西游记之伏妖篇

《西游记之伏妖篇》的心理学解读（原创）董华“艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。

”——罗曼·罗兰艺术创作最大的灵感来源于生活，同时艺术成果又阐释着甚至作用着生活，正如列夫·托尔斯泰所说的“艺术是生活的镜子。

”小说《西游记》是一个艺术创作，电影《西游记之伏妖篇》也是一个艺术创作，也是来源于生活阐释着生活。

艺术是跨越时间和空间的，时间不会让艺术生锈，反而让艺术愈久弥香；距离不会隔断艺术，反而让人感到天涯咫尺。

从吴承恩完成了这部巨著，就在人类的世界上扎了根，开了花，结了果。

电视剧拍了一次又一次，每一次都是万人空巷；电影拍了一部又一部，每一部都让人翘首以盼。

《西游记之伏妖篇》是周星驰和徐克在2017年刚刚完成的“西游记系列”的第二部，按照常理，即使再好吃的饭，连着吃也会腻的。

不过这部电影，依然引起了轰动。

我认为之所以这样是因为这部艺术作品立源于并折射这生活和生命的本源，让人能解读生命。

电影的故事情节很简单，唐僧师徒四人在取经的路上铲除、降服蜘蛛精、红孩儿、白骨精和九宫真人的过程。

如果仅仅看到电影上面的打打杀杀、哭哭啼啼，而没有解读电影折射的生命内涵，就像来到公园仅仅看到花架而没有看到美丽的花一样。

因为从场面上看，这部电影是荒诞的，甚至经不起推敲的：古典小说的人物、情节夹杂现代生活的语言、动作，可以说是关公战秦琼，不伦不类。

但是这些表面的荒诞、怪诞反而让这部电影反映的生命内涵更显得朦胧、梦幻和深邃。

这种朦胧、梦幻和深邃，就像红盖头下的新娘，更让人想入非非。

有人说《西游记》是一部童话故事，有人说《西游记》是有压迫就有反压迫的控诉，也有人说《西游记》是一部佛学的形象阐释，作为一名心理学者，我更倾向于这是一部解读生命成长的教材。

下面我就以《西游记之伏妖篇》中展现的人物形象、故事和主题加以论述。

一、人物形象1.唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧作品中的主要人物即是唐僧师徒四人，如果我们把师徒四人看着四个生命的个体，那么我们在看电影的时候往往云里雾里不知所云，作为一名心理学者我更倾向于把这个四个人看成一个完整生命整体的四个子人格，也就是一个人人格的不同侧面。

唐僧是如来佛祖的十大弟子之一金蝉子，因为犯了错误要历经磨难才能成佛，有自己的是非、善恶标准和生命的目标，但是却缺少了人间的烟火和快乐，属于整体生命的超我部分。

所谓的超我就是个体在成长过程中通过内化道德规范，内化社会及文化环境价值观念而形成的，其机能主要在监督、批判及管束自己的行为，超我的特点是追求完美，压抑自己。

我们来看一下唐僧的形象，行善积德、普度众生，理想很丰满现实很骨感，是一个活脱脱的超我形象.在心理学上和超我相对应的是本我，本我是指原始的动物性的自己，包含生存所需的基本欲望、冲动和生命力。

本我是一切心理能量之源，本我按快乐原则行事，它不理会社会道德、外在的行为规范，它唯一的要求是获得快乐，避免痛苦，本我的目标乃是求得个体的舒适，生存及繁殖，它是潜意识的，不被个体所觉察。

沙僧的原型是一条水生的鱼，一提到鱼，我们就会联想到水，而水本身象征着情感，特别在电影中沙僧一条离开了水的鱼，这个更折射了这个整体人格被压抑的情；猪八戒的原型是一头猪，有着爬行类动物本能，但是影片上的八戒却是一个总是在照镜子，打扮自己的美男子的形象，而装扮本身就是一种伪装和压抑，那么压抑的是什么呢？我们在电影上海看到这样的场景，八戒一看到女人就流口水，并且搂着蜘蛛精做一些性行为的动作，这象征了八戒本身就是这个整体人格中压抑的性；孙悟空的原型是灵长类动物猴子，他聪明，好动，见妖就怒，有怒就打，而且金箍棒几乎就成了孙悟空形象的代表，而棒本身就是男性力量的象征。

无论鱼还是猪还是猴子，都体现了生命中动物本能的最原始的冲动，都缺少了生命的航向，而这恰恰是唐僧所拥有的，所以唐僧成了其他子人格的头（师傅），这里我想说明的是唐僧四人本身就是一个完整生命人格的不同侧面，是超我和本我的表现形式（我们可以称之为子人格），这样正好既验证了人是会思考的高级动物的论断，有人的理想化的超我（修炼成佛的生命目标），又有动物的本能（本能的情、性、力量）。

另外联系一下生物进化论，生命是从水生到陆生到灵长类动物再到人类的进化过程，这与达尔文的进化论又是一个巧合，相信如果吴承恩和达尔文相遇，将是人类历史上最富有想象力和创造力的文学家和科学家的相撞，他们甚至可以来一次华山论剑或者奏一曲高山流水。

2.妖魔鬼怪妖魔鬼怪在《西游记之伏妖篇》中主要有蜘蛛精、红孩儿、白骨精、九宫真人（九头金翅大鹏雕），我们知道在现实生活中看不到所谓的妖魔，但是现实中没有妖魔不等于没有妖魔，因为我们的世界本身就有两个世界，一个是现实世界，一个是内心世界。

我们在梦中，在恐惧中，在精神障碍状态中，这些魔鬼形象总是冒出来。

这梦、这恐惧、这精神障碍状态，这些都是人心灵的产物，也就是说所有的妖魔都是人内心的产物，魔即心魔。

正所谓不是梦见鬼才让人感到可怕，而是因为感到可怕所以才梦见鬼。

也就引证了“心中有魔，到处是魔；心中有佛，到处是佛”的看法。

所有心理问题甚至精神问题的特征就是把自己内心的恐惧当成了现实世界。

所以草木皆兵、风声鹤唳、见绳是蛇，别人的一句话一个眼神足以让人恐惧感到威胁。

蜘蛛，是一种多脚、会吐丝的动物，她的脚可以抓住小昆虫，吐出的丝可以编织巨大的网，能将小昆虫死死缠住。

这是“控制性母亲”的一种表现，我们在联想一个孩子在成长的过程中，如果父母过度的爱、打击、限制，这是对孩子是不是一种缠绕和窒息呢？不仅如此还总要加上一句“我是为你好”，让毫无反抗之力的孩子更是没有了反抗的动力和斗志了。

再看红孩儿的形象，红孩儿的“红”、火焰枪、三味真火、风火轮，这本身就是一种怒气，所以说我们一说到“怒”的时候，总是和“火”联系在一起，称之为“怒火”，而这种怒火在青春期的时候尤其强烈，幼年期、童年期的的父母的过度压抑，让青春期的孩子积累了满腔的怒火，而且这个时候自认为自己长大了，有自己的个性了，所以红孩儿假扮为国王，好像真的是成年人了，所以这个时期孩子的逆反心理尤其强烈，杀伤力尤其厉害，就连孙悟空都无可奈何。

白骨精的特点是一堆白骨，无血，无肉。

血和肉都是象征生命中流淌的情感，一个生命如果没有血肉往往没有了生命力，没有了活力，那么抑郁症患者特征是不是这样的呢？抑郁形成的原因都是情绪的过度压抑，心中梦想的不能实现，反而遭到重重打击，看不到未来，而白骨精的遭遇正是如此，先是被奸，后是被杀，处于一种绝望的求死状态，也正是如此，电影中唐僧在取经路上和小善（白骨精）卿卿我我，腻腻歪歪，这本身就是一种情感注入的治疗。

九宫真人本身是佛祖座前的九头金翅大鹏雕，他听到佛祖真经却无佛祖心胸，那句“如来，我为你而生，你可有正眼看过我一次？”的控诉，作为宠物却不被重视的不甘与怨愤，被一语道破。

雕，也是一种鸟，而鸟是男性的象征，电影里的九宫却半男半女，也是这个生命的一种压抑，正因为如此九宫真人主张“随心随性”，“随心随性”也正是所有的宠物的心声，这也折射了求爱不得反而成恨的极端仇恨报复心理。

按照弗洛伊德的观点人生命的动力来源于生本能和死本能，生本能是繁殖、希望、激情、力量；死本能是毁灭、破坏、死亡，如果我们这个整体生命的四个子人格（唐僧师徒四人）看做生本能，那么这些妖魔鬼怪（电影中的四个妖精）就是这个生命的死本能。

这里生与死的形象恰好都是四个。

3.如来佛祖在任何关于如来的作品中，我们看到的如来总是巨大的、平和、微笑的，《西游记之伏妖篇》中的如来的形象亦是如此。

大、小在心理学上往往折射着能量的强弱，正如麻雀永远不能与大象比能量，小邦不能与大国比实力。

而这种大小往往不是客观的事实，而是内心的真实，比如我们在抑郁症患者的内心中的自我形象往往是弱小的，而一个自信者的内心往往是巨大的。

心大所以才能包容万物，海纳百川；心大，才不在意周围的白眼；心大，才能力无限、如来神掌所向无敌。

平和、微笑意味着自信，而自信就是拥有自我，拥有自我的方向，就不会在意身边的磕磕碰碰呢，就能战胜所有的恶魔，因为当内心强大了的时候，所有的心魔就没有藏身之所，所以我认为佛祖是这个生命个体（所有的子人格）不断调整、不断改善、最终达到最完美的结果，也是每个生命中都存在的潜能。

《西游记之伏妖篇》中的人也罢，妖也罢，佛也罢，都是人内心的真实，而且是所有人内心的真实，也就是说我们每个人心中都有妖，都有佛，关键是哪种子人格（特征）占主导，也正因为如此，佛学讲究“佛在心中”，“人人皆可成佛”，“内心即是世界，心有多大，世界有多大”。

二、情节电影的情节正如电影的名字“西游记之伏妖篇”一样，围绕着“伏妖”展开，降伏蜘蛛精的情节相对独立，而降伏红孩儿、白骨精和九头金翅大鹏雕的情节交织在一起。

为了更便于理解，我们逐一解读。

在蜘蛛精出现之前，是唐僧做了个梦，梦中唐僧感到自己非常大，周围的人都非常小，就连自己的老师，都非常小，而且得了终身成就奖，还带有一个像佛祖一样的光环，这恰恰是这个整体人格自己内心虚幻的自我，也是正折射了这个生命现实中的窘迫，正如挨饿的人总是梦想自己吃到满汉全席。

所以紧接着电影镜头出现了梦中惊醒的唐僧，穿得破破烂烂，看起来病得很重，身子很虚弱，这正是是这个生命内心缺少安全感的外显。

当一个人内心虚弱的时候，往往表现出两种不同的行为特征，对待他人毕恭毕敬，而对待自己或者亲人声色俱厉。

我们看到电影上唐僧在对马戏团的人和悟空说话的语气完全不同，对围观的人说话，唯唯诺诺，刻意讨好，即使别人丢菜叶子他还很高兴的跑过去捡，说自己几天没吃了；同悟空说话，就大声训斥，呼来喝去。

至于唐僧和三个徒弟的出场，象征情感的沙僧（鱼）和象征性的八戒（猪）分别关在笼子里，象征男性力量的悟空（猴子）则躺在高高的破旧的架子上，三个人互不理睬，而唐僧在面对周围的人态度谦卑低夸夸其谈，这样看来四个子人格各自为政，彼此有隔阂。

最有特色的是悟空完全没有了齐天大圣的雄姿，完全像一个病猴子，甚至从架子上摔下来的时候，也是脸向下，像死了一样，这说明这个生命的个体的能量是很低的。

唐僧用代表自己爱的儿歌唤醒悟空，这个时候虽然能量有所觉醒，但是满含委屈，可见这种表演是带着情绪的，所以也就呈现了暴力的一面。

这个时候四个子人格是各自独立的，甚至是敌对的，特别是三个徒弟和唐僧之间，所以沙僧和八戒幸灾乐祸低看着悟空和唐僧的冲突。

另外，在影片职工还穿插了一段其他的道士在一户人家驱魔的场景。

老母亲蓬头垢面，被绑在椅子上，看谁都要咬，女儿年轻貌美、楚楚可怜，更为搞笑的事她的两个16岁的干女儿，看起来却有五六十岁，死气沉沉、唯唯诺诺。

在照妖镜照下母亲和干女儿没有妖气，而真正的妖精化身大小姐的蜘蛛精。

电影出现这个镜头的目的在于什么呢？正如前文人物分析的那样，这是是告诉我们蜘蛛精是“控制性母亲”在孩子眼中的恐怖形象。