室内设计考察报告-瑜舍等

室内设计考察报告

考察地点：798创意园、瑜舍、金融街丽思卡尔顿酒店

考察内容：对798中的咖啡馆等进行考察，考察咖啡馆、设计方面的特点及优势，并学习应用到之后的室内设计当中。对瑜舍、丽思卡尔顿酒店进行考察，观察设计师怎样将中国文化应用到设计当中，结合课堂所学对这些酒店设计的经典案例进行分析。

考察目的：通过对一些有个性特点的经典酒店会所进行考察，思考其设计的手法、特点、意义，身临其境，感受设计师怎样营造空间氛围。

一、798

从2001年开始，来自北京周边和北京以外的艺术家开始集聚798厂房，他们以艺术家独有的眼光发现了此处对从事艺术工作的独特优势。他们充分利用原有厂房的风格（德国包豪斯建筑风格），稍作装修和修饰，一变而成为富有特色的艺术展示和创作空间。现今798已经引起了国内外媒体和大众的广泛关注，并已成为了北京都市文化的新地标。

798艺术区是展示中国当代艺术的窗口，其兼容并包性的特征，近些年吸引了大量的艺术家、观光客和商业性质的店面，逐渐发展成为画廊、艺术中心、艺术家工作室、设计公司、餐饮酒吧等各种空间的聚合，形成了具有国际化色彩的“SOHO式艺术聚落”和“LOFT生活方式”。然而随着798的崛起和发展，798注入了更多的经济元素，不再是一个纯粹的艺术家群落，它成为了集艺术市场、游览景点、商业服务为一体的地方。越来越多的人感叹798早已不是一个纯粹的为艺术服务的工厂。然而有时艺术与经济是可以相互共存发展的，这需要更大的包容性，在满足经济利益的同时也兼顾艺术性。通过对798的考察，其中给我印象最深的是798中的白石茶馆，白石茶馆不仅仅是一个盈利为目的的商业空间，同时更好的兼顾了中国传统文化与艺术。

在偌大的798艺术区白石茶馆并不难找，只要

找到大鸟笼子的所在，你就会找到白石茶馆，白石

茶馆的鸟笼已经成为798的地标性装置作品，并吸

引许多游客在那里纷纷拍照留念。

在老北京的文化中，鸟笼和喝茶有一个微妙的

内在联系。过去北京喝茶是一种休闲，老北京人去

茶馆喝茶可能会带着鸟笼子一起去。而个鸟笼已经成为一件装置作品，坐在鸟笼里面喝茶，

可以轻松感受到现代艺术与生活之间的关联。鸟笼是白石茶馆把艺术带进生活的一部分。

只要走进白石茶馆，你随时都能感受到淡雅而又贴切的艺术氛围，仔细看来，茶馆的装潢和茶具都有齐白石作品的影子。做到了让齐白石作品在茶馆中无处不在的境界。顾客可以在白石茶馆中一边品茶一边欣赏齐白石的作品，茶和艺术品已经合二为一。白石茶馆营造了一种平静闲散的饮茶氛围。

齐白石的画是一种化繁为简的艺术，简约不简单的现代茶屋也是艺术，看似两者走的不是一路，但是白石茶馆却让它们同行。由于得到了白石老人所有画作的授权，因此白石茶馆合法地将其作品印在店内的一切物品上，茶具、摆设、沙发、壁画，满眼都是活泼灵动的图像；而映衬他们的不是比其古韵味更浓重的花梨木家具和动辄千元的杯具，事实证明，素雅清淡的灰色布面和白色瓷器更助于发挥出齐老作品的俏皮可爱、朴实亲近。

茶馆的墙壁、家具、茶具，无一没有齐白石画作的影子。齐白石的画带有一种天生的亲和力，他笔下的雏鸡、虾、瓜果、花叶等，看后从来不会让人费解，只有简单、活泼、生趣无限。其所带来的轻松愉悦让客人感受到怡然自在，这恰好契合茶馆的理念。

茶馆的室内设计为现代简约风格，这便引出了“白石主义”。其实白石就是白色的石头，简单大方、质朴坚实。用白石主义所蕴含的理念把茶馆打造为如同白色石头般自然平实、信念笃定。无论外世如何多彩，始终保留这一方白色，正如同在多数茶馆走古香古色的大路时，白石茶馆另辟蹊径，把喝茶从琴瑟依依中拉回到现代。

白石茶馆改造于798艺术工厂，简约中极具现代感的设计风格，使其有别于传统中式茶馆设计。白石茶馆将齐白石先生的著名画作悬于墙面以为装饰，更将其发挥于茶具、杯盏之间，齐白石老先生的画作，配以纯雅的白瓷，世间所有的溢美之词，都不足以将这一意韵表达万一。简约的桌椅、展架，将茶馆的纯与白，彰显得恰到好处。设计师以鸟笼为灯饰，在茶馆的简约中，巧妙地添加了一丝生机与灵动，仿佛白石先生画作中的花鸟，跃然于你我之间。

二、瑜舍

瑜舍由日籍建筑师隈研吾亲自设计。这是一家酒店，却非常规定义。瑜舍的英文名字The Opposite House，意思是指中国传统的四

合院内正房的对面、向南的那一座让尊贵的

宾客留宿的建筑物，通常拥有最好的采光度

和通透度。这种借用和诠释表达了对客人地

位的礼遇。而中文“瑜”则指美玉，也指玉的

光彩，这和隈研吾先生设计的玻璃外墙和空

间特有的采光理念不谋而合。

瑜舍的大门采用中式传统大门，神秘尊贵，给来宾一个富于仪式感的兴奋前奏。作为对比，一旦你进入大厅，室内环境又非常柔和，各个休息角落巨大的沙发时刻邀请你放松、驻足。公共区域被划分为五个不同的环境，餐厅和酒吧设计提供了丰富的魅力和气氛。

瑜舍的大堂叫Living Room，是个让人更放松，类似家里会客厅的地方。这里的中药柜是众多时尚杂志眼中的新宠，足够大气。而来自很多艺术家的艺术品陈列则让整个大厅显得意味深长。“中国之梦”鱼线和PVC的裁剪，马蹄袖、云纹，追溯的是一袭中国旧梦；石膏材质的羽毛、精巧的鸟笼看似随意却有深意的猜想，像可以消遣整个午后时光的设计馆。

大堂内没有传统意义的前台，客人进入瑜舍的大门之后，会有穿着非常独特的米黄套装的服务人员引领到宽敞舒适的会客厅区域座位上。入住登记是在中药柜式样的吧台上完成的，中国传统的中药柜被演绎成了不同的材质——有机玻璃和榆木相结合，折射出空间的通透和灵动，这正是隈研吾先生的所长。材质上的选用还有灵机一动的灵感，如大堂上空的帷

幕(Mesh)，实际是用不锈钢制成的。“百炼成精钢，化做绕指柔”，从不同的角度看，帷幕上会呈现出不同的纹理，每天不同时段，这些帷幕会扮演不同的神奇折射镜，将阳光奢侈地铺撒到酒店的不同角落，非常震撼。

瑜舍的设计出发点是瑜舍拥有夺目而富动感的外观，室内却温暖柔和，隐秘闲适，巧妙糅合现代及传统元素的颜色和质料。瑜舍设计的出发点就是为展现城市绿洲的平静特质，酒店建筑整体以绿色为主题，并以自然光线及灯光作为重要设计元素。

三、北京金融街丽思卡尔顿酒店设计

坐落于北京金融街的丽思卡尔顿酒店，是一个在奢华中体验宁静的空间。它整体建筑由著名的SOM设计事务所设计，而室内则是HBA主持设计。SOM与HBA是各自专业领域内的佼佼者，这点也折射出丽思卡尔顿这一国际品牌非同一般的操作手笔。

丽思卡尔顿是一幢造型现代的灰绿色建筑物，其尺度比例透露出设计的细腻考究，在高楼林立的金融街建筑群中，绽放出高雅的气度。进入到丽思酒店空间中，我们敏锐的察觉到，空间语言的多样性及蕴含的寓意与内涵，这很难用一个单纯的词汇来概括。在大胆而合理的构思中不乏深入的细部设计和多样性材料的应用。从空间的每个细节，设计思想始终如一的贯穿其中。

丽思卡尔顿酒店的室内设计形式上是简洁的，这种简洁可以形而上到中国的哲学理论，设计师从中国传统文化的太极、八卦中提炼出中国人的处事方式和世界观，是一种“大道至简”的德行，与现代简约的建筑风格寻求一种共鸣。在电梯间或其他装饰界面的纹样处理上，设计师从祥云与牡丹花的具象图案中吸取出来，形成一种介于两者之间的抽象图案，它作为一个重要元素符号，被大量运用在整体设计中，即用单纯的构成进行重复叠加体现空间新古交融的韵味。大堂内所有的立面窗都采用了尺度改良的中式花窗，如此大面积的使用花窗图案，不仅合理地将阳光进行分割，避免阳光直射的冲击感，使其成为转化柔和空间氛围的重要元素。又作为装饰空间的主要背景，烘托出酒店的民族特征。

在酒店公共区域，设计师试图表达给顾客一种文化氛围而减少其商业状态。因而大型艺术品的设计和选择，对营造博物馆、图书馆等文化氛围有着关键性的作用。所以在大堂走廊中，放置了两幅大型装饰艺术品，它们是由几十万片人造竹叶交错连接叠加在一起再挂于墙面，从一层一直延伸至二层，为空间平添了不凡的气韵。