们一起度过的那些美好日子，都能在照片里找到痕迹呀。
摄影的感悟
摄影的感悟
1. 摄影啊，不就是抓住那一瞬间的美好吗？就像我那次在海边，看到落日余晖洒在海面上，那画面太美了，我赶紧按下快门，把那一瞬间永远留住了。
2. 摄影的感悟，可不只是按下快门那么简单呀！你想想，当你捕捉到一个孩子天真无邪的笑容时，那感觉多棒啊，就好像你拥有了全世界最珍贵的宝贝。
3. 摄影难道不是一种表达自我的方式吗？我上次拍了一组黑白照片，用这种独特的方式诉说着我内心的故事。
4. 摄影的魅力可大了去了！比如说拍一朵盛开的花，它的娇艳欲滴不就被你定格了嘛，这多神奇呀！
5. 摄影啊，有时候就像一场冒险！我曾经为了拍一张山顶的日出，天还没亮就往上爬，当看到那壮丽的景色出现在镜头里时，一切都值了。
6. 摄影不就是发现生活中那些小美好吗？像我看到一只小猫在阳光下懒洋洋地躺着，赶紧拍下来，多有意思啊。
7. 摄影，是能让时间停止的魔法呀！那次我拍了一张古老建筑的照片，仿佛一下子就穿越回了过去。
8. 摄影的乐趣可多了，你不觉得吗？就像你偶然拍到一只鸟飞翔的瞬间，那是多么令人惊喜啊。
9. 摄影就是把生活中的点点滴滴都记录下来呀！我有好多和朋友一起的照片，每次看到都能想起那些快乐的时光。
10. 摄影的意义到底是什么呢？其实就是让我们能随时回忆起那些珍贵的瞬间啊，就像我翻看自己的相册，满满的都是幸福。
我觉得摄影是一件特别有意义的事情，它让我们能留住美好，表达自我，还能带给我们无尽的乐趣和回忆。
在摄影中对光与影的感悟
在摄影中对光与影的感悟
1. 光与影啊，那简直就是摄影的灵魂！就像生活中的喜怒哀乐，没有了它们，一切都会变得那么无趣。
比如拍一张落日余晖的照片，那暖黄的光和长长的影子，不就是大自然最美的画作吗？
2. 你知道吗，光与影的配合就像一场精彩的双人舞！想想在森林里，阳光透过树叶的缝隙洒下来，形成的光影斑驳，多美妙啊！这不是和舞者在舞台上的默契配合一样吗？
3. 光与影能带来的惊喜简直太多了！就好比你偶然发现一面被光照亮的斑驳老墙，那影子的形状和光的亮度，是不是让你一下子就着迷了呢？
4. 光与影真的太神奇了呀！它们可以把一个普通的场景变得魅力十足。
就像夜晚路灯下的自己的影子，被拉长变形，多有意思啊！
5. 哎呀呀，光与影可是摄影的魔法呀！比如说在海边，阳光照在水面上的反光和岸边的影子，这不是魔法是什么呢？
6. 光与影的魅力真的无穷无尽呢！像透过窗户照进房间的那束光，以及它形成的影子，是不是让整个房间都生动起来了呢？
7. 你想想看，光与影不就是摄影的最佳伙伴吗？比如拍一个古老的建筑，阳光斜射在上面形成的影子，不就是在讲述它的故事吗？
8. 光与影呀，那可是能创造出各种奇妙效果的哟！就像舞台上的聚光灯和演员的影子，多有氛围感呀！
9. 光与影真的是让摄影变得丰富多彩呢！比如在清晨的树林里，那柔和的光线和若隐若现的影子，是不是让你陶醉其中了呢？
10. 哇塞，光与影绝对是摄影中最值得玩味的部分呀！就像拍一个街头艺人，他身上的光和地上的影子，不就是城市的一道独特风景吗？
我的观点结论：光与影就是摄影的核心元素，它们能让照片变得生动、有趣、富有魅力，我们要善于发现和利用它们，创造出更多精彩的摄影作品。
摄影的人生哲理美句
摄影的人生哲理美句摄影，这不单是一种艺术，也是一种方式，用来看待世界，也是一种令人惊叹的视觉经验，而且，摄影也是一种发现真理的手段。
摄影给人们的就是一种用心灵去捕捉影像的能力，更是一种激发人们思考的力量，有时也会播下更多深刻的人生哲理。
以下，就是摄影人生哲理美句，其中隐藏着深意：一、当生活变得繁重而苦难时，你可以选择放弃，但更应该选择把它放大，用摄影的力量去表达，去让这种属于你的心情，温暖整个世界。
二、摄影作品不仅仅是瞬间的抓拍，更是一种观念，你看待时的角度，乃至生活的态度，看待世界的角度，它就是灵魂的脉搏。
三、摄影拥有特殊的力量，可以让你从容面对生活，从而让你与它有更强烈的联系，甚至让你更加进一步的了解它，从而变得心情更加轻松愉快，获得更多快乐与收获。
四、摄影是一种美丽的习惯，当你开始聚焦瞬间的时候，你会发现，平凡的一切，都能变得不一样，摄影注入一份情趣，让它们在视觉上变得更加引人入胜。
五、摄影是一种智慧，让你从容地面对生活，敞开心灵去感知和把握每一分瞬间，当你把握了生活，你会发现它多么美好和有趣。
六、摄影是一种生活态度，你可以把它当作一种反馈，去表达你对这个世界的想法，让它更深刻，让它更有意义，让它更加可爱。
七、摄影的真谛在于，用心去看待生活，从中汲取精华，用激情而默默耕耘，用心灵去把握瞬间，暗藏着深深的情感，用心灵去感受世界，去把握生活的美好。
摄影的美好，就在于它能帮助我们发掘自我，拥有更美好的生活；它能教会我们用心去感知，去珍惜瞬间；它能让我们不再把握时间，而是把握瞬间，令生活更加丰富；它能带回我们年少时候无限的憧憬，让我们懂得怎样去观赏当下；它能提醒我们，每一天都可以丰富每一分钟，让我们更加用心去感受生活。
摄影，不仅仅表达一种状态，它更有着激发人心的力量。
它能让你领略世界的真实，让你深入到生活的每个细节，去发现那些隐藏在平淡中的精彩，用心去把握每一分每一秒，让你更加深刻地感受生活，更加诚实地去经营它，更美好地活一天。
关于摄影的心得体会（精选19篇）
关于摄影的心得体会（精选19篇）关于摄影的篇1喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。
但是摄影并不等于照相，摄影是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。
用美学构图对摄影来说是创作的第一步。
从创作角度来说，构图本身不能成为目的，摄影构图应最大可能的阐述艺术家的原始构思，更好的表现照片的主题内容，增强作品的艺术效果，使作品更有艺术感染力，能给观众留下深刻的印象。
它的基本要求是鲜明、易懂、有视觉冲击力。
一副杰出构图的产生和摄影者不畏艰险、冷静果敢的品质是分不开的。
作为一名摄影师，还应该具备一种能力，即当我们观察生活中的具体的物象，无论是人是树、是建筑还是花卉，往往需要撇开他们的一般性的属性，而仅仅把他们看作是各类形态的组合，即点、线、面、肌理、明暗、色调等诸多元素的组合体。
这有助于摄影者运用各种造型手段，在画面上通过对纯形式的分析，冷静的组织和安排画面，竭力使之契合人们的视觉感受和审美口味。
只有内容和形式的完美结合并为观赏者所真切感受时，才能取得满意的视觉效果。
对于摄影来说用光绝对是很重要的技术因素。
首要的是你要提高户外对光线的敏锐感觉，凭经验能预见到照片出来的效果。
当你培养起这种敏锐感觉后，你就知道什么时候的光线是你想要的，什么时候应该收起相机去吃午饭。
你拍摄的主题越小就越容易用光。
肖像，昆虫和花卉摄影基本上都要布置光线;拍风景的时候就只能等合适的光线来拍。
在山岳摄影中要等到合适的光线往往要等到合适的季节、合适的日子、合适的时间、合适的天气。
用艺术构思完成摄影创作。
所谓艺术构思，即以艺术的视角表现主题思想，这要求摄影者在拍摄之前或是在拍摄期间就要做好构思，如何使画面表现的更加完美。
审美能力是摄影师或者说出色的摄影师必须具备的素质。
在摄影创作的过程中，用美的眼光去看世界，能在自然的环境中发现美，在眼前的摄影过程中找到美，这是弥足珍贵的。
100条摄影感言5则范文
100条摄影感言5则范文第一篇：100条摄影感言写给摄影爱好者的100条摄影感言1-永远不要指望摄影使你当红的明星一样耀眼；2-无时无刻都在享受自己的作品，但更要享受整个的摄影过程；3-随时为拍摄做好准备，如果在取景时才发现电池不足就太晚了；4-总是带一件“多余”的暖和外套和三脚架,当然也不要忘记经常携带橡皮筋和塑料袋；5-在拍摄时要放松自己的思想与感情，用平常心来拍摄；6-为自己制定一个切合实际的摄影目标；7-学会写拍摄便签，推广写摄影日记，写也是一个重复学习的过程； 8-外出采风一定要多带几块电池和存储卡；9-为即使很小的进步而高兴，因为你毕竟进步了；10-和潜在的摄影伙伴建立联系，经常交流图片和摄影心得；11-对于您感兴趣的拍摄地点，先用心观察，然后再用拍摄，而且不能满足于简单的拍摄；12-时刻保持冷静，时刻放松自己的心态；13-要明白自己的真实的摄影水平，不要过高或过低的估计自己；14-透视法则是摄影的物价之宝,而构图更是推陈出新的；15-如果愿意的话要献身摄影，但却不能勉强自己；16-可以加入各类摄影团体，从中众多的渠道来汲取各类摄影知识； 17-走自己的路，摄影作品可任人评说；18-不论你拍摄的好坏，不要刻意拿自己与别人比较，每个人的环境，基础，学历，思路以及风格都不一样；19-在拍摄中力求找到适宜于自己的风格；20-多一些安静的构思，少按烦躁的快门；21-学会寻求和接受针对自己作品的批评，这是真正的良药，除非是某些别有用心的人的可以丑化；22-平常可以多做些与众不同的思路的事情来恢复或加强你的创造力； 23-从其他摄影师的作品中获得灵感，以充实自己的思路；24-诚实而又不失敬意地实事求是的点评与看待别人的摄影作品,还要从中吸取营养；25-多关注女士的观点，因为女士的思路往往与一般男士的不同，且有新意,她们的第六感官是举世闻名的；26-不要全部照搬别人的风格，要有自己的创新；27-要勇敢的面对摄影中的种种困难，能者为师，要不耻下问；28-不要刻意在乎黄金分割用四分法、甚至七分法九分法，要大胆；29-有条件可使用广角镜头，有时会产生你意想不到的效果；30-要学会拍摄自拍像，可以对着镜子来联系；31-空余时要多读摄影书籍，从中找出适合自己的方法与途径；32-看到一幅风景画，你可以闭上你的眼睛，想象一下，如果加上一个人应该放在那个位置，一增加你的空间想象力；33-注意一下，为什么每次拍摄环境都与你想象的不同，找出规律性的东西；34-注意S形构图时的出与入的点的位置是否与你的设想同步；35-初学者不要只用RAW格式，但如果想参加比赛可用RAW和JPG格式共用；36-寻找一个你认为是合适的导师，这样可以使你少走许多的弯路。
著名摄影师总结的100条摄影感言
著名摄影师总结的100条摄影感言著名摄影师总结的100条摄影感言1-永远不要指望摄影使你像摇滚明星一样耀眼 2-享受自己的作品-为拍摄做好准备，在取景时才发现电池不足就太晚了 34-总是带一件“多余”的暖和外套 5-在拍摄时注意自己的思想与感情 6-为自己设立切合实际的目标 7-学会写拍摄便签，写就是学习8-一定带着三角架9-为即使很小的进步而高兴10-和潜在的摄影伙伴建立联系11-对于您感兴趣的拍摄地点，先用心观察，然后再用相机12-时刻保持冷静13-要明白自己通常会高估自己14-透视法则是魔鬼15-要献身摄影，却不要勉强自己16-加入摄影团体17-保持相机清洁18-不论好坏，不要刻意拿自己与别人比较 19-找到自己的风格20-多些安静的构思，少按快门21-学会寻求和接受针对自己作品的批评 22-做些与众不同的事来恢复创造力23-从其他摄影师的作品中获得灵感 24-诚实而又不失敬意地批评别人 25-多关注女士的观点26-不要模仿别人的风格 27-要勇敢28-注意黄金分割29-10mm 镜头十分震撼30-拍摄自拍像31-多读摄影书32-给一副风景照增加额外的趣味点:在里面加入一个人(比如你自己)33-每次拍摄环境都与你想象的不同 34-注意S-曲线和直方35-只拍RAW36-保持感光件清洁，这可以省去很多后期修正37-发现你认为美的事物38-成为出色摄影师需要时间39-现在你有的器材就是最好的40-你可以拍摄任何东西41-灵活地打破摄影种种的条框42-注意光线照射物体不同部分的不同方式43-人眼通常注意对比反差处44-云会提升风光摄影的大气效果45-拥有自己的图片博客46-接受别人的表扬并说“谢谢”47-“拍得好”并不是一句值得写给别人的话48-说“太美了”也不行～要具体地说出喜欢或不喜欢的地方 49-你就是你，你不是相机50-在评价摄影作品之后，以一个问题来引发与摄影师的互动交流51-定期回顾你的现有作品，或许有未发现的宝藏 52-永远要有明确的焦点53-宁可不拍，也不敷衍54-每个人都得从零做起55-你对摄影的观点尤其重要56-留下愉快而有让人深思的评论57-学会与伙伴交流摄影经历58-要使自己的作品有所实质59-参加摄影者的交流60-后期处理会使你的作品更接近于最佳状态61-尽可能地自己掌控曝光62-尽量别用Pphotomatix，HDR会使图片看上去过于倾向于人工痕迹63-不要忘记是什么让你开始摄影64-永远不要拍摄不愿被拍摄的人65-要顾及周围，有时好东西就在你身后66-重要的相机后面的人，不是相机 67-犯错误不要紧，越多的错误会带来越多的收获 68-当你突发奇想而有犹豫不决时，一定要试试，一定要去拍! 69-学会看懂直方图，那其中蕴含了关于图片的重要数据 70-多多了解你的相机，在黑夜里翻看菜单是十分浪费时间的71-经常拍摄，越多越好72-相信自己73-别怕弄脏衣服74-注意图像的品质75-你的片子就是你的心灵地图76-重复检查ISO设置，错误的ISO会带来灾难性的后果77-对于别人详细有值得深思的评论要心怀感激78-不要相信相机的LCD，它通常比真实图片更亮更锐利 79-多准备些磁盘空间，因为你真的需要而它又十分便宜 80-同样学会度过没有相机的美好时光81-拍摄日出日落要提前半个小时以上，在慌忙中创作不是好事情 82-挑战自己的智力与体力极限，当你认为“足够了”时，不妨再多拍些 83-注意天空的构图，等待天空与前景构成更好的组合84-同一地点也要多去几次，不同光线会展现不同的景观 85-以大尺寸扩印你的作品，你一定会喜欢它86-校准显示器，使用不准确的显示器就如同和自己不信任的人一起工作，结果可想而知87-不要估计别人的评价，如果你喜欢，就值得展示给别人 88-不要自责，要从错误中学会写经验，要向前看，不要留恋过去 89-战胜你的惰性，创造来自刻苦的实践90-问自己:你想用图片表达什么91-不要被思想局限，多多了解新的观点，多对自己说:“为什么不呢” 92-找个导师93-摄影从不会浪费时间94-每个团体都有它的缺点，不要感情用事而退出 95-总会有人对你所为不屑一顾96-布列松说“你的前10000张图片是最差的”，他是对的97-好的相机不能保证好的照片98-在后期处理时要在心中“预览”输出效果99-摄影是公正的，你的名声来自于你图片的质量。
小小摄影师的镜头感悟
小小摄影师的镜头感悟摄影是一门无声的语言，能够捕捉瞬间，记录时光。
即使是小小的摄影师，也能通过自己的镜头，传递出独特的感悟。
摄影不仅仅是按下快门，更是一种对世界的观察和理解。
下面我将分享一些我作为小小摄影师的镜头感悟。
1. 真实与美丽的并存每当我走进大自然，眼前的景象总是让我叹为观止。
我曾在傍晚的时刻，看到阳光透过云层洒在湖面上，波光粼粼，美得如同仙境。
于是，我急忙拿出相机，记录这美丽的瞬间。
然而，我发现相机所显示的照片并不能完全还原当时的美景。
我意识到，相机所能捕捉到的只是现实世界的一部分，真实与美丽并存。
2. 光线的魔力摄影中最重要的要素之一就是光线。
光线能够赋予目标物不同的质感和色彩，将平凡的景物变得生动有趣。
在一次拍摄日落的时候，我发现夕阳洒下的橙色光线将一株树映衬得美轮美奂。
这个时刻教会我，要善于观察光线的变化，捕捉刹那间的美丽。
3. 眼中的微距世界我喜欢用微距镜头来拍摄花朵和昆虫。
通过放大镜头，我发现平时难以察觉的小小世界中蕴藏着无限的美。
一只蜻蜓的翅膀上细密的纹理、一朵花瓣的水滴，这些微小而细腻的地方令我着迷。
我意识到，细节是构成整体美的一部分，只有用心去发现，我们才能真正欣赏到微距世界的无限魅力。
4. 拍摄人像的艺术在拍摄人像时，我最注重的是表达人物的情感和个性。
只有通过镜头，我才能捕捉到人物眼神的光芒，以及微微上扬的嘴角。
在与人交流的过程中，我会用镜头记录下他们最真实的表情，展现出他们的独特魅力。
人像摄影需要更多的沟通和观察，才能拍摄出更具有表现力的作品。
5. 各种季节的美我喜欢在不同的季节里拍摄，因为每一个季节都有独特的魅力。
春天的花朵绽放、夏天的阳光明媚、秋天的金色落叶、冬天的银装素裹，每一个季节都给我带来了不同的拍摄灵感。
通过捕捉季节的美好瞬间，我学会珍惜时间与自然，同时也感受到了季节变化所带来的无限魅力。
作为一个小小摄影师，我从摄影中收获了很多。
摄影带给我的不仅仅是美的享受，更重要的是培养了我的观察力和思维能力。
摄影人生文案感悟
摄影人生文案感悟
1. 摄影是一种倾斜于生活的艺术，透过镜头，我们能够捕捉到生活中的美妙瞬间。
2. 摄影人生教会了我学会观察，每个人和物件都有其独特之美，只需用心去发现。
3. 摄影是一种与时光抗争的方式，能够将美好的瞬间永久地保存下来，回忆起时仍能感受到其当初的情感。
4. 摄影人生让我明白了，每一次按下快门都是一次选择，选择去记录、表达，以及分享瞬间的美好。
5. 摄影教会了我在现实与艺术之间寻找平衡，不仅仅是对场景的呈现，更是对情感和灵魂的表达。
6. 摄影是一次又一次的搏击和尝试，不断地追求完美，却也经常因不完美而在失败中成长。
7. 摄影人生让我学会了慢下来，用眼观察世界，不再匆忙地经过，而是停下来感受每个瞬间的美。
8. 摄影是一面镜子，能够反映出人们内心深处的情感，表达那些无法言说的东西。
9. 摄影让我学会了用光影来讲述故事，一张照片中的光影变化，能够传递出人物或场景的情绪和氛围。
10. 摄影人生不仅教会了我尊重他人，更教会了我尊重自然和环境，善待身边的人和事物。
11. 摄影是一种探索和发现的方式，不断地尝试新的角度和风格，以呈现更独特的视觉体验。
12. 摄影人生让我明白了，相机只是工具，真正重要的是摄影师的思想和灵感。
13. 摄影是我与世界相接的纽带，用灵魂和相机，记录那些令人感动和留念的瞬间。
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58-要使自己的作品有所实质
59-参加摄影者的交流
60-后期处理会使你的作品更接近于最佳状态
61-尽可能地自己掌控曝光
62-尽量别用Pphotomatix，HDR会使图片看上去过于倾向于人工痕迹
63-不要忘记是什么让你开始摄影
34-注意S-曲线和直方
35-只拍RAW
36-保持感光件清洁，这可以省去很多-成为出色摄影师需要时间
39-现在你有的器材就是最好的
40-你可以拍摄任何东西
41-灵活地打破摄影种种的条框
42-注意光线照射物体不同部分的不同方式
25-多关注女士的观点
26-不要模仿别人的风格
27-要勇敢
28-注意黄金分割
29-10mm 镜头十分震撼
30-拍摄自拍像
31-多读摄影书
32-给一副风景照增加额外的趣味点：在里面加入一个人（比如你自己）
33-每次拍摄环境都与你想象的不同
1-永远不要指望摄影使你像摇滚明星一样耀眼
2-享受自己的作品
3-为拍摄做好准备，在取景时才发现电池不足就太晚了
4-总是带一件“多余”的暖和外套
5-在拍摄时注意自己的思想与感情
6-为自己设立切合实际的目标
7-学会写拍摄便签，写就是学习
8-一定带着三角架
88-不要自责，要从错误中学会写经验，要向前看，不要留恋过去
89-战胜你的惰性，创造来自刻苦的实践
90-问自己：你想用图片表达什么
91-不要被思想局限，多多了解新的观点，多对自己说：“为什么不呢”
92-找个导师
93-摄影从不会浪费时间
94-每个团体都有它的缺点，不要感情用事而退出
64-永远不要拍摄不愿被拍摄的人
65-要顾及周围，有事好东西就在你身后
66-重要的相机后面的人，不是相机
67-犯错误不要紧，越多的错误会带来越多的收获
68-当你突发奇想而有犹豫不决时，一定要试试，一定要去拍!
69-学会看懂直方图，那其中蕴含了关于图片的重要数据
43-人眼通常注意对比反差处
44-云会提升风光摄影的大气效果
45-拥有自己的图片博客
46-接受别人的表扬并说“谢谢”
47-“拍得好”并不是一句值得写给别人的话
48-说“太美了”也不行！要具体地说出喜欢或不喜欢的地方
49-你就是你，你不是相机
70-多多了解你的相机，在黑夜里翻看菜单是十分浪费时间的
71-经常拍摄，越多越好
72-相信自己
73-别怕弄脏衣服
74-注意图像的品质
75-你的片子就是你的心灵地图
76-重复检查ISO设置，错误的ISO会带来灾难性的后果
77-对于别人详细有值得深思的评论要心怀感激
9-为即使很小的进步而高兴
10-和潜在的摄影伙伴建立联系
11-对于您感兴趣的拍摄地点，先用心观察，然后再用相机
12-时刻保持冷静
13-要明白自己通常会高估自己
14-透视法则是魔鬼
15-要献身摄影，却不要勉强自己
16-加入摄影团体
78-不要相信相机的LCD，它通常比真实图片更亮更锐利
79-多准备些磁盘空间，因为你真的需要而它又十分便宜
80-同样学会度过没有相机的美好时光
81-拍摄日出日落要提前半个小时以上，在慌忙中创作不是好事情
82-挑战自己的智力与体力极限，当你认为“足够了”时，不妨再多拍些
50-在评价摄影作品之后，以一个问题来引发与摄影师的互动交流
51-定期回顾你的现有作品，或许有未发现的宝藏
52-永远要有明确的焦点
53-宁可不拍，也不敷衍
54-每个人都得从零做起
55-你对摄影的观点尤其重要
56-留下愉快而有让人深思的评论
95-总会有人对你所为不屑一顾
96-布列松说“你的前10000张图片是最差的”，他是对的
97-好的相机不能保证好的照片
98-在后期处理时要在心中“预览”输出效果
99-摄影是公正的，你的名声来自于你图片的质量。
100-为自己写下100条建议
83-注意天空的构图，等待天空与前景构成更好的组合
84-同一地点也要多去几次，不同光线会展现不同的景观
85-以大尺寸扩印你的作品，你一定会喜欢它
86-校准显示器，使用不准确的显示器就如同和自己不信任的人一起工作，结果可想而知
87-不要估计别人的评价，如果你喜欢，就值得展示给别人
17-保持相机清洁
18-不论好坏，不要刻意拿自己与别人比较
19-找到自己的风格
20-多些安静的构思，少按快门
21-学会寻求和接受针对自己作品的批评
22-做些与众不同的事来恢复创造力
23-从其他摄影师的作品中获得灵感
24-诚实而又不失敬意地批评别人